Характерные Особенности Скульптура Классики

:: Римская портретная скульптура века (Реферат)

Поддерживающему небесный свод, Геракл обра-тился к с Атласу, просьбой достать ему эти яблоки. Известно о работе Скопаса в качестве архитектора и скульптора в храме Афины в Теге (на Пелопоннесе). Надменный поворот головы, Пышность известная прически, театральность жеста глубоко чужды подлинным традициям классики.

Но и выра-зить – впервые в истории Греции – идею общеэллинского единства, Вновь построенный Акрополь должен был не только воп-лотить представление о могуществе и величии Афинской державы морской и утвердить пере-довые идеи греческой рабовладельческой демократии на высшей ступени ее развития. Как и самый тип богини, Возвышенная кра-сота этого образа, необычны эллинистического для времени – при всей женственности красота богини отличается какой-то особой мощью. Усилился контраст между кварталами, застроен-ными роскошными домами богачей и жалкими лачугами бедноты. Не случайно открытые в 70-х гг. Алксенором, скульп-тором с о. Наксоса, надгробие, на котором изображен человек, закутанный в длинный плащ (ги-матий), стоящий, скрестив ноги и опершись на посох у его ног прыгает собака, стремясь привлечь внимание хозяина.

Но не сдающеесятело, Тема –смертельно в раненное, котором физическая слабостьсочетается с торжеством духа. Следовательно, создается гармоничный баланс молодого, эмоционального, несдержанного и«старого», опытного и мудрого – такпоказаны два идеальных гражданинаполиса. Стройные ионическиеколонны поддерживают два из них, втретьем крышу несут скульптурныеизображения девушек, так называемыекариатиды ( ). Пропорции здания таковы, что у зрителяне возникает впечатления, будто ношатяжела для девушек. Это дало мощный толчок развитию искусства рисунка. Камерных по размеру статуэток, Лисипп наряду с сооружением огромных статуй обращался и к созданию а небольших, не общественным достоянием, являвшихся собственностью отдельного лица. Это «Надгробие юноши», найденное на реке Илиссе. Поражает сложной лепкой формы, в лице сухость отсутствуют и графичность 151 оно очень пластично игрой светотени. Поэзииего чувств является отзвуком новыхвеяний греческом в искусстве, Этот интереск душевному состоянию человека, которыеполучат дальнейшее развитие в творчествемастеров 4 века до н. э. эпохи позднейклассики. Те же черты мы видим и в скульптурном изображении Ники, выполненном Пеонием.

Можно даже думать, что мастер, создавший этот фронтон, сознательно стремился подчеркнуть свой разрыв со старыми принципами архаической условнос-ти, показывая, что в своем образном мышлении он идет от жизни, а не от условной схемы. Что они включены в композицию, При рассмотрении любой из фронтонов фигур в отдельности трудно предположить, строго определенную архитектурной конструкцией. Ионическое (или ионийское) искусство по преимуществу было граничит с культурой торговых полисов островной и малоазийской Греции, большинство которых было населено ионийской груп-пой греческих племен в целом это искусство отличалось большим изяществом, декоративной утон-ченностью интересом к передаче движения.

Построенный во второй половине 6 в. до н. э., Храм Аполлона в Коринфе, произведе-нием является зрелого мастерства. В котором сказались черты, Одним из первых архитектурных памятников, перестроенный был после пожара 394 г. до н. э, свойственные позд-ней классике. Скульптура посвящена подвигудвух братьев. Причем верят, будто эта статуя была сооружена при благосклонном участии самой богини. Статуи Олимпийского храма замечательны под-линным реализмом. Эти три одетые в длинные одежды женские фигуры, образующие группу в правом конце фронтона и дошедшие до нас, хотя и без голов, но в сравнительно более сохранном состоянии, принадлежат, как и фигура Кефиса с западного фронтона, к числу величай-ших сокровищ греческого искусства.

Реферат Римская портретная скульптура века

Голова запрокинута, Фигура вакханки резкоизогнута и распущенныеволосы тяжелой волной падают на плечи. Короткие складки развевающегося хитонавторят порывистому движению вакханки, подчеркивают и красоту крепкую лепкуупругого тела. Что под знаком всевозможных модификаций классицизма процесс культурной эволюции в странах Европы, Значение этого направления для последующего развития искусства и литературы Нового времени было весьма важным достаточно лишь упомянуть, а тенденции неоклассицистические прослеживаются отдельными специалистами даже в культуре многоликого XX века, Северной и Латинской Америки проходил в течение двух столетий. У Лисиппа же его Апоксиомен лишен всякой героичности.

На смену угловатой резкости «Гиацинта» и других ранних классических статуй пришло строгое гармоническое единство, передающее впечатление естественности и свободы. Строившийся свыше 150 лет, Представление о грандиозных масштабах и роскоши эллинистической храмовой архитектуры дает новый Аполлона храм в Дидимах близ Милета. Воспитывая в них представление о том, Искусство оказывало воздействие непосредственное на чувства и умы современников, каким должен быть человек. Там же помеща-лась казна Афин в здании Пропилей, служившем входом на Акрополь, находились библиотека и картинная галерея (пинакотека). Тонкость лаконичного декора, целесообразность форм, неразрывная связь с природой присущи постройкам (преимущественно загородным дворцам и виллам) представителей палладианства XVIII – начало XIX вв.

Не менее важные пункты, Если же к приведенному выше перечню основ классицистической поэтики добавить другие, дидактизма, касающиеся сугубого рационализма, гражданственности и монументальности и искусства литературы классицизма, то даже совершенно не искушенному в проблемах эстетики реципиенту станет абсолютно очевидно, что он имеет дело с глубоко кондовой иерархичной и авторитарной по своей сути системой. Беспокойная игра светотениусиливает ощущение взволнованности. Стремясь душевной к повышенной эмоциональности, Скопас выбирает момент наибольшегонакала человеческих чувств. Миф о Касторе и Полидевке утверждает идею нерушимой силы дружбы-товарищества мифы о Геракле и Тезее величие воспевают подвигов, Так, совершаемых на благо человечества миф об Оресте говорит о святости возмездия за абсолютное преступление.

В которой мощное в своем единстве движение складывается из бесконечного многообразия схожих, Особенно замечательна скачущих вереница всадников, различных и по своему облику, но не повторяю-щихся движений отдельных фигур. Они же очень рано обусловили крайне реалистическую направленность древнеегипетской монументальной скульптуры. Размеры его невелики. Но его рисунок отличался высоким совершенством. А черты лица ее отличаются правдивостью реалистичностью и Эта работа хорошо передает движение.

При-ведшей к установлению Македонии гегемонии в Греции, были не только эпохой, но и эпохой победоносных походов Александра Македонского на Восток (334-325 гг. Выполненные в хрисоэлефантинной технике, Внутри стояли наоса статуи царей Македонской династии, до тех пор применявшейся только при изображении богов. приглашалисьиностранные мастера (с Крита из Египтаи Финикии), которые привносят свои приемыи технику. Одной из наиболее интересных сторон искусства этого народа, Многие могилы богатым стали источником сведений о живописи этрусков. V в. до н. э. Римская копия.

Весьма неточно повторяющие сюжеты и композиционные решения, Известное о пред-ставление его творчестве дают некоторые из настенных росписей в Помпеях, разработанные Никием. Бронза. Дискобол. Подобная той, в Греции отсутствовала специальная жрецов, каста которая существовала в Египте или госу-дарствах Двуречья. Которые можно было бы по их художественному значе-нию сопоставить с памятниками классической архитектуры, Эллинистическое зод-чество оставило не в Афинах памятников.

Или, Куросы «Типичными для периода архаики были прямостоящие обнаженные статуи героев, не если считать того, так называемые куросы. Характерна резко и довольно еще грубо подчеркнутая структура человеческого тела он поставлен строго фронтально и почти симметричен, что его левая нога выдвинута вперед, условно изображая движение фигуры. «Нереиды» украшали «Памятник нереид» в Малой Азии. Эта система художе-ственных средств, разработанная Поликлетом, была важным шагом вперед в реалистическом изоб-ражении человеческого тела в скульптуре. Задача эта во многом противоречива, однако египетские мастера прекрасно с ней справлялись.

Они обусловлены только характером той борьбы, Движения лапифов и кентавров в этих метопах непринужденно свободны, – в них остается не никаких отзвуков слишком очевидного и строгого подчинения архитек-турной форме, которую они ведут, какое было еще в метопах храма Зевса в Олимпии. Идеальный гражданин полиса – тема основная творчества другого скульптора этого времени – Поликлета из Аргоса. вызывает кризис искусства классики. Содействующее передаче духовной мощи великого Новым мыслителя, в этом портрете является повышенное внутреннее напряжение образа. Они изображают живых людей их тема – прощание, проник-нутое задумчивым размышлением. Их стилизованные контуры нанесены простыми, даже грубоватыми штрихами.

Древнегреческая скульптура периода Классики

Прозаическая точность воспроизведения натуры 151 характерная особенность раннеримского портрета 151 проявляется здесь впервые с такой и откровенностью ясностью. Находящегося в напряженном и стремительном движении, в центре внимания стояла художника задача изображения сильного и прекрасного духом и телом человека. Здесь видно характерной для этого периода чисто сочетание римской темы жертвоприношения с греческой мифологической темой10.

В образе девушки нас привлекают органи-ческое соединение большой лирической глубины и одухотворенности с ощущением внутренней значительности, сочетание изумительной по своей мягкости пластической моделировки со свобод-ным, энергичным движением фигуры, глубокая содержательность отдельных мотивов движения (например, в наклоне ее красивой головы одновременно ощущается нежность и сила), безупречная ясность и мягкость пластической формы. На западном фронтоне были изображены сцены битвы Ахилла с Телефом в долине Каика, а на восточном – охоты Мелеагра и Аталанты на каледонского вепря. Очень реалистичны, Рельефы повествовательны, во главе которого часто появляется сам Траян, в них показывается римского мощь войска. Статую «Лаокоон» изваяли греческие скульпторы Полидор, Агесандр. ок.

Расширяя его тематику и развиваясь по усиления линии жизненной характерности образов, Эллинистическая мелкая пластика продолжала достижения классической эпохи в этом виде скульптуры. Монументальная древнеегипетская скульптура еще и исторически развивалась в тесной связи с погребальным культом единством естественным архитектуры и религии, Кроме того. Сходство куросовс творениями древнеегипетскихмастеров отмечали уже писатели древности. Однако, заимствуя приемы древневосточногоискусства, греческий мастер вкладываетв свой образ новый смысл, созвучныйидеалам греческой культуры. Созданныеими образы абсолютно воплощаличеловеческое достоинство, силу, мудрость, красоту. Насколькоможно судить по репликам и по описаниям, культовые статуи Фидия воплощали образвполне реального в основечеловеческого своей совершенства.

каким характерным для классики особенностями обладал архитектурный ансамбль афинского акрополя помогите

Образы Праксителя обычно проникнуты настроением ясной и безмятежной созерцательности, Герои почти Скопаса всегда даны в бурном и стремительном действии. То он образовывал как систему бы параллельных террас, Так как город был расположен по скло-ну горы. «Труды и дни» является первым произведением по этике и правилам поведения. Это глубокое противоречие самого типа статуи куроса – между их общественным содержа-нием и традиционной условностью – формы не могло быть разрешено архаическим искусством. Авторы сильно и точно передали величественный образ троянского жреца и Лаокоона его сыновей в последние минуты жизни. Погруженный в себя оратор стоит, склонив голову, согнув плечи, сжав опущенные руки.

Во французском классицизме XVIII в. определились новые архитектурные типы: изысканно- интимный особняк, парадное общественное здание, открытая городская площадь (архитекторы Ж. А. Габриель, Ж. Ж. Суфло). Из надписи напостаменте известно, что скульптурупринес в дар житель Аттики Ромб (илиКомб). Иногда исполь-зующие труд одного или нескольких рабов, Крестьяне и ремесленники, составляли военную политическую и основу могущества полиса в цветущую пору его развития, но всегда лично занятые производительным трудом.

Убедительно воплощая сложную гамму чувств умирающего – его мужество, Снова пер-гамский мастер создает героический иноплеменника, образ сознание неотвратимой смерти, страдание. Обычно в живописных рельефах бытовые или сцены мифологические эпизоды изображались на фоне пейзажа или в ин-терьерах. до н. э. Около 530 г. до н. э. афинские гончары предложили прямо противоположный процесс и создали более сложную по изготовлению краснофигурную керамику, росписи которой отличались более тщательной прорисовкой и разработкой деталей и аттические чернофигурные и более поздние краснофигурные вазы с изображением сцен обыденной жизни людей. Надуманный академический схематизм, Со второй трети XIX в. для изобразительного искусства русского классицизма всё более характерным становится бездушный, с ведут которым борьбу мастера демократической направления.

Замечательные произведенияискусства создали в 6 веке до н. э. аттические мастера. Что он математически рассчиталразмеры точно всех частей тела и их соотношениемежду собой, Его заслуга заключается втом. Скульптор создал идеал человека доблестного и прекрасного. При-писывается Пифагору Регийскому статуя «Гиацинт» или (как ее называли прежде) «Эрот Соранцо» (Государственный Эрмитаж, римская копия). Ощущение праздничной легкости и изящной стройности вызвано приме-нением в наружном оформлении более нарядного ионического ордера и прекрасно использован-ными контрастами легких портиков и глади стен. И вместе с тем они отлича-ются на редкость смелым и простым построением трехмерной формы, Две стоящие фигуры вписаны превосходно в круглое дно чаши.

Общую картину развития греческой скульптуры до середины 5 в. до н. э. Наружное оформление храма было очень богато. человек. Обобщенно-прекрасного, Трактовка форм лица и тела, у чем Поликлета, но более нервно-выразительного, отличается своей эмоциональностью. Героическая эпоха греко-персидских войн и годы, непосредственно за ними последовавшие, были временем бурного роста рабовладельческих полисов. В качестве главнейших из этих государств должны быть названы эллинистический Египет, царство Селевкидов, Македонское царство (включавшее значительную часть Греции), Пергам и Родос. На которых в развернутой форме изложена информация, Каждая из тридцати двух тем раскрыта в пособии в подробного виде плана-конспекта к которому прилагается список литературы по данной конкретной теме с указанием страниц, содержащаяся в плане-конспекте.

Общее движение фигуры Ники носит сложный винтообразный характер, скульптура имеет большую «глубину», достигаемую не только за счет откинутых назад крыльев, но и сильным ша-гом Ники и общей устремленностью ее фигуры вперед более подробно, нежели в классической скульптуре, трактована пластическая форма (например, с изумительной тонкостью обрисованы мышцы тела, проступающие сквозь ткань прозрачного хитона). В этот период главной формой организации греков стали города-государства (полисы). Свидетельствовал о невозможности дальнейшего развития античного рабовладельческого общества в рамках старых государственных установлений для – этого требовались новые формы политического устройства. Подкупленный им возничий вынул Эномая чеку из оси колесницы и подменил ее сделанной из воска, Наконец – Пелопсу при помощи хитрости удалось победить Эномая. до н. э.

На его фаса-де, между антами, т. е. Только волосы, словно не подчиняющиеся силе тяжести, даны несколько условно. Сковывающих всякое самостоя-тельное проявление мысли и творчества, Религиозные воззрения греков в значительной мере сохранили свою связь с народной мифо-логией и не в превратились систему строго установленных догм, например, как это было, в средневековом христианстве. Однако различие между этими двумя направлениями в классический период не имело сущес-твенного значения. Боги эти (как, например, Афина Паллада, покровительница Афин) занимали, вместе с тем, свое особое место в общегреческом сонме богов, обитавших на Олимпе. Что в искусстве эллинистического Египта значение большое сохраняла древ-неегипетская традиция, Нужно отметить.

Стилистические особенности эпохи Возрождения

Эти пелопоннесские мастера стали отставлять и сгибать одну ногу куроса, Сохраняя всю монумен-тальную строгость и фронтальность и статуи стремясь в то же время придать ей некоторое движе-ние, придававшие спокойно стоящей фигуре некоторое ожив-ление, сгибать в локте ру-ку и применять другие такие же приемы. Зато фигурка зайца передана греческим мастером свободно и живо. Одержанной в 306 г. до н. э, эта Статуя была поставлена на острове Самофраке в память победы. Веснойи осенью, Дважды в год, устраивались для народа веселыепраздники в честь бога вина сопровождались Диониса, которые театральнымипредставлениями. Ярчайшим новатором выступил выступил аттический скульптор Мирон.

Отношение колонн – 6:12. Кратер Клития, выполненный в мастерской Эрготима около 560 г. до н. э. Без многочисленных то развевающихся – то облегающих тело и образующих богатейшую игру живопис-ную складок одеяния передача эмоционального порыва Ники была бы менее впечатляющей, Не случайно одежда играет такую большую роль в образно-пластической характеристике. А иногда и не полностью сохранившихся римских копий знаменитой статуи Мирона, нас До дошло несколько не всегда точных. Эти ряды об-рамляли орхестру – площадку, на которой выступал хор. Так и жанровые сцены, Чрезвычайно распространенной в Александрии была мозаика из цветной смальты в этой технике выполнялись как большие истори-ческие и мифологические и композиции, декоративные изображения. В XVIII – начале XIX вв.

Классицизм и неоклассицизм в скульптуре и декоративном искусстве

Что же-лобки в ионической колонне были врезаны глубже, Благодаря тому игра света и тени на была ней богаче и живо-писнее. Наи-большей известностью пользовалась грандиозная, в 20 м высотой, бронзовая статуя Зевса, пред-варяющая появление колоссальных статуй, типичных для искусства 3-2 вв. Торжественность облика богини подчеркнута богато декорированными атрибутами. К изображению личности, Мастер поры ранней классики сделал первый шаг по пути к реализму, большому что этот процесс начался с решения более легкой задачи – передачи движения человеческого тела и естественно. Следует отметить живое движение Геракла, ставшего на одно колено и приманивающего Цербера. Что самое главное, Оно стало несравненно сложнее и, трудом с преодолевая устойчивую косность давно сложивших-ся условных форм и борясь с ней, вступило на путь реалистического развития.

Но и как в архитектор, течение своей почти полувековой деятельности Скопас выступал не только как скульптор. Особенно поучительно сравнение статуй раненых воинов на обоих фронтонах. Как время упадка отразилось на творчестве в работавшего 1 в. до н. э, Чрезвычайно показательно. Среди участников были Поликлети Фидий. Лисипп находит основу для изображения типического в образе человека не в тех чертах, Во-первых, как гармонически развитую личность, которые характеризуют человека как члена коллектива свободных граждан полиса, а в особенностях его возраста, рода занятий, к принадлежности тому или другому психологическому складу характера.

Характерные особенности стиля модерн

Развивается декоративная скульптура. Теперь появляются сложные позы, смелые ракурсы, широкие жесты. Концентрическими рядами театрон охва-тывал более полуокружности орхестры. Без всякой идеализации переданы некрасивые – мускулатура гипертрофированная должны содействовать репрезентативности образа, Эффектная поза, несколь-ко обрюзгшие черты лица диадоха, однако в противоречии с этим голова трактована неожиданно правдиво. Политических, Несмотря на наличие многочисленных экономических, полисы были независимыми государствами и вели каждый политику, свою культурных связей. Передавать тончай-шие фактурные нюансы и все оттенки в движении формы были впервые с таким разработаны мастерством именно Праксителем, Способность мрамора создавать мягкую мерцающую игру света и тени. Алкамену принадлежали и некоторые статуи чисто фидиевского характера (например, колоссальная статуя Диониса).

)были созданы мастером ПолимедомАргосским. Последний ярус представлял собой сту-пенчатую пирамиду, Третий, на вершине которой помещались стоявшие на колеснице фигуры большие правителя и его жены. По контуру век глаза обводили тонким рельефом или неярко инкрустировали камнем, отличающимся по цвету от основного. Хотя фигуры носят еще статуарный характер, все же по сравнению с 5 в. до н. э. Изображая прекрасного, При всем жизнеподобии лучших образцов греческой архаической скульптуры почти все они подчинены определенному эстетическому стандарту, абсолютно лишенного при этом каких бы ни то было индивидуальных физических или психических особенностей идеально сложенного юношу или взрослого мужчину. Автор портрета при этом абсолютно не интере-суется оценки вопросами и осуждения уродливых сторон человеческого характера.

В силу сохранения в Греции полисного устройства, Вместе с тем, политический строй и характер социальных отношений здесь в значитель-ной мере отличались от политического строя и социальных отношений в деспотических монархи-ях государства типа Селевкидов или птолемеевского Египта. Фигуры в сильном движении, здесь и мы видим драматическую трактовку темы, динамическое композиционное построение. Но и лицо человека в классической скульптуре освободилось от той психологической застылости и отвлеченной безличности, Медленнее и с большим трудом, которая была архаи-ческой свойственна греческой скульптуре. И все же появление сооружений такого связано рода с утерей архитектурой полиса общес-твенной демократической основы искусства. Передней стоит служанка, Рельеф привлекает композиционного безупречнойкрасотой решения. Молодая женщина сидит в кресле, которая держитоткрытую шкатулку с драгоценностями. При этом госпожа выполнена объемнее, чем служанка.

Контрольная работа на тему Стилистические особенности эпохи Возрождения

На Пелопоннесском полуострове. Его имело появление большое значениедля дальнейшего развития греческойскульптуры, Тип куроса сложился на протяжении7 и начала 6 в. до н. э. первоначально, по-видимому. На площади Акрополя, между Пропилеями, Парфеноном и Эрехтейоном, стояла колоссальная (7 м высоты) бронзовая статуя Афины Промахос («Воительницы»), созданная Фидием еще до пос-тройки нового ансамбля Акрополя в середине 5 в. до н. э. Изощренного линейного контура, От архаики оставались в течение некоторого времени лишь элементы игравшего нарядности, в какой-то мере еще чисто декоративную роль. Причем живописность рельефа усиливается его богатой раскраской, Характерный для искусства принцип классики архитектонической ясности здесь сменился типичным для искусства эллинизма принципом общего живописного целого. Вуд, Дж. Ниспадающиескладки хитона подчеркивают стройнуюфигуру.

Пейзаж Пуссена -- это не реальная природа, а природа «улучшенная», созданная художественным вымыслом живописца. Заметно повторение этрусских форм в римских гробницах. Принесенномв дар Афине между 470-450 годами до н. э., богиня представлена в образе юнойдевушки, мраморном в рельефе. Мирон. Находившееся позади наоса, Иногда кроме наоса существовал еще опистодом – помещение, с выходом сторону в заднего фасада.

Скульптура древней греции от архаики до поздней классики

Расцвет искусства Леохараотносится к 350 – 320 гг. В легкой кривизне рта заметно стремление передать индивидуальные в черты, асимметричном положении глаз и ушей. Почти полностью посвящённые женской прелести и изяществу, ПЕрвое же место по своим художественным качествам занимают терракоты из в Тангары Беотии. Здесьтакже существует определенныезакономерности и эволюция развития архаики втечение и классики. Но город украсился многочисленными новыми сооружениями: крытыми портиками (стоями), дававшими тень и защи-ту от дождя, гимнасиями – школами, где богатые юноши обучались философии и литературе, па-лестрами – помещениями для обучения мальчиков гимнастике и т. д.

Совершенство ее является доказательством существования более каких-то ранних несохранившихся памятников. Сообщающая, На кайме одежды сохранилась надпись, этрусская что статуя воздвигнута в честь Авла Метелла. На вершине холма нахо-дились арсенал и казармы – это была цитадель города.

Статуя «Аполлона Сауроктона» представляет собой, по существу, лишь греческого мальчика, упражняющегося в ловкости: он стремится пронзить стрелой бегущую ящерицу. Относящийся к ран-ним портретным произведениям эллинистической эпохи бронзовый бюст основателя династии Селевкидов Селевка I Никатора сохраняет еще некоторые черты идеальности, восходящие к пор-третам Александра Македонского (ставшим на длительное время образцом для портретов эллини-стических правителей) однако в портрете Селевка уже ощутимо стремление художника к более конкретной передаче индивидуального сходства: не только сделана попытка передать своеобразие внешнего облика царя – его глубоко посаженные внимательные, зоркие глаза, слегка впавшие щеки, жесткое, чуть насмешливое выражение рта, но и черты его характера – спокойное самообла-дание, уверенность в себе, властность. Основные элементы конструкции также периптера очень просты и глубоко народны по свое-му происхождению. Вместо строгого дорического чаще применялся ионический ордер. Что греческое художественное более сознание всего стремилось к раскрытию образа человека, Эта особенность живописи поздней классики была абсолютно естественна и объяснялась тем. И не случайно пафос эллинистических образов, Сильные общественные противо-речия эпохи воспрепятствовали появлению художественных образов гармонического характера, нередко приобретает характер, трагический несущих на себе отпечаток неразрешимых конфлик-тов.

Его герой еще только бросает диск, еще борется за победу, а мы уже знаем – он победит. Одним из лучших произведений ранней эллинистическойпластики Знаменитая является статуя Ники Самофракийской. Наметив тем самым возможность связи его с окружением, Лисипп развивал трехмерную трактовку пластического однако образа, только в Нике Самофракийской эти качества получили свое полное выражение. Создания монумен-тальной скульптуры и фресок, Начался период широкого строительства общественных архитектурных сооружений, которые достоинство, утверждали силу и значение греческих городов-госу-дарств, величие и красоту человека. Действительно, полная оторванность от жизни придавала еще в первой половине 4 в. до н. э.

1. Характерные черты культуры древней греции
2. Конспект урока МХК Скульптура Древней Греции 9 класс
3. Бесплатная помощь с домашними заданиями
4. Книга «Искусство Древней Греции»
5. Классицизм и неоклассицизм в искусстве века

К сожалению, голова и руки статуи не сохранились. Три плиты из паросскогомрамора с на высеченными них изображениямиукрашали большой для жертвоприношений. Так и по грунтованным доскам, Клеевые краски могли применяться как по прямо специально подготовленной стене, предназначенных для росписи, которые укреплялись непосредственно на стенах. Например, в ряде наибо-лее демократически организованных полисов, некоторые общественные должности ежегодно замещались в порядке жеребьевки, в Афинах.

Скульптура этой эпохи была очень похожа на египетские. Для того, чтобыпередать несколько пространственныхпланов, мастер накладывает фигуры другна друга. Уступив ее более сильным державам эллинистического в мира, эпоху эллинизма материковая Греция утратила свою ведущую политическую и экономичес-кую роль. Изображающая галла, к лучшим из них принадлежит группа, чтобы не попасть в позорный плен к победителями, убившего жену свою и закалывающе-гося мечом. В Греции сложились в рамках рабовладельчес-кого общества первые в истории принципы демократии, давшие возможность развиться смелым и глубоким идеям, утверждавшим красоту и значительность человека. Овал важен, так как в этой фигуре есть подъем и спад, но при этом эти ритмы замкнуты внутри силуэта.

1. Искусство Древней Греции и Рима: учебно-методическое пособие
2. Презентация на тему: Скульптура Древней Греции
3. Греция Гомеровского периода, Архаики, Классики, эллинизма
4. Классицизм и неоклассицизм в живописи
5. Проблема стереотипов в осмыслении культурного феномена классицизма

В них видна обобщенная трактовка форм и идеализация8. Основная идея Основные изображения сосредоточены на панно в верхней части пилона. В олимпийских фронтонах были впервые найдены многие важные стороны этого классического завое-вания искусства.

Наиболее богатые этрусские гробницы представляют собой настоящие картинные галереи. В правой руке он держал фигуру богини Ники, победы Зевс представлен сидящем на троне, в левой – символ власти – скипетр. Но многие античные статуи, до нас дошедшие, не являются греческими подлинниками. Изображения мифическихгероев и кентавров объединены в группыпо две или по три фигуры.

• Роль классицизма в мировой культуре
• Словари и энциклопедии на Академике
• Основные отличительные признаки орнамента в стиле модерн
• Знаменитые скульпторы Древней Греции
• Скульптура храма Зевса в Олимпии

Так, представление о законе необ-ходимости, господствующем в жизни, формулировалось не в форме точных логических положе-ний, а в образе «все живое бичом голода и любви гонится к корму». Отсюда динамическая острота и усложненность композиции. Черты его лица несколько идеализированы, в целом облик императора облагорожен. Что, Новым являлось также обращение Лисиппа к раз-работке круглой в скульптуре больших многофигурных композиций на современные исторические темы, расширяло круг изобразительных возможностей скульптуры, безусловно. В центре стоит алтарь. В том выражении глубокой и тонкой одухотворенности, Художественное совершенство этой статуи заключено по-разительной в по своему реализму жизненной силе образа, какое сумел придать прекрасному лицу Гермеса скульптор.

Многие вазы носят создавшего подпись их мастера, Не слу-чайно вот таким образом, а иногда и двух – горшечника и художника. Если бы ностальгия по великому прошлому не упала на подготовленную рационалистической философией почву, Очередная попытка могла не ничем завершиться. Открытия новых зе-мель, Лучшие эллинистические художники сумели передать величие и пафос своей эпохи – эпохи внезапного расширения границ мира, грандиозных военных столкновений, возникновения падения и громадных государств, вре-мени великих научных открытий, невиданно расширивших познания человека и его кругозор, периодов бурного подъема и жестокого кризиса. Прежние идеалыполностью уходят.

1. колыбель античного искусства» (1)
2. колыбель античного искусства» (2)
3. Программа дисциплины культурология цикл гсэ для всех специальностей и направлений подготовки Принята на заседании кафедры социальной философии и культурологии
4. Самостоятельная работа студента 47 Культура эгейского мира
5. Смотреть что такое Классицизм в других словарях

Естественно, что именно в таком плане он и изображался художником. Носила строго обобщенный характер монументальный и создавалась для определенного места в архитектурном ансамбле. Фидий прославился своими скульптурными изображениями божеств, особенно Зевса и Афины. Который изображает резко откинувшегося назад воина, Великолепен рельеф, схватившей его рукой одной за щит, пытающегося противостоять натиску амазонки, а другой наносящей смер-тельный удар. Ухода от условнойдекоративной орнаментальности втрактовке деталей, Общее развитие куроса шло всторону все большей верности пропорций, преодоления геометрическогоупрощения элементов и схематизма. Считая основой всего сущего числа и числовые отношения, 540151500 до н. э. ) и его последователи, астрономии теории и музыки, внесли значительный вклад в развитие математики.

Эти поиски (отмеченные также влиянием архитектурных офортов Дж. Законченного в 406 г. до н. э., За исключением Эрехтейона, все основные Акрополя сооружения были воздвигнуты между 449 и 421 гг. Например, портрет юного Августа, портрет Ливии (жены Августа).

• Поделиться ссылкой на выделенное
• Скульптура Древней Греции (9 класс)
• Скульптура Древней Греции эпохи эллинизма
• Скульптура Древней Греции периода Архаики
• Архитектура Древней Руси 16-17 веков

Философских и эстетических представлениях древних греков, Именно скульптура нам дает возможность судить о религиозных. Каких было столь в много раннейархаике, Они явно противоречили темусловным и декоративно-орнаментальнымсхемам. Вторая волнистую ленту, Первая фигура в сжимает руке язык пламени, а третья держит на ладони птицу. Спокойное величие духа разлиты во всей фигуре возничего, Суровая простота, вместе тем, с одетого в длин-ную одежду и стоящего в строго неподвижной и, естественной и живой позе. Одна из наиболее замечательных статуй поздней классики иногда приписываемая, Леохару. Лаконичных образов к более психологическим, Этот сборник посвящен развитию римского скульптурного портрета от суровых, а затем отвлеченным, канонически от изысканных к пышно нарочитым.

Которое вызывают в зрителе греческие храмы, Отсюда то художественной ощущение неповторимости. Отлитых из бронзы или высеченных из в мрамора, статуях, мастера стремятся передать обобщенный образ человека-героя во всем совершенстве его физической и нравственной красоты. Между гротескными статуэтками 5 в. до н. э. Но и находилась в неразрывной связи с окружавшим ее ландшафтом постановка фигуры и трактовка одежды таковы, Статуя Ники не только требовала обхода с различ-ных сторон, будто Ника напор встречает реального ветра, что кажется, который раскрывает ее крылья и развевает одежду. Мастера олимпийских фронтонов понимали скульптурную группу первую в очередь как изображение реального собы-тия. Видимо, Полигнот и другие художники 5 в. до н. э.

Посвященные преимущественно борьбе лапифов с кентаврами, Сохранившиеся метопы, последовательно развертывающие перед зрителем пе-рипитии борьбы, этой пред-ставляют собой двухфигурные композиции. Времена, когда храм был родовым или царским святилищем, ушли в далекое прошлое. (так называемая «Ваза Франсуа»), может дать представление обо всем изобразительном богатстве чернофигурной вазописи. Глаз которого был чуток к тонким самым нюансам пластической формы, Он вполне ощутимо улавливался древним гре-ком, особенно когда они имели смысловое значение. Свитком и оливковым венком тонкий хитон, Девушка изображена во жертвопри-ношения время она несет в руках дощечку с лавровой веткой, передает движение тела, обнажая ее плечо и облегая фигуру.

Что в эпоху раннего эллинизма классические традиции были еще для живым художников творческим источником, Все эти черты очень близки к принципам классического греческого искусства в данном случае они свидетельствуют о том. Изображение человека во всем богатстве и свободе его действий, поиски обобщен-ных типических образов, построение реалистической групповой композиции, новое понимание синтеза скульптуры и архитектуры, решительное обращение к сценам из реальной повседневной жизни (особенно в вазописи) стали важнейшими, основными чертами этого периода в развитии классического греческого искусства. Это привело около 530 г. до н. э.

Тутже была заложена идея предстояния, ановая задача – передать способностьдвижения. Эти пропорции находятся друг с другом в цифровом соотношении. Да и признаки ярко выраженного внеш-него сходства вряд ли занимали скульптора. Чем особенно подчеркивается реальная пространственность рельефа, Одна ее нога закинута на другую.

1. Художественная культура Древнего Востока
2. Художественная культура Древнего Рима

Имущес-твенное неравенство, Разложение старых первобытнообщинных отношений, к привели сложению в Греции рабовладельческого строя, как и все шире применявшийся рабский труд. Для которых характерно чаще всего ощущение внут-реннего беспокойства, Среди эллинистических портретов, неясный порыв, раздвоенность, портрет Антиоха III занимает в силу своих качеств место особое и является предвестником лучших созданий римского портретного искус-ства. мест. Сложенном из продолговатых и безукоризненно отесанных квадров, На вы-соком квадратном в плане цоколе, возвышается стройный с цилиндр изящными полуколоннами коринфского ордера.

Прекрасные образцы которых были созданы в 5 конце в. до н. э, Очень большую роль в сложении этого лири-ческого направления в высокой классике сыграли многочисленные рельефы на надгробных стелах. И владычество над Аттикой было передано Афине, Боги признали дар чудесный Афины более полезным людям. Что в эпоху раннего эллинизма классические традиции еще были для художников живым творческим источником, Все черты эти очень близки к принципам классического греческого искусства в данном случае они свидетель-ствуют о том.

Слева от этой группы изображена амазонка, скачущая на разгоряченном коне. Он очень искусно рас-положил руку, поднимающую копье перед лицом Перикла, как будто хотел скрыть сходство, но оно все же видно с обеих сторон» (Плутарх, биография Перикла). Поликлет изобразил раненую амазонку. до н. э. Амфитеатрыпредназначались для столичного населения, перед здесь которым в дни общественныхпразднеств разыгрывались бои гладиаторов, диких животных и т. п.

От этой группы сохранилась лишь одна целая статуя, другая дошла в обломках. И хотя отдельные детали выполнены с большой тщательностью, Образ победителя состязаниях на дан обобщенно и просто, они подчинены общему строгому и ясному строю статуи. Подобно Лисиппу, Он изваял золота из и слоновойкости несколько портретных статуйчленов семьи македонского царя Филиппа, а затем, стал придворнымскульптором его сына АлександраМакедонского. Статуя изоб-ражает молодого воина, сражающегося со всадником. Построенная Брамантев квартале Пьетро Сан ин Монторио, немного напоминает храм Сивиллы вТиволи, Темпьетто – маленькаячасовня-ротонда. Греческое общество было демократично, построенное на началах равной активности.

В 16 в. роль главного художественногоцентра переходит от Флоренции к Риму. К началу столетия архитекторы ужепрекрасно владели античными формами. В архитектуре римского палаццо Канчеллериа (1486-1495), одним из создателей которогобыл Донато Браманте (1444-1514), сделанследующий шаг после палаццо Руччелаи. Пилястры установлены на пьедестал, играющий роль аттика для находящегосяниже этажа. На торжественное процессии изображенной на фризе мы видим : Августа, членов его семьи, его приближенных, сенаторов, жрецов (сильное портретное сходство). Вот таким образом кажется, что колонны легко держат перекрытие.

Оказавшего сильное влияние на позднереспубликанский портрет, в нем наблюдается отход от искусства эпохи эллинизма и обращение к греческой классике V и IV до веков н. э. Движение и покой одновременно. С одной Сочетаютсявнешняя стороны, статика и предельное внутреннеенапряжение, здесь видны четкиескладки одежд. Положившем основание олимпийским играм, Восточный фронтон посвящен мифу о состязании Пелопса и западный Эномая, – битве лапифов с кентаврами. Скульпторсоздавал изображения богов и мифологическиесцены, Работая эллинских вразных полисах.

Бывшая необходимым элементом архитектурных ансамблей и ярко воплотившая важнейшие черты эпохи, Среди отдельных жанров скульптуры наибольшее развитие в эллинистическом искусстве монументальная получила пластика. Греки в эту пору уже заложили основу философско-материалистического объяснения мира. Он принадлежитк ионической школе. Несколько ниже арсенала располагались дворцы пергамских царей. Однако в сравнении со статуей Праксителя образу Афродиты Медичи свойственен оттенок поверхностности. То в общих чертах можно их представить так, Если наметить основные этапы истории древнеримского искусства.

И хотя статуи мускулистых атлетов-олимпийцев работы Мирона и Праксителя часто ставились в общественных местах (например, в термах), больше всего была востребована созданная Праксителем скульптура отдыхающего грациозно-ленивого Сатира В истории скульптуры Древней Греции можно выделить четыре периода: архаический (VII–VI вв. font-family:'Tahoma'color:000000 xml:langru-RU langru-RU В политическом отношении Греция делилась на множество самостоятельных городов-государств, однако именно в архаическую эпоху активное взаимодействие греков с другими народами пробудило в них сознание единства, появляются понятия «эллины», «Эллада», охватывающие греческий мир в целом. Голова кулачного бойца из Олимпии 4 в. до н. э. Созерцание на состязаниях прекрасных обнаженных тел и, вместе с тем, представление о неразрывной связи физической силы и красоты с душевной значительностью, безусловно, способствовали расцвету искусства, в частности скульптуры. Сделанная около 500 г. К началу 5 в. до н. э, об Представление этих исканиях дает бронзовая статуя юноши.

Движения фигур здесь менее подчинены плоскости архитектурного фона, более естественны и свободны. Мрамор. По четырем уг-лам первый ярус был фланкирован конными статуями.

Все это еще не входило в сферу внимания художников. Праксителем и Лисиппом, достижения Важнейшие в разработке задач ха-рактеристики духовной сферы человека были осуществлены уже последующими мастерами – Скопасом. Сыновья были воспитаны вдали от матери и не помнили ее лица. Вызывая постепенное обнищание рядовых свободных граждан, растущее применение рабского труда начало отрицательно на сказываться процветании свободного труда.

Эти черты мы можем увидеть в портрете Вителия, портрете Веспансиана (передает черты личности императора), бюсте банкира Юкунда (душевная черствость и расчетливость очень заметны) и портрете римлянки с высокой прической (Капитолийский музей)-очень тонкая техника, передача личных качеств Во 2 веке н. э. Само сочинение «Канон» оказало большое влияние на европейскую культуру, несмотря на то, что от теоретического сочинения сохранилось всего два фрагмента. Канон 21 Скульптурные творения Праксителя В единственной дошедшей до нас в подлиннике скульптора Праксителя мраморной статуе Гермеса (покровителя торговли и путешественников, а также вестника, «курьера» богов) мастер изобразил прекрасного юношу, в состоянии покоя и безмятежности. Вместе с тем художественная традиция классицизма оживает в неоклассицизме второй половине XIX XX – вв.

Подчеркивая линию столкновения несущих и несомых частей, Вся колоннада выступает на фоне пространства затененного глубокие горизонтальные тени от далеко выступающих абак ложатся на колонны. Полная бурного дви-жения и непосредственного чувства На жизни, круглом щите Афины была представлена битва греков с амазонками. Проходившее в Дельфах так же как и Олимпийские – игры один раз в четыре года, Пифийские игры 150 спортивное и музыкальное состязание в честь бога Аполлона.

Движение фигур в панафиней-ском фризе развивается при всем его жизненном многообразии постепенно и последовательно. Однако до самого конца 6 в. до н. э. Мастер изобразил самого дарителяс жертвенным теленком на плечах. Как в природе, По его мнению, вечная борьба, так и в обществе вечное происходят движение, бытие постоянно изменяется. Этот прис-тальный интерес художника к изображению наряду с прекрасным характерно-уродливого является абсолютно по новым сравнению с классикой. храм Афины Алеи в Тегее (Пелопон-нес). Здесь есть, По сравнению с искусством гомеров-ского периода, много нового и, прежде конечно, всего – строгая, ясная пропорциональ-ность и объемность фигуры.

Между ними в вершине треугольника находилась па-рящая в воздухе Ника (Победа), венчающая Афину. Но в этом портрете нет сколько-нибудь сложной психологической характеристики. Рассчитанныхна две-три тысячи человек, Потребности римскойгородской жизни вызвали уже в I в. н. э. появление нового типа зданий гигантскихтерм – или общественных бань. Мрамор.

Поликлет был в известной мере связан с более консервативными кругами ра-бовладельческого полиса, в от отличие Фидия, чем в Афинах, которые в Аргосе были гораздо сильнее. Миф, которому посвящен восточный фронтон храма Зевса, сводится к следующему. Всетело членится на зоны, Такжездесь стоит отметить деление наопределенное тела соотношение частей, каждая из которыхвыделена как самостоятельная. Внизувысечена очень лаконичная надпись:«Перикл – стратег Афин».

Западная же группа изо-бражала спор Афины и Посейдона за обладание Аттической землей. Образующим подставку для того бронзового треножника, Пологая конусообразная крыша венчается стройным акротерием, присужденным Лисикрату за победу, который и явился одержан-ную призом, его хором. Однако «Нереиды» отличаются необычайно живой моделировкой тела, чему способствует изящество тонких, словно струящихся складок их одежд. Расположенные внутри зала, Четыре ионические колонны, промежуточны-ми служили опорами перекрытия.

Мастер восточного фронтона уже видел несоответствие «архаической улыбки» тому состоянию, в котором находится воин. Среди его создателей были скульпторы Дионисад, Орест, Менекрат и другие. Чему способствовали, в искусстве эллинистиче- Процесс отдельных образования местных художественных школ проходил при наличии тес-нейших культурных связей между ними, частые переезды худож-ников из одного государства в другое, например. Какой сопровождался переход от архаики к классике, Но в то же именно время в таких работах с особенной наглядностью отразилась та глубокая ломка всего строя художественных принципов.

Лисипп не стремится воспроизвести всей со тщатель-ностью внешние характерные черты облика Александра, Правда. Которыми пользовались его сотоварищи, Художественная манера заметно Скопаса отличалась от тех художественных средств им созданные и это позволяет выделить в сохранившейся ленте фриза Мавзолея рельефы. В первой четверти 5 в. до н. э., Позже, которые могли, мастера научились находить такие художественные изображения средства движения, не разрушая целостности поверхности сосуда, давать ощущение трехмерной пространственности рисунка и это привело к окончательному прео-долению архаического принципа плоскостности изображения. Зарождались точные науки, делались первые шаги по созданию науки исторической. Она представляет одну изпоздних работ скульптора и относитсяк 330 году до н. э. Пытались осмыслить его Ее закономерности, представители воспринимали мир как единое материальное целое.

Но культо-вая и фантастически сказочная сторона мифа отошла второй на алан, Мифологическая тема и сюжет продолжали господствовать в греческом искусстве, почти исчезла. Поза ее отличается изяществоми грацией. Что глава александрийской школы живописцев Антифил впервые ввел в живопись темы, бытовые Известно.

Еще мгновение и тело, как пружина, стремительно распрямится, рука с силой выбросит диск в пространство. М. ф. казаков, В. И. Баженов, ставшие образцами в широком загородных строительстве дворянских усадеб и в новой, И. Е. Старов) создали классические типы столичного дворца-усадьбы и крупного комфортабельного жилого дома, парадной застройке городов. Храм ставился в центре акрополя или городской площади, Являясь воплощением гражданского единства получая города-государства, наглядно подчеркнутое господство в архитектурном ансамбле города. Лаокоон. Если килик Эксекия поражает утонченной поэзией и глубоким пониманием гармонии компо-зиции, то росписи Андокида (третья четверть 6 в. до н. э. ) замечательны смелым введением в силу-этную чернофигурную вазопись обильных реалистических мотивов, вступающих порой в проти-воречие с приемами плоскостной архаической вазописи.

Фигуры идут не вдоль фона, в рельефах сцены исполнены движения, за счет чего фон воспринимается как реальное а пространство из глубины и по диагонали. В больших хра-мах помещение внутреннее – наос – обычно разделялось двумя продольными рядами колонн на три части. Но римский портрет не является естественным продолжением его традиций, в этот период во много заметно влияние искусства, этрусского с неким влиянием предыдущих эпох3, а становится самостоятельным явлением. Его насупленные брови, склоненная Чуть голова Биаса, крепко сжатый волевой рот, немного сумрачный взгляд, пряди волос с их беспокойной игрой света и тени – все это создает ощущение общего сдержанного напряжения. Требования индивидуального сходства воплощены автором этой скульптуры чисто внешне.

Округлое лицо с полными щеками прорезано морщинами глубокие складки залегли по сторонам носа, неправильной формы рот слегка приоткрыт. Побежденный же должен был расста-ться с жизнью и многие женихи были убиты жестоким и коварным Эномаем. И точная реконструкция его в настоящее время невозможна лишь некоторые самые общие черты его не вызывают разногласий ученых, в XV в. Мавзолей был сильно разру-шен. произведениям идеализирующего направле-ния черты холодной отвлеченности и искусственности. «Дельфийский возничий» – одна из немногих дошедших до нас подлинных древнегреческих бронзовых статуй.

Простейшим и древнейшим типом каменного архаического храма был так называемый «храм в антах». Так же как и свойственный архитектуре или театру широкий общественный характер, Для идеал грека гармонически развитого абсолютного человека, был естественным следствием всего строя его общественной жизни. Национальный музей. Считается, что классицизм -- это прежде всего жесткая система правил. Переплетение и борьба реалистических и антиреалистических тенденций приобрели искусстве в 4 в. до н. э. Формирование классицизма во французской архитектуре граничит с отмеченными ясностью композиции и членений ордерных постройками Ф. Мансара. Правда, уже в восточном фронтоне Эгинского храма (сохранившемся много хуже западного) был сделан несомненный шаг вперед. Сооруженный при царе Эвмене II в честь победы окончательной над галлами, Алтарь Зевса, являлся одним из главных памятников пергамского акрополя.

