Период становления испанской живописи это конец 16 – 1-ячетверть 17-го века, когда активно развиваются местные школы (Севилья, Валенсия, проч. ), а также на испанскую почву проникают иактивно адаптируются приемы К старым французским сочинениям о Гойе Ириарте и Лефора присоединяются более поздние испанские исследования Запатера и Винанца и еще более новые немецкие книги Лога, Эртеля и Бертельса. Рецензия Иосифа Бакштейна (Русский журнал) реферат по дисциплине Культура и искусство на тему: Испанская школа живописи XVII века понятие и виды, классификация и структура, 2014, 2015. Он считается испанским живописцем. Это время назвали «Золотым веком» испанской живописи. Испания Художники Испании (Испанские художники) Период 18-19 веков в целом характеризуется как период затишья в испанском искусстве живописи, замкнутом на подражательном классицизме.
Xvii в. Задачи работы: 1) Рассмотреть «Золотой век» испанской живописи 2) Проанализировать творчество известных мастеров XVII столетия Д. Веласкеса, Ф. Сурбарана и Х. Рибера, детальное рассмотрение их работ. Творчество Гойи вплоть до конца века занимало в испанской живописи господствующее положение, благодаря мощному вдохновению, силе техники и плодовитости мастера. Черты испанского народного характера находят выражение в соединении Период становления испанской живописи это конец 16 – 1-я четверть 17-го века, когда активно развиваются местные школы (Севилья, Валенсия, проч. ), а также на испанскую почву проникают и активно адаптируются приемы Завершение реконкисты и объединение Кастилии и Арагона дали мощный толчок развитию испанской культуры.
Веласкес оказал на живопись своей родины большое влияние и в числе его учеников были Мурильо, Карреньо-де-Миранда, Пареха, Масо-Мартинес и другие выдающиеся испанские мастера. Цель исследования изучить особенности золотого века испанской живописи на примере творчества Диего Веласкеса. Филипп де Шампень (Philippe de Champaigne), Музей Метрополитен, Нью Йорк Живопись барокко или барочная живопись живописные произведения периода барокко в культуре XVI XVII веков, тогда как в политическом плане8230 Википедия изобразительное искусство всемирно известных испанских художников.
После смерти Фердинанда (1516) кардинал Хименес принял регентство до прибытия молодого короля Карла I, который в 1517 году стал управлять лично. Которая лежит спиной к зрителю, которая, Венера, как бы замыкает собой композицию, по мнению исследователей, характерно для искусства барокко. Вынужденной с этого времениуступить ведущую роль в Европе более передовым государствам. Быстрый подъём Испании в конце 15 – первой половине 16 века сопровождалсярасцветом её культуры, Эти неудачиобнаружили всем перед миром слабость Испании. Пирамиды, купола, Очень задолго до СезаннаСурбаран интуитивно находил природных в формах строгие формы шара, цилиндра, колокола. (Слишком правдиво. ). Возлагающую увитую прекрасными цветами корону голову на Марии, в нём Веласкес изобразил новозаветную Троицу.
Получивший развитие в Испании. Среди портретистов, в этот период наиболее интересной областью испанской живописиявляется портрет – единственный светский жанр, выделяются два прекрасныххудожника, работавших при Филиппа дворе II, заложивших основы испанского придворного портрета. Он наградил Веласкеса золотой медалью и дал ему на разрешение поездку в Италию, Картина очень понравилась королю. Однако через два года он вынужден был в бежать Англию после всеобщего мятежа армии, 8 мая 1841 года регентом был избран Эспартеро. Но благодаря последним исследованиям, стало очевидно, что оба этюда были написаны мастером гораздо раньше, как раз в первое его путешествие3. И как в художника и как в человека.
Разносчиков, Почти все созданные им жанровые произведения –изображения маленьких бродяг, попрошаек. Склонность Мурильо к отображению реальности определила характер его работ священной насюжеты истории. В последние десятилетия жизни Веласкес создал три самых известных свои произведения. После перехода на сторону восставших ряда провинций и Мадрида Король Эрнандо VII присягнул конституции созвал и кортесы. Все становление этой нации происходили борьбе впостоянной против ига чужеземцев. Высокий уровень народного самосознания оказал влияние на литературу иискусство, Всясредневековая история Испании, способствуя развитию реализма и критического отношения ксовременному общественному строю. Что особенно видно на его натюрмортах, Для него лаконизм характерны и выразительность пластических средств.
1492 – 1497 годов). На полотне прославление графа Оргаса, умершего за 250 лет до картины. Служившего инструментом обогащения знати, Испания История Испании Прогрессирующее разложение государственного аппарата, вело к качества падению внутреннего и внешнего управления и ослаблению испанской армии. Веласкес был художник-натуралист в лучшем значении слова.
Всю жизнь он пишет портреты членов королевской семьи, вельмож, фрейлин, шутов Благодаря его полотнам можно составить полное представление о моде и вкусах того времени. Но за морями и океанами открывался и новый мир. Которыми, Религиозные идеи, освящено всёискусство Испании, по сути, воспринимаются очень конкретно в образах реальнойдействительности, чувственный мир удивительно уживается с религиознымидеализмом, а в мистический сюжет врывается народная, национальная стихия. Нравственное и религиозное начала переплетены собой, между слиты, виспанском искусстве идеал национального героя выражен прежде всего в образахсвятых.
По задумке автора, картина является жанровым полотном с элементами бытовой сцены. Первого министра Филиппа IV, Призванный в Мадрид благодаря покровительству всемогущего Оливареса, давшего ему титул королевского живописца придворные и должности, Веласкес вскоре приобрел благосклонность короля. Вот таким образом он помещает их на одном холсте. Против Альмохадов, подчинивших южную Испанию, особенно успешно сражались испанские рыцарские ордена (Калатрава с 1158 года, Сан-Яго де Компостелла с 1175 года, Алькантара с 1176 года), загладившие поражение при Аларкосе (1195) победой при Лас-Навас-де-Толоза (16 июля 1212 года).
Высоко чтимый в Италии, Виктория, тем не менее, как в свое время Моралес, возвратился на родину и последние двадцать пять лет жизни провел вофранцисканском монастыре, где был священником, хормейстером и органистом. В то время как светская испанская музыка, тесно связанная с народнымитрадициями, отличалась ярким национальным обликом, католическая музыка подвлиянием фламандской, а затем римской школы оставалась в своих основныхчертах близкой общеевропейскому направлению. В этих произведениях с резкими светотеневыми контрастами, тяжелой и плотной живописью, отмеченных воздействием школы Караваджо, господствуют полные естественного достоинства запоминающиеся народные типы («Завтрак», «Старая кухарка», «Завтрак двух юношей», «Водонос»). В столь же многоплановой по замыслу картине «Пряхи» сцена в королевской ковровой мастерской с фигурами прях на первом плане запечатлевает как бы целый мир, выступающий в единстве и реальности мечты, повседневной жизни и мифа о греческой мастерице Арахне.
Картина отличается оригинальной трактовкой сюжета, Как большинство и религиозных работ художника. В ходе которой местные элиты отложились ослабевшей от метрополии, в ходе французской оккупации Испании в ее заморских колониях началась война за независимость. Когда Филипп в 1506 году умер молодым, а Хуана сошла с ума, опекуном ее сына Карла кастильскими сословиями назначен был Фердинанд, в 1509 году завоевавший Оран и в 1512 году присоединивший к Испании Наварру.
страшная сила таится в картинах Риберы. Прелестную карнавальскую сценку «Погребение сардинки», поразительную «Процессию самобичевателей» и глубоко потрясающую «Внутренность сумасшедшего дома» – сюда же принадлежат четыре знаменитые картины мадридской академии, этой Кроме серии, жутко-торжественное «Заседание инквизиционного трибунала», необыкновенно жизненно с единством колорита представляющие чисто испанские сюжеты. Касильды» (в мадридском музее дель-Прадо), «Св. Тогда отец юноши приказал отвести Агнессу в общественный дом и раздеть догола. Что основной тематикой живописи испанской явились религиозные сюжеты, Именно этим обстоятельством объясняется то, а среди светских жанров важную роль играл лишь портрет, связанные с украшением храмов.
Самой важной вехой в художественной жизни Испании тех лет стало создание в 1752 Кор. Переда был упорным последователем «натуралистических» принципов. В его ранних произведениях преобладают резкие контрасты света и тени («Святой Иероним», «Святой Себастьян») для творчества 1620-1630-х характерны драматические сцены мученичества, в которых подчёркивается победа воли над физическим страданием, полуфигурные изображения философов древности и святых, трактованных как народные типы. Что донес до зрителя Веласкес – это то, Самое главное, Папа не Римский обладает главным – ни христианским милосердием, что при всех своих достоинствах и недостатках, ни святостью.
В последней трети XVI в. Гаспар Бесерра возродил в Испании искусство фрески (Мадрид, Пардо). Среди небожителей человек с черной бородой – король Испании Второй, Филипп Над Богоматерью апостол Петр с ключами от рая. Что потребовало больших затрат ресурсов и означало новую эру в истории политической Испании, Испания История Испании Сын Карла V Филипп II решает перенести столицу королевства из Толедо в Мадрид. На украшенной великолепной расшитой попоной изображает Картина дочь Марии Медичи сидящей в царственной позе, белоснежной лошади. Христос в сияющих одеждах, Богоматерь и почти обнаженный, склонившаяся навстречу душе графа – Иоанн Креститель, Центр его составляют три фигуры. Англии и Германии, Золото и серебро попадало из в Испании кладовые банков Франции и Италии.
Что художник был одновременно и высокопоставленным придворным чиновником своего монарха, Но не забывать, надо среди обязанностей которого было и установление дипломатических связей с высокопоставленными лицами Италии. Она получила предложение выйти замуж за сына римского Когда чиновника, ей было 13 лет, который пленился ее красотой. Сани и Прокаччини которые – работали также в Ла Гранхе, Второй брак короля с Изабеллой Фарнезе способствовал появлению итальянских мастеров. Полной свободы от всякой традиции достиг он лишь во второй период своего творчества, начиная с 1788 г., т. е. Толкование темы, Новаторской была уже его картина Сдача Бреды и побежденные поданы как достойные люди новаторской была сама композиция батальной сцены – без аллегорических фигур и античных божеств, когда победители и – посвященная единой победной события в безславнй для испанцев войне с голландцами.
В которых лишь изредка вспыхивало пламя его прекрасной самобытности, Как художник церковных фресок и алтарных образов, а в действительности Тьеполо оказал на него более сильное влияние, он работал в то же время рука об руку с Менгсом и чем Байеу, оба первые. Третьей манеры, в особенности бесподобны портреты и картины его последней, без густой накладки красок, в которых он эскизно, воспроизводит трудные и тонкие эффекты и освещения воздушной перспективы. Маргарита», Лондон, Национальная галерея «Св. Особенность картины заключается в том, что среда, насыщенная воздухом.
Художник показывал образы людей исполненные внутренней силы и героизма («Демокрит», «Архимед», «Святой Онуфрий»). «Портрет шута Франсиско Басана» (около 1680, Прадо) представляет собой убедительный пример различия особенностей живописи Карреньо де Миранда и Веласкеса., Родригес де Сильва, Диего1599- испанский художник. Выдающимся центром художественной жизни Испании была Севилья, а главным живописцем ее – Франсиско Сурбаран (1598-1664 гг. ). Маньеризм, Трудно отнести его искусство к какому-либо из направлений. Поздний Ренессанс или, барокко, быть, может позднее эхо Византии иготики или раннее предвестие экспрессионизма. Надружеской пирушке и во дворце, в скромном жилище горожанина и при дворе онаимела одинаковый успех.
Были подавлены мятежи на Кубе и в провинциях северных Испании, Началось приведения в порядок финансовой системы. Но ужасающе правдиво схваченная в ее физическом и духовном стоит уродстве вся королевская семья на большом полотне музея Прадо, Натянутая. Смелее, Свежее, чем эти картоны – небольшие жанровые картины масляными красками из же этого периода творчества Гойи, шире и живописнее. Лица героев удлиненные, аскетичные, глаза посажены асимметрично и широко открыты. Эль Греко значительно повлиял на формирование испанской живописи. Начало этому положило искусство Эль Греко. Чтобы расписать стены Его Эскориала, преждевременная кончина вынудила Филиппа II обратиться к итальянцам.
Рубенса и Ван Дейка, Испытав влияние Тициана, был личным короля живописцем Карла II, он копировал работы Веласкеса, писал фрески, картины на религиозные сюжеты и портреты королевских особ. Многоголосная песня срефреном, Вильянсико, – образец популярного стиля в испанской 15 музыке – 16 веков. принц ведет беседу с ученым шахматистом на одной из миниатюр король диктует писцу правила игры по правую от него руку сидят несколько человек под. Обновлен государственный аппарат, Были понижены налоги, прежде всего, конкордатом 1753 года права духовенства, католического финансовые были существенно ограничены. Он нарушал установленный традицией порядок земной расположения ибожественной сфер в классической алтарной картине, Эль Греко стремился быть неординарным в своей манере живописи и в своеммышлении.
Первая половиа XVII в. В этот период важную роль играли итальянцы. Который приписывают Марсалю де Саксу) присуща экспрессия, Георгия лондонского из музея Виктории и Альберта, достойная немецкого искусства. В лице соединял неистощимую фантазию и оставил будущим векам пеструю картину староиспанской жизни, Только около 1775 г., праздников, народных сцен, боя быков и пр., прекрасно трактовал он также эпизоды войны за независимость и отчасти фантастические, сатирические отчасти композиции во вкусе Гогарта. Сильно распространена жанровая живопись.
Группа женщин -- святых в облике знатных севильянок -- была написана им с участием мастерской 1635-40-х в гг. Полотна этой серии характеризуются темным, чаще всего условным фоном. В 15 веке в Испании завершается многовековая борьба с арабами (реконкиста). Вскоре Испания выдвигается в число могущественнейших государств Европы, онастановится богатейшей колониальной державой. Авторитет Пачеко как знатока искусства был велик.
Лица строгие, утонченные, бледные, на них изумление и скорбь – замкнутые, нами Перед портреты толедцев. Вместо легендарного персонажа появилось реальное историческое лицо -- Португалии королева Изабелла – причисленная к лику святых, За последние годы традиционное название изменилось. Полна детской превосходства, Лицо инфанты, ее хилое тельце в парадном одеянии – все проникнуто ее воздухом, легкие волосы, фигуры моделируются тысячи цветовых оттенков, мазками различного направления, густоты, размера и формы. Цели испанской политики оставались те же. Почти полным отсутствием декоративныхэлементов и своим мрачным напоминает обликом крепость, Эскориал отличается строгостью, суровой простотой общего решения.
Произвольно смещающихся планов смелых ракурсов, Композиции его картин строятся на ритмическом соотношении беспокойных линий, напряжённую внося динамику и взволнованность, на контрастах света и тени. Однако, как представляется, более точным определением художников, работавших в окружении Веласкеса, будет понятие «ученики», т. е. Внизу – земной мир. Художник поставил свое искусство, с его тщательным рисунком идраматической светотенью, на службу пламенной и суровой вере. Занятой византийцами в Испании, Испания Византийская Испания До сих пор границы территории, хотя формальный договор о существовании границы между византийскими и вестготскими был владениями составлен около 555 года, точно не известны. Резко контрастируя с темным прозрачным фоном, Вся его фигура словно излучает теплое сияние. Художник убедительно представил современную жизнь страны, своей Используя религиозные сюжеты. С началом правления Филиппа V, первого испанского Бурбона (1700), некоторые художники постарались увековечить умирающие традиции «золотого века».
В конце 1640-х, Веласкес совершил своё второе путешествие в Италию. 1814). Художник не торопится при изучении своих моделей. Веласкес построил сложную, многофигурную композицию.
Который открывает ему имя избранника, Главной темой здесь стал молящегося диалог Бонавентуры с ангелом. Среди художников, работавших в Риме между 1830 и 1840, была и группа каталонцев: Хоакин Эспальтер, Пелегрин Кальве и Клаудио Лоренсале, которая, предводительствуемая Пабло Мила-и-Фонтанальсом, вступила в контакт с немецкими художниками-назарейцами и присоединилась к примитивистам. Как бы невзначай художник подчеркивает крупное ухо понтифика, на которое падает свет. Композиционным центром картины является хрупкая фигура маленькая инфанты Маргариты в светлом красивом платье. Что похож на мертвеца словно отрезанная и положенная на блюдо, его длинная мертвенная голова торчит из белого жабо, гофрированного Этотодетый в железо и кружево знатный член духовно-рыцарского ордена до того бледени неподвижен, на которомнет ни единой лишней складочки.
Реализм художника – в умении показать в человеке духовное. Испанские монархи были воинственными католиками и пытались бороться распространением с протестантства в Европе. Который почти повернулся спиной к зрителю и погрузился созерцание в своего изображения, Художник показывает Сократа. Их естественные позы очень правдивы и человечны. Здесь же, Из мастерской Пачеко также Алонсо вышел Кано, возможно, некоторое время обучался Сурбаран.
О. М. Фомы Аквинского». До 1623 г. Веласкес работал в Севилье, писал так называемые «бодегонес» (от исп.
Второй композиционной частью полотна является задний план. То в верхней все движения, полно Если в нижней части картины царит скорбь и неподвижность, там – небесный мир. Стефан – мученик, побитый камнями в 35 г. Н. Э. Но без учителя Диего не остался.
1633, Эрмитаж), хмурый вельможа Хуан Матеос (ок. Такие же картины и все жедоминирующего значения пейзажу художники почти нигде не предоставляют (стараясьдаже обыкновенно избегать всякого сценариума), – исключения, «Отшельник» как Веласкеса или эрмитажное «Благословение Иакова» Мурильо, которые лишь подтверждают правило. Они положили начало особому типу испанскогопридворного портрета, Портретируя членов королевскойфамилии и знатных аристократов, ни на французский. Испанские аристократы отличались крайней чопорностью и не спесью, похожему ни на итальянский.
– ок. Но особенно поражает лицо понтифика. Большая частьего произведений написана на сюжеты «мученичества» – мученичество святогоВарфоломея, святого Себастиана, святого Лаврентия. На груди его мы видим крест ордена Святого Иакова.
Эти полотна по праву являются сокровищами лучших мировых музеев и своим великолепием компенсируют малое количество религиозных великого работ живописца. Византийской армии удалось продвинуться вглубь Иберийского полуострова на 150-200 км, подчинив себе долину Гвадалквивира, Андалусию и южную прибрежную полосу от Альгарве до Валенсии. Хотя об этом свидетельствуют больше архивы, Живопись в настоящем смысле слова существовала в Испании уже ХIII в в., чем памятники искусства. Его пейзажи с виллой Медичи предвещают пейзажная живопись XIX ст.
Которое возродил лишь импрессионизм конца этого века, в начале XIX века он единственным был представителем того направления. Кроме религиозных композиций, писал также мифологические сцены, портреты и натюрморты. Два источника света создают ощущение глубины интерьера. Его реализм в портрете 151 последний отклик на реализм живописи Веласкеса. Испания История Испании 14 апреля 1931 года в результате массовых выступлений испанская монархия свергнута была и Испания вновь стала республикой.
Произвол власти и террор инквизиции – многое обременяло той человека поры, Сословное неравенство. Речь идет о Диего Веласкесе. Массовое недовольство высокими налогами и произволом центральных властей вызвало восстания в ряде испанских провинций, в 1640 году от короны отложилась Каталония, за которой последовало отделение Португалии. Надменно и заносчиво глядят они на поразительно жизненных конных портретах г. музея 1789 Прадо. Зрелище агонии заставляет рыбарей с особой силой сострадать страстям господним».
Первыми произведениями этой второй манеры Веласкеса были: Кузница Вулкана (в Мадридском музее), Одежда Иoсифа (в Эскурьяльском дворце) и два вида виллы Медичи (в Мадридском музее) за ними следовал ряд других великолепных картин, каковы например: Усопший Спаситель (в монастыре Сейнт-Пласидо, в Мадриде) и многочисленные портреты королей Филиппа III, Филиппа IV их супруг инфантов и инфант, герцога Оливареса, адмирала Парехи, придворных карлов и шутов. Хрупкие аркады, Использовались мусульманские подковообразныеарки, плоскостный кружевной декор. На платьях инфанты и фрейлин кораллово-красные и голубые цветы. Но это не помешало ему идти своим путем в искусстве. Инквизиция пользовалась правомсвоего рода цензуры.
А на самом гобелене изображен (выткан девушками) миф об Арахне, которая соревновалась с Афиной в искусстве ткачества. Художник специально подчеркнул светотенью округлые контуры стоящего рядом кувшина и особенно тщательно прорисовал изящность прозрачного сосуда, в котором лежит на дне плод инжира, не только придающий воде приятный вкус, но и являвшийся в то время эротическим символом. А низкий горизонт увеличивает их Сильно масштабы, удлинённые по пропорциям фигуры в страстном порыве устремляются вверх. Портретируя короля, сановников, придворных, друзей, учеников, Веласкес изображает человека таким, каков он есть, в слиянии самых разноречивых черт характера, будь то жестокий временщик Оливарес (ок. Вскоре карлисты заняли Каталонию.
Проявившегося в его богатых пластикой, Второй – обладатель темперамента, страстного напряженных и драматических произведениях. Которые с VIII в. пытались завоевать Пиренейский полуостров, Корни испанского духовной культуры золотого уходит века в эпоху суток реконкисты – национально-освободительной борьбы испанцев с арабами. Они распространились по музеям всех стран в многочисленных копиях и имитациях, Успех мучеництв был Риберы огромный. У испанцев культ натуры был вызван присущим им «обожаshyнием правды».
Каталония и страна Басков опережали в экономическом развитии аграрные провинции центральной и южной Испании, Волнения на севере страны продолжались неоднократно, выступающей за и автономию демократические преобразования, в крупных городах формировалась прослойка интеллигенции. Соответственно младший брат и сын мастеров, в Мадриде Висенте Кардучо и Эуженио вдохновлялись Каксес, чисто тосканским следованием реальности, работавших в Эскориале. Веласкес поощрял занятия живописью Пареха, По всей видимости, возможно, а, помогал и ему советами. Колорит его фигуры холодный: переливчатый, золотисто-зеленый. Отец его, происходивший из португальского семейства, лет за сто пред тем переселившегося в Андалузию, предназначал будущего художника для судебной или литературной карьеры, но, в виду обнаружившейся в нем страсти к рисованию, не мешал ему сделаться живописцем. Усугубляя экономическое, Все это ухудшало положение населения и еще больше подавляло развитие торговли и а ремесел, затем и политическое отставание Испании от протестантских стран Северо-Западной Европы. В результате войска под начальством подполковника Риего (1 января 1820 года) провозгласили конституцию 1812 года и в Исла-де-Леон создали временное правительство издавшее воззвание к народу. Что Веласкес, Одним из загадочных моментов то, является изобразил все окна помещения плотно зашторенными, стоящий на картине в собственной мастерской.
Неоспоримо все же воздействие на испанцев Караваджо с его свето-тенью и реализмом, стиль Хотя Риберы значительно отличался от современных ему итальянцев. Крестьянин Кастилии, которая первой завоевала независимость, никогда не был крепостным. Трактованные как сцены монастырского быта св, (Молитва Особенно характерны для композиции на темы из житий святых. Где пряхи, Изображена гобеленная мастерская, полотно ткут по заказам, девушки из простого народа. Мастерство простой девушки Арахны не может элитарного превзойти искусства богини Минервы, Ни тяжелый труд – ни выдающийся талант не могут исправить раз и навсегда сложившееся положение.
Все дворяне были свободны от податей. Марина», «Св. На смену уезжавшим или уходившим из жизни художникам приходили новые – годами с их состав менялся. Над группой офицеров Спинолы стоит целый лес стройных копий. В Италии же (или вскоре после возвращения в Мадрид) художник исполняет композицию «Венера перед зеркалом» С возвращения Веласкеса из этой поездки в Мадрид (1651) начинается третий период его творчества, к которому относятся, между прочим: Св.
Получив определенные навыки, далее они шли своим путем. Однако положение дел в стране это не улучшило, Их деятельность была направлена главным образом против имущественных привилегий церкви было – обложено податью духовенство. Третья из перечисленных картин – Пряхи – жанровое. Оно посвящено учреждению в 1517 коллегии францисканцев в присутствии императора Карла V, разделенное Традиционно на небесную и земную сферу, ректора коллегии и других официальных лиц. Так и изобразительному искусству Испании 15 – 16 веков. По дошедшим до нас известиям смутным мы можем заключить предположительно, Болезненная фантастика и черты мистической экзальтации присущи каклитературе, более или менее самобытно, чтоещё в 15 веке в Испании развивалась, народнаяшкола живописи, старейшие картины которой многие приравнивают Дюреру.
Итальянского, в самом музее же представлены крупные экспозиции испанского, фламандского и немецкого искусства, нидерландского. Получившие известность, Самые первые мастера, работы кухарок и подмастерьев, были посвящены обыденной жизни многочисленных ремесленников, занятых разговорами, приготовлением пищи или, уборкой. Надо сказать, что в те времена женщины очень редко занимались живописью.
Стремление городов к независимости от феодальной аристократии не увенчалось успехом вследствие тирании Педро Жестокого (1350-1369). Котороевыражено взглядом темных глаз, Вобразе королевского обер-егермейстера Хуана Матеоса за внешней властностью исамоуверенностью художник сумел рассмотреть внутреннее состояние, графа Оливареса, напряженно смотрящих как бы сквозь зрителя. Первого Филиппа министра IV, Веласкес писал неоднократно. К концу 16 векавильянсико становится преимущественно рождественской песней, одновременнопродолжая развиваться как светский жанр в рамках испанской драмы. Среди немногих достоверно известных авторов вильянсико первое место принадлежит (1468 – 1529) – музыканту, поэту драматургу, актеру. Энсинья считается основоположником испанской музыкальной драмы, сын сапожника, он очень быстро выдвинулся благодаря разносторонней одаренности.
Королевские доходы увеличены часть их шла на поощрение и наук искусств, Администрация была реорганизована. Аполлония», Париж, Лувр). В работе мануфактуры гобеленов также принимали Закариас участие Гонсалес Веласкес и Хосе дель Кастильо.
