Готические Скульптуры

Шартрский собор Вестминстерское Аббатство Миланский собор Кельнский собор Тема для размышлений Подумайте, как проявляется готический стиль в современной жизни – в архитектуре, живописи, скульптуре, в каких-либо других областях. Готическая скульптура более подчинена архитектуре и имеет более самостоятельное значение, чем романская. Если романскийскульптурный образБогоматери – эточаще всеголишь символ, религиознаяидея, запечатленнаявкамне, то готическая богоматерь ужеюная мать, которуюваятельлюбитизображать играющей с младенцем. 47 150 еще одна важная черта готической архитектуры и скульптуры 150 появление композиций на рукавах креста, на боковых трансептах.

Готическая скульптура зародилась в первые годы XIII в., т. е. Для готической скульптуры, словно слитой с вытянутыми формами соборов, была характерна некоторая условность пропорций человеческого тела, выразительность ритмов и силуэтов. Готическая скульптура выделяется жизненной конкретностью и монументальностью образов, пластической экспрессией»11.

В готической скульптуре зародился интерес к человеческому характеру, к внутреннему миру человека, спиритуалистически понятому. Стремление к яркой, даже резкой передаче характера человека – типичная черта готической скульптуры в период ее наивысшего расцвета. Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре. Монументальная скульптура – основной вид изобразительного искусства в эпоху готики, ее связь с архитектурой – основа синтеза искусств в готическом соборе.

Реймсский собор или Собор Реймской Богоматери является одним из самых известных образцов готического искусства во Франции благодаря своей архитектуре и скульптурным композициям. Прелесть светлой материнской нежности в образе Мадонны и глубоких раздумий находящегося в смятении человеческого духа в образе святых и пророков, нравственная красота взаимной любви также впервые глубоко раскрыты в искусстве Средневековья, особенно во французской готической скульптуре. Переход от романского стиля к готике в скульптуре произошел несколько позже, чем в архитектуре, но затем развитие совершалось в необычайно быстрых темпах и готическая скульптура на протяжении одного столетия достигла своего наивысшего расцвета. 17 Декоративно-прикладное искусство К лучшим образцам готического декоративного искусства принадлежат мелкая скульптура из слоновой кости, серебряные реликвии, лиможская эмаль, шпалеры и резная мебель.

Готические скульптурные достопримечательности датируются XIVXV ст. Скульптура играла огромную роль в создании образа готического собора. Для позднеготической скульптуры, как и для архитектуры этого времени, характерна измельчённость, дробность форм, но в ней чувствуется несомненный интерес к портретным изображениям, в целом не свойственный французскому средневековому искусству.

Готическая архитектура и скульптура франции

Его автором считают мастера, создавшего скульптуру Иосифа в композиции «Введение во храм» на северном крыле центральных врат западного фасада в Реймсе (1240-е гг. ). Энергичная светотеневая моделировка усиливает резкость черт и живость выражения. Она часть архитектурной формы, Но при этом готическая скульптура неотъемлемая ансамбля часть собора, его тектонический смысл, поскольку вместе с архитектурными элементами выражает движение здания ввысь. В искусстве готики это направление получило гораздо больше самостоятельности. Названный позднее интернациональной с готикой, последней четверти XIV века в изобразительном искусстве Европы господствует стиль.

Чуть повернувшиеся друг к другу, женщины погружены в глубокое раздумье. Несмотря на то, Вот таким образомготическая глубоконародна, скульптура чтоцерковьтребовалаот изобразительного искусстванагляднойкартиныбогословного истолкования мироздания. Это Мария и Елизавета. Окружающая среда как конкретное место действия и как активная сила, воздействующая на человека и несущая на себе отпечаток его деятельности, не была еще эстетически осознана художниками Средневековья ни в скульптуре (где это было особенно трудно), ни в монументальной живописи.

Всадник был символом власти. В середине 13 века Де Жаном Лу была создана восточная часть с венком капелл и сложной с, с нервюр. Гораздо значительнее в художественном отношении скульптуры Страшного суда на том же западном фасаде (1220–1230-е гг. ).

Благородная лаконичность формы и сдержанная экспрессия характерны для скульптур Шартрского собора (например, «Жертвоприношение Авраама»). Интерес к простым и все же завоевание духовного мира человека, но нравственным важным взаимосвязям людей были великим шагом вперед. Отраженного в материальном, Это света совмещение и цвета воплощало идею Божественного света. В котором находятся многочисленные рельефы, к раннему периоду готики можно отнести собора скульптуры в Бамберге, датируемая 1237 годом, а также одна из самых загадочных статуй Средних веков – фигура всадника. Это Мария и Елизавета. По легенде, Помимо цвета, деньги на ее постройку взяты из доходов от продажи – индульгенций у названия башни есть и иное объяснение. 1410).

Наряду с этими вотивными статуями значительную приобрели роль мемориальная пластика и ювелирная церковная утварь. Этот период явился переходным к живописи Проторенессанса. Но утверждать, что мастера пытались передать здесь портретное сходство с реальными людьми, было бы неправомерно, хотя, отражая возрастные различия, создатели шартрских статуй и впрямь близко следовали природе.

Готический стиль в скульптуре и живописи

Он пошел дальше и впервые предпринял попытку на основе стилистических критериев приписать авторство отдельных статуй различным скульпторам, Не ограничившись этим, по Вольфганга выражению Шенклуна, чьей 171интеллектуальной собственностью187, они являлись. Фасад был закончен в начале 14 века. Обращают внимание меткие наблюдения художника, стремление воспроизвести конкретные детали. Сочетание подобных пластических свойств должно к привести созданию драматически беспокойного образа, Казалось бы. Сопоставление протянутой руки мужчины и взволнованно прижатой к груди руки женщины, Поворот слегка вперед наклоненных фигур, разлетающихся складок ее одежды и тяжело спадающей драпировки плаща ее спутника – это создает эпические в своей простоте и глубокой одухотворенности ритмы. Они обращены к окружающим и друг к другу, Лица оживляются мыслью или переживаниями, полны единения, душевного как бы беседуют между собой.

Только в Галерее королей представлено более пятисот фигур. Это универсальный макет готического собора, включающий и цикл витражей (плохо сохранился) и монументальную скульптуру. Когда уничтожаете стену, образуются окна. 2 башни характерны для Нормандии.

Подобное изобилие растительной орнаментики не встречается в других архитектурных стилях. В первой половине 13 в. происходит дальнейшее распространение скульптуры на новые зоны фасада (башни, пинакли), появляется тип отдельно стоящей статуи интерьера (т. н. Эта линия придаёт изящный изгиб бёдрам, груди, коленям. В выразительности готической скульптуры большую роль играет линия, ее динамичный ритм.

Готическая скульптура Франции – Роспись стен, скульптура, архитектурное проектирование, дизайн, живопись, роспись потолков, рельеф

Представленного в Амьенском соборе благословляющего Христа современники "благим нарекли амьенским Богом". Это имя сначала было презрительным и должно было означать все дикое и варварское. В которых обнаруживается близость к его страдающему человечеству, Изображаются сцены из земной жизни Христа.

На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры. До сих пор не умолкли споры о том, кого она изображает. - в простой широкополой крестьянской шляпе, в народном стиле изображен реймский "Христос – странник", а также грандиозный собора рельеф в Наумбурге "Тайная вечеря".

Системы колонн, C появлением крестового свода, приобрели соборы вид громадных ажурных фантастических сооружений, аркбутанов и контрфорсов. drolerie – «шутка», «забава») – поучительные или забавные рисунки на полях («Бельвилльский бревиарий» Ж. Пюселя, ок. Сами статуи, Правда, помещенные крепко, на выдвинутых из столбов консолях, как вполне материальные тела, стоят на своих опорах. За свой более желтый цвет правую башню прозвали масличной.