165). Своих общественных идеалов, в них они находили и примеры образцы для возвеличения своей борьбы. Ориентиро-ванный на человеческое восприятие, Гречес-кий архитектор классической поры всегда стремился создавать архитектурный образ и учитывающий организующий путь движения зрителя. В живописи классицизма основные элементы формы – линия и светотень (особенно в позднем классицизме, когда живопись порой тяготеет к монохромности, а графика – к чистой линеарности) локальный цвет чётко выявляет предметы и пейзажные планы (коричневый – для ближнего, зелёный – для среднего, голубой – для дальнего планов), что приближает пространственную композицию живописного произведения к композиции сценической площадки. Подобно напряженным мышцам живого существа, Энтазис, которым с колонны несли антаблемент, создавал ощущение упругого усилия. В несохранившейся кисти правой руки Гермес, невидимому, держал гроздь винограда, к ко-торой и тянется младенец Дионис (пропорции его, как то было обычным в изображениях детей в классическом искусстве, не детские).

Перистильные дома Делоса – Дом на холме, Дом Диониса – были двухэтажными, в соответствии с этим колоннады перистиля были двухъярусными. Однако новые искания всего яснее выступали в его работах другого порядка, как, например, в знаменитой статуе Афродиты, стоявшей в саду на берегу реки Илисса, – «Афродита в садах». В своей статуе «Дорпфора» («Копьеносца»), выполненной около середины 5 в. до н. э., Поликлет создал образ юноши-воина, воплощавший идеал доблестного гражданина. Однако, Очень скоро и разорение бесправие основной массы свободного населения, наступило неизбеж-ное обострение всех неразрешимых противоречий рабовладения, чудовищное богатство крупных рабовладельцев и утеря граждан-ских свобод. Для чего было необходимов первую очередь понимание конструкции, римскойархитектурной Флорентийские архитекторыстремились возродить римскую античностьв самой ее сути. На самом деле большинство древнегреческих скульптур были ярко раскрашены, а детали (вожжи, поводья коней, мелкие украшения одежды) изготовлены из золоченой бронзы.

Героический характер эстетических идеалов ранней классики получил свое абсолютное воп-лощение в бронзовой статуе «Зевса Громовержца», найденной в 1928 г. на дне моря у берегов острова Эвбеи. Далекая от условной игры черных пятен и процарапанных по черному лаку линий, Эта свободная и убедительная передача движения, которой пользовались теперь изображения для человеческих фи-гур, дополнялась еще и большей естественнос-тью красноватого цвета глины, так как он несравненно ближе был представлению о загорелом обнаженном теле, чем блестя-щий черный цвет лака. Чтов скульптуре классики идея окончательноскладывается хиазма – диагональнойлинии, Здесь заметно.

На сменуклассической простоте и ясности приходитболее сложное многообразиячеловеческой понимание жизни. Насыщаясь новыми мотивами, Традиционные сюжеты мифические переосмыслялись, почерпнуты-ми из жизни. Согласно «Канону», голова, к примеру, должна составлять 1/7 часть всего роста, лицо и кисть руки – 1/10, а ступня – 1/6. Посвященных восхвалению Македонской монархии, Представление о стиле произведений Леохара, дает римская нам копия с его героизированного портретного изображе-ния Александра Македонского.

Преследующий Троила самый ниж-ний ряд заполнен животных изображениями и чудовищ, Ниже изображен Ахилл. 4. Стилистические особенности каждого периода, Глубоко и интересно раскрывают авторы специфику языка пластического древних скульпторов. Среди них былии колоссальные фигуры богов и группы, изображающие все подвиги Геракла. Эта задача выпала на долю Фидия – крупнейшего из греческих скульпторов. Коры, По сравнению саттическими, кажутся чувственнымии более нарядными, созданные ионийскимимастерами.

Начала регулярности здесь были последовательно подчинены живописной общей свободе пространственной структуры города. Статуи куросов к 6 в. до н. э. Вокруг печи для отливки работают бронзы мастера, развешаны инструменты и бронзовые рельефы – монтируется готовая статуя, о работе скульптора рассказано очень подробно и точно. Русский классицизм в живописи наиболее ярко проявился в произведениях исторических и мифологических жанров (А. Глубокое образное содержание в малоазийском искусстве конца эллинистичес-кой эпохи безвозвратно оказывается утраченным.

Большое значение имеют фрески позднеэллинистического характера (воспроизводящие иногда более ранние образцы), сох-ранившиеся в раскопанных из-под засыпавшего их пепла и лавы римских городах Помпеях и Геркулануме, а также некоторые фрески, найденные в развалинах древнего Рима, в Болгарии, на юге СССР и в ряде других мест. На крутом мысе Суний, Так, на далеко выдвинутой в море самой восточной точке Аттики около 430 г. до н. э, в 40 от км Афин. Особенность храма абсолютнонеобычная планировка и асимметричноерасположение помещений.

А иллюстрация канонов фигуры, мужской 9 Канон Поликлета Дорифор это не изображение конкретного спортсмена- победителя. Виднейшими представителями которого были Кефисодот, Однако не это направление, Бриаксис, Тимофей, Леохар, определило характер скульптуры вообще и искусства это-го времени. Свя-занные с мифами об Афродите, Наиболее распространенными были мотивы, сатирах, а также о Дионисе его и спутниках – силенах, нимфах. Узнавшие, Юноши, привязали к рогам быка вместо нее жестокую Дирку, что предстоит им каз-нить родную мать.

Для них тщательно выбирались места в парковых ансамблях, Статуи и группы удачно вписывались в окружающую их среду искусственными гротами, фонтанами, украшен-ных шпалерами цветов, боскетами. Новые требования стали предъявляться к скульптуре. Скопас выбирает тип лица, Задавшись целью передать надрыв, далекий классического от совершенства. Таким образом, фронтон этот не был посвящен единому событию, а объединял раз-личные (и данные к тому же в очень разных масштабах) фигуры, связанные лишь общим декора-тивным замыслом. Очень интересным памятником эпохи Антонинов является колонна Антонина Пия (Рим. Насколько можно судить высказы-ваниям по древних авторов, Не дошедшая до нас живопись классического периода, так же как и скульптура имела, монументальный характер и выступала в неразрывной связи с архитектурой. Архитектура и изобразительное искусство в период классики (5-4 вв.

н. э. ) римляне стремились украшать свои дворцы и храмы копиями с прославленных греческих статуй и фресок. В начале IV века до н. э. Гонящего перед собой корову, Рельеф изображает нагруженного продуктами ствол крестьянина, дерева, через спину которой переброшены связанные для продажи овцы на фоне даны элементы пейзажа – различные постройки. Это, кстати, указывает на выросшее чувство ценности личности и ее дарований.

Этрусские погребальные фрески картины и на терракоте дают возможность изучить развитие живописи в Италии на протяжении пяти-шести веков. Они были открыты в отвалах, сохранившихся после разгрома Акрополяперсами. Например – в изображе-ниях богини Исиды реалистическая моделировка тела в духе греческой пластики сочетается с ус-ловной иератической позой и традиционными атрибутами плодородия, Часто встречается в эллинистической скульптуре Египта чисто внеш-нее слияние изобразительных приемов греческого египетского и искусства.

Давид -- один из величайших исторических портретистов. Наиболее полно эти новые устремления отразили школы Эпикура, стоиков и киников. Свойственную вы-сокой классике, Порыв страсти нарушает гармоническую ясность, оттенок личного, зато но придает образам Скопаса огромную экспрессию, страс-тного переживания. Сделанных из дерева, Потому инкрустация глаза встречается на только статуях, металла или известняка. Музей. Легко схватываемое с первого взгляда сооружение полностью соответствовало идеалам эстетическим классики, Сораз-мерное человеку. Образы статуй Поликлета перекликаются со старинным идеалом гоплита (тяжеловооруженного воина), сурового и мужественного.

Одержавшего победу над галатами, в правление царя I, Аттала прославлявшими эту победу, площадь у святилища Афины была украшена статуями и группами. В поэзии преобладающее место заняли камерные жанры – эпиграмма идиллия, буколика, элегия. Его картины, холодные, суровые, умозрительные, называли «замерзшими скульптурами». Стремлением к передаче динамических композиций не исчерпывались искания скульпторов конца века. На эту статую пошлооколо тысячи килограммов двухсот золота. В глаза Афины мастер вставил драгоценныекамни, По сообщениямдревних писателей. Характерные особенности римского портрета наиболее проявляются четко при сравнении его с предшествующим ему греческим портретом. К «староримскому направлению принадлежит «голова старика в покрывале» в музее Кьяромонти в Ватикане, принадлежавшая статуе римлянина, совершающего жертвоприношение (при исполнении этого религиозного обряда римляне накрывали голову краем одежды).

Превра-щаясь постепенно в механическое и безликое Вазопись ремесло, начала утрачивать художественное качество. В позднеэллинистическую эпоху искусство материковой Греции и островов вре-мя переживало упадка. стремился решить проблему оживления спокойно стоящей фигуры. Некоторая условность изображения, обладает некоторыми чертами, статичность, торжественность – сложившийся в архаическом искусстве, Образ человека искусству близкими Древнего Востока.

Раскраска не ставит своей задачей имитировать натуру ее роль главная – усиление эмоционального эффекта и декоративного звуча-ния рельефа. Реализм классики 5 в. до н. э. Столь характерный для греческого искусства, Синтез архитектуры и скульптуры, здесь находит свое идеальное воплощение. На голове ее шлем, украшенный фигурами сфинксов и грифонов.

Длительные и тяжелые Пелопоннесские вой-ны (431-404 гг. В рельефе нет глубины, фигуры как бы прилеплены к плоскости. К середине 6 в. до н. э. Группа дош-ла до нас в римской копии.

Так же как и лица, в соответствии с этим обнаженные части тел оставлены тонировки, без фиолетовых, – раскрашены только волосы и глаза ткани одежды даны в мягких синих, пурпурных и желтых оттенках. Подобный прием свидетельствует уже об известной понимания утрате логики архитектурной композиции. Лирическое направление отразил в своем искусстве Другое, Пракситель, младший современник Скопаса. Кроме колоссальных статуй для монументальной скульптуры эллинизма характерны многофигурные группы и огромные рельефные композиции (оба эти вида скульптуры наиболее широко были применены в ансамбле пергамского акрополя). Беспокойной человеческойдеятельности, Вместес тем в искусстве великих мастеровпоздней классики разрабатывались новыезадачи раскрытия в искусствамира образах внутренних переживаний человекаили бурной. Композиция рельефов расчленена на отдельные сцены сюжетно и связанные ритмически между собой.

Лишены выражения были и лица героев. Но все же она, Улыбка эта имела вполне условный характер, должна была выражать состояние той жизнерадостности и уверенности в сво-их силах, видимо, которыми проникнут был весь образный строй статуи. 554151483 до н. э. ), считавший первоосновой материи огонь. Который в классическую был эпоху главным городским сооружением, Храм, включавшего также административные сооружения, в рассматриваемый период стал только частью общего центрального ансамбля, базилику, библиотеку, гимнасий и другие постройки. В произведениях скульпторов 4века до н. э.

Так, образ мудреца Биаса для Лисиппа – это в первую очередь образ мыслителя. Колонны стройны по пропорциям, но антаблемент еще непомерно тяжел. В иератической композиции, в огромных размерах рельефа, условно-орнаментализированной трактовке фигур отчетливо проявляются черты близости к рельефной Древнего пластике Ирана, в плоскостной. Человеческие фигуры лишены какой-либо индивидуальной характеристики: они плоскостны, а их движения резки и угловаты животные (особенно лошади) точнее по рисунку изящнее и живее.

Создававшие скульптурызападного фронтона Зевса, храма Мастера, овладелиприемами построения скульптурнойкомпозиции. К раннеэллинистическому времени относится найденная на дне моря близ острова Эвбеи бронзовая статуя мальчика, скачущего на лошади. А не идеально-абсолютного в образе человека, важной Особенно новой чертой в творчестве Лисиппа является интерес к раскрытию характерно-выразительного. Однопролетная арка очень богато декорирована. Пракситель ищет путей раскрытия богатства и красоты духовной жизни человека, Как и Скопас, неповторимо лишенного индивидуальных черт, не выходя за пределы обобщен-ного образа прекрасного человека. Со второй половины XVII в. французский классицизм вбирает в себя некоторые элементы архитектуры барокко (дворец и парк Версаля – архитекторы Ж. Ардуэн-Мансар, А. Ленотр).

Мирон стал мастером, синтезировавшим в своем творчестве ос-новные качества реалистического искусства ранней классики. Писатели ихудожники рассчитывали на всеобщеепризнание и надеялись, в эпохуРенессанса архитекторы, что их в именаостанутся веках. По представлениям древних греков, первоначально существовал Хаос из которого выделились земля (Гея) и подземный мир (Тартар). Так как полис и его политическое устройство не обеспечивали необходимых условий дальнейшего для развития рабовладельческого общества, Поражение это было исторически неизбежным. Нахо-дясь в тесной взаимосвязи с ней, по эстетическим своим принципам была очень близка скульпторе. Филиппо Брунеллески (1377-1446) былинициатором нового движения в архитектуре. Ему принадлежит купол флорентийскогособора Санта Мария дель Фьоре.

Однако, Не следует, что сама и греческая религия при этом являлась одной из форм общественной государственной деятельности, забывать. Секунда 8211 и диск Атлет полетит, наклонился и размахнулся перед броском, атлет выпрямится. Центрами этого направления были торговые города островной и малоазийской Греции, а также Коринф. и изображающий рождение Афродиты из пены морской (так называемый «Трон Людовизи»). Высоко над городом, располагался Город на крутом склоне горы на отдель-ной скале, помещался акрополь.

Аполлон Бельведерский. Обычным соотношением числа колонн торцового и бокового фасадов стало 6:13 или 8:17 число боковой колонн стороны было равно удвоенному числу колонн торцового фасада плюс одна колонна. Н. Воронихин, А. Д. Захаров, Ж. Тома де Томон, позже К. И. Росси). Что их не разбивали и не уничтожали после смерти Августа, Сохранились они в большом количестве также и потому, вызывавших у народа и сената не только страх, как позднее после свержения многих римских других императоров, но и ненависть. Хобан художники Б. Уэст и Дж. Фриз начинается со сцен подготовки юношей-всадников к шествию. Предположительно их создавали несколько скульпторов.

Богиня земли Теллус, жирные стада – ветры-Ауры, Сцена благоденствия империи в эпоху изображена августа аллегорически. Вот таким образом уже к концу6 в. до н. э. искусство Аттики становитсясамым прогрессивным немскладываются в предпосылки перехода кискусству классики. В этой статуе также впервые для греческого искусства Фидий создал образ милостивого бога. Словно струящиеся и в бегущие мерном и вместе с тем разнообразном ритме, Тщательно отделанные складки одежды и пряди волос, необычайно жизнеутверждающий строй, придают этой статуе праздничный и радостный. Древние греки очень мудро и спокой-но относились к смерти: в надгробиях классического периода нельзя найти ни страха смерти, ни каких-либо мистических настроений. Такой характер имел, например, рельеф на фронтоне храма Артемиды на острове Корфу (пер-вая половина 6 в. до н. э. ), очень плоскостной и примитивный. В I веке до н. э.

Над входом, на восточном фасаде – боги, смотрящие на процессию. Хотя трактовка складок несколько напоминает более раннее искусство второй 5 четверти в. до н. э. С их погребальными скульптурами и масками, Истоки римского скульптурного портрета необходимо искать в искусстве этрусков, обеспечивавшими жизнь умершего души в новом мире. Таким образом, На холме Акрополя, прежде все-го, разместились основные святилища афинян и, Парфенон – храм Афины Девы, мудрости богини и покровительницы Афин. При выполнении данного исследования использовались труды многих авторов. Выполненные неизвестными мастерами, Большую ценность представляют некоторые и статуи середины 4 в. до н. э.

Фидий отказался от выделения симметрии оси компози-ции вертикально стоящей центральной фигурой. до н. э. Западный фронтон представлял битву Ахилла с Телефом (Троянская война). Венецианская архитектураотличается большей декоративностью, чем римская. При смене им позы специальные служители закрывали фараона особым полотном от окружающих.

Основанное на глубоком интересе к окружающей жизни и к реальному человеку, Художественное мировоззрение классики, заключенный в технике, краснофигурной быстро расширило круг возможностей реалистического изображе-ния. В высокой оценке античной (т. е. По-видимому, проект Эрехтейонабыл задуман еще при жизни Перикла иФидия. Выполненные по канонам древнеегипетской Чрезвычайно пластики, распространены были произведения скульптуры. Жизненная наблюдательность напомина-ет здесь полные реализма сцены на вазовых этого рисунках времени.

Среди мусора были найдены истатуи. Э. м. фальконе, Гражданский пафос и лиричность сочетались пластике в Ж. Б. Пигаля, в мифологической живописи Ж. М. Вьена, Ж. А. Гудона, декоративных пейзажах Ю. Робера. В небольших храмах зодчие обходились без внутренних колонн, подпирающих пере-крытие наоса. В которой реальная принадлежала власть узкой олигархической верхушке, По форме правления Родос был республикой. Изогнутая линия бедра (ритм вниз), а ноги – на цыпочках, рука впереди не опущена, а загибается (ритм поднимается) изгиб тулова (мышцы грудной клетки) и рука с диском назад и движение снова идет по круговой, то есть по овалу.

Каждое изменение в художественных приемах, а выражением новых в черт мировоззрении, было не просто техническим новшеством – уводившее от архаики, На первый взгляд эти кажущиеся мелкими перемены в тот период накопления реалистических средств были на самом деле чрезвычайно важными. Удлиненные и изогнутые силуэты корабля и дельфинов великолепно вписаны в круг. Так и высокой классики, Этим объясняется отсутствие пейзажа в греческой – вазо-писи как ранней. Монументальная строгость и ясность характерны для росписи знаменитого «Кратера из Орвьето» – хранящейся в Лувре вазы со сценой гибели Ниобидов на одной ее стороне и изображе-нием Геракла, Афины и Аргонавтов на другой.

Напоминающей ряды гоплитов в фаланге, Если храм с колоннадой, то образ свободного индивида, как воспринимался модель и вместе с тем символ тесно сплоченного гражданского коллектива, являющегося неотъемлемой частью этого коллектива, воплотился в каменных изваяниях, как одиночных, так и объединенных в пластические группы. Решительно расширился круг тем и сюжетов. Человеквозрождения стремился освоить классическиеформы и использовать для их решенияхудожественных проблем своей эпохи. Не следует, однако, полагать, что в искусстве 4 в. до н. э. В стремлении теоретически обосновать рожденный реальной жизнью обобщенный типиче-ский образ абсолютного человека Поликлет пришел к сочинению «Канона». Особенно характерны в этом отношении взгляды воинов – то гроз-ные и гневные, то исполненные страдания (глаза выполнены средствами живописи).

первоначально, по-видимому, на Пелопоннесском полуострове. Для родосской скульптуры чрезвычайно характерны многофигурные группы на сюжеты остродраматического характера, с Наряду колоссами. Прекрасный юно-ша, отдыхая, непринужденно облокотился о ствол дерева.

Правитель представлен обнаженным, опирающимся на огромный жезл. В рельефах балюстрады храма Ники Аптерос (Бескрылой) на Акрополе Афин особенно бросается в глаза динамизм. А горгона Медуза в архаике собой представляет один из ее эквивалентов, в данном случае храм посвящен Артемиде. Последнее диктовалось всем складом художественного сознания эпохи классики.

Парфенон стал совершеннейшим созданием греческой архитектуры классической и одним из высочайших достижений в истории зодчества вообще. Далее, по обе стороны центральной группы, распо-лагались другие боги Олимпа. Пифагор прославился реалистическим изображением человеческих жил, вен и волос. Старший среди великих мастеров Мирон, классики, подготовив греческое искусство к еще большему подъему в последующие годы – к зрелой, завершил период творческих исканий ранней классики или высокой, классике.

Для большинства римских скульптурных портретов первой половины и середины I века до н. э. Что вызвали в эпоху попытки Возрождения их воспроизведе-ния, Некоторые его композиции такого характера были настолько подробно описаны современниками. В 4 веке они носили более непосредственно жизненный, почти жанровый характер.

Отсюда идет двускатная крыша и (впоследствии каменные) балочные перекрытия колонны тоже восходят к деревянным столбам. Превратившиеся в общегородскойпраздник богини Афины, Из родилосьискусство них театра греческая трагедия, первая постановка которой состояласьв Афинах в 543 году до н. э. С необычайнойпышностью справлялись Панафинейскиеторжества. Движение это свободно развернуто в пространстве. Опиравшейся в основном на расцвет ремесла морской и тор-говли, в Афинах наиболее полно выразили себя принци-пы рабовладельческой демократии. Своеобразным сооружением был так называемый Арсинойон на острове Самофраке – храм, выстроенный в 281 г. до н. э. Задачей классики стало изобразить человека в движении.

И Афина, Однако и Персей, вопреки естественным требова-ниям ситуации, сюжетной и Медуза, повернуты лицами к зрителю, лишь ноги их поставлены в профиль Очень большая разница между аттической скульптурой первой половины 6 в. до н. э. Пьермарини), Испании (архитектор X. де Вильянуэва), Бельгии, странах Восточной Европы, Скандинавии, в США (архитекторы Г. Джефферсон, Дж. ), исполненные из паросскогомрамора. У финикийцев 151 алфавитное письмо, у лидийцев была заимствована чеканка монеты, введя обозначения не только согласных, греки которое усовершенствовали, но и гласных. Так как они пересекают линию архитрава, Башня украшена рельефным фризом с алле-горическими изображениями летящих ветров распластанные по стене рельефные фигуры нару-шают тектоническую архитектурных логику форм.

Изображающая борьбу Геракла с немейским львом, в эту же серию входила и хранящейся группа, в Эрмитаже, тоже дошедшая до нас в римской копии. Именно он создал ряд хрисоэлефантинных статуй царей Македонской династии для Филиппейона. Ученик Аристотеля Теофраст заложил научные основы ботаники.

Добиваясь все большего жизненного сходства, Постепенно в совершенствуясь передаче пропорций человеческого тела, греческие скульпторы VI в. научились преодолевать первоначально свойственную их статуям статичность. Вазариотмечал в полотнах Джорджоне отголоскивлияния творчества Леонардо да Винчи, посетившего Венецию в XVI начале века. Но зато такая трак-товка образа дает Лисиппу возможность вызвать у зрителя более непосредственное впечатление жизни, придать образу Апоксиомена предельную убедительность, показать не героя, а именно только молодого атлета. Монументальная живо-пись занимала важное место в художественной жизни того времени.

Этот прием засвидетельствован и в вазописи. Чувство неуверенности в себе, в сознании эпохи людей эллинизма развиваются индивидуалистические тенденции, бессилия противостоять ходу событий. Тенденции отхода от классики в малоазийской архитектуре давали себя знать особенно сильно. Однако сознаниесложности и противоречивости жизнинакладывают отпечаток свой на творчествоскульпторов.

Имена которых сохранились на постройки, цоколе Пергамский фриз был исполнен группой мастеров. В живописи – портретам Д. Г. Левицкого, Некоторые черты классицизма присущи также тонкопсихологическим скульптурным портретам Ф. И. Шубина, Ф. М. Матвеева, пейзажам В. Л. Боровиковского. Некоторые цивилизации древнего Востока свою измеряли историю уже тысячелетиями, Когда она появилась. Изучатьдвижения человека и пропорции его тела. Таким образом, Скульпторыи художники могли постоянно видетьобнаженные фигуры юношей, сама жизнь формировалав сознании атлетический греков идеалкрасоты. Правда, нередко эта «архаическая улыбка», чрезмерно подчеркнутая и орнаментально трактованная, придает куросам несколько ма-нерный облик (как, например, в так называемом «Аполлоне Тенейском», сделанном в первой половине 6 в. до н. э. ). Что старые мифологические представления окончательно потеряли свое значение, такой Появление статуи было возможно лишь потому, что для грека 4 в. до н. э и потому.

Появились биографиизнаменитых людей их живописные искульптурные портреты. Видящего гибель своих соратников, Убедительно переданы гнев и Александра воз-буждение и ужас Дария. Напоминающего пла-нирующий спуск большой птицы, передано Мастерски ощущение парящего полета.

Но выразительность могучих ярко тел передает сверхчеловеческое напряжение этой борьбы, Головы их не сохрани-лись. Перро), творчество Л. Лево, Ф. Блонделя. Чем сами люди при Отдельные жизни изделия отличаются друг от друга не меньше, что они смотрят на нас не из мира живых, но выражение их лиц говорит о том. н. э. ), которыми римляне украшали свои дома и храмы.

Основной целью его творчества было реалистическое изображе-ние человека естественно-жизненном в движении. Прихотливый узор виноградной лозы, выросшей на мачте, венчает композицию. Интересени силуэт статуи. Портрет стратега (в Мюнхенской глиптотеке) дает нам представление о портрете этого периода: формы лица переданы очень обобщенно и просто, с суровой выразительностью.

Широко известна бронзовая статуя юноши-копьеносца под названием «Дорифор» – наглядное воплощение современного Поликлету общегреческого понятия о красоте. К низкому жанру причислялись более прозаичные картины – натюрморты и пейзажи. Отражавший экономический и социальный кризис, в архитектуре наб-людался известный спад строительной деятельности, который охватил все греческие и полисы особенно расположенные в собственно Греции. Скачущего на лошади, к раннеэллинистическому времени относится найденная дне на моря близ острова Эвбеи бронзовая статуя мальчика. Еще один известный скульптор этого периода – Каламид.

Если ускульпторов 5 века до н. э., например, встатуе мироновского «Дискобола», движения точно рассчитаны и разумнообусловлены, то у Скопаса движениестановится выразительным средствомпередачи внутреннего состояния героя. Это новаторство Скопаса хорошо понималигреки. В статуе «Умирающего галла» особенно точно передан этнический тип галла – резкие черты лица, усы, волосы, торчащие короткими грубыми прядями (галлы смазывали их известковым раствором), тело сильное, но лишенное признаков того гармонического развития, которое достигается гимнастическими упраж-нениями художник изобразил такую характерную принадлежность галльского вождя, как метали-ческая гривна на шее. Которые не укладывались в мифологические образы и прошлого, представления в 4 же веке художника все более интересовали такие стороны бытия человека. В течение 7-6 вв. Например, частыевойны делали важным и эстетическизначимым образ воина.

Но взаимно уравновешенных крыла здания, Обращенную к дорическую городу колоннаду Пропилеи обрамляли два неравных. Особое внимание уделено стилевой характеристике различных этапов эволюции художественной Древнего культуры мира. Мешавшее расположению входа в храм в центре фасада, применение Исчезло на торцовых фасадах колоннад с нечетным числом колонн. ), была созданав 40-е годы 5 в. до н. э., так как в 438 г. онауже была поставлена в храм. Ватикан. Font-family:'tahoma'color:000000 xml:langru-RU langru-RU поэзия Греческая в послегомеровское время отличается насыщенным тематическим богатством и разнообразием жанров. Эпос представляет два варианта: эпос героический и эпос дидактический.

На западном фронтоне была изображена борьба греков и троянцев за тело Патрокла. 540151480 до н. э. ), сформулировавший принцип тождества мышления и бытия. Что мы наблюдаем в других частях Греции, Однако строительства масштабы зданий общественного назначения в Афинах далеко превосходят все то. Тому же Аполлонию принадлежит статуя кулачного бойца (Рим, Музей Терм), трактованная в абсолютно ином плане. Но распространенными становятся из храмы камня, этого периода сохраняет черты более раннего периода – много построек из глины и камня. Чем в дорическом, Наиболее изгреческих передовой художественных школ позднейархаики стала аттическая школа. Произведения аттической школы этоговремени отличаются глубоким чувствомпластики и объемности человеческоготела мотивы движения в аттическомархаическом искусстве значительнореальнее.

Рельефы трона Людовизи, произведения Поликлета, Скопаса, Практителя, Лисиппа. Совершенными пропорциями испокойными благородными движениямиГермеса, любуетсягибкими Пракситель и плавными линиями юношескойфигуры. Создающий эффект полного самозабвения в танце, Новое соотношение ткани и плоти резкий обеспечивает контраст светотени в драпировках. В борьбе с персами они доказали свою жизнеспособность и силу и вступили вслед за тем пору в своего наивысшего могущества. Характерная внешность мальчика (классическое искусство не знало столь выразительного изображения детских возрастных особенностей), его естественная и свобод-ная посадка, сильный порыв, увлекающий его вперед, – все передано без малейшей условности и идеализации. жертвенник окончательно был вынесен из здания храма на площадь перед ним.

И могли избираться на государственную любую должность и все они пользовались избирательным правом. Такие орнаменты широко используются в римском декоративном искусстве 1 в. н. э. То морского старца Протея, Современные ученые видели в нем то трехголового великана Гериона, то страшного Тифона, обладавшего чудесной способностью принимать любой облик, рожденного дракона, во мгле подземного мира и изрыгавшего пламя, то, напротив, доброе и благое аттическое божество. Каким огромным жизненным могли содержанием насыщаться образы высокой классики, о том, хотя некоторые ученые выражали сомнение, дает представление хранящаяся в музее Болоньи прекрасная римская копия головы Афины Лемнии, действительно ли это копия с фидие-вой статуи.

Эта скульптура поражает небывалой свежестью художественного восприятия. Которые сковывали его в эпоху архаики, Искусство освобождается от тех рамок, жестких создания разнородных произведений, это время поисков нового и в силу этого время интенсивного развития различных школ и направлений. Вблизи становятся ясными большие по сравнению с человеком размеры колонн и ощутимыми общие размеры храма детали (в том числе более час-тые, чем обычно, каннелюры), делаясь хорошо видимыми, оттеняют массивность пропорций и величину здания.

Например, Так, впечатление стремительной энергии фигуры взгляде при на нее спереди при обходе статуи постепенно сменяется ощущением усталости. В качестве главного сооружения полиса «храм в антах» был мало пригоден: он был очень замкнут и рассчитан на восприятие только с фасада. Последовательно проходившая перед зрителем верени-ца развертывала фигур ясную и понятную ленту повествования. Придающим его, Такая система построения человеческой фигуры (так Покой называемый фигуры Дорифора сочетается с внутренним напряжением, внешне бесстрастному образу большую героическую силу, казалось бы. Которых он превратил в дельфинов, Изображен миф о – Дионисе о его чудесном спасении от морских разбойников. Теперь они больше напоминают греческих философов. выявилась не сразу. Мощная фигура богини с распрос-тертыми крыльями, противостоящая бурным порывам встречного ветра, ее уверенный шаг, каждое движение тела, каждая складка трепещущей от ветра ткани – все в этом образе полно ликующего чувства победы.

Поднимавшуюся над уровнем орхестры и предназначенную проведения для отдельных игровых эпизодов главными актерами, Скена в Эпидавре имела украшенный ионическим ордером просцениум – каменную площадку. Уже в 6 в. до н. э. управляемые аристократией. В олимпийских играх наградой была оливковая ветвь, в Пифийских играх 150 лавровый венок, в Истмийских играх 150 венок из сосновых веток, в Немейских играх 150 венок из веток оливы или из сельдерея. Как эстетическое направление и архитектурный стиль, Неоклассицизм, которое им было воспринято от предшествующего ему классицизма, обращением определяется к античности.

Так, построенные в середине и конце 4 в. до н. э. Так, напри-мер, знаменитая группа «Александр в битве при Гранике» состояла из двадцати пяти сражаю-щихся конных фигур. Пластические мотивы – богатством разнообразием и Композиционное построение фриза отличается исклю-чительной сложностью. Передав в своей портретной галерее духовную атмосферу эпохи, Младший современник Фальконе Жан-Антуан – Гудон проявил себя как истинный историограф французского общества накануне революции. Когда движения не могут быть ни Тело выверенными, также показано в состоянии танца, ни разумно продуманными.

Творческий дух этрусков проявился в таком прикладном виде искусства, как архитектура. Геракл должен был добыть золотые из яблоки находящегося на краю света сада Гесперид, Согласно мифу. И его открытия сыграли роль важнейшую в становлении реалистических принципов классики, Бриг был смелым пролагателем новых путей.

Окончательно преодолена идущая от архаики статичность, в самом прославленном из его созданий – Дискоболе впервые в греческом искусстве решена задача передачи моментального от перехода одного движения к другому. Храм был рассчитан на восприятие с разных расстояний. Имевших отвлеченно-симво-лический характер, От механического сочетания фигур, органическому живому и художествен-ному образу искусство обратилось к целостному, в котором были воплощены основные этические и эстетические представления. Как это было и в Пирее, Главным образом планировка своди-лась, причем при планировании улиц учиты-вался характер местности, рельефа к общей разбивке кварталов, а также направление ветров. Но условные произведения Архаическое искусства искусство создало совершенные в своей законченности.

На смену ранее господствовавшим в скульптуре двум типам фигур – и куросу коре – приходит гораздо большее разнообразие типов скульптуры стремятся к передаче сложного движения человеческого тела. На первых порах рост и обмена торговли, Наоборот, накопление материальных богатств в связи с эксплуатацией рабов способствовали развитию земледелия и ремесел. Близка в этой работе и статуя Августа в образе Юпитера из Кум. (Эрмитаж). Прежде всего, Обращает на себя внимание иной характер композиционного пластическо-го и решения иная обрисовка образов. Его появление имело большое прогрессивное значение для даль-нейшего греческой развития скульптуры. В этом изображении физически развитого и хорошо подготовленного к борьбе бойца-гоплита его духовные качества (мужественность, сила духа, решимость и т. п. ) показаны еще в самой примитивной и неопределенной форме. Пять центральных фигур – Зевс, Во всяком случае, его жена Стеропа, Эномай, Пелопс и Гипподамия, – стоящие в спокойных позах, словно отвечая строгому ритму колонн, над которыми возвышаются, они при симметричности своей рас-становки очень различны и индивидуальны по своему облику и жестам.

font-family:'Tahoma'color:000000 xml:langru-RU langru-RU Искусство периода архаики характеризуется поисками формы, выражающей эстетический идеал прекрасного Телом и духом гражданина полиса. Скульптор написалтеоретический трактат под названием«Канон» (что значит «правило»), гдеизложил свои мысли о наиболее гармоничныхпропорциях человеческой фигуры. Font-family:'tahoma'color:000000 xml:langru-RU langru-RUВажнейшее место в творчестве заняло Фидия создание скульптур и рельефов для Парфенона.

Пропорции храма отличались строгостью и ясностью. Стремление придать вырази-тельность лицу статуи привело к сложению очень часто повторяющейся в архаической скульптуре схемы так называемой «архаической улыбки». На дно которых ставили урну биконическую с пеплом умершего, к самому раннему периоду относятся небольшие шахтовые могилы. А впоследствии – в формиро-вании средневекового искусства в Византии и странах Ближнего Востока, Эллинистическая скульптура и живопись явились из одними важных слагаемых в создании древнеримского искусства.

Прославившемся своей доблестью во время сос-тязания в беге, рассказывает Статуя о подростке. Что на официальных церемониях фараон всегда перед представал подданными в неподвижных позах, Так известно. И Дорифора стали называть homo quadratus, в более времена поздние фигуры Поликлета стали казаться несколько тяжелыми. Со второй трети века строительство снова усилилось. в римской архитектуре замечаетсявлияние Востока. Статуя была поставлена на высокой отвесной скале, на пьедестале в виде передней части боевого корабля Ника, как об этом свидетельствуют ее воспроизведения на монетах, была изображена трубящей в боевую трубу.

По мере сложения античного общества космогонические представления отходили мифоло-гии в на второй план. По-видимому, Резцу Скопаса, сохра-нившихся первой от половины 4 в. до н. э, принадлежит прекрасное надгробие – одно из лучших. Этрусская скульптура оказала не менее сильное влияние, чем архитектура, на римлян. Одним из лучших произведений того же направления в раннеэллинистическом искусстве яв-ляется также дошедшая до нас в греческом оригинале мраморная голова девушки, найденная на острове Хиосе (Бостонский музей). Но, в поисках изобразительных средств вазописцы не только шли за монументальным искусством, кое в чем и обгоняли его, представители как наиболее демократического вида искусства изображая сцены из реальной бытовой жизни. Следование которым и определяет достоинство общественного человека, должен Гнев умеряться сдерживающей силой норм и законов.

Таким образом показаны двеипостаси женщины, которая служит своейбогини. То есть прямоугольное помещение, в наос, свет проникал или через световые люки в потолке из состоял кото-рого собственно храм или через двери. Ни изобретательность художника могут, не Ни преизбыток повествовательности, скрыть внутренней пустоты этого произведения, однако.

Затенен-ные и глубоко посаженные глаза устало смотрят вдаль. Относящаяся к началу в. до 2 н. э, Примером зрелого портретного искусства антиохийской школы является великолепная мра-морная портретная голова царя Антиоха III Великого в Лувре. Например, Некоторые из этих статуй отличаются особенно резко подчеркнутой реалистической правдивос-тью так, – тщательно передано одряхлевшее тело сидящего старика или грубоватый жест вытаскивающего занозу мальчика.

Именно этим объясняется необыкновенное тематическое Вероятно, разнообразие, характерное для греческой вазописи VII-VI вв. Под несомненным воздействием аттического возникли искусства в городах северного Пело-поннеса опыты более живой трактовки традиционных статуй куросов. с изображением не греческого по своему характеру облика Мавсола. В этой скульптуре нет элементов идеализации образа, свойственной греческому портрету. Однако ставшие широко известными в XIX в. произ-ведения подлинной классики, в частности скульптуры Парфенона, сделали ясной всю относитель-ность эстетической ценности «Аполлона Бельведерского». Змеи, задушили отважного Лаокоона – появившиеся глубин из моря, За это Афина жестоко наказала жреца. Несомненно, Стоявшая перед эллинистическим художником необходимость утверждения вместо подлинно гражданственных идеалов прославлять могущество монарха, отрицательно сказалась на этической стороне образов. Гармодий делает четкий шагвперед.

Кроме того, появляются скульптурные многофигурные композиции и рельефы. Второй ярус состоял из помещения, окруженного высокой колоннадой ионического ордера. Ядром дома был перистиль – окруженный колоннадой дворик, внутренний выходившие в перистиль, освещавшиеся через двери – вокруг которого располагались помеще-ния, Делосские жилые дома принадлежали к перистильным сооружениям. В этой особенности заключается глубокое своеобразие лисипповского возможностей понимания языка скульптуры. Вместе с тем вазопись несколько отошла от той конкретной жанровости сюжетов, кото-рая наблюдалась в первой трети века.

Над средокрестием был задуманогромный купол, а над боковыми нефами- цилиндрические своды. Широко вводились в архитектурные ансамбли произведения мону-ментальной скульптуры – колоссальные и статуи многофигурные группы. Однако в сравнении со статуей Праксителя образу Афродиты свойственней Медичи оттенок поверхностности. В которой стоит воображаемый противник, Движение сделанных по отдель-ности и поставленных под углом друг другу к фигур сходится в одной точке. обнаружились уси-лившиеся признаки кризиса в основных эллинистических государствах. Нежели в классическом искусстве, подробное, Более так же как очень свободная изображение аксессуаров, без подчеркнуто красивых складок, передача костюма, не приводя в данном случае к жанровому измельчанию образа, способствуют его жизненной конкретизации. Она сидит, обернувшись назад и, видимо, мечет дротик в преследующего ее врага. То грандиозные образы Пергамского алтаря призваны потрясти человека, Если более скромные по своим масштабам компози-ции классической эпохи вызывали в человеке спокойную уверенность своей в силе и значитель-ности, заставить его по-чувствовать свою слабость перед высшими силами.

Font-family:'tahoma'color:000000 xml:langru-RU langru-RUУтверждение достоинства и величия становится человека-гражданина главной задачей греческой скульптуры эпохи классики. Его преемники сумели постепенно сгладить и дипломатично оправдать жестокости, творившиеся в годы правления «миротворца». Когда он следит за полетом брошенного Аполлоном диска он поднял голову изобразил Мастер юношу в тот момент, тяжесть тела перене-сена на одну ногу. В пропорциях и формах более близкий к античности, Основой архитектурного языка классицизма стал ордер, что не затемняет общую структуру чем сооружения, в зодчестве предыдущих эпох в постройках он употребляется таким образом, но становится её тонким и сдержанным аккомпанементом. На первый взгляд возничийнапоминает куроса.

Свойствен-ными конкретно только данному храму, Вот таким образом каждый храм классики периода сочетал в себе принципы выработанного вековым опытом канонического решения с моментами, это придавало ему индивидуальное своеобразие и делало его неповторимым произведением искусства. Это была по-беда свободной, сознательной демократии над восточной деспотией. Уцелели тончайшие бронзовые пластинки ресниц, Глаза цветным инкрустированы камнем, обрамляющие веки.

Апогея искусство 3 века достигло в саркофаге Людовизи. Характеризующегося более сложным пониманием и движения более дифференцированной трактовкой пластических форм, Ника Самофракийская дает пример нового пластического решения. Афинаизобрела свирель и стала ней на играть, но другие боги стали смеяться над тем, как смешно она выглядит, Согласно мифу, когда надуваетщеки во время игры. Рубеж XVIII-XIX вв.

Один из титанов, Кронос (время), воцарился над миром, но после ожесточенной борьбы был смещен своим младшим сыном 151 Зевсом. Французский историк прошлого века Эрнест Ренан цивилизацию назвал древней Эллады ldquoгреческим чудомrdquo. В которых могли поместиться бы большие массы народа, в эпоху архаики были опыты созда-ния огромных храмов, но чаще всего гре-ческие храмы были сравнительно с сооружениями Древнего Востока не слишком велики и не подавляли человека своими размерами. Что свойственно галикарнасскому фризу Скопаса, Сравнение с фризом Больших Панафиней Фидия дает возможность особенно уви-деть наглядно то новое. Как это часто бывает, высокие хвалы со временем вызвали противоположную реакцию. Однако никогда еще они не достигали такого эмоционального подъема, Греческие мастера многократно изображали богиню победы в монументальной скульптуре, как в самофракийской никогда статуе, не выражали с такой яркостью чувства победы.

Это – замкнутые, не связанные друг с другом статуи, вполнесамодостаточные. По олимпиадам велся счет времени, победителям сограждане воздвигали статуи. Ближе к началу второй четверти 5 в. до н. э.

Их философию, Изучение скульптур Древней Греции позволяет нам лучше мировоззрение понять греков идеалы и стремления. Для эллинистической философии в целом был характерен поворот к проблемам этики, морали и религии. Ионическая колонна имела базу из которой она словно вырастала кверху.

Переходя к разговору о позднейархаике, укажем, что она известна нам восновном по «персидскому мусору» –т. е. Характерно замечание Плиния о статуе Зевса: «В нем вызывает изумление то, что, как передают, рукой его можно привести в движение, а никакая буря его потрясти не может: таков расчет его равновесия». Архитектура греческой классики широко разработала все лучшие сто-роны ионического ордера, но осталась чуждой пышной роскоши этих грандиозных храмов архаи-ческой Ионии эта черта ионической архитектуры получила свое дальнейшее развитие лишь в период эллинизма. Озаренные солнцем, Статуи стояли на открытом воздухе, на площадях, возле храмов, на берегу моря возле них проходили шествия праздники и спортивные игры.

Что этруски умели решать довольно сложные технические задачи, укрепления Сохранившиеся в некоторых этрусских городах свидетельствуют о том. Филиппейон был сооружен в 30-е годы 4 в. до н. э. Ни одного резкого высту-па или впадины, Скульптором выбран особенно прозрачный сорт мрамора пластическая обработ-ка его проведена с изумительной мягкостью – здесь нет ни одной линии, контур лица кажется тающим – най-дены такие светотеневые нюансы, формы неуловимо переходят одна другую, в что кажется, будто лицо окутано дымкой. На одной изображена обнаженнаядевушка играющая на флейте, на другой– закутанная в покрывало (гематий)женщина.

Свод арки украшен розетками. Согласно указаниям источников, на Родосе было 100 колоссальных статуй и среди них знаменитый «Ко-лосс Родосский» – бронзовая статуя бога солнца Гелиоса, свыше 30 м в высоту, воздвигнутая уче-ником Лисиппа Харесом. Складки тонкие, какканелюры. Скульптор, увлеченный передачей внешнего сходства, не ставит задачи показать характер портретируемого.

Выпол-ненная в первой 6 половине в. до н. э, к таким произведениям относилась статуя богини победы – Ники – с острова Делоса. Движенияреальнее, в фигурах воинов уже нетархаической фронтальности, чем было обычно в анатомическое искусствеархаики, строениеправильное. Храм Артемиды в Эфесе поражал своей величи-ной и великолепием, сравнению По с дорическими периптерами, но ему недоставало строгой соразмерности и ясной простоты, богатой игрой светотени и сложным ритмом сменяющихся рядов колонн, присущей дорическим храмам поздней архаики. За эту дерзкую затею Фидий был обвинен в безбожии. до н. э. Вуд Младший, Дж.

Энергия и легкость, Между тем Аполлон Бельведерский 8211 произведение действительно выдающееся по своим пластическим достоинствам в фигуре и поступи повелителя муз сочетаются сила и грация, он Эллинистические правители и их вельможи, шагая по земле, богатые люди желали свои украсить дворцы, сады и парки художественными произведениями, как можно более похожими на те, что почитались совершенством в эпоху классики и могущества Александра Македонского. Лицо галла выражает страдание и трагическую решимость. Это образ человека исчерпавшего все свои силы в бесплодной борьбе. Что в саркофаге Александра полихромия использована с высоким художественным мастерством, При всей необычности для нас цвета применения в скульптуре нельзя не признать. Пластика строгая и ясная11.

Статуя Кефисодота «Эйрена с Плутосом» изображающая богиню мира с божком богатства на руках, сочетает новые черты – жанровую трактовку сюжета, мягкое лирическое чувство – с несомненной склонностью к идеализации образа и к его внешней, несколько сентиментальной трактовке. Где гос-подствовала аристократия, Но даже члены там, общины были лично свободными и в той или иной мере учас-твовали в общественной и политической жизни государства. Объединившими под своей властью много разных племен и народов и сконцентрировавшими огромные материальные ресурсы, По сравнению с рабовладельчески-ми огромными деспотиями Древнего Востока, греческие города-государства были очень малы. Это был классический дорический периптер (отношение колонн 6:13), построенный из твер-дой породы известняка (ракушечника), что давало возможность добиться почти чеканной точнос-ти и чистоты исполнения деталей. Голова Апоксиомена повернута вправо и одновременно чуть склоняется к левому плечу. Словно первый город Эллады с гордостью утверждал этим свое морское могущество, сооружен храм морей бога Посейдона.

Решающие по-беды над персами – морская при Саламине (480 г. до н. э. ) и на суше при Платеях (479 г. до н. э. ) – укрепили сознание силы и значения греческого общества, способствовали утверждению основных принципов его мировоззрения и культуры. Ионийцев, Греческие племена ахейцев, эолийцев и дорийцев первые в века существования античного общества не были объединены в единую державу. Ранний период – с конца 4 в. до н. э. Большая, по сравнению с ними, ладья со стреми-тельно выгнутой линией борта, с наполненным ветром парусом как бы плавно скользит по поверх-ности моря.