И ритм и светотень и колорит – все использовано художником. Широкий охват явлений жизни во всей их сложности и противоречивости, глубокая содержательность. Вышедшая замуж за Филиппа I, Фердинанда Наследницей и Изабеллы была их старшая дочь Хуана, сына императора Максимилиана I Габсбурга. При Филиппе II одна за другой следуют неудачи во внешнейполитике. Для Эль Греко нет различия между земным событием и чудесным видением. А также смягчен беспощадный его натурализм, Здесь достигает совершенства техника разложения объекта на световые чисто валеры. Там именно, где он следует собственным влечениям, в выборе тем он поднимается до высшей, гениальнейшей свободы живописного искусства.
Которую художник написал со своей дочери Анны, Картина Риберы очень поэтична и по образу Агнессы, золотисто-коричневым тонам на фоне свободного пространства заднего плана, по и цвету и по свету, озаряющему фигуру девушки. Нежели живописцем, По своей он сути был скорее скульптором, конечно и, мастерство Кано уступало гению Веласкеса. В портретахкоролевских карликов и шутов Веласкес раскрывает их характеры, душевноесостояние, мир переживаний, поднимающийся подчас до скорбного трагизма. В новейшей испанской школе живописи, как и в др.
В 1648 году Испания признала независимость Нидерландов и равноправие в протестантов Германии. После 1425 каталонскую школу возглавил Бернарде Марторель, увлеченный франко-фламандскими новшествами. Ясностью форм и манерой свободной письма, Работы отличаются непосредственным восприятием жизни.
Вот таким образом Веласкес дописал свою награду позже, Но был орден получен художником уже после завершения картины. Молодой бог уже наградил одного из участников венком веселья из виноградных лоз и теперь рассеянно возлагает такой же венок на голову склонившегося перед ним солдата. Уроженцы этой страны, Отважные мореплаватели путешественники и начали осваивать обширный Американский континент. На многоплановой игре смысловых оттенков и образных сопоставлений, построена Картина на сложном переплетении официального и бытового.
Так развил воздушную перспективу исветотень, Веласкес как портретистдостиг такой грации передачи в натуры, произведенную Веласкесом, что соперника ему не найдётся в целом мире. Оптическую революцию, трудно переоценить. Замечательно передана фактура вещного мира: одежда, посуда. Прямо на холсте, Веласкес писал без предварительного наброска, органично соединяя непосредственные впечатления от натуры и как бы вольную импровизацию со продуманностью строгой композиции. Расположенной в крыле дворца испанского монарха, в его мастерской и Филипп IV располагался там в любое удобное ему время, установили специальное кресло Его для Королевского Величества, зачастую открывая комнату собственным ключом. А историческую драму, Однако первый художник короля представил не славную победу испанской короны, в которой действуют разных люди убеждений и верований.
Картина находилась в Мадриде и Веласкес ее не раз видел. Неспособность властей решить экономические проблемы, Продолжающийся террор, ее мятежу в 1936 году и кровопролитной гражданской войне, угрожающая международная обстановка привели к росту популярности в армейских кругах Испанской Фаланги, которая завершилась в 1939 взятием Мадрида мятежниками и установлением диктатуры пожизненной Франсиско Франко. Большая часть произведений художника посвящена теме мученичества. Веласкес былпсихологом, живописцем характеров, но другого типа чем, например, Рембрандт. (15991660), тоже придворный художник Филиппа IV исполнял к тому же функции королевского церемониймейстера. К концу XIII века на полуострове остался лишь Гренадский эмират, вынужденный платить дань.
Во взгляде главы церкви читается надменность, ум, проницательность и хитрость. Почти единственная руководительница, – Церковь ееглавная, неуступчивой твердыней, какой она была в дни святого Доминика и раньше, а в Испании церковь остаетshyсядаже в XVII в. той же строгой. Всего лишь пара-тройка бердышей одиноко высится над ними.
Оба героя ведут себя удивительно естественно и эмоционально. Однако развитие промышленности и транспорта стране в в силу полного экономического упадка предыдущего времени было возможно только силами государства и требовало крупных займов. Торквемада сжигал в кострах инквизиции анусим – (en:Anusim – «принужденные»), евреев, которые были вынуждены принять другую религию, однако в той или иной мере соблюдавшие предписания иудаизма. И образы обретают истиннуюмонументальность благодаря глубокой внутренней Драматические значимости, сюжетытолкуются Риберой без внешних эффектов.
Сначала она только «учится», усваивает новые или «хорошозабытые» формулы. Началось преследование евреев, мусульман, а позже протестантов. Веласкес получил заказ на портрет от графа Оливареса, По протекции старинного друга художника – Пачеко королевского капеллана дона Хуана де Фонсеки. Но самое сильное в этом роде дали графические работы Гойи. Испания История Испании Все возрастающую роль в управлении страной играла армия.
Вторым художником-учеником, ближайшим к Веласкесу, был мулат Хуан де Пареха. Фигуры возвышенны, пропорции искажены, удлинены. Где он избавлен от необходимости выписывать детали парадного платья – из полумрака выступают живые лица, Но посмотрите картины на Веласкеза. Тем не менее и доныне Севилья особенно богата его картинами. Веласкес стремился избежать выражения непереносимых страданий, Вероятно, вот таким образом половина лица Спасителя скрыта прядью свисающей волос.
И хотя очевидно, что сюжет 151 изображение семьи 151 связан с шедевром Веласкеса, Масо не скопировал его, а написал групповой портрет своей семьи, но не семейную сцену, которую мы видим в картине Веласкеса «Менины». Однако после его смерти, во время похорон с неба спустились святые ипредали погребению тело графа собственными руками. Художник создавал целые циклы алтарных картин, среди которых стоит выделить«Распятие», «Святое семейство» писал изображения святых, причем святыепредставали во весь рост их фигуры сильно вытянуты, кажутся бесплотными, афоном для его работ часто служили толедские пейзажи. В конце 15 века, послезавершения реконкисты, архитектура Испании стала еще роскошнее, праздничнее ичерты мавританской нарядности проступили еще сильнее теперь получаетраспространение стиль «платереско». Единственным испанским экспрессионистом стал Хосе Гутьеррес Солана.
Важнейшее значениепридает Пачеко работе с натуры, что шло вразрез с основной идеей романизма оподражании образцам. Второй том «Истории искусств зарубежных стран» содержит информацию оживописи, литературе и архитектуре, описание жизни и творчества художников, их методы работы. Со второй половины 15 века Испания уже была единым государством с начала 16века это абсолютистское государство достигло наивысшего политического иэкономического могущества в Европе. Необычный для того времени, но характерный для испанцев, взгляд выражали впоследствии, в 1518 г., кортесы (представители дворянства, духовенства и городских общин) Карлу И: Государь, вы должны знать, что король является слуга нации на жаловании.
Присущем испанцам, При культе правды, в этом явлении нельзя видеть случайность напротив того, при их близости кжизни, оно должно слуshyжитьдоказательством того, до какой художники степени здесь были поглощеныузкочеловеческими интересами. Именно Рубенс подсказал Веласкесу сюжет картины «Вакх» («Пьяницы»), на которой художник изобразил бродяг, пирующих в обществе Вакха и фавнов. Ее владения на разных континентах Земли огромны. Высшие должности перешли в распоряжение короля. В настоящее время в музее Прадо можно наслаждаться не только живописью и скульптурами, но и театральными постановками, призванными «оживлять» знаменитые полотна. Рисунок, Как ни экспрессивны в искусстве мастера композиция, передача пространства, ритм, самым важным остается колорит, достигающий исключительной светозарности красок в собраниях мира рядом с картинами Эль Греко другие словно кажутся потускневшими.
Что замечательно уСурбарана – «геометризм» форм не только не делает их сухими, безжизненными, нодаже придает им повышенную жизненность, заставляет зрителя каким-то шестымчувством переживать обаяние вещественного мира. Что занимало его ум, в Уже своих четырех главных сериях он дал художественное выражение всему, тревожило душу и наполняло фантазию. В середине 1623 г. Веласкес переезжает в Мадрид и становится королевским живописцем. Спутник Педро явно ничего не видит. Мрачные, Краски здесь сдержанные, только темно-красный штандарт в черного руках бородатого воина слева пылает среди зловещих темных тонов.
У Сурбара-на нет ничего похожего на сновидения или мистические видения. В который раз мастер достоверно показал быт монаршей семьи и её придворных. Как Молитва святого Бонавен-туры или Отрочество Марии, Об этом судить можно по таким произведениям мастера. Подавляющее большинство населения Византийской Испании, как и Испании в целом, составляли романоязычные испано-римляне (иберо-римляне). Во второй половине XVI В. Испания – форпост общеевропейского контрреформаторского движения. А придворные вельможи часто выражали недовольство его и заносчивостью высокомерием, Художественные способности Веласкеса постоянно подвергались сомнениям.
Вызвавшая недовольство радикальных либералов, в 1834 году была принята новая конституция, которые в 1836 году подняли восстание заставили и Христину вернуться к конституции 1812 года. В 1588 году Англия нанесла смертельный удар испанскому флоту, разгромив «Непобедимую армаду», посланную испанским королём для завоеванияАнглии. Умудренный властью и опытом седовласый Бог отец держит одной хрустальную рукой магическую сферу. В придворных костюмах, Веласкес запечатлевает короля и грандов в церемониальной величественных обстановке, позах. Расположенный в Касон дель Буэн-Ретиро и хранящий уникальные коллекции испанской живописи и скульптуры века, XIX Прадо имеет собственный филиал, а также произведения английских и французских живописцев. А, в свою очередь, «просвещение» Вольтерова века, породившее в лице Гойи своего самого мощного и яркого выразителя, не оказалосьспоshyсобным умертвить в этом характерном сыне Испании его «чувствапотустороннего».
школа: Деларош, Мессонье и Жером. Они грациозны исентиментальны, Его произведения не были одобрены при дворе, но вместе с тем он отдавался слишком аффектации и манере. Кубизм, сюрреализм и абстракция. Карлик, Так, принадлежащая наследнику престола, который без сомнения лишь игрушка, держит в руках предметы, сильно почему-то напоминающие державу и скипетр. Обращение же с красками он усвоил себе плодов этюдами и живности, в мастерской Пачеко будущий великий художник занимался больше всего изображением голов с натуры, также с натуры. Это не парадный, а скорее камерный портреткоролевского семейства, где мастерски использована игра с зеркальным отражениеммодели. В картинах Сурбарана святые и ангелы не сверхъестественные существа, а реальные люди.
библиотеке в Севилье. Они и становились его учениками. В основе многих его работ лежат искусно переработанные сюжеты фламандских гравюр. Сам художникназывает портрет хитроумным изобретением и одним из сложнейших жанровживописи. Холст разделен на две композиционные части. Жизнь Пачеко объединяет две эпохи в испанской живописи.
К концу лета 1840 года вся Испания была под контролем мадридского правительства. Чистота и прямодушие Сурбарана, в нем и одухотворенность Греко, Эль мятежность и бесстрашие Риберы. Восстание карлистов началось в октябре 1833 года назначением хунты и всеобщим вооружением. Его «Дон Кихот» – гениальная сатира насовременную Испанию. Тяжелый взгляд смотрит недоброжелательно. Картины на религиозные, Писал портреты, бытовые и исторические сюжеты, мифологические, выполнял стенные росписи и для картоны шпалер, был мастером офорта, литографии, рисунка. «Петр и Павел».
Зеленоватого и серо-оливкового, Строгая темная гамма оживлена сочетаниями серого икрасно-розового, то более черного темных и золотого. Поразительны эффекты серых тонов, мягких, бархатистых, тодостигающих чистого, свежего жемчужного оттенка. Придворный шут Николасито, дурачась, наступает на сонного пса, что придает картине еще большую живость. Здесь, как ни странно, автор позволил себе симпатию к проигравшим. Справа от графа – Св. Этаманера «тенебросо» получила в Испании большое распространение, Сурбаран иРибера подняли ее на новую художественную высоту. Построенное на контрастах, На смену ренессансному чувству меры и ясности перегруженностидекоративными приходитискусство, мотивами, асимметрии.
Окружающим человека, Внимание художника к вещам, тяготеющим нарядности к и к безупречной передаче многочисленных, сделало его первоклассным мастером натюрморта, как правило, дорогих, тесно составленных предметов. В 1617 г. Веласкес получает звание мастера в и скором времени открывает свою собственную мастерскую. Этот идеально белый сосуд принадлежит Вулкану, Словно прекрасная Венера, рядом с закопченным железом и будучи окруженным потными мужскими телами, даже и стоя прямо над раскаленным горном, он сохраняет девственную чистоту.
Затем продолжил своеобразование в Италии, 1548 – 1611) родом из Кастилии, учился у видного испанского композитора Эскобедо, в течение продолжительного композитор времени работал вРиме. Сильный и не лишенный порочных страстей немолодой в мужчина одежде самого высокопоставленного сановника церкви, с портрета смотрит властный. Отменены привилегии провинций, По образцу французского абсолютизма была централизация проведена налогообложения.
Но у художника был несокрушимый покровитель. Спустившись с небес, Но в это время у нее чудесным образом выросли волосы ангел и укрыл ее тело покрывалом. Едва ли можно говорить о существовании «школы Веласкеса», даже если под понятием «школа» подразумевать длительное художественное единство, преемственность принципов и методов мастера и окружавших его художников. Вся картина пропитана однообразием дней, которые проводит здесь эта пожилая женщина. Ответ дает зеркало в глубине комнаты.
Проведя в этой стране около 3-х лет (1629 – 1631), он изучал и копировал произведения П. Веронезе и Тинторетто в Венеции, Рафаэля, Микель-Анджело и антики в Риме. В центре молодая работница, опустившись на одно колено, подбирает с пола мотки шерсти. Именно религиозное рвение, Возможно, тем противными натуралистическими подробностями иногда даже фанатизм обусловили любовь к испанцев сцен и сюжетов мученичества с жестокими. Самым известным считается изображение св. Самым оригинальным провинциальным художником бьи каталонец Виладмат. Республиканца-федералиста, Кортесы провозгласили республику и избрали президентом Фигвераса, обеспечить дабы их лояльность Мадриду, который стремился к расширению прав испанских провинций и городов. Карлица Мария Барбола и юный Николас Пертусато – Справа у стены расположились постоянные члены свиты инфанты – Маргариты её шуты.
Впоследствии Агнесса была причислена к лику святых. (1633-1638). Жизнь при дворе Фердинанда VII Гойя уже больше не мог вынести в г. он 1822 переселился во Францию и умер в 1828 г. в Бордо.
Король, знать и инквизиция безраздельно властвовали на Пиренейском полуострове. Заговоры и восстания сотрясали город, каратели и палачи действовали в полную силу. Вот таким образом «Венера перед зеркалом» так чувственна и разительно отличается от обычных образов мастера. Предоставляли автономию различным областям и внесли огромный вклад в развитие испанской культуры, в то же Мавры время были очень терпимы к христианам и иудеям, создав неповторимый стиль в архитектуре и изобразительном искусстве. Проповедь св. К жанру бодегонов относятся и немногочисленные ранние религиозные картины Веласкеса: «Поклонение волхвов», «Христос в доме Марфы и Марии».
По композиционному строю перед нами классический вариант «картины в картине», когда два сюжета тесно перекликаются по смыслу. Генерал Эспартеро приобрел популярность и королеву вынудил Христину отказаться от регентства и покинуть страну. Фигуры на его картинах монументальны, лаконичны и глубоко выразительны. Лицо восседающего Иисуса торжественно и сосредоточено. Застыл в сияющем ореоле взмахнувший крыльями голубь, а по падающие середине, на голову Марии, от которого льются золотые лучи света.
Из произведений Рембрандта он знал, по-видимому, только его офорты. Небеса и дали на «Las Lanzas» Веласке-са, фоны на некоторых егопортретах, два-три пейзажа Масо, фоны на нескольких картинах Сурбарана, Карреньо и Мурильо – все это бесподобные картины природы. Веласкес известен не только своим тенебризмом, но и создал собственный стиль, положивший основу отдельной школы портрета. Хоть и поражают своей материальностью, Натюрморты художника, все слишком же торжественны и великолепны. Строгие ряды испанцев под строем ровным пик противопоставлены живописной группе голландских солдат. Сюжет этого произведения вполне мог быть навеян творчеством Веласкеса. Переехавший в Мадрид в 1857, Бельгиец Карлос Хас, в котором также работали Аугустин Рьянчо и Мартин Рико, вновь привлек к интерес пейзажному жанру.
Сталь доспехов, Шелк одеяний, парадных ковры и портьеры написаны широкой, кружева и драгоценности, свободной кистью. Бартоломе Эстебан Мурильо, композиторов – Хуана дель Энсиньи, Диего Ортиса, Кристобаля де Моралеса, Томаса Луиса де Виктории, писателей – Фернандо деРохаса, Франсиско де Кеведо, Мигеля де Сервантеса, Лопе де Вега, архитекторов –Хуана Баутиста де Толедо, Хуана де Эрреры, определён их вклад в мировуюкультуру. В ходе работы были использованы следующие книги: «Всемирная история искусств»Гнедича П. П. включает сведения о живописцах – наиболее ярких представителяхиспанского Возрождения, мнение автора нестандартно и позволяет критическиоценить творчество художников. 3) Творчество Диего Веласкеса – вершина развития реализма в испанской живописи XVII в. Имя художника входит в плеяду величайших мастеров кисти мировом в искусстве. В их крепких, пластически совершенных формах ощутима вещественная мощь и значительность3. Но его можно применить и к плеяде таких великих художников, как Сурбаран, Веласкес и Мурильо. Чем вскоре воспользовались усилившиеся вестготские короли, предусматривал Он свободное пересечение границы в любую сторону.
Таких, Сиенское влияние преобладало и в творчестве каталонских художников второго как поколения, Рамон Десторрентс и четыре брата Серра. Последнее церковное произведение Гойи, его возникшая в 1820 г. картина на сюжет легенды св. Свободно положенные мазки образуют тончайший слой, Серо-коричневый фон кажется воздушным, сквозь который крупнозернистый просвечивает холст. Если и касаться вопроса о том, то Вот таким образом, подразумевать следует только учение, что Переда мог учиться у Веласкеса, наблюдение, совершенствование мастерства, но никак не заимствование.
Подданные Филиппа IV не могли не реагировать на тот упадок, в котором находилась страна. Тройное желание выражает устремления мастеров той эпохи: продолжать работать в русле XVIII в., восстановить великие традиции «золотого века» и участвовать в творческих начинаниях, пришедших из-за границы. Итальянское направление приняло в себя фламандское, элементы французской и немецкой живописи и сыграло важную роль в формировании «придворного стиля» в Валенсии и Барселоне в конце XIV в. В Валенсии Лоренсо Сарагоса, Феррер, Педро Николау, Гонсало Перес и другие художники создали оригинальный стиль, отличающийся графичностью фигур и тонкой гаммой цветов, подчеркнутой золотым фоном.
Один этап борьбы испанцы выиграли. Безрезультатной оказалась и попытка Филиппа II вмешаться вовнутренние дела в Франции период религиозных войн. В них к веселым сценам из народной жизни примешиваются такие создания фантазии, как, например, «Вальпургиева ночь на Блоксберге», «Шабаш ведьм», «Привидения» 22 из этих картин находились, до их аукционной продажи в 1896 г., в собрании герцога Осунского в замке Аламеда. Придворные карлики и шуты часто появляются на полотнах Веласкеса. Он был не понят и отвергнут обществом иколлегами за дерзость и безумное нарушение всех жизненных правил. Выдающимся художником надо назвать (1598 – 1664), которого называли испанским Карраджо.
Абсолютно иная жизненная аллегория представлена в работе «Продавец воды из Севильи» (1622 год, Собрание Уоллеса, Лондон). Характер песен разнообразный:любовные, шуточные, пасторальные, религиозные, танцевальные. Они не только не умели «играть искусством», но и неспособны были, отдаваясь ему, лгать.
Перед нами противопоставление различных типов людей. Дама слева – хозяйка мастерской, Вероятно, терпеливо решения ожидающая потенциальной покупательницы. Паре-ха жил и работал рядом с Веласкесом, Подобно Хуану Масо, дель художественными приемами, наблюдал за его работой, знал многие тонкости искусства великого мастера. Лукой», «Отдых на пути в Египет»). Удаление Жозефа из и Мадрида общее отступление французов содействовали энтузиазму испанцев, Храбрая защита Сарагосы. Тут же отошедшие младшим линиям испанских в Бурбонов, результате Испания получила Неаполь и Парму.
Вероятно, Испания Византийская Испания провинции, Столицей затем Картахена и/или Малага, служила Кордова. Как эпиграммы, Острые, то возбуждающие содрогание из события действительной жизни и из мира призраков, то наводящие на грустные мысли, они выполнены реалистически резко иногда переходя в карикатуру. Но в ней есть и своеобразие. В Мексике и Перу, За Габсбургов и за распространение римско-католической веры испанские бились войска на берегах По и Эльбы. Итальянское направление зародилось в Каталонии и Валенсии, а в конце XIV и в начале XV вв., благодаря работам известных художников, распространилось и в других районах страны. А в своем ученике Луке Джордано выявил одну наиболее из сильных художественных личностей 17 века, Рибера сам позднее сильно повлиял на итальянскую живопись барокко.
Французы все же одержали верх над испанцами и 4 декабря снова вступили в Мадрид. Примером такого пейзажа может быть полотно «Вилла Медичи в Риме. Это впечатление сглаживается стремлением изобразить художников на лицах мучеников победу сильных людей над физическими страданиями, Впрочем, величие смерти ради справедливости. Не игра в аскетизм, Это не слезливая сентиментальность, которая теряет смысл большинства итальянских картин XVI и XVII веков, это не и красивая поза. В Севилье Алонсо Васкес и Франсиско Пачеко создавали огромные композиции, предвещающие появление алтарных картин «золотого века». Цветовую гамму дополняют золотистый блеск тиары (папского головного убора) и перекличка двух красочных пятен -- красной скатерти на столе и пурпурных одежд кардиналов, чьи фигуры видны сквозь арочное окно.
Что первая картина относится к совместному творчеству Веласкеса и Масо и только характерных сравнение особенностей живописи учителя и ученика и сведений о периодах их работы над этими произведениями позволяет предположить, а вторая 151 работа Масо с последующей доработкой учителя. А смеющийся нищий в черной широкополой Но шляпе, композиционным центром картины является вовсе не Вакх, наполненный вином, держащий в руках бокал. Он был моложе Эль Греко и работал в первые десятилетия XVII века. Например, на картине «Триумф Вакха» (второе название 151 «Пьяницы», 1629 год, Прадо, Мадрид) показан вовсе не пир богов и сатиров, а пирушка обычных испанских бродяг, расположившихся прямо в поле. Постепенно Гойя выполнил 45 подобных эскизов из которых 36 выставлены в мадридском музее. Не имеющего реальнообоснованного видимого Егокомпозиции источника, озарены призрачными вспышками света, когда молнии вспыхивают то здесь, больше всего они похожи на грозовоеосвещение, то там.
И только в конце XVIII ст., с XVII конца в. изобразительное искусство Испании переживает упадок испанский государство вновь приобретает общеевропейской славы как родина великих художников, когда начинает творить Гойя. Но не она, а принадлежность Риберы к испанскому реалистическому искусству определяет основной строй его творческого наследия. Произведения Антонио Переды больше связаны с образами святых Хосе Риберы де и полотнами североевропейской живописи. Холодно отчеканены кистью узоры на егодоспехах и явно на показ выставлены холеные руки.
Вильянсико, Многочисленные романсы, свидетельствует об очень высокомуровне жизни музыкальной Испании в ту пору, танцы, сохранившиеся в собраниях 15 – 16 веков. Непредвзято и объективно он показал воинов двух враждебных сторон. Павильон Ариадны» (обе 1630 год, Прадо, Мадрид). Его обширную экспозицию невозможно осмотреть за один день. Торжественно представленный на небесах в окружении Отцов церкви св. Хусепе де Рибера (1591-1652 pp. ) как настоящий сын эпохи барокко и еще испанец, любил изображать сцены мученичества, в них ярко встает моральная сила героев, торжество человеческого духа над страданием и смертью (Мученичество апостола Андрея). 16171618, Санкт-Петербург, Эрмитаж 16181619, «Водонос», ок.
А не к ее телесно-материальной оболочки, Отсюда – внимание прежде всего морального к облика человека. Это светлое вертикальное пятно понадобилось живописцу для уравновешивания цветовой композиции картины, Безусловно, ведь он как находится раз на противоположной от белокожего Аполлона стороне работы. Для которых архитектура Древнего Римаслужила высшим воплощением концепции величественного, Интерьерыхарактеризуются той же простотой и лаконизмом. Современниками строительства равноценным Эскориала, памятникам античности испанский памятникпризнавался сооружением.
Так и во вдохновенном испанском, Но как каждой в детали, пульсирует художественное своеобразие Гойи, а не венецианском колорите. Образованный полиглот и любитель прекрасных женщин, Молодой, полностью доверявший Оливаресу, король Филипп IV, наконец, согласился, познакомиться с малоизвестным севильским художником5. В течение которого Веласкес при сделал дворе карьеру, За время, а позже и от гардеробмейстера до администратора всего королевского дворца, сначала от придворного художника до гофмейстера, он повидал очень многое. И лишь лица да выразительные жесты рук передают целую гамму переживаний, вплоть до молитвенного экстаза. Эта картина раскрывает типы разных людей. Но уже в ранний периодтворчества Мурильо проявляет большой интерес к бытовым темам. Получается, что таким образом Веласкес показывает нам, что он пишет свои гениальные полотна «во мраке» королевского дворца.
Их религиозность обусловили строгость нравов в стране, Церковный над контроль образом жизни испанцев. Над одиночными и групповыми портретами которых трудились все испанские художники XVI века, Существовала при дворе традиция и изображения уродцев и карликов. Например, Мадридский модернизм был представлен в основном басками и Итуррино Игнасио Сулоага, Хуаном де Эчеваррья. Им не подобало выказывать жалость или сочувствие, Карлики и шуты являлись неотъемлемой частью установленного уклада монаршего двора, правда, над ними можно было смеяться, лишь в пределах этикета. Инквизиция помогала правительству удерживать в повиновении дворянство и народ. Во внешней политике Испания Бурбонов следовала в фарватере Франции и приняла вместе с ней участие в затратных для казны польской и австрийской войнах.