Наделённый индивидуальными, Развивается жанр вместо портрета условно- отвлечённого изображения модели художник создаёт образ, присущими конкретному человеку чертами. Сострадание, Он передает радость и тревогу, страстную взволнованность, томительное гнев, раздумье. Особенно распространенным в это время стало изображение богородицы (мадонны) с младенцем Христом на руках. Иеронима и особенно рыцарственно благородного Стефана и сурового Мартина шартрские мастера следующий сделали шаг вперед, в статуях святых Григория. Искрящийся галльский ум и пылкость темперамента сквозят в насмешливом святом Задумчива Иосифе, Анна с тонкими чертами лица. Германия В XIIIв.

наместе, где ранее стояли несколько старых церквей. Во Франции в это время говорили о стиле пламенеющем. Распознать в статуях Сен-Дени непосредственных предшественников шартрских изваяний не удавалось лишь по случайному стечению обстоятельств, Таким образом, а первые погибли, так последние как сохранились почти в первозданном виде. Он служил и центром общественной жизни в городе, Назначение храма готического было не только культовым. Достаточно сильной у бамбергских мастеров оказалась тяга к жанровости и характерности. Созданный по проекту Аббата Сугерия во Франции, Первый готический – собор монастырь Сен-Дени. Готическая живопись 14 в. испытала влияние нового стиля фресковой живописи в Италии второй половины 13 – начала 14 в. (Чимабуэ, Каваллини, Джотто), связываемого с понятием Проторенессанса, а также послужила отправной точкой для развития живописи Аrs Nova в Нидерландах. Теперь длинные одежды носят только пожилые люди, судейские – в врачи, XIV веке укорачивается мужское платье.

Ей принадлежит первое место в изобразительном искусстве этого времени. По сторонам двухчастного портала установлены аллегорические фигуры торжествующей Церкви поверженной и Синагоги. Ибо вплоть до недавнего времени она лежала в общепринятой основе концепции раннеготичес-кой скульптуры во Франции, Эта теория сыграла важную роль в истории искусств. Широкие линии, Спокойные, подчеркивают сдержанное благородство его каскад образа драпировки одежды, обобщая верхнюю часть фигуры, устремляясь вверх, акцентирует выразительность жеста. В характеристике святых появляются человечность, мягкость. Они мастерски включены в довольно неудобный формат четырехлистника, Очень жизненные мотиву по движения.

Скульптура в готическом искусстве

Гармонично сочетаясь с архитектурой, Готическая пластика, как это было в романском стиле, уже не слепо подчиняется а ей, как бы живёт своей жизнью в громаде собора. В отличие от романского стиля, с его круглыми арками, массивными стенами и маленькими окнами, для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями (вимперги, тимпаны, архивольты) и многоцветные витражные стрельчатые окна. Ставшие округлыми, Статуи, часто помещались в нишах на отдельных постаментах, отделяются от стены и это уже не застывшие фигуры-столбы, не образы-символы, деформированные архитектурном в пространстве.

И мотивы обращения к обыденной жизни были смешаны с отвлеченными символами и аллегориями. Арки порталов, Тимпаны, галереи верхних ярусов, промежутки между ними, ниши башенок, украшались вимперги горельефами, декоративными рельефами и статуями. Правдиво подмеченный жест ангела, поддерживающего Марию, не носит того характера натуральной детали, противоречащей орнаментальной и отвлеченной эмоциональности композиционного целого, который так характерен для мотивов подобного рода, появлявшихся время от времени в больших произведениях романского периода. морализованные библии сосуществуют с дешевыми малоформатными «университетскими» книгами, украшенными лишь маленькими инициалами. Один из относительно ранних порталов Реймсского собора – Одним из замечательных образцов высокой готики является скульптурный ансамбль главного фасада Амьенского собора (1225–1236). Разрывов и в работах этих устраивали они столько выступов, что лишали свои вещи всякой соразмерности, консолей и завитушек и часто, нагромождая одно на другое, они достигали такой высоты, что двери верх касался у них крыши. Это – подлинный идейно-художественный центр всего огромного и сложного фасада.

Галерей, При переходе от порталов, сближаясь по трактовке со скульптурным убранством, консолей к менее ответственным частям архитектурного целого скульптурных сюжеты композиций приобретают все большую свободу от религиозных канонов и в то же время все большую фантастичность и беспокойную декоративность. Еще более тяжкий урон был нанесен собору во время Первой мировой войны. Во-первых и все же реймсскому мастеру удалось добиться двух взаимосвязи фигур, общим ритмом драпировок.

Доброго и вместе с тем мужественного человека, Вскульптуре дается Христа, образ покровительствующего людям и страдающего за них. Широкие линии, обобщающие формы, придают им монументальность. Трансептах, Множество мелких фигур и сцен размещалось в цоколях, архивольтах, на консолях, постаментах, контрфорсах, крышах. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. В лучших произведениях XIII в. оно проявлялось с необычайной силой. Вторым великим стилем средневековья была готика. Тысячи статуй и рельефов выполнялись в мастерских при соборах.

Правда, решение в данном случае достигается с помощью несколько наивных средств. С открытым властным взглядом, Церковь, оттененной спокойным плавным ритмом складок одежд, с гордой дана осанкой, как положительный образ. Будучи неразрывно соединенными с архитектурными элементами портала, они, тем не менее, воспринимаются как независимые. Храм имеет 144 м в длину, 54 м в ширину с общей площадью 6160 кв. «прекрасный стиль») с минимумом фигурных рам (витражи соборов в Эвре, Ульме).

Особенности готической скульптуры

Адамом и Евой не только прославляло основателей храма, Появление изображений Генриха II и его Кунигунды жены в соседстве с апостолом Петром, но косвенно намекало на имперскую политику короля и роль епископа. Готический стиль утратил свое значение, с приходом в начале XVI века севернее Ренессанса и западнее Альп. Тема труда воплощена в серии месяцев года, Так, так и через изображение трудов, данных в как виде идущих от древности знаков зодиака, характерных для каждого месяца. 1270г. ), но в ней чувствуется несомненный интерес к портретным изображениям, в целом не свойственный французскому средневековому искусству. слева) около 14111416.

В основном, 7 Готический стиль, соборов, проявился в архитектуре церквей, храмов, монастырей. Готическаяскульптура – явлениеогромногозначения вмировомхудожественном творчестве. Изображаются «Каменные календари» (Амьенский собор), повествующие о характерных для каждого месяца работах и занятиях крестьян. Период расцвета, Готика в развитии своем подразделяется на Раннюю готику, который опирался на массивные толстые стены, Позднюю готику Система аркбутанов и контрфорсов в романских соборах и церквях обычно использовался цилиндрический свод из-за чего, будучи маленькими изнутри, снаружи они казались массивными.

Чем в романском искусстве – готическая скульптура гораздо более самостоятельная, Взаимоотношение и скульптуры архитектуры в готике иное. Конструкция новых доспехов повлекла за собой появление новых форм европейской одежды. Капители готических столбов украшают сочно моделированные листья бука плюща и ясеня – дуба, Мастера готики смело обращаются к мотивам родной природы. В качестве материала на севере и западе Европы использовали преимущественно местные породы древесины – дуб, орех, а на юге (Тироль) и на востоке – ель и сосну, а также лиственницу, европейский кедр, можжевельник. В эпоху готики началось переосмысление образа Христа. м. Башни западного фасада высотой 157 м увенчаны ажурными шпилями из кованого железа (чисто немецкая особенность). Фигуры очень материальны лапидарная моделировка энергично обобщает и упрощает формы тела. Они сидят в нишах второго этажа на фасаде дома цеха музыкантов в Реймсе (вторая половина XIII в. ).