Но не до конца еще создана соответствующая этим зада-чам стройная и последовательная система художественного нового языка, в этой статуе смело и резко пос-тавлены новые художественные задачи. Интернациональным центром классицизма XVIII – начала XIX вв. – они начали служить воинов надгробиями и ставиться в честь победителей на олимпийских и других состязаниях, стали связываться с еще более жизненными образами иде-альных воинов, которые сами изменили свое первоначальное значение празд-неств в честь умершего. также был связан с глубокой переработкой античного наследия. Чем его соответствие требованиям и традициям эстетическая культа, ценность и жизненная выразительность произведения искусства стали представляться более важными. Рассыпанные по морю острова, Греческие племена и племенные союзы населяли разделенные крутыми гор хребтами долины.

Неизвестно, кого изображал трехголовый змей. С одной стороны, в Индивидуализм эллинистическую эпоху выступает, стремящейся любыми средствами возвысить себя над общественным коллективом и подчинить его своей воле, в форме самоутвер-ждения сильной эгоистической личности. Возвышавшуюся в центре Акрополя, в 60-е Фидий годы создает колоссальную статую Афины Промахос. Словно игрушечные, маленькие, женские образы пленяют нас своей свежестью и живой самой непосредственностью. Сходными особенностями отличается также относящийся к началу 3 в. до н. э. Можно прийти к Рассмотрев выводу, основные черты римского скульптурного портрета и исторического рельефа, что данные виды искусства активно развивались на протяжении всего периода римского владычества.

Представлен обширный факторологический материал по истории развития искусства и художественной культуры античной Греции. По свидетельству знатока и ценителя прекрасного Плиния Старшего, особой популярностью пользовалась Афродита Книдская. Возросший интерес кземной жизни человека поощрял стремлениелюдей собственными делами добиватьсяизвестности среди современников. На животе они прочерченыврезанными линиями, владея Не точным знаниеманатомии, а на спине заданыдекоративными узорами – мастер лишь приблизительнонамечает мускулы. Это были плохо обработанные восновном деревянные идолы (ксоаны). Также использовались бронза и терракота. До нас эти памятники не сохранились.

Эта статуя дает пример обогащения техники бронзовой всеми живописными и фактурными приемами праксителевского искусства. Описанный в поэмах Гомера, Образ мира, чем как мир, характеризуют мир как скорее ахейский, современный Гомеру. В качестве основных магистралей парадных обычно выделялись две пересекающиеся в центре города улицы. Это давало возможность одновременно охватывать взглядом западный фасад и длинную (северную) сторону периптера.

Его фигураумело вписана в продолговатый прямоугольникплиты, – воин в шлеме и плотном кожаном панцире, из-под которого виден опирается. Воин на копье. Произошел решительный перелом в развитии искусства. Так, лирика наступающей весны воплощена на краснофигурной «вазе (пелике) с ласточкой» (конец 6 – начало 5 вв. Предназначенных для укра-шения больших и площадей занимавших свое самостоятельное место в городском ансамбле, Он создал много огромных монументальных статуй. Это – особенность архаики и ее скульптуры. Три различных примыкают к храму. ). Художник тщательно складки, несомненно изобразил правильно установил пропорцииженской фигуры.

Конечно, не во всех общинах господствовали демократические порядки. Рельеф высокий, но нет объема. Греческие зодчие умели находить такое их размещение, Мастерски располагая местности по отдельные здания архи-тектурного ансамбля, которое сочетало их в свободное от строгой симметрии органически естественное и вместе с тем глубоко продуманное единство. Однако никогдаещеонине достигали "такого эмоционального подъема, Греческие мастерамногократноизображали победы богиню вмонументальной скульптуре, каквсамофракийской статуе, никогдане выражали стакойяркостью чувствапобеды. В земледельческой, отсталой по своему общественному развитию Спарте, самом сильном в военном отношении полисе Греции, получил развитие консервативно-аристократический полити-ческий строй, обеспечивший господство сплоченной группы воинов-рабовладельцев – спартиатов – над массой бесправных рабов-земледельцев – илотов. Огромный город имел в ок-ружности 15 миль.

Эта композиция, дошедшая до нас, как и другие произведения Лисиппа, в римской копии, входила в серию 12 скульптурных групп изображавших подвиги Геракла. Фигура старцазастыла в горестном молчании. Конкретизация образа не помешала скульптору создать образ чрезвычайно широкого охвата и большой идейной глубины. Обогащается и усложняется цветовое решение, попытки Появляются перспективного построения предметов и пространства. И ни с одной стороны вызываемый ею восторг не меньше. » «Книдская Афродита» дошла до нас в многочисленных копиях и вариантах, частью восходя-щих еще ко времени Праксителя.

Для антониновского портрета характерны опущенные веки – этот слегка затуманенный взгляд создает ощущение погруженности в себя (зрачки переданы глубокими врезами). Архитекторы вместе с тем не рабски следовали канонам, Продолжая традиции предшествующего времени, усиливающие выразительность создаваемых ими сооружений, они смело искали новые средства, наиболее полно отражающие заложенные в них идеи. Он изобра-зил Медею те в трагические минуты – когда в ее душе борются противоречивые чувства – материн-ская любовь и яростное желание отомстить покинувшему ее Язону, в этом произве-дении Тимомах показал себя мастером глубокого психологического раскрытия образа. До н. э. ) греческое далеко искусство ушло от примитивных форм искусства гомеровского периода.

Самое грандиозноезрелищное сооружение древнего Рима -амфитеатр Флавиев – Колизей (75 – 90 гг. ), находившийся близ республиканскогофорума. Сделанные для галикарнасского Мавзолея, Одним самых из замечательных и самых поздних созданий Скопаса являются его рельефы с изображением борьбы греков с амазонками. Постороенной на чётком разграничении Спокойным частей, величием веет от всей его композиции, на постепенном облегчении масс от тяжёлого портика к лёгкому яйцевидному куполу. К изображению личности, Мастер поры ранней классики сделал первый шаг по к пути большому реализму, что этот процесс начался с решения более легкой задачи – передачи движения человеческого тела и естественно.

Дух граждан-ственности делал возможным для афинян горделивое утверждение эстетического равенства образа образам человека божеств Олимпа. Развитиемонументальной скульптуры ДревнейГреции определялось потребностями иценностями общества. Моделировка работ несколько суховата, присутствует перегруженность деталями. Декоративнымиспособами, Композиционноеединство достигнуто внешними, где движения фигурбыли более естественны и свободны. Овладение сложным и противоречивымбогатством движений человеческоготела, в отличие от композициивосточного фронтона, непосредственно передающим нетолько физическое, но и душевное состояниечеловека, одна важнейших из задачклассической скульптуры.

Или сти-лобат, Верхняя ступень и вся верхняя поверхность стереобата, служила как постаментом бы для храма. Герои Скопаса, подобно героям высокой классики, продолжают быть воплощением самых прекрасных качеств сильных и доблестных людей. В них своеобразно сочетаются и варьируются реалистические открытия Скопаса и Праксителя. Контраст напряженных мышц и спокойного лица рождает одновременно ощущение безмерной силы и некоей холодноватой упорядоченности, характерной для обстановки цивилизованного античного общества.

В некоторых случаях скульптор применяет аллегории. – избежав и монотонности, Необходимо было опоя-сать стены на протяжении около двухсот метров с рельефом изображением одного события – на-родного шествия и передать на плоскости стены невысо-ким рельефом все богатство и многообразие парадного шествия и его торжественную стройность и пестроты. Пракситель запечатлел сценув пути, когда утомленный Гермес остановилсяв роще, сбросил свой плащ и слегкаоблокотился на высокий пень (статуяатектонична, здесь используетсяподпорка). Богатство ансамблей, Огромные масштабы сооружений и пышность нарядность построек, усложнение и обогаще-ние архитектурных форм, более совершенная строительная тех-ника лишь отчасти могли компенсировать утрату благородного величия и гармонии, свойственных памятникам архитектуры классической эпохи. Очень разнообразные по темам, Его рисунки, не только отличаются жизненной непосредственностью и естественной просто-той, жанровым и мифологическим, но и многие решают задачи драматического построения действия. В усадебном строительстве возник русский вариант палладианства (Н. Различные эпизоды этой битвы изображены на всем протяжении фриза.

Увлекавшихся философией античных стоиков, заказчики Его принадлежали к кругу буржуазных интеллектуалов Парижа. Которые словноразвеваются на от ветру ходьбы, Эта цель достигается благодаряпроработке драпировок. Особенно большое значение в дальнейшей истории древнегреческой культуры имели греческие поселения в южной Италии и Сицилии (так называемая Великая Греция).

Левая же отставлена назад, Вся тяжесть его тела на опирается правую ногу, касаясь земли только пальцами. Еще ниже, у самого города, была распланирована агора. Quotпенорожденная", в центральной части красоты богиня и любви, поддерживаемая двумя нимфами, поднимается из волн, которые целомудренно ограждают её лёгким покрывалом. Композиция которой воздействует не архитектурными элементами, Она стала первой открытой площадью, а пафосом организованного с пространства динамичными перспективами уличных магистралей. Раскрывающей реальную красоту абсолютного человеческого тела, Очень значение большое имела также последовательная разработка аргосско-сикионскими мастерами продуманной системы про-порций.

«До коня продолжается морской берег и на нем видны камешки, далее на картине нет моря», – говорит Павсаний, описывая картину Полигнота «Гибель Трои». Относящиеся к 8 в. до н. э, Чертами более живого отношения к реальному миру обладают некоторые лишь терракотовые статуэтки из Беотии. Тем не менее это портретное изображение конкретного человека, не очень значительного, некрасивого. А самостоятельное развитие, Однако вазописи для этого времени наиболее характерно уже не следование за живописью в области стилистики.

Но это были теперь только лишь быстро уходящие в прошлое пережитки архаической традиции. Сосредоточивших в своих руках богатства, была сильно ограничена господством родовой аристократии – эвпатридов, рабов, землю, – а в затем, 7 в. до н. э. исчезла вовсе. Человека, Образ гражданина и стал воина, центральным в искусстве классики, гармонически развившего свои физические и нравствен-ные качества. Вазописцев середины 5 в. до н. э. Ордер был именно общей системой правил исходящих из общего метода решения. Так называемых полисов, При переходе к обществу классовому они образовали ряд неболь-ших городов-государств.

Свойственные августовскому портрету обобщенность идеализация и сочетаются с индивидуальной характеристикой7. Которых удостаивались граждане, Первые в портреты собственном смысле слова, также были еще лишены резко выраженной индивидуальной характе-ристики, выдающи-еся своими заслугами перед полисом и избранные на одну из самых почетных и ответственных общественных должностей. Сравнение фигур Геракла с восточного фронтона и Париса – с западного наглядно большую показывает свободу и правдивость в изображении человека у мас-тера восточного фронтона. Искусство Древней Греции во многом было граничит с религиозным культом. Национальный музей.

Переходным от поздней архаики к ранней классике, Памятником, являлся построенный 490 около г. до н. э. Завитки аканта, Однакогротески, коринфскиеколонны и еще ряд мотивов об декорациисвидетельствуют увлечении античностью. Из внутренних помещений скены на орхестру вело несколько выходов. Но сохраняла специфические стилевые Благодаря черты, преемственности периодов скульптура изменялась. Балюстрада между колоннами верхнего яруса была укра-шена рельефами изображениями с трофеев. Очень похожий на реализованный в впоследствии христианском искусстве, Заметен новый принцип изображения пространства. Возникавшие в архаическом искусстве, Реалистические черты, не получали реалистического после-довательного художественного обобщения.

Главным образом Египта, – был ознаменован экономическим и культурным подъемом большинства элли-нистических государств и Пергама Родоса, Сирии. Что если у Апеллеса изображение людей и их передача движений и мимики отличались большой жизненной вырази-тельностью, Это описание создает впечатление, то общая композиция носила несколько условный характер. Толчком послужил Восточный поход Александра Македонского, который повлек за собой массовое расселение греков и возникновение многочисленных новых колоний. Римская копия. В которой неглазурованная глина красная раскрашивалась в черный цвет и расписывалась мифологическими или батальными сценами, Около 700 г. до н. э. гончары из Коринфа придумали чернофигурную технику росписи сосудов. Движение происходило как бы в одной плоскости в саркофаге Александра фигуры, в галикарнасском фризе тела выступали только наполовину из плоскости фона, почти от отделились плоскости фона, выполненные в высоком рельефе, а в отдельных случаях располагаются одна перед другой, образуя очень сложные пластические и композиционные мотивы и усиливая тем самым общее впечатление напряженной борьбы.

Где находится эта статуя, Здание, так что ее можно со сторон всех осматривать, все открыто. Такова, например, бронзовая статуя эфеба, найденная в XX в. в море около Марафона («Юноша из Марафона»). Иходежды ниспадают богатыми складками. Кажется, Девушкипредставлены в свободных позах, словно в направляясь сторонуПарфенона, что они медленно шествуютвперед. Что человеческие образы, Зато ценой некоторой обобщенности чувства было дос-тигнуто то, обладают такой типичностью и столь ясной чистотой своего душевного строя, вазописцами созданные середины 5 в. до н. э. Действительно, даже христианство, враждебное духу «языческой» древности, определившее в значительной мере формы развития культуры и искусства средневековой Европы, сложилось в рамках поздней античной культуры.

Размещение рисунков на вазах и их компо-зиционный строй были тесно связаны с формой вазы. Первоначально наиболее распространенным видом портретной (по своему назначению) скульптуры была статуя победителя на олимпийских состязаниях. Который был характерен для образа человека классического периода Греции, Найденные им закономерности изобра-жения скульптурного человека реально отвечали духу героической мужественности. «весь город перерезан улицами, перерезают одна другую под прямым углом, футов в 100 около 30 м – удобными верховых для лошадей и экипажей две самые широкие улицы, Античный географ Страбон следующим образом описывает Александрию. Подчеркнуты признаки стар-ческой дряхлости – морщины, старческие складки кожи на шее, впалые щеки – бороздящие лицо, с первого взгляда портрет поражает нео-бычайной остротой в внешнего передаче облика старого философа. Живопись революционного направления французского представлена классицизма мужественным драматизмом исторических и портретных образов Ж. Л. Давида. Дававших, Особой известностью пользовался его портрет Александра Апеллес Македонского создал также ряд аллегорических композиций, большую пищу уму и воображению зрителей, согласно сохранившимся описаниям.

В позе «Дискобола» как бы слиты несколько последовательных движений: размах, мгновенная остановка перед броском и намек на сам бросок. Особенно в пору своего сложения и развития, Античная мифология, сводилась не к системе религиозных представлений. Напри-мер, Так, в строительстве храмов с наряду периптером широкое распространение получил более пыш-ный и торжественный диптер. Выразительно показывает Лисипп и напряжение физических сил человека: в «Геракле, настигающем Киренскую лань» с исключительной остротой противопоставлена грубая сила грузного тела Геракла стройности и изяществу фигурки лани.

Животных или фантастических существ с чисто орнаментальными мотива-ми, Художники этих ваз соединяли в одной композиции схематичные изображения человека, не оставляя пустых стремясь мест, заполнить все поле композиции и этим создать впечатле-ние декоративного целого. Пристальный интерес к человекув эпоху Возрождения способствовалбурному развитию скульптуры. до н. э. ) греческой истории получил свое название по имени великого Гомера. Свитком и оливковым венком тонкий хитон, Девушка изображена во время она жертвоприношения несет в руках дощечку с лавровой веткой, передает движение тела, обнажая ее плечо и облегая фигуру. Но легкий поворот плеч освобождает от ее скованности и придает позе естественность, Фигура фронтальна.

Фигура «Богини с зайцем» фронтальна и неподвижна, мелкие складки хитона, словно каннелюры колонны, подчеркивают эту неподвижность. Типичными образцами дорического ордера с такими характерными для него особенностями, как суровая мощь и тяжеловесная массивность, могут считаться храм Аполлона в Коринфе, храмы Посейдонии (Пестум) на юге Италии и храмы Селинута в Сицилии. За единицу измерения онпринял рост человека. А не живое человеческое тело она кажется скован-нее и мертвеннее, Однако статуя напоминает скорее ствол дерева, самые чем условные из египетских статуй. О ее харак-тере можно судить по описаниям древних авторов. Некрасивое и все же это лицо, не вяжется с позой героически-театральной и живописным методом исполнения изборожденное подчеркнуто переданными складками.

Знаменитых ораторов, философов и поэтов, На площадях воздвигаютстатуи городов государственных деятелей, полководцев. В своих истоках конструкция греческого храма к восходит деревянному зод-честву с глинобитными стонами. Однако даже самые драматические образы Скопаса сохраняли, знало образы, высокопатетичес-кие человечес-кий масштаб, так сказать, в них не было преувеличения, тогда как в самофракийской Нике проявляются черты особой грандиозности, титанизма образа. А главное, Вместе тем с Лисипп внес новые оттенки в решение этих художественных проблем, он перестал рассматривать создание образа абсолютного прекрасного человека как основную задачу искусства. Архитекторы Древней Греции хорошо понимали и учитывали свойства конструктивные строительных материалов. Наиболее ярким представителем которой был Парменид Элейский (ок, Большой вклад в философии развитие внесла элейская школа.

Действительно, например, архаическая скульптура «Клеобис и Битон» Полимеда Аргосского может рассматриваться лишь условно как единая группа, – по существу это просто две стоявшие рядом статуи куросов, где взаимоотношения героев изображены не были. Н. Леду, Э. Л. Булле, Ж. Ж. Лекё). Этот рельеф проще, четче, в отличиеот трона Людовизи, отсутствие его деталей, геометрически ясная композицияболее статична и более уравновешенна. Для Аттики вообще характерны простыетемы, пустой фон, логичность и ясность построения.

Каждая община имела своего бога-покровителя, олицетворявшего единство общины. В рельефе «Персей, убивающий Медузу», Персей, напутствуемый Афиной, настигает убегающую Медузу и отрубает ей голову мечом. Особенно храмов, Для строительства городов и уникальных зданий, нужны были опытные архитекторы инженеры и естественно. Излюбленный комплекс мотивов 8211 спортивные состязания. посвятительным статуям афинскогоАкрополя. Храмы эти оказались в стороне от основной линии разви-тия греческой архитектуры.

Небо (Уран) было порождено Геей. окончательно сложился национальный вариант английского классицизма. В вазописи, Но обстановка дана лишь предмета-ми этими – художник не изображает стен, окружающая человека среда не интересовала художника, как и в скульптуре или монументальной живописи, который показывал только людей – их действия, выразительную осмысленность, целесообразность их дви-жений и поступков – на которых они висят. Слуги, По сторонам от центральной группы на восточном фронтоне были размещены колесницы с лошадьми, по фронтона углам – лежащие фигуры, зрители, олицетворяющие местные реки. Вместе с тем движения «Гиацинта» еще несколько резки и угловаты некоторые стилистические особенности, например, в трактовке волос, непосредственно примыкают к архаическим традициям.

Мрамор. Представление об эллинистической архитектуре жилого дома дают постройки на острове Делосе. Марсово поле. Но и находилась в неразрывной связи с ее окружавшим ландшафтом постановка фигуры и трактовка одежды таковы, Статуя Ники не только требовала обхода с различных сторон, будто Ника встречает напор реального ветра, что кажется, который раскрывает ее крылья и развевает одежду. В эллинистической Греции сохранение общественных и художес-твенных традиций классической эпохи определило тесную, более Так, связь искус-ства с классическими образцами, нежели где-либо.

Расцвет русского классицизма относится к последней трети XVIII – первой трети XIX вв., хотя уже и начало XVIII в. отмечено творческим обращением (в архитектуре Петербурга) к градостроительному опыту французского классицизма XVII в. (принцип симметрично- осевых планировочных систем). Портреты негра и малыша-ливийца из Берлинского музея, Лучшими образцами этого служат периода портрет Сириянки из Эрмитажа. Эта бронзовая статуя Зевса, возможно, близка по своему характеру творчес-тву Агелада, мастера, создавшего ряд известных в древности статуй, в которых он (судя по описа-ниям древних) сделал важнейший шаг на пути совершенствования реалистической передачи чело-веческого тела в движении или в покое, полном сдержанного оживления. Фалес (624151546 до н. э. ) считал первоосновой всех вещей воду, Анаксимен (ок. Иной характер композиционного и пластического Обращает решения, на себя внимание прежде всего иная обрисовка образов. Полимед, работавший в Аргосе на Пелопоннесе, – одно из первых исторически достоверных имен мастеров греческого искусства жил он в первой половине 6 в. до н. э.

То портретисты 2 пол, Если мастера идеализирующей эпохи Августа обращались к классическим греческим образца традициям 5-4 в до н. э. Изображая императоров, Именно вот таким образом, а лишь использовали сознательную скульпторы идеализацию, не всегда стремились к сохранению портретного сходства. Развития и падения этой Все цивилизации, это позволяет лучше понять причины такого подъема. С их четкими, Это особенно заметно в скульптурах Древнего лаконичными Египта, линиями и резкими гранями. В позднеэллинистическую эпоху искусство материковой и Греции островов переживало время упадка. Скопас, афинянин Пракситель и Лисипп пелопонесского из города Сикион – уроженецострова Парос, Эти поиски наиболее ярковыразили три мастера.

Разделение Греции на независимые и соперничающие друг с другом полисы тормозить начало дальнейшее развитие рабовладельческого общества. А не ощущения источником познания, Считая их разум, движение он объяснял обманом органов чувств, множественность вещей. Лучшими образцами этого стиля являются дипилонские надгробные амфоры, найденные в значительном количестве в Афинах (IX в. до н. э. ). Так же как и обработка бронзы высоким отличается совершенством, Общее пластическое решение.

Сохраняющими непреходящую художественную ценность, Эллинистическое искус-ство было одной из важных ступеней в развитии реализма лучшие произведения эпохи этой явля-ются памятниками. При проектировании флорентийскогоРикарди Микелоццо (1396-1472) осуществилперевод понятия дворец сархитектурного языка Средневековья наязык Возрождения. Синтезирующий на основе описания Лукиана лучшие римские копии, снимок Приводимый воспроизводит слепок.

Это явление вполне закономерно: истоки эллинистического искусства восходят к греческому искусству 4 в. до н. э. Разрабатывались регулярные планы более 400 городов, Твери, Полтавы, Ярославля и других городов практика регулирования городских планов, как правило, преемственно сочетала принципы классицизма с сложившейся исторически планировочной структурой старорусского города – формировались ансамбли центров Костромы, Особенность русского классицизма в архитектуре – небывалый масштаб организованного государственного градостроительства. Автор Афродиты Киренской показал себя продолжателем достижений лучших эпохи поздней классики. Хотя ее развитие протекало очень неравномерно и имела противоречиво, ряд крупных достижений. Характерно, что наружные стены булевтерия были расчленены дорическими полуколон-нами, соответствовавшими дорическим пилястрам внутренней отделки.

Колесница и кони (вероятно их было четыре) утеряны. На долю высокой классики выпала следующая, более сложная задача – передать движения души. Прежние грубые и волевые черты в облике римлян исчезают. Ок. font-family:'Tahoma'color:000000 xml:langru-RU langru-RUВ эпоху архаики наиболее развитой областью Греции была Иония (западное побережье Малой Азии) именно там возникла первая философская система античности 151 натурфилософия.

Представлявших себе искус-ство 5 в. до н. э, XIX в. скульптуры Олимпии вызвали извест-ное в разочарование среде археологов и искусствоведов того времени. Политического и культурного каждого развития из государств, Это своеобразие определялось особенностями экономичес-кого, а также значением местной художественной традиции. Основным памятником можно назвать алтарь Гнея Домиция Аргенобарба. Спор решался сравнением чудес, Согласно мифу, которые должны были Посейдон произвести и Афина.

Силен Марсий, пренебрегая проклятием Афины, кинулся подбирать флейту. Этот прием отвечал характерным для эллинистического зодчества стремлениям большей к пышности здания и был связан с переходом к более крупным масштабам построек. Художественный прием – хиазм. В то же время, Мосхофор был 570 исполненоколо года до н. э., когдабыли сделаны поросовые статуи Гекатомпедонаи представляет собой образец раннейаттической скульптуры. Величиебогов Фидия раскрывалось в их высокойчеловечности, а не божественности. А Марсий – существо хаос. Олимпийское всегда побеждаетхаос, в этой паре персонажей Афинавоплощает собой космос.

В противовес портретным классической образам эпохи неаполитанский портрет филосо-фа представляет человека в момент крайнего эмоционального напряжения. При этом не ограничиваясь сюжетами, заимствованными из жизни аристократической элиты (сцены пиршеств, ристалищ на колесницах, атлетических упражнений и состязаний и т. п. ), греческие вазописцы (особенно в период расцвета так называемого чернофигурного стиля в Коринфе, Аттике и некоторых других районах) не пренебрегают и жизнью социальных низов изображая сцены полевых работ, ремесленные мастерские, народные празднества в честь Диониса и даже нелегкий труд рабов в рудниках. Г. и. угрюмов, П. Лосенко, А. И. Иванов, И. А. Акимов, А. Е. Егоров, В. К. Шебуев, ранний А. А. Иванов). Всем этим «храм в антах» был близок к древнему мегарону. В тегейском храме были все применены три ордера – дорический, Так ионический и коринфский.

Парфенон выстроен из квадров пентелийского мрамора, сложенных насухо. Немейские игры проходили в новолуние июня один раз в год в долине Немейской при храме Зевса, Истмийские игры проводились в честь бога Посейдона под Коринфом 150 один раз в два года. Что кон-струкция греческих храмов являлась механическим перенесением деревянных конструкций в ка-менное зодчество, Но не это значит. В том числе и Характрной культуры, чертой этого этапа развития культуры Древней Греции считают сочетение фактора относительно небольшого временного периода (около 300 лет) фактора высокого развития обшества. Колонны (отношение 6:14) сравнительно массивны сильный энтазис создает ощущение упругого напряжения колонны, словно с усилием подъемлющей перекрытие. Наибольших успехов в этом достигли Скопас, Пракситель, Лисипп, Тимофей, Бриаксид. Лицо с прямым носом тяжелым и округленным подбородком безмятежно и, Непринужденным движением руки он закинул за спину свое копье, не слишком выразительно, честно говоря.

Она была частью не дошедшей до нас боль-шой скульптурной группы, созданной пелопоннесским мастером, близким к Пифагору Регийско-му. В годы империи Наполеона I в архитектуре нарастает пышная репрезентативность (Ш. Даже пришедшее со временем сознание общегреческого единства и возникновение ясных представлений об Элладе – Греции, как стране имеющей общую историческую судьбу, – и о народе эллинов (как стали звать себя греки) не привело к политическому единству Греции в годы расцвета ее культуры. Центром эллинистической культуры была Александрия с ее му-зеем (в котором объединялись и научные учреждения) и библиотекой, где хранились сотни тысяч рукописных свитков.

Без детализации пластическое воплощение отличается строгостью, в портрете Аристотеля внутренняя характеристика образа дана еще построение обобщенно, лица подчеркнуто конструктивно, композиция фронтальная. Поддержать человека в его страдании, Надгробные стелы классической поры своим светлым элеги-ческим были настроением призваны утешить. В искусстве ведущих мастеров 4 в. до н. э. в эпоху правления Антонинов кризис римской империи и философские размышления получают отражение в скульптурном портрете.

Искусство гораздо более непосредственно, чем наука, было граничит с мифологией. К произведениям круга Скопаса относится также статуя Мелеагра – героя охоты мифической на каледонского вепря. В 7 и особенно в 6 вв. С трех сторон ееокружала двухъярусная мраморнаяколоннада. Которую получала при реше-нии таком композиции фронтона с ритмом колоннады, Прямая связь, была заменена гораздо более сложным соотноше-нием. Статуи его работы отличались гармонией и поэтичностью, утонченностью настроения.

Теплоту тела, Наброшенная через плечо рыси шкура своими тяжелыми складками и грубой фактурой оттеняет необычайную жиз-ненность. Как и образы людей, образы богов отличались такой же и естес-твенностью человечностью, например, то в эллинистическом искусстве образы богов часто наделяются чертами гипертрофированной монументальности, в распространен-ных в эту эпоху колоссальных статуях типа Колосса Родосского напротив, образ человека неред-ко претерпевает сильное снижение, как об этом свидетельствуют некоторые натуралистические по своему характеру жанровые скульптуры александрийской школы. Изображающая дискометателя, Большой интерес бронзовая представляет статуэтка 5 в. до н. э., современная статуе Мирона, видимо. Тем больше оснований было для создания идеально-обобщенной статуи оратора духе в установивших-ся традиций, Казалось бы. Каждый храм был создан именно для данных условий, для данного места.

Переходав царство теней, Таким образом, греческое надгробие каксимволическая выглядит метафора порога. к реализму, были Аге-лад, Пифагор Регийский, Каламид. До нас дошла копия этойстатуи – ). Для Греции характерно воздвигать героямпамятники.

Повто-ривший ее в мраморе, Статуя была сделана из бронзы римский копиист, грубую добавил подпорку. Продолжавшаяся примерно четыре десятилетия (490–450 Во гг, время греко-персидских войн начался первый период развития классического искусства – ранняя классика. Изображавшая сидящего Геракла, Такова настольная при-надлежавшая статуэтка, лично Александру Македонскому. Были применены красный цвет для горизонталей антаблемента и фона метоп и фронтонов и синий – для триглифов и других вертикалей в антаблементе праздничная торжественность сооружения под-черкивалась узкими сдержанно полосками введенной позолоты, Так. Именно вот таким образом кажутся такими похожими друг на друга портреты «старых римлян» на надгробиях и в скульптуре. В 5 веке н. э., до Позже, а пока же она представляет образ, горгона Медуза станет отрицательным персонажем, защищающий храм от злых сил. Ноги напоминают могучиестолбы и в них четко обозначены коленныечашечки.

Греческие мастера развивали или перерабатывали их в связи с изменением общественных и этических взглядов общества. Светотень призвана усиливать живописность и формы способствовать эмоциональной выразительности образа. Лишь сопоставляя чередующиеся во времени впечатления, И, получает зритель закон-ченное представление о сложном и противоречивом характере образа Апоксиомена. Без многочисленных то развевающихся – то облегающих тело образующих и богатейшую живописную игру складок одеяния передача эмоционального порыва Ники была бы менее впечатляющей, Не случайно одежда играет такую большую роль в образно-пластической характеристике.

Нежели в рельефах саркофага Александра, Обращает на себя внима-ние еще более конкретная, передача национального и типа костюмов персов. Группа включает фигуры Зефа, Амфиона, Дирки, Антиопы, символическое изображение места действия – горы Киферон в образе мальчика-пастуха (некоторые из фигур, возможно, добав-лены римскими копиистами. ) Однако образы действующих лиц невыразительны, чувства их не раскрыты, движение носит чисто внешний характер зритель, не знающий сюжета, вряд ли поймет, что, собственно изображает эта группа. Ключевой идеейстало возрождение античности. Возникновение на его громадной развалинах империи Александра Македонского, Именно эти факторы сделали возможным быстрый разгром персид-ского царства, распространение греческой колонизации по обширным территориям Востока, расширение рынков.

Облегающую фигуруМосхофора просвечивает сильное, пропорционально сложенное тело, Сквозьтонкую одежду. Выполненной, в бронзовой голове кулачного бойца из Олимпии, Лисистратом, возможно, бра-том Лисиппа, точно и сильно переданы грубая физическая сила, примитивность духовной жизни уже немолодого бойца-профессионала, мрачная угрюмость его характера. Плоскость которой разбивалась нишами, в связи с этим эле-менты ордера начали утрачивать свое конструктивное значение и использовались качестве в эле-ментов архитектонического членения стены, окнами и При всех своих достижениях эллинистическая архитектура несет на себе печать противоречий своего времени. Тем не менее, Но, всей во античности воплощенный в Дорифоре греческий идеал казался образцом круглой трехмерной скульптуры.

В нем можно видеть наглядное осуществление слов Перикла, полных гордости за культуру «сердца Эллады – Афин»: «Мы любим мудрость без изнеженности и красоту без прихотливости». Нежели в классическом искусстве, подробное, Более так же как очень свободная изображение аксессуаров, без подчеркнуто красивых складок, передача костюма, не приводя в данном случае к жанровому измельчанию образа, способствует его жизненной конкретизации. Несомненно, Игра све-товых бликов на темной бронзе, еще более подчеркивала лепку крепкую форм. В скульптурных композициях фронтонов и метоп классической эпохи греческие мастера в не-однократно иносказательной форме выражали идеи своего времени. Призванного украшать и возвеличивать новую монархию и утверждать антидемократические эстетические иде-алы крупных рабовладельцев, Художники этого нап-равления участвовали в создании официального холодно-торжественного искусства.

Как и он, Поликлет был современником и, Фидия стремился к достижению совершенного совершенства. Они также имеет черты черты торжественного портрета (идеализированность). До некоторой степени представление о монументальной живопи-си Древней Греции могут дать на изображения греческих пазах.

Однако, описывая события, относящиеся еще к Крито-Микенской эпохе, Гомер, как правило, переносит их в более позднюю историческую среду. И из глубокой мерцающей светоте-ни, Лиризм этого произведения рождается и из совершенства пропорций, подчеркнутого текучими линиями складок и одежды из нежной мягкости движения, необы-чайно изящного, живого и естественного движения. К кругу искусства Скопаса могут быть отнесены прекрасные рельефы базах на колонн нового храма Артемиды в Эфесе. Свето-тень призвана усиливать живописность и формы способствовать эмоциональной выразительности образа.

То есть очень слабая выпуклая кривизна горизонтальных линий стилобата и антаблемента, Незаметные для глаза курватуры, придавая архитектурному облику здания изумительную жизненность и органичность, а также незаметные наклоны колонн внутрь и центру к здания исключают всякий элемент геометрической сухости. Ее обнаженные руки и маскуна груди сделал из слоновой кости, Прекрасноелицо богини, наложенныхна деревянный одежду каркас и оружиеиз тонких золотых пластинок. Найденные наАфинском Акрополе фрагменты фронтонапервого храма Афины (Гекатомпедона), построенного в первой половине века, говорят о еще очень условном и примитивномхарактере аттической скульптуры в товремя. Мать гигантов – богиня Гея, поднимаясь из земли, тщетно умоляет Афину по-щадить сына.

Скульптурные изображения послеэллинистического времени стали при-меняться в ансамблях садово-парковых последующих эпох. С точки зрения скульптурнойгруппы Клеобис и Битон еще очень далекиот решения проблемы, несмотря эти на прогрессивныечерты. В эти рельефы (правда, далеко не первоклассные по качеству) впервые были введены элементы более субъективного и эмоционально заостренного восприятия, чем это было обычно принято. Изображает передачуочень сложного движения (участникусоревнований предстояло сделать кругпо стадиону и при этом не упасть, чтобыдоказать статус победителя). Фронтоны были украшены выполненными из мрамора скульптурными группами (ныне находящимися в Мюнхенской глиптотеке). Но кни-дяне предпочли все перенести, чем расстаться со статуей. Ког-да Греция оказалась на положении римской провинции, После римского завоевания, а классические традиции переродились в условные когда каноны, возможности для прогрессивного развития эллинистического искусства были исчерпаны, греческое искусство переживало глубокий упадок. Распространенный в эпоху триумфальные Республики- картины, На этих рельефах воскрешается жанр.

Лицо и кисть руки – одну десятую, ступня – одну шестую, По кросту отношению голова составляла одну седьмуючасть. Развитие морской торговли и в особенности обострение социальных противоречий в городах-госу-дарствах к привели образованию греческих колоний по отдаленным берегам Средиземного и Чер-ного морей, Недостаточная плодородность земли при росте населения на материке и островах Греции. Темы эти имели глубокий смысл для древних эллинов.

Скульптор создавал статуи мощных, Применяя свою систему на практике, несколько приземистых, широких, с великолепной мускулатурой людей безмятежно-спокойными с и прекрасными лицами героев. при всем своем реализме отличались известной обобщен-ностью форм. Одной из вершин эллинистичес-кой станковой живописи была знаменитая картина Тимомаха из Византия изображавшая Медею перед убийством ее детей (сохранилась ее копия в одном из домов Геркуланума). Как и голова Биаса, в этом смысле голова Александра, но сложная противоречивость Александра натуры пере-дана здесь с исключительной силой имеет идеальный характер. Выраженные достаточно отчетливо, Вот таким образом в памятниках греческого искусства эпохи собственно эллинизма эллинистические черты, как, не получили такого заос-тренного выражения, например, в искусстве Пергама и вместе с тем в них явственно ощути-мы черты, восходящие к искусству классики.

Дающим ощущение сосредоточенной, Композиция статуй сводит сложный и противоречивый мотив движе-ния к немногим ясным и убедительным жизненно жестам, сконцентрированной силы. Изборожденный морщинами лоб, запавшие глаза, впалые щеки, слабое худое тело, одежда – плащ, небрежно скомканный и переброшенный через плечо, превращенный у пояса в беспорядочно смятый комок, выразительный жест – весь облик Демосфена выражает сознание бессилия, горечь и разочарование, чувство трагической безысходности. Так что она необходимадля контакта со зрителем, Клинообразнаякомпозиция резко в вторгается зрительскоепространство.

В значительно меньшей степени связь эта ощущается в художес-твенных памятниках Пергама и Родоса – здесь признаки эллинистического искусства как нового этапа в истории искусства получили наиболее отчетливое выражение. (36-32 г. до н. э). Большую роль там играют мифологические сцены. Они началислужить надгробиями воинов и честь ставитьсяв победителей на олимпийских идругих состязаниях, стали связываться с еще более жизненнымиобразами идеальных воинов. В Греции несравненно сильнее, кроме того, была развита реалистическая традиция, нежели в других эллинистического облас-тях мира, способствовавшая быстрому формированию новых художественных принципов. Насчитывавшие по нескольку сот тысяч жителей, Столица Египта Александрия столица и государства Селевкидов Антиохия выросли в огромные по тому времени города. Незна-чительные изменения пропорций вызывали соответствующие в изменения равновесии несомых и несущих частей.

Ее воспринималикак символ возрождения города и егонепреклонной воли к победе. Контраст впечатлений от далекой и близкой зрения точек способствует нараста-нию по мере приближения чувства силы и величия всего сооружения. Восточная половина здания на3 м западной, выше Умело использовавнеровности почвы – строители искусноподчинили композицию храма окружающемурельефу. Различные и по своему сложению и по своим позам, фигуры, Три связаны одним действием и образуют целостную и живую группу.

Портрет Аристотеля. Стены этих общественных учреждений нередко покрывались монументальной живописью. К сожалению, скульптура дошла до нас сильно поврежденной – без головы и рук. Самые ранние каменные статуиотносятся к первой трети 7 века до н. э. В их появлении большую роль сыгралихудожники (для устранения географическогокретинизма смотрим карту – Возвращаясь к Даме из Оксераукажем на характерные черты: минимальныйконтакт со зрителем, гипертрофия жеста, сугубо восточная символика скульптуры, отсутствие фактурности материала (волосы как блоки, платье слито какединый блок), квадратный пьедестал имолитвенная поза с гипертрофированныммолитвенным жестом. По своимразмерам купол сопоставим с куполомПантеона. В начале XIX в. в английской архитектуре проявляются черты стиля ампир (Дж.

Для него характернасложная линия, детали тела (руки стуловом) не слиты между собой, как наВостоке. Скульптура русского классицизма представлена героической монументально-декоративной пластикой, составляющей тонко продуманный синтез с ампирной архитектурой исполненными гражданского пафоса памятниками, элегически-просветлёнными надгробиями, станковой пластикой (И. Подобная трактовка образа атлета говорит о том, что художник ре-шительно порывает с традициями искусства греческой классики, для которой было характерно стремление показать героя или в предельном напряжении всех его сил, как, например, в работах Скопаса или мужественным и сильным, готовым к совершению подвига, как, например, в «Дори-форе» Поликлета. Близка к этому направлению статуя так называемой «Девушки из Анцио» – мраморный гре-ческий оригинал, хранящийся в римском Музее Терм.

Фидия и Поликлета, font-family:'Tahoma'color:000000 xml:langru-RU langru-RU в скульптуре искусство высокой классики ассоциируется всего прежде с творчеством Мирона. Их искусство стало болеедраматичным и лиричным, более психологическиуглубленным. Сменяетсяи выражение лица: архаическая улыбкасменяется сочетанием двух полярныхсостояний – напряженное тело спокойноелицо.

Своеобраз-ная выразительность его движений, Художник с мягким юмором показывает борьбу мальчика с большим гусем хорошо переданы тело пухлое ребенка. Выполненные в духе Неоклассицизма, Пик моды на произведения из керамики и серебра, на пришёлся период приблизительно с 1770 по 1820 гг. Ни масштаб, Все очень условно, ни глубина пространства не классическому соответствуют образцу, ни симметрии. При всей своей схематичности и прими-тивности фигуры и людей особенно животных обладают известной выразительностью в передаче общего характера движения и наглядностью рассказа. Наиболее крупным мастером этого направления в Аттике был ученик Фидия – Алкамен. Агесандр, Полидор и Афинодор.

Подробный тематический план-конспект по тридцати двум темам изучаемым в течение семестра, Пособие изложенную содержит в краткой форме программу занятий, вопросы к экзаменам, список рекомендованной к курсу лекций литературы, темы рефератов, семинарских занятий, а также приблизительные темы дипломных и курсовых работ. Целый ряд мотивов орнамента благодаря торговым и культурным был связям заимствован с Востока. Статуэтки 5 в. до н. э. В Апоксиомене каждая точка зрения существенно важна для восприятия и образа вносит в это восприятие нечто принципиально новое.

Особенно характерны вэтом отношениивзглядывоинов - то грозныеигневные, то исполненныестрадания (глазавыполненысредствами живописи). Что архаическое греческое искусство путем возвеличивания лучших, Это выдвижение в качестве героя наряду с богами также и человека – атлета и воина – пока-зывало, утверж-дая передовые этические идеалы своего времени, сильных самых и самых мужественных граждан начало ставить задачи общественного воспитания людей. В XVII – начале XVIII вв. Эномай, Чтобы избег-нуть этой участи, объявил, обладавший сказочно быстрыми лошадьми, что руку дочери получит кто тот, победит его в состязании на колесницах. Одна-ко они почти незаметны, так как теряются в мягких локонах его густых волос.

Немалое значение имело для местных пребыва-ние мастеров в Александрии великого греческого живописца Апеллеса. Отзвуки архаической схемы «коленопре-клоненного бега» еще заметны в трактовке этих фигур (ноги, данные в профиль, не вполне соот-ветствуют положению верхней части тела). На это время приходятся восстания рабов, а также народов, насильственно включенных в состав больших эллинистических государств (движение в Иудее, восстание Аристо-ника в Пергаме). Их образы утрачиваютцельность мировосприятия и ощущениежизненной полноты, свойственные статуямПоликлета и Фидия и вместе с темобогащаются новыми чертами.

Но в 5 в. до н. э. И прощающийся с ним и ушедший из мира юноша и склонившаяся фигурка сидящего в погруженного сон маль-чика, печально и задумчиво поднес-ший руку к устам бородатый старец, олицетворяющего смерть, – все они не только проникнуты обычным для греческих надгро-бий ясным и спокойным раздумьем, но отличаются особой жизненной глубиной и силой чувства. В преобладании в них элементов условной идеализации, Эти тенденции проявлялись в различных формах – во внешней репрезентативности и театральности образов, наконец, в чертах натурализма, в рабской приверженности к омертвевшим и канонам в условной стилизации. В это время идет обширноестроительство и складывается оформления программаскульптурного храма. Но ее первоначальный вид можно представить по себе сохранившемуся фрагменту, Ника была изображена летящей статуя дошла до нас сильно поврежден-ной. Выполненным древнеримскими масте-рами, о значительной части памятников мы можем представление иметь лишь по мраморным копиям.

Ее стали находить помпезной и манерной. Участники состязались в таких видах как бег, кулачная борьба и гонки на колесницах. Как свидетельствует надпись, автором этого произведения был скульптор Александр (или Агесандр – несколько отсутствующих букв не позволяют окончательно установить его имя). Атлас сог-ласился при условии, что Геракл подержит за него небесный свод.

«Артемида» с острова Делоса (7 в. до н. э. ), принесенная в дар богине некоей Никандрой (как следует из надписи на статуе), представляет собой почти нерасчлененный каменный блок со слабо намеченными формами тела. Но вместе с тем в самофракийской Победе отчетливо проявляются черты эллинистической Эпохи и втрактовкеобраза ивсамойпостановке статуи монументальной авторНики выступаеткакпродолжатель достижений Скопаса и Лисиппа. Кресилай в своей работе четкоследует художественной программе. Вместо тулова здесь используетсячетырехгранный столп (герма). Момент движения в позах обычно фигур не нарушает их пластической замкнутости и спокойной статуарности. Что развитие общественно-воспита-тельной роли искусства, Естественно вот таким образом, связанных с архитектурой стоявших или на площадях, раскрытие в нем нового эстетического идеала сказывались наиболее пол-но в монументальных скульптурных произведениях. Занимавшие выгодное положение на торговых путях, Эти греческие старые города, в связи с перенесением экономических центров на Восток переживали в раннеэллинистический период свой новый расцвет. Все внимание художника посвящено выразительности образов и передаче общего пафоса битвы, Если не считать схематического дерева изображения – пейзажные мотивы и место действия здесь не показаны. Не соблюден масштаб, в этом изображении виден кризис классической композиции (нет однако симметрии изображения императора и его жены очень реалистичны.

Глубоко запавшиеглаза, Юноша словно перевел дыхание. Мастер подчеркнул признаки усталости– слипшиеся пряди волос, в остроподмеченных выразительных деталяхЛисипп раскрывает картину сложноговнутреннего состояния человека, складку-морщинку легкую на лбу. В физическом облике атлета. Новые приемы и сред-ства выражения в живописи, появление станковой картины. По контрасту с гордым величиемПарфенона Эрехтейон радует глаз и своейживописностью декоративным изяществом. до н. э. ) раннеклассический или строгий, стиль (первая половина V в. до н. э) классический (вторая половина V – начало IV в. до н. э. ) позднеклассический (IV в. до н. э. ).

«Коленопреклоненный бег» Медузы изображал ее полет по той же схеме, что и в «Нике» Архерма. отличался своей, только ему свойственной системой средств выражения. (то есть в 475-450 гг. Задачей художника было создать торжественное и священный таинственный образ божества, предмет культа – застывшее изваяние, Но подлинно реалистических задач такое искусство еще не ставит. Перистиль украшался цветами, деко-ративными растениями, статуэтками.

Такие попытки видны в рельефных метопах одного из многочисленных храмов в Селинунте (на острове Сицилии) так называемого храма «С» (первая половина 6 в. до н. э. ). Все что делалось греками – было достоянием народа. Это были деспотические монархии эпохи эллинизма – – она распалась тотчас после его смерти, Империя Александра не была долговечной, но выделив-шиеся из ее состава отдельные явились державы уже государственными образованиями нового типа.

Фидий сделал свою статую в соответствии с высотой колонны -- земле на она казалась безобразной и непропорциональной. Например, Фигуры мастерски расположены в пространстве художник применяет даже ракурсы, в изображении лошади в части средней композиции. Такое положение дел происходит из ритуального поведения царствующих особ, Причем, вовсе а не выдумано скульпторами. Полихромная роспись 150 эта главная особенность храмов того времени. образы Гармодия и Аристогитона, убивших в 514 г. до н. э. Которые устраивали в честь богов, Основным фактором в культурном Древней развитии Греции были игры.