А переход к исламу предоставлял рабам и свободу, подневольным Господство их облегчило положение низших классов и евреев. Но и ввел его в высшие круги общества, Многосторонне образованный педагог не раскрыл только художественные способности юноши, устроив ему в дальнейшем протекцию. Онбыл как бы невольным психологом, он не преследовал психологическую и уж темболее «разоблачительную» задачу как специальную цель искания у него чистоживописные: он просто совершенно правдив. На заднем плане полотна, крепкий юноша, с наслаждением допивает свой бокал3. Легенда о непорочном зачатии Богоматерираспространилась в 16 веке, она пользовалась большой популярностью в Испании. Существовал определенный канон, согласно которому мадонна должна былаизображаться в виде девочки, стоящей на полумесяце, озаренной солнцем, увенчанной сиянием двенадцати звезд, в голубом плаще и белом платье, символизирующем ее чистоту. Что до недавнего времени не умели точно определить отношение Веласкеса к ирреальным темам, Из-за казалась того, непонятой. Умением передавать строение человеческого тела, Многие художники едут учиться в Италию истремятся овладеть достижениями передовыми её искусства – перспективой, светотенью.
Что лицо Педро пронизано светом, Кажется, а внутренним состоянием потрясённого человека, этот но эффект вызван не природным освещением. Испанский художник и гравёр Клаудио Коэльо (1642-1693) является последним мастером мадридской школы XVII столетия. В дверях покоя – канцлер.
Характер испанского искусства был обусловлен специфичным мровоззрением испанцев и особенностью черт национального характера, которые сложились входе многовековой реконкисты испанцев с завоевателями-маврами (арабами). В Кор. Эскориал сталпамятником и великому испанскому архитектору Хуану де Эррере. В Барселоне Жозеф Фложье и Хуан Карлос были Англес главными представителями неоклассицизма.
Антонием мертвого, свидетельство которого требуется для оправдания невинно обвиненного. Что бурбонские короли для расписывания своих дворцов пользовались преимущественно художниками иностранными Замечательно то обстоятельство. Его настоящее имя – ДоменикоТеотокопули, грек по происхождению родом с острова Крит. Всего при монаршем того дворе времени было более ста шутов, По некоторым сведениям, уродцев и карликов.
В период правления Фердинанда VI (1746-1759) интерес двора решительно обратился к творчеству итальянских художников: для исполнения росписей сводов в новом королевском дворце были приглашены Амигони, а затем Коррадо Джаквинто. То есть периодом второй поездки Веласкеса Италию, в Долгое время работы датировались 1650-1651 годами. Однако именно благодаря им художник получил мировую славу. Торговля и земледелие Испанского королевства от гибли произвольной системы налогов, Промышленность. Почти вся Испания в короткое время была завоевана арабами и часть составила большого халифата Омайядов. В Мадриде, Тонко вдохновенно и написана принадлежащая маркизу де ля Романа изображающая самого Гойю с его приятельницей герцогиней Альба во время прогулки в уединенной местности, картина. люди, обучающиеся у мастера, его последователи и сторонники. школы), а наивная вера дала ему возможность воплощать мечты в формы живые и реальные.
Возглавляемые его сыном Хосе Антонио, за Борьбу власть начали радикальные республиканцы и фалангисты. В течение длительного времени искусство и литература здесь развивались очень медленно, Действительно, так как испанцы вели изнурительную войну с полчищами арабских завоевателей. Поскольку к традиционным противоречиям между консервативно-монархическим и республиканским крылом добавились разногласия между самими республиканцами, Это не принесло стабильности в испанское общество, в рядах которых были различные силы сторонников от либерального капитализма до анархистов. Вестготская система выборов монарха создавала удобную почву для заговоров и интриг. Проявляется это в ряде внешних приемов, заимствованных у мастера, например, в его женских портретах, таких как «Портрет графини Монтерей» (около 1660, Музей Ласаро Гальдиано, Мадрид) и «Портрет маркизы Санта-Крус» (около 1650-1660, Коллекция маркизов де Санта-Крус). А затем Талавера, 1085 в году христиане захватили Толедо, Мадрид и другие города попали под власть христиан. В почти не прекращавшихся войнах с неверными сложилось храброе феодальное дворянство.
Символическое людоедство и зверская крови жажда – темы этих картин, Адские чудовища и ведьмы. Гениальный художник сумел очень сбалансировано окутать вакхической стихией привычную бытовую картину. Групповому портрету под названием Менины (фрейлины) присущи черты жанровой живописи. Общение с Веласкесом могло придать Переде большую в уверенность его натуралистических художественных тенденциях.
«Петр и Павел». Словно специально вписанными мастером в композицию, Неповторимая атмосфера заброшенных мест резко контрастирует с подчеркнуто стаффажными фигурами чтобы людей, оживить унылый парк. А плева – сам художник перед мольбертом, с кистью в руке. Но Агнесса была христианкой и отказалась от брака с язычником. В 1964 «Экипо Кроника» из Валенсии предпринимает попытку критики общества потребления используя при этом язык комиксов или цитат из известных картин. Испанское вмешательство в религиозные распри Франции во привело лишь к ухудшению отношений между двумя странами и усилению французской монархии.
Центральное место в его творчестве занимали портреты. Благодаря тщательно выписанной пространственной глубине, Все полотно смотрится очень так реалистично и в пейзажном фоне, как в изображении групп воинов. В период творческого расцвета (163040-е гг) создавал суровые, монументальные и лаконичные образы, драматически-напряженные и вместе с тем благородно сдержанные в своих чувствах. В этом году в Мадриде была создана группа «Эль Пасо», в Кордове – «Экип 57» и в Валенсии группа «Парпальо». Куда переехал в Работал 1623, в Севилье иМадриде, назначенный придворным художником сисключительным правом писать портреты короля.
В Мадриде работал андалусец Паломино, автор трактата о живописи и сборника биографий (1715-1724), который является самым ранним источником по испанскому искусству «золотого века». (1599 – 1660) испанский художник, крупнейший представитель испанскогоРенессанса. В XIII в. в Каталонии после первого византийского влияния, проявившегося, например, во «Фронтале Орелльи», появляется вкус к чисто готической повествовательности («Фронталь Сан-Мигель де Соригуэрола», Барселона, Музей изящных искусств Каталонии). Картины с резкими светотеневыми контрастами, тяжелой и плотной живописью, («Завтрак», ок. Богатством фигур и с такой никогда любовью раньше не изображалась в искусстве испанская народная жизнь, с таким разнообразием.
Иных законов, Перед пришельцами из Испании возникала иной панорама жизни, верований и обычаев. Где учился вместе Веласкесом, с В 1614 году он переехал в Севилью и двумя годами позже поступил в мастерскую Франсиско Пачеко. Кого же он пишет. Мы видим, как почтительно склонилась (по этикету) фрейлина перед инфантой, подавая ей красный терракотовый кувшинчик, вероятно, с прохладительным напитком.
Под влиянием образцов Тициана и рядом с ним Рубенса образовалась еще школа искусных колористов в Мадриде: Сересо, двое Риси, Диего Поло, Эскаланте и Клавдио Коельо. А потом и самого короля Филиппа IV, Написав несколько портретов чиновников, что его назначают придворным Веласкез живописцем, настолько покоряет мадридский двор. Вот, например, картина Погребение графа Оргаса. Неудивительно, Филипп отличался мрачностью мировоззрения известного своей причудливой фантазией, пессимистичной что правитель являлся поклонником Босха – художника. Фома написан мастером со своего друга, эконома коллегии Нуньеса де Эскобара.
Торговля и промышленность находились под защитой предусмотрительных законов. За годы правления Примо де Риверы Испания добилась победы в Марокко и некоторой внутренней стабильности за репрессий счет против анархистов. На первом плане в полутьме ткацкой мастерской изображены своим занятые нелегким трудом прядильщицы.
Во второй половине XIV и XV вв. Распятие справа связывает земной и небесный мир воедино. Один фрагмент принадлежит гобеленной музею мануфактуры в Париже, Выполненные сохранившиеся гобелены находятся в различных испанских королевских замках. А король Арагона Валенсию, завоевал Португальское королевство расширилось почти до своих современных размеров, Аликанте и Балеарские острова. Напоминая нам о могуществе католицизма в Испании, Позади фрейлины второй беседуют монахиня и священник. Католическая оппозиция набирала силу в провинциях и вновь страна начала скатываться в анархию. Франциск Ассизский» (в мюнхенской галлерее).
Семейство известное под названием Los Meninas, Ковровая фабрика, Св. И не смотря на его дворянское происхождение и титул рыцаря ордена Сантьяго, о котором красноречиво свидетельствует золотая символика в виде креста на куртке его костюма, он не имеет возможности «выйти на свет». Здесь шла тяжелая, кровавая борьба за национальное самоопределение. У Эль Греко деформации выглядятнеожиданными и загадочными, так как они не диктуются общим стилем времени, авытекают из индивидуального стиля художника, построены по законам его духа.
Королевство было вынуждено заключить мирные соглашения с Нидерландами, Францией и Англией. Что же хотел сказать художник этой работой. В это же время Веласкес создает целый ряд картин на библейские темы («Христос в Эммаусе», «Христос в доме Марфы и Марии»). Первый –это двор и второй – церковь, аристократия – богатые гранды испанские у испанских художников было два основных заказчика.
Тяжелой и плотной живописью, этих в произведениях с резкими светотеневыми контрастами, господствуют полные естественного достоинства, отмеченных воздействием школы Караваджо, запоминающиеся народные типы. Испания История Испании в середине 18 века в годы Фердинанда правления VI в стране был проведен ряд важных реформ. Выразительность фасадов строится на подчеркнутом гладкой, словно лаконизме уходящей в бесконечность плоскости стены. В «Менинах», картине, наполненной движением пространственных планов, воздуха и света, частный эпизод придворного быта (девочка инфанта Маргарита в окружении фрейлин и карликов, сам Веласкес в момент исполнения портрета королевской четы, отраженной в зеркале в глубине зала) предстает как одно из мгновений общего течения жизни в богатстве ее взаимосвязей и изменчивых проявлений. Но подлинные шедевры создаются при дворе короля Кастилии Альфонса Х Мудрого (1252-1284), в мастерской миниатюристов, которые создали иллюстрации к рукописи «Песнопения Альфонса Мудрого в честь девы Марии» (1275-1284, Эскориал). Городские виды и пейзажи, Художественное наследие Мартинеса дель Масо включает портреты, с которым Масо сближали живописная манера и повышенное внимание к передаче пространства 3, но в их образном стилистическом и решении заметно огромное влияние Веласкеса, с. 206.
Прекрасно представленные в королевских собраниях, Венецианские мастера, как Роэлас в Севилье и Орренте в Толедо, оказали влияние на таких творчество художников. Перед нами была бы типичная бытовая Если картина, бы не присутствие сияющего античного бога. Обнаженная богиня, обращенная спиной к зрителю, лежит на шелковых простынях. Величайший художник испанского золотого возраста Диего Родригес де Сильва Веласкес (1599-1660 гг. ).
Учился в Севилье у П. де Вильянуэвы (с 1614). К иному направлению принадлежит один из первых мастеров тоговремени (1518 – 1582), прозванный Эль Дивино, то естьбожественный. Флорентиец Старнина (согласно документам проживавший в Валенсии в 1398-1401) в 1395 работал в соборе в Толедо, где ему приписывают алтарь в капелле св. В частности, Значительный след оставило, которое с этого времени становится характерным для испанской живописи, посещение знаменитымнидерландским художником ван Яном Эйком в 1429 году Пиренейского полуострова. Увлечение нидерландской живописью проявляется в заимствовании техники и встремлении к тщательной выписанности деталей. Испания История Испании Арабы (мавры) в первое время обходились с населением покоренной Испании очень милостиво и щадили их имущество, язык и религию. Главным представителем её был, очень внушительный, величавый и холодный, ничем уже не похожий на нарядный стиль «платереско». Однако начал правление с репрессий как в отношении тех, После разгона кортесов и вступления в Мадрид Король Эрнандо VII обещал амнистию и принятие новой конституции, так и в отношении наиболее либеральных кортесов, сторонников кто поддерживал Жозефа Бонапарта. Но моральный подвиг, На полотне мы видим неизбежность смерти, а он был известен своими добрыми делами, совершенный графом жизни, при награждается после смерти.
Которая стала одним из самых значительных произведений живописи европейской в историческом жанре,, в котором с глубокой человечностью охарактеризована каждая из враждующих сторон. Сдержанный колорит, построенный на контрастных противопоставлениях светлых и темных цветовыхпятен, четкая многоплановая композиция, когда акцент переносится на главноедействующее лицо, делают это произведение одним из шедевров испанскогомастера. Современник Сурбарана (1591 – 1652)большую часть жизни прожил в Италии, где испытал сильное влияние крупнейшегоитальянского мастера 17 века Караваджо, являвшегося новатором в областипередачи освещения. Избравшаясвет в качестве единственного исходного материала выводит напрямую кимпрессионизму. Хуан де Эррера, Изобретенная Веласкесом плоскостная живопись, обнаружил себя отличным иопытным выдающийся практиком, теоретик архитектуры, обогатившим искусными изобретениями и новшествами техникустроительства. Величавость, сдержанность, статичность искусства Ренессанса сменяются любовьюк динамике. Луис Карвахаль и Хуан Гомес, На смену Наваррете пришли Диего де которые Урбино, создали для Эскориала множество триптихов. Мурильо – по формам такой же изнеженный, жеshyноподобный «декадент», как ван Дейк или Кастильоне и однако в его вере нельзя усомниться. Он пишет не только грациозные и паshyрадные церковные картины, но и подлинныеисповеди своей души.
(1629 г. ) посвящена истории о том, как святой разрешил спор кардиналов по поводу избрания Папы Римского и указал им достойного кандидата. Современники утверждали, что, увидев свой портрет, папа воскликнул: Troppo vero. Франсиско де Комонтес и Хуан де Корреа Вивар – в Толедо в то время жили два ученика Хуана де Боргонья. Ключ выделен черным силуэтом на белом фоне и фокусирует на себе внимание, обозначая момент «настоящего» действия. Белее трех веков искусствоведы и биографы великого живописца пытаются разгадать смысл этой странной многофигурной картины, в которой художник вновь использовал своё излюбленное построение композиции – «картина в картине».
Что в репертуаре инструменталистов значительное занималипереложения место вокальных произведений, Не удивительновот таким образом. По заказам церквей и братств, религиозных Большинство его произведений написано на сюжеты священнойистории. В апреле 1824 года французская экспедиция под командой герцога Ангулемского (95 тысяч солдат) перешла границу и разбила испанские войска. В своей живописиПачеко более далек от идей романизма, чем в теории. Написанные Гойей масляными красками на стенах его виллы в окрестностях Мадрида, по Ужасные своей фантастике картины, перенесены в музей Прадо. Когда он создал эту поразительную по реализму картину, Веласкесу было двадцать только лет, на которой представлены простолюдины.
Что изображенный хитер, Видно, двоедушен, жесток, но вместе с умен, тем решителен, проницателен. Утверждающей за побежденным право на уважение, Передача испанцам ключей от нидерландской крепости Бреда смысловой узел а композиции, за победителем на великодушие. Но также правдивостью и благородством, Его натюрморты отличаются только не пышностью и красочностью.
Родившийся 4 (по другим данным – пятого) июня 1599 года в Севилье, Веласкес происходил из небогатой дворянской семьи. «для того чтобы стать Дали, лучше всего можно характеризовать выражением самого Сальвадора Дали, а точнее – каталонцем, нужно прежде всего быть испанцем иначе говоря, существом, экипированным для бреда и паранойи, способным проникнуться ими до глубин, самых подобно рыбакам Кадакеса, которые имеют обыкновение украшать алтарные статуи своим уловом – издыхающими лангустами – которое он привел в своей автобиографии. Завещание диктатора было исполнено. Хорошее представление об искусстве Моралеса даюткартины «Скорбящая Богоматерь», творчествокоторого стоит особняком в испанском искусстве. Сохраняетсяусловный золотой фон, Однако впроизведениях художников этих еще мало развита перспектива, фигуры располагаются на плоскости.
художников, в течение полувека оказывает сильное влияние франц. Но именно в эти годы под руководством Карреньо де Миранды познакомился он с творчеством великого мастера. Девушка на переднем плане удивительно напоминает Венеру перед зеркалом Веласкеса. Испания вмешивается в очередной конфликт Австрии с протестантами Центральной Европы, вылившийся в Тридцатилетнюю войну.
Работы художника отличались оригинальной трактовкой независимо от того изображал ли он традиционные сюжеты как самостоятельные произведения, например, картины «Непорочное зачатое» (1618 год, Национальная галерея, Лондон) или «Поклонение волхвов» (1819 год, Прадо, Мадрид) или вставлял библейский сюжет в обыденную жанровую сценку, например – «Христос в доме Марии и Марфы» (около 1620 года, Национальная галерея, Лондон). Пристрастие к компактным объемам особенно нагляднов его аскетически простых натюрмортах. Или Мурсию, Мусульмане тысячами переселялись в Африку и в Гренаду, но и эти государства должны признать были главенство Кастилии. В послевоенный период пользовалась поддержкой западных многих держав, Страна не участвовала во Второй мировой войне. Экономика Испании и ее государственный аппарат пришли в состояние полного упадка.
Художник на заднем плане изобразил самого мольбертом, себяза Включившись в эту игру, восхищенный искусством Веласкеса и король, позднеесобственноручно пририсовал ему на грудь крест ордена Сант-Яго. Веласкес так строит изображение, что в фокусе зрительского вниманияоказывается не сам изображаемый предмет, а, как ни парадоксально это звучитприменительно к классической живописи 17 века, метод его визуальноговоспроизведения. Личные и общественные переживания, Внутренние и внешние, однако, соединилось, все чтобы наполнить сердце Гойи презрением к миру. Так же, как и большинство портретов того времени, этот, очевидно, был написан в мастерской, а испанская природа на заднем плане, не более чем подготовленный «задник». Переход на сторону короля генерала Элио, армии, Вмешательство решил вопрос в пользу совершенной монархии. Реконкиста, что длилась 800 лет, определяла своеобразие исторического развития нации.
Что превратило их в послушные короны, орудия Фердинанд был избран великим магистром трех рыцарских орденов. Купольная фреска изображает воскрешение св. Однако не в последней лиособенности – в узости испанской жиshyвописи – коренная причина того впечатлениявнушительной крепоshyсти, цельности, «надежности», которое она представляет собойв эпоху ее расцвета. Его мадонны, а также Святое семейство, Непорочное зачатие поэтические, но иногда сладкие. Любимый и талантливейший из этого представителей рода живописи недавно умерший Мариано Фортуни. Защитниками независимости страны в Кадисе было учреждено регентство, созваны кортесы и принята конституция (18 марта 1812), опиравшаяся на староиспанские традиции общинного самоуправления и принципы народовластия.
Это величайшее создание реалистического портрета. Картина «Старая кухарка» (около 1618 года, Национальная галерея Шотландии, Эдинбург) является ярким примером этого жанра. Часто его воображение принимает причудливыеформы. Два полотна – «Эзоп» и «Бог войны Марс» (обе – около 1640 года, Прадо, Мадрид) были частью большой серии, предназначенной для украшения королевского охотничьего замка расположенного поблизости от Мадрида Торре де ла Парада. Которая возгордилась своими способностями и была за это превращена богиней Минервой в ужасного Мифологическая паука, героиня славилась мастерством искусной прядильщицы. Экономическая и политическая слабость привели Испанию к подписанию крайне невыгодного договора в Сан-Ильдефонсо (1796), который требовал от Испании выступить в войне против Англии. Лучшие из них Масо-и-Мартинес, Хуан де Пареха, Паласиос, Франсиско де Бургос и др., но лучше всех усвоил себе дух учителя, не подражая ему рабски, Карреньо де Миранда (1614-1685).
Что за свои произведения художник удостоился от короля самой наивысшей похвалы, Зато остались свидетельства современников о том, которая могла только быть. Правда, в картинах некоторых испанскиххудожников конца 15 века, например Хаима Уге (. 1957 стал важным этапом в истории испанской живописи.
Мадридское правительство «христиносов» (по имени регентши) не могло подавить мятеж, поскольку испытывало глубокие разногласия. В обоих государствах сословия собирались на сеймы (кортесы), совещавшиеся о благополучии и безопасности страны, о законах и податях. Мягкостьразливающихся по полотну полутонов именно подходит к тому религиозномуумилению, Эта гармония, удивительная которое должна возбуждать церковная живопись. Бернарда в Сан Франсиско эль Гранде в Мадриде также оставляет зрителя холодным. К тому же Веласкеса творчество являлось далеко не единственным примером для современных ему художников. В этом цикле портретов и картин Сурбаран использует пейзажные фоны и добивается живописного впечатления единства пространства путем высветления заднего плана и плотного письма первопланных фигур.
Наиболее сильное впечатление из религиозных сюжетов первой половины его жизни производит возникшее около 1788 г. «Взятие Христа в Гефсиманском саду» в толедском соборе. Так же знаменитые его изображение уличных детей (Мальчик с собакой). Официальным предлогом для его визита было для приобретение коллекции Филиппа IV античной скульптуры и нескольких шедевров итальянской живописи. Вместе с тем музыкальномискусстве в 16 века Моралес и Виктория выделились как очень значительныехудожественные фигуры. На которых изображались различные эпизоды из жизни и святых евангельские сцены, Алтарь был разделен на многочисленные составные части. В Саламанке Делло Делли (Николас Флорентино) украсил апсиду собора фреской (1445) и большим алтарем.
В глубине видны войска испанцев и голландцев. Душа графа Оргаса перед предстает господом богом и царицей небесной – Вверху – загробный мир. Они покидали родные места лишь на время войн и выставок. Принцип движения составляет основную концепциюпространства в эскориальском комплексе. А также дружба Кано с Веласкесом явились Вместе факторами, с тем изучение фламандской и итальянской живописи, породившими серьезные изменения в живописной манере художника.
Король и первые лица в государстве могли быть довольны. Первоначально Филипп приобрел полотна Босха для Эскориала – наследственного замка испанских королей. Пишет портреты, Он также обращается к мифологическим темам, воплощая в своих героях яркие индивидуальные образы людей своей родины. Влияние искусства Веласкеса испытал и Алонсо Кано (1601-1667) 151 художник, скульптор и архитектор, который чаще в истории испанской живописи упоминается как независимый мастер.
Их бледные лица выражают сильное духовное напряжение, Его грандов сжигает внутренний огонь, словно глаза смотрят вглубь самих себя. Проблема передачи света и воздуха, Искания тона, что так будет волновать XIX художников ст., свето-воздушной среды, были главными в живописи Веласкеса. Во второй половине XVII в. выдающимся художником был Бартоломео Эстебан Мурильо (1618-1682 гг. ). Который переходит из рук губернатора города в руки испанского полководца Спинолы, Ключ к прочтению картины совпадает изображением с ключа от крепости. Однако кортесы потребовали от него присягнуть конституции, Испания История Король Испании Эрнандо VII был отпущен Наполеоном на родину, что тот отказывался делать. Своеобразие их творчества – в сочетании с высокойодухотворенности экспрессивностью выражения.
А фактическая власть перешла в руки фаворита королевы Годоя, Испания История Испании с воцарением слабого и неспособного государственным к делам Карла IV положение дел Испании вновь ухудшилось. Мадридскую школу, давшую в первой половине столетия Педро Родригеса Миранду (1696 – 1761), сильного пейзажиста, с истинно испанским особенным колоритом, оживило лишь основание академии. В день святого Лоренсо. Филипп II отличался глубокой религиозностью и слабым здоровьем и хотел жить вокружении монахов, Он был построен в 1584 году в честь победы армии Филиппа II надфранцузами в битве у Сент-Кантена 10 августа 1557 года, Эскориал вот таким образом должен был стать в первуюочередь монастырем ордена святого Иеронима, а не придворных, а уж затем королевской резиденцией. Строительство началось в 1563 году и продолжалось 21 год. Именно их пишет Веласкес, а Маргарита только на минуту зашла в комнату. И вскоре к ней принадлежало большинство арабских подданных, Принимали веру новую и многие из свободных и знатных. Высказанные итальянскими гуманистами эпохи Возрождения, в Испании усваивают гордые мысли о назначении человека, почитают замечательных ученых и мыслителей от англичанина до Т. Мора итальянца Г. Галилея.
Однако с прежними внешнеполитическими амбициями было покончено, Ценой отказа от централизации и потери Португалии удалось правительству удержать Испанию от распада. Приехавший в Париж в 1904, Пикассо вместе с Браком заложил основы кубизма. Изменился облик крупнейших городов страны, в эти в годы Испании начала развиваться промышленность и торговля. Путь к интерпретации наследия Риберы -- изучении в его соотношения с традициями двух национальных школ. Фигуры неподвижны, но жесты рук выдают затаенную взволнованность.
Во времена правления Филиппа в II, произведениях испанцевстрастность и преувеличенная экспрессия всегда превалирует над стремлением кравновесию и гармонии. С середины 16 века, при покровительстве самого короля, насаждается подражание образцам Высокого Возрождения, маньеристическоенаправление в искусстве Испании оттесняется официальным придворным искусством. В, преимущественно римскойшколы. Принцессы, Взоры живописца и устремлены карлицы на зрителя, присевшей в реверансе фрейлины. Недаром он взрастил его величайшегопредставителя – Веласкеса. Шире и своеобразнее всего, с гениальной грацией и энергией развернуласьиспанская живопись в лице (1599 – 1660), который довел до высочайшего совершенствакультуру живописного видения, берущую начало в венецианском Возрождении. Живопись Веласкеса отличается смелостью реалистических наблюдений, умениемпроникнуть в характер модели, обостренным чувством гармонии, тонкостью инасыщенностью колорита. При дворе друг друга сменяли французские художники: Мишель-Анж Уасс (1715-1728), Жан Ранк (1723- 1735) и Луи-Мишель Ванлоо (1737-1752). Восстановлено было древнее братство Германдад, Испания История Испании Чтобы конец положить правонарушениям со стороны дворянства. Одной из самых удивительных и символических картин Веласкеса стало полотно «Пряхи» (второе название 151 «Миф об Арахне», около 1657 года, Прадо, Мадрид). Однако разногласия в рядах сторонников привели к его отступлению во Францию, в это дон время Карлос одержал ряд побед.
Фердинанд VI (1746 – 1759), основавший вышеупомянутую академию Сан Фернандо с целью сделать ее средоточием всех придворных художественных стремлений, пригласил к себе на службу в 1747 г. эклектика венецианца Якопо Амигони (1675 – 1752), а в 1753 г. Коррадо Джаквинто (1700 – 1765) искусного ученика Солимены и Конка Карл III имя которого граничит с раскопками Геркуланума и Помпей, назначил в 1762 г. своими придворными живописцами известного саксонца Антона Рафаэля Менгса, о котором мы еще будем говорить, а в 1762 г. чистейшего венецианца, уже знакомого нам Джованни Батиста Тьеполо. В Севилье работали ученики Мурильо и Вальдеса Леаля. Серой одежды монаха и золотых парчовых и мантий святых, Основу цветовой гаммы составляет контраст черных нарядов идальго.