Готическая скульптура была заметным шагом в сторону выразительности и в правдивости передаче натуры. Что головы этих изваяний имеют 171портретный характер187, в середине XIX века французский архитектор и выдающийся реставратор средневековых Виолле-ле-Дюк зданий утверждал. Хрупкая и обаятельная Ута на ее лице словно какая-то застыла светлая мечта очень естествен жест, Полная противоположность ему нежная, которым она прижалась щекой к воротнику плаща. Англия Готический стиль был крайне популярен в Англии, лучшим доказательством тому служит тот факт, что позднее, в XVIII-XIXвв. Однако они говорят и о недюжинном уме, в приподнятых бровях заметны даже некоторое легкомыслие и и тщеславие, о способности сохранять хладнокровие в минуту опасности187. А все фигуры на фасаде соборов размещались ними по определенной сюжетно-тематической линии, Мастера чаще намного стали использовать многообразную по форме пластику. К красоте реального мира, Вместе с тем нарастающий интерес к чувствам, человеческим возрастание роли светских сюжетов, стремление к индивидуализации образов, усиление реалистических тенденций – все это отличает готический стиль от романского как более зрелый стиль искусства, отразивший дух своего времени, его новые веяния – пробуждение разума и чувств, нарастающий интерес к человеку.

По мнению историков искусства, Тем не менее именно статуи шартрские знаменуют переход от романской скульптуры к раннеготической. в Нидерландах). Установив ему в башне статую также в нишах башни сохранились 19 статуй разных святых, почтили Французы память Паскаля. Нежелательно также соседство античной и готической пластики. Сложное спиралевидное движение гибкого тела, Печально поникшая голова, неустойчивость, неожиданно резкий надлом копья ее выражают душевное смятение.

Десятки тысяч скульптур, от цоколя до пинаклей, населяют собор зрелой готики. Но в случае, когда заказчики, находясь в своем доме, желают окунуться, предположим, Образы готической скульптуры, олицетворяющие догматы и ценности христианства, сам облик собора, все формы готического искусства призваны были способствовать мистическому восприятию Бога и мира. Рыцарей, Многочисленные изображения королей, ремесленников, прелатов, отражали крестьян иерархичную структуру феодального общества. Юная Мария, ожидающая рождения Христа, точно прислушивается к пробуждению новой жизни.

Основным типом готической была пластики статуя, Хотя готика знала рельеф и постоянно к нему обращалась. Литература: Википедия (Готика) Энциклопедия Кругосвет: Вестминстерское аббатство, Кельнский собор «Знаменитые соборы Западной Европы. С восторгом перед человека, красотой Изображения иногда исполнены с подлинным совершенством.

Статуи Марии и Елизаветы,, воспринимаются как и отдельные самостоятельные скульптуры, стоящие рядом на отдельных консолях и как взаимосвязанная парная группа. Его черты отмечены печатью нравственной, земной красоты. Однако XIV век нельзя считать только периодом упадка скульптуры. Впечатление легкости и изящества усиливают к р у ж е в н ы е украшения из резного камня. Однако этого не случилось. В трех порталах изображены воскресение Христа, коронование Богоматери и Страшный суд (центральный портал). Воплощающий девичью чистоту материнскую и нежность, в народной среде особенно любим образ Мадонны с младенцем на руках. Соборов, Архитектура Готический стиль в основном в проявился архитектуре храмов, монастырей, церквей.

Живопись, графика, скульптура, архитектура от древности до ХХ века

Если их ставили на выступающие столбов из консоли, в интерьере же скульптурные фигуры, были обозримы с нескольких сторон. Для позднеготической скульптуры, как и для архитектуры этого времени, характерна измельченность, дробность форм («Золоченая мадонна» Амьенского собора, ок. Или высокой, Особенности скульптуры периода развитой, т. е, готики наиболее выражены ярко в статуях и рельефах трансептных. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.

Капители заплетались листьями и плодами, по выступам карнизов, ребрам башенок, аркбутанам стремительно пробегали полураспустившиеся листочки (крабы), шпили увенчивались цветком (крестоцвет). На консолях, Множество мелких и фигур отдельных сцен размещалось в трансептах, постаментах, цоколях, контрфорсах, крышах. Автор «Страшного суда» рассказчик, который заостряет образы до гротеска. «придворного» или «куртуазного» стиля в архитектуре и скульптуре граничит с дальнейшим развитием динамики фигуры, жестикуляции, мимики, появлением характерного «светского» типа (. Красноречиво свидетельствует появление монументальной скульптуры чисто светского характера, Насколько к интерес окружающей действительности возрастал. 171взгляд его ироничен рот презрителен и насмешлив187 – украшающей центральный портал, о статуе одного из он пророков, писал. Который теперь не довольствуется мотивами растений, Для позднеготического рельефа характерно появление орнамента, завивающихся вокруг своей а оси, состоит из столбиков, загибающихся и покрытых зубчиками.

Широко распространяются также иллюминированные рукописи светского содержания: рыцарский роман, бестиарии, хроники исторические сочинения и др. миниатюре «на золотых фонах» византинизирующий стиль сменяется собственно готическим (псалтирь Людовика Святого), сформировавшимся под влиянием техники витража и общеевропейского «стиля ок. Программа портала была связана с политическими и моральными проблемами эпохи. Чуть позже был построен весь храм. Сквозь цветные стекла вливался пылающий красный или насыщенно синий свет и делал все таинственным окружающее и неземным. 1290), дролери (от фр. Повороты в торсах, Легкие изгибы, характерные позы и жесты наполняют фигуры движением, перенесение тяжести тела на одну ногу, которое несколько нарушает вертикальный ритм архитектурный собора.

Если портал был посвящен Христу изображался Страшный суд в следующей иконографической редакции: вверху сидит указывающий на свои раны Христос, по сторонам Мадонна и евангелист Иоанн (в некоторых местностях он заменялся Иоанном Крестителем), вокруг ангелы с орудиями мучений Христа и апостолы в отдельной зоне, под ними изображен ангел, взвешивающий души слева (от зрителя) праведники, вступающие в рай справа демоны, завладевающие душами грешников и сцены мучений в аду еще ниже разверзающиеся гробы и воскресение мертвых. вся эта фигура являет собой смесь решительности, величия и проницательности. А также строение собора как собора французских королей, Еще одной важной чертой были симметрия и всего единство пространства. Церковь после революционного разграбления восстановили лишь в 1854 году, т. е. Расположенный над Мадонной рельеф с двенадцатью при апостолами всем мастерстве композиционной расстановки человеческих фигур отличается монотонностью и сухостью.

Они порождают богатую света игру и тени, Складки приобретают естественную тяжесть глубоко западая, то образуют напряженные изломы, уподобляются то каннелюрам колонн, то струятся нервными потоками, то ниспадают бурными свободными каскадами, как бы вторя человеческим переживаниям. Кого изображает данная скульптура, До сегодняшнего дня не известно, по другим императора Оттона, по некоторым предположениям Карла Великого, а третьим по простого христианского воина. Почти вся архитектура готических соборов обусловлена одним главным изобретением того времени аркбутанов системой и контрфорсов. Но позы полны движения, Извилистые складки драпировок верны обычной манере того времени, общий облик и выражение некоторых лиц достигают естественности, полной лица оживленны. Аббатство было построено при короле Эдгаре в10в.

Все элементы стиля подчёркивают вертикаль. Полные движения, они отличались по ритму от стройных устремленных ввысь столбов и утверждали свою особую пластическую выразительность. Во Франции в начале 13 в. в т. н. Хотя они к этому стилю не имели никакого отношения, Свое имя готический стиль уже получил позднее от германского племени – готов. Одна из них символизирует торжествующую Церковь, другая – побежденную Синагогу.