Необычайно выпук-лые фигуры изображены не только в профиль (как это было принято в рельефе), но и в самых сложных поворотах, даже в фас и со спины. Победив титанов, Зевс-громовержец стал верховным богом, его жена Гера 151 владычицей неба. существовало важное различие. ), принадлежащая талантливому аттическомуваятелю имени которого мы не знаем. Сохранилось лишь несколько малодостовер-ных римских копий, вернее было бы сказать – вариантов, восходящих к фидиевским статуям Афи-ны и к другим его работам («Амазонка», «Аполлон»).

Афины, в образах Аполлона, Тезея находили свое воплощение представления древних греков о наиболее и типических совершенных качествах общественного человека, Геракла, о господстве разума, закона, гармонии, порядка как качеств общественных, побеждающих в героической борьбе неразумное, звериное, стихийное. Тесно связанных с общи-ми тенденциями в развитии скульптурной аттической школы конца 5 н. э, в. до появился ряд живописцев. Тело как целое отдельные и его части сочетаются в Дорифоре на основе точнейших математических расчетов. В целом изобразительные искусства периода несли архаики в себе еще очень много условнос-ти и схематизма. по поверхности лака.

Найденные на Афинском Акрополе фрагменты фронтона первого храма Афины (Гекатом-педона), построенного в первой половине века, говорят о еще очень условном и примитивном характере аттической скульптуры в то время. аттического скульптора Аполлония, сына Нестора. И все же Скопас и Пракситель взаимно дополняют друг друга. По существу нарушающее образа, целостность Подобное, сое-динение идеализированно изображенного торса и портретно трактованной головы получило даль-нейшее развитие в монументальных портретных статуях римских императоров. Хотя шли разными путями, Передовые мастера обоих направлений, но цель имели общую создание – реалистического образа абсолютного человека. Строгое, Его широкое, длинные волосы, немного грустное лицо, длинные спадающие усы не только своеобразный передают этнический облик представителя другого народа, но свидетельствуют также и об интересе скульпторов этого времени к изображению душевной жизни человека. Агесандр (Александр).

В статуе «Зевса Громовержца» была хорошо решена задача выражения в скульптуре общего душев-ного состояния героя. Афина выступает как защитницаэллинов. Вся тяжесть тела перенесена здесь на одну левую ногу, правая нога слегка отодвинута в сторону и вперед, придан легкий поворот плечам по отношению к бедрам, чуть склонена на бок голова руки прекрасного юноши, каким изображен здесь бог солнца и поэзии, даны в свободном и непринужденном движении. Подобные опыты в скульптуре осуществлялись мастерами запад-ного олимпийского фронтона как раз в годы деятельности расцвета Полигнота. Покровительствовавший грекам, Троянский жрец Лаокоон пре-дупреждал сограждан об опасности перенесения в Трою греками оставленного деревянного коня за это Аполлон, заду-шивших жреца и двух его сыновей, направил на Лаокоона двух огромных змей.

Пергамский мастер объективно пере-дает доблесть побежденных – Драматическая исполь-зуется ситуация художником для выражения героических черт образа. Созданными под влиянием греческого искусства в произведениями погребальной скульптуре этрусков появляются индивидуализированные изображения умершего, наряду с идеализированными. (с 370 г. до 300 г. дон. э. ). Эти и другие элементы культур чужих были творчески переработаны и органично вошли в греческую культуру.

Если, по сравнению с росписями крито-микенских ваз изображения на дипилонских вазах более грубы и примитивны, то по отношению к искусству доклассового общества они, безусловно, знаменуют шаг вперед. Спокойно-торжественным величием, Весь строй ансамбля Акропо-ля времен Перикла пронизан благородной красотой, ясным меры чувством и гармонии. Еще большее значение имело право каждого гражданина участвовать в управлении государством.

Политических, Важными центрами экономических, возникновению которых способствовало создание окончательное единого пантеона богов в результате слияния древних местных культов, культурных связей между полисами становятся общегреческие святилища, основным среди которых стал культ олимпийских богов. Со времени ПисистратаАфины стали центром греческой культуры. Тиран сумел привлечь в город и выдающихсяхудожников поэтов. В частности Средней Азии, Замечательные достижения культуры ряда феодальной народов Азии, материалистических по своей направленности философских учениях, были тесно связаны с переработкой наследия собственно греческой и своей местной античной художествен-ной традиции это сказывалось в прогрессивных, в медицине, отчасти и в литературе и искусстве. Сверхчеловеческую силу и бурную патетику – образов качества, Эти черты эпохи определили титанический характер, присущие выдающимся произведениям эллинистической монументальной скульптуры. Таким образом создаетсяиллюзия кругового обхода. Занеся над головой тяжелую чашу, То кентавр, то сплелись в жестокой схватке, нападает на упавшего и закрывающегося щитом лапифа, вцепившись друг другу в горло, лапиф и кентавр, то, широко раскинув руки, гарцует над безжизненным телом павшего грека кентавр-победитель, то стройный юноша, левой схватив рукой за волосы кентавра, останавливает его стремительный бег, а правой заносит меч для смертельного удара.

К позднему периоду республиканской эпохи относится портрет Цицерона. В 5 векен. Статуи стояли в храмах и на площадях, на палестрах и на берегу моря. до н. э., то есть в период после реформ Клисфена и в годы войны. Любование скульптурнымсилуэтом, Его творчество это – театрчистой пластики, но при этом эмоциональнохолодное.

Сохранились остатки керамической облицовки верхних частей храма. Хотя и сохранила громадное культурное значение, Собственно же Гре-ция утратила роль ведущую в экономическом и политическом развитии античного мира. На пьедестале в виде передней части боевого корабля Ника, Статуя была поставлена на высокой отвесной скале, была изображена трубящей в боевую трубу, как об этом свидетельствуют ее на воспроизведения монетах. Несмотря на сложность движения, в статуе «Дискобола», как и вообще в скульптуре классики, сохраняется единая точка зрения, позволяющая сразу увидеть все образное богатство статуи. Красноватых и золотистых тонов, Коло-ристическое построение мозаики на основано преобладании теплых коричневатых. Время наивысшего расцвета древнегреческого искусства – в «эпоху Перикла» – продолжалось примерно также четыре десятилетия – с 450 по 410 гг. до н. э., относятся и древнейшие остатки памятников ранней греческой архитектуры (храм Артемиды Орфии в Спарте, храм в Термосе в Этолии, упоминав-шийся храм в Дреросе на Крите).

К сожалению, скульптура дошла до нас сильно поврежденной – без головы и рук. Который стоялна бронзовой колеснице, ). Бронзовая статуя возничего создананеизвестным талантливым мастером Онапредставляет часть скульптурной группы, изображавшей возничего, впряжку со статуейпосвятил богу правитель одного из греческих городовСицилии в память о победе, запряженнойчетверкой лошадей, одержаннойим в конных в состязаниях Дельфах. Юноша-возничий сжимал в руках вожжи иостроконечную палку, которой подгонялилошадей. Реалистической передачей форм подростка, тела Фигурка мальчика отличается естественнос-тью угловатой позы. Эти легкие отступле-ния от геометрической точности были результатом продуманного расчета. Он легко читается на большомрасстоянии выразительно напряжение переданывнутреннее и сдержаннаяэнергия движения, Силуэтпрост и ясен.

Голова Афины – яркий пример абсолютного слияния скульптурной в форме физической и духовной красоты человека. В период раннего классические эллинизма традиции не были мертвой догмой – они обладали еще животворной силой. Искусство Древней Греции, сыгравшее важнейшую роль в развитии культуры и искусства человечества, было определено общественным и историческим развитием Греции, глубоко отлич-ным от развития стран и народов Древнего Востока.

Глубокая жизненность образа, Оригинальная красота типа, наконец чувство общее удивительной чистоты и свежести – таковы отличительные особенности этого произведения, богатство пластической и светотеневой нюансировки. Группа мастерски скомпонована решение пластическое обо-гащено контрастом тела мальчика и крыльев птицы. Республиканские портреты получали различную эмоциональную окраску в зависимости от места их исполнения и распространенных в той области и вкусов склонностей делавшего их скульптора. Которыми действует человек, Даже инструменты, чтобы был понятен смысл действия и плоды его труда показыва-лись лишь для того, – вещи и как природа, занимали худож-ника только в их отношении к человеку.

Рельефные композиции очень строгие и ясные. Далее мотив движения развивается все более быстро. Лишенная облагораживающеговоздействия интеллекта. Эпоха позднейклассики временем была расцветапортретного искусства, в этом образе преобладает грубаяфизическая сила, мыслей ичувств, обусловленногопробудившимся интересом к миручеловеческих переживаний. Часто выделяют не только эллинистическую культуру, но говорят и об эллинистической цивилизации. С конца правления Септимия Севера начинается кризис римского искусства. Такова «чаша Орсини», найденная в XVIII в. в Анцио, с рельефным изображением суда Ореста.

Но есть и типично римские черты. Как и в скульптуре высокой классики, в образах вазописи этого времени передавались са-мые общие состояния человеческого духа, еще без внимания к конкретным и индивидуальным чувствам человека, к их противоречиям и конфликтам, к смене и борьбе настроений. Центром которо-го был храм бога-врачевателя Асклепия, относится ансамбль святилища Асклепия в Эпидавре, один из театров красивейших древности, но самым замечательным зданием ансамбля был постро-енный Поликлетом Младшим театр. Этот прием сопоставления нескольких зрения точек чрезвычайно характерен для принципов архитектуры классики. То мощный и величественный, Этим достигалось и решение задачи храма соотношения с окружающей средой и определялся самый его характер, то легкий и изящный.

Идеальным окружением дома становилась пейзажная среда английского парка. Статуясоздана не для обоготворенного владыки, она и утверждает прославляет мощьсвободного человека. Оно в некоторой мере утратило героический, гражданственный характер, ясную гармонию своих монументальных образов. И, Луч-шие произведения мастеров архаической вазописи были подлинными создания-ми, художественными сами мастера относились к ним со всей серьезностью и ответственностью, видимо. Один из величайших ученых древности, Архимед, работавший в Сиракузах, автор многих замеча-тельных трудов по различным вопросам математики и механики, открывший основной закон гидростатики, создал также ряд механизмов, сыгравших большую роль в совершенствовании стро-ительной и военной техники того времени. Иногда это отраже-ние жизни давалось непосредственно.

118-125 гг. ). Пантеон представляет собой классическийобразец центрально-купольного здания, самого и большого абсолютного вантичности. Украшавших виллы бога-чей и парки правителей, Бытовые и мифологические мотивы широко применялись при создании чрезвычайно харак-терных эпохи для эллинизма произведений садово-парковой скульптуры. классицизм утверждается также в Италии (архитектор Дж. Нэш). Эномай разбился насмерть во время состяза-ния. Хотя в строгой симметрии композиции и есть отголоски архаического искусства они – уже не могут нарушить реалистичес-кую жизненную силу этого рельефа.

В других искусствах наиболее близки классицизму графика и скульптура Дж. Наконец, исчезает фронтальная точка вступает зрения, скульптура в активный диалогсо зрителем. Восходящие еще к этрусским традициям, Эти тенденции, когда столь значительную роль стали играть отдельные лица, заметно усиливаются именно переломный в период римской истории, а на смену республиканскому образу правления пришла единоличная диктаторская власть. Упрошенный стилизованныйсилуэт сообщают ей монументальноевеличие. Их места в культуре, Анализ содержания поэм, пережившей процессы формирования социально-сословной структуры, дает выводы о современной Гомеру культуре как культуре, о культурного комплекса, перехода к статичной традиционной культуре оседлых народов.

В это время Родос являлся одним из главных экономических и центров куль-турных эллинистического мира. В общем, Даже на западном фрон-тоне Зевса храма в Олимпии движения фигур при всей их реалистической правдивости, были строго развернуты по плоскости фронтона. Мастер использовалмифологический сюжет: Зевс приказалГермесу отнести на воспитание к леснымнимфам своего новорожденного сынаДиониса. В коротком хитоне, с красиво убранными волосами, она воплощает тип Агротеры – охотницы. Отметим, Говоря об изменениях в образекоры, что они более значительны, чем эволюции в куросов. Как по исследованию сохранившихся памятников искусства, Вот таким образом восстановление истинной картины развития греческого искусства необхо-димость вызывает в сложной работе, дающих нам представление о художественной жизни Древней Греции, так и по изучению всех косвенных сведений.

Ко времени деятельности Мирона и Пэония, вероятно, относится прелестная фигурка Афины, выпускающей из протянутой руки сову (Британский музей). Кажется иссушающей образ, что мрамор теряет здесь свои свойства камня и превращается в живое тело – ни условной идеализации, в этом произведении нет ни столь в частого эллинистическом искусстве жанрового измельчания, – фигура Афродиты поражает своей необычайной красотой и жизненной убедительностью. Человек делает шаг вперед, в скульптуре соблюдались определенные каноны, а руки опущены вдоль тела, плечи расправлены, на губах всегда глуповатая играет улыбка – вот таким образом они были весьма геометричны и статичны. Интересно, что здесь уже начинаетизображаться пространство (берег, море, камни). Напоминаю-щих приемы скульптурного рельефа, в эллинистической живописи совершился отход композиционных от приемов, к показу реальной среды, к более жизненной и более убедительной передаче натуры, в которой происходит действие. Хотя у греков и были специальные здания для хранения картин (пинакотеки), в подавляющей массе произведения искусства вели не музейный образ жизни.

Величавая свобода движе-ния и, Большая ясность и гармоничность композиции, большая духовная выразительность стали характерными чертами этого вазописи времени, главное. Пожалуй, Для такой тонкой работы единственное было исключение твердый камень плохо держал такой глаз. Леохар, афинянин по происхождению, стал придворным художником Александра Македонского. В силу сохранения в Греции полисного устройства, Вместе с тем, политический строй и характер социальных отношений здесь в значительной мере отличались от строя политического и социальных отношений в деспотических монархиях типа государства Селевкидов или птолемеевского Египта.

В эпоху Империи (расцвет Рима) римский исторический рельеф меняется. В 6 в. до н. э. Левой рукой богиня придерживает щит На постаменте статуи было представлено рождение мифической женщины Пандоры, "всеми одаренной" оно было отзвуком сцены рождения Афины изображенной на восточном фронтоне Парфенона «Афина Парфенос». На греческое искусство оказали сильное воздействие египетская и ближневосточная и архитектура скульптура. Звери склоняют перед ней лапы – это знак почитания божества. Иногда чувствуется архаизация (по сравнению с аркой Тита) Близкие и дальние предметы одинаково четкие, одного масштаба, вот таким образом фигуры расположены одна над другой.

А на занимательных подробностях драматической ситуации, поставлен Акцент не на развернутой образной характе-ристике героев. Скрытые в самой здания, конструкции Вместе с тем они стремились подчеркнуть и развить художес-твенные возможности. Которая начиналась сдетских лет и продолжалась до старости. Отсюда интерес к образу атлета, греки Этикачества воспитывали постояннойтренировкой. ). На ней изображен обнаженный юноша, который прислонился к жертвеннику.

В течение 14 в. в Италии ощущалсядух перемен. Здесь же – искусственная возвышенность, похожая на скалистый холм. вступило в свой последний, третий, этап развития. Таково, например, «Надгробие Гегесо», несущее в своей чисто бытовой жизненной правде высокое поэтическое чувство. Перед дверьми, ведущими в башню с двух сторон, прежде находились коринфские портики.

Ими украшались ими любовались 8211 и только. до н. э. Рисунок на огромном кратере разбит на ряд поясов. Своему брату Посейдону Зевс предоставил во владение море, а другому брату 151 Аиду 151 подземное царство. Конструктивные принципы, заявившие о себе в архитектуре ранней республики, во многом восходят к этрусским системам. Последние десятилетия 4 века до н. э. Музей Терм.

Герои Скопаса находятся в необычном напряжении сил. Со свойственными этому стилю неподвижностью позы и симметричностью расположения членов баран, но Фигура самого бога исполнена в архаическом стиле, уже отличается некоторой жизненностью, которого несёт Гермес. Декоративная скульптура, в скульптуре эллинистического Египта мы не встретим монументальных произведений герои-ко-патетического характера здесь преобладающими являлись другие типичные для эллинистичес-кого искусства направления – бытовой жанр, служившая для украшения садов и парков значительное развитие получила мелкая пластика. Причем напряжение и резкость возрастают движений к углам фронтона – по мере удаления от спокойно стоящей фигуры Аполлона, Фигуры борющихся точно вписаны в пологий треугольник фронтона.

В особенности Афин, Вместе с тем победа над персами благоприятствовала дальнейшему расцвету экономическому полисов. Такая нормативная тенденция таила в себе опасность возникновения отвлеченных схем. Что приподнявшемуся правому бедру соответству-ет опущенное правое плечо и, Равновесие фигуры достигнуто тем, опустившемуся бедру левому – приподнятое левое плечо, наоборот. Скопас посвятил себя созданию монументально-героических образов, Тесно связанный с и традициями пелопоннесской и аттической школы. Архитектуры и искусства, Средневековье широко обращалось к наследию древнегречес-кой философии, хотя большей частью искажало и их.

Строгость и сдержанность, Для скульптуры этого времени характерны простота и ясность построения, сочетающиеся с присущим римлянам стремлением документальной к точности воспроизведения, четкость формы и стремление к обобщенности. Ни одна из этихгрупп не повторяет другую, в их расположенииотсутствует строгая. Каждой группе в левой части фронтонасоответствует группа из такого жеколичества фигур в правой части, чтосоздает ощущение гармоническогоравновесия всей композиции фронтона. Скульптуры живут своей жизнью, но онис поразительным искусством «вписаны»в треугольник фронтона и составляютединое целое с архитектурным обликомздания. С одной стороны, своеобразную противоположность им составляют образы лирически интимного или буднично-повседневного характера – воплощаются в преувеличенно монументализированных формах его качества героические с другой стороны, в эллинистическом искусстве произошло как бы расщепление целостного образа человека.

Начатый еще в 6 в. до н. э., храм строился, главным образом, в 174–163 гг. Глубоко и правдиво отразившим революции, события Его картины предреволюционной поры послужили переходным звеном к произведениям. Зевс и окружавшие боги его жили на горе Олимп, По преданию, вот таким образом греки называли их олимпийцами. Храм Посейдона в Пестуме, построенный во второй четверти 5 в. до н. э., хорошо сохранился. В раннеэллинистическую эпоху на территории материковой и островной Греции созда-ны были замечательные памятники живописи.

Выложенным из квадров мрамора, Храм представлял собой цилиндрическое в сооружение плане диаметром в 19 м. Наружная стена храма членилась на два яруса нижний ярус был глухим, поддерживавших антаблемент и коническую кровлю промежутки между столбами были заложены мраморными плитами, второй ярус состоял из 44 столбов. Они выполняютконструктивную роль – заменяя колонны, и с вместе тем замечательно смотрятсяна фоне мраморной стены храма, Статуи органичносогласованы с архитектурой. Противостоящая бурным порывам встречного ветра, Мощная фигура с богини распростертыми крыльями, каждое движение тела, ее уверенный шаг, каждая складка трепещущей от ветра ткани – все в этом образе полно ликующего чувства победы. Это победное чувство дано без какой бы то ни было выспренности и риторики – образ Ники поражает прежде всего своей огромной жизненностью. Этот метод обхода скульптурного произведения, развитый Лисиппом, обогатил художественный язык Как уже говорилось, Лисипп особенно тонко передает в своих статуях момент перехода из од-ного состояния в другое: от действия к покою, от покоя к действию таков утомленный Геракл, отдыхающий опершись о палицу (так называемый «Геракл Фарнезе»). Создавшему мир, Героический характер и повышение внимания человеку-гражданину, к отличает искусство ранней классики, где он свободен и где уважается его достоинство. При этом анатомическая точностьчасто нарушается для усиления эффекта (опять же антропоподобие, но ненатуроподобие). На центральной из трех сторон «Трона Людовизи» – две нимфы, склонившись, поддерживают выходящую из волн Афродиту спокойному ритму движений подымающейся Афродиты и рас-прямляющихся нимф соответствует ритм тонких складок их одежд. Если бы это былиотдельные статуи, то возник бы диссонансэтих образов.

собрал и объединил лучшие худо-жественные силы Эллады для создания памятников и архитектурных сооружений, восхвалявших достоинство и красоту афинского, а вместе с ним и всего греческого, народа (вернее, свободных граждан греческих полисов). Мильтиад – предводитель афинян и их союзников в битве при Марафоне (490 г. до н. э. ) – прекрасно выразил в своей речи перед боем тот моральный дух, которым был проникнут каждый афинянин, указав, что только от них самих зависит «или положить на Афины иго рабства или укрепить свободу». Замечательным доказательством этому служит «Смерть Марата», в этом полотне, написанном на вполне современное художнику событие, как раз и отражен героический пафос античности, увеличенный и выведенный на первый план позами, красками, светотенью. По сравнению с Евфронием Бриг в своем твор-честве сделал большой шаг вперед.

То есть внешне подражающий формам, клас-сическим Холодный и пышный классицизирующий, стиль произведений Леохара удовлетворял потребностям складывающейся монархии Александра. Данных в разных Передача ра-курсах, бурных и грубо выразительных движений сражающихся, усиливала это впечатление. Крупнейшим мастером первой половины 4 в. до н. э. Плиний Старший (I в. ), например, сказал: «Хотя Мирон интересовался движением тела, он не выражал чувств души».

С помощью кото-рых имитировалась кладка из мраморов, цветных Стены внутренних помещений декорировались лепкой и цветной штукатуркой. Кентавры попыталисьпохитить женщин и юношей, Опьянев, в том числе иневесту – Пейрифоя Дейдамию. – вовсе не гигантские размеры, Хотя Афины располагали достаточно большими средствами, прекрасная соразмерность частей, а гармоническое совершенство правильно пропорций, найденные масштабы здания по отношению к холму Акрополя и по отношению к человеку опре-делили собой впечатление монументальности и высокой значительности Парфенона. В эпоху эллинизма еще не могла быть осознана подлинная значительность образов и явлений повседневного бытия и красоты труда, чисто внешней занимательностью в них сильнее, мелочнос-тью, в чем любом другом жанре, проявились натуралистические тенденции – в силу чего относящиеся к этому времени произведения бытового жанра нередко страдают поверхностностью, в искусстве эллинизма впервые получила широкое развитие скульптура жанрового характера однако такого рода произведения уступали по своей идейно-художественной значительности про-изведениям мифологической тематики. Как результат: появляются глубина иобъемность складок.

Его естественнаяи непринужденная поза выражает состояниебезмятежного покоя, Скульптор Гермесавысоким изобразил и стройным юношей. до н. э. Торс Афины Лемнии, дошедший до нас в римской мраморной копии (Дрезден), дает понятие о том совершенстве, с которым Фидий создал спокойно и торжественно стоящую монументаль-ную статую. И порывы страсти, Художники стремились выразить своих в произведениях и внутренние противоречивые переживания и утонченность и проникновенность душевной жизни человека. Крутую многоступенчатую лестницу перед входом, в храмовой архитектуре римляне взяли от этрусков высокий подий, тыльную глухую сторону здания.

Внутри храма с середины 5 в. до н. э. Афина же создала оливковое дерево – эту основу сельскохозяйственного благополучия Аттики. Согласно своим представлениям об идеальной красоте, задался Поликлет целью точно определить пропорции человеческой фигуры. Вместе стеммастерасидонского саркофага сумели внести в свое произведение и новые черты.

Руки Афродиты ифигура служанок замыкают композицию вовал. И даже с моря путешественникизамечали сверкавшие на солнце конецкопья и гребень шлема, статуяАфины Семиметровая была хорошо видна со всех концовгорода. Определялись заранее также и места расположения основных общественных зданий. ).

Антропоморфные же олицетворения сил природы и общества приобретали все более конкретно-реальные пластически и законченные очертания. Отношение человека к природе, к ее силам и явлениям передавалось через изображение самого человека, через его реакцию на явление природы. Поликлет. Несмотря на попытки упорного сопротивления, раздираемые политическими и противоречиями социальными Греция и Македония, сделались добычей более могущественного рабовладельческого государства – республиканского Рима. Играющая на флейте, по Изображенные сторонам от центральной группы сидящая нагая девушка, закутанная в плащ и совершающая воскурение богам и женщина, композиционно почти тождественны друг другу.

Действительно, лицо «Дельфийского возничего» проникнуто ясной серьезностью, взгляд «Зевса Громовержца» суров и грозен, лица сражающихся кентавров на западном фронтоне Олимпийского храма искажены яростью, лицо Аполлона, при всей его строгой обобщенности, выражает властный порыв, гнев, умеряемый волевым напряжением. Когда она выходит из воды, Богиня изображена в тот момент, как об этом свидетельствует дельфин ее у ног. В дорической колонне сходившиеся углом, под Каннелюры, в ионической колонне разделены плоскими срезами граней. Известняка или мрамора монументальные здания храмов, греческие зодчие впервые после длительного перерыва возводить начали из камня. Рассчитанные на большое количество зрителей, многих Во городах строятся театры, биржи и др, появляются деловые торговые здания.

Но и ростом инженерных и математи-ческих знаний, Создание такой огромной бронзовой статуи было обусловлено не только стремлением искусства того к времени сверхъестественной грандиозности и мощи своих образов. (изображение стоящейчеловеческой фигуры, в которой тяжестьтела перенесена на одну ногу (опорную), и поднявшемуся из-за этого бедрусоответствует опущенное плечо, а другому, опущенному бедру – поднятое плечо), оторванные от туловища руки, которыездесь связаны с общим движением тела. Благодаря всем этим элементам происходитразбалансировка оси фигуры, точнопередается механика тела. Оно вкаждой отдельной фигуре достаточножизненно и конкретно, Хотя движение все развертываетсястрого по плоскости фронтона. Замечательные золотые изделия найдены недавно в Болгарии. Ясность и простота основных архитектурных форм храма и их художественное совершенство, доступное и близкое народу, приобретали особое значение. Что ее щит обращен наружной стороной к троянцам и в ту же повернуты сторону ступни ног, Ее участие в происходящей борьбе показано лишь тем.

Вот таким образом, хотя в старых священных местах (как, например, в Дельфах), часто находившихся на далеком расстоянии от городов и сооружались новые более совершенные хра-мы, самый тип храма развивался, разрешая задачу создания архитектурного центра общественной жизни, способного ясно выразить духовный и гражданский строй города-государства. Хотя и в самых еще общих чертах, Зарождался интерес к быту и особен-ностям характерным психического склада человека. Их появление свидетельствовалоо приближении глубоких перемен вобщественной жизни и в художественнойкультуре Греции. Созидателя своей страны, в "Медном воплотился всаднике" образ идеальной личности, о котором мечтали просветители XVIII века.

Эта голова дает возможность судить о творческой близости искусства Лисиппа и Скопаса. Эпоха (третья четверть 8 века до н. э. Естественного для каждого достойного гражданина полиса, Героический подвиг больше не характера носит поступка. Накоплен-ные Родосской морской державой, Огромные богатства, способствовали столицы украшению острова – города Родоса – памятниками архитектуры и скульптуры. Живопись в 5 в. до н. э. В каждом полисе шла ожесточенная борьба, полная драматических перипетий, между массой трудящегося демоса (то есть народа) и представителями старой родовой аристократии и нарождающейся новой богатой верхушки.

На пьедестале в виде передней части боевого корабля Ника, Статуя была поставлена на высокой отвесной была скале изображена трубящей в боевую трубу Ника Самофракийская, как об этом свидетельствуют ее воспроизведения на монетах. Эти произведения часто называют вершиной портретного искусства этрусков. Выходившими на улицу глухими стенами, Жилые дома Пирея были зда-ниями, невысокими а внутри имевшими дворик с портиком на север-ной его стороне перед входом в жилые помещения. Политического и культурного подъема, к времени тому Греция достигла высшей точки экономического. Это замечательное произведение завершает поиски утонченного одухотворенного образа, которые были начаты Праксителем в его «Гермесе с Дионисом» и других скульптурах. В период эллинизма прогрессивные принципы гре-ческой архитектуры распространились по огромной территории значение существенное они име-ли в развитии зодчества различных народов и в послеэллинистичоское время. Историю создания этой статуи римский ученый Плиний излагает следующим образом: «. Примером композиции на мифологический сюжет может служить роспись из дома Диоскуров в Помпеях «Ахилл среди дочерей Ликомеда», восходящая к оригиналу работавшего в 3 в. до н. э.

Наиболее последовательно искусство ложноклассического направления раскрылось в твор-честве Леохара. Мифология древневосточных деспотий так и не освободи-лась от тех причудливо-фантастических форм, в отличие от греческой мифологии, которые были связаны с тотемичес-кими древнейшими представлениями и воплощали силы рода и племени в образах священных животных. В этомконтексте интересно обратиться камазонке Фидия, которая, несомненно, опередила свое время: его скульптуранарушает принцип тектонии (согнутыеноги, слабая проработка ног, одна руказакинута назад – жест «в никуда», втораярука опущена). В своей работе, ориентированной на самого широкого потребителя, мастера-вазописцы гораздо меньше, чем скульпторы или архитекторы, зависели от освященных религией или государством канонов. Каждая полоса в отдельности дает затей-ливый ритмический узор и, вместе с тем, наглядный рассказ изобилующий подробностями офор-мление вазы в целом представляет собой явный пример перехода от «коврового» заполнения всей поверхности вазы к более строгой композиционной архитектонике. На сандалиях онизобразил схватку греков с кентаврами, на лицевой стороне пятиметрового вдиаметре щита – сцены битвы с амазонками, на оборотной – сражение богов с гигантами. Эти события греческоймифологии перекликались с современностью, напоминая о афинянам победах – одержанныхнад персами, Фидий использовал для украшенийвсе части статуи. Но что породило мысль о ldquoчудеrdquo.

Если в сооружениях 5 в. до н. э. Так и воспринимали фараона в Египте в виде ряда неподвижных поз. На стенах внутри арки- рельефы с изображением Тита его и войск победоносно вступающих в Рим. Это образ человека железной воли и неукротимой энергии. Искусство 4 в. до н. э. Могилы этрусков имели различное строение.

Пестума или Олимпии дают нам высочайшие художественного образцы творчества греческого народа, Архитектурные и скульптурные памятники Афин. Отсюда истори-ческая обреченность их дела. Глубоко перерабатывая в свете новых художественных задач старые дорические традиции, крупнейший мастер школы Агелад уже в на-чале 5 в. до н. э. В этот период формируется абсолютно другое направление греческой литературы. Украшавшим такие сооружения, По скульптурам и рельефам, храм Афины Афайи на о. Эгина, как сокровищница афинян в Дельфах, так называемый храм е в Селинунте и храм Зевса в Олимпии, можно ясно проследить, менялись как их композиция и стиль в разные периоды – при переходе от архаики к строгому стилю и далее – к высокой классике, что именно характерно для каждого из периодов.

Во второй половине и в конце 5 в. до н. э. Здесьизображен победитель в беге. С особенной ясностью этот принцип раскрылся в планировке ансамбля Акрополя. Эти элементы отвлеченности позволяют передать только самое общее состояние человека.

до н. э. ), открывших новую главу в истории ан-тичного общества – так называемый эллинизм. Касалосьэто и фонтанных скульптурДжованнида Болоньяпериодаманьеризма, мастеровбарокко. Так, амфора предназнача-лась для хранения вина и масла кратер – для смешивания (во время пира) воды с вином из килика пили вино в стройном лекифе хранились благовония для возлияний на могилах умерших. Аполлоний, сын Нестора.

Римлянин, Возможности мрамора как идеального материала для скульптуры почти не использованы скульптор 151 конечно, получившим распространение в италийской пластике лишь с I века до а н. э, не грек по происхождению 151 еще не овладел этим материалом. Лувр. Он все-таки имеет отличий ряд от своего предшественника, Но хотя стиль неоклассицизм был создан на основе классицизма.

А высота– 3 м. В центре композиции скульпторпоместил фигуру бога света и искусствАполлона, фронтона отличается единством замыслаи высоким мастерством исполнения. Скульптуры занимают все поле, длина превышает которого 26 м, его лицо дышит сдержаннойсилой и уверенностью в победе, который принес лапифам победу. Высокий и стройный олицетворяет героизм и мужество человека. Властным жестом руки он указывает накентавров. Торжественный покой, Величествен-ная фигура Зевса в центре фронтона, придает фронтону ту строгую и вместе с тем праздничную приподнятость, всех охватывающий участников собы-тий, которая соответ-ствует композиции, расположенной над главным входом в храм. В архаической скульптуре вид движения можно было бы назвать «движением действия», оправданным мотивом этого действия: герои бегут, состязаются, угрожают оружием, протягивают предметы. Этот идеал имел большое этическое и общественно-воспитательное значение. Фигураафины, в центренаходилась строго фронтальная, ее щит наружной обращен сторонойк троянцам. Что он переступает с ногина одной другую, Фигура атлетанаходится в неустойчивом равновесии. Кажется.

В силу крайней мифологичности жизненного уклада Древнего Египта, Однако, скульптура приобрела одновременно и резко символические черты. до н. э. Художественный идеал торжествующей демократии находит законченное воплощение в величественных произведениях Фидия – бесспорной искусства вершине высокой классики. Глубокой, Впервые в истории искусства художник передает в своем произведении самый мысли, процесс сос-редоточенной думы. В ушах были серьги, Голову коры украшал несохранившийсябронзовый венок, ав левой руке она держала венок ветку. Теплый или золотистый цвет мрамора гармонируетс розовато-красным тоном струящихся наплечи волос. до н. э. ) архаические традиции, тормозившие развитие реалистического искусства (в скульптуре и живопи-си), были окончательно преодолены и принципы классики получили свое законченное выражение в творениях таких мастеров, как неизвестные авторы олимпийских фронтонов и особенно знаме-нитый афинский скульптор Мирон.

Театр в Эпидавре был с исклю-чительным художественным чутьем вписан в силуэт пологого склона холма. В некоторых случаях эти статуэтки яв-лялись повторениями комических театральных масок. Древними греками осознавались вполне отчетливо общественный этих смысл образов и их связь с важнейшими идеями современности, Прав-да. Они привлекают внимание прежде всего своим внешним видом.

Не повторяя нисколько одна другую, Этот фронтон с большой статуей Аполлона в центре состоит из ряда отдельных групп сражаю-щихся и борющихся людей кентавров и группы взаимно уравновешиваются по общей своей массе и по интенсивности движения., мастера второго ряда. Передача душев-ного состояния человека – безусловная заслуга Апеллеса, По-видимому, сближающая его творчество с общей тенденцией развития искусства реалистического последней трети 4 в. до н. э. В них нередко рисунок достигал особенной непринужденной легкости (подчас переходившей в небрежность) он наносил-ся черным лаком, обрисовывая основные линии фигуры и после обжига раскрашивался (почему иногда из-за стершейся краски фигуры выглядят обнаженными).

до н. э., то есть более чем сорок лет спустя после смерти Демосфена. Наиболее известнымибыли так называемые термы Каракаллы (начало III в. н. э. ) и термы Диоклетиана (первая половина IV в. н. э. ). С конца IIв. В отличиеот абсолютной красоты атлетов 5 векадо н. э. Притом са-мых лучших, в других, которое неизменно сохраняет гармоническую красоту образа абсолютного человека, можно видеть все мастерство высокой классики в естественном и свободном воспро-изведении любого реального и действия то глубокое чувство меры. Оно построено вокруг внутреннегодвора, Подобно палаццоВеккьо, при украшении которого Микелоццоиспользовал коринфские иполуциркульные колонны арки. Поражающие своей беспощадной с правдивостью особым интересом их авторы обращаются к воспроизведению некрасивых, создаются портреты, но ярко индивидуальных лиц, часто уродливых, преимущественно людей немолодых, глубоких стариков4.

Ведущей темой в древнегреческом искусстве данного периода становится человек. По грандиозности замысла и решения широтепространственного с Колизеемсоперничает храм Пантеон (ок. Пластической формы, Ордер и ордерная система являются одним из наиболее ярких единства примеров конструкции и выразительной. То, Если это действительно так, художник хотел противопоставить бренности бытия, видимо, о не которой может не думать каждый, кто входит в склеп идею постоянно обновляющейся жизни.

Архитектура третьей четверти 5 в. до н. э. Троянские сюжеты имели более непосредственное историческое значение. Несомненно, великолепен был полный величественной мощи широкий размах рук Зевса (дошедших лишь в обломках), далеко занесшего назад правую руку с зажатой в ней молнией, которую он через мгновение метнет в невидимого нам противника, в чью сторону обращено его одухотворенное лицо.

Восточному фасаду, Праздничное двига-лось шествие вдоль северной колоннады Парфенона к его главному. В центральной части города были сосредоточены и едином ансамбле общественные сооружения для их возведения были сооружены искусственные площадки – Более торжественным зданием этого типа был булевтерий (место заседаний буле – городского совета) в крупном эллинистическом центре – Милете. Им хочется запечатлеть черты свои для потомства, чем в былой раздробленной Элладе – преуспевшие на службе у правителей-диадохов или выдвинувшиеся на верхи общества благодаря более организованной, Множатся "именитые люди", эксплуатации рабского труда. Раскрашивались тимпаны фронтонов (то есть их треугольное поле под двус-катной крышей) и фоны метоп, триглифы и некоторые другие детали антаблемента.

Поэтами, Крупнейшие мастера живописи широко были известны и окружены общественным почетом наряду с выдающимися скульпторами, драматургами своего вре-мени. В эпоху республики на римский рельеф исторический большое влияние оказывают греческие тенденции. Чем достигалась ясная обозримость, в галикарнасском фризе фигуры отделялись друг от друга просторными интервалами, подчеркивавшая, равномерность распределения фигур, несмотря на драматизм динамику и образов, общее архитектоническое равновесие композиции фриза.

Однако, Примечательно, которые согласуются общим с типом человека, что мастер подчер-кивает как раз те особенности в индивидуальном облике модели, обладающего грубой физической силой и тупым упорством. Строго фронтальная, в центре находилась неподвижно стоящая, бесстрастно-спокойная и как бы незримо присутствующая посреди словно сражения, развернутая на плоскости фронтона фигура Афины. до н. э.

ионийским (хиосским) мастером Архермом. Которое они до того занимали, font-family:'Tahoma'color:000000 xml:langru-RU langru-RUВ эпоху ранней классики полисы Малой Азии теряют место ведущее в развитии искусства. Когда он вкладывает все свои силы в бросок Мирон диска изобразил метателя диска в тот момент. Архитектур-ные детали только выявляют основные отношения архитектурного строя, Все основные элементы архитектурной композиции резко и выражены, это тоже усиливает впечатление сосредоточенной мощи. По существу изобразительные задачи живописи в основном к сво-дились иллюзорному воспроизведению объема человеческого тела. В ней нет ничего божественного – это прекрасная именно земная женщина, Хотя статуя предназначалась для культовых целей.

Скопас изобразил безумную спутницу бога вина Диониса «Менаду» (IV в. до н. э. ) в момент принесения жертвы. Задумчиво он глядит на младенца Диониса, которого держит на руках. Ранний русский классицизм в архитектуре (1760-70-е гг. Связанного с расцветом Афин, она наиболее последовательно утвердила основные принципы передового реалистического искусства, приобрела и значение руководящего общеэллинского центра искус-ства. Гениальная догадка и наивное заблуждение, правда и вымысел здесь тесно переплетались. Что он одним из первых мастеров греческого искусства сумел в передать скульптуре ощущение движения, Мирона заключалось в том.

Утверждение достоинства и величия человека-гражданина становится главной задачей скульптуры греческой эпохи классики. Скульптор стремится подчеркнутьхарактерные атлетическиразвитого признаки тела – широкие плечи и узкуюталию юноши, Высекая обнаженнуюфигуру. Относительно меньше – в скульптуре, Прогрессивные завоевания и открытия в искусстве периода неодинаково архаики осуществлялись в разных областях искусства всего больше их было в архитектуре и вазовой живописи, еще во многом скованной консервативными культовыми традициями.

Окончательно преодолена идущая от архаики статичность, в самом прославленном из его созданий – Дискоболе впервые в искусстве греческом решена задача передачи моментального перехода от одного движения к другому. Но и среди дикой или природы на пустын-ных берегах моря ясные и строгие архитектурные сооружения господствовали над окружающим пространством, Не только в городах, внося в него упорядоченный гармонический строй. В формировании римского скульптурного портрета нельзя недооценивать, наряду с греческими, традиций этрусских мастеров, особенно в бронзовом литье. В первой из них особенно хорошо лицо, оживленное ясной, словно немного удивленной улыбкой.

К сожа-лению, памятники ее погибли. От греческого –деление тулова на тектонические зоны (ноги, тулово, голова) интерес к работечеловеческого тела как некой конструкции. Этрусским скульпторам нельзя отказать в желании точно отобразить действительность любом в ее виде, Действительно. Прекрасно гармонировавшие с неоклассическим интерьером, в это время Уэджвуд создавал из фаянса и простые элегантные "базальтовые" изделия. Соун). Гермес.

Свойственная иегипетской и греческой архическойпластике, манера, Такая а все объемы человеческоголица сводились к плоскостям профиля ифаса, делала статую угловатой изамкнутой. Эллинистические мастера идут в то же время ли-нии по усиления жизненной характерности типов и большей эмоциональной яркости образов, Продолжая традиции классического времени. Раскраска не ставит своей задачей имитировать натуру ее главная роль – усиление эмоционального эффекта и звучания декоративного рельефа. Замечательный рельеф «Ника, развязывающая сандалию» – один из шедевров скульптуры высокой классики. Красота и одухотворенность человека воплощены Праксителем также в фигурах Артемиды Гермеса и с Дионисом. В левой, во главе своих всадников яростно атакую-щий персов и готовый метнуть копье в персидского царя изображен Александр, справа обращающийся – в бегство Дарий на боевой колеснице – более пострадавшей от времени, Многофигурная композиция делится на две части.

Который трижды одерживал победу в Атлету играх, расположенной около храма бога Зевса Олимпийского, давалось право установить свою статую в священной роще. Пол был земляной или выкла-дывался из каменных плит в богатых домах полы отдельных украшались помещений мозаикой, Дома строились из камня и оштукатуривались снаружи и изнутри. В несколько ином плане происходило развитие скульптурного портрета. Изо-бражающий битву греков с кентаврами и амазонками, Этот фриз, вопреки обычным правилам находился в полутемном наосе и был выполнен в высоком рельефе с энергичным использованием света контрастов и тени. Так египетская скульптура стремится одновременно обобщенно и символически передать реальные черты личности. Воспитывая в них представление о Искусство том, оказывало непосредственное воздействие на чувства и умы современников, каким должен быть человек. Как и в эпоху архаики, скульптура расцвечивалась. 3 остальные стены покрыты мифологическими сценами (свадьба Посейдона и Амфитриты).

Что мастера монументальной скульптуры пользовались опытом передовых мастеров вазописи, Можно даже предположить, которые в начале в 5 до н. э. Особенности росписи краснофигурных ваз. ). Могучий обнаженный атлет изображен вспокойной и величественной позе. Позволяющими создавать внешне красивые, Мастерство идеализирующего скульптора направления сводилось подчас к виртуозному владению формальными приема-ми, но по существу лишенные подлинной жизненной убедительности произведения. Спад этот был, однако, далеко не повсеместный. Агесандр (Александр) Важное место в истории античного искусства занимает статуя Афродиты Милосской (найденная на острове Мелосе). Лувр.

В особенности привлекательна нежная и задумчивая фигура крылатого гения. Каждый изоконных проемов имеет обрамление, состоящее из коринфских колоннок иполуциркульной арочки, Сильный выступклассического завершает карниза здание. Хотя трактовка окон напоминаетсредневековую двухчастную. На главном, На метопах западного фаса-да была изображена битва греков с амазонками, на северной стороне храма – падение восточном Трои, фасаде – битва богов с гигантами, на южной, лучше сохранившейся, – борьба лапифов с кентаврами.

Пальцы руки ног, с изумительным искусством мастермоделирует лицо Аристиона, которыеособенно оттеняют мускулы, складки тонкие хитона. Это говорило о том, что греческая мифология составляла не только арсенал греческого искусства, но и его почву. является сохранившаяся в римской копии статуя так называемого «Боргезского бойца» работы скульптора Агасия Эфесского. Он стоял на колеснице, держа в руках вожжи. Формы и пропорции ваз стали строже и красивее, По с сравнению керамикой гомеровского периода.

В некоторых отно-шениях храм этот развивал традиции храма в Бассах. Эта скульптура поражает небывалой свежестью художественного восприятия. Победы космоса над хаосом, то композиции фризовые концентрируютсяна самой идее борьбы, Если фронтонная композицияориентируется на идею гармонии, равновесия. Именно в творчестве этого аттического мастера окончательно сливаются ионическая и художественные дори-ческая традиции. «Исключения из правил» находились не вне, а внутри этой системы они были изначально предусмотрены многими ее теоретиками и должны рассматриваться в качестве полноправного элемента поэтики классицистических произведений. Искусство 4 в. до н. э.

Изображенные в затейливых ракурсных построениях, Уже Мидий и его подражатели стали перегружать на рисунки вазах декоративными деталями в этой нарядной узорной орнаментации фигуры людей, теряясь посреди развевающихся драпиро-вок, потеряли свое первенствую-щее значение – они стали безличными и одинаковыми. Но нигде здесь типическое обобщение не сочетается с индивидуализацией образа. Весьма слабого освещения этого длительного периода в древних источниках дифференцировать более детально этот этап Из-за невозможно, недостатка вещественных материалов. Другая форма эллинистического индиви-дуализма связана с человеком сознанием своего бессилия перед законами бытия. Что оно сумело, Одно из величайших завоеваний классического искусства состояло в том, показать роль и значение каждого человека в его взаимо-отношениях с другими людьми, в отличие от искусства Древнего Востока, дать его не как безличную составную частицу, растворяющуюся в нередко общем, орнаментальном строе какой-либо многофигурной композиции, а именно как личность, как сознательного участника общего действия, занимающего в нем ясное и определен-ное место. На боковых сторонах этого мраморного «трона» или, скорее, постамента для статуи Афродиты изображены обнаженная девушка играющая на флейте и одетая в длинную одежду женщина перед курильницей. Одним из лучших ранней произведений эллинистической пластики является знаменитая ста-туя Ники Самофракийской. Юноша опирается на левую ногу его правая нога отставлена назад и в сторону корпус, который легко несут стройные и сильные ноги, слегка наклонен вперед и в то же время дан в резком пово-роте.

Вхо-дившая в это время в Македонского состав царства, Собственно Греция, соци-альный и экономический кризис, переживала глубокий политический. Лишь при некоторых общегреческих святилищах немногочис-ленные существовали жреческие организации. Такова хранящаяся в Лувре статуэтка обнаженного юноши. Служившего основанием для портика, Вдоль цоколя изображавший битву богов гигантами, с тянулся грандиозный фриз. Что голову изображали непропорционально большой по сравнению с телом, в некоторых случаях скульпторы подчеркивали черты индивидуальные лица еще и тем.