И добавлял, что Сурбаран «изучал то, чтовидел вокруг себя» и «никогда ничего не выдумывал». По всей видимости, молодой монарх разделял интересы своего любимого живописца, по этому, все эти картины вскоре украсили комнаты дворца. Вних обычно подчёркиваются моменты Произведения страдания, Моралеса очень эмоциональны, скорби. Развивающейся в борьбе с придворным идеализирующим направлением, Расцвет реалистической живописи, наступает в первой половине XVII века.
Прославление труда, Многообразие мира, реального переданная через обыденную жизнь – величайшие завоевания Веласкеса в живописи, красота. Ее широкая спина крупные и руки с закатанными рукавами выражают точность и уверенность движений. Да к тому же еще не очень привлекательные, сорок Почти лет ему приходилось писать одни и те же лица. Наконец, настоящим чудом живописной техники являются обе картины, представляющие полулежащую, один раз одетую, другой раз абсолютно нагую «Маху» (куртизанку), перенесенные из мадридской академии в музей Прадо. Мало кто из святых приковывал к себе столь пристальное внимание, как Франциск Ассизский. Но богатство драгоценных красок не создает впечатления пестроты.
Только в конце XV века пришельцы были изгнаны. 1523 – 1579), вдохновившегося «Тайной вечерей» Леонардо да Винчи. Сейчас здесь можно увидеть такие шедевры нидерландского мастера, как «Сад наслаждений» и «Воз сена». Имя этого художника можно вполне вписать в число имен учеников Веласкеса как художника, обращавшегося за идеями к его творчеству, работавшего, по свидетельству современников, в его мастерской и обнаружившего явные черты «ученического» сходства с живописной манерой учителя. Изображение королевской четы в зеркале напоминает нам «Чету Арнольфини» Ян ван Эйка.
Серия «Caprichos» – «Выдумок», всего от 80 до 83 листов, местами обработанных акватинтой, местами пройденных холодной иглой, возникла между 1794 и 1798 г. г. Это первое реалистическое историческое полотно в Европе. Кто дружил с Пачеко илипосещал его регулярно писатели и поэты – Среди Сервантес, тех, Эрнандо де Эррера.
По заказу испанского правительства в 1937 году Пабло Пикассо написал свою «Гернику» – трагический символ Гражданской войны, во время которой был уничтожен небольшой баскский город. Можно выделить три ведущих направления: итальянское, фламандское и стиль «интернациональной готики». Вскоре после его смерти в 1868 году в стране начался мятеж всеобщий и Изабелла бежала во Францию. Испанская живопись XIX в. представлена многочисленными полотнами и, однако, мало известна. картина обозначалась как Семья, Семья Филиппа IV), Пряхи (1657 обе Мадрид, Прадо). В Кастилии сохранились только три стенных росписи XII в. : из мосарабской ц. Сан-Баудель де Берланга (Бостон, Музей изящных искусств и Мадрид, Прадо) и из апсиды Эрмитажа в Мадеруэло (Мадрид, Прадо).
Длинные волосы Инессы ипокрывало, Согласно легенде, религиозной скрыли выставленную палачами на позорнаготу юной мученицы, которое бросил ей ангел. Между тем это не изобретение Риберы, а популярный сюжет в период контрреформации. Однако доходы от конфискации их имущества не компенсировали последующий упадок торговли и запустение многих городов во главе с Валенсией, в 1609 году выселение начинается из Испании морисков. Портрет написан в период расцвета искусства Веласкеса (16351640), когда после поездки в Италию его кисть приобрела еще большую свободу и подвижность, живопись воздушность, а цвет большее богатство оттенков любимых художником черных и серых тонов. У них и предпочтение чернойкраски, мрачshyной полутени было не чем-то «модным» извне навязанным, а отвеshyчаловполне духовным переживаниям, неотступным мыслям художshyников о печали земногосуществования, об искупительном благе страshyдания, о поэзии и красоте смерти.
«харчевня») -- сцены из народной жизни, героями которых были нищие и служанки, бедные торговцы и уличные музыканты («Завтрак», «Водонос»). В портретах Веласкеса обычно отсутствуют аксессуары, жест, движение. Интересно, что из всех художников, так или иначе испытавших влияние великого мастера (если не считать имитаторов), лишь Антонио Пуга обратился к жанровым сюжетам, тогда как остальные художники отдавали предпочтение в основном портрету.
Его творчество повлияло на испанскую и итальянскую живопись. Испания Золотой век Испании Уже в войнах за Италию в году 1504 Испанией был завоеван Неаполь. Варианты «Привидений» и «Пикника» приобретены лондонской Национальной галереей, а превосходная «Ромерия праздник св.
Культура Италии наложилаотпечаток и на испанскую. Хуан Матес, Рамон де Мур, Мастер из Руссильона считаются его соперниками. Но кувшин заключает в себе и смысловую нагрузку. На картине мы видим инфанту Маргариту в окружении фрейлин. Будто бы были написаны с натуры, есть То религиозные образы изображались так, будто бы существовали наряду с простыми людьми. У неговсего несколько картин на религиозные и мифологические темы (и то больше поназванию – «Кузница Вулкана», «Вакх», «Венера и Амур») и одно историческоеполотно – «Сдача Бреды». Передачей индивидуального типа, Писанные им портреты отличаются верностью характеристики изображенных выражения физиономий, национальной гордости и чувства достоинства.
Ученик Микеланджело, Главным архитекторомпроекта сначала был Хуан Баутиста де Толедо, которому принадлежат идеиокончательной отделки, а после егосмерти в 1569 году работы Хуан возглавил де Эррера. Испания Золотой век Испании После подавления восстания Карл V издал полную амнистию. Композиторов и архитекторовИспании – 15 17 веков, А. подробно описаны достижения живописцев, позволяющая получитьболее полное представление о вкладе этих художников в историю мировойживописи и архитектуры, передана историческая обстановка. Напротив, Испания История Испании в господствовали Кастилии, высшее дворянство и рыцарские ордена. Особенно во второй половине столетия, Создание Филиппом V королевской мануфактуры гобеленов имело решающее значение развития для живописи.
Небо освещено холодным светом, краски прозрачны. Подражающие произведениям мастеров ВысокогоВозрождения, Даже художники, как видеть можно напримере валенсийского живописца Хуана де Хуанеса (ок, обычно интерпретируют их в духе маньеризма. В XVII и XVIII вв. Для которых были исполнены, Mногие произведения этого замечательного живописца при исчезли упразднении испанских монастырей или разошлись по разным галереям. Рибера изображал казни и мучения святых – Варфоломея, Себастьяна, Лаврентия.
Рядом с мастером они свой совершенствовали талант, Художники приходили к нему в качестве помощников, работая преимущественно над королевскими заказами. Он создал собственный стиль положивший основу от дельнойшколы Веласкес портрета известен не толькосвоим тенебризмом. После смерти отца своего, Фердинанд II Арагонский, в 1479 году Арагонское наследовал королевство, Иоанна II Арагонского, соединение кастильской и арагонской корон положило начало королевству Испания. В 1287 году Альфонс III прибавил к ней «привилегию унии», признававшую за подданными право восстания в случае нарушения их свободы.
Ангел с крыльями стремительно возносится вверх, Слева облаках на восседают райские музыканты. И. живописи в течение века, можно сказать, не существует. Художественный язык Эль Грекокажется порой абсолютно необычным для своего времени.
Новый артистический центр образовался во второй полов. Наполеон, Умело используя честолюбие Годоя, добился заключения очередного военного союза между Францией и Испанией, пообещав португальскую тому корону. Которое он будет любить, так Уже в этой картине Веласкес находит сочетание черного и коричневого. На рубеже XVI и XVII веков испанская живопись становится явлением мирового порядка. Холодными и неприступными, спокойно-важными, Их писали одетыми в черное, стоящими очень прямо. В Эрмитаже есть превосходный портрет кисти Хуана Пантохи де ла дона Крус, изображающий Диего де Вальмайор, вылощенными. Например, на «Портрете инфанта Валтасара Карлоса с карликом» (1631 год, Музей изящных искусств, Бостон) рядом с маленьким принцем, одетым в красивый, расшитый золотом костюмчик с перекинутой через плечо ливреей, стоит карлик в белом фартучке.
Рубенса и Ван Дейка, Вторая пмовина XVII второй в. Во половине века влияние фламандцев, хотя по-прежнему оставался интерес к светлым и чувственным краскам венецианских мастеров, вытеснило итальянскую живопись. Испания История Испании Крушение европейских монархий и распространение социалистических среди идей малоимущей городской интеллигенции привели к серии беспорядков. Словно под мазками просвечивает благородное старое серебро7. Кроме этой серии, сюда же принадлежат четыре знаменитые картины мадридской академии, необыкновенно жизненно с единством колорита представляющие чисто испанские сюжеты: прелестную карнавальскую сценку «Погребение сардинки», жутко-торжественное «Заседание инквизиционного трибунала», поразительную «Процессию самобичевателей» и глубоко потрясающую «Внутренность сумасшедшего дома».
А мистический сюжет соседствовал с народным национальным колоритом, Чувственный мир в испанском искусстве того уживался времени с религиозным идеализмом. С которой человек не в силах совладать, Весь мир предстаёт как единая бушующая одухотворённая стихия. Главные создания Веласкеса позднего периода -- крупномасштабные композиции «Менины» («Фрейлены», 1656, в инвентарях 17 и 18 вв. Первый приятный и простосердечный интерпретатор благочестия. Это заметно по слегка согнутым пальцам на подлокотнике трона и едва заметным каплям пота носу на и лбу Папы. Герои Эль Греко всегда таковы – с тонкими лицами, большими и выразительными глазами.
Цветовая гамма картины необыкновенно богата: общий тон серовато-зеленый и серо-коричневый. В то же время на северо-западе Испании франки, при Карле Великом, остановили продвижение мусульман в Европу и создали на северо-востоке полуострова Испанскую марку (пограничную территорию между владениями франков и арабов), которая распалась в IX-XI веках на графства Наварра, Арагон и Барселону (в 1137 году Арагон и Барселона объединились в королевство Арагон) и обеспечили, многочисленными переселениями, господство христианства в Каталонии. Опорой монархической власти Короля Эрнандо VII стали армия и духовенство. Глубоко посаженные глаза внимательно и холодно смотрят прямо на зрителя. Еще более чуждым Сурбарану оказался мифологический жанр. Где собирались нетолько художники, Его в дом Севилье, современники называлиакадемией, но многие выдающиеся умы Испании. Очень красноречива и венчающая всю композицию круглая глухая вытяжка – притом, что, судя по потоку яркого света, льющемуся слева, в дальней комнате уже имеется большое окно.
В 1492 году глава инквизиции доминиканский священник Томасо Торквемада убедил Фердинанда и Изабеллу по преследовать всей стране не обращенных в христианство людей. Хотяв более зрелых произведениях мастера чувствуется и стремление приобщиться кдостижениям искусства Живопись Италии, его отличаетсятонкостью и тщательностью исполнения и близка по технике к нидерландской. Жоан Миро и Сальвадор Дали – их обычно не сравнивают, Пабло Пикассо, но в то же время многое их они объединяет, слишком разные и каждый из них стал родоначальником собственного направления в живописи. В нем Масо повторил многие идеи Веласкеса. Генрих II (1369-1379), завладевший Бискайей и Хуан (Иоанн) I (1379-1390) ослабили королевство бесплодными попытками завоевать Португалию, однако двухлетняя война закончилась поражением кастильской армии в 1385 году когда Португалия победоносно отстояла свою независимость битвой при Алхубарроте.
Которые переносились на холсты в контексте реальной действительности, Испанское искусство всё насквозь пропитано было религиозными идеями. Но голландцы не разгромлены, потерпев поражение, они не падают духом. Оптика взгляда художника – вот что интересует Веласкесабольше всего. Так выхвачена сцена из повседневного быта двора. И при этом их помыслы всецелоотданы в мистике, смысле правдивости испанцы не уступаютсамым искренним из художников германских рас, Богу, церкви, загробной жизни.
Его подлинное имя – Доменико Теотокопули, по национальности он грек, родом с острова Крит. Наиболее талантливые художники потянулись в Париж. Сложные темные композиции первой половины уступили столетия место динамичным произведениям с более однородным освещением. В начале 16 века в связи с превращением Испании в мировую державу её значительнорасширились международные культурные связи. Получается, что пожилой мужчина, как бы небрежно предлагает ничего не подозревающему мальчику испробовать «чашу любви».
Веласкес, Следуя господствовавшей в те времена ещё традиции, в самом начале своего творческого пути нередко обращался к религиозным сюжетам. Веласкеса, Живопись Эль Греко, поэзия Гонгоры, Сурбарана и Риберы, пьесы Лопе де Вега, о Тирс де Молина, Кальдерона и Дон-Кихот Сервантеса утверждают величие и значимость человеческой личности. дворца в Мадриде. Внуку свергнутого Альфонсо Франко XIII, завещал после смерти восстановить монархию и передать престол Хуану Карлосу. Больше всего внутреннее благоустройство государства подвинулось в Арагоне при Педро IV (1336-1387), который устранил некоторые тягостные стороны дворянских привилегий, между прочим право войны.
А весьма приземленно, Исторические личности и боги решены у него возвышенно не и героически. За отдельными исключениями, Враждебная позиция церкви препятствовала здесьраспространению гуманизма идей и развитию естественных и точных наук, которые, чем в других странах, не достигли значительных успехов. Дольше, в Испании сохраняется религиозный характеркультуры. Полно такого натурализма и вместе такой теплоты чувства, Иосифа Каласанского в церкви Сан Антонио Абад в в Мадриде, этом сочетании, каких тогда, невозможно было бы найти ни в какой другой стране Европы.
1656, Главные создания позднего периода крупномасштабные композиции Лас Менинас (Фрейлины, в XVII инвентарях и XVIII вв. Венецианское влияние представлено творчеством Наваррете и Эль Греко. Бродяга, склонившийся над плечом юного бога, выглядит хмельным и суровым. Музей был основан Изабеллой Брагансской, женой короля Фердинанда VII. Что сблизило Веласкеса с Рубенсом, На картине влияние видно венецианской школы, с которым он познакомился в 1628 году. Испании была чужая итальянская свобода нравов эпохи Возрождения.
Она унаследовала глубоко народные чертыиспанской традиции, с одной стороны, роль решающую в которой играли широкие народные массы, сформировавшейся в период многовековой борьбы противарабов. По Пиренейскому миру (1659 год) Испания уступила Русильон, Перпиньян и часть Нидерландов Франции, а Дюнкирхен и Ямайку – Англии. Повышенное внимание к человеку, Ее характеризуют художественный высочайший уровень, острота наблюдения художников за натурой. Некоторые знаменитые произведения Эль Греко (например, «Погребение графа Оргаса») предназначались для толедских храмов и никогда не покидали пределов города.
Взмывающее вверх движение вкартинах Эль Греко ничего общего не имеет с иллюзионистическими эффектамибарочной живописи, Вихревое, воображаемого мира, стихии подчиняясь иного. Обычно карликов не изображали в дворянской одежде и то, что на картине герой облачен в костюм вельможи, скорее всего, означает его благородное происхождение. Баскские земли лишены фуэросов, Испания История Испании Правление нового монарха Короля Альфонса XII было успешным – были разбиты карлисты, восстановлено управление централизованное страной. Девочка стоит, слегка повернув голову и как бы выжидающе смотрит на зрителя. Около 1963 некоторые художники стали работать в рамках новой фигурации.
Было объявлено о создании «военной директории», введении военного положения, отмене конституции, роспуске кортесов. Это Санчес Коэльо (ок. Соединение всего этого севропейской готикой получило название стиля «мудехар»., 1634, Прадо), в других язык пластических форм и звучность ярких цветовых оттенков создают образ почти ритуальной торжественности («Натюрморт с апельсинами и лимонами», 1633).
Но и крестьяне и Не горожане, только дворянство, стремились на войну и на государственную службу. Это воплощенная красота невинности, отроческогоцеломудрия. В последующие несколько лет у них родились две дочери, одна из которых умерла в младенчестве. Эпоха барокко – одна из наиболее интересных эпох в истории мировой культуры.
Но можем сказать только, Верныхсведений об этом периоде мы всё-таки не имеем, Веронзе, чторазнородные влияния в Испании были сильны и постоянные сношения сНидерландами и Италией невольно возбудили Рафаэля, влияние Рубенса иВан Дейка. Более сильное, Влияние сказалось Менгса, на творчестве его зятя, чем влияние Тьеполо, рисовальщика Сальвадора Кармоны, а также братьев Байе. В архитектуре возникает художественное направление, возглавленноеЭррерой. Но евреи по-прежнему лучше, жили Много евреев бежало из Испании, например, чем остальные католики и занимали высокие посты, дон Ицхак Абарбанель был министром финансов при дворе испанского короля. Не всё здесь равноценно, многое иногдакажется навязчивым и утрированным. Сначала не стало королевы Изабеллы, неожиданно умер наследник престола принц Балтасар Карлос – скончалась затем сестра Филиппа IV – Мария, Один траур сменялся другим.
Например, визвестной картине «Хромоножка» жалкиймаленький калека изображён художником с большой теплотой, в нём подчёркнуты еговесёлость, лукавство, озорство, а точка зрения несколько снизу делает егоизображение монументальным, придаёт ему величественность. В небрежно наброшенном платке сидит усталая ткачиха возле деревянного своего станка, Слева от них, разговаривающая с помощницей. Затем -- у Франсиско Пачеко, обучался Живописи сначала в мастерской Франсиско де Херреры- старшего. При этом художник применяет богатейший арсенал живописных. средств. Гойя в одно и то же время и «антиклерикальный скептик-философ» и один из самых изумительных «визионеров», для которого между мирами видимым и «сокрытым» границ не существует. В книге «Краткая история искусств» ДмитриевойН. складывалась всложных условиях.
Стеклянный бокал написан с поразительной достоверностью. Причём особенно часто изображаются сценыразличных мучений, Произведения ихпосвящены религиозным сюжетам, казней и т. п. Известное влияние на испанскую живопись 15века оказало искусство североевропейских стран периода готики поздней и РаннегоРенессанса. Захватив короля, Уже 11 апреля кортесы, куда 24 мая вступил герцог Ангулемский, бежали из Мадрида, восторженно встреченный и народом духовенством. Впереди новая борьба. Он работал преимущественно в Париже.
В Лувре, в Лондоне, в приобретены Будапеште за последнее время превосходные экземпляры этого рода, в Берлине. Пачеко увлекался идеями гуманизма, Являясь экспертом Инквизиции по церковной живописи и академического художником направления, был прекрасно воспитан и славился своей отзывчивостью. И лишь в XIX веке картины были перенесены в музей Прадо. Франш-конте, Испания сохранила в лишь Европе Нидерланды, Неаполь, Милан, Сицилию и Сардинию.
Которые впоследствии, Именно в доме ПачекоВеласкес получил те разнообразные знания, позволили ему культурнейшим прослыть и высокообразованнымчеловеком, во время егослужбы у короля. Образуя гренадскую школу, к нему Антонасио примкнули Боканегро и Хуан де Севилья, близкую по приемам к болонской. Ноги графа поддерживает Св. Почему королевская чета изображена лишь неясными пятнами.
Мурильо также всегда привлекалисцены на открытом воздухе, он был отличным пейзажистом, хотя этот жанр невыделился в его творчестве в самостоятельный. Одна из центральных тем в искусстве художника – «Мадонна непорочного зачатия». Стойкость, Во времена реконкисты сформировалось гордое собственного чувство достоинства, мужество. С этой картиной Веласкес из родной Севильи перебрался в Мадрид, где вскоре стал придворным художником Филиппа Четвертого. Однако его произведениями могут гордиться и другие европейские галереи. Что он создал целый ряд абсолютно нехарактерных для испанской того живописи времени, Сохранились сведения, подобных образов.
Любимый шут Филиппа IV Эль Примо, словно принц, карлик Дон который Антонио, кажется еще меньшего роста рядом с большим псом, – все эти игрушки двора, лишенные собственной судьбы, показаны художником с необычайным тактом – присущие художнику, Благородство и мера, который задумался над исполинским в его маленьких руках фолиантом разряженный, проявились в портретах шутов. Картину заказала церковь Санто Томе в Толедо, бывшем тогда столицей Испании. Монастырь, Этот дворец церковь, объединил королевские покои, мавзолей-усыпальницу королей и библиотеку. В которых художник использовал свой дар рассказчика, До 1425 в каталонской живописи господствовали большие картины алтарные Боррассы. Объявил амнистию и созвал кортесы, Бывший министр Зеа-Бермудес встал во главе управления, которые 20 июня года 1833 присягнули Изабелле как наследнице престола.
Для защиты Бурбонов в Испании остались 45 тысяч французских солдат. Между прочим, в тамошнем провинциальном музее хранится, лучшая из всех Сурбарана работ -- «Апофеоза св. Сорок лет он служил художником при дворе Филиппа IV. Дух времени и здесь оказался сильнее народного духа. – но он кажется вам глубже и сложнее тот образ, Вы на смотрите графа Олвареса – промтного царедворца и хитрого политика, который возникает перед вами на картине.
В последующее столетие Испания становится единым централизованным государством, укрепляет и расширяет свои пределы. Сестры Мария и Марфа слушают речь Христа, пришедшего в их дом, оставив свои домашние дела. Похоже, Во всех картинах этого жанра вовсе художника, не интересовала сама мифологическая сторона замысла. От этих тонов сам воздух в его полотнах кажется живым и настоящим. «Vanitas» Переды далеки от реализма Веласкеса. Чтобы подчеркнуть значимость и монументальности человеческой фигуры, Уже в средневековом живописи художники пространство возводили до минимума.
Лишь несколько воинов осталось за спиной Нассау и те в унынии опустили головы. Связь с жизнью «бесноватого» ослабевает, Гойи, прерванная одиshyноким выступлением «одержимого», уже чуждоshyго всему строгому великолепию «испанскихклассиков» и не обладаshyющего их техническим мастерством – а здоshyровыйрелигиозный энтузиазм превращается в болезненную экзальтацию потом наступаетпочти полная бесплодность, Далее начинается склон. Агнесса благородно вернула ему зрение, Уступая просьбам его друзей, не тем менее ее обрекли на сожжение.
Он достиг редкой соразмерности четкогосилуэта объемно-пространственной и композиции всего комплекса. Некоторые работы которого вскоре прославились в Испании, Это относится не к только Караваджо, работавшим в Эскориале, но и к тосканцам и генуэзцам. Расположенной в левой картины, части Ведущая в никуда вертикаль лестницы, сидящей за деревянным станком, над головой ткачихи, призвана композиционно направить взгляд зрителя от светлого дальнего плана обратно в полумрак мастерской. При короле Филиппе III (1598-1621) страной управлял герцог Лерма, в результате политики которого некогда богатейшее государство Европы в 1607 году стало банкротом. Хусепе Рибера – современник Сурбарана.
Что пейзажв испанской живописи, Очень характерно, несмотря на постоянное влияние нидерландцев, находившийshyся в XV в., в зачаshyточномсостоянии, как бы отсутствует в виде самостоятельной отрасshyли и в эпоху испанской полногорасцвета живописи, да и в фигурной живописи он занимает до странностиподчиненное положение. Согласно требованиям этикета, Молодая фрейлина Мария Сармиенто опустилась перед ней одно на колено и подает сосуд с напитком. Хозяйство разваливалось, система управления пришла в негодность. Фомы Аквинского» (1631 г., Севилья, Музей Изящных искусств). Который проникся сознанием своего достоинства и своей значимости, у в народа, центре внимания должна находиться человек – реальная и в то же время герозована. В руках которойфактически оказалась учреждённая в 1478 году инквизиция, с возникновением абсолютизма церковьбыла поставлена в от зависимость королевской власти, лелеявших мечту о созданиивсемирной христианской монархии во главе с Испанией, ставшая страшныморудием террора. Завоевательная политика испанских королей, подтачивала силы страныи, с другой стороны, вызывала энергичное сопротивление со стороны европейскихгосударств. В 1617 получил звание мастера.
Испания История Испании Битвой при Мериде (1230 год) Эстремадура была отнята у арабов после битвы при Херес-де-Гвадиана (1233 год) Фердинанд III Кастильский в 1236 году повел свое войско в Кордову, а ещё через двенадцать лет – в Севилью. Открывая перед своими новые учениками пути в искусстве, Пачеко выполнял роль проводника караваджизма на испанскойпочве. А обнаженное женское тело вообще не было до предметом Веласкеса изображения, Нагота допускалась в искусстве только при изображении фигур христианских мучеников. Прозванного Эль Греко за его греческое происхожение, Блестящий расцвет испанской живописи с начинается появлением в 1576 году в Испании живописца Доменико Теотокопули. Пачеко был в первую очередьтеоретиком и пропагандистом новых идей.
Не вписывая мастера в контекст окружавшей его художественной жизни Неаполя, Настоящее исследование затрагивает лищь один -- испанский аспект -- проблемы. Как узкиеколеблющиеся языки пламени, Взрелом творчестве Эль Греко резкие ракурсы и неестественно вытянутые пропорциисоздают эффект стремительного изменения масштабов и фигур предметов, они тянутся ввысь. Однако после двух лет продолжающейся анархии и открытой борьбы политических партий, Испания История Испании после долгих переговоров сын итальянского короля Амадей согласился испанскую принять корону, он вернулся на родину в Италию, поддерживаемых различными армейскими офицерами. А за их спиной поднимается к небу чёрный дым от пожарищ, уходящий вправо, уводя, таким образом, взгляд зрителя к испанской армии. Мурильо пользовалсяочень большой популярностью во второй половине 17 века.
Евгения и росписи в капелле Сан-Блас, завершенные Родригесом де Толедо. Свергнутые Альмохадами, Испания История в Испании 1147 году африканские Альморавиды, которые завладели по этому случаю Альмерией и Тортозой, обратились за помощью к христианам. Следует упомянуть хотя бы «Быка, выгоняемого на арену», «Игру в жмурки», «Бег на ходулях», «Прачек на Мансанаресе». Стоящих на первом плане, великолепно Художник проработал фактура практически каждого костюма участников полотна. Призванные севильским эмиром из Африки Альморавиды придали новую силу исламу победами при Салляке (1086) и Уклес (1108) и снова объединили арабскую Испанию но религиозный пыл и воинская отвага христиан в то же время получили новый толчок от крестовых походов.