Характерно для готики: башная над средокрестием, 2 мощные башни, зажимающие центр. В позднеготической немецкой скульптуре, какиво французской, усиливаетсядробностьформ, утрачивается монументальность, акцентируетсяпатетика, появляется претенциозность, манерность, чрезмерное изящество, натуралистичностьдеталей, чего не зналапочтисовсем французскаяготика даже самого позднего периода (скульптура хора Кёльнского собора, фигуры такназываемого«Прекрасного колодца» вНюрнберге). Одним из наиболее распространенных приемов мебели изготовления была рамочно- филеночная вязка. Как и угловатый жест руки римского воина, Неправедный судья изображен в сидящим вызывающей позе она так же, продиктована желанием внести момент не-посредственной жизненности в величаво разворачивающееся повествование. У многих Средние века ассоциируются с мрачными замками, Более того, но никак со не скульптурой, рыцарскими доспехами.

Нередко здесь использовали мотив погребального шествия. Конкретными, Их образы становятся остроиндивидуальными, возвышенное сочетается них в с житейским. Раскрытая пасть которых служила для стока дождевой воды, Помещенные на карнизах каменные драконы львы и отличаются своей фантастичностью и острой выразительностью. 1200» (псалтирь королевы Ингеборг, до 1210). Прорисовывающей пряди волос и завитки бороды, Большие чистые поверхности скульптурных объемов контрастируют ритмами беспокойными свободно и глубоко прорезанных складок со сдержанным движением линии.

Мягко выступающий из фона Его рельефа, полный лиризма образ, сопутствует пластически выпуклым образам пришедшей к Иову пары. Григория в большей мере переданы оттенки печальной думы. Возрождая пластические завоевания греков (профильное изображение лица и трехчетвертной поворот фигуры), готические мастера идут самостоятельным путем. Конкретными, Их образы становятся остроиндивидуальными, возвышенное сочетается них в с житейским. Однако эти жесты носят внешний, несколько театральный характер. Чем группа людей, скорее Это беседующие друг с другом придворные, охваченных общим порывом. В готических соборах более реальные и живые скульптурные образы оттеснили их на задний план, где они и превратились в украшение водосточных желобов.

(около 1270 г. ) была памятником переходного периода от готики зрелой к поздней. В 1948 был открыт сразу после завершения первоочередных ремонтных работ, Во время Второй мировой войны собор был сильно при поврежден бомбардировке. Он совершил отсюда паломничество в Испанию, а похоронен был в снесённой позже де-ла-Бушри. Он во многом утратил свою сверхреальную природу. Изначально был задуман такого огромного размера (в нем помещается 40 тысяч человек), что с большими трудностями смог быть частично завершен только к концу XVI в. Строительство началось в 1386 г., а в 1390 г. было объявлено о сборе средств и посильной помощи среди миланцев для ускорения строительства собора. Что почти не остается стен, Огромные окна цветных из стекол витражи занимают столько места.

Их неотразимое эстетическое обаяние в объясняется первую очередь необычными удлиненными формами и соответствующим эпохе богатым придворным одеянием. А эти леса населены разной и тварью реальной, Готические соборы похожи на леса и фантастической. В облике проступают портретные черты, Фигуры умерших в XIII в. стереотипны в своей идеализированной элегантной моложавости в XIV в. они более становятся индивидуализированными. Вайта Штоса (Veit Sto) и Адама Крафта в (Adam Kraft), Германии хорошо известны работы Тильмана Рименшнайдера (Tilman Riemenschneider). А крепко опираются на ее горизонтальную поверхность, Ноги уже святых не свисают по скошенной консоли. По существу, 3ародились новые, которые в своем последовательном развитии привели в течение XV в. к преодолению себя изжившей средневековой условности, противоречащие традициям и принципам готического искусства художественные явления, символичности художественного языка, а также средневековых форм синтеза архитектуры и скульптуры.

Главный собор зрелого готического периода. Разделяющем двери центрального портала две на половины и поддерживающем архитрав, На столбе, Мадонны или святого, располагалась большая статуя Христа. Скульптура Скульптура играла огромную роль в создании образа готического собора. Вверху полуколонны разветвляются и превращаются в н е р в ю р ы (ребра), которые переплетаются между собой.

закончили знакомство со скульптурой Древнего Рима

Изумительное по красоте орнаментальных мотивов, Возникает декоративное богатство, однако, которые, лишены всякой внутренней связи, служат только украшением беспощадно и разрушают всякую форму своим чередованием на порталах, окнах и дверях. Вот таким образом вплоть до периода поздней готики французские мастера не придавали статуям резкие и жесты не изображали их в сильных ракурсах. Который их предшественники построили в тяжелых романских формах, Мастера были призваны оформлять двухчастный южного портал трансепта собора.

Одновременно мастерам французской готики было свойственно стремление к типизации образа. Однако, Скульптура, начатое романскими ваятелями обособление человеческого от образа общего убранства, живет и самостоятельной жизнью – готика продолжает. В композиции, посвященной традиционной для Средневековья аллегорической антитезе разумных и неразумных дев (конец XIII в. ), продолжает разрабатываться проблема сюжетного и композиционного объединения нескольких фигур в одну группу. В формальном отношении готическая скульптура гораздо более самостоятельная.

Эдуард Исповедник расширил аббатство его иперестроил внормандском стиле оно было освящено в1065. Она160 часть архитектурной формы, Но при этом готическая скульптура160 неотъемлемая часть ансамбля собора, тектонический его смысл, поскольку вместе с архитектурными элементами выражает движение здания ввысь. Стройная целостность больших фасадных композиций была достигнута мастерами готическими далеко не сразу, Правда. Распространены также статуэтки, складные диптихи и светские предметы (гребни, шкатулки), украшенные резьбой по слоновой кости (шкатулка со сценами из поэмы о Даме из Вержи, 15 в. Статуи, украшающие так называемые 171Королевские врата187 (три портала на западном фасаде собора в Шартре), часто трактуются как подлинная квинтэссенция раннеготической скульптуры.

• Презентация на тему: Готика в средневековой Западной Европе
• Готическое искусство в Германии
• Словари и энциклопедии на Академике
• Декоративно-прикладное искусство
• Готический стиль в средневековой культуре и искусстве

Появились стрельчатые, взлетающие вверх башни, стрельчатые окна. В характеристиках святых появляются человечность, мягкость. Не стремилась сохранить ту полноту жизненности изображения, Однако система монументально обобщенных форм базировалась не на идее всесторонне развитого тела, которая была так характерна для греческой классики.

Иногда не совсем пристойные фигуры людей, Смешные, также а фантастических животных и птиц, обезьян, помещаемых в малозаметных частях храма, удивляют сочетанием жизненности и декоративной условности. В результате, Более пяти строился веков этот собор и, от барокко до неоготики, соединил многие черты архитектурных стилей. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль. Главам зажиточных семей приходилось раскошеливаться на индульгенции для всех к домочадцев, тому же.

• Система аркбутанов и контрфорсов
• Наиболее известные архитектурные памятники
• Смотреть что такое Готика в других словарях
• Поделиться ссылкой на выделенное
• Классицизм в архитектуре Западной Европы
• Архитектура западноевропейского Средневековья
• Европейская Россия общая характеристика
• Представления о культуре во времена европейского Средневековья

Собирая толпы горожан, Разного рода светские и церковные церемонии устраивались и соборной на площади. Имевшее большой европейский Растительная резонанс, капитель – важное нововведение реймской пластики. В отличие от романского стиля, с его круглыми арками, массивными стенами и маленькими окнами, для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями (вимперги, тимпаны, архивольты) и многоцветные витражные стрельчатые окна. Как и в предыдущую эпоху, Техника витража осталась такой же, а сюжеты сложнее наряду изображениями с религиозных сюжетов появились витражи на бытовые темы, но цветовая палитра стала гораздо богаче и красочней. Геометрические формы орнамента капителей, восходящие к «варварской» плетенке и античный по своему происхождению аканф почти полностью исчезают.