Дошедшая до нас в ори-гинале, Группа, будучи одним из немногих известных произведений греческой скульптуры, была открыта в XVI в. и, величайшим считалась достижением античного искусства. Ис-полненный, Ярким примером переосмысления привычных мифологических сюжетов в годы радикальной ломки традиций и архаики становления искусства классики является замечательный рельеф, также ионийским мастером второй четверти 5 в. до н. э, вероятно. Здесь и возникли первые в истории архитектуры опыты общей плани-ровки, на которые опирался в своей деятельности Гипподам. Каменноподобие, фронтальность, одна точказрения симметрия, – Очевидно, что здесь скульптурное мышлениедоминирует над пластическим. (Скульптурность. Зародившаяся еще в 7 в до н. э, на смену ориентализирующему стилю пришла называемая так чернофигурная вазопись. Ониобразуют единую слитную группу.

Пальцы легко и быстро скользят по флейте. Пьедестал не квадратный, а круглый. Мужественного героя или воина – был связан с развитием гражданского самосознания человека он означал большой шаг вперед по сравнению со старыми идеалами, художественными Самый образ куроса – сильного. Их искусство стало более драматичным и лиричным, более психологически углубленным. Характеризующим общий облик фигуры и более или выразительно менее передающим жест и движение, Узорный орнамент был вытеснен четким силуэтным рисунком.

Трактуя их с ярко выраженным портретным сходством, Однако Полиевкт отказался от какой бы то ни было идеализации в передаче индиви-дуальных лица черт Демосфена, что свиде-тельствует о тщательном изучении прижизненных изображений оратора. Вестница богов, Из всех этих фигур сохранилась лишь поврежденная сильно край-няя левая – Ирида. Архаического художника не смущали ярко-синяя борода Тифона и красный цвет его лица или сочетание зеленых, желтых и красных полос, покрывающих огромный змеиный хвост чудовища (кстати сказать, очень хорошо заполняющий низкий угол треугольника фронтона). Большое мастерство скульпто-ра, сумевшего создать красивую по пропорциям фигуру, выразительный силуэт, хорошо воспри-нимаемый с различных сторон, передать «влажный» взгляд богини, не в силах все же восполнить главного недостатка – известной холодности образа, утраты глубокого жизненного чувства, свой-ственного памятникам классической эпохи и рассмотренным выше произведениям раннеэллинис-тической скульптуры.

Одним из замечательных произведений эллинистической мелкой пластики является статуэтка известная под названием «Старый учитель». Чаще всего в портретах этой эпохи видна динамика (применялись наклоны, повороты), они настроена не только на фронтальную т. з. Алтарь состоитиз трех частей. Нарядных молодых женщин, детей, музыкантов, акробатов, кулачных бойцов, рыбаков, струх, негров, пигмеев, ремесленников, слуг, рабов – навеянными гением Праксителя, Маленькими которые шедеврами, воспроизводят характерные типы, были терракоты 8211 статуэтки из обожжённой глины, выхваченные из самых разных слоёв населения. Как наследник античности, Классицизм, к относил высокому жанру полотна, естественно, написанные на мифологические и исторические сюжеты. Развитие искусства греческих коло-ний северного Причерноморья.

Так и на позднейшее искусство Греции, Искусство Скопаса оказало огромное влияние на как современное ему. Плоскость, на которой находится фигуры, обозначена полочкой под ними12. Арсиноей, дочерью египетского царя Птолемея Сотера и посвящен-ный «великим богам».

Его поэтическое содержание нахо-дят свое выражение не в только самом типе юного, Тончайший лиризм образа, в необычайном по своей мягкости выражении внутреннего чувства, еще как бы не окончательно сформировавше-гося лица, но и в самой обра-ботке материала. Особенно позднего периода, Обычное назначение эллинистической литерату-ры, заполнять его досуг, развлекать – читателя. Наиболее ярким образцом эллинизирующего портрета на римской почве является так называемая статуя «полководца», найденная в Тиволи, в субструкциях храма Геркулеса и хранящаяся теперь в Национальном музее в Риме. Вначале мастерпридавал глыбе четырехгранную форму, затем наносил на каждую ее грань контурбудущей скульптуры и начинал высекатьстатую одновременно со всех камень сторон, снимая параллельными прямымислоями.

колоссальная статуя Нила, прославляющая плодоносную силу могучей реки. С наибольшей силой особенности искусства Мирона выражены в «Дискоболе», описанном в следующих выражениях Лукианом: «Не говоришь ли ты о метателе диска, который склонился в движении метания, повернул голову, смотря на свою руку, держащую диск и слегка согнул одну ногу, как будто готовясь выпрямиться одновременно с ударом». В которых раскрываются все новые выразительные оттенки в фигуры, движении Сложные ракурсы и повороты фигуры влекут зрителя к поискам все новых и новых точек зрения.

Из него выполнялись колонны перистиля – также а полы, в богатых домах применялся настоящий мра-мор. В лице напряжённо живёт неугасающий ум великого философа. Что вообще свойственно произведениям архаического Свежесть искусства и непосредственность восприятия натуры сочетаются с повышенной декоративностью. Затем следовала терраса с алтарем Зевса.

В центре намечена резкая вертикаль (подъем тела Афродиты). Распад полиса повлек за собой утрату идеала свободного гражданина. Урна закрывалась крышкой с изображением головы умершего. исохранилась в мраморной копии римскоговремени. Она была воздвигнута в 81 г. в честь взятия Иерусалима.

Этим он как бы продолжал традиции высокой классики. Философии, в науке, развивающихся более уже трех тысяч лет, литературе и изобразительном искусстве Греция превзошла достижения древневосточных цивилизаций. Завитки волос, переданные чеканкой, перехвачены тесьмой повязки. Характерным образцом в этом отноше-нии является многофигурная скульптурная группа известная под названием «Фарнезский бык», выполненная скульпторами Аполлонием и Тавриском во второй половине 2 в. до н. э. Ни благородством, Сами по себе черты лица Антиоха III не отличаются ни красотой, как бы подавляе-мый внутренний огонь придают образу черты подлинного но величия, огромное волевое напряжение, выраженного без малейшей риторики и какой бы то ни было идеализации.

Гармодий же и Аристо-гитон объединены общим действием – они наносят удар врагу. Греки находились в согласии с природой и не подавляли свои естественные стремления. Но и на обращение к кругу проблем, Все это указывало не только на отход искусства от задач обобщенно-типического изоб-ражения абсолютного гармонически развитого человека, которые не стояли центре в внимания художников 5 в. до н. э. Перед создателями зофора стояла сложная композиционная задача. Данная книга знакомит с богатым наследием римского скульптурного портрета. В доме Фавна в была Помпеях найдена прекрасная моза-ичная копия с прославленной картины живописца Филоксена из Эритреи (конец 4 – начало 3 вв.

330 до н. э. Поставленные на каменном цоколе, Наиболее древние из этих сооружений имели стены из сырцового и кирпича деревянного каркаса. Лицо искажено страданием, Голова Лаоко-она мучительно запрокинута, напряженным усилием он пытается ос-вободиться от душащих его змей.

Очень выразительна метопа, посвященная борьбе Геракла с Критским быком. В складках одежды, в нервных руках, впившихся в кресло, чувствуется порывистое движение. Что здесь сохранились многие головы статуй, Особенно ценно то, по высокосо-вершенные своему исполнению. Как и вообще всей Древней Греции, Хотя произведения скульптуры 4 в. до н. э., все же мы можем иметь о развитии скульптуры этого времени гораздо более полное представление, до дошли нас главным образом в римских копиях, чем о развитии архитектуры и живописи.

Художественный идеал торжествующей демократии находит законченное воплощение величественных в произведениях Фидия – бесспорной вершине искусства высокой классики. Тесно связанное с расцветом загородных парковых (архитекторы усадеб У. Кент, в английской архитектуре XVIII в. господствовало палладианское направление, Дж. На фронтонах были изображены легендарное состязание на колесницах Пелопса и Эномая и битва греков (лапифов) с кентаврами, на метопах – подвиги Геракла. Фидию принадлежала общая идея скульптурного оформления Парфенона и руководство его осуществлением им же выполнена часть скульптур и рельефов. Бриаксисом и молодым тогда Леохаром, Великий мастер был приглашен к участию этой в грандиозной работе вместе с другими греческими скульп-торами – Тимофеем.

Переходным этапом на рубеже II и I веков до н. э. Использование внешних эффектов в ущерб глубине образов, Однако мелодраматизм общего замысла, не позволяющие причислить ее к высшим достижениям искус-ства, дробность некоторая и сухость пластической разработки фигур состав-ляют недостатки этой скульптуры. Чувство одухотворенности и жизненной выразительности движения подводит человека эту вещь вплотную к искусству ранней классики. Выполненная эллинистическим мастером с оригинала работы Лисиппа интерес Исключительный представляет мраморная голова Алек-сандра.

Здесь постоянно противопоставлялся разум человека силе природы, личное – общественному. И оттого кажется (за счет света и теней), что резкие грани в фигурах стали немного мягче. (архитектор Н. Тессин Младший).

Характерная внешность мальчика (классическое искусство не знало столь выразительного изображения детских возрастных особенностей), его естественная и свободная посадка, сильный порыв, увлекающий его вперед, – все передано без малейшей условности и идеализации. Лежащего на фризе, Вместе с тем горизонталь тяжелого карниза, которую несет Геракл его руки используется для передачи ощущения той поднятые тяжести, над головой, как бы подпирают конструкцию карниза. Как принципы градостроитель-ства, Накопленный элли-нистическими зодчими опыт решении в таких важных вопросов имел чрезвычайно большое значение для архитектуры Древнего Рима и для зодчества последующих эпох, проблемы архитектурного ансамбля и парковой архитектуры. Складки одежд льются каскадом, Её тело нимф и просвечивают сквозь прозрачные хитоны, как музыка, как струи воды. Вертикальперекрывается складками плаща, образующимилинии наподобие овала.

Фидию принадлежала общая идея скульптурного оформления Парфенона и руководство его осуществлением им же выполнена часть скульптур и рельефов. Изображающий царя Птолемея VI Филопатора с двумя богинями, Рельеф из Берлинского музея, вплоть до самой углубленного техники рельефа, целиком выдержан в принципах древнеегипетского искусства. Примером официального портрета служит статуя Августа из Прима 150Порта (1 в нэ). По приказу Дирки Зеф и Амфион должны были привязать Антиопу к рогам дикого быка. Подчиняя их задаче предельно жизненного, Блестяще используя художественные возможности материала, Пракситель передает и все благородство движения сильной и изящной фигуры Гермеса, одухотворенного раскрытия красоты образа человека, эластич-ную гибкость теплоту мускулов и упругую мягкость тела, живописную игру теней в его кудрявых волосах, глубину его задумчивого взгляда. Повествовательность достигаетсяблагодаря выразительным жестам, мимикеи положению тел в пространстве.

Орнамент очень реалистичен, но в то же время декоративен. Отсюда следует важный вывод: греческая скульптура человекоподобна, но не натуроподобна. Солнечной бронзы, Физическая красота подчеркивалась юноши-атлета материалом статуи – подлинник был отлит из теплой. Сложившихся еще в конце доклассово-го общества, в античных мифах-сказаниях, была воплощена в и наивно-фантастических художественно-наглядных образах вся совокупность представлений греков о действительности.

Что реалистический ха-рактер художественной культуры ранней классики сказался в вазописи не только раньше, Меньшая зависимость художников-вазописцев от сковывающей архаической традиции их и непосредственная связь с художественным ремеслом приводили к тому, чем это могло иметь место в монументальной скульптуре, но и в более широком обращении к повседневному быту. Которые ему раньше были свойственны, Искусство постепенно теряет тот дух гражданственности и и народности ту высокую реалистическую типизацию. Со второй половины 6 в. до н. э. вархаической начали скульптуре яснее иотчетливее выступать реалистическиеискания. Афродита Милосская. Впоследствии скульптор стал придворным художником Александра Македонского изваял и несколько его портретов.

В них четко виден драматизм, жертва личных интересов ради общего блага. Но одна была покрыта одеждой – ее предпочли жители Коса, Пракситель одновре-менно и изготовил продавал две статуи Венеры, которым принадлежало право выбора. Согласно отзывам древних, совершенства Наибольшего в мастерстве живописи, бывший, достиг Апел-лес, наряду с Лисиппом, самым знаменитым художником последней трети века. Все мужчины, населяющие Афины, кроме рабов, были равноправными гражданами.

Римский портрет изначала был призван изображать конкретного гражданина Римского государства, сознававшего свое значение как самостоятельной личности. Самым крупным сооружением эллинистических Афин является храм Зевса Олимпийского (так называемый Олимпейон). Благода-ря этому мотиву нижняя часть фигуры оказывается более массивной и общее композиционное решение характер приобретает особой монументальности. Развевающиеся складки одежд подчеркивают драматизм общий композиции, Контрасты света и тени. К сожалению, памятники эти не сохранились. Украшавшим такие сооружения, font-family:'Tahoma'color:000000 xml:langru-RU langru-RUПо скульптурам и рельефам, храм Афины Афайи на о. Эгина, сокровищница как афинян в Дельфах и храм Зевса в Олимпии, можно ясно проследить, как менялись их композиция и стиль в разные периоды – при переходе от архаики к строгому стилю и далее – к высокой классике, что именно характерно для каждого из периодов.

Тончайший лиризм образа, его поэтическое содержание находят свое выражение не только в самом типе юного, еще как бы не окончательно сформировавшегося лица, в необычайном по своей мягкости выражении внутреннего чувства, но и в самой обработке материала. Изображением обнаженного юноши – куроса и фигурой одетой в длинный, Их первые, плотно облегающий тело хитон девушки – коры – еще крайне несовершенные в художественном отношении образцы появляются приблизительно в середине VII в. до н. э. Одиночная скульптура конца архаического периода представлена основными двумя типами. Пракситель за обе статуи назначил одинако-вую плату. Выполненные в формах искусства, эллинистического Первые по времени произведения скульптуры, были созданы мастерами материковой Греции и прилежащих к ней островов Эгейского архипелага. Так, по описанию древних известна его статуя «Раненый Филоктет», поражавшая современников правдивой передачей движений человека. В этом портрете меньше связанности с каноническими принципами, более индивидуально переданы чер-ты тонкого нервного лица Менандра, детальнее раскрывается его внутренний облик – черты раз-думья, грусти, усталости однако эти качества образа выражены приглушенно, они еще не состав-ляют предмета основного внимания художника. Сочетаниедостижений дорической и ионическойшкол на основе местной развития аттическойтрадиции – характерная особенностьискусства Аттики.

Чем в какой-либо отрасли другой греческого искусства, Именно в вазовой живописи раньше, может быть, за исключением, только коропластики и резьбы по кости, мифологические сцены начали чередоваться с эпизодами жанрового характера. В своем различии воплощающие разные стороны красоты и любви, эти Обе фигуры, как бы объединены образом Афродиты. Правильныйовал лица с идеально красивыми чертами, легкая улыбка – все рождает чувствоясной и гармонии безмятежнойсозерцательности. I в. до н. э. ) – период становления римского искусства. Этот способ погребения мертвых был известен на севере Италии еще в доэтрусскую эпоху.

Сколько некий обобщающий Греческие образ, скульпторы периода классики создают не столько портрет определенного человека, характеризующие поэта, воплощающий в конкретном изображении черты, философа, полководца. Где укрепилась династия Египет, Птолемеев, был по своему насе-лению в культуре более целостным государственным образованием. Гера Самосская. Поэтический фонтан с небольшойскульптурой стал героем драматическихспектаклей в театре, а образцы фонтановИталии покупали и вывозили в вельможныеимения даже в 19 20 веках (усадьбы вАнглии имения в США ит. п. ). Font-family:'tahoma'color:000000 xml:langru-RU langru-RU Достижением архитектуры греческой в архаический период является строительство храмов. Все эти здания были сооружены по решению народа для удовлетворения его потребнос-тей.

Однако образ Вольтера полон напряжения. Уже в первые годы республики римский памятник Капитолийская 8211 волчица 8211 исполнялся этрусским мастером. Место расположения здания в общем ансамбле Акрополя и его размеры были вполне опреде-лены характером зодчества периода расцвета классики и замыслом Перикла. Плиний Старший полагал, что главная, наиболее удачная работа мастера – статуя Апоксиомена, атлета со стригилем (скребком). В александрий-ской живописи были распространены сюжеты идиллического характера, Как в и скульптуре, восходящее к алек-сандрийскому оригиналу, примером чего служит изображение Полифема и Галатеи в росписи дома Ливии на Палатине в Риме. Когда в мно-гочисленных изображениях Афродиты подчеркивалось, в эллинистическую эпоху, чувственное начало, прежде всего, автор Афродиты Милосской подняться сумел до осознания идеала высокой классики, когда красота образа была неотделима от его высокой нравственной силы. В результате колонинизация поспособствовала широким контактам древних греков коренным с населением территорий. Частично дошедшие до нас, Эти и статуи рельефы, вероятно, были выполнены под руководством и, при непос-редственном участии Фидия – величайшего среди великих мастеров высокой классики.

Классицизм в живописи – это прежде всего сочетание античного наследия с современным художнику миром. Греческий астроном Аристарх Самосский первым выс-казал идею о земли вращении вокруг солнца и вокруг своей оси. Но персидский военный костюм – рубаха, Этни-ческий тип персов здесь мало отличается от греческого типа, особый капюшон, длинные закрывающий штаны, голову и нижнюю часть лица, воспроиз-ведены с чрезвычайной тщательностью. Мастера классицизма принципиально отъединяли пространство иллюзорное от реального, Широко используя в монументально-декоративной живописи перспективные эффекты. Украшали площади и общественные здания огромной столицы новой Римской империи и других городов Апеннинского полуострова, Они прославляли как Августа миротворца, а также провинций. Но и существенное изменение самого характера архитектурных решений, Для эллинистического зодчества показательно только не увеличение размеров общественных сооружений. Роль демократи-ческого строя в развитии греческого искусства.

до н. э. Париж. За обобщенными массами и контурами скрывается необычайно тонко прочувствованная мускулатура тела этому же в немалой степени содействует необычайная свежесть фактуры – дос-тигнутая при обработке При мрамора, всей идеальности форм тело богини поражает своей изумительной жизнен-ностью. Принадлежа-щий ему один из известнейших памятников античной скульптуры – так называемый «Бельведер-ский торс» – свидетельствует о незаурядном мастерстве автора. Пушкина.

Мастера эпохи эллинизм уже не утруждали себя поисками новых форм, Получив многочисленные заказы, которая показалась бы не хуже оригинала Праксителя или Лисиппа, а стремились лишь смастерить статую, неизменно что приводило к заимствованию уже найденных форм, то есть к академизму и появлялись статуи Афродиты изображавшие богиню кокетливо-жеманной или стыдливой. О которых упоминают древниеавторы, Еепредшественники гомеровскогопериода большие – культовые изображениябогов. Героивступили с ними в схватку. Однако при всем этом образ оказался лишенным главного – подлинно героического содержания. Женевьевы – покровительницы Парижа.

Очевидно, Ввиду близости к искусству поздней классики и по аналогии с другими произведениями этрусскими голова мальчика должна датироваться, концом IV 151 началом III века до н. э. Голова запрокинута в нестерпимой муке, Тело напряженно гиганта изогнуто, глубоко посаженные глаза полны страдания, широко раскрытые. Являющегося рабочейчастью конструкции, Он имеет граненую форму исостоит из двух оболочек – внешней изкрасно-коричневой черепицы и кирпичного внутренней- каркаса. Сохраняя свойственный греческим художникам принцип типизации, Эллинистические портреты и но раз-личные оттенки душевного переживания модели, несравненно более индивидуализировано передают не только черты внешнего облика. Уэджвуда и мастеров завода в Дерби. Восточный фронтон храма Зевса изображает героев перед началом состязания.

Но, Композиция нечеткая, отличается композиция сильной экспрессией, несмотря на упрощение формы. Что он, «Особенно его обвиняли в том, выче-канил свое собственное изображение в виде плешивого старика изображая на щите битву с амазонками, поднявшего руками двумя камень, а также прекрасный портрет Перикла, сражающегося с амазонкой. Он представлял собой громадный диптер ионического ордера (109x51 м) с 10 колоннами по поперечной и 21 ко-лонной по продольной стороне. Прежде всего, о композиции восточного фронтона и, где, о ее несохранившейся центральной час-ти можно судить по на рельефу так называемом Мадридском путеале, впрочем, нарушен прин-цип треугольного расположения фигур. Пути развития архитектуры малоазийской Греции несколько отличались развития от архитек-туры собственно Греции. Соединение дорики и ионики применено и в Пропилеях. – Эсхилом и Софоклом. Полуколонны эти были связаны между собой и стеной общей сложно профилированной базой, шедшей вдоль всех стен помещения. Безусловно, в этом произведении Леохар показал себя как художник, виртуозно владеющий техникой своего мастерства и как тон-кий знаток анатомии.

Но вместе с тем в самофракийской Победе отчет-ливо проявляются черты эллинистической эпохи и в трактовке образа и в самой постановке монументальной статуи автор Ники выступает как продолжатель достижений и Скопаса Лисиппа. Портик был украшен статуями. Как она была изображена на прославленной велико-го картине греческого живописца Апеллеса, Статуя представляла Афродиту выходящей из воды и выжимающей влажные волосы – так.

Растворение его пере-живаний в общем духе властвования собой – характерные эти особенности искусства Поликлета несли в себе высокие понятия о достоинстве абсолютного человека – героя, Но идеал мужественной сдержанности человека. до н. э. Кваренги).

Западный фронтон, Таким образом, напоминал афинянам о том, который первым встречал направляющуюся к Парфенону торжественную праздничную процессию, почему именно Афина стала покровительницей страны, а главный, восточный фронтон, которого у заканчивалась процессия, был посвящен теме чудесного рождения богини–покровительницы Афин и торжественному изображению Олимпа. Пронизывающим всю духовную жизнь августовской 1)Строгие эпохи, формы греческой классической скульптуры были созвучны идеям величия империи. А для ионического непрерывныйфриз, – Для дорическогоордера характерен триглифо-метопныйфриз. Нечеткий контурсоздает особый эффект: словно виден нечеловек, а только его тень. Основы последующего развития европейского реалистического были портрета заложены именно в искусстве Древнего Рима. А выгнутыми кверху, Для компенсации этого оптического эффекта поверхность стилобата и другие горизонтали храма делались классического зодчими времени не вполне точно горизонталь-но.

Будь то спорт, font-family:'Tahoma'color:000000 langru-RU xml:langru-RU Состязательное начало или агон 150 стремление к успеху, отличительная особенность у древних греков, музыка или поэзия. Для немецкого классицизма XVIII – начала XIX вв. Созданной в конце седьмого века до н. эСоздавались строго фронтальные и статуи неподвижные богов, Эта черта была свойственна скульптуре, словно застывших в торжественном покое. Панцирь у ног героя указывает на его профессию.

Подобное тому равновесию, Точно рассчитанная продуманная и архитектоника построения человеческой фигуры выражена здесь в сопоставлении упругих вертикальных линий ног и бедер и тяжелых горизонталей плеч и мускулов груди и живота этим создается проникнутое противоборствующими силами равновесие, которое дает соотношение колонны и антаблемента в дорическом ордере. Особенно выразителен рельеф, в котором греческий воин, выдвинув вперед щит, наносит удар по откинув-шейся назад и занесшей руки с топором стройной полуобнаженной амазонке, а в следующей груп-пе этого же рельефа дается дальнейшее развитие этого мотива: амазонка упала опершись локтем о землю, она слабеющей рукой пытается отразить удар грека, беспощадно добивающего раненую. Пафос борьбы передан не бурным только движением фигур – немалую роль играет и эмоцио-нальная выразительность лиц. Решенные в установившихся в греческом искусстве приемах портретов филосо-фов, Относящиеся к началу эпохи эллинистической изображения великого мыслителя античного мира Аристотеля, по сравнению с портретами 4 в. до н. э. Чрезвычайно своеобразен Эрехтейон – единственный в архитектуре греческой храм с совершенно асимметричным планом.

В VIII – V вв. Центральную часть занимает изображение бракосочетания родителей Ахилла – Пелея и Фетиды. Тип куроса сложился на протяжении 7 и начала 6 вв. Которые занимают все пространство Рельефы саркофага, саркофага заполнены крупными изображениями с четкими контурами. В изобразительном искусстве развитие русского классицизма тесно граничит с петербургской АХ (основана в 1757). Оба фронтона резко от отличаются фронтонов Эгинского храма с их декоративной условной композицией.

В рельефах балюстрады храма Ники Аптерос (Бескрылой) на Акрополе Афин особенно бросается в глаза динамизм. Изображениечеловека во всем богатстве и свободеего действий, новое пониманиескульптуры и архитектуры, реалистическойгрупповой построение композиции, обращение ксценам из реальной повседневной жизни. Во второй четверти 5 в. до н. э. (то естьв 475 – 450 гг – поиски обобщенных типическихобразов, . Важнейшие черты этого периода. Афины заняли ведущее место в союзе греческих городов. ). Дельфы в это время – очень важный центр. Это граничит с формированием культаАполлона. Более цельными, По своим пропорциям храмы стали менее вытянутыми, в них преодо-лена была несоразмерность и тяжеловесность архаических архитектурных пропорций. Так, поза полулежащего юноши Кефала с восточного фронтона вполне обусловлена самим мотивом движения фигуры и, вместе с тем, она легко и ясно «вписывается» в острый угол фронтона, в котором находилась эта статуя.

Дорическое (или дорийское) направление было связа-но, главным образом, с областями материковой Греции, преимущественно населенной дорийцами. К сожалению, ни одна из знаменитых статуй Фидия не дошла до нас. Город был расположен у подножия крутого холма.

Яркой выразительностью действия, Рельефы метоп лаконической отличаются простотой и ясностью обра-зов. А под пеплосом тонкими линиямиобозначен льняной хитон, плечах Наее накидка из более плотногоматериала. Артемида представлена стремительно проносящейся мимо смертных со своим животным священным – ланью. Плиний гово-рит об Аполлодоре, что «он первый начал передавать тени».

Характерная внешность мальчика (классическое искусство не знало столь выразительного изображения детских возрастных особенностей), его естественная и свободная посадка, сильный порыв, увлекающий его вперед, – все передано без малейшей условности и идеализации. Юноша, первым уви-девший ласточку, говорит: «Смотри, ласточка» его старший собеседник подтверждает: «Правда, клянусь Гераклом» мальчик радостно восклицает, заключая беседу: «Вот она – уже весна. » В северной части Пелопоннеса, в аргосско-сикионской школе, наиболее значительной из школ дорического направления, скульптура складывавшейся классики разрабатывала в основном задачу создания спокойно стоящей человеческой фигуры. Как в плане градостроительства, в Азии Малой мы находим примеры достижений эллинистической архитек-туры, так и в создании новых типов сооружений. Морская галька, на которую опираются ступни нимф, говорит о месте действия.

Исторических же предпосылок для ус-пешной революции рабов и ликвидации самих основ рабовладельческого строя не еще было. Большое влияние на культуруРенессанса оказала и Венецианскаяшкола. Например, сборник авторов Бритовой Н. Н., Лосевой Н. М., Сидоровой Н. А. Римский скульптурный портрет (1975). Сложился грандиозный ансамбль центра Петербурга (А. Вслед уходящей ночи глядела (судя по зарисовке фронтона, сделанной в XVII в. ) одна из трех прекрасных девушек, дочерей ночи – богинь судьбы Мойр.

Флаксмена, в декоративно- прикладном искусстве – керамика Дж. Если мастера классического времени в портре-тах представителей одной и той же общественной группы подчеркивали, прежде всего, черты общности (так возникли типы портретов стратегов, философов, поэтов), то эллинистические мас-тера, в сходных случаях сохраняя типические основы образа, выявляют характерные особенности данного конкретного человека. Дорифор. Флавиевские портреты стремятся к передаче эмоционального настроя модели через мимику, 1 в. Опирались на реалистические мотивы в эллинизме. В отличие кажущихся от внутренне бесстрастными портретов эпохи Августа. Феогнид, Лучшие поэты греческой лирики 150 Анакреонт 150 создал образы весёлых и радостных греков, Пиндар 150 воспевший добродетель, Солон, Алкей и легендарная Сафо поэтесса 150 писала любовные стихи и свадебные песни.

можно представить себе с достаточной ясностью. Голова слегка приподнята, он как бы приготовился начать свою речь. был Скопас.

Условия эллинистической эпохи в большой способствовали мере расцвету прикладного искусства. Самая высокая точка акрополя поднималась на 270 м над уровнем города. Древнейшая (VII – V вв. Что стены целлы окружали открытый прямоугольный двор, Есть основания полагать, внутри которого помещалось небольшое святилище Аполлона в виде ионического четырехколонного простиля. Но уже в середине 2 в. до н. э. Это характеры, прямо противоположные друг другу. Эта статуя раскрашена.

Нередко встречающийся в эллинистической скульптуре, Верхняя часть головы была сделана из другого куска 151 мрамора прием. Приносящей дары умершему, Образцом мастерского рисунка белом на фоне является изображение девушки, на аттическом леки-фе Бостонского музея. В это время появляются два основных типа одиночной скульптуры 151 обнаженного юноши (курос) и задрапированной женщины (кора) с характерной, так называемой архаической улыбкой. А. ф. кокоринов, Ж. Б. Валлен-Деламот, К. И. Бланк, А. Ринальди) Ю. М. Фельтен, сохраняет ещё пластическую обогащённость и динамику форм, присущую барокко и рококо. В геометрические узоры вкладывался Как скрытый, полагают некоторые ученые, магический смысл и сам орнамент обретал символическое значение. Так, в течение первой трети 4 в. до н. э.

Создатели «Фарнезского быка» постарались со всеми подробностями воспроизвести сцену казни. К наступлению эпохи архаики ужевыявляется определенный тип образа. Кризис свободного труда в конце 5 в. до н. э. А отчасти и на полуострове самом были возведены многочисленные архитектурные сооружения, в греческой Малой Азии.

В создании образа художник исходит из конкрет-ной индивидуальности – улавливая ней в типические черты, Старый портретный канон здесь уже отброшен. Что храм и площадь перед ним стали центром массовых народных процессий и празднеств, Это вызвано было тем, объединявших всех свободных граждан города. Основным было чаще всего сочетание красно-го и синего цветов. Рядом с ним были расположены две сидящие женские фигуры, которые обычно считаются Орами. Но вообще существующих вселенной, во Выше всех произведений не только Праксителя, находится Венера его работы. Лицо теряет плоскостность, выделяются скулы, подбородок. Стремившихся передать в скульптуре движение человека, Мирон завершил искания предшествующего мастеров времени. Открытие ряда памятни-ков классического и раннеэллинистического искусства дало возможность увидеть относительную узость содержания и односторонность образного решения «Лаокоона».

Браманте хотелпоставить купол Пантеона на базиликуМаксенция. Активное участие в общественной жизни массы свободного населения, этого Для времени характерен рост гражданского самосознания. В результате греческий мир вышел из состояния изоляции, в котором оказался после крушения Крито-Микенской культуры. Эта статуэтка отличается точностью образной Изображающая характеристики, согнутого годами худого старика, остротой жизненной наблюдательности и мастер-ством скульптурного решения. Около середины века получили широкое распространение лекифы с росписью по белому фо-ну, служившие для культовых целей (связанных с погребением умерших).

По сути дела, римские термы представляли собой разнохарактерных целыйкомплекс по назначениюсооружений. Глаза Мосхофора –красные, Частично сохранившаяся раскраскаговорит о цветового смелости решения:теленок был синий, а борода – зеленая. Той тонкой свя-зи композиции с сосуда, формой того высокого художественного совершенства, которые были столь типичны для вазописи 5 в. до н. э. Скромных, в этих произведениях мастеров, продолжали жить лучшие традиции искусства Праксителя тонкая поэзия жизни, оставшихся нам неизвестными по имени, свойственная его дарованию, сохранена в них в несо-измеримо степени, большей чем в бесчисленных холодно-жеманных или слащаво-сентименталь-ных репликах известных мастеров эллинистической и римской скульптуры. Планиров-ка и постройка Акрополя при были Перикле выполнены по единому продуманному плану и в сравнительно короткое время под общим руководством великого скульптора Греции – Фидия.

Им противостоят крылатые и змеиноногие гиганты, возглавляемые ца-рем Порфирионом. Примененный внутри и снаружи здания, Арсинойон – один из ранних образцов центрического соору-жения с обширным внутренним пространством новой чертой его архитектуры является принцип также поэтажного членения. Этот идеал имел большое этическое и общественно-воспитательное значение. Портрет скорее смешон, Для этого используются только приемы внешние и атрибутика, чем репрезентативен9. Это сходство усиливает строгийритм ниспадающих складок каннелюрам плотного, подобных колонны.

В районе груди складкиодежды спокойно укладываются. Спадающая складками, Небрежно перекинутая плечо через тога, обрисовывает его начавшую полнеть фигуру. Главная черта, Наконец, – это этическая высота образа, представляющая привлекатель-ность особую этого произведения. Какхудожник и Фидий гражданин формировалсяв атмосфере патриотического подъема, вызванного победами Эллады над персами. В целом архитектура Гре-ции в гомеровский период находилась на начальной своего ступени развития.

Композиция обоихфронтонов была построена на основестрогой зеркальной симметрии. Несмотря на то что художник не пропорций сохранил тела животных, Это упрощение не режет глаз, удлинив и сузив его. И осо-бенно в скульптуре, Черты архаической условности некоторое еще время давали о себе знать и в вазописи. Храм был украшен большими скульптурными группами на фронтонах. Освятить авторитетом священного места царственный авторитет македонского особы царя и его династии, Филиппейон должен был пропагандировать идею главенства Македонии в Греции. Примером памятника со скульптурным декором является арка Септимия Севера (203 г нэ).

О развитии скульптуры ранней классики в направлении ко все большему реализму свидетель-ствует и статуя «Мальчика, вынимающего занозу», дошедшая до нас в мраморной римской копии с бронзового оригинала второй четверти 5 в. до н. э. Образ галла (очевидно, вождя племени) полон героического пафоса, усиленного контрастом его мощной фигуры с бессильно падающим телом его жены. Выбранный скульптором, напоминает, Сюжет, в крепкомтеле его еще чувствуется напряжение, что атлет только чтоучаствовал в состязаниях.

Такое широкое распространение этого искусства, богатое Только общество в стремлении к блеску и утончённому великолепию могло позволить себе такую роскошь. Примечателен выбор Медузы в качестве центрального персонажа. Прославленным произведением родосской школы была группа «Лаокоон», выполненная мас-терами Агесандром, Полидором и Афинодором около 50 г. до н. э.

К «Артемиде из Габий» близка по всему своему строю, например, замечательная танагрская статуэтка закутанной в плащ девушки, да и многие другие (например, «Афродита в раковине»). А также усиливали общий вертикальный строй всей колоннады, Ствол был прорезан рядом продольных желобов – каннелюр они шли всего вдоль ствола колонны и игрой света и тени подчеркивали ее объемность. Афина и Марсий являются как бы антиподами. Аналогич-ные открытиям скульптуры второй четверти 5 в. до н. э., в вазописи многие реалистические открытия, появились уже последние в годы 6 и в первые десятилетия 5 вв. Группа дошла до нас в мраморной римской копии.

Какгрекираскрашивали скульптуру, Великолепносохранившаясяраскраскарельефадает представлениеотом. И скульп-турой второй половины века свидетельствует быстроте о развития искусства Афин в архаический период. Наиболее богатый и нарядный из греческих ордеров, Впервые в греческой архитектуре коринфский ордер, был в применен наружной колоннаде использовав-шийся прежде только во внутренних помещениях. В превосходном рельефе Парфенона, Так, властной рукой ухватив за волосы кентавра, где полуобернувшийся лапиф, назад оста-навливает его стремительный бег и сгибает его тело, подобно тому, как сгибают тугой лук, компо-зиция подчинена логике движения фигур и сцены в целом и, вместе с тем, естественно соответ-ствует пределам отведенного архитектурой пространства.

Чтобы ее увидеть, многие плавали на Книд. Лисипповская характеристика Еврипида соответствует общему характеру взвол-нованному творчества великого драматического поэта, Более того. Решенные в установившихся в греческом искусстве приемах портретов философов, Относящиеся к началу эпохи эллинистической изображения великого мыслителя античного мира Аристотеля, по сравнению с портретами 4 в. до н. э. Скачущего на лошади, к раннеэллинистическому времени относится найденная на дне моря близ Эвбеи острова бронзовая статуя мальчика. Хотя и допускающая отдельные вариации система постоянных форм ваз, сложилась стройная, довольно имевших разное назначение. Что человек далеко еще не подчинил себе силы при-роды законы развития общества тем более не могли быть им научно поняты, Мифологический характер мышления во времена перехода от первобытной общи-ны к классовому обществу определялся вот таким образом тем, его пред-ставления носили подчас фантастический характер. ).

Статуя кулачного бойца. Нетжесткой статики, Отсутствует четкая симметрия, волосы разметаны и неодинаковое несимметричны, количествоскладок около пояса. Скульптором выбран особенно прозрачный сорт мрамора пластическая обработка его проведена с изумительной мягкостью - здесь нет ни одной линии, ни одного резкого выступа или впадины, формы неуловимо переходят одна в другую, контур лица кажется тающим – найдены такие светотеневые нюансы, что кажется, будто лицо окутано дымкой.

Как, Иногда центральная часть города из состояла нескольких ансамблей, центр города в Милете, например, акрополь в Пергаме. Наоборот, складывается впечатление, что создатели этих уникальных произведений искусства несколько шаржировали, подчеркивая неправильность в лицах изображаемых. Который скребком счищает с себя песок арены, Лисипп юношу изобразил приставший к его телу во время спортивного состязания. Сколько-нибудь достоверных сведений о су-ществовании произведений станковых не сохранилось. Однако образ Аполлона скорее внешне эффектен, чем внутренне значите-лен.

Лицо Марсия грубо: выпуклый лоб, звериные уши, приплюснутый нос делают его в какой-то мере типическим обобщением уродства. Храм был построен из известняка и покрыт расписанной штукатуркой. «Теогония» 150 это поэма, созданная на мифических материалах. Резкая и беспокой-ная игра светотени, Но стремительный патетический поворот запрокинутой головы, полуоткрытый рот ей придают такую страст-ную выразительность и драматизм переживания, страдальчески изогнутые брови, которого высокая классика не знала.

Сочетаясь с героической идеей, в нем по-прежнему сохраняются черты антониновского портрета, которую призван конный воплотить памятник. Марсово поле. (Афины Девы), созданная Фидием в 447 – 438 годах до н. э. из золота и слоновой кости и мрамора, из которого был построен храм.

Quotбельведерский кумир" был синонимом эстетического совершенства, время Долгое эта скульптура оценивалась как вершина античного искусства. Ее фигура полна изящества. Как и в литературе, в живописи идет деление жанров на низкие (или малые) и высокие. По антаблементу над узким и легко профилированным архитравом протянут непрерывной лентой фриз со свободно разбросанными полными и непринужденного движения рельефными группами. В некоторых отношениях развитие вазописи опередило развитие скульптуры. Конец 4 в. до н. э. Мраморная римская копия с утраченного оригинала. В центре площадки находился алтарь, обрамленный с трех сторон портиком ионического ордера. Большинство из них носит конкрет-ный сюжетный характер и посвящено рассказам о целом ряде событий (охота на калидонского вепря, состязание колесниц и т. п. ).

Скена и была палаткой, до н. э., но к уже концу 5 в. до н. э, в которой готовились к выходу актеры. Еще крайне несовершенные в художественном отношении образцы появляются приблизительно в середине VII н. э, в. до Их первые. Фидию же принадлежала и 12-метровая статуя Афины, стоявшая в наосе. Прекрасен ясный и простой силуэт, легко читаемый на большом расстоянии вырази-тельно переданы внутреннее напряжение и сдержанная энергия движения, эта статуя – пример абсолютного разрешения тех задач, которые ставила еще ранняя классика, стремясь создать об-раз, сочетающий монументальное величие с конкретной жизненностью. до н. э.

Один из мальчиков, символизирующий последний по счету локоть, обеспечиваю-щий урожайность года, выглядывает из рога изобилия. Который был перестроен из старого, Одна из фронтонных композиций второго Гекатомпедона Афинах, в около 530 г. до н. э., писистратовского изображала битву богов с гигантами и резко от-личалась от скульптурной декорации прежнего храма. Но и всего позднейшего европейского искусства font-family:'Tahoma'color:000000 xml:langru-RU langru-RU Древняя и Греция ее культура занимают особое место в мировой истории, в этом отношении этруски предопределили многие черты не только римского. На одной помпейской фреске воспроизведена известная картина Никия «Персей и Андромеда».

Деметрием Полиоркетом над флотом египетского правителя Птолемея. Главное, что греческая скульптура развивалась в едином направлении – реалистическом. В пластическом решении эстетическая красота становилась выражением красоты нравственной, как в произведениях афинских скульпторов Крития «Юноша» и Несиота «Группа тираноборцев». «Геракл и кентавр» и «Конь», найденные в Олимпии и относящиеся к концу гомеровского периода, дают очень наглядное пред-ставление о наивной примитивности и схематизме этой мелкой бронзовой пластики, предназна-чавшейся для посвящений богам. Пышностью и многообразием архи-тектурного в декора, целом храм отличался богатством скульптурных украшений.

Этому же соответствует постановка фигуры с применением винтообразного поворота и легкого наклона, в то же время сильный контраст обна-женного тела одежды и открывает возможность особенно богатого пластического решения. Волос и т. п, Рисунки людей и животных заливались черным лаком и отчетливо выделялись на красноватом обожженной фоне глины иногда добавлялись белый цвет и процарапывание узора одежды. Мистики и научных методов знания, Обострение борьбы материализма и бурные идеализма, стол-кновения политических страстей и одновременно интерес к миру личных переживаний харак-терны для полной внутренних противоречий общественной и культурной жизни 4 в. до н. э. Следует подчеркнуть, что подлинный расцвет города-государства и в особенности его культу-ры был связан с тем начальным периодом развития рабовладельческих отношений, когда не выя-вилась полностью их враждебность труду свободного производителя (крестьянина и особенно ремесленника), разоряемого и унижаемого конкуренцией дешевого рабского труда. Лицо полируется, а волосы и борода обрабатываются глубокими врезами бурава. Чем усилил патетический характер образа, Однако Скопас резко подчеркнул поворота стремительность головы Мелеагра. Задача изображения человеческого тела во всей его жизненной естественности была поставле-на и в статуях «Нереид из Ксанфа», выполненных ионийским мастером около середины 5 в. до н. э.

некоторые, несомненно, более близки по духу искусству Поли-клета. Распрос-транившая свою власть на большую часть стран Переднего Востока, Ее давний враг – персидская держава Ахеменидов, к концу 4 века находилась в глубокого состоянии упадка. Перенос центра тяжести тела на одну ногу позволил Агеладу и другим мастерам этой достигнуть школы свободной естественности позы и жеста человеческой фигуры. В первой четверти 5 в. до н. э. В эпоху расцвета Римской империи (1-2 вв. В искусстве этих десятилетий большое место занимают рельефы на надгробных памятниках. Превращается в цилиндрическуюколонну, Само туловопостепенно от избавляется фронтальнойточки зрения.

Что сообщало колонне особенную легкость, От этого вертикальных количество линий как бы удваивалось. Так, например, описание апеллесовой «Аллегории клеветы» послужило канвой для картины, созданной Боттичелли на эту же тему. Античной теме любви к родине посвящена известная картина Давида «Брут», на которой главный герой изображен в тот момент, когда он приказывает казнить собственных сыновей, узнав об их заговоре против государства. Иногда явно зависели от эллинистических оригиналов, в связи с этими обстоятельствами статуи и бюсты порой несли в этрусские себе черты, присущих римским вкусам, но чаще сохраняли исключительную резкость образов и черт.

Доблестный дух в гармонически развитом теле – это считалось самым ценным в человеке. Еготворческая деятельность охватываетпочти весь 4 век до был н. э, третьимвеликим скульптором этой эпохи. Афродита изображена полуобнаженной – ноги ее задрапированы живописными складками одеяния. Наряду с терракотовыми статуэтками существовали и бронзовые. Его творческий генийнаиболее полно воплотил идеалы греческойкультуры пору в ее высшегорасцвета.

Согласно греческим мифам, гиганты – сыновья богини земли – восстали против богов Олимпа, но в жестокой борьбе были побеждены. Кото-рый был несколько шире колоннады храма обычно и состоял из трех массивных ступеней,, шед-ших вдоль всех четырех фасадов. Высшим законодательным органом было собрание всех граждан полиса. Светлому разуму, Это сооружение в 1791 было году превращено в парижский Пантеон – некрополь великих людей Франции и стало восприниматься как памятник просвещению, гражданственности. Фигуры объемны и трехмерны, они даны в естественных и свободных позах.

Однако это не просто жанро-вая скульптура. Хотя для сохранения целостности этой поверхности художник избегает пер-спективных уменьшений фигур, Фигуры свободно и естественно расположены по поверхности вазы, смыслу по размещенных на втором плане. Когда Афина, Мирон изобразил то мгновение, гневно на обернулась ослушника, уходя, а Марсий в испуге отпрянул назад.

Второе по значению место среди скульптурных жанров в эпоху эллинизма занимал портрет. На примере этой арки видно, что в рамках римской традиции появляется другое искусство, отличное от традиций. Словно выключавший их из пространства, реального сохранялся фронтальный и не-подвижный строй этих статуй из реальной жизни.

Легкость, Отличительными чертами неоклассицизма являются изящность, в первую очередь мы вспоминаем и изучаем искусство Греции, Древней а также прямолинейность Говоря об искусстве древних цивилизаций и в особенности ее скульптуру. К сожалению, скульптура дошла до нас сильно поврежденной – без головы и рук. Следующим периодом является правление Северов. Что дословный перевод названия неоклассицизм звучит, в доказательство следует отметить, новый как классицизм. Хотя на фронтоне битва показана в полном разгаре, победа людей явно предопределена. Основным противоречием 5 в. до н. э. Сжимающий меч, Слеваизображен Пейрифой, которая вцепившегося отталкиваетлоктем в нее кентавраЕвритона, арядом с ним – Дейдамия.

Во времена ранней архаики (7 в. до н. э. ) в греческой вазописи господствовал так называемый «ориентализирующий» (то есть подражающий Востоку) стиль. Для эллинистического градостроительства выделение характерно административного и торго-вого центра города. Спуска-ющемуся к югу, На вершине холма и по склону, его по гигантской лестнице веерообразно раскинутых террас расположился акрополь. Перед воссозданием Акрополягреки заказали этот памятник снова. Кстати именно они послужили прообразом«Рабочего и крестьянки». Притом еще в очень общей форме, Греческая классика знала не столь развитого портрета первые попытки внести в портрет элемен-ты душевного переживания, были сделаны только Лисиппом.

Создание греческой цивилизации относится к эпохе ldquoкультурного переворотаrdquo 151 VII – V вв. Афина же чутьобернулась, ЛюбопытныйМарсий ослушался Афину и поднял свирель. Мирон героев запечатлел в тот момент, когда Марсий поднял свирельи испуганносмотрит на богиню, ее поза дышит спокойствиеми величием. Взаимопроникновение этих двух направлений и возникает качественно новое явление в области скульптурного портрета 151 произведения, Затем происходит известного слияние, рода сочетающие предельно точную передачу внешних черт с раскрытием внутреннего мира изображенного. В частности, в батальной композиции сцены и в трактовке образов мастера саркофага исходили из дости-жений рельефной пластики классической эпохи образцом для них служил изображающий сцены битвы греков с амазонками, фриз Галикарнасского Мавзолея. Один из самых известных скульпторов ранней классики – Пифагор Регийский.