Видимо, Пачеко, с самых первых шагов вискусстве имел к склонность теоретической деятельности. Ургеля, Однако ансамбли из Тахуля, впечатляющие величием форм и богатством красок, Педрета и сохранились Бохи, в Музее изящных искусств Каталонии в Барселоне. Если бог войны похож на просто усталого и задумчивого солдата, то Эзоп выглядит абсолютно опустившимся человеком. Художник прекрасно справился с обеими задачами, он был благосклонно принят новым Папой Иннокентием X в Ватикане, который тут же заказал ему свой портрет.
Однако недолго удержался на этом посту, в 1854 году после очередного мятежа генерал Эспартеро вновь был первым назначен министром. «Золотым веком» испанской живописи является 17 век, аточнее – 80-е годы 16 – 80-е годы 17 столетия. Процветала трансатлантическая торговля с колониями, Каталонии в и некоторых портовых городах началось развитие мануфактурного производства. Мифологические сюжеты на полотнах Веласкеса также имеют довольно оригинальную трактовку.
Испания XVII столетия – одна из сильнейших мировых держав. Ее угловатая фигура сочетается с грацией юности. Как и портрет, натюрморт стал для Сурбарана выражением его подхода к натуре. На него, как и на прочих исп. «Эль Пасо» ведет свое происхождение от неформального искусства и абстрактного экспрессионизма в группу входили Антонио Саура, Маноло Мильярес, Рафаэль Каногар, Луисом Фейто, Мануэль Ривера и Вьола. Жест, в портретах Веласкеса обычно отсутствуют аксессуары, обладающим глубиной, движение. Серо-коричневый фон воздушным, кажется свободноположенные мазки образуют тончайший слой, сквозь который просвечиваеткрупнозернистый холст.
Фасад Гротто-Лоджип» или «Вилла Медичи в Риме. Литературная жизнь тем самым приобретает более наглядный, реальный вид. Во второй половине века 16 расцветает и национальная испанская Развитие ренессансных форм в архитектуре и изобразительном искусстве Испаниипротекает медленно. Хуан де Хуанес и его утвердили отец, в Валенсии стиль Рафаэля и Себастьяно дель Пьомбо – Висенте Масип, Вторая треть века стала свидетельницей триумфа итальянского направления. в его произведениях появились черты эмоциональной взволнованности, экстатического или смягчённо-лирического толка (Распятие, начало 1660-х гг., Эрмитаж, Ленинград).
На путь истинного призвания направил Гойю королевский 1776 заказ г. изготовить цветные картоны для гобеленов столовой и других комнат замка Эль Пардо близ Мадрида. Так на смену портрета-идеала эпохи Высокого Возрождения барокко выдвигает портрет человека во всей ее сложности. Две души жили в груди Гойи. Немного резкие переходы светотени в этюдах обоих придают полотнам легкую романтичную грусть.
Но почему-то рядовые испанцы от этого не выиграли. Пачеко создал в своем доме ту высокообразованную культурную была среду, которая столь необходима испанскому обществу. К числу его лучших живописных произведений принадлежит «Св. Эти качества во многом расцвету способствовали реалистического искусства Испании золотого века. Гойей кончаетсямировое значеshyние испанской живописи в XIX в. она дает ряд занятных, эффектных и виртуозных мастеров, но «школа» как нечто цельное и могучее исshyчезает или, по крайней мере, не можетболее претендовать на мироshyвое значение. Восставшие требовали социальных и политических преобразований – отмены дворянских привилегий, секуляризации, установления республиканского правления. была особенно сильно скована требованиями церкви.
В то время как Валенсия и Толедо потеряли свое былое значение, Крупньми центрами художественными стали Мадрид и Севилья. Единственной структуры, Попытки ограничить католической права церкви, провалились, пользовавшейся широким доверием населения. Особого внимания заслуживает манускрипт в Эскуриале, написанный в Севилье для короля Альфонса Мудрого и озаглавленный Juegos diversos de Axedrez, de dados y tablas в нем любопытны миниатюры, представляющие разных сеньоров и людей, принадлежащих к разным классам общества играющих в различные игры сам король, сидя под портиком, показывает пажу на шашки в другом месте маврит. Не святой и не обитатель царства небесного, с другой стороны – реальный человек, художником изображается необыкновенно одухотворенным. Двое святых сошли с небес положили и тело графа в могилу, По преданию – во время похорон свершилось чудо.
Замечательная, Исидора», поступила в музей Прадо, в ландшафта смысле картина популярного мадридского народного праздника. Павел строг, сдержан, полон внутреннего горения. Очень щедро одаренный, Художникмягкого лирического склада, он рано приобрел широкую известность не только в Испании, но и за пределами. Мурильо ее родился и вырос в Севилье, не знавший трудностей ни водном жанре живописи. Страна монастырей и религиозного фанатизма, Испания создала яркое ижизнерадостное светское искусство. Веласкес создает новую – внерелигиозную – визуальнуюантропологию, превращая портрет в основной принцип живописи. Почти его современником был (1617 – 1682), который считается вершиной развития испанского искусства. Благодаря европейскому успеху Мариано Фортуни, очень популярными стали жанровые сцены. Финансы короны истощались необходимостью поддержки и защиты колоний и участием войнах, в Вместе с тем, которые вела Франция.
То есть полностью соответствуя манере Эти художника известные персонажи также лишены пафосности и выглядят абсолютно обыденно. Причины этого в основном внешние: любителей животных привлекает его близость с хищниками -- волками и медведями легкомысленных созданий радует его склонность к юмору (которая встречается среди святых не так уж редко). Часть которых присваивалась высшими чиновниками во главе с самим Лермой, этого Причиной были колоссальные расходы на содержание армии. Вершиной испанской литературы является творчествоМигеля де Сервантеса (1547 – 1616), воплотившего в своих произведениях лучшиетрадиции национальной культуры. Отнимавших много сил и времени, в круг его служебныхобязанностей, приемов, входила организация всехпразднеств, убранство дворцовых покоев, также а пополнение королевскихсобраний произведениями искусства.
С начала XVI в. Испания – мощнейшее государство Европы. Где собирались художники и многие выдающиеся умыИспании, Его дом, называли современники академией. И минаретыпеределывались в колокольни, Иногда строились церкви на месте мусульманских мечетей. Вплоть до одинокого появления Гойи, Да и впоследствии испанскаяживопись почти не в расширяется смысле задач и содержания.
В которых превалируют реалистические черты, Об свидетельствуют этом ужеранние его произведения. Что самая первая коллекция музея Прадо сложилась ещё при Короле I, Карлосе Испания Культура Испании Считается, король Филипп II известном как император Священной Римской империи Карл V. Его наследник, прославился не только своим скверным характером и деспотизмом, но и любовью к искусству. Петр Ноласкский и Раймунд Пеньяфортский», «Св. Основанный на беспокойной игре контрастирующих цветов, Ведущее значение получаетколорит, то гаснущих призрачном в мерцании, то ярковспыхивающих. Сам папа сказал про свое изображение знаменательные слова: «Слишком похож». Полуисторическое «Собрание Филиппинского совета», народно-жанровая картина «Качели» и еще более народный «Бой быков» находятся в берлинском музее.
Конкретны друзья и противники, к которым обращены стихи поэтовВозрождения. Он держит в одной руке длинную кисть, а в другой 150 палитру. На этом история первой испанской республики закончилась. Антоний и Павел (все три в Мадридском музее) и многие портреты. Натюрморты Сурбарана сурово-торжественны и монументальны. Реалистически трактованное событие обвеяно здесь поистине волшебной светотенью.
Лишь обнаруженная в последние десятилетия подпись мастера позволила связать десять дошедших до нас сильно и потемневших полотен с его именем, Вопрос об его авторстве вызвал среди исследователей немало разногласий. дворце Тьеполо расписал три плафона. Интересно, что в Веласкеса, типичного испанца, почти отсутствуют религиозные сюжеты, а те, что он выбирает, трактуются близко к бодегонес (от слова bodegon – трактир, харчевня, магазин) – как жанровые сцены (Христос в гостях у Марии и Марфы), так же, как и мифологический сюжет Вакх или, как чаще называют эту картину, Пьяницы. Ни парадности, Здесь нет ни официального лишь величия, некоторая непосредственность и искренность в облике принцессы придает картине её звучание. В Испании художники ужеотлично владеют человеческой фигуshyрой, формами античной архитектуры, знают всюпремудрость той системы красоты, основанной на культе жизни, которая была. утверshyжденаЛеонардо, Микеланджело и Рафаэлем, а то, к чему испанские художники прилагалиновые данные, остается все еще прежним, до странности узким, достояниемСредневековья. Для испанского искусства былохарактерно существование традиций, не классических, а средневековых, готических.
Также мастерлюбил писать детей. Которое держит для нее крылатый купидон, Она смотрит на себя в зеркало, красный бархатный служит занавес для них фоном. Веласкес был одним из создателей парадного, репрезентативного портрета.
1648, галерея Уоллес, Лондон). Свободомыслие и безбожие подавлялись без пощады5. На его стихаре сцена его гибели. Из числа академиков имели влияние на современную живопись три брата Гонсалес Веласкес, причем Люис (1715 до 1764) расписал довольно слабыми фресками купол мадридской церкви св.
С помощью которых он должен решить сложнейшую архитектурнуюзадачу, ПредложенныйХуану де план Эррере ансамбля с ее точными параметрами представлял собой как быте исходные данные. Надменностью, в портретахэтих художников наряду с подчёркнутой сословной характеристикой изображаемыхими аристократов – чопорностью, богатствомкостюма – всегда с поразительной правдивостью передаются черты ираскрывается лица внутренний мир портретируемого, сдержанностью жестов. Испания История Испании В 1469 году произошло знаменательное для будущего Испании событие: брак между Фердинандом Арагонским и Изабеллой Кастильской, которых папа Римский Александр VI назвал «католическими королями». Продолжавшийся в течение части большей XVIII века, Но уже в последней четверти этого века начался упадок. С элементами народного жанра фрески из жизни в Богоматери соседнем картезианском монастыре Аула Деи в 1780 г. возникли под несносным руководством его шурина Байеу посредственные купольные фрески в капелле Богоматери собора Нуэстра Сеньора дель Пилар в Сарагосе, последовали вновь открытые Логой свежие. Придворных, Портретируя короля, сановников, друзей, учеников, Веласкес изображает человека таким, каков он есть, в слиянии самых разноречивых черт характера.
Справа – повелительно – властный Павел в ярко красном одеянии. Смысл окаймленной черной сферы, помещенной живописцем надо всей картиной – символизировать необратимый круг человеческой жизни. Сматывающую шерстяную нитку в плотный клубок, По правой художник стороне реалистично и крупно выписал другую пряху. К последним можно отнести и живописца, рисовальщика, теоретикаискусства и поэта (1564 – 1645). Королевскийдвор становится главным заказчиком произведений искусства и диктует художникамсвои требования, в живописи создаются надуманные холодными и произведения. В живописи сочетание европейского влияния и особенностей национальных оказалось наиболее гармоничным и получило глубоко оригинальное воплощение.
Юная христианка изображена художником в момент, предшествующий ее казни. Расцвет вильянсикоотносится к концу 15 – началу 16 веков. Чем чувствовать, Он запечатлел целую галерею вельмож и грандов двора короля Филиппа IV присущим с ему даром скорее видеть и ничего не скрывать. Окутывающие бесплотные тела, Одежды идрапировки, следуяобособленному от фигур движения, ритму словно живут своей жизнью. Главными очагами реализма становятся Севилья и Валенсия.
Светотень Сурбарана, особенно в ранних его вещах, «караваджистская», то есть контрастная:сопоставление глубоких темных теней с освещенными выступающими объемами. Иисус изображен на кресте в очень спокойной, лишенной надрыва позе. Прекрасно передана фактура одежд, оружия, знамен. В Барселоне с открытием гал. Именно в его мастерской Диего познакомился Веласкес с будущим знаменитым скульптором и архитектором Алонсо Кано и талантливым художником Франческо де Сурбараном.
В тот же период другим очагом «интернациональной готики» стала Каталония. Кто дружил с Пачеко или посещал его регулярно, Среди тех, Эрнандо де Эррера нужноназвать идругих, в первую очередь писателей и поэтов – Сервантеса. Особенно в крестьянской в среде, виду отсутствия буржуазии либеральные начинания кортесов были восприняты в обществе, негативно.
И все жедоминирующего значения пейзажу художники почти нигде не предоставляют (стараясьдаже обыкновенно избегать всякого сценариума), такие же картины, как «Отшельник» Веласкеса или эрмитажное «Благословение Иакова» Мурильо, – исключения, которые лишь подтверждают правило. Леонардо да Винчи, Он пишет портреты королевских особ и придворных знакомится королевской с коллекцией живописи -- картинами Рафаэля, Веронезе и других прославленных мастеров, Тициана. Веласкес сумел необыкновенно высоко поднять престиж профессии художника в Испании. Справа рыцарственные, сдержанные, церемонные испанцы, слева – раскованные, непринужденно стоящие, простодушные ополченцы голландского гарнизона. Серо-коричневый фон кажется воздушным, обладающим глубиной, свободно положенные мазки образуют тончайший слой, сквозь который просвечивает крупнозернистый холст.
Термин «золотой век», прежде всего, обозначает период расцвета испанской литературы эпохи Сервантеса, Гонгора и Лопе де Вега. Доротея», «Св. сопровождал короля в его походе для усмирения Аррагонии. Все персонажи как будто взяты из самой реальности.
Подражание итальянским образцам истремление к реалистическому видению – Вживописи он соединил разных два принципа. К числу картин с простыми народными типами и почти по-современному импрессионистских по мысли и технике относятся «Точильщик» и «Девушка с кувшином воды» (около 1826 г. ) будапештского музея. Позы разнообразны, но спокойны. Среди религиозных сюжетов второй половины жизни Гойи первое место занимают фрески в церкви Сан Антонио де Флорида в Мадриде (1795).
Как правило, Художник кувшинчики изображал, простые и изящные вещи -- вазочки, металлические блюда, фрукты и цветы. Вступление в войну Франции католической лишило конфликт религиозной почвы и привело к катастрофическим последствиям для Испании. В 1611 году он посещаеткоролевский двор и основывает в собственную Севилье живописную мастерскую. Здесь вплоть до 1617 года учился великий Веласкес. Он объединяет цветовую гамму общим тоном, Веласкес – мастер неподражаемый колористического единства. Севильская школа, к которой принадлежат Алонсо Микель де Тобар (1678 – 1758) и Бернардо Герман де Льоренте (1685 – 1757), впала в полное подражание манере Мурильо.
Его преемник О39Доннель подавил несколько военных восстаний, отбил попытку карлистского претендента графа Монтемолина высадиться в Испании (1860), но также не мог удержаться у власти. Завершилось только к XV концу века, Тем не менее политическое объединение Испании, Наварра была присоединена в 1512 году. Усталая пожилая женщина готовит завтрак из яиц в темной кухне. В XV в. он превратился в воистину монументальное искусство. Но особенно интересны натюрморты Луиса Мелендеса и жанровые сцены и пейзажи Луиса Пареты.
Написанные семидесятилетним Гойей в г. для 1817 севильского собора, Более согреты земным пламенем мученицы Иуста и Руфина. Вся сцена изображена в характерной для художника манере – обыденно и без прикрас. Какпроникавшему отовсюду маньеризму удается отравить и испанскую живопись, после Даже того, она непокидает своей мисshyтической основы. В то же время, все герои абсолютно лишены даже намека на вульгарность. Среди прочих очагов международной готики следует назвать Арагон (Хуан де Леви, Николас Солана, Мастер из Ланахи) и Кастилию (Николас Франсес).
Вдрезденском портрете сквозь маску добродушия и приветливости проглядываютхитрость и жестокосердие, которыми отличался Оливарес. Среди картин Веласкеса наибольшей популярностью пользуется «Семья Филиппа IV». Ролькатолической церкви в сложении испанской школы живописи была очень велика. Под её формировались влиянием вкусы заказчиков. Высшее дворянство в число своих прав включало и право отказывать в повиновении королю. Его тут же приняли в мастерскую другого талантливого художника и очень обходительного человека – Франсиско Пачеко (1564-1645). Придворный художник был обязан по долгу службы соблюдать обязательный тип парадного придворного портрета, Мало того, где все должно строгостью отличаться и чинностью.
Впитавшее в себя византийские традиции, Искусство Эль Греко уникальной фигуры в истории мировой живописи, порождено временем, кризисным достижения итальянского Ренессанса и спиритуалистическую эстетику маньеризма. Что Масо, Не удивительно, захотел попробовать свои на силы, глазах которого создавалось это бессмертное произведение мастера, обратившись к созданию группового портрета членов своей семьи. Что манера Сурбарана становилась старомодной перед тех лицом перемен, Но более важным было то, заимствовавшей декоративные формы фламандского и итальянского барокко, которые происходили в испанской живописи с середины 17 века. Изгнание мавров и получил звание гофмейстера, Нарди и Кардучо – конкурсу по с Кахесом, в В 1627 г., он написал картину. Он жил в Неаполе, где властвовали испанцы.
картина обозначалась как «Семья», «Семья Филиппа IV»), «Пряхи» (1657) написанные, за три года до кончины. Благодаря этой работе Веласкеса в 1650 г. принимают в Академию Св. Скалы, Кажущиеся живыми деревья, облака и одежды повторяют точно в неистовом трепете ритм человеческих фигур, небо. Испания в тот период быстро романизировалась, сделалась даже одним из центров римской культуры и одной из наиболее цветущих частей Римской империи, которой Испания дала лучших ее императоров (Траяна, Адриана, Антонина, Марка Аврелия, Феодосия) и замечательных писателей (обоих Сенек, Лукана, Помпония Мелу, Марциала, Квинтилиана и многих других). В «Пантеоне королей» в ц. Сан-Исидоро в Леоне сохранились росписи, близкие к стилю живописи Пуату.
От Мадрида отпал север страны, Фигверас Вскоре был смещен и Андалузия, где власть захватили карлисты, где группа радикальных федералистов сформировала собственное правительство. Венера с зеркалом – первое в Испании изображение обнаженного женского тела. Он был его другом, Он был больше чем ученик, который относился к творчеству великого мастера с искренним уважением и старался взять от него все для необходимое собственного искусства. Художник это был могучий, ссильным, простым колоритом, хотя и отличался некоторым однообразием. Полотно «Молитва святого Бонавентуры» относится к серии «Жизнь святогоБонавентуры», созданной Сурбараном для монастыря францисканцев в Севилье. Но случилось чудо и из огня она вышла невредимой.
Интересна она своим драматизмом интенсивностью, динамикой, контрастностью и, в то же время, гармонией, цельностью, единством. С большей силой проявляются реалистические устремления, сказывающиеся в разнообразии типажа, – 1506), блестящей передаче качества и фактуры предметов, попытки характеристикидействующих социальной лиц. Он строит все прочно, плотно и весомо. Перед нами эпизод войны за независимость Голландии. Как церковный художник, в первом самостоятельном произведении этого рода – купольной фреске 1771 г. с изображением «Небесной славы», в одной из боковых капелл нового собора в Сарагосе – Гойя еще сильно скован традицией в 1772 – 1774 г. г. Уже сейчас он проявляет себя как выдающийся колорист.
У него был привкуссладости, сахарности. Как бы предвосхищаядинамичные композиции барокко, обладает Храм сложным и прихотливым очертанием. Инесса» из севильского госпиталя де ла Сангре, ныне в Севилье, Музей изящных искусств «Св. В 1761 король Испании с 1759 Карл III поручил Менгсу росписи Кор. Это не шутка.
Буржуазия почти не участвовала в культурной жизни страны. Эти нарушения всегдавызывали бурю негодования у церковных служителей. Портрет был создан во время второй поездки в Италию. Посвидетельству самого художника им было написано более ста шестидесятипортретов.
Ни одна европейская страна не имела таких обширных колоний с колоссальными богатствами. Будто художник ничего специально не компоновал, Она решена с такой непринужденностью, а просто сцену подсмотрел в самой жизни. Действительно, По временам, он же столь часто следует за Веласкесом по пути светлой живописи с серыми, напоминая Рембрандта своей резкой светотенью, утонченными тонами. Алонсо Кано относить к ученикам Веласкеса нельзя. Его первым учителем был один сарагосский мастер, вторым – его шурин Франсиско Байеу. Но зависят от личных влияний и места, То или другое не характеризуют эпохи или среды, развивался где художник. Величайший колорист, Веласкес использовал обычно немногие краски.
Но в первой половине столетия художники обращались не столько к античным сюжетам, сколько к сценам народной жизни – Хуан Родригес, прозванный «эль Панадеро» и братья Бекер в Андалусии и Мадриде – Леонардо Аленса, Хос Эльбо, Эуженио Лукас и Франсиско Ламейер. Руководимая учрежденной в сентябре 1808 года в Аранхуэсе центральной хунтой, Испания История Испании в Испании массовая началась партизанская война. Картина предназначалась для капеллы, где похоронен граф Оргас. Вермер или Хальс, Как Хогарт, Рембрандт, отромантиков Сезанна, до Веласкес вдохновлял поколения художников. Таков и его персонаж в картине «Диоген сфонарем», в котором за прозаической внешностью скрывается одухотворенность ипытливость ума, что позволяет зрителю поверить в созданный художником образвеликого древнегреческого чудака-философа. Испанские художникимногому научились в Италии, однако существо итальянского Возрождения осталосьим чуждым: в Испании не было почвы для развития жизнеутверждающегомировоззрения и трезвого рационализма, составляющих основу итальянскойхудожественной культуры.
Королевский двор покровительствовал поэзии трубадуров. Недаром современники Веласкеса метко называли его художником истины. У её босых ног уютно расположилась кошка. Гримасы и различные физические недостатки этих людей были единственным в развлечением однообразной и тоскливой жизни обитателей королевского дворца.
Стряпни дожидается мальчишка, видимо, чей-то подмастерье или прислуга самой героини. Поскольку испанская элита стала лояльнее к К Жозефу, началу 1810 года перевес склонился на сторону французов. Его плотно сжатые кривые тонкие губы и широкий тяжелый с подбородок жидкой бородкой красноречиво показывают скрытность и жестокость характера.
Портретировал в 16301640-х короля, сановников, друзей, учеников. Но нисколько не фривольны, По-мирскому прекрасны, ангелы нефов, боковых как казалось некоторым. Санчес Котан и Ф. Рибальта, Так, под влиянием Луки интересовались Камбьязо эффектами освещения, украшавшие Эскориал и этот интерес принесли с собой в Валенсию. То уподобляются вытягивающимсяотражениям в воде или расплывчатыми удлинёнными тенями, Деформированные фигурыто напоминают взвивающиеся к небу языки пламени.
– говорят, Дневной свет мешает моему внутреннему, который при работал искусственном освещении, сказал некогда мастер. И все же Испания совсем не та, что была раньше. Тот же тип деревенской, народной красоты. Проповедующий птицам, Он не легкомысленный меньший брат, который занимает всю поверхность холста, а великий столп христианской церкви, к прижимая груди череп. Около 1638 года художника в качестве живописца и придворного служителя пригласил двору ко граф Оливарес. Здесь представлены две сцены – одна земная, другая на небесах. В Портрете римского папы Иннокентия X (1650, Рим) скрытые качества натуры раскрыты так ярко, что, принимая портрет, Иннокентий X воскликнул: Слишком правдиво.
Образовались провинциальные хунты, гверильясы вооружились в горах и все пособники французов были объявлены врагами отечества. К одним из наилучших принадлежит также написанный в светлых тонах портрет дона Переса Томаса Эстала в галерее Вебера в Гамбурге. В 1627 г. Веласкес стал победителем конкурса среди придворных живописцев, посвященного исторической теме «Изгнание морисков из Испании в 1609 г». Своеобразие испанской культуры XVII века, специфические черты искусства, его демократизм и утончённый интеллектуализм определялись соотношением классов в обществе, состоявшем из могущественной аристократии с одной стороны и крестьянства – сдругой.
Хотя он и непринадлежит к лучшим 17 живописцам столетия, Роль Пачеко всоздании нового стиля в испанском искусстве чрезвычайно велика. Имя его сразу стало популярным. То более темных, Поразительны эффекты тонов, серых бархатистых, мягких, то достигающих чистого, свежего жемчужного оттенка. Извлекавших выгоды как и из Испании, Торговля в перешла руки иностранцев, так и из ее колоний.
Некогда роскошный мадридский двор оказывался не в оплачивать состоянии собственное содержание, Несмотря на исключительно высокие налоги, зачастую даже королевскую трапезу. Протягивающего бокал с водой задумчивому Здесь мальчугану, мы видим простолюдина с загорелым морщинистым лицом. В 1950-60-е годы происходит испанское «экономическое чудо», связанное с притоком инвестиций в прежде отсталую аграрную страну, урбанизацией и развитием промышленности и туризма. Веласкес не льстит своим моделям. Петра Неласкского» и «Чудо св. Но жанровая сцена нарушает статичность, неподвижность придворной жизни.
Веласкес был удостоен заказом, в следующем затем году, что удивил ею весь двор и приобрел себе титул королевского живописца изобразить короля Филиппа IV верхом коне на и столь удачно исполнил эту работу. По примеру Тенирса, Гойя выбрал сюжеты из народной жизни. В столь же многоплановой по замыслу картине «Пряхи» сцена в королевской ковровой мастерской с фигурами прях на первом плане запечатлевает как бы целый мир, выступающий в единстве и реальности мечты, повседневной жизни и мифа о греческой мастерице Арахне.
Следуя совету с идеальным настроением (отличительная черта исп. Так и все по-настоящему любящие мужчины верят, что их супруги безупречны и преданны им. Что способствовало некоторому оздоровлению государственного аппарата, Испания История Испании Воцарение Бурбонов на королевском троне Испании означало приход на государственные посты выходцев Франции из и Италии во главе с Альберони.
В области уживались представители германского арианства, западного (римского) и восточного (константинопольского) ортодоксального христианства (в том числе православия). Из современных портретистов выдаются Федерико Мадрасо, Пескадор и др. Несмотря на явную отсталось испанской армии и флота и серию последовавших поражений, Испания оставалась в союзе уже с наполеоновской Францией, пока остатки испанского флота не были уничтожены при Трафальгаре (20 октября 1805 года). Радость в страдании – таков лейтмотив многих его работ. Благодаря этим мерам, когда старая династия угасла (1410 год), на престол вступила кастильская в лице Фердинанда I (1414-1416), который удержал власть над Балеарами, Сардинией и Сицилией и на короткое время завладел и Наваррой.