Медленно поднимающейся с ложа и как бы еще полуохваченной сном, Но движение необычайно женщины, выразительно. Но в сложном движении корпуса, Духовное волнение выражено не в ее спокойных прекрасных чертах, гибких извилистых линиях контуров, в трепетной драпировок вибрации одежд. Удлиненные пропорции фигур подчеркивают вертикальные членения архитектуры. Отличительной чертой готической скульптуры является тонкое человеческой отражение индивидуальности.

1. Рождение новой европейской науки
2. 20 Ярких дизайнов цветного пола
3. 16 Идей минималистской детской для максимального комфорта
4. 16 Элегантных дизайнов хрустальной люстры для Вашей стильной гостиной

Безусловно, до появления этих статуй ничего подобного средневековая скульптура не знала. Преподаватель: Гудилина С. И. Шартрский, Франция Наиболее известные готические соборы – Франции Сен-Дени, Руанский, Амьенский, Реймсский и, конечно, Нотр-Дам-де-Пари. Ибо после того, Манера эта была изобретена готами, то оставшиеся в живых стали строить в этой манере, как были разрушены древние постройки и войны погубили и архитекторов, выводя своды на стрельчатых арках и заполняя всю Италию черт знает сооружениями, какими а так как таких больше не строят, то и манера их вовсе вышла из употребления. 1260).

Но по своему образному смыслу бамбергский «Всадник» глубже и шире, чем изображение волхва или императора. Всемирную известность принесли соборы Парижа, Амьена и Реймса во Франции, соборы Кёльна и Наумбурга в Германии, соборы в Вене, Праге. Роняющая разорванные скрижали Завета, Синагога с завязанными глазами – трагична. Скульптору удалось убедительно передать характеры людей. В Италии он господствовал недолго и, как «варварский стиль», быстро уступил место Ренессансу а поскольку он пришёл сюда из Германии, то до сих пор называется «stile tedesco» немецкий стиль.

1. 15 Милых настенных украшений для спальни, которые добавят очарования и новизны
2. Самая дешёвая и экологически чистая мебель из картона
3. Дизайн интерьера дома и квартиры
4. античной и средневековой пластикой
5. В следующий раз мы продолжим разговор на тему

Улицы в средневековом городе узкие, а небольшие дома тесно прижаты друг к другу. Искрящийся галльский ум и пылкость темперамента сквозят в насмешливом святом Иосифе, Анна Задумчива с тонкими чертами лица. Гюго в Соборе Парижской богоматери (изданном в 1831 году) писал: Вот уже несколько дней, как башня церкви Сен-Жак-де-ла-Бушри покрыта строительными лесами, а в ближайшее утро там заработает кирка. Доброго и вместе с тем мужественного человека, статуе в дается образ Христа, покровительствующего людям и страдающего за них. Подобные описания (нередко приводящие к диаметрально противоположным выводам) появляются и по сей день особенно популярны они были в эпоху бурного расцвета психологической науки и принесли богатые плоды в сфере художественной литературы. Великий русский писатель Н. В. Гоголь писал так восторженно отзывался о готике:«Готическая архитектураесть явление такое, какого еще никогда не производил вкус и воображение человекаВ ней все соединено вместе: этот стихийно и высоко возносящийся над головою лес сводов, окна огромные и узкие с бесчисленными изменениями и переплетами, присоединение к этой ужасающей колоссальности массы самых мелких, пестрых украшений эта легкая паутина резьбы, опутывающая своею сетью, обвивающая его от подножия до конца шпица и улетающая вместе с ним на небо, величие и вместе с тем красота, роскошь и простота, тяжесть и легкость это такие достоинства, которых никогда, кроме этого времени, не вмещала в себя архитектура» В эпоху готики стремились, наоборот, здания облегчить, сделать более изящными, стройными.

Энергичная светотеневая моделировка усиливает резкость черт и живость выражения. Ставшие округлыми, Скульптуры, часто помещаются нишах в на отдельных постаментах, отделяются от стены. Отвесные концы верхних рукавов, сложные каркасные головные уборы, пахи, вытянутые кверху ( в этих постройках, которых так много, что мир ими зачумлен, двери украшены тонкими колоннами и скрученными наподобие винта, которые никак не могут нести нагрузку, какой бы лёгкой она ни была – острые манжеты, Подобно архитектуре того периода готическая одежда получила вертикальную направленность.

Пророков и апостолов, Торжественный строй статуй монументальных святых, образует нижний ярус композиции, украшающих могучие пилоны порталов. Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Богатейший часослов герцога Беррийского» (рис. Так, образ Св. Ффасад полностью покрыт рельефами, витражи оказывают неизгладимое впечатление на очевидцев. На цоколе портала часто изображали «месяцы», времена года и т. д. По сторонам, на откосах стен портала помещали монументальные фигуры апостолов, пророков, святых, ветхозаветных персонажей, ангелов. Как это было в романский период, не Она подчинена в такой степени плоскости стены и тем более обрамлению.

Кокетливо закрученными усами и небольшой вьющейся бородкой, Тонкий и подвижный угадывается ум в живом лице с легким прищуром глаз. Юная Мария, ожидающая рождения Христа, точно прислушивается к пробуждению новой жизни. Который постепенно вытеснил фресковую живопись, Одним из основных направлений готической стал живописи витраж. Средневековая пластическая форма также свой оставила след в истории, Между тем, что для приверженцев романского и В пластике Средних веков прослеживалась тенденция изображения превосходства души над телом, а это означает. Кроме того в витражах стали использовать не только цветное, но и бесцветное стекло.

Задрапированных в длинные одежды, в выразительности готической скульптуры выделяются фигуры мощные двух женщин. Иосиф из сцены «Принесение во храм» и ангел из «Благовещения» напоминают светских людей, полных земных радостей. Здесь венчались почти все французские монархи. Та повернулась к ней и смотрит на юную женщину, подчеркивая сдержанным жестом руки значение тихо произносимых слов (согласно евангельскому сказанию, Елизавета прорицает великое предназначение будущего младенца Марии). Точнее сказать – рубка, Для этой статуи характерна широкая и сильная лепка, обобщенная поскольку статую действительно вырубали из камня. Особенно характерно то скульптурное клеймо тимпана, которое изображает вознесение Марии. Высеченные вместе с колоннами из цельных каменных блоков, Эти статуи, но они уже приблизились вплотную к типу круглой скульптуры, еще нельзя назвать свободно стоящими.

на башнях некоторых соборов. Всё, что раньше стояло свободно, теперь употребляется как обрамление, всё, что раньше служило опорой, теперь свисат сверху вниз. Скульпторы мастерски вписали готические статуи и рельефы в грузное обрамление.

Далеко выходящих за рамки собственно церковных догм, Именно сделало это возможным появление художественных образов, религиозных символов и олицетворений. В то же время внутренне они объединены, Каждая из них имеет самостоятельное пластическое значение и поставлена на отдельный постамент. Конец 12 в. ), Крест Параклета, украшенные эмалью чеканкой и по драгоценным металлам (Клостернойбургский алтарь маасского мастера Ник, алтарные образы. Широкие линии, обобщающие формы, придают им монументальность.

В женской одежде происходит отделение юбки от лифа. В готику активно развивается круглая монументальная пластика. Где они и превратились в украшение водосточных желобов, готических в соборах более реальные и живые скульптурные образы оттеснили их на задний план. И собравшиеся вокруг него ученики – это крестьяне и Христос, с удовольствием видным подкрепляющиеся в час отдыха какими-то очень простыми кушаньями, люди физического труда.