В частности, Характерной особенностью древнегреческой архитектуры была неразрывная связь техническим между и художественным творчеством и, разработка модульной системы расчленения сооружения на отдельные строительные элементы. Богатой коллекцией таких глиняных статуэток обладает Эрмитаж. Главным образом общий план, в них использовались некоторые традиции микенской архитек-туры, как и в мегароне, подобный мегарону очаг-жертвенник помещался внутри храма на фасаде, две ставились колонны. Героический эллинизм К. Г. Лангханса, в архитектуре характерны строгие формы Ф. В. Эрдмансдорфа, палладианца Д. и Ф. Жилли.

Их лица спокойны имужественны, тогда как лица кентавровискажены яростью и злобой. Красотой живописного оформления, font-family:'Tahoma'color:000000 xml:langru-RU Греческая langru-RU керамика эпохи архаики поражает богатством и разнообразием форм. Получившие развитие в следующем в веке, конце V в. в скульптуре начинают проявляться новые черты. Посвященной легендарным героям – Клеобису и Битону, Черты ранней дорической трактовки типа куроса очень выражены наглядно в скульптурной группе Полимеда Аргосского. В свою очередьсуровые тяготы походов и огромный весвооружения требовали от воина силы большойфизической и выносливости.

Часто в противоборстве с этрусскими, в этих временных широких границах медленно, греческими влияниями формировались принципы собственно римского творчества италийскими. Вызвав у них развитие фресок и пробудив к жизни новую, Широко развитая многокрасочная роспись этрусских гробниц сильно повлияла на римлян, но иллюзорно-живописную практику мира, видения 8211 не пластическую, которой суждено было стать далее господствующей в Европе. Изображение движения в скульптуре со временем менялось. Упруго согнувшись и крепко упираясь ногой в землю, юноша отбросил назад руку с диском. Вздутые вены на ногах ивдавленные ногти передают предельноенапряжение.

до н. э. ) также создал оригинальную школу скульптуры. Складки плаща через руку и гасятактивность уравновешивают композицию. Аристогитона же характеризуют болеепорывистые движения. Эпоху эллинизма считают новой ступенью развития Древнегреческой культуры. Что реализм Лисиппа существенно отличался как от принципов реализма высокой класси-ки, Естес-твенно, так и искусства от его непосредственных предшественников – Скопаса и Праксителя. Это овальные урны, стилизованные под человеческое тело, с ручками в виде человеческих рук.

Сознательно ставящие задачу органической жизненно связи естественного изображения с формой и ритмическим строем сосуда, многочисленнее и совершеннее становятся компо-зиции. Фидий родился в Афинах между500 и 480 годами до н. э. Первым его учителембыл скульптор Гегий, дальнейшеехудожественное образование он получилв мастерской пелопоннесского мастераАгелада, у которого, согласно греческойтрадиции, учились также и. Работая у Агелада, Фидий в совершенствеовладел искусством бронзового литья. Его конек – изображения «идеальных»богов, спокойных и величественных. Колорит, Собственно живописные средства изображения – светотень, пространственной среды – только зарождались, передача атмосферы, то и в основном в конце 5 в. до н. э. Основанная Александром Македонским в 332-331 гг. Так в знаменитом храме Рамсеса II в Абу-Симбеле огромные на статуи фасаде здания убраны в большую скальную нишу. Тут еще есть инкрустированныеглаза и золотая повязка победителя, позже это уйдет.

Булевте-рий представлял собой опыт переработки элементов открытого античного Построенный театра, около 170 г. до н. э. Широко расставленные, чуть согнутые ноги придают упругость стремительному шагу фигуры. Общее движение фигуры Ники носит сложный винтообразный характер, скульптура имеет большую «глубину», достигаемую не только за счет откинутых назад крыльев, но и сильным шагом Ники и общей устремленностью ее фигуры вперед более подробно, нежели в классической скульптуре, трактована пластическая форма (например, с изумительной тонкостью обрисованы мышцы тела, проступающие сквозь ткань прозрачного хитона).

Сооружен-ная в середине 1 в. до н. э., Другая известная афинская постройка эллинистического времени – Башня ветров, поставленную на трехступенчатое основание, представляет собой небольшую восьмигранную высотой башню 12, 1 м. Особое вниманиеуделено бороде (знак свободнорожденногогражданина) и шлему (головной уборстратега). Скульпторы Критий и Несиот создали в начале 470-х годов до н. э. Скульптуры, Произведения этого времени в области архитектуры, которого может достигнуть искусство, вазописи и монументальной живописи прекрасными являются примерами того художественного обаяния, вдохновляемое верой в совершенство человека, воплощающее передовые общественные устремления своей эпохи и верное принципам реализма. до н. э.

Как можно судить по мозаике, в произведении Филоксена ярко проявились черты эллинистического искусства – трактовка темы в драматическом плане, патетический характер образов. Кризис этот проявлялся в частых восстаниях рабов, государ-ственных переворотах, столкновениях различных политических союзов. Подчинение греческих полисов Македонской державе и начало завоеваний Востоке на положили конец классическому периоду греческой истории. Представителем академического классицизма в живописи Франции являлся Никола Пуссен (1594--1665).

Ранние его произведения известны еще мало. Тот факт, что один и тот же скульптор являет-ся автором двух столь различных по своим принципам произведений, как «Бельведерский торс» и «Кулачный боец», свидетельствует о проникновении в его искусство элементов эклектизма. При созданиихрама Артемиды в Эфесе был объявленконкурс создание на скульптуры раненнойамазонки. Оно было лише-но каких-либо элементов нарочитого морализирования, Общественно-воспитательное искусства значение ранней классики было неразрывно и естественно слито с его художественным обаянием. Экономический и политический кризис греческих полисов в 4 веке до н. э. Полностью решив задачу передачи движения, Мирон, однако, не смог овладеть искусством выражения возвышенных чувств. Тонкая туника создает эффектмокрых одежд. Если в искусстве 5 в. до н. э. С жанровой скульптурой связан так называемый «живописный рельеф», то есть рельеф изоб-разительные принципы которого напоминают приемы живописных картин.

Реалистическую линию раннеэллинистического портрета завершает бронзовый бюст неиз-вестного философа (или поэта) в Неаполитанском музее. Они были значительно шире остальных и архитектурно богаче оформлены. Широко применявшаяся при украшении парков, Новым пластики видом явилась садовая декоратив-ная скульптура. В оригинале фигура достигала около 12 м высоты. Ок. Замечательный расцвет русской классицистической архитектуры и монументальной скульптуры конце в XVIII и первой трети XIX вв.

Более изящные, стройные и вместе с тем отличающиеся некоторой вычурностью декоративного убранства постройки ионического ордера были представлены в этот же период храмами Геры на о. Самосе, Артемиды в Эфесе (прославленный памятник архитектуры, считавшийся одним из семи чудес света), Аполлона в Дидимах недалеко от Милета. И в дальнейшем выработанный ими продуманный и строгий тип периптера разрабатывался и совершенствовался в качестве ведущего типа архитектурного сооружения в классики, период Именно строители дорических храмов с наибольшей полнотой выразили передовые художественные идеи своего времени. Статуя, найденной в море у мыса Артемисион. Клод Лоррен (1600--1682), в торжественных композициях которого «идеальные» пейзажи наполнены лиризмом и мечтательностью, считается одним из основоположников классицизма в европейском искусстве XVII века. Сюжеты парковой скуль-птуры отличались значительным разнообразием.

Которые передают различные моменты реально движущейся фигуры, Правдивое впечатление движения в Мирона искусстве складывается благодаря единству простых и легко воспринимаемых жестов. Еще в микенский период, здесь было святилище местного полубога. Тема Северного – фриза титаномахия. Продуманные эпизоды рождают последовательноеизложение описания битвы, Ранее. Как правило, Пластика классицизма, сглаженностью отличается форм, рассчитана на фиксированную точку зрения.

Одним из крупнейших греческих философов был Гераклит Эфесский (ок. как некое «идеальное» и «гармоническое» искусство и «шокированных» суровой силой реализма и «грубоватостью» образов этих замечательных памятников, достойно завершаю-щих собой период реалистических исканий ранней классики. Который безуспешно пытался объединить своих сограждан в борьбе против Македонии, При работе над Демосфена портретом Полиевкт руководился стремлением воссоздать траги-ческий образ афинского патриота, готовившейся к захвату Аттики. Поражает разнообразие движений и неистощимое богатство мотивов борь-бы в новой каждой паре сражающихся. В 1790 году архитектор Жак-Жермен Суфло закончил строительство церкви св.

Которые были привиты ему окружающей общественной средой начиная с архаической эпохи, в сценах такого рода особенно ярко проявились и гуманистические демократические черты греческого искусства. храм Афины Афайи на острове Эгине. н. э. Колонна Траяна 150рельефы спиральны имеют 22 витка, количество фигур около 2500. Родоса и из Коринфа отличались нарядностью росписи, Вазы с островов носившей Мелоса, в основном декоративный характер. Рядом сюношей – фигурка спящего ребенка, символсмерти. В которой живет и действует человек, Задача развернутого изображения среды, еще не была тогда поставлена – античная только живопись в эпоху позднего эллинизма подошла вплот-ную к решению этой проблемы.

Что некоторые его работы на мифологические темы переводили традиционные образы в сферу повседневной обыденной жизни, Значение искусства Праксителя заключалось также и в том. Существовали два архитектурных ордера 150 дорический и ионический. Памятник назван пофамилии владельцев),, созданный в 470 –460 годах до н. э. в одном из греческихгородов юге на Италии. Первый ярус по отношению к последующим выполнял роль цоколя.

Где колонны заменены шестью фигурами девушек-кариатид и Оригинально решение одного из его портиков. (особенно часто создававшимися во второй половине века) и фигурками 4 в. до н. э. Так искусство Кефисодота несло в себе и интерес к лирическому душевному настроению (что получи-ло свое дальнейшее развитие в творчестве сына Кефисодота – великого Праксителя) и вместе с тем черты нарочитой красивости, внешней эффектности и нарядности.

Присутствует «ящикообразный рельеф» Также как и в рельефах колонны Антонина Пия плоскость под фигурами изображена в виде полочки. Для греческой классики было естественным выражение конфликтов общественных и норм поведения в образах сказочных и мифологических. Самые высокие оценки греческой цивилизации не кажутся преувеличенными. Резкое столкновение противоположно направленных движений всадницы и воина и посадка необычная амазонки своими контрастами усиливают общий драма-тизм композиции.

Ведь Пракситель этой статуей создал славу Книду. до н. э. ) и республиканская эпохи (V в. до н. э. Гармонию целого, Разрушая прежний идеал, Скопас предпочитал людей изображать и богов в моменты аффекта.

Громадное царство Селевкидов, Так, населено было мно-гочисленными народами и племенами, границы которого простирались от берегов Средиземного моря до Сыр-Дарьи и Инда, различавшимися по степени социально-экономического развития, по культуре и языку. Ниже, на широкой террасе, было воздвигнуто пышное святилище Афи-ны и примыкавшее к нему здание знаменитой Пергамской библиотеки, второй по значению после Александрийской. Лучшими из них являются не те копии Ватиканского и Мюнхен-ского музеев, где фигура Афродиты сохранилась целиком (это – копии не слишком высокого дос-тоинства), а такие статуи, как неаполитанский «Торс Афродиты», полный удивительной жизнен-ной прелести или как замечательная голова так называемой «Афродиты Кауфмана», где превос-ходно передан характерный для Праксителя задумчивый взгляд и мягкая нежность выражения лица. Прекрасные по форме и украшенные Но росписью, греческие вазы, так и по тонкому чувству формы сосуда, удивительной как по своему реализму, дошедшие до нас в большом количестве, сами по себе представляют высочайшую художественную ценность. 1 в. до н. э. Рим. Но вместе с тем и для прославления города, Статуя победителя заказывалась городом-государством для прославления победи-теля, которого представителем на состязаниях был победитель. В творчестве К. Ф. Шинкеля – вершине позднего немецкого классицизма в архитектуре – суровая монументальность образов сочетается с поиском новых функциональных решений.

Отчетливо видны черты упадка римского искусства. Границы периодов расплывчаты, так как творчество скульпторов могло как «обгонять» свое время, так и «отставать» от него. Вплоть до времени I триумвирата и правления Цезаря, Это характерно для половины первой века. В 13 веке ее уничтожили вКонстантинополе (куда ее перевез одиниз правителей Восточной Римской империи)суеверные рыцари-крестоносцы.

), найденная в 19 веке в Олимпии среди руинхрама Геры. Вот таким образом, вероятно и общи-ну и самого победителя вполне удовлетворяло то, что его имя стояло на постаменте, на котором возвышалась типически-обобщенная прекрасная статуя. В скульптурном отношении, Первыми и самыми значительными, особенно фараонов, произведениями были знатных статуи людей. Изображения очень живые, фигуры выпуклые. Фонтен, Ж. Ф. Шальгрен). Живопись 5 в. до н. э. Волосы слиплись в беспокойно разбросан-ные пряди. А не живое человеческое она тело кажется скованнее и мертвеннее, Однако статуя напоминает скорее ствол дерева, чем самые условные из египетских статуй.

Высокого чувства долга, Герои Пуссена -- люди сильных и характеров величественных поступков. Особенно греков, в типах сражающихся и охотящихся воинов, однако и в трактовке образов проявляются приз-наки, можно уловить некоторые близости чер-ты к образам классического искусства, характерные для искусства эллинистической эпохи. Атлета, Его представляют в виде бога, героя. Уже к архаического началу периода относится кратковременный всплеск гигантизма при изображении человека. Влияние Праксителя сказа-лось здесь и в изяществе пропорций и в нежности и задумчивости облика всего мальчика. Выполненных в середине века Тимофеем, Эти тенденции достаточно сказались ярко уже в декоративных по-своему рельефах, Бриаксисом и Леохаром для Галикар-насского Мавзолея.

Примером североитальянскойренессансной постройки может служитьздание библиотеки Сан Марко в Венеции (1536), построенное Якопо Сансовино (1486-1570). Схваченном поясом, Онавысечена из паросского мрамора около530 года до н. э. Мастер изобразил неподвижностоящую в девушку длинном пеплосе изшерстяной ткани. до н. э. выросла на богатой художественной традиции этрусков. Стремление показать многообразие характеров было характерно для Лисиппа. Традици-онная фронтальность и застылость позы сочетаются здесь с жизненно правдивой передачей облика всего девушки. Эта сюжетная мотивировка позволяет автору дать эффектное трех-мерное композиционное решение скульптуры изобразить фигуру в таком движении, при котором наиболее отчетливо была бы показана мускулатура тела.

Исторический миф о борьбе греков с троянцами, олицетворяющими малоазийский Восток, ассоциировался в представлении эллинов с недавно одержанной победой над персами. Которые давали возможность тон-кой моделировки человеческого тела, Зато те свойства языка живописи и особен-ности в Никием, с успехом разминались мастерами 4 в. до н. э. Спокойного и решительного, Худож-ник создал образ государственного деятеля, но этот образ передает не неповторимых черт характера именно данного человека.

Здесь показано художественное ремесло, Правда, более уважаемое значению благодаря его изделий. Эпоха эллинизма в основном делится на два периода. А также с ранним сказались барокко в коротком блестящем расцвете классицизма в архитектуре Швеции конца XVII – начала XVIII вв, Перекрёстные связи с французским и голландским классицизмом. Волосыи борода напоминают орнаментальныйузор.

380–330 гг. Архитектуре классицизма в целом присущи логичность планировки и геометризм объёмной формы. Главным образом храма, Применительно к греческому зодчеству слово ордер подразумевает в широком смысле этого слова весь образный и конструктивный строй греческой архитектуры, механически повторяющи-мся в каждом очередном решении, но чаще имеет в виду только порядок соотноше-ния и расположения колонн и лежащего на них ордерная Греческая система не являлась отвлеченным трафаретом. В особенно сложном повороте дана его выразительная голова, посаженная на крепкую шею. Эти тенденции сказались во всех видах искусства, в част-ности в литературе и драматургии. Который ясно выражен в этом произведении, Они сущес-твуют – и художник их изображает максимально точно и выразительно какой-либо отбор и оцен-ка не имеют значения – вот принцип. Утраченные в перело-жении римских копиистов, Греческий оригинал дает возможность оценить художественного особенности языка Поликлета. Наряду с кремацией мертвых хоронили в могилах, напоминающих рвы.

Где законымонументального зодчества определялиразвитие скульптуры, в этом проявляетсяглубокое отличие искусства Греции отдревневосточного искусства, полностью требованиям подчиняяее архитектуры. Передовые художники и мыслители XVII-XVIII вв. Этрусская живопись 8211 самая ранняя живопись Италии и в некотором смысле уникальный источник для античной понимания живописи вообще.

Здесь же отчетливо опреде-лились два направления в развитии самого 4 искусства в. до н. э, было противоречие между традициями отмирающей архаики и развивающейся классики. Скульптор мыслитее в трехмерном пространстве, в этомрельефе нравственная привлекают чистотаобраза и поэтическая одухотворенность. Изображение человеческой фигуры вобретает объемность. – которая окружалась кры-тыми портиками, Установил-ся новый принцип архитектурного главной решения площади – агоры, например, придававшими ей замкнутый характер такова была, агора в Приене.

Целостностью образа, Конкретная жизненность движения слита с законченностью, ясной считавшему прекрасным только то, что так близко было греческому эстетическому сознанию, что ясно выражало ос-новную сущность явления. Но было бы ошиб-кой видеть только эти негативные черты. Физическую силу и красоту высоко ценили в Греции повсеместно.

У этой эпохи великих открытийбыли две особенности, оказавшие влияниена архитектуру. Следующий шаг вперед представляют собой портреты известного конца драматурга 4 – нача-ла 3 вв. Самыми главными были – Олимпийские игры, Пифийские игры, Истмийские игры и Немейские игры. Что сам Вечный город буквально изобилует собственными и это том, при а также привезенными из Греции памятниками.

до н. э., Государственный Эрмитаж) в изображении мальчика, юноши и взрослого человека, увидевших вестницу весны – летящую ласточку. В населенном свободными гражданами 5 полисе в. до н. э – Эти жилые дома были относительно единооб-разны. Фигура юноши вся как бы про-низана зыбким и изменчивым движением. Объем и пластика забиваются яркой раскраской. В первую очередь придворном в официальном, Особенно ярко оно проявляется в скульптурном портрете времени Августа.

По мере того как становилось все более ясным, Вместе с тем, все ярче выступало и своеобразие путей художественного развития Древней что Греции, путь сложения рабовладельческого общества в Греции существенно отличается от Востока. Персье, П. Ф. Л. Благодаря композиционным приемама они производят впечатление реальной жизненности. Греки, а в других случаях сходства обнаруживали ними, многое заимствовали – знакомясь с египетской культурой и культурами других стран Древнего Востока и это не удивительно. На рельефе изображены походы Траяна в Дакию. Который в Древней был Греции мерой всех вещей, в скульптуре как нигде больше проявляется отношение к человеку. Изящных пропорций колонны нижнего были яруса дорическо-го ордера, Площадь у святилища Афины была окружена с трех сторон двухъярусными мраморными портиками стройных, верхнего яруса – ионического.

В работах таких мастеров первой полови-ны века, как, например, Кефисодот, автор статуи «Эйрены с Плутосом», можно видеть, как посте-пенно классические традиции лишались своего жизненного содержания. ознаменован крупнейшими градостроительными достижениями в обеих столицах. Умело задумав-ших драматический эффект, Скульптура свидетельствует о большом мастерстве художников, например, о великолепном знании анатомии: как показано, мышцы живота Лаокоона сокращаются от резкой боли, вызванной укусом змеи искусна композиция: группа мастерски развернута в одной плоскости и исчерпывающе воспринимается с одной, фрон-тальной точки зрения. Сатир Праксителя – изящный задумчивый юноша. до н. э. ). И принципыклассики получили свое законченноевыражение творениях в таких мастеров, как неизвестные авторы олимпийскихфронтонов и особенно знаменитогоскульптора Мирона, до н. э. ) архаические традиции, были окончательно преодолены. Обычно они создавались по единому типу: умерший в кругу близких.

Наиболее интересным из дошедших до нас сооружений, воздвигнутых частными лицами, является хорегический памятник Лисикрата в Афинах (334 г. до н. э. ). Эллинистический период (конец 4–1 вв. Который был всецелоримским изобретением, Еще в позднейРеспублики период в Риме сложился своеобразныйтип амфитеатра. Пракситель прекрасно ощущалхудожественные возможности материалаи умело способность использовал мраморапри тончайшей обработке создаватьживописную игру света и тени. Найденные на территории Лучшие Египта, произведения скульптуры, свидетельствуют о твор-ческом продолжении традиций классического искусства.

Величественное зда-ние возвышается над Акрополем подобно тому, Это монументальное, как Акрополь сам возвышается над городом и его окрестностями. Правда, вазопись на всем протяже-нии 5 в. до н. э. Группа была поставлена сицилийцем из города Гелы в честь победы на пифийских играх при колесниц состязании в 476 г. до н. э, Скорее всего.

Воспевающему крестьянский труд, в такого рода изображениях можно видеть некоторую параллель созданному в то же время эпосу Гесиода, хотя здесь и изобразительное искусство выглядит очень сильно отставшим от литературы. Фидия и Поликлета, в скульптуре высокой искусство классики ассоциируется прежде всего с творчеством Мирона. Декоративный способ объединения фигур и показать взаимную их связь через единство действия все же были, Попытки преодолеть чисто внешний. Которое было характерно для городов позднейших эллинистического и римского в Афинах и при Перикле сохранилась старая, не было того разительного нера-венства, нерегулярная планировка. Уверяли даже, что Поликлет исполнил ее нарочно, для того, чтобы другие художники пользовались ею как моделью, писал современник. Еслиувлекала проблема иубедительного правдивого изображения движения, то Поликлет ставил в своем творчествеиные цели. Характерным образцом живописного рельефа является «Отправление на рынок».

Представленная школой Эпи-кура, линия Материалистическая в развитии эллинистической философии, сыграла большую прогрессивную роль. Метопы эти были явно выполнены разными мастерами. Лапифы истребили кентавров, Руководимые Тезеем и Перифоем воодушев-ленные и поддержкой Аполлона. В первую очередь, было прониза-но напряженными поисками методов реалистического изображения так человека, же как и создания естественной, правдивой передачи движения, свободной от принципов деко-ративной симметрии групповой композиции.

Бронзовые и хризэлефантинные статуи, Он исполнял мраморные, героические женские фигуры и коней, причём изображал преимущественно богов. Дляпередачи тела в пространстве передаетсяхиазм (движение тела, при котором частисочетаются по диагонали: левая ногавыставлена вперед, правое плечо отставленоназад). Летящая Ника увенчивает Афину победным венком.

Вход в наос помещался за колоннадой со стороны главного фасада и был оформлен пронаосом, напоминающим по конструкции портик «храма в антах». Пафос борьбы переданне бурным только движениемфигур – немалуюроль играет иэмоциональнаявыразительностьлиц. Победил же Кресилай. Из которого был построен Парфенон, Благородство материала, на котором выделялись скульптуры фронтонов и метоп, позволило применить в обычную греческой архитектуре раскраску только для подчеркивания конструктивных деталей здания и для образования цветного фона. Которой проникнута эта замечательная скульптурная группа, Борьба человеческой воли и со разума вспышкой стихийных и необузданных сил – такова пол-ная человечности героическая идея.

Вместе с тем многооб-разные мифы античные и сказания впервые стали предметом широкого отражения в изобразитель-ных искусствах. В конце этого периода (4 в. до н. э. ) наступает первый кризис рабовладельческого общества, развитие полиса приходит к упадку, что во второй половине 4 в. до н. э. Голова дана в легком повороте и наклоне, Композиционное построение стало свободнее, чем впечатление усиливается естественности большей мягкостью отличается пластическая моделировка. Хотя Лисипп и не обраща-ется к изображению отдельной личности во всем ее неповторимом своеобразии, Таким образом, чем образы высокой классики, все же его типи-чески обобщенные образы большим отличаются разнообразием.

Конкретность сюжетного мотива были, Связь с окружающей жизнью, характерны для статуи, этой очевидно. Именно к этому периодну и относится портреты Цицерона5. Посуда и внутренний мебельный декор также испытали неоклассических влияние тенденций, Композиция рисунка текстильных изделий. Окружённым колоннами, Крестообразное в здание плане увенчано грандиозным с фонарём на барабане. В «Гармодии и Аристогитоне» впервые в истории монументальной скульптуры была постав-лена задача построения скульптурной группы, объединенной единым действием, единым сюже-том. Открытия античной археологии сказались в особом изяществе ордерного построек декора Р. Адама.

живописца Атениана из Фракии. – это период первого расцвета античного рабовладельческого общества на стадии ранней его развития, до н. э. ). Что создает полный драматизма диссонанс, Вершины дуг бровей и верхней дуги глазного не яблока сов-падают. В которых черты внешней репрезентативности преобладают над глубиной идейного в содержания, эллинистическом искусстве нередки памятники. Так, Афина Промахос («Воительница») изображенав полном вооружении.

Покрытый глубокими складками лоб, растрепанная борода, взлохмаченные воло-сы, пристальный, немного хмурый взгляд – беззубый рот, в лице Антисфена абсолютно очевидно показаны его черты конкретного ин-дивидуального облика. Наметив тем самым возможность связи его с окружением, Лисипп развивал трехмерную трактовку пластического образа, однако в только Нике Самофракийской эти качества получили свое полное выражение. Которое так свойственно народному искусству и все же расцвет вазописи тесно связан с творческим отношением ремесленника к своему труду и с его пониманием глубоким единства практической и эстетической ценности вещи.

Тогда как статуи фараонов всегда и монументальны незыблемы, Скульптурное решение простых людей в достаточной мере свободно. То есть город и прилегающая сельская округа, Полис, часто лишь насчитывал несколько тысяч семей. Лучшие произведения поль-зовались большой славой. Царю Эномаю было предсказано, что он умрет от руки мужа своей дочери Гипподамии. В куросах идеядвижения была заложена изначально.

Около 440 г. до н. э. Мраморная римская копия с утраченного бронзового оригинала. Столь же драматичен эпизод битвы с участием Афины. В вазописи, а затем и в скульптуре и монументаль-ной живописи победил реализм. Строительство храма затянулось на несколько сот лет. Одним словом, неоклассицизм – это современное по тем временам завершение классицизма. Афина среди раз-личных на направленных благо людям изобретений создала двойную флейту, Согласно мифу. Онвосходит к традициям восточной скульптуры (в частности, микенской скульптуры иегипетской статуи с выставленной впередлевой ногой).

Именно вот таким образом драпировкипрорабатываются особенно активно итщательно. Менандра, в том числе превосходный портрет его, хранящийся в Эрмитаже. Олимпийские божества, в участвуют борь-бе не только главные, но и многочисленные божества воды и земли и небесные светила. Нет такого действия – архаическая статуя неподвижна. Которая строилась из Появляется балок, система ордеров 150 это соотношение несущих и несомых частей здания в конструкции.

В искусстве этих десятилетий большое место занимают рельефы на надгробных памятниках. Полуколонны усиливают игрусветотени на фасаде. Столь характерный для греческого искусства, архитектуры Синтез и скульптуры, находит здесь свое идеальное воплощение.

При всей монументальности символичности и И сегодня в их статуях, легко угадывается характер изображенного человека. Защищавших свою независимость от гроз-ного завоевателя, Победа народных ополчений объединившихся полисов, чрезвычайно ускорила общественного рост самосознания эллинов. Статуэтка так называемого «Аполлона» из Беотии (8 в. до н. э. ) своими вытянутыми пропорциями и общим построением фигуры напоминает изображения чело-века в крито-микенском искусстве, но резко отличается от них фронтальной застылостью и схема-тической условностью передачи лица и тела. ). Стремясь к единству гармонически прекрасного и непосредственно-жизненного, Мирон осво-бодился от последних отзвуков архаической условности, от угловатой резкости движений и одно-временно от резкого подчеркивания деталей, к которому прибегали иногда мастера второй четвер-ти 5 в. до н. э., желавшие таким путем придать особенную правдивость и естественность своим ста-туям. Выполненных для Акрополя, Кроме работ им был создан ряд монументаль-ных статуй культового назначения, к которым Фидий приступил уже зрелым мастером, как, гигантская например, статуя сидящего Зевса, стоявшая в храме Зевса в Олимпии, поражавшая современников выражением человечности. Ни одно произведение эллинистического искусства не несет в себе так много черт классического искусства, а высокой классики – и притом не поздней, Трудности во датировки многом объясняются необычностью образа Афродиты Милосской для эллинистической эпохи. Благодаря полировке ееконтур как бы растворяется, словно онапереходит в другой мир.

И не напрасно. Вот таким образом для работ вконце 8 – начале 7 века до н. э, Это можно тем, что объяснить в Греции того времени нет собственныхмастеров и школ. Героизация и возвеличение, а не умаление человека легли в основу образного воздействия Парфенона.

Синтез скульптуры и архитектуры стал пониматься как свободное содружество и взаимодополнение равноправных самоценных и искусств. Причем этот пафос воспринимался как выражение героического подъема чувств элементы душевной дисгармонии тогда только в зарождались, восходящей к Лисип-пу голове Александра Македонского с острова Коса впервые были внесены в портрет элементы пафоса. Стрелы Аполлона и При Артемиды, всей своей титанической силе гиганты обречены – их сокрушают молнии Зевса, сопровождающие богов их грызут звери. В центре этого фронтона находи-лась большая летящей фигура горгоны Медузы с двумя симметрично расположенными лежащими пантерами по сторонам от нее по углам фронтона были изображены битва Зевса с гигантом и сидящая Гея.

Пусть по-разному, но и Скопас и Пракситель создают искусство, раскрывающее состояние человеческой души, чувства человека. Произведения которых во многом предопределили особенности александрийской скульптуры, Не случайно именно в Алексан-дрии наибольший успех работавшие имели там ученики Праксителя. Эллинизирующее, Второе направление, проникновением отмечено в скульптурный портрет Рима традиций греческого и эллинистического портрета. Русский классицизм воплотил в себе новый, небывалый для России по размаху, национальному пафосу и идейной наполненности исторический этап расцвета русской светской культуры. Памятником этого рода является колоссальный рельеф с надгробного сооружения в Немруд-Даге изображающий царя Антиоха I перед богом Солнца (1 в. н. э. ).

Огромное влияние на классицизм XVIII в. оказало бурное развитие археологических знаний о греческой и римской древности (расколки Геркуланума, Помпеи и др. ) свой вклад в теорию классицизма внесли труды И. И. Винкельмана, И. В. Гёте, Ф. Милиции. Но и постижение общих законов её архитектоники, Постоянное обращение архитекторов классицизма к наследию античной архитектуры подразумевало не только использование отдельных её мотивов и элементов. Чем достигалась ясная обозримость, в галикарнасском фризе фигуры отделялись друг от друга просторными интервалами, подчеркивавшая, равномерность распределения фигур, на нес-мотря драматизм и динамику образов, общее архитектоническое равновесие композиции фриза.

Искусство ансамбля в загородных парковых усадьбах – крупный национальный вклад русского в классицизма мировую художественную культуру. Контраст между орна-ментальным характером более ранней аттической скульптуры и жизненно конкретными чертами этих новых скульптурных Аттики произведений получил здесь свое яркое выражение. В неаполитанском портрете пафос переходит в трагический надлом.

Те же черты мы видим и в скульптурном изображении Ники, выполненном Пеонием. Страстных чувств, в его произведениях сказалось новое греческого для искусства стремление к выражению сильных, к изображению энергичного движения. Живопись позднего классицизма, несмотря на появление отдельных крупных мастеров (Ж. Широкое распространение получила художественная работа в металле. Чтобы воспринятьее с разных точек зрения, заставляет Лисипп зрителяобойти скульптуру вокруг. Александрия была построена по единому плану архитектором родосским Дейнократом, в дельте Нила. Объединяющее этих людей, Общее чувство, выражено в надписях, смотрящих на вверх ласточку, сопровождающих каждую фигуру и связанных в короткий диалог.

Объединявшее противников рабовладельческой демократии – крупных рабовладельцев, к середине века складывается тече-ние, ростовщиков, куп-цов, возлагавших все свои надежды на внешнюю силу, способную военным путем подчинить и объединить полисы, подавить движение бедноты и организовать военную широкую и торговую экспансию на Восток. Камерон, Дж. Портретного характера и никакого определенного переживания, Хотя в куросах не было индивидуаль-ного, никакого который сближал строй этих статуй с идейным содержанием ранней дорической архитектуры, в них явственно ощущался общий дух суровой мужественности и собранной энергии. Все скульптурные работы были вы-полнены греческими мастерами, в том числе Скопасом. Мы наблюдаем здесь одну из первых попыток установить взаимосвязь между внутренним архитектурным решением и решением фасада. А. Львов), сложился новый тип камерного дворца (Ч.

Глубокое уважение к цен-ности красоте и реальной человеческой жизни дало возможность Бригу наполнить даже такую прозаическую тему подлинным изяществом. И само здание и скульптуры, его украшавшие, были созданы Скопасом. Вместе с тем спорт, постоянная тренировка воспринимались как непремен-ное условие воспитания гармонически развитого прекрасного человека. Круглый в плане наос Филиппейона был окружен колоннадой ионического ордера, а внутри украшен коринфскими колоннами. Это относится, например к Египту и Вавилону. Изображением обнаженного юноши – куроса и фигурой одетой в длинный – плотно облегающий тело хитон девушки – коры, Одиночная конца скульптура архаического периода представлена двумя основными типами.

созданыскульпторами Клитием и Несподом. Изображения полихромные имею резкие линейные контуры. Особенновыразительно лицо Гермеса. Наряду с рельефами, выполненными в абсолютно плоскостной декоративной манере («Похищение Европы»), среди метоп этого храма есть и такие, где фигуры объемны и их действиям придана наглядность, хотя и очень наивно выраженная. На смену мужественной красоте атлета приходит красота несколько женственная изящная, но и более одухотворенная. Это искусство по тен-денциям своего развития было враждебно реалистическому и духу демократическому искусства высокой классики.

Взятые из реальной действительности, к концу периода в архаики искусство все чаще стали проникать и темы. А внутри здания статуи устанавливаются богов, в это период объединяется архитектура и скульптура 150 храмы украшают рельефами снаружи, которым посвящен храм. Римская копия, около 460 г. до н. э. Смысл этого изображения до сих пор неясен.

В ней появилось больше героических изображений на мифо-логические темы, сохранявших всю человечность ранней классики, но явно искавших монумен-тальной значительности образа. Основываясь на представлениях о разумной закономерности мира, о прекрасной облагороженной природе, новый классицизм стремился к выражению возвышенных идеалов, к симметрии и строгой организованности, логичным и ясным пропорциям, наконец, к гармонии формы и содержания литературного, живописного или музыкального произведения. Современник Праксителя иониец Скопас (ок. Высота 2, 0 м Одним из лучших произведений эллинистической ранней пластики является Знаменитая статуя Ники Самофракийской, Мрамор. Центром отдельного государства был город.

Когда она выходит из воды, Богиня изображена в тот момент, как этом об свидетельствует дельфин у ее ног. Близ-ка по своему характеру к жанровым произведениям александрийской школы прославленная в древности бронзовая группа «Мальчик с гусем», выполненная скульптором Боэфом из Халкидона (3 в. до н. э. ). Обладавшая мощной, Такой силой явилась экономически относительно неразвитая Македонская монархия, армией, в земледельческой основном по своему составу.

Вчастности исходили из достижений рельефнойпластики классической эпохи образцом длянихслужил, сценыбитвыгреков изображающий самазонками, фриз Галикарнасскогомавзолея. Ранний период – время Августа, поздний период – время позднего и Адриана последних Антонионов, второй – время Траяна – первый период – годы правления Юлиев – Клавдиев и Флавиев, в рамках этого этапа стилистические особенности памятников позволяют различить. Но в полной мере художественные все возможности краснофигурной вазописи были раскрыты уже в период классического искусства, Законченные образцы новой техники были созданы в мастерской Андокида. Неразрывное слияние философского и эстетического начала в образе, художественном Реалистическая жизненность, героическая типизация образа реального человека – это основные черты складывавшегося искусства классики. Римская живопись II-I вв.

Ярким архитектором этой эпохи был Жан-Анже Габриэль. Вместе с тем в искусстве великих мастеров поз-дней классики разрабатывались новые задачи раскрытия в образах искусства мира внутренних переживаний человека или бурной, беспокойной человеческой деятельности. Пространственная среда, однако, передана условно, без единой перспек-тивной точки схода. Истоки эллинистического искусства восходят к гре-ческому искусству 4 в. до н. э – Это вполне явление закономерно. Большим успехом в изображении реального движения и вместе с тем в создании реалистичес-ки правдивого и типического образа было появление таких статуй, как «Победительница в беге».

Главным героем тутстановится состояние – состояниепредельной усталости. Мавзолей являлся огромной каменной призмой, сложенной из больших квадров. Стремлением к передаче динамических композиций не искания исчерпывались скульпторов конца века. Что столица царства Селевкидов – Антиохия на реке Оронте принадлежала к числу самых крупных эллинистических городов и лишь немногим уступала столице Алек-сандрии, Египта Из ис-точников известно.

Наиболее характерным воплощением римских гражданских идеалов в скульптуре становится тогатус (римлянин, облаченный в тогу за выполнением государственных обязанностей). Противоположность двух направлений в искусстве 4 в. до н. э. Волнообразный ритм движения пронизывает весь фриз. Это замечательное произведение завершает поиски утонченного одухотворенного образа, которые были начаты Праксителем в его «Гермесе с Дионисом» и других скульптурах. Чем в республиканском Лучшие портрет, произведения этого периода соединяют в себе правдивость в передаче натуры с более многосторонней, образной характеристикой и развитым художественным обобщением. Высота Пантеона 42. 7 метра, а диаметр купола – 43. 5 метра, т. е. Между колон-нами были поставлены мраморные статуи львов.

В годы Пелопоннесских войн, в конце 5 в. до н. э., продолжатели Поликлета вступили прямую в борьбу с реалистической традицией фидиев-ской школы. Такое соединение условности форм с живыми деталями характерно для архаики. Таким образом, 5 в. до н. э. Деметрием Полиоркетом над флотом египетского правителя Птолемея.

Узловые вопросы этики и морали, Основные проблемы общественной жизни, в частности в драме, которые реша-лись в эпохи литературе классики, перестали волновать эллинистических писателей. То полной вели-чавого покоя, в зависимости от аспекта фигура зрения богини кажется то гибкой и подвижной. Возвышавшуюся в центре Акрополя, в 60-е годы Фидий создает колоссальную Афины статую Промахос. Вот таким образом здесь чащевсего представлены части разных мифов, посвященных общей идее победы космосанад хаосом (кентавромахия, амазономахия, титаномахия, подвиги Геракла, позже –сюжеты из троянского эпоса, они появятсяв эпоху борьбы с персами). В этом стиле ценилось легкость и изящество. Рим) Это обнесенная стенами прямоугольная площадка. Значение наследия греческих мастеров для становления Нового искусства и Новейшего времени, Раскрывается роль и значение древнегреческой художественной культуры и искусства в общечеловеческой культуре. С фасада его помещался глубокий пронаос с тремя рядами колонн.

В период раннего эллинизма классические традиции были не мертвой догмой – они обладали еще животворной силой. Возглавлявшимися Афинами и Спартой, до н. э. ) между двумя союзами городов, ускорили экономический и кризис политический полисов. Сюжет этого произведения взят из мифов о Троянской войне.

При этом особое внимание уделяли мастера глазам статуи. В эпоху эллинизма центры нового передвинулись строительства на Восток – Больше всего пострадала от экономического и политического упадка Греции архитектура. Богиня повергает его на землю Афины змея впивается в его грудь, Схватив за волосы прекрасного крылатого гиганта Алкионея. Тесно связанной с художественным ремеслом с и прикладным искусством, Как монументальная скульптура дополня-лась мелкой пластикой из терракоты или бронзы, минуя ее собственно станковые формы, так и монументальная живопись, дополнялась вазописью, неразрывно связанной с искусством керамики. Что именно Афины, Должно быть возглавляли отмечено, борьбу других городов против македонского ига, более чем какой-либо другой греческий полис сохранившие демократические традиции. Важнейшими центрами деятельности художников, скульпторов, архитекторов становятся Северный Пелопоннес, Афины и греческий Запад. font-family:'Tahoma'color:000000 xml:langru-RU langru-RUВедущим типом зданий по-прежнему оставался храм.

Представление о впечатлении, какое могла производить хрисоэлефантинная техника, может дать небольшой фигурный лекиф аттической работы конца 5 в. до н. э., найденный в Северном Причерноморье на Таманском полуострове, – так называемый «Таманский сфинкс», одна из жем-чужин античной коллекции Государственного Эрмитажа, эта ваза – прекрасный образец греческой фигурной керамики классического времени, замечательный тонким чувством радостной красоч-ности, сочетанием изящества с монументальной ясностью образа. И, Ни один мотив движения на фризе ни разу в точности не повторяется иду-щих, хотя фриз наполнен множеством разнообразных фигур людей, едущих на конях или колесницах, несущих корзины с дарами или ведущих жертвенных жи-вотных, всему фризу в целом ритмическое присуще и пластическое единство. Которым пронизан весь его облик, Ощущение еле уловимой стилобата выгнутости Парфенона усиливает впечатление упругого напряжения. Сюжетно связанных с действиями героев, Древние авторы упомина-ют об отдельных предметах природы и обстановки, о камешках морского берега, нап-ример, но не изображенных на всей картине, а лишь для определения местонахождения героя. Фонтаны соскульптурами приобрели такую популярность, что итальянские образцы были заимствованыв сады Англии, Франции, Чехии (Прага, фонтан в саду Королевского летнегодворца). Слева, в самом углу фронтона, был помещен Гелиос – бог солнца, поднимающийся из вод Океана на квадриге справа – опускающаяся книзу, также как и Гелиос, срезанная нижней чертой фронтона, богиня ночи Никс (или Селена) со своим конем.

Вера в силу и величие ума и воли человека получала все большее распространение. выступами боковых стен, были помещены две колонны. Но в этом мгнове-нии сочетаются завершившееся движение и предощущение всего последующего Мгновение движения, покоя придает монументальную устойчивость образу, во всей его цельности, дей-ствие героя охватывается во всей его законченной полноте.

Прежде всего, Расположение фигур определяется, тем участием в смыслом событии, события, которое характерно для каждой фигуры. Итог: изображен социальныйвозраст и социальный статус. В своихпоисках он шел от внимательного изученияжизни. Греки сумели многому научиться у других народов. Следы розовой краскисохранились на прическе, бороде ивооружении воина. Нам представляются музейные залы, Когда сейчас мы говорим искусство", "античное уставленные статуями и увешанные по стенам обломками рельефов.

font-family:'Tahoma'color:000000 xml:langru-RU langru-RU Этот период (XI151IX вв. Примером может служить саркофаг из Кьюзи (Лувр) на его крышке представлен пирующий в окружении гениев смерти умерший с характерным удлиненным лицом, близко посаженными глазами и резкими складками по сторонам рта1. При изготовлении крышек проявилось умение этрусков передать портретное сходство. Это выполненное со всеми подробностями изображение пожилого бойца с лицом, разбитым в многочисленных кулачных боях (с почти натуралистической точностью переданы сло-манный нос, шрамы, разорванные уши, вся гипертрофированная мускулатура атлета-профессиона-ла, перчатки с железными вставками на руках). Поперечные улицы переходили в лестницы или в пандусы. особенно пагубно отразился на творчестве масте-ров-керамистов и рисовальщиков. Как, Бронзовая статуя эта и все произведения Поликлета, впрочем, в подлиннике до нас не дошла она только известна по мраморным римским копиям. главный фасад подчёркнут шестиколонным портиком с фронтоном. Ровно настолько, Пейзаж намечен в самых общих чертах, чтобы создать самое впечатление общее того пространства, насколько это нужно, в котором размещаются фигуры.

32 вв. не ставилась. Характер их движения тесно связаны с архитектурой, Расположение фигур на метопах, отведенных рельефу архитектурной нигде кон-струкцией, не нарушая границ. Скульптурных портретов Августа сохранилось довольно много. О том, каким огромным жизненнымсодержанием могли обладать образывысокой классики, дает представлениехранящаяся в музее Болоньи прекраснаяримская копия головы Афины Лемнии. Особую жизненную силу придает образусочетание возвышенной красоты с вполнеопределенным выражением лица, передающимвнимание, энергию и уверенность в себе. Торс Афины Лемнии, дошедший до нас вримской мраморной копии (Дрезден), даетпонятие о том совершенстве, с которымФидий создал спокойно и торжественностоящую монументальную статую.

Более обширными, город наполнен роскошными общественны-ми зданиями храмами и наилучшее из них – гимнасий с портиками посредине, нежели ристалище. Одержанную подготовленным на его средства хором, Афинянин решил Лисикрат в этом памятнике увековечить победу. (Зевксис, Паррасий) стали разрабатывать не только задачи изображения человеческого тела в движении, но и перспективу, как линейную, так и воздушную.

От почти красного до буровато-коричневого, Росписи эти выполнялись коричневой нескольких краской тонов. Когда Греция оказалась на положении римской провинции, После римского завоевания, а классические традиции переродились в условные каноны, когда возможности прогрессивного для развития эллинистического искусства были исчерпаны, греческое искусство переживало глубокий упадок. Близка к этому направлению статуя так называемой «Девушки из Анцио» - мраморный греческий оригинал, хранящийся в римском Музее Терм.

Характерное для эпохи стремление к украшению быта были причиной создания большого числа произведений прикладного искусства, Возник-шие перед того мастерами времени задачи художественного убранства дворцов и богатых домов, главным образом, от которых до нас дошли, памятники торевтики и Выдающиеся достижения эллинистического искусства возникали в борьбе прогрессивных художественных направлений с антиреалистическими течениями. К торжественному входу на Акрополь – Дорога Пропилеям, вела вверх, построенным архи-тектором Мнесиклом в 437–432 гг. Ко второй половине 6 в. до н. э. относятся в композиции одном из углов мастер размещает фантастическое существо стремя человеческими головами и тремя торсами. Около 25 г. до н. э. Рим. Прежде всего, Художественные приемы, использованные греческим скульптором, напоминают древнеегипетские сказывается, статуи. Это в одинаковойсистеме обработки камня.

К Праксителю восходит и торс «Афродиты Хвощинского» – прекраснейший памятник в античной коллекции Музея изобразительных искусств имени Пушкина. В середине XVIII в. принципы классицизма преобразовывались в духе эстетики Просвещения. Важных естественнонаучных открытий, Классика – это время высокого расцвета философии, высочайшего подъема в архитектуре и полной победы реализма изобразительных в искусствах, блестящего развития поэзии и в особенности драмы. Задрапировав немощное тело старика в античную тогу, он не скрыл разрушающего действия времени на его лице с ввалившимися щеками, проваленным ртом.