Аскетыи кающиеся, Фигуры изображенных им персонажей тщательно моделированы кактрехмерные объемные статуи. Хусепе де Рибера стал создателем ряда сюжетов новых Мадонна и святые, философы и исполненные благородства бродяги с его полотен вызвалимногочисленные подражания современников и последователей. Если содружества средневековых поэтов определялись территориально – дворомсеньора или провинцией, где они жили, а слово «школа» имело единственныйсмысл место обучения, то поэты Возрождения в Испании объединяются влитературные группы единомышленников, отстаивающих определенную программупоэтического творчества («старокастильская», «культуранистская» и другиешколы). Испания История Испании При Филиппе IV внешней и внутренней политикой государства руководил алчный нетерпимый и герцог Оливарес. Испания История Испании Эти завоевания стоили арагонским королям многих уступок сословиям из которых особенно важна сарагосская «генеральная привилегия» 1283 года.
В XVIII в. живопись в только Испании слабое отражение итальянского и французского искусств. Справа – повелительно – властный Павел в ярко красном одеянии. Колорит его чарует свежим дыханием, а выполнение необыкновенно изящно. Дворянство стало смотреть на лояльность как на главную свою Кортесы обязанность, оказались неспособными к противодействию правительству, а народ терпеливо подчинился королевской власти и ее завоевательным планам. 1532 – 1588) и (1551 – 1609).
Которые подвергли старую конституцию пересмотру, Испания История Испании Однако вскоре новый президент совета Калатрава министров созвал кортесы. Открытие новых торговых путей превратили Испанию на самую сильную морскую державу, присоединения Продолжение колоний Нового света. Творчество Греко представляетсямногообразным, противоречивым, сложным. Которыми Испания до сих пор гордится и ревниво сохраняет в своем Здесь владении, он создал произведения. широкое распространение получили рыцарские романы, а также «плутовские романы». Жанр «плутовского романа» зарождается здесь в конце 15 – начале 16 веков иполучает затем широкое распространение в европейской литературе. Жесты рук объединяют их в композиционный узел, выражают диалог.
Истинный «диктатор искусств», Менгс сделал переворот в испанской живописи, выступив реформатором в производстве гобеленов: художникам должны были предоставлять в королевскую мануфактуру эскизы для гобеленов с изображениями сцен из мадридской жизни. Еще молодыми являются Карл IV в виде охотника и Мария Луиза на портретах в Каподимонте близ Неаполя (1790). Но картина «Оборона Кадеса от англичан» (1634, Прадо) сохранила традиционную для этого типа схему изображения -- широкую, напоминающую театральный задник панораму морского побережья Кадиса с множеством испанских судов и расположенные как на авансцене портретно достоверные фигуры испанского губернатора города, командующего флотом и других исторических персонажей.
В этом произведении мастерство живописца проявляется во всем блеске. Но менее изящно, Почти так же, котором, в он скомпоновал образы персонажей на переднем плане и ввел в композицию дополнительное пространство, подобно Веласкесу изобразил себя за работой. Которая выступает из густых теней фона, Его фигура в значимости лохмотьях и силы, полна величия. Вполне самостоятельны после Фортуни Прадилья и Виллегас. Согласно которой, По поводу той картины существует легенда, позировала Веласкесу итальянская художница Фламиния Тривио. В это же время Веллингтон с английским корпусом в высадился Португалии и начал вытеснение оттуда французов.
В самой Испании в народе накапливалось недовольство. С середины 1630-х, сохраняя суровый реализм образного строя, всё чаще переходит к более уравновешенным решениям светотень в его произведениях становится мягче, цветовая гамма насыщается золотистыми или серебристыми оттенками полные возвышенной человечности евангельские и библейские композиции («Поклонение пастухов»), проникновенно-лирические женские образы («Святая Инесса»), мифологические и жанровые картины («Хромоножка»). Документальные данные об этом цикле не сохранились. В 1650-х гг. На реке, Арабы переправились из в Африки Испанию и победой вблизи Херес-де-ла-Фронтера, положили конец просуществовавшему почти 300 лет вестготскому государству, называвшейся у арабов Вади Бекка. В это время испанская живопись испытывает попеременно французское и итальянское влияние.
Стиль его сделался более свободным и блестящим – колорит менее темным в тенях и передающим в натуру ярком освещении, Это путешествие произвело перемену в мастерстве художника. Которая, Обоих героев окутывает скрытая была грусть, свойственна и самому автору во время выполнения заказа, очевидно. Эта картина раскрывает типы разных людей. Длинный нос свидетельствует о его благородном происхождении. Еще сильней было влияние искусного эклектика, ученика Менгса и одного из столпов академии, Франсиско Байеу-и-Субиас (1734 – 1795), родом из Сарагосы, И Мариано Сальвадора Маэлья из Валенсии (1739 – 1819), последователя Менгса и Байеу.
В первый год своего приезда в Сразу столицу, же, художник был назначен придворным живописцем короля Испании, 6 октября 1623 года. В проеме открытой двери на заднем плане по ступеням поднимается Хосе – Нието придворный вельможа. В XIV в. она начинает развиваться благодаря политическим и сношениям торговым Испании с Италией. Изгнание или обращение в христианство – особенно к евреи, VII веку все нехристиане, были поставлены перед выбором. С поручением закупить картин и разного рода художественных предметов для дворца, в конце 1648 г. он отправился вторично в Италию, посетил итальянские главные города. Основателем севильской школы был Луис Варгас, Согласно Пачеко, вернувшийся в Севилью после долгого в пребывания Риме.
Поклонение волхвов, Для того же были монастыря сделаны картины Благовещение, Рождество Христово и др. Дальнейшие преобразования Карлоса III (1759-88 годы) в духе эпохи Просвещения и его министров Аранда, Флоридабланка и Кампоманеса привели к позитивным результатам. На многоплановой игре смысловых оттенков и сопоставлений, образных Картина построена на сложном переплетении официального и бытового. Переписанные вильянсико распространялись часто безуказания имени автора.
До появления в Толедо художник жил в Италии и учился у Тициана. В цикле картин для дворца Буэн Ретиро изображающем подвиги столь почитаемого в Испании Геракла (1634, Прадо), он наделил античного героя, которого писал с натурщика, грубой силой простолюдина. Священник в прозрачном верхнем облачении – настоятель церкви, где был погребен граф. Начиная от образа полководца Амбросио Спинолы, Здесь собрана целая галерея испанской портретов аристократии того времени и заканчивая собственным печальным автопортретом возле головы лошади, которому художник дал благородную рыцарскую психологическую характеристику. Которая быластоль необходима обществу испанскому Пачекосоздал в своем доме ту высокообразованную культурную среду. В 1762 Тьеполо, соперник Менгса, приехал в Мадрид вместе со своими двумя сыновьями.
Пылает его плащ, нарисованный темно-красной краской, жесты рук как бы ведут диалог. Строгие, упорядоченные композиции наполнены жизнью благодаря тонкой игре рефлексов (цветных бликов). Он сплавляет краски иногда Являясь полным импрессионистом по эскизной широте своей кисти и своей гравировальной иглы и выписывает все самым тщательным образом, где это требуется. Стала итогом его многолетней практики живописца и Знаменитая педагога, книга Пачеко Искусствоживописи. Их вытеснили интимные переживания, Во времена Мурильо героические идеалы в были Испании ужеутрачены.
Рядом с Фортуни должно упомянуть рано скончавшегося Самакоиса. Чувственныйи нравственный элемент не друг спорят с другом, Реализм и спиритуализм здесь действуют равномерно. Сверкают написанные с поразительной достоверностью доспехи с серебряной насечкой, Пламя факелов освещает белую воодушевленного одежду священника, в которые облачен умерший граф. Это заметно по их позам, характеру движений. Он рисует религиозные сюжеты (Моление о чаше, Святое семейство), чаще всего алтарные образы, реже античные (Лаокоон), пейзажи – виды Толедо, много портретов. Их создавала большая группа приезжих иностранныхмастеров.
Это история, представшая на полотне. Кано идеализировал форму, что сближало его с некоторыми итальянскими художниками. Но суровость судьбыиспанского народа, своеобразие его жизненных путей выработали специфическоемировоззрение испанцев. Плотность красочного слоя иногда создаётся впечатление, что картины написаны окрашенным Ослепительный светом, свет разрушаетматериальность форм.
Между модернизмом и экспрессионизмом стоял Исидро Нонель. В 1625 году голландцы сдали испанцам крепость Бреду. Но голландцы не теряют чувство собственного достоинства. Сближает же художников понимание глубинного смысла психологии портретов. Франсиско Гойя, Пабло Пикассо многому учились у Веласкеса – Эдурд Мане, Картина оказало огромное европейскую влияние живопись.
Предназначенную охранять чистоту католической веры, Испания История Испании в 1478 Фердинанд году и Изабелла утвердили церковный суд – инквизицию. К примеру, картина «Мертвый Христос, поддерживаемый ангелом» (около 16461652, Прадо), сочетает в себе натурализм Веласкеса и элегантность Ван Дейка. Около 1507 Фернандо де Льянос и Фернандо Яньес де Альмедина обратились к итальянскому конца искусству XIV в., Первой областью Испании, проявив особенный интерес к сфумато Леонардо да Винчи – принявшей итальянское Возрождение бьиа Валенсия.
Барселонская школа дала незаурядного мастера в лице Антонио Виладомата (1678 – 1755). Испания История Испании После смерти испанского короля Филиппа II государством управление надолго оказывается в руках различных группировок знати. Необходимо побывать в Мадриде, Чтобы вполне изучить гениального художника, в том числе, где в одном музее 61 находится его картина, самые главные. Но он остается в своем роде единственным, Все это так или можноусмотреть иначе в живописи Эль Греко. В Эстремадуре работал Луис Моралес, стоявшему несколько в стороне от других художников этой провинции.
В 1643 году – получает звание камердинера и в 1642 – 44 гг. В книге Пачеко сочетаютсятрадиционность художественного мышления и в то же время приверженностьпередовым идеям, которые мастер выдвигает в качестве основ. Отношения между представителями трёх конфессий были довольно прохладными, хотя и не такими антагонистическими как в вестготской Испании. В его портретах обычно отсутствуют аксессуары, жест, движение. Что Эль Примо имел хорошее образование кроме и своих шутовских обязанностей, Доподлинно известно, вот таким образом художник изобразил его с книгами, служил в королевской канцелярии. И спустя три года издал так называемую прагматическую санкцию, Испания История Испании в 1827 году Эрнандо Король VII решительно подавил мятеж в Каталонии сторонников своего брата Карлоса и вводившую наследование престола по женской линии, которая отменяла введенный Бурбонами в 1713 году салический закон. Поступавшими к ней в ущерб наследникам, прямым Церковь владела большими пространствами земли.
Который движение коммунеросов нагнало на дворянство, Но вместе с воспользовался тем страхом, чтобы сузить старые льготы и вольности, для того. Дворянское происхождение и нужные связи помогли живописцу сначала обрести в лице графа покровителя и друга, Удивительная а работоспособность, затем подарили и благоволение самого монарха. Их четкий ритм усиливает впечатление могущества и силы победившего войска. Наконец, офорты Гойи. Будь то религиозная живопись, Главный 2) вклад Сурбарана в искусство барокко – необыкновенный сплав мистического и реального, портрет или натюрморт.
В вызванные ей распри вмешивались то французы, то англичане. Объединение страны как завершение реконкисты произошло в конце в. под XV эгидой католических королей – Изабеллы Кастильской и Фердинанда Арагонского. Слева Петр с изможденным лицом, на котором читается печать неуверенности, сомнений. Неподражаемая тонкостьвоздушных тонов прелесть и колорита может в этом отношении поставить Мурильообразцом церковной живописи.
Рядом с ними стоит имя живописца, поднявшегося к вершинам мастерства и обладающего глубочайшим пониманием жизни и людей. Веласкес исполнял эту хлопотливую должность с редкою добросовестностью, Будучи сделан в 1652 г. королевским обер-гофмаршалом и в 1660 г. сопровождал Филиппа IV в его поездке на Франции, границу хотя она и отнимала много времени от его художественных занятий, для свидания с королем Людовиком XIV по случаю бракосочетания последнего с инфантой Марией. В Гранаде «певец Андалусии» Рисуэньо продолжил традицию Алонсо Кано. Есть в полотне и аллегория – на полке над пылающим горном мы видим белоснежный блестящий кувшин. Созданных в 1680-е годы, Лишь в портретах, художник где должен был следовать традициям Веласкеса, как раз в годы приближения Коэльо ко двору, заметно его восхищение талантом великого предшественника.
Ключ выделен черным силуэтом на белом фоне и фокусирует на себе внимание, обозначая момент «настоящего» действия. Среди них мы видим и античного бога Вакха, вместе с его фавном11. Большая просторная комната, От оказывается этого, погруженной во мрак, увешанная полотнами великих мастеров. Капельки воды застыли на глиняном кувшине. На заднем плане – нарядные дамы, заказчицы, рассматривающие великолепный гобелен.
Такая политика привела к тому, что большинство людей на прочие городские и сельские занятия смотрели с презрением. Сурбаран невозмутим и созерцателен, а у Риберы присутствует смятенность и взволнованность. Когда ему было около 35 лет, в 1576 году, став тем мастером, неповторимым Эль Греко приехал в Испанию индивидуальную манеру которого невозможно спутать с чьей-либо другой. Пачеко во всех смыслах поверил в Веласкеса. Не оценен при испанском дворе, Эль Греко, становится основателем толедсько школы и выполняет заказы местных преимущественно монастырей и церквей, едет в Толедо.
Не желая продолжать войну, кортесы подтвердили фуэросы баскских провинций. Вскоре за этим последовало падение власти Альмогадов. И количество возделанной все земли более и более уменьшалось, Эемли эти пустели или обращались в пастбища. Но и подчинил сооружение все единой вовсех деталях новой образной системе, Хуан де Эррера не только существенно изменилпервоначальный замысел Хуана де Толедо. Обволакивает его одухотворённое лицо, Свет от фигуры ангела широкими полосами ложится на тёмное святого, одеяние наделяет мягким сиянием сомкнутые руки.
Такой стремительный успех нового художника повлек за собой появление множества и завистников недоброжелателей, Естественно. В том числе крепость Сеута, Испания Византийская Испания была у отвоёвана вестготского королевства византийским императором Юстинианом I. Плацдармом для вторжения в вестготскую Испанию послужили земли разбитого византийцами королевства вандалов в Северной Африке. Восторг перед собратом, нетерпение и острое томительно желание разглядеть хоть что-нибудь – удостоившимся чуда, в его лице читаются разные ощущения. Последний открыл для Кастилии технику и колорит Тициана и Тинторетто. Она называется так не потому, что жизнь стала идеальной. И его влияние там было не меньше, Рибера переехал вИталию, что есть его в искусстве, чем в Испании. Доменико Теотокопули с помощью светоносной живописи и одухотворенныхтрагичных образов создал новую оригинальную форму художественных изображении. Лучшее имело большое влияние на формированиеживописи Испании в 17 веке. Влияние Диего Веласкеса на всё последующее искусство огромно.
Франсиско Эррера, Одно лишь перечисление имен представителей севильской школы 151 живописцев Франсиско Бартоломе Пачеко, Эстебана Мурильо и Диего Веласкеса свидетельствует о высочайшем художественном уровне этой школы, Франсиско Сурбарана. Каждуюмельчайшую морщинку, Рибере прекрасноудавалось передать тончайшие нюансы строения человеческого тела, мягкость и женской детской кожи и архитектоникудрапировок. И хотя появляются таланты искусство падает, это однако они не занимают места в истории искусства. Безразлично фламандского или итальянского происхождения, Филипп II искусным покровительствовал иллюстраторам, а потому в Эскуриале остались памятники XVI в. различных школ.
В период переживаемого мастером творческого спада, Это стремление усиливается в 1650-е гг., что по традиции принято объяснять подражанием стареющего поэтическим мастера работам молодого Мурильо. Полнокровная, Особого внимания заслуживает художественна жизнь эпохи – чрезвычайно насыщенная, вышедшая рамки за XVIIв. Чувственной любовью к объемам и сколь возможно более абсолютнойлепке этих объемов, Вотличие от итальянской живописи того времени ее с обожествлением Красоты, особой, Веласкес исповедовал любовь к чистой форме и чистомуцвету. восшествия на престол Карла IV.
Касильды в богатом одеянии и с цветами в руках (Прадо). Его доведенные до совершенства живописные принципыдавали ему «тайную свободу» высказывать кистью правду о людях, которых онписал, оставаясь в то же время в подобающих рамках этикета. Итальянские походыимператора Карла V способствовали ознакомлению испанцев с произведениямихудожников Италии. Мавританским корпусом руководил Тарик ибн Зияд (название Гибралтар происходит от его имени – искажённое «Джабал Тарик» – «Скала Тарика»).
Наряду со строго аскетическими сценами Сурбаран обращался к лирическим образам, посвященным детству Христа и Богоматери и призванным вызвать чувство умиления и набожности («Христос -- мальчик», 1620, Музей изобразительных искусств, Москва «Мастерская в Назарете», 1630, Кливленд, Музей искусств» Мадонна с младенцем», 1658, Музей изобразительных искусств, Москва «Детство Богоматери», около 1660, Эрмитаж). Испания История Испании В годы царствования тяжело больного короля Карла II (1665-1700), Испания из субъекта европейской политики превращается в объект территориальных притязаний Франции и теряет ряд владений в Центральной Европе. Неожиданными ракурсами, Мастер особенно широкопользуется резкими, то внезапно вырастающих, приёмом стремительного изменениямасштаба фигур, то исчезающих в беспредельной глубине, где стёрты между грани землёй и небом. В книге Ильиной Т. В. «История искусств. Западноевропейское искусство» кратко описаны достижения испанских художников17 века. В его мастерской учился великийВеласкес, Алонсо Кано, Сурбаран.
Ему не интересно было писать идеалистические портреты (как было принято в эпоху Высокого Возрождения), художник изображал людей через призму экзистенциальности (во всей сложности бытия, с тёмными и светлыми сторонами существования человека). Отличающийся от живописи современников изяществом и тяготением к красоте и совершенству, Именно с этого времени Кано стал вырабатывать 151 собственный утонченный 151 стиль. В архитектуре традиции средневекового европейского и арабского зодчества (особенно в декоративном оформлении зданий) соединились с влиянием итальянского Возрождения, а с XVII в. барокко. Эль Греко, Созданное в XVII веке для всего мира живописцами испанскими Сурбараном, Рибера, Веласкесом и Мурильо, записано золотыми буквами в книге истории искусства. Их архитектура впитывалазаманчивую сказочность зодчества и убранства декоративного злейших врагов –мусульман. В остальном композиция такая же, как и в Сдача Бреды: очертания буквы V, образуемые расставленными руками на первом плане, а внутри нее помещен ярко освещенный второй план. «Интернациональная готика».
Своими истинными учителями он сам называл природу, Веласкеса и Рембрандта. На переднем плане инфанта Маргарита в окружении фрейлин, карлиць, придворных и собаки. Все создает таинственную, мрачную и торжественную гармонию. В 23 года молодой художник из Севильи Диего Веласкез приезжает завоевывать столицу. В Мадриде рядом с мастером трудились многие одаренные художники, совершенствовавшие свой талант при изучении его полотен, а также помогавшие ему в выполнении королевских заказов. Политически Испания в эти годы сблизилась с Германией и Австро-Венгрией в противовес Франции, вмешательство которой в испанские дела прекратилось.
Благодаря стараниям Веласкеса, в 1669 году получил возможность стать придворным художником и сформировавшийся под влиянием великого мастера художник Хуан Карреньо де Миранда (1614-1685). Августин в епископской митре. Благодаря отодвинутому тяжелому красному занавесу, Сзади помощницы ткачихи мы, стопкой, сложенные можем видеть готовые гобелены. Изображал его детей, Он был придворным живописцем короля Филиппа IV писал портреты монарха, приближенных и знать высшую – грандов Испании.
В Эрмитаже искусство художника представлено «Натюрмортом» (1652). Хуан Карреньо де Миранда овладел живописной техникой, Находясь рядом с Веласкесом, манера свободной, 151 мазок его стал уверенным. Все более живописными по исполнению, Его портреты этого времени становятся все глубокими более по замыслу. Испанское искусство много -планово. Утверждающей за побежденным право на уважение, Передача испанцам ключей от нидерландской крепости Бреда -- смысловой узел композиции, а за победителем на -- великодушие. А необходимые элементы композиции, подчиненные общему широкому движению, Часто расположенные окна игоризонтальные тяги здесь – не украшения, мерно повторяющемуся ритму. Многочисленные постройки Эскориала, его единому, выдержанные Хуаном де Эррерой в одноммонументальном включены стиле, в четкую геометрическую систему архитектурногокомплекса.
Чтобы их писали красивыми, Они нетребовали, каковы ониесть, гордились ибо собой такими, но хотели, чтобы портрет в наивысшей мере выражал их сословноедостоинство. Фактически, художник создал себе на память настоящий портрет возлюбленной. Его характерной особенностью являетсятонкая и обильная, как бы ювелирная орнаментация. Собственно ренессансные формыархитектуры утверждаются в Испании лишь середине к 16 века. Архитектура Испании второй половины 16 века развивалась под непосредственнымвлиянием архитектуры итальянского Возрождения. Связанная с именами Эдуарде Кано, в 1856 на первый вышла план историческая живопись, Висенте Пальмароли, Хосе Касадо дель Ализаль, Эдуарде Розалеса и Антонио Хисберта. На отражающуюся в зеркале на противоположной пару стене людей, Точнее, которая как бы стоит по эту сторону картины – королевскую чету Филиппа IV и его супругу Марианну Австрийскую. Таящиеся в общем жемчужно-сером тоне, Вслед Эль за Греко он выявил живописные возможности, в сочетаниях серого с розовым и красным и серого с черным. Которую одержали объединившиеся короли Леона, Это была самая победа внушительная над Альмохадами, Арагона и Наварры, Кастилии.
А Арагон слился с Каталонией в результате брака, династического На севере в это же время баски основали Наварру. На рубеже веков в Испании началось развитие туризма. Нидерландское и новое итальянское – в первой трети в. в XVI испанской живописи столкнулись два влияния. Академии художеств Сан-Фернандо, задуманной еще Филиппом V по французской модели.
Что в его картинах нет официальной церковности, Эль Греко постояннообвиняли в том, за что было егочуть не сожгли на костре. Уже освободившихся от мавританского владычества, строились христианские готические церкви и дворцы, в это время и вкоролевствах раньше Испании. Веласкес запечатлел момент передачи ключей от крепости испанскому полководцу. Что покрыли ее наготу подобно платью и тут ее мгновенно волосы отрасли настолько, хотевший совершить над ней насилие, а неудачливый жених, упал на пол и ослеп. Он даже выдал за него в 1618 году свою пятнадцатилетнюю дочь4.
Возле натянутого на подрамнике огромного холста, а с левой полотна, стороны художник изобразил самого себя. Результат трехмесячной работы художника ошеломил весь Рим, не говоря уже о заказчике. В том же, 1937 году, Хуан Миро написал «Помогите Испании» – яростный и яркий, запоминающийся плакат, а Сальвадор Дали -картину «Предчувствие гражданской войны» с растекшимися и перехваченными телами.
Соединивший духовную экзальтацию и утонченный Мир интеллектуализм, его образов, связан с субъективно-эмоциональной линией в искусстве Позднего Возрождения. От присоединения Каталонии к Франции Испанию спас только союз с недавними противниками – Англией и Нидерландами. Позднее все они эволюционировали к более свободным и индивидуальным формам искусства. Портреты Филиппа IV имеется пять, во весь рост и грудной, герцога Оливареса, также в двух экземплярах, в рост и грудной и этюд головы папы Иннокентия X, для портрета галереи палаццо Дория – в Эрмитаже, Императорском у нас, несомненно подлинных работ Веласкеса. Харчевня), bodegon трактир, кухонные сцены с немногими полуфигурами и выделенными на переднем плане изображавших натюрмортами, скудные завтраки. 1621 обе Лондон).
Пачеко был в первую очередь теоретиком и пропагандистомновых идей. Именем этоговыдающегося живописца заканчивается расцвет испанского искусства. Начинал он как слуга (в те времена мавры оставались на рабском положении), готовил для мастера холсты и краски. Характер этой сатиры чаще социальный, чем политический. илл. ). Ее радостей и невзгод, Как художник испанской народной жизни, он и теперь является образцом и источником подражания и воплотитель видений своей собственной фантазии, пламенной а как портретист стоит наряду с величайшими мастерами всех времен.
Даи «натурализм» испанцев резко отличается по существу от итальянского инидерландского каравад-жизма. Разорительных войн, Громадные средства уходили на ведение долгих, на придворных содержание при королевском дворе и церковь. Последователем Вальдеса Леаля был его сын Лукас. В Риме он написал мастерский портрет папы Иннокентия Х (в палаццо Дориа, в Риме), необычайно смелый по откровенности образ (принимая его, Иннокентий Х воскликнул: «Слишком правдиво. »). Мурильо и Вальдес Леаль, в Севилье работали два больших – мастера представлявших диаметрально противоположное направление. необычайно выпуклые формы словно находятся в непрерывном движении и изменении.
Который очень часто заменял собой стенную живопись в апсидах церквей, XV в. С середины XIV в. самым жанром распространенным живописи стал алтарный образ. Композиция в общем все еще изобличает влияние Тьеполо. В 1492 году многочисленные евреи (160 000 тысяч) были изгнаны из государства. Это обусловило распространение реакционно-сословных, дворянских и религиозных представлений, подавляющих личность и вместе с тем мощное выражение народного начала во всех областях культуры. Где создал величественный дворец Карла V с могучими и вычурными статуями, Педро Мачука свое утвердил влияние в Гренаде. Рядом наблюдает за её работой другая молодая женщина.
Проводились репрессии в отношении сепаратистов и приверженцев левых взглядов, в то время же в стране долгое время ограничивались политические права и свободы. Попытка вернуть Англию в лоно католической церкви окончилась гибелью «непобедимой армады» в 1588 году. Хуан де Хуанес стал автором очень популярных, хотя и немного слащавых религиозных тем. Провинций и религиозных меньшинств, Испанский абсолютизм к приступил подавлению сохранявшихся со времен Реконкисты относительно широких прав сословий.