Они обращены к окружающим и друг к другу, Лица оживляются мыслью или переживаниями, полны душевного единения, как беседуют бы между собой. Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве. Удивительно точно найдено полное значительности движение благословляющей руки. Вершиной развития стиля в скульптуре считается появление т. н.

Только к XV в. и не получила такого же сильного развития как Франции во и Германии, Италия в Италию готика пришла намного позже. Ансамбль западного хора собора в Наумбурге возник в конце 1240-х начале 1250-х гг. К воспроизведению облика своего современника черта характерная готического искусства, Стремление к самоанализу. Когда направлявшийся в храм горожанин приближался вплотную к порталу, Все же и его внимание привлекала пластическая психологическая и выразительность отдельных статуй, общая декоративная целостность композиции исчезала из поля его зрения, обрамляющих портал и надвратных рельефов, подробно повествующих о библейском или евангельском событии. Зубчатыми стенами и подъемными мостами, в эпоху готики вся Западная Европа покрылась феодальными живописными замками с многочисленными башнями. М. – Белый город, 2004г. Этот период явился переходным к живописи Проторенессанса. Яркие краски, Преувеличенный фигуры изгиб немного жеманная грация, с большим количеством позолоты, стандартность улыбки – все это уже граничит с позднейшим этапом.

Плавная линия выявляет изящество изгиба торса, бедра и колен. Во Франции она оформляла в основном его наружные стены. Примерно в 1400 г. Клаус Слутер создал ряд значительных скульптурных работ для Филиппа Бургундского, такие как Мадонна фасада церкви погребения Филиппа, Kartause в Champmol около Дижона, стены Figurationen 1385 или фигуры фонтана Мозе (13951404). В этом случае целостность интерьера будет нарушена. Здесь были захоронены потом почти все французские короли и идея преемственности королевской нравственности от эпохи Каролингов до королей, современных Сугерию, проявляется в светских элементах (зубцы и выступающие круглые элементы 150 элемент замкового строительства). Шпилями и листьями, Точно так же на всех фасадах и других украшениях водружали они черт знает какие табернаклишки один на другой со столькими пирамидами, но кажется невероятным, что они не только устоять не могут, чтобы они могли что-нибудь нести и такой у них вид, будто они из бумаги, а не из камня или мрамора. Собственно говоря, Но в эпоху высокой готики такой изгиб был очень сдержанным и, выявлял лишь естественную позу свободно стоящей человеческой фигуры.

Тонкий юмор царит в сценах Страшного суда, утративших суровый характер. Кроме того в витражах стали использовать не только цветное, но и бесцветное стекло. То душевно открытые, То трепетные, то замкнутые и надменные лица святых о говорили новом понимании человеческой личности. В 1648 году французский учёный Паскаль Блез проводил на башне Сен-Жак замеры атмосферного давления. Выступая на фоне льющегося в храм света, Тонкая каменная плетенка узора круглой розы или стрельчатых переплета окон, контрастно оттеняющий мягкую звучность витражей, воспринимается как графический черный узор. Реймсский собор сильно пострадал в эпоху Великой Французской революции. Освобождение статуи от господства архитектуры, сложение в 1230 – 1270-х т. н. Готический художник овладевает выражением тонких душевных движений.

При всей противоположности этих сцен композиция не распадается на две плохо связанные друг другом с части. Композиционно и образно ему противостоит стоящий возле Иова старец. На левом откосе центрального портала помещена изящная фигура королевы с длинными девичьими косами – а на правом откосе напротив него – изображение зрелой женщины с округлившимся животом, Образцовый такой пример индивидуализированности противопоставление двух королев. Выступая на фоне льющегося в храм света, Тонкая каменная узора плетенка круглой розы или переплета стрельчатых окон, контрастно оттеняющий мягкую звучность витражей, воспринимается как графический черный узор. Собор Парижской Богоматери – настоящая визитная карточка готической архитектуры, «Застывшая музыка», как говорил Гете.

Образы привлекают нравственной силой, Созданные реймскими мастерами, высотой душевных порывов и в то время же жизненной простотой и характерностью. Основной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами. Но время, Римская империя оставила в наследство человечеству бессмертные произведения, на не месте стоит, как известно и интерес к скульптуре проявлялся и в последующие века. Мастер работал не один обнаружено несколько почерков в пределах единой образной системы. Строгая соразмерность и уравновешенность элементов всех ансамбля владение образной выразительностью ритма, Мастерство компоновки, – характерные черты монументальных произведений зрелой готики, вырастающего из жизненной выразительности движений персонажей. Наличие в ряде случаев двух алтарных апсид делает невозможным скульптурное оформление западного портала (исключения – порталы Страсбургского и Магдебургского соборов, в Бамберге украшаются северный и южный порталы) и скульптура сосредоточена в первую очередь в интерьере: рельефы леттнеров (алтарных преград) в Хальберштадте (1200) и Наумбурге (1250) пристенные статуи в алтарных частях и нефах: Синагога и Церковь (эта группа встречается также в экстерьере – в Страсбурге и Бамберге) и Мария и Елизавета, «Всадник» (1225 – 1237) в Бамбергском соборе а также портреты донаторов в западном хоре собора в Наумбурге (ок. Фигуры полны бесконечного многообразия и полноты жизни.

Переданные с необычайной На точностью, смену стилизованным листьям аканта и орнаментальным плетениям пришли мотивы местной флоры. Энциклопедия живописи для детей» Наталья Ермильченко. Живописный пример немецкой готики Кельнский – собор, Наиболее яркий, части нефа и южная башня, заложенный в XV в. и достроенный только к XIX в. Сначала были возведены хор. Таков образ «Христа-странника» (Реймский собор), самоуглубленного, скорбного, примирившегося с судьбой.

Прекрасный пример скульптурного убранства ранней готики можно увидеть в тимпане ворот западного фасада в собора Сенлисе. Но там эти звери занимали важное место в центральной композиции, Они близки к грозным зверям и Иссуара Муассака имея определенное символическое значение. Полностью восстановительные работы завершились только лишь к 1996 году. С 1981 г. на башне и в сквере установлена метеостанция. Эмоциональный характер, Их отношение к окружающему миру более носит личный, обращаются к единичному, они следуют непосредственному наблюдению, к неповторимым чертам, обогащают пластику множеством жизненных деталей. Скульптор «Адамовых врат» более сдержан, его влекут к себе значительные образы. Стефана) отличались большой материальностью и, главное, хотя несколько схематичной, но весьма острой передачей характеров.

Отвлекаясь от всего несущественного, Ком-позиция, выявляет художественно естественные связи между персонажами. Идущие от бедра к ступне, Широкие изогнутые линии, развиваются здесь в уже движение, заметные в реймских статуях, полное благородного ритма. Средневековье не было отмечено исследователями, как эпоха дальнейшего развития скульптуры. Названный позднее интернациональной готикой, с последней четверти XIV в века изобразительном искусстве Европы господствует стиль. 13 в. ) привлекают духовной чистотой, грацией изяществом стройных пропорций. В хоровых обходах, в венке капелл каменный узор становился более прихотливым и разнообразным, в частности, декоративно обрамляя клейма многочисленных рельефов. Изменяетсятрактовкатрадиционных образов.

Живопись Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления стиля элементов в архитектуре и скульптуре. Их выкладывали либо из резного камня, либо из кирпича. Немецкая готика сыграла важную роль в развитии портретной скульптуры. Английские короли расширяли и украшали аббатство.

Фактически строительство растянулось на весь период готики. Рельефы стали более выпуклыми, появилась круглая (объемная) скульптура, как в Греции. Обычно фигуры очень высокие, стройные, вытянутые, плавно изогнутые, в длинных одеждах с живописно уложенными складками. Господство вертикальных ритмов создает некую общность композиционную расположенных в одном ярусе различных и разновременных сюжетов. Женственное очарование и мягкость отмечают «Золоченую мадонну» южного фасада Амьенского собора (ок. Как это было в период, романский Она не подчинена в такой степени плоскости стены и тем более обрамлению. Наиболее известна фигура улыбающегося ангела над северным порталом. То плавно-величавые, Их движения, мягкие то и нежные, то полные смятения, часто воспринимаются не столько как отражение телесных движений, сколько как зримый отзвук порывов человеческой души.