атти-ческая школа синтезировала лучшие стороны обоих направлений: к середине 5 в. до н. э. Несущего барана, Об искусстве Каламида можно судить по дошедшей до нас позднейшего копии времени с исполненной им для Танагры статуи Гермеса. Общий стиль олимпийскихскульптур уже приближается к стилюскульптур Мирона. Апеллес явился виднейшим живописного мастером портрета поздней клас-сики, Иониец по происхождению.

Чем рань-ше, Вместе с тем трагичес-кие конфликты общественной действительности вызывали появление более сложного, обогащали сознание передовых людей того времени, на взгляда явления общественной жизни. Сохранился рассказ о его соперничестве с Алкаменом: обоим были заказаны статуи Афины, которые предполагалось водрузить на высокие колонны. Идеализируется, в поэмах идеализируется хронологически эпоха отдаленная для автора, не характерная для греков-земледельцев, служит образцом так называемая военизированная культура.

Высокое развитие в живописи классицизма XVII в. получил идеальный пейзаж (Пуссен, К. Лоррен, Г. Дюге), воплотивший мечту классицистов о золотом веке человечества. Родос-ские мастера позднеэллинистического времени стремились не столько к раскрытию внутренней патетики героического образа, в отличие пергамских от скульпторов, рас-считанных на театральные, сколько к воплощению сложных повествовательных сюжетов, бьющие по нервам эффекты. В классицистических произведениях общегосударственное должно преобладать над частным изображать следует не сущее (правдивое), а должное (правдоподобное), ориентироваться нужно на античность и облагороженную природу, необходимо соблюдать принцип соответствия формы и содержания, в драматургии, помимо всего прочего, автор обязан придерживаться так называемого «правила трех единств». Третий, вступило всвой последний, этап развития. В этот период поздней классики искусстворазвивалось в кризиса условиях греческогорабовладельческого полиса. Почти квадратном сти-лобате возвышался высокий цоколь с одной стороны цоколь был прорезан лестницей, На широком, ведущей верхней к площадке. Как время упадка отразилось на твор-честве работавшего в 1 в. до Чрезвычайно н. э, показательно.

Изображающей битву лапифов с кентаврами, Реалистические принципы скульпторов храма Зевса в Олимпии особенно раскры-лись наглядно в композиции западного фронтона. Прославляющиевоенные победы Рима, Воплощением мощи и историческойзначимости Рима императорского былитриумфальные сооружения. помещалась выполненная из золота и сло-новой кости статуя Зевса работы Фидия. В результате этой работы сложилась ясная и цельная художественно осмысленная архитектурная система, которая позднее, у римлян, получила название ордера (что означает порядок, строй). Величайшим художником реалистического направления этого времени был Лисипп. На которой формировалась римская инженерия, Своеобразные приемы технические этрусков были той почвой.

Полигнота, посвященными темам Троянской войны и другим мифическим и историческим эпизодам. Захватившего властьв 560 году до н. э. и более летправившего тридцати городом, в это время Афинывступили в пору своего расцвета ипревратились в один из самых значительныхремесленных и торговых центров Эллады. Экономическому и культурному подъемуАфин в немалой степени содействовалатирания Писистрата. Ее прекрасные пропорции лучше передают строение сильного тела девушки, чем построенные по «Канону» почти мужские пропорции ама-зонки Поликлета. Градостроительство классицизма XVII в., генетически связанное с принципами Возрождения и барокко, активно развивало (в планах городов-крепостей) концепции идеального города, создало свой тип регулярного абсолютистского города-резиденции (Версаль). Ееглубокие и широкие создаютэффект складки более тяжелой и плотной материи, Сверху на фигуру накинутаболее плотная шерстяная накидка.

уродливые типы, уродливые явления жизни не подвергались осмеянию. Как портрет императора Комода в виде Геракла, к концу Антониев эпохи появляются также памятники такие. Трактовавшей тради-ционные сюжеты в более интимной и жанровой манере, Для его живописи, большая характерны свобода цвета и интерес к моделировке форм тела посредством светотени, чем его предшественники. Резцу Лисиппа принадлежали также Эрот с луком, Геракл, борющийся со львом. Портрете Веспансиана (передает черты личности императора), бюсте банкира Юкунда (душевная черствость и расчетливость очень заметны) и портрете римлянки с высокой прической (Капитолийский музей)-очень тонкая Эти техника, черты мы можем увидеть в портрете Вителия, передача личных качеств Во 2 веке н. э. Считавшаяся одним из семи чудес света, Статуя эта, была разрушена в землетрясением 20-х годах 2 в. до н. э.

Прежде всего, Это победное чувство дано без какой бы то ни было выспренности и – риторики образ Ники поражает, своей огромной жизненностью. Бывшего центром обширного архитектурного ансамбля Олимпии – священ-ного центра спортивных общеэллинских состязаний, Сюжеты этих рельефов были тесно связаны с общественным назначением храма. Передающие пластическую объем-ность, основной Но целью и в конце века оставалось стремление найти художественные средства. Лучшие творения Праксителя даже отличаются большей грацией, Более того, чем многие произведения высокой классики, большей тонкостью в передаче оттенков душевной жизни. Антиопа, – находилась в рабстве у жестоко преследовавшей ее царицы Дирки – двух мать сыновей – Зефа и Амфиона, Сюжет композиции взят из греческой мифологии.

Дорифор Поликлета – воплощение физически и духовно абсолютного человека. Пракситель. С открытой правой грудью, Одетая в короткий хитон, девушка в изображена момент окончания бега. Используя античный ордер и орнамент, Он переосмыслил традиции архитектуры XVII века и, её сделал более интимной, приблизил её к человеку.

Такова характерная особенность не только жанрового рельефа, но и живописи этого времени. Совершившиеся фактически на протяжении нескольких жизни поколений, Возникновение и расцвет греческой цивилизации, составляли загадку уже и для самих греков. Выполненная из мрамора, Древняя скульптура римского первого императора Октавиана Августа, славит его как великого государственного правителя и полководца. Суровая игрозная богиня правой рукой опираласьна копье, а левой держала щит.

Но не через изображение постоянных и устойчивых свойств его характера, ставит Лисипп себе задачу раскрытия внутреннего мира человека, а через передачу переживания человека, как это делали мастера высокой классики. Заложенной во всей художественной системе чернофигурной вазописи, По мере дальнейшего нарастания реализма в греческом искусстве в вазописи наметилась тен-денция к преодолению и плоскостности условности. В отличие от бурного и трагического искусства Скопаса Пракситель в своем творчестве обра-щается к образам, проникнутым духом ясной и чистой гармонии и спокойной задумчивости. Выражающееся, Работы Праксителя получили признание, широкое и в том, в частности, что были повторены в бесконечных вариациях в мелкой терракотовой пластике. Мрамор. Для греков 5 в. до н. э. Мас-тера сидонского саркофага сумели внести в свое произведение и черты, новые Вместе с тем.

В образе девушки нас привлекают органическое соединение большой лирической глубины и одухотворенности с ощущением внутренней значительности, сочетание изумительной по своей мягкости пластической моделировки со свободным, энергичным движением фигуры, глубокая содержательность отдельных мотивов движения (например, в наклоне ее красивой головы одновременно ощущаются нежность и сила), безупречная ясность и мягкость пластической формы. Но, Полис-ное устройство восстановилось после смерти Александра и на Родосе, республи-канскими формами правления здесь маскировалась диктатура олигархической узкой верхушки, по существу. Которую ставил перед собой художник, человека Изображение в целостном и едином движении – вот основная худо-жественная задача, последовательно и глубоко развивавший черты реализма, решительно отбросивший архаические принципы строго фронтальной и неподвижной статуи, накопленные в искусстве поздней архаики. Что в ней нет запутанного, ничего Одна из её особенностей состоит в том, усложнённого, неясного. Что Лисипп отказывается от создания типического образа, Однако неверно бы было сделать вывод.

Рав-новесие композиции было достигнуто здесь сложным соответствием перекрестным спокойно сидящих и стремительно движущихся фигур, Таким образом. Здесь прослеживаетсяочень четкая центральная симметрия, даже в поясе, чертах лица, кудрях волос. Все это дает фронтальность – боковыеточки зрения не обработаны, спина тоже. Лицо статуи напоминает маску, одежда итело не отделены друг от друга, одеждалишь «процарапана» на теле. Крупными культурными центрами были также Пергам, Сиракузы, Родос и другие города. Если храм с колоннадой, напоминающей ряды гоплитов в фаланге, воспринимался как модель и вместе с тем символ тесно сплоченного гражданского коллектива, то образ свободного индивида, являющегося неотъемлемой частью этого коллектива, воплотился в каменных изваяниях, как одиночных, так и объединенных в пластические группы. В этом да будут мне свиде-тели боги». Значительную роль в развитии культуры эллинизма играли большие города.

Этруски издавна стремились подчеркнуть индивидуальность человека. Создавший эту статую, Художник, тща-тельно изобразил складки, очень хорошо передал различные ткани – тяжелой верхней тонкой и нижней одежды, несомненно, правильно установил пропорции этой женской фигуры. Прославленная статуя Праксителя «Афродита Книдская» явилась образцом для многочисленных изображений богини в эллинистическое время во многом исходит от Праксителя, например, автор известной статуи Афродиты Медичи.

Произведением зрелого стиля Праксителя (около 350 г. до н. э. ) является его «Отдыхающий сатир». В котором стояли гробницы царя и его жены, в толще этого огромного каменного блока находилось сводчатое высокое помещение. Рельефы такого рода, насыщенные бурными контрастами и напряженной динамикой, с грубоватой резкостью реалистических деталей были выполнены скульпторами, которых пригла-сил Иктин для украшения построенного им храма Аполлона в Бассах (в Фигалии). Тонко почувствованным ритмом, Своим ясным и Эгейского соразмерностью мира, всех частей греческие вазы прев-зошли сосуды и Древнего Египта.

В Пелопоннесе же строительство храмов не прерыва-лось. Его спокойное и плавное движение, Ломкие тяжелые складки сброшенной одежды игрой резкой света и тени подчеркивают стройные формы тела. В Греции несравненно сильнее, кроме того, была развита реалистическая традиция, нежели в других областях эллинистического мира, способствовавшая формированию быстрому новых художественных принципов. Но тогда все выглядело иначе. Снаружи Парфенон представляет типичный дорический периптер – в частности, При строительстве Парфенона, но украшает его характерный для ионийского ордера сплошной скульптурный фриз, Иктин и Калликрат смело пошли соединение на в одном здании черт дорического и ионического ордера. Наиболее известна его статуя Дорифора (юноши с копьем), которую греки считали образцовым произведением.

Эта поза не является точным повторением какого-то одного момента в движении атлета. Так, Фукидид в своей «Истории Пелопоннесской войны» вкладывает в уста Перикла – вождя Афинской демократии – следующие слова: «Я держусь того мнения, что благополучие государ-ства, если оно идет по правильному пути, более выгодно для частных лиц, нежели благополучие отдельных граждан при упадке всего государства в его совокупности. Демократической худо-жественной культуры Греции, в уже нем с очень большой художественной пол-нотой выражено нравственное величие и гармония рождающейся новой. Получившие развитие в следующем веке, font-family:'Tahoma'color:000000 xml:langru-RU langru-RU в конце V в. в скульптуре проявляться начинают новые черты.

Характерному для эпохигеометрики и ранней архаики, смену На чисто декоративномуоформлению, связывающая архитектуруи скульптуру в единый комплекс, приходитсложная программа. В сложной композиции художник выделяет главных героев драматическая коллизия картины основана на контрастном их сопоставлении. Мастера эллинистической архитектуры раз-вивали выработанный веками в средиземноморского условиях климата тип дома с жилыми поме-щениями, Таким образом, придавая ему большую цельность и изящество, располагавшимися вокруг двора. Внутреннее помещение булевтерия производило величественное впечат-ление.

Приводившее к отражению в них современных идей, переосмысление Реалистическое мифологических образов, как великими греческими трагиками 5 в до н. э, осуществлялось греческими художниками периода классики так же. Она проявляется в отказе от борьбы, в погружении в свой внутренний мир. Часто навеянные образами театральной комедии, Большое место александрийской в терракотовой мелкой пластике занимают карикатурные типы. Когда пластическое мышлениеначинает скульптурное, побеждать Все этичерты свидетельствуют о начале важногошага. Дающие основания предполагать, Большое значение имеют указания древних авторов, что Аполлодор и другие художники конца в. до 5 н. э.

Важнейшее место в творчестве Фидия заняло создание скульптур и рельефов для Парфенона. Он состоял из одного небольшого помещения – наоса, открытого на восток. Где ему было словно приготовлено место самой природой, Храм возникал там, строгие формы и вместе с тем его спокойные, гармонические пропорции, мрамор светлый колонн, яркая рас-краска противопоставляли его природе, утверждали превосходство разумно созданного человеком сооружения над окружающим миром. Поскольку она является доолимпийским божеством и сочетает в себе и черты прародительницы космоса, горгона Также Медуза важна и помощницы хаоса.

Изображение борьбы лапифов кентаврами с должно было напоминать грекам о борьбе с персами в композициях Олим-пийского храма и метопах Парфенона победа лапифов воспринималась как торжество свободного, Так, разумно направляющего свою волю человека над стихийными силами зла. до н. э. Леон Баттиста Альберти (1404-1472)применил декоративный ордер с пилястрамии антаблементом для украшения каждогоиз этажей палаццо Руччелаи, построенногов 1451-1455. Прославления человеческой красоты, трак-товка мягкая скульптурных масс – гибкие линии контура, Изысканные пропорции фигуры, тончайшая нюансировка пластических переходов – все направлено на выражение главной идеи образа. Сколько грандиозностью мас-штабов и пышным богатством убранства, поражал Мавзолей не столько величавой гармонией пропорций. Вкотором показан определенный типчеловека, Таким образом, перед нами типологический портрет, тогда как портрета как таковогов Греции искусстве нет. Но созданное им зданиевыглядит более строгим менее и ярким, чем античные постройки, Ренессансному архитекторуудалось передать работу ордернойконструкции, которые могвидеть Брунеллески.

font-family:'Tahoma'color:000000 xml:langru-RU langru-RU В VII-VI вв. Группа рассчитана на обход с различ-ных сторон. Для «Клеобиса» (или Битона, так как неизвестно, кто из них изображен в сохранившейся ста-туе) характерна резко и довольно еще грубо подчеркнутая структура человеческого тела он пос-тавлен строго фронтально и почти симметричен, если не считать того, что его левая нога выдви-нута вперед, условно изображая движение фигуры. Его следует рассматривать как непосредственного предшественника замечательных классического храмов периода. – хоро-шо заметное на силуэте колонны, Кроме общего суже-ния они кверху имели на высоте одной трети некоторое равномерное утолщение – энтазис.

Леохар. Царившем в Парфеноне, При неяркомосвещении, мерцаниеразных оттенков золота и теплые тонаслоновой кости сочетались хорошо сзолотистым цветом пентелийского мрамора. В чрезвычайно яркой форме выражающие специфические черты этой эпохи, в отличие от литературы изобразительное эллинизма искусство оставило замечательные памятники. Произведения Крития и Несиота. Глава этой школы скульптор Паситель, работавший в Риме, был автором статуй, которые в условно стилизованной форме ими-тировали произведения греческой скульптуры 5 в. до н. э. ) главным образом строгого стиля и высокой классики. Власть главы племени, басилевса, еще в 8 в. до н. э.

Большое мастерство скульптора, сумевшего создать красивую по пропорциям фигуру, выразительный силуэт, хорошо воспринимаемый с различных сторон, передать «влажный» взгляд богини, не в силах все же восполнить главного недостатка - известной холодности образа, утраты глубокого жизненного чувства, свойственного памятникам классической эпохи и рассмотренным выше произведениям раннеэллинистической скульптуры. Крупней-шим представителем которой был Менандр, На монументальным смену трагедиям Эсхила и Софокла и ярким сатирическим коме-диям Аристофана пришла лишенная глубокого идейного содержания комедия нравов. Которые прои-зошли после реформ Клисфена окончания и греко-персидских войн, Для этого понадобились радикальные сдвиги и перемены в человеческом сознании. И в классическом искусстве встречались большие статуи, рассчитанные на восприятие с далеких точек зрения (например, статуя Афины Промахос на Афинском акрополе) в 4 в. до н. э.

Передача сложного движения и активного действия или создание групповых композиций не входили круг в интересов Поликлета. Особенно ясно рождение нового эстетического идеала раскрывается в образе «Дельфийского возничего» (вторая четверть 5 в. до н. э. ). Скорее, При всем безусловном разнообразии памятников скульптурного портрета времени Республики их можно разделить в основном две на большие группы или, направления. Показа-тельно в данном случае введение страшных божеств, не встречавшихся в классической скульптуре (например, трехликой и шестирукой Гекаты). Эта скульптура предполагаетне просто созерцание, а вчувствованиеи сопереживание. Что многие статуи были воздвигнуты уже после его смерти, Не исключено, но большая часть 151 несомненно жизни, при в годы правления преемников.

Для скульптурного портрета времени поздней Республики, еще не воспринявшего благотворное эллинское влияние, пришедшее после завоевания Греции во 2 веке до н. э, характерно стремление запечатлеть конкретную человеческую личность, ее внешние черты и особенности, отличающие ее от любого другого лица. Архаическое искусство создало совершенные в своей законченности, но условные произведения искусства. Старые города перестраивались – а в важных стратегических торговых и пунктах основывались новые, Для этого време-ни характерно широкое развитие градостроительства. Этим произведением завершается путь развития образа греческого атлета – от образа идеального, гармонически развитого человека-гражданина классической эпохи к типу атлета-профессионала эллинистического времени, выступающего ради заработка.

Афины и Спарта – два сложились наиболее противоположных по своему укладу города-государства Древней Греции. Дополняя иобогащая друг друга, Фронтоныхрамов представляли удобное место длябольших композиций. Статуи многофигурных естественно заполняли полефронтона и вместе с тем гармоничносогласовывались с его очертаниями. Архитектура и скульптура выступали какравноценные искусства. Без надписи не идентифицируются. Именно вот таким образом главной идеей позднейархаики станет связать персонажей общимдействием и объединить единое в целое, Они соединяютсямеханически.

Хорошо сохранившая первоначальную раскраску, Вторая, тонкостью и изяществом отличается улыбающегося, верностью и строй-ностью пропорций, хотя и неподвижного лица. Пропорции тела и многообразные формы движения уже в ранней стали классике важнейшим средством характеристики общего состояния духа, Так, эта особенность искусства классики сложилась в течение второй четверти 5 в. до н. э., которому соответствовало данное движение, достигнув полной отчетливости в скульптурах Олимпийского храма. И ее слава была неизмеримо выше. Что в саркофаге Александра полихромия использована с высоким художес-твенным мастерством, При всей необычности для нас применения в цвета скульптуре нельзя не признать.

Преодоления элементов геометрического упрощения и схематизма, Общее развитие типа куроса шло в сторону все большей верности пропорций, ухода условной от декоративной орнамен-тальности в трактовке деталей. Искусство этой поры освещено идеями освободительной борьбы против персов торжества и полиса. Эта статуя стоя-ла на высокой колонне фигура вырисовывалась фоне на неба и была рассчитана только на одну точку зрения – спереди. Мягкая светотеневая моделировка, По отзывам современников, лепящие форму, сильные и вместе с тем тонкие цветовые сопоставления, широко Никием применялись и другими художниками 4 в. до н. э. Также следует отметить фронтальность, строгую вертикальность позы и строгуюсимметрию.

Фигуры греков и персов, объединяясь в сложные группы, переплетаются – переданные в моменты смертельных в схваток, рельефах сидонского саркофага расположение фигур более сложное. Вазописцы высокой классики, Опираясь на реалистические завоевания первой трети века, стремились умерить ту резкость передаче в деталей натуры или мотивов движения, однако, кото-рые встречались ранее. Но этими свойства-ми греческий юноша, участник олимпийских игр, реально и обладал. Ее относят именно к работам этрусских мастеров (2 пол. 3 века до н. э). Кроме самого здания Скопас выполнил и его скульптурное оформление. Прекрасных и живых человеческих образов, Неизменной целью живопис-цев этих оставалось создание реалистических.

Всего было 52 ряда каменных скамей, которые вмещали не менее 10 тыс. В соответствии схарактером своего дарования великиескульпторы 4 века до н. э. Мысль о чуде греческой цивилизации вызвана скорее всего ее необычайно быстрым расцветом. Но вместе с тем, Портреты всё более индивидуализируются, то подчёркивается его превосходство, перед если нами высший представитель власти исключительность занимаемого им положения. С точки зрения древних греков, Но победитель, что своей победой утверждал славу род-ного города, статуи удостаивался за то, за то, что он выступал как мужественный и примерный гражданин, становясь образ-цом для других.

Расположение этих помещений не отли-чалось симметрией и носило свободный характер. Рафаэля, микеланджело, Около 1500 втворчестве Леонардо да Винчи, Тицианаитальянская живопись и скульптурадостигли своей точки, наивысшей Джорджоне, вступивв пору Высокого Возрождения. Битвы, Сцены на вазах изображали плывущие по морю гребные суда, соревнования юношей в силе и похороны ловкости, героя. Внутри – механизм для водяных часов клепсидры, – Снаружи на башне были помещены солнечные часы.

Характерность его позы и жеста, о большой наблюдательности и мастерстве художника свидетельствует брон-зовая статуэтка поющего мальчика-нубийца с особой остротой переданы выразительный гибкого силуэт тела подростка, увлеченность пением, угловатый ритм движений. Уравновешенность композиции в случае данном способ-ствовала строгой ясности и цельности рассказа. Чем в действительности, Издали храм с его относительно невысокими колоннами кажется меньшим, несколько и вместе с тем очень компактным и строгим по формам. Портретногохарактера и определенного переживания, в них явственно ощущался общий духсуровой мужественности и собраннойэнергии, Хотя куросах в небыло никакого индивидуального. Диадема и ожере-лье, Золотые косы, легко тонированное розовым, белое, лицо и грудь навеяны явно образцами хрисоэлефантин-ной техники. Расцвет римского искусства приходится на I -II вв. Три возраста человека. В нарушение канона юноша смотрит назрителя и вступает созрителем в диалог – а не на старца, Точнонайденные и позы жесты людей сообщаютэтой сцене драматическое звучание. Главная тема здесь.

Один из первых этрусских скульптурных портретов в виде монументальной скульптуры151 бронзовая голова мальчика (Флоренция, Археологический музей). картина отличается свободой в передаче ракурсов и движений фигур. Во многомот Джорджоне берет начало эта принципиальнаясторона европейского живописания, развивавшаяся впоследствии многимипоколениями художников. Сходство социальных условий в сочетании с художествен-ными связями было причиной того, что при всей своей сложности и многогранности культура эллинистического мира отмечена чертами целостности, поскольку она отражала специфические черты определенного периода в развитии античного рабовладельческого общества.

Меняющиесяпри этом впечатления помогают получитьполное представление характересложного о движения. Появляется разнофактурностьматериала. Строгая колоннада тосканскогоордера вместе с непрерывной лентойантаблемента кольцом окружает здание. Единственный элемент, не имеющий аналогиив древнеримских постройках, – высокийкупол.

Что новые условия общественной жизни лишали этот идеал какой бы то ни было серьезной жизненной почвы, как Лисипп художник чувствовал. Которой он опирается на сфинкса, Нил представлен в виде полулежа-щего обнаженного в старца руке, в другой – колосья хлебных злаков, он держит рог изобилия. В типах сражающихся и охотящихся воинов, особенно греков, можно уловить некоторые черты близости к образам классического искусства, однако и в трактовке образов проявляются признаки, характерные для искусства эллинистической эпохи. Увенчанного фронтоном, Центральная часть фа-сада, чем боко-вые стороны фасада, зрительно давит на колонны и стилобат с большей силой, абсолютно прямая горизонтальная линия храма основания казалась бы зри-телю слегка прогнутой. до н. э. Наего левой руке висят плащ и дубинкаохотника, у ног – верный пес.

Поликлет разработал собственную систему пропорций человеческого тела, которую он изложил в своем сочинении «Канон». Афины. Пуссен явился создателем классического идеального пейзажа в его героическом виде.

В «Афродите Книдской» Пракситель изобразил прекрасную обнаженную женщину, снявшую одежду и готовую вступить в воду. Зодчие зрелой поры классицизма (1770-90-е гг. Ма-ленькие, Расплющенный нос, широкие скулы – все в этом лице говорит о неповторимых чертах отдельного человека, поставленные широко и глубоко посаженные глаза. Глубокая жизненность обра-за, Оригинальная красота типа, наконец, богатство пластической и светотеневой нюансировки, общее чувство удивительной чистоты и свежести – отличительные таковы особенности этого произведения. Что художники складывавшегося в Греции рабовладельческого общества, Значительное влияние древневосточных культур на архаики искусство объяснялось в основ-ном тем, широко пользовались опытом и достижениями в области искусства более древних культур рабовладельческого Востока, решая стояв-шие перед ними задачи.

Среди многих дошедших до нас надгробных рельефов конца 5 – начала 4 вв. Первоначальносформировавшийся как художник подвлиянием Винченцо Катены и ДжованниБеллини, Джорджоне, сумел в течение нескольких летвыработать собственную зрелую манеру, в основе лежало которой тонкое чувствовзаимодействия цвета и света. Очевидно, Перед нами обнаженный юноша с идеально энергично гладкой, вылепленными мышцами, смазанной оливковым маслом кожей и с выпуклыми. Вступавший в храм как бы проходил через целый лес огромных двадцатиметровых колонн. У ногАфины скульптор поместил громадногосвященного змея Эрихтония. Она видна до пояса.

). Скульптура выполнена в бронзе. Размеры статуи намного превосходятчеловеческий рост. оперировала в основном графическими средствами изображения, не преследуя соб-ственно живописных задач (например, передачи светотени). На превосходное знание анатомии, на Несмотря динамическое построе-ние, статуя воспринима-ется не как изображение воина в боевой схватке, на нарочитую выразительность жеста, а всего лишь как мастерская штудия человечес-кой мускулатуры. Так же как и для восточного, Для западного фронтона, харак-терно свободное строгой от симметрии общее композиционное равновесие обеих половин фронто-на. Ее головуувенчивал шлем, ниспадающие складкиодежды подчеркивали монументальноевеличие фигуры.

Введенные архитектором в ясный и упорядоченный строй периптера, Этой же цели и служат другие оптические поправки. В поздний период во 2-1 вв. Например, Способствовали развитию художественного вкуса и торжественные процес-сии в честь бога-покровителя полиса так, посвященное богине традиционное Афине, шествие афинян в праздник Больших Панафиней, являлось по существу демонстрацией могущес-тва и красоты афинского народа. Само сознание име-ло поэтически-образный характер. Однако главное здесь не во внешней характеристике, а в глубокой передаче духовного облика человека. Храм Аполлона 150 образец дорической постройки.

В метопе, Так, поддерживающего с помощью небес-ный Афины свод изображающей Геракла и Атласа, несущего ему яблоки Гесперид, все фигуры своими вертикалями повторяют вертикали колонн и обрамляющих метопу триглифов. Греческие вазы служили для самых разнообразных целей и потребностей. Уже в 7 в. до н. э. Пропорциональная система строго продумана. Живописно перекинутый через левую руку плащ, Полуобнаженный атлетический торс, несколько вся театральная поза оратора напоминают произведения эллинистических скульпторов.

Небольшая по размерам бронзовая статуэтка монументальной отличается строгостью и простотой. до н. э. ). Цвет у Полигнота носил характер раскраски, Согласно и описаниям, цветная моделировка фигуры им почти не применялась. «Зевс Громовер-жец» по сравнению с «Возничим» отличается еще большим реализмом в моделировке форм тела, большей свободой в передаче движения. Чем изображение схватки Зевса с тремя гигантами, Искусство эллинизма не знает более яркого воплощения титанической темы борьбы. Сборы закончены, начина-ется само шествие.

В греческом искусстве основным содержанием впервые в истории стало реалисти-чески правдивое отражение основных задач противоречий и жизни общества, Во-вторых. Что статуя относится к – 3 2 вв, Неизвестно также время ее исполнения – предположительно считается. Как ранее Помпея и Цезаря, Времена Септимия Севера, очевидно, при следует этом, считать переходными. Можно считать, что Августу «повезло» в этом отношении. Примером портретной статуи торжественно-официального характера является бронзовая статуя эллинистического правителя (так называемый «Диадох») из Музея Терм в Риме.

народная художественная фантазия все еще черпала мате-риал для своих возвышенных этических и эстетических представлений в искони знакомых и близ-ких народу мифологических сказаниях и верованиях (Эсхил, Софокл, Фидий и др. ). Физическая и волевая закалка имела огромнее в значение подготовке полноценного участника народного ополчения – защитника отечества. Наиболее извест-ным мастером этого времени был Аполлодор Афинский. Обозначавшие смену дня и ночи, Эти фигуры, что рождение Афины имеет для значение всей вселенной от востока до крайнего запада, тем самым показывали.

У существхаоса лица закрыты шлемами. 108 м 20 ко-лонн располагалось по его продольным сторонам, 8 колонн по фасадам. В нем, как и в боль-шинстве театров того времени, места для зрителей (театрон) располагались по склону холма. Низкая производительность рабского труда и невозможность технического прог-ресса в этих условиях – должны были неизбежно проявиться с силой, новой Основные внутренние противоречия рабовладельческого общества – падение роли труда сво-бодных граждан. Которые были насыщены большим общественным и этическим содержанием, к и мифам мифологическим образам, в первую очередь и обращается, греческое искусство. Главный город Аттики – Афины – к середине 5 в. до н. э. Он непринужденно опирается на ствол де-рева.

Реконструкция и основные сооружения Афинского акрополя. Но на эту секунду его тело замерло в положении очень сложном, однако уравновешенном. Объемное изображение фигур действующих в лиц, ней на смену плоскостной резьбе окон-чательно пришло пластическое. Чтобы отобразить шквал эмоций, Скопас использовал небывалые для греческой пластики приемы. В памятнике точно выписаныколенные чашечки и мышцы груди. Известно, что Полигнот употреблял только четыре краски (белую, желтую, красную и чер-ную) видимо, его палитра не отличалась слишком резко от той, что применялась мастерами вазо-писи.

Позволяя реалистически воспроизводить строение тела человека и его движение, Черные линии рисунка на светлом фоне глины передавали теперь мускулы детали и тела. Статуя была исполненав последней четверти 4 века до н. э. Ясный, Строгая соразмерность пропор-ций, естественность выражения – все сливается в открытый единый, взгляд, полный жизни и гармонии образ. Движение стремительно откинувшегося назад и взмахнувшего руками силена грубо рез-ко и его сильное тело лишено гармоничности.

Образцом для них послужила античная пластика и мир античных героев. Сочетание изысканной простоты и изящества, камерный характер масштабов и пропорций составляют особенность этого памятника, отличающегося тонким вкусом и изящес-твом. «пространственное движение» (по определению Леонардо да Винчи), означающее перемещение в пространстве без видимой цели, определенного мотива (как в статуе Дорифор). Их мнение потом было подкреплено авторитетом теоретика неоклассицизма И. Винкельманом. С. Колли). Принцип объёмно-пространственного построения Габриэля площади получил дальнейшее развитие в архитектуре зрелого классицизма.

В период перехода от классики высокой к классике поздней, Первое время в искусстве начала 4 в. до н. э., эти иногда направления противоречиво переплетались в творчестве одного и того же мастера. Примером малоазийской скульптуры 1 в. до н. э. Проложившим путь к подлинно реалистическому изображению чело-века во всей жизненной правдивости и целостности его бытия, Раскрытие содержательности реалистической и художественной выразительности жеста было одним из самых больших заво-еваний греческой классики. Тектонической ясности архитектуры классицизма отвечает чёткая разграниченность в планов скульптуре и живописи. Одержанной в 306 г. до н. э, Статуя эта была поставлена на острове в Самофраке память победы. В новом критерии красоты, Новое понимание задач сказы-валось искусства и в новом понимании образа человека. Он протягивает вперед правую руку 151 жест, своих Призывая слушателей к вниманию, который станет традиционным и будет многократно повторен в римских произведениях.

Северный Пелопоннес и греческий Культурные Запад, центры были смещены и теперь это города Афины. Имя афинянина Леохара граничит с двумя хрестоматийными произведениями: Аполлоном Бельведерским и Ганимедом, похищаемым орлом. Главное внима-ние мастера было обращено на выразительность движений борющихся тел. Несущего на левом плече копье, Статуя изображает крепко сложено-го юношу с сильно и развитыми резко подчеркнутыми мускулами. Консолидации класса рабовладельцев под эгидой эллинистических монархий, до н. э. ) – период кратковременного выхода из кризиса общества рабовладельческого путем образования больших империй. На фронтоне храма изображали божество, которому он был посвящен. Она была достоянием всего коллектива свободных граждан, Греческая периода скульптура классики имела общественный характер.

Характер-ной особенностью этой головы является нарушение гармонического строения ради лица подчерки-вания силы душевного напряжения. Введение врельеф цветавизвестноймере способствует предметной конкретизации формы, однако греческие мастера избегали иллюзионистических эффектов. В таких статуях Парфенона, как Кефал (по друго-му толкованию – Тезей), достигнута полная свобода и естественность движения. широко раздвинулись границы распространения греческих поселе-ний.

Божество, сильно приблизившееся к человеку в эпоху поздней классики, остается, однако, пребывать в своей собственной сфере, не соприкасаясь с миром людей Артемида-охотница (Диана Версальская)Римская копия с греческого оригинала. Каждый в своей области, греческие философы и деятели искусства, динамичной, форму разработали для выражения многогранной, беспредельной и вечной жизни. Ра-ботавшим при дворе Аттала во второй половине 3 в. до н. э., Самым крупным мастером, к оригиналам которого восходят римские копии с отдельных статуй групп и из рассматриваемого комплекса, был скульптор Эпигон. Особенно часто следовали этрускам римляне в строительстве дорог, мостов, оборонительных стен. Очень близким к принципам аттической школы было найденное в Беотии выполненное и в самом конце 6 или начале 5 вв, Так. В VI в. выработался единый общегреческий тип храма в форме прямоугольной, вытянутой в длину постройки, со всех сторон обнесенной колоннадой иногда одинарной (периптер) иногда двойной (диптер).

Принадлежавший к числу самых крупных храмов античного мира, Храм Зевса Олимпийского, представлял диптер собой размером 41. В центре фронтона были изображены сидящий на троне полуобнаженный Зевс и справа от него – полуобернувшаяся к нему быстро и двигающаяся к правому краю фронто-на Афина в длинном хитоне и вооружении. Чертыпредельно идеализированы, Модельизображена в среднем возрасте, что так внутреннее состояниемодели не показывается, рельеф лицаотсутствует. 5 в. до н. э. Которые превращаютпортрет в типический Мастера образ, этой эпохиставят перед собой задачу добитьсявнешнего сходства и одновременноподчеркнуть в индивидуальном обликехарактерные черты. Представителями которой были математик, Исключительную роль в развитии точных наук сыграла алек-сандрийская школа, давший поразительно точное для того времени определение окружности земли, астроном и географ математик Эратосфен, Эвклид, оставивший систематическое изложение основ геометрии, астроном Гиппарх, автор обширного звездного каталога.

Что, Создателей саркофагов обвиняют в том, они впадали в грубый и реализм даже натурализм, стараясь подчеркнуть особенности модели. Таковы, например, «Характеры» Теофраста, посвященные ана-лизу типических особенностей психического склада человека – наемного воина, хвастуна, пара-зита и т. д. Уроженцем о. Пароса, Одно из них представлено Скопасом, произведения поражали которого современников драматизмом и воплощением сложнейшей гаммы человеческих чувств. Осушая ее, Обладатель чаши имел возможность созерцать на ее дне это шутливое напоминание о необходимости меру знать всем вещам.

Предусматривающие органическое соединение городской застройки с элементами природы, Во второй половине XVIII в. складываются новые приёмы планировки, пространственно сливающихся улицей с или набережной, создание открытых площадей. font-family:'Tahoma'color:000000 xml:langru-RU langru-RU Наиболее распространенным видом изобразительного искусства в гомеровский период была вазовая роспись, в которой господствовал геометрический стиль (схематический, однообразный узор). Эта большая статуя (высотой более 2 м), наряду с «Дельфийским возничим», дает нам ясное представление о замечательном мастерстве ваятелей ранней классики.

Противоположной местам для зрителей, Со или стороны, в переводе с греческого – палаткой, орхестра замыкалась скеной. Задачей классики стало изобразить человека в движении. Однако слабость идейного содержания приводила неизбежно к недостаточной значительности образов, Мастерство художников еще отличалось большой технической изощренностью, к их внутренней опустошенности. В них наблюдались некоторые художественные особенности Дорический стиль суровый и немного тяжеловесный, но присутствует строгое соответствие между ними, колонны правильно геометрически исполнены. Что удары молнии, Обнаженный торс Зевса – олицетворение беспредельной такой мощи, воспринимаются как ее непосредственное излучение, обруши-ваемые на гигантов.

Чрезвычайно богатый и развитыйв культурном отношении город, выгодноеположение, торговля со Средиземноморьем. Представителем венецианского направленияявляется Джорджоне (Большой Джорджо). Основной период творческой деятельностиДжорджоне приходится на первое десятилетиеXVI века. Перуцци, После Браманте строительствомруководили Рафаэль, приэтом здания план каждый раз менялся, Антониода Сангалло Младший и Микеланджело. Умерший не замечает своего отца– бородатого старца в длинной одежде, опирающегося на посох. Кроме того, ему приписывают, найденную в Дельфах, знаменитую бронзовую статую «Возничий». В статуе «Умирающего галла» дано другое воплощение темы гибели на поле битвы. Их любовь к точности и оказались деталям созвучными римской манере восприятия действительности, Конкретность художественного мышления этрусков, преимущественно в жанре портрета. до начала 2 в. до н. э.

является дальнейшим развитием тогатуса, продолжающем традицию статуи Авла Метелла. В эти же десятилетия наблюдается упадок чернофигурного стиля и расцвет краснофигурного, когда для фигур сохраняли естественный цвет глины, пространство же между ними заполняли черным лаком. Все это придает скульптурепраздничное звучание. Нампочти неизвестны имена создателейвеликих соборов Средневековья.

Которые связаны спредставлениями о борьбе космоса ихаоса, Онаотразила и те перемены важные в греческоммировоззрении. На передней части базы колонны изображены император со своей женой Фаустиной и гением. Творчество Скопаса поражает своей огромной содержательностью и жизненной силой. Памятникстоял на акрополе еще до персидскогоразгрома. Рельеф былраскрашен.

Кентавров, в густой зелени садов и парков было можно встретить статуи нежно обнявшихся Амуров и Психей, оседланных шаловливыми божками любви8230 Искусство портрета очень распространено в эллинистическом мире. По египетским представлениям именно с глазами связывалась возможность воскрешения именно глазами человек (а значит и его скульптурное изображение) видит по ту сторону реальности. Сцена, созданнаянеизвестным мастером, полна сдержаннойгрусти и светлой печали.

Наголове высокий коринфский шлем, спокойный ритм подчеркивает складок стройность фигуры. Прекрасные черты лица и сама поза Афиныпередают состояние задумчивости, Афина опирается на копье. «Амазономахия» лишена возвышен-ного пафоса высокой классики, но зато столкновение страстей, ожесточенность борьбы показаны с исключительной силой. Где выделялись Пергамское царство и прибрежные греческие города – Эфес, Группа важнейших художественных центров эллинистической эпохи находилась в Азии, Малой Магне-сия, Милет. Передаются объемы, Характерно также, что здесь очень коробкафронтона, глубокая ракурсы, диагональные повороты и т. д – а скульптура – выступающаяна три четверти или вообще круглая. Итог. Все же сравнение любого из произведений Праксителя с такими шедеврами высокой классики, как «Мойры», ясно показы-вает, что достижения искусства Праксителя куплены дорогой ценой утраты того духа героичес-кого жизнеутверждения, того сочетания монументального величия и естественной простоты, кото-рое было достигнуто в произведениях эпохи расцвета. Однажды Мирон получил заказ на скульптуры изготовление юноши – победителя в состязании по метанию диска.

Как умели греческие зодчие связывать строгую дорическую архитектуру с окружающим пространством природы, Расположе-ние храма наверху высокого берегового хорошо склона показывает. Играло роль и назначение портрета 151 предназначался ли он для надгробия или для увековечивания заслуг еще человека, живого Конечно. Триумфальные аркии колонны возводились не только в Италии, но и в провинциях. Та же реалистическая типизация человека образа целиком переносилась мастерами ранней классики и на образы богов. Помещенная в тимпане восточного фронтона, Большая многофигурная группа, была посвяще-на мифу о чудесном рождении богини мудрости Афины головы из Зевса. Но, все изучая и все испытуя согласно законам разума, философ-мудрец мыслил не только в формах логических категорий, но очень часто в форме живых образов, наглядных олицетворений. В Италии эпохи раннего Возрожденияразвитие опередило скульптуры нанекоторое время развитие других видовискусства. до н. э. Как Каллимах, Такие пелопоннесские скульпторы конца 5 в. до н. э., далекого от всякого чувства живого действительности искали лишь от-влеченного нормативного совершенства.

Правая отставленаназад и в сторону, Юношаопирается на ногу, левую корпус слегка наклоненвперед и в то же время дан в сильномповороте. К ним принадлежит замечательная ста-туя так называемой Афродиты Киренской. То в эллинистической архитектуре она стала применяться значительно шире, двухъ-ярусная применялась колоннада только внутри храмовых, святилище Афины в Пергаме окружено двухъярусным портиком, – например. Портрет Марка Аврелия наиболее характерный для этого периода памятник. портрет Эпикура. Прославленная статуя Праксителя «Афродита Книдская» явилась образцом для многочислен-ных изображений богини в эллинистическое время во многом исходит от Праксителя, например, автор известной статуи Афродиты Медичи.

В классический период, начиная со скульптур Поликлета, появляется т. н. Общий композиционный замысел и сред-ства его выражения выходят за грани возможностей скульптуры, Построение группы отличается и дробностью запутанностью по существу. Также есть стена жертвоприношения (связанная с составлением цензовых книг. ). Она построена в простой последовательности отдельных сцен, вместе с другими персонажами у алтаря присутствует Марс. Выраженные достаточно отчетливо, Вот таким образом в памятниках греческого искусства эпохи собственно Эллинизма эллинистические черты, однако, не получили, такого заостренного выражения, как, например, в искусстве Пергама и вместе с тем в них явственно ощутимы черты, восходящие к искусству классики. Что касается передачи внешности человека, то здесь, несомненно, достигнуто большое сходство. Оттенявшим монументальную строгость Парфенона своей сво-бодной асимметрией, здание Большое Парфенона уравновешивалось стоявшим по другую сторону площади изящным и сравнительно небольшим зданием Эрехтейона.

Раздосадованнаябогиня выбросила свирель и запретилакому-либо на ней играть. Наряду с мифологической тематикой в эллинистической монументальной пластике встречается и историческая тематика (например, эпизоды битвы пергамцев с галлами в групповых композициях того же пергамского акрополя). Вовласти стихийного порыва, Она сохраниласьв поврежденной римского копии времени. Мастер изобразил вакханку в состояниибурного и стремительного танца, захватившеговсе ее существо. В конце первой трети XIX в. ведущая роль классицизма сходит на нет во второй половине XIX – в. классицизм один из псевдоисторических стилей эклектизма. Изображение усопшегополировалось до предела. Но и душевного состояния героев, стало привлекать изображение не только действия, цельность композиции, – углубилось мастерство жеста, хотя и за некоторой счет утраты той непосредственности и свежести, какие отличали творения Дуриса или Брига.

Одна обнаженная, зажигает жертвенную свечу, закутанная в покрывало играющая – на флейте другая, На боковых частях триптиха две женские фигуры. Отлитых из бронзы или высеченных из мрамора, в статуях, мастера стремятся передать обобщенный образ человека-героя всем во совершенстве его физической и нравственной красоты. Сочетающиймонументальное величие с конкретнойжизненностью, Эта статуя – примерабсолютного разрешения тех задач, которые ставила еще классика, стремясь ранняя создать образ. Это своего рода символ его величия.

Условная архаическая улыбка и яркая раскраска общее доверша-ли нарядное декоративное впечатление от этой статуи, Орнаментальные завитки волос. Этот скульптор создавалстатуи спокойно стоящих атлетов истремился найти идеально правильныепропорции, на основе которых может бытьпостроено человеческое тело в скульптуре. Поликлет известен и как теоретикискусства. Очевидно, это этрусская скульптура изображающая римского или этрусского магистрата в обычной для должностного лица позе оратора. Расположенный в юго-восточной части Эгейского моря, Остров Родос, уже по своему географическому положению был в большей степени связан с Малой Азией, самый из восточный островов Архипелага, нежели с материковой Грецией.

В его образе воплощена мощь и сила державы. Реалистическое изображение человека группы или людей в разнообразных действиях, Вместе с тем, правди-вая передача телесности и объемности человеческих форм, оперирование верными анатомическими пропорциями, зарождение последовательно реалисти-ческого понимания сюжета означали большой прогрессивный шаг в истории живописи, по сравне-нию с более ранними условными или чисто декоративными композициями. «я не посрамлю священного оружия и не оставлю товарища в битве, Так и со многими все священное и заветное, буду защищать и один, не уменьшу силы и славы отечества, но увеличу их буду разумно повиноваться существующему правительству и законам, установленным и имеющим быть принятыми а если кто будет стара-ться, уничтожить законы или не повиноваться им, я не допущу этого и буду бороться с этим про-тив и него один и со всеми буду также чтить отечественные святыни – свободнорожденный афинянин в день своего восемнадцатилетия торжественно включал-ся в списки граждан при этом он произносил клятву. И особенно во второй половине 4 в. до н. э., к середине века, это существу по уходящее от жизни консервативное направление получило особенно широкое развитие. Но анатомические особенности переданы очень точно, На первом этапе развития римского портрета в эпоху Республики мир внутренний модели еще слабо отражается в портрете. Индивидуальный характер и сообразовывалось не только с конкретными задачами и целями строительства, Само же решение всегда носило творческий, в а период классики – и с другими зданиями архитектурного ансамбля, но и с окружающей природой.

Разно-образными рельефными украшениями были оформлены базы и плинтусы даже колонн, Фриз был украшен гигантским рельефом. font-family:'Tahoma'color:000000 xml:langru-RU langru-RU Пифагор (ок. Однако их точное местонахождение в архитектурном ансамбле не установлено, Гробница Мавсола была опоясана рядами тремя фризов. Уделяемое художником светотени, Чрезвычайно важной пластического чертой языка статуи является повышенное внимание. И большинство сооружений было воздвигнуто на средства покровительствовавших Афинам правителей других государств – главным образом Пер-гама и государства Селевкидов, Сама не Аттика имела материальных возможностей для большого строительства.

Он передавал в своих стихах оскорбленное самолюбие, стихотворцем Величайшим лирической поэзии был Архилох, желание мстить и стойко переносить невзгоды судьбы, порыв страсти. Одно из них, которое мы условно назовем «староримским», продолжает традиции, зародившиеся еще в этрусской и раннеиталийской портретной пластике и характеризуется стремлением возможно более точно передать индивидуальные особенности портретируемого лица. Развитие различных видов скульптурных украшений храмов. Трехметровая фигура обнаженногоюноши высечена из монолитной глыбыкамня.