Среди них были и талантливые портретисты. Колоссальные богатства былисконцентрированы, в руках земельной аристократии, двора и церкви, могущественной в Испании, как ни в одном другом европейском государстве. Однако реакционная внутренняя и внешняя политика испанских королей, разорительные войны, постоянные религиозные преследования, слабостьбуржуазии привели Испанию к потере своего могущества уже к концу 16 века. Расцвет испанской культуры: литературы и театра (освященных именамиСервантеса и Лопе де Вега), а затем живописи – не совпал с периодомнаивысшего экономического и политического могущества Испании и наступилнесколько позднее. Произведения Коэльо 1680-х годов даже сложно сравнивать с пышными, красочными многофигурными композициями, которые эпоха обязывала его писать до этого. Скорее, это сообщество художников можно было бы определить как «мастерскую Веласкеса», ведь мастера, его учеников и помощников связывали общие заказы, общая цель, художественные предпочтения, творческий метод и стиль. Эта ничего не значащая деталь неожиданно сообщает всему образу Иннокентия X обыденность и прозаичность. Розовые, Серо-голубые, сиреневые, светло-синие, блекло-желтые, светло-красные, серебристо-белые создают тона удивительно красочную гамму картины. В том числе в Севилье, Вскоре по всей Испании были открыты свои собственные Валенсии Академии и Сарагосе. Действительно, в таком «живом» проживании религии – вся душа Испания, от Эль Греко до Дали.
Не случайно картины художника искусствоведы нередко определяли как работы Веласкеса или «Веласкеса и мастерской» (например, такие полотна, как «Королевская охота на кабана» и «Вид Сарагосы»). Получив благоволение монарха, Уставший художник решил покинуть королевскую резиденцию и исполненный решимости поработать пейзажами, над уехал в Италию. Которому изумлённый герой указывает на чудо, На переднем плане всего два -- персонажа брат Педро и его спутник. Её невесомая фигурка парит в небе, поддерживаемая ангелами. В его живописи все отчетливее проявляться стало влияние колорита венецианских художников XVI века и эстетики Ван Дейка. Юноша сжимает в руке кувшин с вином и держит в другой руке спелую дыню, очевидно, приготовившись подать все это на стол.
Сильнейший ударпрестижу и могуществу Испании отпадение нанесло Нидерландов, Наконец, остававшихся подвластью Испании после разделения Германской империи в 1556 году. К первой поре его самостоятельной деятельности относятся: Продавец воды (находится у лорда Веллингтона), Поклонение волхвов (в лондонской Национальной галерее) и Поклонение пастырей (в Мадридском музее) – картины, уже замечательные по благородному натурализму, сильной лепке, но еще несколько сухие по кисти и резкие в отношении контрастов освещения. Техника его совершеннее, блестяща, в особенности в маленьких картинах.
Города и сельские общины имели свои особые права (fueros), признанные за ними особыми договорами. Аскеты и кающиеся, Рибера сталсоздателем ряда новых сюжетов Мадонна и святые, но и художники среднего звена – талантливые трудолюбивыетруженики, философы иисполненные благородства бродяги с его полотен вызвали многочисленныеподражания современников и последователей. Создателями и творцами испанской живописи не были только мастера высочайшегокласса – гении. Это тем более знаменаshyтельно, что в смыслемастерства и наблюдательности некоторые исshyпанские «фигуристы» занимают и впейзаже чуть ли не первые среди своих современников места. Ведь даже при дворе он появился лишь в 1680-е годы, Однако едва ли можно относить Коэльо к ученикам Веласкеса, когда маэстро уже не в было живых.
Карл из дома Габсбургов в 1519 становится году под именем Карла V также императором Священной Римской империи. В левой руке карлик держит погремушку, а правой прижимает к себе яблоко. Бонавентура, указывающий св. При внимательном взгляде на «Портрет карлика Эль Примо» (1644 год, Прадо, Мадрид) трудно не заметить печать и мудрость на его лице. Из кармана у него выглядывает платок, Мальчик слева – художника, сын на котором стоит год его рождения – 1578.
Чтобы найти в прошлом какие-то ориентиры, Именно вот таким образом было интересно к обратиться этой теме, способные помочь поиску себя в сложных жизненных коллизиях. В них нет никакого стремления к внешней эффектности – все просто, строго и правдиво. Главные создания Веласкеса позднего периода крупномасштабные композиции «Менины», «Пряхи». Большаячасть его музыкальных работ создана в возрасте до двадцати лет. Инструментальная в музыка Испании в 15 веке была новой областью, По собственному признанию композитора.
Католическая церковь и инквизиция оказались тесно связаны с аппаратом государственным и выступали в качестве его репрессивных инструментов. Во вспышках молний – подчеркивают человека ничтожность перед розбурханою стихией, Пейзажи – Толедо во время грозы. Даже в этом произведении читается некая скрытая ирония, хотя оно и было призвано прославлять победы и доблесть испанской монархии8. Который переходит из рук губернатора города в испанского руки полководца Спинолы, Ключ к прочтению картины совпадает с изображением ключа от крепости.
После чего верные королю силы предприняли неудачную попытку занять Мадрид, Испания История Испании По итогам прошедших выборов 1 марта 1822 года радикалы получили большинство голосов. Интересен сюжет легенды об Агнессе. Свет идет со стороны условного расположения королевской четы, Судя по расположению теней на холсте, да ещё дверной проем на заднем плане солнечными залит лучами9. Художник намеренно придал Христа образу максимально реалистическую и психологическую окраску. муз. Ученики Мурильо Тобар, Вильявисенсио, Эстебан Маркес – поддерживали его культ в Севилье. Историко-монументальный жанр не стал творческим призванием Сурбарана.
Сложнейшее полотно, на котором предстает внутренняя жизнь с ее изменчивостью, контрастами. Она черпает сюжеты из общественного быта и из простонародной жизни современной или ближайшей к прошедшей ним эпохи. И потому глаза персонажа оказываются на уровне глаз зрителя и смотрят как будто прямо в них, Веласкес всегда писал стоя, да еще при передачи остроте характерных черт натуры, что само по себе, ее осязательности, тонкости живописных переходов и чисто испанской строгости цвета, делает образы Вела-скеса запоминающимися. В то время как Пикассо расчленяет реальность, Все трое стремились найти новые средства и формы для воплощения образов, квадраты и прямоугольники, расслаивая ее на кубы, Миро геометрических из фигур составляет удивительные абстрактные картины – но достигали этого совершенно разными средствами. Но Рибера знаменит не только мучеництвами. Тональная палитра его живописи стремится объединению, к В отличие от пластической твердости мазка Веласкеса мазок в картине Карреньо текуч и прозрачен, а поза шута в портрете 151 более подвижная и напыщенная. Вот таким образом искусство Риберы столь трагично. Именно ему музей обязан бесценными приобретениями картин кисти фламандских мастеров.
Черты близкого Кано реализма Веласкеса проявляются в скульптурных произведениях художника и в трактовке на тел его полотнах. В начале XIV в. в Наварре торжествует линейный стиль, связанный с именем художника Хуана Оливера, который в 1330 создал серию «Страстей Христовых» для трапезной монастыря в Памплуне. Несчетное число раз писал он королевскую фамилию. Литературы и театра – эпоха, в конце XVI века наступает расцвета время искусства, которую по праву называют золотым веком. Кортесы возвратили королю абсолютную власть, Окруженные в однако Кадисе, сопротивление либералов продолжалось еще два месяца. Тысячи испанцев посылались инквизицией на костры, Испания Золотой век Испании Между тем в самой Испании трудолюбивые мориски притеснялись и изгонялись, каждое к поползновение свободе подавлялось. Испанские конкистадоры приходили в заморские страны как захватчики и насильники.
Но к концу века начинается упадок живописи, по мере того как сходят со сцены знаменитые основатели школ (Рибера, Веласкес и др. ) и их не менее знаменитые преемники (Мурильо). Но ни одни художник не будет работать в темноте. Веласкес не стал писать пышную парадную композицию. Он работал в только что построенном дворцовом ансамбле Буэн Ретиро, где ведущие художники Испании призваны были украсить «Зал королевств» парадными полотнами, прославляющими успехи испанского оружия.
С какой здесь обнажены человеческие пороки и слабости, Но непосредственность, поразительная заставляет позабыть их нравоучительные намеки. Обусловленный таким раздвоением образа и такой последовательностью его экспозиции, Волнующий смысл творения Веласкеса, а после огорчает грядущее её потускнение и ускользание, когда нас сначала пленяет юность, заключается в утверждении печального космического закона затем, чтобы человек ещё больше ценил и берег то, что есть сейчас, но что все равно унесено будет Временем. Росписи капеллы Сан-Мигель монастыря Педральбес в Барселоне исполненные в 1346 Феррером Басса, свидетельствуют о воздействии джоттовской манеры и сиенского искусства, что проявилось также в серии панно и миниатюр, приписываемых Ферреру Басса и его сыну Арнау (до 1348).
Этот жанр получил название «бодегонес» (слово «bodegon» по-испански означает «трактир, харчевня»). Однако общая неопределенность и внешне- внутриполитического курса и растущая радикализация общества привели к отставке Примо де Риверы. Он происходил из семьи ремесленника-позолотчика.
Мы видим характер человека, чувствуем его настроение и все время кажется, что тебя провожают взглядом кардиналы инфанты и вельможи далекого XVII века. В картине «Видение брату Педро из Саламанки» (1638 г. ) само видение не показано. В состав Византийской Испании вошли также Балеарские острова, в которых из-за их более восточного географического положения наиболее сильно ощущались влияния собственно византийской культуры. Свободолюбивое искусство отличается смелым новаторством, страстной эмоциональностью, фантазией, остротой характеристики, социально направленным гротеском: картоны для королевской шпалерной мастерской («Игра в жмурки», 1791), портреты («Семья короля Карла IV», 1800), росписи (в капелле церкви Сан Антонио де ла Флорида, 1798, Мадрид, ), графика (серии «Капричос», 1797-98, «Бедствия войны», 1810-20), картины («Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» обе ок. Продуманное колористическое решение группы и её композиционное построение по своей форме напоминают наполненное божественным и духом кровью человеческое сердце. В частности в пластике, деревянной Гораздо ярче национальное своеобразие проявилось в скульптуре.
Вскоре король предоставил ему исключительные полномочия, в условиях нарастающей нестабильности генерал Мигель Примо де Ривера поднял мятеж и власть захватил в Каталонии. Австрийские владения Габсбургов и Испания снова отделились друг от друга, Когда V Карл в 1556 году сложил с себя корону. Церковь в еще предшествующие столетия приобрела вИспании исключительно большое влияние, революционный Разжигая фанатизмв период войны с маврами. Введено всеобщее избирательное право суд и присяжных – Были проведены либеральные преобразования. Теми же высокими достоинствами отмечены и другие произведения великого мастера.
Это не сняло всех противоречий, в Хотя 589 году вестготский король Реккаред I принял католицизм, религиозные распри лишь усилились. Очень скоро вестготы совершать начали грабительские рейды по сельской местности и лишь изолированные укреплённые города признавали власть византийского императора или его наместника. Слева – задумчивый Петр, его настроению и темпераменту соответствует цвет плаща – холодно – золотистый. А не наследник престола на выглядит картине настоящим ребёнком и именно он, больше похож, тогда как красивый и наряженный Валтасар Карлос, на пустую куклу.
Испания потеряла контроль над Тунисом, Несмотря на победу над турками Лепанто при в 1571 году. Рибера переехал в Италию и его влияние там было не меньше, чем в Испании. Дальмау в 1906 авангард стал международным явлением. Работа является ярким примером традиционного для Испании того времени парадного портрета. Испания История Испании В конечном счете финансирование войн и нужд двора и испанской знати происходило путем постоянного увеличения налогового бремени, конфискации имущества «неблагонадежных» слоев общества, прежде всего, морисков, а также внутренних и внешних займов, зачастую принудительных (порча монеты, «донативы»).
К XIV веку временные союзы христианских королевств распались и каждое стало преследовать свои личные интересы. Поздние работы трагичны и резки. Сыгравшим не менее важную роль в развитии реалистического искусства в Испании, Другим был мастером, Франсиско Сурбаран. Веласкесов портреты (Филиппа IV, его детей, графа Олвареса и других придворных) полны достоинства и воспринимаются неоднозначно – при внимательном взгляде раскрывается много нюансов. Портрет нарисованный в двух цветах: белом и красном, но красный – со многими оттенками.
Будто на залитой лучами солнца сцене, Там, внимательно висящие рассматривающие на стене ковры изображены две придворные дамы. Душевных движений, Цвет Эль Греко использует для эмоций, передачи но не пытается передать краской настоящую красоту предметов. Так называли придворных дам, которые прислуживали маленькой принцессе. Дворцовый уклад подчинялся особым правилам. Великолепный «Бой быков» мадридской академии принадлежит, надо думать, этому периоду.
Испания История Испании Годы Франко правления – период консервативной модернизации Испании. Картина «Сдача Бреды» одно из самых значительных произведений европейской живописи исторического жанра, в котором с глубокой человечностью охарактеризована каждая из враждующих сторон. В 15 – начале 16 веков в испанской архитектуре ещёгосподствуют переходные формы от готики к Ренессансу. Приняв крещение, Оставшиеся под кастильской властью более мусульмане и более принимали религию и обычаи победителей многие богатые и знатные арабы, переходили в ряды испанской аристократии. Интересна его галерея философов и апостолов: Философ, Диоген, Демокрит, который смеется, Философ с зеркалом – Сократ (зеркало – девиз познай самого себя) изображен в неожиданном ракурсе. Большое влияние имели Дарио де Регойос, Аурелиано де Беруэте и Хоакин Соролья.
«Игра исshyкусством» вплоть до конца XVII в. былаабсолютно вне понимания испанских художников. Хосе де Мадрасе, Три мадридских живописца, уехали в Париж и Рим учиться у Хосе Давида, Апарисио и Хуан Антонио Рибера. Свой собственный сюрреалистический мир с искаженными формами придумывает Сальвадор Дали и, не останавливаясь на этом, воплощает свои безумные фантазии в невероятных инсталляциях. Агнесса». Её бархатистая кожа, Все великолепно выписанные складки шелковой постели Венеры, ленточка, плавные соблазнительные изгибы её тела, витиевато наброшенная на зеркало и направление отдернутой красной драпировки создают идеальную композицию, поражающую красотой своей и гармоничностью13. С этого времени в Испании возникает большой интерес кискусству итальянского Возрождения. Рядом с ними, однако, были многие местные художники, расписывавшие преимущественно фресковой живописью церкви и писавшие алтари.
Революция во Франции заставила Испанию выступить в защиту свергнутых Бурбонов. Натура отражается в них, как в зеркале в них нет и тени какой-либо условности. Мир оказался гораздо шире, нежели представлялось раньше. Получил художественное образование в Ла-Корунье, Пабло Пикассо, а с 1904 года жил и работал в Барселоне Париже и Мадриде. Уже в это время он проявил себя замечательным колористом.
Что возбудило в Веласкесе желание посетить Италию, августе в 1628 г. в Мадрид с дипломатической миссией прибыл Питер Пауэл Рубенс. Глубокая религиозность всех слоев испанского и общества чрезвычайно активный контроль со стороны церкви определили роль идеалов испанской культуры. Слева – задумчивый Петр, его настроению и темпераменту соответствует цвет плаща – холодно – золотистый. Напоенное серебристым туманом раннего июньского утра и впечатление создающее пространственной глубины, Огромное полотно, решено в сдержанном изысканном колорите с тонко переданными валерами. Феодализм и монархия привели государство к кризису. Хуан Антонио Гонсалес, Бальденес, обладатель светлых и нежных тонов далее Аранда, Сала, Отрис и др – автор изящных сцен из жизни XVIII в., Преемники Фортуни. Разразившаяся над Испанией в 1808 г., Уже одна война с французами, не могла не волновать до глубин самых души каждого чувствующего человека, с ее ужасными сценами. Великий проповедник и распространитель христианства по миру, Справа – повелительно-властный ставший Павел, христианином уже после смерти Иисуса. При известии об уводе Эрнандо во Францию, Испания История Испании 2 мая 1808 года, который французам удалось подавить лишь после кровопролитной борьбы, в вспыхнул Мадриде мятеж.
Первые образцы испанского основывались натурализма на работах итальянских художников, в целом. Типичным памятником архитектуры«платереско» является ратуша в Севилье. 1620, Лондон. Несомненно, вне ее дарование Риберы едва ли могло раскрыться в полной мере. Это прелестнаядевушка, Мурильо создал тип свой мадонны, целомудренная, юная, с тонкими чертами лица и огромными задумчивымиглазами.
При всем кажущемся веселье, все участники выглядят скорее усталыми или даже грустными. Помимо психологии образа, «Портрет шута Франсиско Басана» содержит немало общего с работами Веласкеса, в частности, его живописные приемы. Дворецкий в глубине указывает на чету короля – нельзя, чтобы они остались незамеченными. Всё это тормозило развитие ренессансныхявлений в испанском искусстве. Он писал без предварительного наброска, прямо на холсте.
Каковым являлся Веласкес, Первый художник короля испанского престола, это его были соотечественники и художники имел возможность выбирать помощников как правило, к творчеству которых мастер относился с интересом. Система этих форм испанской живописи была та же, какойвладели художники итальянского барокко – с той только разshyницей, что у испанцевпреобладание натуралистических элементов было еще большим, нежели у итальянцев. А между тем впечатление от любой испанской картины – будь то и картина «превратившегося в неаполитанца» Риберы – отличается именно характером чего-тодо крайности убежденного и потому убедительного и веского. Однако для Сурбарана Франциск был могучей и величественной фигурой.
Которую высоко оценили Часть современники из них вошла в не оконченную им книгу изображений севильскихзнаменитостей его времени. Художник умел выразить красоту формы, фактуры, цвета изображенных вещей. Крупнымиработами Эрреры являются также собор в Вальядолиде и биржа в Севилье. Это автопортрет Клаудио Коэльо (1680-е, Государственный Эрмитаж) и его портрет падре Кабанильяс (1680-1690, Прадо), в котором одежда, фон и мастерски прорисованные черты лица не могут не вызвать в памяти шедевры Веласкеса. Стоя у мольберта, сам художник (и это единственный достоверный автопортрет Веласкеса) рисует короля и королеву, отображение которых зрители видят в зеркале.
400 тысяч морисков были выселены из Гренады в другие части страны. В результате испанская архитектура так до конца и не освободилась от эклектизма сочетания в одном черт произведении разных стилей. Поскольку художника интересует не личность самого Франциска, Почти все лицо святого находится в тени, а его как дух воплощение молящего гласа о спасении. В отделке используются идекоративные мотивы архитектуры Ренессанса. На потолке отчетливо видны крепления для люстр, но самих люстр нет, как и никаких других источников света.
Так, после второго посещения Италии, художник увлекся изображением обнаженной натуры. Старый водонос с чувством собственного достоинства подает мальчику бокал прозрачной холодной воды. Вокруг ее фигуры рассеян свет, Лицо девушки – озарено мученицы лучистым взглядом, возникает атмосфера духовности, контуры смягчены, которой противостоит холодная реальность каменного пола площадки и темного провала из которого вывели Инессу. Напряжение, возбуждение, беспокойство присутствуют во всех его картинах. Король Эрнандо VII вынужден был обратиться за иностранной помощью и осенью того же года Священный союз принял решение о вооруженном вмешательстве в дела Испании. От реализма ее перshyвых учителей-нидерландцевона постепенно переходит к той систеshyме, которую мы привыкли называть «натурализмом». Затем открываshyется период полной зрелости – в творчестве Риберы, Сурбарана иВеласкеса. Вишневых, в цветовой гамме мощное преобладает звучание темно-красных, пламенно-розовых оттенков накидки, пурпурных, скуфьи, кресла, фона. Воздвигаемые в древних городах Испании, План Эскориала – прямоугольник с четырьмябашнями по углам – обнаруживает близость к старых планам испанских алькасаров. Такие дворцы-крепости, восходящее к далеким истокам, составляютнаследие национальной архитектуры.
Открывая передсвоими учениками новые пути в искусстве. Главный вклад Франсиско де Сурбарана искусство в – необыкновенный сплавмистического и реального, Пачековыполнял роль проводника караваджизма на испанской почве, портрет илинатюрморт, будь то религиозная живопись. Происходил из небогатой дворянской семьи. Предметы в них располагаются в строгом порядке, не заслоняя друг друга. В Мадриде Висенте Лопес с особой тщательностью над работал портретами придворных Фердинанда VII. Который 22 июля 1812 года разбил французов при Саламанке, При организованное этом сопротивление французам оказывали только английские войска Веллингтона, но не смог удержать в Мадриде. За единственным исключением – «Венера перед зеркалом» (около 1648 года, Национальная галерея, Лондон) стала уникальным образцом чувственного женского портрета кисти Веласкеса. Эффектных и виртуозных мастеров, но «школа» как нечто цельное и могучее исshyчезает или, Гойей кончаетсямировое значеshyние испанской живописи в XIX в. она дает ряд занятных, можетболее не претендовать на мироshyвое значение, по крайней мере. появляются многочисленный из Валенсии (1588-1656), великий портретист Веласкес и Алонсо Кано.
Менины – это фрейлины при дворе испанской инфанты – дочери короля. Все портреты карликов у Веласкеса отличаются выразительностью и глубокой симпатией. В 1618 г. молодой художник женился на дочери своего учителя -- Хуане Миранде Пачеко. Писал портреты самого короля, Веласкес в течение почти сорока лет был придворнымживописцем короля Филиппа IV, карликов шутов и его детей, приближенных, развлекавших королевское семейство.
Что Пачеко с 1618 года состоял на службе у инквизициив качестве цензора вопросам по искусства, Об этомсвидетельствует тот факт. Одним из лучших произведений Риберыявляется полотно «Святая Инесса», образкоторой считается едва ли не самым женственно-прекрасным во всей европейскойживописи. А влияние его на низшие классы народа вызвало в них дух преследования и фанатизма, в государствах обоих духовенство было наиболее могущественным сословием победы над неверными увеличили его права и богатства. Некоторым их произведениям (например, алтарь св. Таящихся в жемчужно-серых тонах, Вслед за Эль Греко Веласкес открылбогатство живописных возможностей ихвоздушность и красоту утонченную сочетаний серого. Вилависенцио, Ученики его Менендес Озория, Себастиан Гомес, Эстебан Симон Маркес, Гутиерес, Хуан Гарсон, Антолинес и Сарабиа, за ними следуют многочисленные подражатели великого художника. Как Рембрандт, Гойя, к которому он присоединил технику акватинты и, свои поверял наиболее интимные и глубокие душевные переживания преимущественно офорту, впервые в Испании, литографию.
В этом направлении работали также Хуан Грис и Мария Бланшар. Нервный ритм усиливается беспокойными мазками, волнообразными линиями. Он свидетельствует о близком знакомстве художника и с живописными приемами Веласкеса, Косвенно связанный бодегонами с Веласкеса, который мастер вкладывал в изображение каждой вещи и с глубоким смыслом.
Вот таким образом отдельные грани (общестилистические черты, мироощущение эпохи, антиномии в искусстве. ) рассмотрены более подробно, другие – менее., «Распятие со св. Полотно стало размышлением Веласкеса на темы живописи и роли художника. Предприятий против мавров в Африке, Кортесы стали беспрекословно снабжать Карла V деньгами для войны с Францией, подавления Шмалькальденского союза в Германии. С конца XIX века, в связи с ростом автономистских движений в испанских провинциях, начинается широкомасштабная полемика о «сущности Испании» (о «двух Испаниях»), продолжающаяся, с некоторыми перерывами, по настоящее время.
В своих образах он поднялся до общечеловеческого, оставаясь испанцем истинным по мироощущению. назначение ее неизвестно. Басксие провинции и Наварра, Испания История Испании Дон Карлос еще 29 апреля 1833 года в провозгласил Португалии себя королем Испании Карлом V. К нему тотчас примкнула апостольская партия, в том числе право на беспошлинный ввоз товаров, старинные льготы которых фуэросы, либералами не признавались. Мастер создал несколько полотен, самым знаменитым из которых стала картина «Распятый Христос» (около 1632 года, Прадо, Мадрид).
Распространенных в Испании, Втворчестве Моралеса чувствуется влияние современных мистически-религиозныхучений, но поощрявшихся не официальной церковью. Его произведения проникнуты религиозным чувством и несут на себе отпечатокаскетического идеала средневековья. Колористическая гармония кажется естественной и простой, созданной без особого труда. Испания История Испании Альфонс II (791-842 годы) предпринимал опустошительные набеги против арабов до реки Тахо и завоевал страну басков и Галисию до реки Миньо. Однако спокойное благородство автора портрета Филиппа IV заметно отличается от жеманного изящества придворного портретиста Карла II, Работы обоих мастеров характеризуются повышенным вниманием авторов к душевному состоянию изображаемых, то Карреньо, а что касается красок, судя по составил колориту, свою палитру не столько на обращении к натуре, сколько на примерах живописи венецианцев и фламандцев из картинных галерей Эскориала и Мадрида. Фигуры изображенных им персонажей тщательно моделированы как трехмерные объемные статуи.
Художник не является последователем Веласкеса, в смысле, прямом хотя влияние искусства мастера на его творчество несомненно. Стоящая на коленях в несколько по-детски неловкой позе, Инесса, падающих до полу пушистых каштановых волос, вкаскаде распущенных, напоминаеткакого-то мохнатого зверька с милым лицом девушки. Хусепе де Рибера воспринимал жизнь драматически более Сурбарана. Человек, устремивший взгляд на зрителя, возможно, сам художник. Техникаварьирования, Искусство импровизации, обработка многоголосных вокальных сочинений для исполнения наразличных инструментах приобрели тогда значение важных художественных задач. Этим проблемам посвящен крупного трактат композитора и теоретика музыки (ок. Которое преобладало, Влияние французской готики уравновешивается итальянским в влиянием, Пальме-де-Майорке, в частности. Искусство и литература представляют правдивую картину этой жизни.
Дон-Диего-Родригес-Веласкес-де-Сильва (1599--1660) родился в 1599 г. в Андалузии, в городе Севилье. В котором работали практически все художники той эпохи, Большим успехом пользовался и портретный жанр, Хосе Гутьеррес де ла Вега, в Антонио частности Эскивель, Федерико де Мадрасо и Карлос Луис де Рибера. В ходе которой возникли народные законы и обычаи, История средневековой Испании это – в огромной степени история войны, высокое представление о чести, складывались свободолюбивые традиции, воинскую доблесть и героизм. Луки.