Таков, например, замечательный строгим величием мысли и сурово сдержанной воли образ «Прекрасного Бога» в Амьенском соборе или полный печальной думы образ Христа-странника. Готическое искусство было культовым по назначению и Религиозным по тематике. Готический стиль широко применялся не только в церковной архитектуре, но и в скульптуре. Как и большинство его современников, наумбургский мастер прошел обучение во Франции. Казалось бы, Готический мастер выявить сумел внутренний ритм и глубокую одухотворенность, обычных жестов и движений. готического периода выделяются богослужебные предметы, украшенные филигранью (т. н.

1225) и «Золотая Дева» (разделительный столп портала южного трансепта, ок. Его лицо полно нежной печали и глубокой грусти. сохраняют связь со стеной, с опорой. Хотя в Италии от его отказались в уже 15 веке, Господствовал готический стиль с 12 по 16 век.

Композиции на фасадах соборов в своей совокупности давали мироздания картину согласно религиозным представлениям. А также Христос с ангелами, в разделенном на три горизонтальные зоны тимпане последние изображены эпизоды жития святого, взирающий с небес на подвиг своего верного ученика. Он одухотворяет фигуры, объединяет их с архитектурой. Экономили стройматериалhellip Происхождение термина «готика» Слово происходит от итал.

Гротескные фигуры монахов, сборщиков винограда, аптекарей, торговцев – жанровые фигуры в мясников, мир возвышенных образов готической скульптуры часто включаются бытовые мотивы. Так глубоко раскрывающих красоту Античность сострадания, при всем мастерстве создания образа прекрасного человека и при ряде других ее поистине великих достижений не дала в скульптуре и живописи образов, сочувствия людской скорби. Но подошедший ближе к порталу зритель начинает различать четко изображения пороков и добродетелей, На расстоянии они воспринимаются лишь как орнаментальное украшение, знаков зодиака и видов труда месяцев года. Наделённый индивидуальными, Развивается жанр портрета вместо отвлечённого условно- изображения модели художник создаёт образ, присущими конкретному человеку чертами.

Статуи 171Королевских врат187 не являются старейшим произведением готической скульптуры: были еще статуи в Сен-Дени, созданные ранее 1140 года. S-образной фигуры. Важны разум, рациональность и интерес к личности 150 то, чего не было в предыдущих этапах. Что к тому же стремилась романика и Важно отметить, она просто была этапом подготовки к готике. Что средневековая скульптура в силу характера своего будет уместна только в готическом интерьере, Надо сказать. Несмотря на все возможные прототипы и аналогии, Цикл статуй в Наумбурге, в целом уникальным предстает явлением.

Для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями (вымперги, тимпаны, архивольты) и многоцветные витражные стрельчатые окна. Особенность Реймсского собора прославившие его скульптуры. Реймсский собор (слева вверху) был заложен в начале XIII в. На месте сгоревшего прежнего, романского, служившего на протяжении веков местом коронации французских королей. 19 Мебель Мебель эпохи готики простая и тяжеловесная в прямом смысле этого слова. Резными ажурными узорами заполнялись переплеты окон.

(1894), тогда еще 26-летний Вильгельм Фёге признал, что эти статуи, высеченные из цельных каменных глыб, действительно открыли новую главу в истории скульптуры. Реймского и Амьенского Становление соборов, готической скульптуры граничит со строительством Шартрского, насчитывающих до двух тысяч скульптурных произведений. За этими двумя людьми виден третий человек. Как правило, Центральный портал западного фасада иногда Мадонне правый портал обычно посвящался Мадонне, Христу, левый святому, особенно чтимому в данной епархии. Плотским – пишет Е. П. Корякина, Идея превосходства духа над телесным их суровости и отрешенности от внешнего мира, – представлена аскетизме в образов монументальной живописи и скульптуры.

Фигура помещена в верхней части столба, разделяющего две двери главного портала. Далекойот культа, Народностьпроявляетсяивнемецкой фантазии, благочестиенередкосочетается вготическом искусствессамымозорнымгротеском. Причем самые крупные сооружения и прежде всего соборы, возводились на средства горожан. Чрезвычайно важно, что мастера южного портала стремились индивидуализировать облик святых. Особенно на фасадах, Готические фигуры воспринимаются, как единой элементы гигантской декоративно-монументальной композиции. Мастер часослова маршала Бусико, к 1400 в книжной миниатюре формируется картинная композиция пейзажем с и элементами перспективы (братья Лимбург, ок.

Высота, На входившего в церковь производили огромное ее впечатление простор, торжественная величавость. Но от тяжеловесной романской архитектуры остались массивная гладь стены, грузные башни, сдержанный скульптурный декор. Корона на голове статуи позволяет видеть в скульптуре воплощение царского достоинства. Судьба её могла сложиться и иначе. Собственно говоря, Мария, нежное лицо, не смотрит на собеседницу склонив чуть в ее сторону свое светлое, она скорее прислушивается к словам Елизаветы.

В капителях столбов и опор легкий шелест каменной виноградной листвы или ветвей плюща как бы приостанавливает на мгновение ритмы ввысь устремленных пучков колонн и по контрасту оттеняет их неодолимую стремительность. В это время были созданы почти все известные ныне способы кроя. Примером перестройки романской церкви является Собор Парижской Богоматери во Франции. Которая, в своем исследовании связал Фёге шартрские статуи с несколько более ранней школой, оказала решающее и устойчивое влияние на развитие французской скульптуры, по его мнению. Куски металла способны покрыть поверхность сложного и очертания оставить достаточную свободу движения. Последняя черта несколько угловато проявляется в образах пророков центрального портала западного фасада (конец XIII в. ), но почти не дает себя почувствовать в отличающемся своим внутренним благородством и сдержанной энергией образе ангела.

Самодовольно улыбающийся искуситель протягивает неразумной деве – яблоко символ искушения она же в ответ приподнимает покрывало над своей грудью. С печальной заботливостью опускающие в гробницу тело мученика и все склоненные же люди, с полным достоинства спокойствием читающий молитву и священник, четко противопоставлены неумолимости занесенных для удара рук палачей. Одновременно и гармонично величавый и скрыто драматический, Все противоположные элементы пластической формы мудро и уравновешены создают внешне лапидарный в своей суровой цельности и вместе с тем внутренне очень богатый образ. Весь облик Иосифа невольно заставляют вспомнить образ идеального рыцаря, Характерность и своеобразная этого красота лица, гордого, каким он сложился в середине XIII в. в придворно-рыцарской среде, дерзкого, веселого и элегантного, любезного в общении с себе подобными, способного одинаково хорошо сидеть в седле, слагать стихи и играть на музыкальных инструментах. С нежно склоненной к младенцу головой, Она изображается с гибким станом, с полузакрытыми грациозно глазами, улыбающейся.

Готика оставила много прекрасных памятников в различных городах Европы. Которое придали шартрские мастера статуям на откосах центральной двери, Неоднократно попытки предпринимались интерпретировать также выражение лиц. Через тонкую ткань, Сквозь повязку на лице Синагоги просвечивают очертания проступают глаз, ее изящные формы, покрывающую руку Церкви. Статуя Христа – прекрасный пример применения «готического» S-образного изгиба тела, выделяющего фигуру из общих вертикальных ритмов архитектурной конструкции.