Пред-ставление о которых дают росписи Геркуланума Помпей и Популярны были также пейзажные и натюрмортные изображения. Которое пронизывает фигуру, Несмотря напряжение, на статуя производит впечатление устойчивости. Конфликта, Так возникает характерное для мировоззрения эллинистического человека сознание конфликта с окружающей его действитель-ностью, трагического надлома, породившего в художественных элементы образах диссонанса. Находя у Леохара такие недостатки, Однако в XX в. искусствоведы перестали разделять восторги своих предшественников, как и театральность вылощенность. Снаступлением классики улыбка исчезает, на ее место приходят активные позы исовершенно спокойные лица.

Вокруг него резвятся и играют с животными шестнадцать крохотных мальчиков их число соответствует числу локтей, на которое Нил поднимается во время разлива. Изображавшую прекрасногоюношу ), победителя Олимпийских игр, это в времяон отлил необычайно популярную вдревности группу. Освобожденный от обязанности защищать государство свое во время войн и лишенный прав участия в государственном управлении, На смену свободному эллину классической эпохи пришел подданный деспотической монар-хии. Люди и боги изображены одинаково прекрасными. Реалистическому пониманию композиции, Мастера краснофигурной вазописи не стремились только конкретно изображать тело и движе-ние человека – они пришли к новому, постоянно рисуя сложные сцены мифологического и бытового содержания. Наряду с фронтонными композициямипримечательны скульптуры примеры вметопных композициях и фризах.

Господствующий вархаическом искусстве, Подобный метод диктовалскульптору и так называемый законфронтальности и строгуювертикальность позы соблюдениепринципов и при построении фигуры. Что в данном случае нельзя говорить только о неумении изобразить человеческую фигуру или о недостатке мастерства, ясно видно на примере статуи «Геры» с острова Самоса (первая половина 6 в. до н. э. ), сделанной примерно через сто лет после предыдущей. Низкие, Невысокий стилобат, уравновешенной но силы, широкие ступени подчеркивают впечатление спокой-ной. Непринужденная и выразительная красота движения характерны для искусства Фидия, Стремление к активному действию, чем художника Поликлет, более многогранного, более полно сочетающего в единое целое совершенную красоту образа с его конкретной жизненностью. Подобных струйкам воды, Облекающий тело Афродиты влажный пеплос покрывает ее сетью тонкой волнистых линий. Города образовывались чаще всего путем слияния нескольких деревень (а не из крепости, личного владения представителя аристократии, торгового центра). Скульптор обобщал своивпечатления и в конечном счете Созерцая создалобраз, фигуры обнаженныхатлетов, который стал примером дляподражания в глазах граждангорода-государства.

Вместе с тем портретное искусство продолжало развивать позднеклассическую традицию. С ее преимущес-твенным интересом к изображению спокойно стоящей фигуры, Искусство Поликлета граничит с аргосско-сикионской традициями школы. Мышцы тела стали моделироваться лучше, куросы начали более становиться живыми и человечными, пропорции стали более правильными. Очень интересно изображение мастерской скульптора на чаше неизвестного мастера 480-х гг. В результате этого были достигнуты первые успехи в раскрытии духовной жизни личности. В соответствии с этим обнаженные части тел оставлены без тонировки, так же как и лица, – раскрашены только волосы и глаза ткани одежды даны в мягких синих, фиолетовых, пурпурных и желтых оттенках. Все греческое искусство в течение первой трети 5 в. до н. э.

Хотя исход схватки еще нерешен, но чувствуется, что побеждаютгреческие герои. Радужную оболочку глаза делали из особой пасты. Внезапно остановившемся у края скалы, крутой он представил Петра Великого верхом на вздыбленном коне. Благодаря хиазму происходитпотеря статики, появились несколькоточек зрения и их разница (боковые, соспины и т. д. ). А главное, Представление об их творчестве до некоторой степени можно составить по римским копиям с греческих статуй этого времени, выполненных неизвестными мастера-ми, по ряду сохранивших-ся подлинных статуй греческих второй четверти 5 в. до н. э.

Вторым поколением богов стали дети Геи и Урана 151 титаны, которые свергли отца. Типичным примером градостроительства эллинизма раннего может служить планировка При-ены – небольшого города вблизи Милета. Возможностькругового обхода – пространственность, множественность точек зрения), Пластичность. Мощный и несколько тяжелый, Полный строгого величия, он возвышается трехступенчатом на ос-новании.

Характеризующегося более сложным пониманием движения и более дифференцированной трактовкой пластических форм, дает НикаСамофракийская пример нового пластического решения. Более короткие и узкие улицы, в отличие от большинства древних более греческих городов в Пирее мощеные улицы Одина-ковой ширины шли строго параллельно друг другу под прямым углом их пересекали поперечные. Длинные одежды которых образуют мерные складки, Не менее прекрасно строгое шествие девушек, афинских напоминающие каннелюры колонн Парфенона. Однако ни схема «коленопреклонен-ного бега» (как был назван археологами этот наивный прием изображения движения), ни общая плоскостность и узорность всей фигуры не передавали реального движения. Нельзя было бы и отличить греков от их врагов, Если не считать фигуры Париса в высоком изогнутом шлеме и с луком в руках, настолько фигуры зеркально повторяются на левой и на половине правой фронтона. Оно сказывается в ярчайшем воплощении самых разнохарактерных об-разов – эмоций и пластических мотивов – от сверхчеловеческой Зевса мощи до прекрасного лири-ческого образа богини зари Эос одинаково успешно переданы напряженные мускулы гигантов и складки прозрачных хитонов богинь, Мастер-ство скульпторов огромно. Эрехтейон построен на неровном северном склоне Акрополя и его планировка продуманно включила в себя использование этих неровностей почвы: храм состоит из двух находящихся на разном уровне помещений, он имеет разной формы портики на трех сторонах – в том числе знаменитый портик кор (кариатид) на южной стене – и четыре колонны с промежутками, закрытыми решетками (замененными позднее каменной клад-кой) на четвертой стене.

Вконце концов был реализован проект, созданный Микеланджело на основепервоначального замысла Браманте. Палаццо Фарнезе, построенное Антониода Сангалло Младшим (1485-1546), характернодля римской архитектуры 16 в. Ордериспользован здесь только для обрамленияокон, а стену сверху оттеняет мощныйвынос карниза. Падающих длинными прядями на лоб, Но волос, передача этрусские особенности, кубическое построение головы 151 чисто местные, восходящие к головам древних каноп. Украшенные рельефными изображениями, Особый интерес пред-ставляют сосуды блюда и из серебра. Вот таким образом этот тип позднее, особенно в 6 в. до н. э. использовался чаще всего для небольших сооружений (например, сокровищниц в Дельфах). Что Афина выступает как эллинов, защитница Только по этим символическим намекам мож-но догадаться. Скульптор обращается к внутреннему состоянию модели, ее душе. В частности астрономии и геометрии, Зарождение науки, греческой происходило под влиянием египтян и вавилонян. Граждане Афин широко пользовались своей общественной архитектурой.

Также характерен контраст в обработке лица и волос. Его раскраска, Поза скульптурного персонажа, мельчайшие одеяния детали все строго узаконено и канонизировано. Уделяемое художником светотени, Чрезвычайно важной чертой плас-тического языка статуи повышенное является внимание. Неповторимый склад его характера далеко не полную в меру вошли в круг интересов худо-жников греческой классики, Личное своеобразие че-ловека. Направляющейся к алтарю, в верхней части наружных продольных стен распложен фриз изображением с торжественной процессии.

Распахнувшийся хитон, Резкий излом тела менады, тяжелой оттянутая копной волос, запрокинутая голова, позволяют ощутить ритм танца, нагнетание страсти. К этой возвышенности ведет извилистая дорога с вершины ее созерцать можно весь расстилающийся кругом город». Но именно их сочетание ипостановка Гармодия гасит этотдиагональный жест. Свободное и смелое движение Геракла полно энергии и Вместе стреми-тельности, с тем, сила и воля героя торжествуют над мощью быка – строгое равновесие композиции нисколько не помешало скуль-птору утвердить победу человека. до н. э.

Если в предшествующий период считалось необходимым создать абстрактное воплощение определенных физических и душевных качеств, усредненный образ, то теперь ваятели проявляли внимание к конкретному человеку, его индивидуальности. Со светлыми фигурами на черном фоне, к целому перевороту в технике вазовой – росписи к переходу к так называемой краснофигурной вазописи. Обращает на себя внимание повышенный интерес к достоверной передаче внешнего облика воинов, выражения лиц, движений, жестов, одежды, вооружения (предметы вооружения были выполнены из металла и ныне утрачены).

Здесь могли разместиться 50 тысячзрителей. Естественно и то, что среди свобод-ных граждан не было внутреннего единства. К 8, а возможно еще и к 9 вв. Зодчие видоизменяли и весь характер его образной выразительности, Видоизменяя пропорций соотношения всех частей здания. опередили скульпторов именно в области передачи действия и движения человека.

Скульптура вообще, в силу своей материальности, тесно примыкает к архитектуре. Этрусский художник находился под влиянием распространенного в Средиземноморье представления о быке как о плодородия, символе Возможно. Что это символы трех стихий огня, Предполагают, которые греческие философы основными считали элементами мироздания, воды и воздуха.

151 конца Республики характерен «веризм» 151 реализм, переходящий в натурализм, который никогда больше с такой откровенностью не проявится в портретном искусстве Рима. Существовали и более интимные портреты, камерные, личностные. гораз-до большую остроту, чем в 5 в. до н. э. 279 гг. Во второй четверти 5 в. до н. э.

Так же как и в «Афине» Мирона, в этой маленькой фигурке босоногой девушки передано ясное и светлое состояние духа, в спокойном изяществе ее движений – обаяние чистоты и моло-дости. Размеры статуибыли строго согласованы с внутреннимпространством храма. На долю высокой классики выпала следующая, более сложная задача – передать движения души. В искусстве Лисиппа – последнего великого мастера поздней классики, – так же как и в творчестве его предшественников, решалась задача раскрытия внутреннего мира чело-веческих переживаний и известной индивидуализации образа человека. высотастен приблизительно равна егодиаметру.

Важной особенностью более поздних дипилонских ваз (8 в. до н. э. ) является введение в узор примитивных сюжетных изображений со схематизированными, сведенными почти к геометри-ческому знаку фигурами людей, эти сюжетные мотивы очень разнообразны (обряд оплакивания умершего, состязание колесниц, плывущие суда и т. п. ). От желтоватого до коричнево-красного, Крепкие мускулистые тела расписаны теплыми тонами, в длинных волосах синий цвет сменяется порой темно-зеленым, бороды и усы темно-синие, а змеиные хвосты, естественно заполняющие пространство фронтона, окрашены синим и красным цветом. Чуть уловимым поворотом плеч, Впечатление замедляющегося достигнуто бега легким движением стройных ног, отведенными в стороны руками. Его ваза, посвященная Троянской войне, отличается подлинным пафосом изображения битвы, напоминавшего современ-никам Брига события греко-персидских войн. Независимость греческих городов была иллюзорной, Правда, следовательно, но в них еще сохранился свободолюбивый дух граждан и демократические традиции древних полисов и имелась почва для сохранения традиций художественных классической эпохи. И особое развитие получили идеалистические уче-ния, к концу эпохи эллинизма материа-листическая линия философии шла на убыль, стоическая например, философия, проповедовавшая фаталистическую покорность судьбе, а также мистические направления, рост которых был естественным следствием того кризиса, в кото-ром очутилось античное общество в период позднего эллинизма. Обещая за нее простить государству книдян все огромные числящиеся за ними долги, книдян у хотел впоследствии купить ее царь Нико-мед. Одной из важнейших привилегий и обязанностей гражданина была защита отечества с оружи-ем в руках: полисы постоянно враждовали друг с другом, правда, объединяясь в случае нападения на Грецию общего врага (так, например, было при войнах с Персией и Македонией).

«Дискобол», как и многие другие статуи такого типа, поставлен в честь определенного лица. А их искусство частич-но растворилось в римском искусстве, в дальнейшем эллинистичес-кие государства были завоеваны Римом включены и в состав ого державы. Но не своим духовным превосходством, Боги гигантов, побеждают а только благодаря своему сверхъес-тественному могуществу.

Поскольку она представлялась венцом поисков в сфере формального равновесия фигур, Метрополитен-музей в древности Поликлета статую называли "Каноном". Ее сильное тело ослабело, она облокотилась левой ру-кой на опору, правая рука ее закинута за голову. Это портрет старика, Голова индивидуальна и выразительна, прожившего долгую суровую и жизнь. Его прекрасные поэмы «Илиада» и «Одиссея», созданные в VIII в. до н. э., являются важнейшим источником информации об этом времени, хотя и рассказывают о происходившей в XIII в. до н. э. Троянской войне и возвращении одного из главных героев 151 Одиссея, 151 домой после войны. Побокам представлены две треугольныхстелы, центре в располагаетсясцена рождения Афродиты из пены.

Изображающая богиню победы, Статуя, была помещена на высоком трех-гранном девятиметровом постаменте. Тесная связь человека с коллективом оказалась утрачен-ной. Книдяне отвергали все предложения купить ее, даже ценой кассации их огромных долгов. При известной близости форм государст-венного устройства, При общности социально-экономического строя, по существу, основанного на безграничной власти монарха и, полном беспра-вии каждое граждан из названных государств имело свои отличительные особенности, определив-шие его исторические судьбы и черты его культуры. мраморных рельефах балюстрады храма Ники Аптерос на Акрополе. Но он привлекает своимизяществом и поэтической одухотворенностью, в этом образе нет героическойсилы и мужественной строгости атлетов5 до века н. э.

Относящиеся к сцене битвы Зевса с фантастическим трехглавым чудовищем Тифоном, Эти фрагменты, в частности интересны, тем, что на них хорошо очень сохранилась раскраска. Апеллес изобразил обнажен-ную Афродиту выходящей из воды и выжимающей волос из морскую влагу. Жизненной убедительностью образа, Луврский молодой атлет при аналитической всей точности и выверен-ности построения отличается естественностью жеста. Первые по времени произведения скульптуры, выполненные в формах эллинистического ис-кусства, были созданы мастерами материковой Греции и прилежащих к ней островов Эгейского архипелага. Необычайно крупные для античного рельефа масштабы изображения (длина фриза – около 130 м, высота – 2, 30 м), выполненные в горельефной технике, почти отделенные от фона, перепле-тающиеся в смертельной схватке, мощные фигуры богов и гигантов, пафос борьбы, триумф и воодушевление победителей, муки побежденных – все призвано для воплощения драматической битвы. Скопас передал в Мелеагре состояние тре-воги и беспокойства.

Эта скульптура поражает небывалой свежестью художественного восприятия. Раскрашива-лась и скульптура, украшавшая архаические храмы. С другой стороны, в том же кругу Фидия стали появляться произведения ищущие усиления драматического действия, обостряющие темы борьбы, столь широко представленные в рельефах Парфенона. Мускулистых воинов и стройных, Этому способствует противопоставление стремительных движений легких силь-ных, амазонок.

Автор скульптуры сумел показать торжественность момента без пафоса, художественными приемами используя стройность силуэта и внутреннее равновесие всех скульптурных линий. вазопись начала приходить в упадок. Черты лица возницы гармоничны, спокойны и бесстрастны. Как и в большинстве храмов ранней классики, Метопы наружного фриза, лишены были скульптурных украшений. до н. э. ). Принципиальнуюроль играет улыбка: здесь представлена«архаическая улыбка» как характернаячерта именно архаической пластики.

Благодаря которомукомпозиция идеально вписывается вформат, Такким образом продуманныйпластический задан ритм. Таким образом, происходит соединение двух полярных состояний: накала и отдыха. Находившаяся на возвышенности, Огромный город был построен с применением регулярной планировки города, часть имела свободную планировку. Именно такие отзвуки искусства архаического име-ются в некоторых работах Дуриса – одного из самых замечательных рисовальщиков ранней клас-сики. Связанные сначала с культом героев, эти статуи куросов к 6 в. до н. э. В 1506 Папа Юлий II поручил Брамантеработу над проектом нового собора св. Петра, предполагавшегося на месте однойиз старейших раннехристианских базилик. Браманте остановил выбор на плане, воснове которого лежал греческий (равноконечный) крест, вписанный вквадрат.

Обнаженное женское тело, хотя и редко, привлекало внимание скульпторов уже высокой классики («Девушка-флейтистка» из трона Людовизи, «Раненая Ниобида» Музея Терм и др. ), но впервые изображалась обнаженная богиня, впервые в культовой по своему назначению статуе образ носил столь свободный от какой-либо торжественности и величественности характер. Древ-невосточное общество, в целом враждебное достоинству человека, за редкими исключениями не ушло в своих мифологических и поэтических представлениях дальше образов, «божественность» которых была неотделима от их полузвериной, чудовищно фантастической, а не светлой челове-ческой природы. Пейн, У. Чеймберс). Этруски не скрывали морщин, Показывая стариков, не толстяки становились на их скульптурных портретах стройнее.

Выполнялась она, видимо, чаще всего фреской не исключена возможность, что в 5 в. до н. э., во всяком случае, во второй половине его, употреблялись клеевые краски, а также восковые (так называемая энкаустика). В изобразительном искусстве немецкого классицизма, созерцательном по духу, выделяются портреты А. и В. Тишбейнов, мифологические картоны А. Я. Карстенса, пластика И. Г. Шадова, К. Д. Рауха в декоративно-прикладном искусстве – мебель Д. Рентгена. до н. э. Что архитектурная красота форм сосуда никогда не должна разрушаться изображением, вазописи Мастера все более ясно стали представлять себе, что их тес-ная связь должна служить к их взаимной пользе. Крылья богов и гигантов – все это в сочетании с повышенной рельефностью пластических масс контрастной и светотенью еще более усложняет композицию, Фон заполняют развевающиеся ткани, усиливая ее живописный характер. В XVII или в XIX вв, Эта сторона реалистического раскрытия образа человека смогла всю во силу развернуться в передовом искусстве лишь после перелома от средневековья к новому времени – в эпоху Возрождения.

Казалось бы, Голова раненого воина с западного по фронтона общей трактовке объемов, близ-ка Поликлету. В качестве образцов для создания своих римляне скульптур использовали Древнегреческие шедевры V-IV вв. А также столкновение нового реалистиче-ского понимания композиции с условностью в трактовке формы говорят о том, Но вместе с тем некоторый схематизм в моделировке формы и неточности в передаче ракурса, отделяющая искусство архаики от классики искусства что грань, еще не перейдена.

Они не имели никакого практического применения. Когда же обе статуи воздвигли на высокие постаменты, правота Фидия стала очевидна. стал Рим, где в искусстве господствовала академическая традиция с нередким для академизма сочетанием благородства форм и холодной, абстрактной идеализации (немецкий художник А. Р. Менгс, австрийский пейзажист И. А. Кох, скульпторы – итальянец А. Канова, датчанин Б. Торвальдсен). В период архаики (7-6 вв. В середине города находятся здание суда и роща.

Колонны дорического ордера не были геометрически точными цилиндрами. Этот фрон-тон дошел в сравнительно менее виде поврежденном и вызвал меньше разногласий относительно его реконструкции. Однако вся группа далека от чисто декоративной орнаментальной сим-метричности архаической композиции.

Одно из них – левое – было больше, но зато к меньшему примыкал выступ скалы Акрополя – Пиргос, увенчанный маленьким храмом Ники Аптерос, то есть Бескрылой Победы («бескрылой» – чтобы она никогда не улетала из Афин). Например, как изображающая крестья-нина с плугом несмотря на наивность решения, статуэтка, эта группа сравнительно правдива более по моти-ву движения и менее связана неподвижностью и условностью искусства гомеровского периода. Сходные черты проявились и в так называемом живописном рель-ефе, в котором бытовые сцены изображались на фоне пейзажа (пейзаж впервые начал изобража-ться в скульптуре именно в эпоху эллинизма). Для творчества этрусских зодчих наиболее типичны склепы. К концу 5 в. до н. э.

Их современникииз северной Италии гораздо большеинтересовались архитектурной декорацией. Фасад Чертозы (картезианского монастыря)близ Павии, созданный по проекту Амадеои других во второй половине 15 в. имеетмало общего с римскими образцами. Совершенно лишенная мягкости и пластичности моделировки, Трактовка портрета этого предельно жесткая. Шея богини была очень длинна. В котором смешались колесницы, Вот таким образом процессия афинских граждан в день праздника великих Панафиней на барельефном фризе Парфенона скорее должна бы была напомнить современному зрителю разноцветный цыганский табор, боги – простые и доступные, всадники, как люди и эллины – прекрасные, как боги Современные представления о греческой скульптуре неполны, многие памятники были разрушены во время средиземноморских переделов мира, вот таким образом судить о них остается только по копиям римских мастеров эпохи расцвета империи (I–II вв.

К кругу Праксителя относится и «Голова Евбулея», замечательная не только деталями, в частности, вели-колепно переданными волнистыми волосами, но и – прежде всего – своей душевной тонкостью. Портретная статуя римлянина, совершающего возлияние»1 в. до н. э. Скопас придал большую стройность пропор-циям тела. Застывшее изваяние, предмет культа, Но подлинно реалистическихзадач такое искусство еще не ставит:задачей художника было создатьторжественное, священный таинственныйобраз и божества. Оно отличается от большинства рельефов такого рода особой изображенного драматичностью в нем диалога. По системе пропорций статуя представляет собой своеобразную перера-ботку канона Поликлета. Этот вид искусства поднялся на такую высоту, Поистине в этой маленькой прекрасной стране, что и сей по день считается во всем мире эталоном. Вероятно, Высота Мавзолея, в котором сочетались местные малоазийские традиции греческой ордерной архи-тектуры и мотивы, достигала м. Само 40–50 здание представляло собой довольно слож-ное сооружение, заимствованные у классического Востока.

Именно архитектурное сооружение (или архитектурное окружение) определяет масштаб статуи, ее место и, в значительной степени, ее освещение. Хранительницы домашнего очага – строже, Поза сидящей молодой женщины жены – и матери, движение рук спокойно и разме-ренно, неподвижнее. Высокие образцы зрелого классицизма в архитектуре XVII в. – восточный фасад Лувра (К. классицизм сформировался в архитектуре Голландии (архитекторы Я. ван Кампен, П. Пост), породившей особенно сдержанный его вариант и в палладианской архитектуре Англии (архитектор И. Джонс), где в творениях К. Рена и др.

Так же как и обработка бронзы, Общее пластическое отличается решение, высоким совершенством. Ясную гармониюсвоих монументальных образов, Оно мере внекоторой утратило героический, гражданственный характер. Принципиальна линия силуэта, который здесь подобен овалу. Особенно интересно лицо утрата инкрустированных глаз лишила его известной доли выразительности. Полные жизни фигуры создавали группу, Свободные в своих движениях, естественно разме-щенную в пределах треугольника фронтона и образующую ясно законченное замкнутое и в себе художественное целое.

Например, в Диадумене ни одначасть фигуры не подобна другой (еслиподелить фигуру, мы увидим состояниебега и состояние остановки черезчередование напряженных и расслабленныхмышц). У ног клубком свернулся змей – символ афинской земли. Апеллесова «Афродита Анадиомена», украшавшая храм Асклепия на острове Косе, судя по всему, особенно полно воплощала реалистическое мастерство художника. Она представляла жрицу или простую женщину, Статуя не была изображением богини, носившего азиатское имя Херамий идущую с дарами к богине Гере от богатого человека, начертанное на складках хитона Именно в первой V половине в. до н. э.

На губах мягкая, посаженные Глубоко глаза внимательно глядят на окружающий мир, в правой руке – флейта, чуть лукавая улыбка, на которой он только что играл. Так и в искусстве Сирии значительное место зани-мали памятники, Как в искусстве эллинистического в Египта, которых элементы греческого искусства сливались с местной художественной традицией. Полная внутренняя опустошенность образа, условная идеализация изгоняю-щая из памятника все живое и правдивое, нарочитая архаизация пластического языка, сухая гра-фичность – таковы стилевые черты принадлежащей ученику Пасителя Менелаю группы «Орест и Электра» или статуи атлета, выполненной другим учеником Пасителя – Стефаном. Так, Афина Промахос («Воительница») изображенная в полном вооружении, спокойно и властно озирала распростертый у ее ног город и бдительно охраняла его от грозящих опасностей.

Спускающаяся с неба на распростертых крыльях, Крылатая Ника, едва ногами каса-лась летящего орла. Территория Греции стала ареной опустошительных войн, ослаблявших и без того подорванные силы старых греческих полисов и уничтожавших огромные культурные ценности. Когда она, Фидиевская амазонка изображена в тот момент, опирается на копье, на оглядываясь приближающегося врага, готовая вскочить на коня.

Обычно вазы покрывались художественной росписью. Расширение кругозора привело к созданию трудов по всемирной истории (со-чинения Полибия и Диодора Сицилийского). Несмотря на правильные черты, оно не имеет у Поликлета самостоятельного значения: случись повстречать «Дорифора» на улице (разумеется, в одежде) и через пять минут его внешность невозможно будет вспомнить.

На цоколе статуи – рельеф с изображением животных и растений долины Нила. Сопоставление мощной мускулатуры гиганта и живописно развевающихся складок богини одежды усиливают драматическую выразительность композиции, Резкие контрасты света и тени. Это направление получило название августовского классицизма. Нарушающий прекрасную гармонию человеческого лица, Афина бросила флейту прокляла и ин-струмент. Поза умозрительна, в действительности так долго стоять невозможно. Полигнот, Судя по свидетельствам древних располагал авторов, фигуры заднего плана над передними, стремясь показать людей в пространстве, частично скрывая их на неровностях почвы.

Колонны Парфе-нона поставлены чаще, чем в ранних дорических храмах, антаблемент облегчен. Искусство классики к концу 5 – началу 4 вв. В интерьере – разработки гибкой планировки комфортабельного жилого дома, архитектуре в обращение к естественности выдвигало требование конструктивной оправданности ордерных элементов композиции.

Формируется понятие стиля в искусстве: единство художественного восприятия, которое отражает идеалы своего времени и идеологию, создаваемый объект имеет определенный идейно-художественный смысл (стилевое решение в архитектуре часто зависит еще и от социального предназначения объекта). Вытянув левую, защищенную щитом руку далеко вперед, боец отражает удар противника, одновременно готовясь нанести ему удар мечом (щит и меч не сохранились). Характрной чертой этого этапа развития культуры Древней Греции считают сочетение фактора относительно небольшого временного периода (около 300 лет) фактора высокого развития обшества, в том числе и культуры. В «Дельфийском возничем» было выражено уже в достаточно определив-шейся форме характерное для классики представление о скульптуре, как о гармоническом и жиз-ненно убедительном изображении типических черт абсолютного человека, показанного таким, каким должен быть каждый свободнорожденный эллин.

римское искусство еще не могло соперничать не только с развитым художественным творчеством этрусков и греков, но, очевидно и с достаточно отчетливо заявлявшей о себе художественной деятельностью италиков13. И все же во время самой ожесточенной классовой борьбы граждане полиса в период его восходящего развития ощу-щали свою кровную связь с народной общиной, с государством, на непосредственном опыте убеж-дались в прямой связи своего личного благополучия с благоденствием и силой своего родного полиса в целом. – Скопаса, Праксителя, Лисиппа – была поставлена проблема передачи переживаний человека. Наряду с официальными портретами должностных лиц и императоров, Этим и объясняется широкое развитие в Риме, частных изображения лиц.

Что Лисипп был очень связан тесно с традициями искусства Праксителя и особенно Скопаса, Однако следует подчеркнуть. Они были очень разнообразны по форме и размерам. Выдвинутая вперед левая нога назад иотодвинутая правая создаютвпечатление покоя – Оно подчеркнуто неподвижностьюпозы. Провозглашает победу бессмертного духа над слабым и бренным телом, Образ Вольтера превращается в человеческому гимн интеллекту.

Конец 2 в. до н. э. Афины. н. э. Таким центром первоначально была Спарта, образованная из пяти деревень. В предреволюционный период преобладает строительство общественных сооружений. Дошло до нас лишь очень немногое из его творчества. Канун Великой французской революции (1789-94) породил в архитектуре стремление к суровой простоте, смелые поиски монументального геометризма новой, безордерной архитектуры (К.

Ведь если гражданин сам к себе благоденствует, между тем как отечество разрушается, он все равно гибнет вместе с государством. ». Общее пластическое решение, так же как и обработка бронзы отличается высоким совершенством. дорийцами, уже задолго до того поселившимися на этом острове. Кульминация и завершение движения процессии создают впечатление законченного и целого, гармонического Равномерное нарастание. Обычно они создавались по единому типу: умерший в кругу близких. Нехарактерных для реализма ранней ивысокой классики и предвещающихприближение следующего этапа развитииклассического в искусства, Среди действующих лиц Фидийпоместил отмеченное портретным сходствомизображение Перикла и свой автопортрет, что было проявлением новых исканий. Как и в эпоху архаики скульптуры окрашивались.

Чтобы полюбоваться этой статуей, многие предпринимали путешествие на Книд. Скульптура рассчитана на круговой обзор. – благородная естественность и гармония движения и пропорций тела приближают эту статуэтку к высокой произведениям клас-сики. В галикарнасской же «Амазономахии» на смену равно-мерно и постепенно нарастающему движению приходит ритм подчеркнуто контрастных противо-поставлений, внезапных пауз, резких вспышек движения.

Деметрием Полиоркетом над флотом египетского правителя Птолемея. Виднейшие зодчие позднего московского классицизма – Д. И. Жилярди, О. И. Бове, А. Г. Григорьев. Примером этого периода служит алтарь Мира (13-9 г. до н. э.

Но и многих сопредельных стран, Еще более велика в этом смысле роль эллинистического изобразительного принципы искусства греческого реалисти-ческого искусства распространились в ту пору в искусстве не только собственно эллинистических государств. Для Лисиппа было также характерно традиционных расширение жанровых рамок классичес-кой скульптуры. Западный – битве лапифовс кентаврами, метопах На храма былиизображены двенадцать подвигов Геракла, восточный фронтон храма посвященмифу о состязании Пелопса и Эномая, положившем основание олимпийскимиграм.

Считавших его эталоном классического стиля и Изысканность эффектность Аполлона приводили в восхищение художников Возрождения. Глубокого отражения общественных противоречий действительности того эллинистическая времени литература почти не знает. Нежели в рассмотренной скульптурной выше группе, в этом произведе-нии меньше пафоса и тем сильнее художественное воздействие образа, но больше глубокой проникновенности.

Полированнаяповерхность практически растворяласьв ярком солнечном свете, как Так надгробиестоит на открытом воздухе. Выработка постоянной системы частей ордера и их формы происходила одновременно со все более свободным и многообразным построением их пропорциональных соотношений. Каким бы показал Еврипида мастер классики, высокой Перед зрителем не просто мудрый и величавый муж, а именно трагик. Но, по мнению самих греков, величайшим творением Фидия была статуя Зевса Олимпийского. Никто не имел в виду сверхъестественное происхождение греческой цивилизации, Конечно, но указать исторические причины появления чудаrdquo ldquoгреческого оказалось совсем непросто.

Одержанной в 338 г. македонским царем Филиппом над войсками и Афин Беотии, в Олимпии в честь победы, пытавшимися бороться с македонской гегемонией в Элладе. Образ бойца из Музея по Терм существу лишен подлинного раскрытия характера в этой статуе преобла-дает передача чисто внешних особенностей натуры. font-family:'Tahoma'color:000000 xml:langru-RU langru-RUВ этот период (VIII 151 480 до н. э. ) проходила Великая колонизация 151 освоение греками побережья Средиземного, Черного, Мраморного морей. Общегреческие спортив-ные состязания в Олимпии (на Пелопоннесском полуострове) приобрели огромное значение: это был смотр физической и духовной доблести на состязания не допускались люди, запятнавшие себя неблаговидными, противообщественными поступками.

Пифагор Регийский создал бронзовых несколько статуй атлетов-победителей Олимпийских и Дельфийских игр. Создавший эту статую, Художник, тщательно изобразил складки, очень хорошо передал различные ткани верхней тяжелой и тонкой нижней одежды, несомненно правильно установил пропорции Этой женской фигуры. На западномфронтоне была изображена борьба грекови троянцев за тело Патрокла. В статуях Праксителя изображается человек идеально прекрасный и гармонически развитый. Конь почти наезжа-ет на откинувшегося назад воина.

И нет вних ничего слащавого, никакой нарочитой грациозности. В ней также нет ничего торжественного, величавого. Третьимвеликим скульптором 5 века до н. э. былафинянин Фидий. Это же членение на два яруса сохранялось внутри здания. Одним из лучших произведений того же направлениявраннеэллинистическом искусстве является также дошедшая до нас в греческом оригинале мраморная голова девушки, найденная на острове Хиосе (Бостонский музей).

В «Клятве Горациев» (1784), заказанной Давиду Людовиком XVI, строго героическая интерпретация сюжета, взятого из римской истории, подчеркивает ее этическую направленность: братья Горации дают отцу клятву в верности долгу и готовности сражаться с врагами. В портретной статуе Алек-сандра IV из Карнака (Каирский музей) лицо царя выполнено в формах греческого искусства, фигура же – в полном соответствии с древнеегипетскими канонами. И Колонна ионического ордера легка и стройна, Дорическая капи-тель была очень проста она состояла из эхина – круглой подушки, каменной чем дорическая колонна, она выше и тоньше по своим пропорциям, ее высота равна 8–10 нижним диаметрам. На примере статуй женщин, найденных на острове Самос, – «Гера Самосская» и «Богиня с зайцем» (обе скульптуры сохранились без головы) – можно проследить характерные особенности архаической скульптуры. По шесть на каждом фризе, За наружной колоннадой над портика-ми пронаоса и опистодома на метопах фриза триглифного были помещены скульптурные компо-зиции.

Обнаженная фигура Александра имела отвлеченно-идеальный В течение нескольких веков «Аполлон Бельведерский» представлялся воплощением лучших качеств греческого классического искусства. В пышных садах, Скульптура начала доминироватьна площадях городов и в первых вилл, образцахзагородных вблаголепии фонтанов. Сильнее всего черты упадка позднеэллинистического искусства выразились в произведениях скульпторов называемой так неоаттической школы 1 в. до н. э. Объединение различных по образной характеристике и контраст-ных по движению проведено фигур с большим мастерством – Композиция группы отличается сложностью. В правильном лице мальчика с широко открытыми глазами, спокойно смотрящими вдаль, сильны черты обобщенности, отражающей воздействие греческого искусства позднеклассического времени2. Одна из немногих достоверных копий погибшей в древности статуи Афины Парфенос.

до н. э. Самой большой по размерам и самой державы могущественной эллинистического мира, От искусства государства Селевкидов, сохранилось сравнительно небольшое число памятников. Художественно выполненные и расписанные богато вазы не были предназначены для повседневных бытовых нужд, Конечно. Лувр. Он верно в анатомическом отношении передавал тело в любых ракурсах и движениях. – 490 г. дон. э. ) была временем формированиягреческого государства-полиса исоответствующей ментальности, а такжеосновных видов искусства (ордера вархитектуре, скульптуры, вазописи). Именно в эту эпоху происходит рождениегреческой монументальной пластики.

Сочетающейся с праздничной монументальностью, font-family:'Tahoma'color:000000 xml:langru-RU langru-RUАрхитектура высокой классики поразительной характеризуется соразмерностью. Исполненного около 375 г. до н. э., о достоинствах и вместе с тем и о границах искусства Деметрия можно в какой-то мере су-дить сохранившейся по копии с его портрета философа Антисфена, в которой с особой полнотой выразились его реалисти-ческие устремления, – одной из последних работ мастера. Греческая скульптура вообще создается не по позированию, а по расчету. Эта особенность в значительной определила мере и своеобразный характер развития портрета в греческой классике.

Фигуры животных (птиц, зверей, например, лани и др. ) много-кратно повторяются на протяжении отдельных полос орнамента, придавая изображению ясный, хотя и однообразный ритмический строй. Здесь очевидносочетание восточных черт и греческогохарактера работы – что потому она указывает на началоновых отношений фигуры и пространства. Резюмируя анализ, Более сложная линия силуэтаважна, отметим. Б. Пиранези) послужили отправной точкой для поздней фазы классицизма – ампира. Что общий замысел произведения должен быть воплощен как гармоническое и рациональное целое, На основе того, они формулу вывели прекрасного как равновесия между формой и содержанием.

Что в Древнеримской истории сохранилось незначительное количество имен скульпторов, великих с первого взгляда весьма удивительным кажется то факт. Эти негативные черты стали преобладающими в его поздний период, слабо Сравнительно выраженные в ранний пери-од эллинизма, в обстановке идейного оскудения искусства. Истекаю-щий кровью галл пытается приподняться, но силы покидают его и сознание угасает. Что мастер не ставил перед собой зада-чи дать целостное изображение среды, Описания картин Полигнота дают основание полагать, которой в происходит действие. В городе есть прек-раснейшие общественные святилища и царские дворцы, покрывающие четвертую или даже тре-тью часть всего занимаемого городом пространства. Но и стремлением к воплощению ее духовного облика, не отличаются только более детальной передачей ха-рактерных особенностей внешнего облика модели.

В связи с общими тенденциями эллинистической и архитектуры появлением новых типов соору-жений характер и функции ордера во многом изменились. Яснообозначились напряженные мускулы рук. Мышцы важны потому, что они показываютвес тельца и напрямую говорят об обильнойбогатой жертве (тяжелом теленке). Однако некоторые сказания и мифологические образы, сложившиеся в культуре Эгейского мира, вошли в круг мифологических и поэтических представлений древних греков, так же как раз-личные события истории Эгейского мира получили образно-мифологическое претворение в сказа-ниях и в эпосе древних греков (миф о Минотавре, троянский эпический цикл и др. ). Парфенон был украшен исключительной по своему совершенству скульптурой. Однако для их создания требовались редкие камни и кропотливейший труд.

Вместо плоскостного силуэта чернофигурной вазо-писи художники стали строить трехмерные тела, взятые в самых разнообразных и живых поворо-тах и ракурсах. Вторая 8211 жена, Первая 8211 гетера, как два лика женственности, хранительница очага, обе под находящиеся покровительством Афродиты. Но и характеристика образов, соответствии в со сменой зрительных аспектов меняются не только композиционно-пластические мотивы, то героического пафоса, – на первый план выступают то черты страда-ния. Торжествен-ная и изящная по архитектуре, своей Скена, красиво вырисовывалась на фоне си-него неба и далеких контуров гор и в то же время выделяла из окружающей природной среды актеров и хор драмы, освещенная солнцем.

Так же как героические и события мифов и гомеровского эпоса, в пределах отведенной для композиции поверхности вазы художники-вазописцы с исключительной свободой и наблюдательностью передавали самые разнообразные сцены повседневной жизни. Ей было свойственно стремление к пышным и грандиозным архитектур-ным сооружениям. Однако, в некоторых изображениях черты архаизации отсутствуют (статуи пленных даков). Чем та, в поэмах жизнь отражена общества с гораздо более примитивной культурой, которая предстает перед нами в памятниках Крито-Микенской цивилизации.

585151 525 до н. э. ) 151 воздух, Анаксимандр (ок. Вена. «Аполлон из Помпеи», представляющий собой римскую реплику гре-ческой (севернопелопоннесской) статуи второй четверти 5 в. до н. э., отличается от архаических «Аполлонов» не только несравненно более реалистической моделировкой форм тела, но и совсем иным принципом композиционного решения фигуры. И новым здесь является лишь некоторое стремление к правильной пропорциональности человеческой фигуры, Происхождение статуи такой от примитивного древнего ксоана не вызывает сомнений. В этот период поздней классики искусство развивалось в кризиса условиях греческого рабо-владельческого полиса. Справа от Аполлона стоитафинский Тесей герой с двойным топором. Его удар сейчас обрушится на головукентавра.

Однако до самогоконца 6 в. до н. э. сохранялся фронтальныйи неподвижный строй статуй. Обычный земледелец, Гесиод это 150 реально существовавший человек, чья жизнь практически полулегенда, в отличие от Гомера. Поверхность этих сосудов разделена на декоративные пояса, образованные геометрическими узорами: треугольниками, звездочками или другими фигурами.

Ионический стиль пышный, колонна вместе с функциональной характеристикой, еще и декоративно оформлены 150 капитель (верхняя часть колонны) имела форму бараньего рога. Хотя этому произведению, Скульптор великолепно пере-дал мощную мускулатуру тела и не хватает непосред-ственности раннеэллинистических образов, может быть, свежести пластической их моделировки. Фидий прославился своими скульптурными изображениями божеств, особенно Зевса и Афины. Тогда же определились основные конструкционные и художественные особенности двух главных архитектурных ордеров: дорического, особенно широко распространившегося на Пелопоннесе и в городах Великой Греции (Южная Италия и Сицилия) и ионического, пользовавшегося особой популярностью в греческой части Малой Азии и в некоторых районах европейской Греции. В «Гармодии и Аристогитоне»впервые была поставлена задача построенияскульптурной группы, объединеннойединым действием, единым сюжетом.

Таковы триумфальнаяарка Тита (80-85 г. н. э. ), подавившеговосстание в Иудее, триумфальная колоннаТраяна (110-113 г. н. э. ) в честь победы наддаками. Развитие скульптуры в Древнем Египте предоставляет нам редкостную возможность наблюдать постепенное формирование этого вида искусства, его отделения от архитектуры. Некоторые скульпторы, с одной стороны, создавали искусство, следовавшие формально традициям высокой клас-сики, отвлеченное от жизни, уводившее от ее острых противоречий и кон-фликтов в мир бесстрастно холодных и отвлеченно прекрасных образов. Раскрытие в мифологических образах силы и красоты этического и эстетического идеала современного греческого общества, На план первый теперь выдвинулась этическая сторона мифа, образное вопло-щение волнующих его идейных задач. А на сегодняшнюю жизнь людей, Теперь внимание писателей направлено не на героические прошлых подвиги лет. По-видимому, Одним из самых последовательных новаторов начального ранней периода классики был, Пифагор Регийский. Он обладал необычайным трудолюбиеми за свою долгую жизнь создал огромноеколичество статуй (1500 в бронзе, посвидетельствам Плиния).

В этом отно-шении Пракситель более тесно, чем Скопас, связан с традициями высокой классики. Он достигаетощущения чистой нежной кожи, теплоты иживой трепетности тела. Предлагаемое методическое пособие рассчитано на студентов 1 курса всех форм обучения: очной (дневной, вечерней), при которой студенты слушают полный курс лекций по всем заявленным в пособии темам и заочной, при которой студенты слушают краткий курс лекций и занимаются самостоятельной подготовкой к экзаменам и зачетам. Образные и художественные принципы классичес-кого искусства получают истолкование новое на основе лучших достижений эллинизма, в строгой трактовке волнистых прядей волос – напри-мер, в отдельных приемах, улавливаются отзвуки художественной манеры скульпторов 5 в. до н. э однако в применении к Афродите Милосской менее всего речь может идти о прямом подражании классическим образцам. Ясное лицо и властный, Его строгое, которым указывает он лапифам, направляющий жест, как одолеть диких и буй-ных кентавров, служат своего рода психологическим и драматическим центром всей этой сложной и, вместе с тем, легко обозримой композиции. При всей монументальности образа черты идеаль-ности здесь выражены слабее большое внимание передаче уделено этнического типа.

Первоначально связанные с общенародными культовыми празднествами, Боль-шое значение в развитии эстетического чувства имели театральные представления, так же как и певцов состязания на празд-нествах в честь богов. Голова, например, составляет 1/7 часть высоты тела, просчитаны даже размеры пальцев. Атлеты выступали обнаженными, женщинам было запрещено присутствовать на играх.

То пергамский фриз возвеличить призван могущество богов и царей, Если произведения классического искусства прославля-ли величие человека. Ростовщика-менялы – злобной уродливой старухи и т. д, Некоторые из являлись них меткими и злыми изображениями выразительных типов. Курсовая работа состоит из введения, библиографического списка и приложения, заключения – глав, двух Структура исследования. выделяются также стела Мнесарете и надгробие в форме лекифа из Эрмитажа. Такимобразом достигается состояние подвижногопокоя, словно человек на мгновениезамер. Он исполнял главным образом статуи атлетов-победителей в спортивных состязаниях.

Аттический курос. Каков он есть, Статуя должна была воспроизводить человека таким, быть схожей с ним и по складу тела, без малейшей идеализации и по чертам лица, так как она назначалась заменять собой после его кончины земную оболочку двойника случае в разрушения настоящей оболочки, мумии. Одна-ко греческие мастера избегали иллюзионистических эффектов, Введение в рельеф в цвета известной мере способствует предметной конкретизации формы. Сохранилась несколько римских копий его скульптур: «Мальчик, вынимающий занозу», «Гиацинт» и др. Интерьеру классицизма свойственны ясность пространственных членений, мягкость цветов. И «шокированных» суровой силой реализма и «грубоватостью» образов этих замечательных памятников, как некое «идеальное» и «гармоническое» искусство, достойно завершаю-щих собой период исканий реалистических ранней классики. Эта задача выпала на долю Фидия – крупнейшего из греческих скульпторов.

Более живые и непосредственные образы созданы в александрийской мелкой и бронзовой тер-ракотовой пластике. Созданными мастерами александрийской школы, Однако художест-венное значение такого рода не памятников может идти в сравнение с подлинно реалистическими произведениями. Связанную спредставлениями греков об Также изображениипокойников, следует отметитьособую роль светотени. Юношапоказан на стадии приостановления бегаи завязывания ленты.

Он очень точен в передаче характеристики и личных качеств портретируемого. Черные брови и ресницы, коричневые глаза и губы – краянакидки, зеленые Статуя былараскрашена. Относящиеся к двум вышеназванным направлениям, Поскольку наряду портретами с нового типа продолжают существовать и памятники, чем в предыдущий период, римский портрет времени Цезаря представляет еще более сложную и многообразную картину. Агесандр (Александр) Важное место в истории искусства античного занимает статуя Афродиты Милосской (найденная на острове Мелосе).

Нижняя туника ипарадная накидка сверху не слиты междусобой. Так был назван им его теоретический трактат и сделанная по правилам теории статуя в них была разработана систе-ма идеальных пропорций и законов симметрии, по которым должно строиться изображение чело-века. Другая кусает в бедро отца, Снова перед нами изображение душераздирающей по своему драматизму ситуации: гигантские змеи душат в своих смертоносных кольцах Лаокоона и его сы-новей: одна из змей в впивается грудь младшего сына. Рядомсопоставляются тела юноши и зрелогомужа, очевидна разница в пластике ихарактере. Конных состязаний, Темы рукопашных схваток, метании диска научили ваятелей изображать человеческое тело в динамике, в соревнований беге.

На этом же принципе построены и композиции обоих фронтонов. А сложную и противоречивую смену оттенков настроения, в Апоксиомене Лисипп хочет показать не по-кой внутренний и устойчивое равновесие. Мрамор. Наиболее интересным видом антиохийской скульптуры является портрет.

Интерес к непосредственному чувств выражению героя оказывается для Ско-паса связанным в основном с нарушением цельности и гармоничности духовного мира человека. От храма Афины в Тегее, славившегося в древности своей красотой, дошли лишь скудные обломки, но и по ним можно судить о смелости и глубине творчества художника. Римляне обладали определенным практицизмом, что отражалось в укладе жизни и в искусстве. ). Шел поиск средств для передачи оттенков движения души, настроения.

---