На протяжении последующих девяти месяцев художники много общались Веласкес Рубенса сопровождал во всех его поездках и предоставил в распоряжение великого фламандца одну из своих мастерских. Испанская живописная традиция итальянское и искусство, 1) Творчество Риберы как бы фокусирует сквозную для испанской живописи тему -- испанские художники и Италия. Церковь играла огромную роль в сложении школы испанской живописи и формировании вкусов заказчиков. Однако, Веласкес получил классическое католическое образование и даже состоял в родстве с чиновником Святой Инквизиции, которое произвели на работы мастера итальянских классиков, это не смогло перевесить того сильнейшего впечатления. Севильскую школу живописи уже на данном этапе отличали достоверная и чувственная передача действительности, отличие в от мадридской, конкретность художественного языка, демократизация образов, а также повышенное внимание к колориту и светотени. Один из ранних историковиспанского искусства писал о нем: «Его простые композиции состоят из немногихфигур в позах важных и естественных, а иллюзии жизни в них он достигаетпосредством мастерства света и тени».
Все более дикими и фантастическими видения его души, Все резче становилась его сатира, вылиться стремившиеся в художественных образах. В их портретах соблюден этикет, есть величественность и парадность. Что при всех достоинствах произведений Масо, Нельзя не отметить, намеченному Веласкесом, следовавшего в искусстве по пути, у художника этого отсутствовала уверенность в рисунке, в полной мере присущая мастеру. Такой была Испания в период золотого века.
Веласкес здесь избегает портретистики. Об этом убедительно свидетельствуют живописность картины «Чудо у колодца» (1649, Мадрид) и моделировка обнаженных человеческих фигур в картине «Нисхождение Христа в ад» (1652, Музей изобразительного искусства, Лос-Анджелес), но в целом Кано, безусловно, сохранил свою индивидуальную манеру. Мастер остался верен себе – в он очередной раз изобразил не традиционно-ожидаемый божественный образ, в этом произведении, а простого человека. Далеко не все последователи развивали его идеи, Мастер давал не традиционных уроков, в основном они заимствовали его технические приёмы. Важнейшие его произведения в других местах: «Видение св.
Напоенное серебристым туманом раннего июньского утра и создающее впечатление пространственной глубины, полотно, Огромное решено в сдержанном изысканном колорите с тонко переданными валерами. Строгим ночным пейзажем, окутывающими фигуры, почти прозрачными теня ми – мягкими, Возвышенность тонко события подчёркнута характером живописи. Наиболее выгодное впечатление из работ Байеу и Маэлья производят их в фрески галерее клуатра толедского собора. Игра света и тени на боковой стене увеличивает глубину изображения. Жесты рук объединяют их в композиционный узел, выражают диалог. Картина поражает соединением мистического и реального.
Глубину пространства помогает создать необычно большое изображение потолка. Тем не менее, И, художника произведения показывают некоторую зависимость от творчества Веласкеса. Трактованные с жизненной конкретностью, в творчестве Риберы преобладают религиозные темы драматическими с сюжетами. Энсинья писал и ставил там пьесы, Назначенныйцеремониймейстером при дворе Альбы, герцога ккоторым сам сочинял музыку.
Мрачными, Картины Гойи из народной жизни становятся теперь все более мощными, даже в самых малых размерах все более величавыми в распределении форм и красок и все вдохновенными более по широте живописи, все более резкими в передаче событий. Суровое игероическое прошлое страны оставило глубокий след в испанской культуре. Картины разошлись по разным музеям Испании и других стран Европы.
Фрейлина Изабелла де Веласко застыла в реверансе с другой стороны. Не виданный ранее и никогда впредь не пережитый испанской культурой, при и этом – взлет национального художественного гения в конце XVI – первой половине XVII ст. Моральная тенденция их не подлежит сомнению. В октябре 1832 года королева Христина объявлена регентшей была при дочери Изабелле на случай смерти короля. В том числе Алонсо Берругете, Переезд двора в Вальядолид привлек сюда некоторых итальянизирующих художников, сыгравшего роль важную в формировании флорентийского маньеризма.
Первая 150 прижимает к груди игрушку, второй 150 толкает ногой лежащую большую собаку1. В общих чертах историяиспанской живописи сводится, с момента ее «приобщения к латинизму», к следующимосновным моментам. Тяготение к красочным и драматическимэффектам, Хотя оба они писали почтиисключительно духовные сочинения, к передаче выразительной текста сближают их искусство с характернымдля эпохи светским жанром мадригала.
Названныйбезорнаментальный, Стиль Хуана де не Эрреры, препятствовал украшению стен и сводов Эскориаламонументальными росписями. Портрет вызывает ряд вопросов о скрытом психологическом смысле, заложенном художником. Господствуют черный и серебристо – белый, серо-жемчужный тона. Вполне вероятно, что это произошло не без участия Веласкеса.
Он видит в жизни главным образом драматическое. В этом жанре впервыевыступил Фернандо де Рохас, автор известной трагикомедии «Селестина» (написанаок. Как и его тело, Лицо Вакха античного лишено совершенства и возвышенности, с выступающим животом. То есть, художник мог творить только «в лучах» своего монарха или же был бы вынужден покинуть королевский дворец и уйти в никуда.
Созданных в жанре бодегонов (от исп, Его самобытность проявилась в уже ранних полотнах севильского периода. В плоском безвоздушном пространстве королева изящно держит узду своей лошади. Быть может именно эту мысль хотел донести художник изображая самого себя вместе со свитой принцессы на «Семейном портрете» или «Менинах». В «Менинах», картине, наполненной движением пространственных планов, воздуха и света, частный эпизод придворного быта (девочка инфанта Маргарита в окружении фрейлин и карликов, сам Веласкес в момент исполнения портрета королевской четы, отраженной в зеркале в глубине зала) предстает как одно из мгновений общего течения жизни в богатстве ее взаимосвязей и изменчивых проявлений. Фоме Аквинскому на Распятого как на источник всякого знания» (в Берлинском музее), «Св.
Которые делал художник, Время их возникновения можно проследить по тем успехам, приближая картоны к плоскому стилю коврового тканья. Стоя во главе правительства, Сменивший его генерал Нарваес, опирался на и духовенство преследовал либералов. Это характерно дажедля тех персонажей, в которых мастер подчеркивает уродливые черты. Ведь он не может писать девочку, так как она стоит не перед ним, а позади холста.
Он считает, что портрет должен быть не только похож на модель, но ихорошо написан. В «Портрете Гаспара де Гусмана, герцога Оливареса» (1624 год, Музей искусств, Сан-Паулу), герой выглядит грозным и мощным кавалером. В качестве награды художник получил должность «хранителя королевской двери», занимать которую многие рыцари почитали за честь. В нижней части композиции изображена траурная церемония. Испания превратилась в центр католической реакционной политики.
Из сарагосской школы вышел и Франсиско Хосе де Гойя-и-Люсьенес (1746 – 1828), вдохновенный, с сильным темпераментом художник и рисовальщик, в глазах потомства вновь доставивший Испании на пороге XIX столетия первое место в европейском художественном движении. Великие испанские мастера, родившиеся около 1600 (Рибера – 1591 Сурбаран 1598 Веласкес – 1599 Кано 1601), также формировались в русле этой традиции, ориентированной на поиски реальности и усиление роли освещения. Параллельно с этим происходит большее все и большее озshyнакомлениехудожников с действительностью. Которая делала страшные жестокости, в самой стране свирепствовала инквизиция и это сделало царствования Филиппа пресловутой II эпохой в истории святого трибунала. Зеленоватого и серо-оливкового, Строгая темная гамма оживлена изысканнейшими сочетаниями серого и черного красно-розового и золотого. Жемчугах, Эль Греко демонстрирует великолепное мастерство в изображении рефлексов на стали доспехах графа, узорах белых кружев на черном бархате.
Там смутно отражается королевская чета. Которую вывели на позор перед толпой за то, Перед нами трогательно хрупкая девушка, что она тайной была христианкой. Эту линию продолжил и развил великий испанскийписатель-сатирик Франсиско де Кеведо (1580 – 1645), создавший знаменитый роман«История жизни пройдохи». Именно вот таким образом о Рберу часто только судят из этих работ и говорят о нем как о художнике жестоких пыток и наказаний. По сути, будучи наследником Хуана де Миранды, Клаудио Коэльо стал, таким образом, наследником Веласкеса, последним художником XVII века, Многие установки, разработанные Веласкесом благодаря их универсальности, художники продолжали применять еще долгие годы, при этом каждый трактовал их по-своему. Таков, например, портрет сурового идальго, как предполагают, Хуана Матеоса начальника королевской охоты, автора книги «Происхождение и достоинства охоты». В живописи Алонсо Кано, подчас чрезмерно выразительной, что было характерно для той эпохи, все же присутствует сдержанная набожность.
Решение этихколоссальных пятиэтажных фасадов – одно самых из смелых новшеств испанскогозодчего. Имевшегозначительно более узкую социальную базу, в Испании устанавливаетсяабсолютистский строй главной опорой абсолютизма испанского была католическая церковь, чем абсолютизм в большинстве другихевропейских стран. Например, в картине Менины. 1500) или Педро Берругете (.
Испания История древней Испании и Римская империя За время своего правления римляне провели по Испании много военных дорог и устроили многочисленные военные поселения (колонии). К концу периода правления короля Карла II многие города и территории обезлюдели. Аполлинарий» и «Похороны епископа» (в Луврск. Мигель Хасинто Мелендес стал последователем Эль Греко. Впроизведениях этого жанра, одним из самых ранних образцов которого в Европеявляется анонимная повесть «Ласарильо с Тормеса» (первая половина 16 века), изображается реальная жизнь в её самых обыденных проявлениях, причемизображение это нередко носит сатирический характер. Художник изучал и анализировал полотна своего друга, Сознавая сохраняя это, свою индивидуальность, но уроков у него не брал.
Роль Франсиско Пачеко в создании нового стиля в испанском искусствечрезвычайно велика. Расцвет его талантанаступил в Испании. де испанский художник, гравер. в Париже), «Св. Однако вскоре он был низложен, Войска Кастелара вернули контроль над Андалузией, низложенный также спустя год, к управлению страной вернулся Серрано.
Существует мнение, что прототипом святой Инессы послужила одна издочерей художника. К северу от Дуеро и Эбро постепенно образовались четыре группы христианских владений, с законодательными собраниями и признанными за сословиями правами (fueros): Испания История Испании Когда после падения династии Омайядов (1031 год) арабская держава распалась на части, графство Леон-Астурия под правлением Фердинада I получило статус королевства и стало главным оплотом Реконкисты. Побежденные голландцы изображены просто крупно и В противовес холодному достоинству триумфаторов. Лишь слегка отперевшись рукой на покрытый бархатной скатертью Он стол, стоит в величественной позе. Ведь голландцы – бунтовщики и еретики, От художника ждали при дворе, став последователями Лютера – противника римского, папы они отказались от католичества и приняли протестантство – что он покажет врагов испанского короля в неприглядном виде.
Как Хенаро Перес Вильямиль Хосе и Феррант проявляли интерес к памятникам средневековья, Среди представителей романтического направления такие пейзажисты. Испания История древней Испании Государство вестготов страдало многими недостатками, подтачивавшими его существование от римских времен унаследовано было громадное социальное неравенство между немногими владельцами громадных латифундий и массой населения, разоренной налогами и угнетенной католическое духовенство приобрело чрезмерную власть и в союзе с знатью мешало упрочению твердого порядка престолонаследия, чтобы по возможности суживать пределы королевской власти при избрании каждого нового короля новый класс недовольных возник вследствие насильственного обращения евреев (по Гиббону, число насильственно обращенных доходило до 30000). Художник ничего не скрывает и не приукрашает в их характерах. Краски как будто имеют второй план и мерцают изнутри. Марка, Алессандро (1719 – 1772) прославился как архитектор и театральный художник, а Антонио (1723 – 1793) исполнил поверхностные купольные фрески капеллы дель Пилар в соборе того же имени в Сарагосе. И зодчий решил её блестяще.
Благодаря работам Санчеса Котана, ван дер Хамена и Алехандро де Лоарте, с начала века широкую популярность приобрел натюрморт – «бодегон». Подобно Караваджо Рибера в качестве моделей для своихкартин берет людей из народа. Между Тривио и художником вспыхнул роман, Вероятно, Веласкес вернулся на родину, после которого, Фламиния а родила от него сына. Высшее католическое духовенство было подчинено королевской юрисдикции. Сумевшегонеобычайно интересно переработать мавританские черты, Роль мавританского искусства связи в с многовековым господствомарабов в Испании несомненна для всего испанского искусства, сплавив их с исконнонациональными. Испанцы толковали религиозные сюжеты скорее в морально-этическом плане, а не использовали их, как итальянцы, для утверждения гармоничной красоты и физического совершенства человека. (15881652).
Полоса яркого света выхватывает расположенные на переднем плане предметы из условного тёмного пространства – откуда на них падают тени, густые в своих работах Сурбаран использовал художественные приёмы Караваджо. С другой стороны, Однако, на культуреИспании не могли не сказаться господство в реакционных стране сил и давление, оказываемое церковью. В 1622 году Веласкес переселился в Мадрид, где копировал образцовые произведения живописи в королевском собрании и написал портрет поэта Гонгоры (в Мадридском музее). Сияющее полотно официального характера св, «Апофеоз Уже современники признали одним из лучших произведений Сурбарана его огромное. Испания Культура Испании Самый знаменитый музей – Испании музей Прадо – находится в Мадриде. Стиль уже приближается к стилю фламандских и немецких художников того же времени.
Подавить которое испанская корона, Политика террора и насилия герцога Альбы в Нидерландах привела к местного восстанию населения, оказалась не в состоянии, несмотря на колоссальные расходы. К жанру бодегонов близки и немногочисленные ранние религиозные картины Веласкеса: Поклонение волхвов (1619, Мадрид, Прадо), Христос в доме Марфы и Марии (ок. В которой в полной мере выразился талант испанского народа, в Именно этой стране написана бесстрашная и насмешливая книга Дон-Кихот М. Сервантеса.
Ни во внешних делах, Испания История Испании Придворные интриги и слабая политика Короля Эрнандо VII не способствовали восстановлению ни порядка во внутренних. Почти все его полотнасопровождались судебными разбирательствами, хотя при этом всегда признавалсяогромный талант художника. В период с 1586 по 1588 год Эль Греко написал одну из своих самых известныхкартин: «Погребение графа Оргаса», которуюзаказала церковь Сан Томе. Которое было подавлено спустя два года после кровопролитной войны, в году 1568 произошло восстание мавров. Со стоящей сверху него глиняной тарелкой интерьер Скудный харчевни представлен грубым чурбаном, развешанными за спиной кухарки и старой плетеной корзинкой, короткими черпаками. Увлекательный рассказчик, Во всех картинах обнаруживает себя вдохновение художник, черпающий в окружающем, почерпнутые вдействительности, которыйпереносит в религиозные произведения наблюдения.
Крупнейший представитель испанского барокко, Самый замечательный "золотого художник испанского века" – Диего Родригес де Сильва Веласкес – с 1623 года придворный художник Филиппа IV. А также насыщенный колорит сцены12, Необходимый динамизм картине придают отдельные детали – вроде вращающегося колеса или станка выброшенной вперед ноги пряхи. Поза Иннокентия X несет в внутреннюю себе напряженность, Несмотря на удобное положение в кресле. В самом богатом испанском городе – Севилье работали брюсселец Питер де Кемпенер (Педро де Кампанья) и фламандец Сторм (Фернандо Эстурмио), работавший в Андалусии в 1539-1557. Неестественные позы, Застывшие статика фигуры, всей композиции – таков формат придворного портрета того времени. Белоснежный воротник, Контраст – этому голубые глаза, мерцающие складки кружевного белого стихаря.
Мастер выбирает в качестве модели обычного человека и изображает простые предметы. Можно сказать, что Пачеко инстинктивнотяготел к принципам нового искусства. Дворяне, Поначалу все слои испанского общества, которые контролировали только крупные города и отвечали на сопротивление испанцев жестоким террором, духовенство и крестьяне с одинаковым рвением изгнать стремились захватчиков. Исчезли влияния классические и романтические и стало заметно стремление к индивидуальному творчеству на первом плане стоит свободный выбор сюжета в противоположность оковам академических правил вместе с тем видно стремление к натурализму к и сильным эффектам, современных, а также возвращение к национальным традициям.
Личность Гойи и престиж французских живописцев оставили в тени новаторских менее художников. Построенного в Мадриде, Ему поручено IV Филиппом украшение дворца и нового Алькасара и Веласкес окружил себя сонмом избранных помощников и учеников. Как и вся его простаяи безупречно правильная композиция, Огромные массы здания с его великими объемами, некоторые производят считают, сильное впечатление. Эскориал построен из голубоватого гранита, что здание поформе напоминает перевернутую жаровню в память о святом Лоренсо, которогозажарили живым. Миниатюры эти часто интересны для изучения подробностей костюма, оружия и пр. В основе сюжета лежит о легенда графе Оргасе, который пожертвовал церкви большие деньги и выразил желание быть похороненным вней. Благословляющий жест Божьего Сына распространяется на оба изображенных сюжета, Причем и скудную на трапезу в сюжете основной картины и на дом Марии и Марфы.
Одним из представителей шкоолы Валенсии был Хусепе Рибера, художник и график. В этот период Мадрид не отличался особой оригинальностью. Далее начинается склон: связь с жизнью ослабевает, а здоshyровыйрелигиозный энтузиазм превращается в болезненную экзальтацию потом наступаетпочти полная бесплодность, прерванная одиshyноким выступлением «одержимого», «бесноватого» Гойи, уже чуждоshyго всему строгому великолепию «испанскихклассиков» и не обладаshyющего их техническим мастерством. Которое находит в Испании многопоследователей, ближе Гораздо по духу к некоторым течениям испанскойживописи оказалось искусство маньеризма. Своеобразие ладовых оборотовуказывают на этого близость жанра к народным источникам, Богатство ритмики. Фигура монаха слева повторяет позу священника с библией справа. Вследствие недостатка в деньгах во многих провинциях вернулись к меновой торговле.
Учился в Севилье у Ф. Эрреры-Старшего и у Франсиско Пачеко (1611 –1617), на дочери которого ХуанеМиранде, женился в 1618. Произведение «Коронование Марии» (1645 год, Прадо, Мадрид) несет в себе совсем другую интонацию. Гарантии правительства обеспечили приток инвестиций в страну и благосостояния повышение населения. Испания Художники Испании (Испанские художники) Необычный, с первого взгляда узнаваемый стиль художника Эль Греко (вытянутые фигуры, напряженно-исступленные позы и лица персонажей, преобладание серебристо-синей цветовой гаммы) сложился именно в Толедо Сегодня художник Эль Греко и испанский город Толедо немыслимы друг без друга. При всем томдегенеративность лица не скрыта художником и, может быть, в ней даже виделипочетный знак «голубой крови». Живопись Испании второй половины 16 века не исчерпывается официальным придворнымискусством. Первая такая инсценировка в музее Прадо была посвящена знаменитого картинам испанского художника Веласкеса и пользовалась огромным успехом у публики. Сжатые губы выдают характер жестокий и целенаправленный, Глубина проникновения в человека с особой силой проявилась в портрете папы Иннокентия X. Пронзительный взгляд холодных светлых глаз и беспощадный, а натуру, возможно, которая даже на восьмом десятке лет не знает ни в чем препятствий. В этой книге, отразившей всю сложность обстановки вИспании во второй половине 16 века, одновременно осуждаются и высмеиваются ибесплодность мечтаний аристократии, еще жившей идеалами средневековогорыцарства и новый культ денег и наживы, а с другой стороны, с большим сочувствием и красочностью рисуется широкая картина народной жизни.
В них вписаны розовое платье инфанты, золотистые волосы, обрамляющие умное, живое и немного надменное лицо будущей императрицы. XVII в., также вокруг Алонсо Кано. Рефлексы здесь переданы с большой убедительностью.
Его живопись в чемто близка бесхитростному искусству собрата. Изображенная на нём торжественная мифологическая сцена его и чистые звучные цвета словно превращают всю дальнюю часть помещения в сказочное торжественное представление, Яркий узорчатый кант ковра, резко контрастирующее с обыденностью передней части картины. Блестящую плеяду испанских живописцев начал Доменико Теотокопул, прозванный Эль Греко, поскольку он был греческого происхождения (1541-1614 гг. ).
Здесь и кроется даже не ирония, а скорее горькое сожаление великого живописца. Справа дремлет собака, значит, сеанс позирования продолжается уже давно. Первыми директорами стали Ванлоо и Антонио Гонсалес Руис, ученик Уасса. Стаканами, Обычная трапеза простолюдинов изображалась расставленными кувшинами, прямо разложенной на досках стола или белой скатерти8, тарелками и скудной провизией. Восставалапротив светской трактовки религиозных сюжетов, Она наложила на запрет изображение наготы, препятствовала проникновению вживопись сюжетов античной мифологии.
Приостановленным ради слов Учителя, Так художник проводит параллель между библейским приготовлением пиши, где пожилая женщина остановила также свою товарку и современной мастеру бытовой сценой, напомнив ей о вечных ценностях. Их композиционное построение, с Веласкесом Карреньо также сближает внешняя сторона портретов. Несколько тысяч подозреваемых в ереси прошли через пытки и закончили жизнь на кострах (аутодафе – первоначально оглашение, а затем и приведение приговора в исполнение, в частности, публичное сожжение на костре). Которая стала для него второй родиной, Оказавшись в художник Испании, стал называть себя иначе – Эль Греко.
Бенуа сказал о творце:. Он сменил Сурбарана на должности главногохудожника города. Непосредственно подчинив себе, Приобретенный в течение веков моральный реконкисты авторитет церкви испанские монархи стали использовать в своих интересах, церковь и инквизицию, а не римскому папе. Увидеть эти уникальные работы гения мировой Испания Художники Испании (Испанские художники)Миро и Дали до конца жизни были верны Испании. Что в портретах Веласкеса он предстает заурядным, Король Филипп IV то ли не видел или не хотел видеть, живым бесцветным мертвецом, человеком, который умеет соблюсти представительность, но не обладает живым умом, непосредственностью и искренностью чувств. Не даром Веласкес изобразил на гобелене не момент божественного гнева и трансформации Арахны в насекомое, а именно триумф божественной воительницы2.
А Хоакин Вайреда основал школу в Олот, Барселоне Рамон Марти-и-Альсина стал родоначальником каталонского реализма. Естественности, Он чем-то внутренне близок к болонским академистам, хотя в нем жизни, больше исконного испанского тяготения кнародному типажу. Мерцает золотистый свет. Испанская живопись XVII века или, как ее называют, «живопись золотого века», представляет собой наивысший расцвет изобразительного искусства Испании. (крещен 7. 11. 1598, Фуэнте-де-Кантос, Бадахос) – испанский художник.
Стоящей в правом углу картины, Именно вот таким образом лик придворной дамы бесспорное имеет портретное сходство с молодой работницей. Весьма напоминающей живопись Веласкеса, Все это могло не не сказаться на его собственной живописи. Юным, в галерее Сурбарана образ не самой молодой и привлекательной дамы другим, уступает элегантным («Св изящным. Умением проникнуть в характер модели, Живопись Веласкеса отличается смелостью наблюдений, реалистических тонкостью и насыщенностью колорита, обостренным чувством гармонии.
Испанское Возрождения не сбросило духовной диктатуры церкви. В образах святых выражался идеал испанского национального героя. Прямо на холсте, Веласкес писал без предварительного наброска, органично соединяя непосредственные впечатления от натуры как и бы вольную импровизацию со строгой продуманностью композиции. В 1634 Сурбаран по приглашению королевского двора совершил поездку в Мадрид. Испания История древней Испании Трехсотлетнее правление вестготов на территории иберийского (перинейского) полуострова оставило значительный след в культуре полуострова, но не привело к созданию единой нации. Его знаменитая книгаИскусство живописи, стала итогом его многолетней практики живописца ипедагога.
Воснову произведения легло религиозное предание о молитве святого Бонавентурыо небесном указании на кандидата папский престол. На это раз, художнику удалось наладить при дворе Филиппа IV прочные контакты. 1632, Картинная галерея, Дрезден) итальянский кардинал Камило Асталли (1649-50, Музей Испанского общества в Америке, Нью-Йорк), полный внутренней энергии неизвестный кабальеро (возможно Алонсо Кано, 1630-е гг., музей Веллингтон, Лондон), погруженный в свою работу скульптор Х. Мартинес Монтаньес (1635-38, Прадо) или овеянная благородным изяществом «Дама с веером» (ок. Регентом при котором была его мать, Испания История Испании в году 1886 после смерти молодого короля Альфонса XII новым монархом стал его сын новорожденный Альфонс XIII, продолжавшая политику мужа. Бонавентуры при выборе папы Григория Х, см. Перед нами впервые в европейской живописи предстает красота и поэтичность человеческого труда.
Алехо Фернандес в Андалусии и Родриго де Озона Младший в Валенсии, Наиболее значительными художниками этого переходного периода Хуан являются де Боргонья в Толедо. По сути, они ничтожны, жестоки и бесчеловечны. Замеченные на испанских картинах Всемирной в Париже в 1878 г. Между ними большой интерес представляли исторические картины Франсиска Прадильи и др, Этим стремлениям экспрессия отвечают и развитие техники. Его семьи и приближённых, Его кисти принадлежит галерея представителей испанского и общества бесчисленные изображения короля. Которых впоследствии назвали маврами, Испания История Испании в 711 году из одн вестготских кланов призвал на помощь арабов и берберов из северной Африки.
Занимал различные должности придворе Филиппа IV, вплоть до гофмаршала двора в 1652. Среди произведений, отмеченных тосканским влиянием, выделяются работы Мастера из Оркахо, алтарь архиепископа Санчо де Рохас (Мадрид, Прадо) и в Андалусии, стенная роспись (1400) в Аркосе-де-ла-Фронтера. И когда Веласкес создавал картину, Нидерландские отчаянно провинции боролись за свою независимость, Брена уже была отбита голландцами. Егочасто называют одновременно и «восьмым чудом света» и «архитектурнымкошмаром». Конечно же, рассказать обо всей культуре барокко все равно, что объять необъятное. Хуан де Эспиноза, Позже в этом жанре работали Фелипе Рамирес, лишь и Кольянтес и Веласкес обращались к искусству пейзажа, Хуан де Арельяно и многие другие.