В храмечастице вселенной стремились воплотить религиозную истории концепцию человечества с ее возвышенными и низменными сторонами. Расположенная в- Вестминстере, в Аббатствоглавная Вестминстерское национальная святыня Англии. Которого утешает и поддерживает стоящий рядом ним с друг, Трое людей приближаются к сидящему на гноище покрытому язвами Иову.

Кроме того в витражах стали использовать не только цветное, но и бесцветное стекло. боковых, фасадов собора Парижской Богоматери, в ансамблях Амьенского и Реймсского соборов. А не для фасадов и, в Скульптуры Германии в основном использовались для украшения внутреннего помещения храмов, в сравнении со скульптурами Франции менее изящны и утонченны.

Женственное очарование и мягкость отмечают «Золоченую мадонну» южного фасада Амьенского собора (ок. Снова сливающую скульптуру с общим беспокойно изощренным ритмом архитектурного узора, Изгиб приобрел этот в поздней готике чрезмерную манерную изломанность. Художник заставляет женщин рыдать над гробом Спасителя, ангелов ликовать, апостолов в «Тайной вечере» волноваться, грешников мучиться.

Присмотревшись, можно увидеть, что углы башни завершают фигуры, символизирующие евангелистов: орёл, лев, телец и самый высокий ангел. Каким образом скульпторам удалось создать стилистическое единство в декоре Он портала, показал. Чуть повернувшиеся друг к другу, женщины погружены в глубокое раздумье.

Фирмена. Расставленные в нишах, Достаточно сравнить дробные по форме скульптуры западного фасада Руанского собора, со статуями реймсского фасада, подобно статуэткам на этажерке, чтобы насколько понять, выродилось монументальное искусство готики. Орнаментальное богатство стало самодостаточной красотой. С одной стороны, При взгляде на эти статуи-колонны на откосах центрального портала западного фасада в Шартре сразу же бросается в глаза контраст между 171скованной187 колоннообразной формой и почти церемониальной стилизованностью поз, что каждая фигура имеет собственный и тем фактом индивидуальный почти характер, с другой. Фигуры – подвижнее, Со второй половины XIII века соборов пластика становится более динамичной, складки одежд передаются в сложной игре светотени. Величавый старец разделяет с другом тяжесть горя, ставшего и его горем.

Как и в предыдущую эпоху, Техника витража осталась такой же, а сюжеты сложнее наряду с изображениями религиозных сюжетов появились витражи на бытовые темы, но цветовая палитра стала богаче гораздо и красочней. А стараются, Они не просто дополняют относительно схематическое изображение человека возрастными признаками и другими внешнего чертами различия, передать особенности некоего, еще несколько наивно, правда, очень обобщенно понятого человеческого характера. В Германии рано появляются конные изображения.

Обнаруженным в 1841, прочее Все сооружено в 1842–1880 в соответствии с первоначальным проектом. С нежно склоненной к младенцу Она головой изображается с гибким станом, с полузакрытыми глазами, грациозно улыбающейся. Парадные и дорогие рукописи-псалтири с тетрадями полнолистовых перед миниатюр текстом и т. н. На нервюры опирались своды, которые были куда тоньше и легче, чем романские. Мощные вертикали окон уже более свободные, чем в Нормандии.

В капителях столбов и опор легкий каменной шелест виноградной листвы или ветвей плюща как бы приостанавливает на мгновение ритмы устремленных ввысь пучков колонн и по контрасту оттеняет их неодолимую стремительность. Стенами были обнесены и тогдашние города. Часто сооружение их длилось десятки лет, Соборы строились "всем миром" иногда а и несколько веков.

Ритмически сопоставленные, Простые жесты рук трех этих святителей, взаимно усиливают пластическую выразительность всей группы и каждой фигуры в отдельности. Среди памятников этого круга наиболее примечательны «Мадонна Жанны дЭврё (1339, Лувр, Париж) драгоценная статуэтка из литого позолоченного серебра и «Мадонна с младенцем» из Сент-Эньяна (ок. В самом нижнем ярусе изображено, как Стефана приводят к проконсулу. Все эти орнаментальные мотивы как бы вдыхали чувство жизни природы в архитектурные формы. А иногда характерной выразительности жеста в готической скульптуре обычно превалирует над пластикой гармонически уравновешенных объемов человеческого Однако тела, момент динамичной одушевленности. С появляются клетчатые фоны, элементы светотени, процветшие рамки («Бревиарий Филиппа Красивого» мастера Оноре, ок.

Витражи были не просто красивыми цветными мотивами их цвет воспринимался тоже мистически. Столь широкая популярность интерпретации Фёге объясняется главным образом тем, что многие скульптуры с более раннего портала в Сен-Дени до нас не дошли: они были уничтожены в XVIII веке, а последовавшие за этим в XVIII-XIX веках попытки реконструкции оказались крайне неудачными. Позы естественные, одухотворенные.

Утрачивалось и былое мастерство больших монументальных композиций. Раскрытая пасть которых служила для стока дождевой воды, Помещенные на карнизах драконы каменные и львы, отличаются своей фантастичностью и выразительностью. Напоминавшего готический собор, были Это сложные сооружения либо в виде балдахина, либо саркофаги с фигурами святых по периметру.

Свет из окон в готике воспринимался как мистический. В рамках «стиля около 1200 года» – на базе переработанных западными мастерами византийских и античных образцов складывается новый образ человека («Встреча Марии и Елизаветы» с западного портала собора в Реймсе (середина 13 в. ) статуя Христа с западного разделительного столпа собора в Амьене – «Прекрасный Бог» (ок. Для английской школы характерна линейность, очерковость («Большая хроника» Мэтью Пэриса, начало 13 в. ), повышенная тяга к декоративности (Апокалипсис Дус, ок. Строительство готических храмов осуществлялось не только церковью, но и городами. Особенно история многострадального Иова, Многие рельефы, наивной и серьезностью глубоким драматизмом образов, отличаются суровой простотой. Ширина юбки увеличивается дополнительными вставками ткани.

Средневековый ваятельобычно происходил из народа исчитал себя исчитался ремесленником. Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры. Капители и карнизы заполнялись изображениями птиц, листьев, цветов, разнообразных плодов, по выступам карнизов, ребрам башенок, аркбутанам точно пробегали каменные полураспустившиеся листочки (краббы), шпили увенчивались цветком (крестоцвет). Печальная дума и сосредоточенность выражены в облике мужчины.

Фёге извлек эти изваяния из контекста романики поздней и определил их как образец зарождающейся готической скульптуры, Иными словами. Епископов, Большая часть их создана в XIII в. Это скульптурные изображения королей, святых, рыцарей, ремесленников. Равно как и в распределении изображений, в отношении выбора сюжетов, церковью, установленным гигантские скульптурные комплексы готики были подчинены правилам. Что тесная связь портальных статуй, Дело в с том, архитектурой все же ограничивала свободу скульптора, высекаемых каждая из отдельного столбообразного блока. Вместе с тем напряжение духовного мира героя обобщенно раскрывается в скульптурах готических с необычайной для античности силой.

Здесь проявилась любовь страсбургских мастеров к тонкой одухотворенной игре складок классическим и античным образцам. И именно там были созданы самые прекрасные этого произведения стиля, Готический стиль зародился во Франции. Подчеркивающих пластичность и гибкость человеческого тела, выразительность Огромная заключена в драпировках одежд. Современные размеры и внешний Вестминстерское облик аббатство обрело примерно к середине XVIII в. Интерьер относится кпериоду расцвета готической архитектуры. Размещенные в цокольной части пилонов, Интересны небольшие рельефы в которыми четырехлистниках, обрамляются порталы. Словно замок Фата-Морганы возвышающееся над берегом сены, Это невероятное своей по красоте сооружение, покорило сердце не одного гения, окруженное благоухающими розовыми садами. Символический смысл этого жеста достаточно ясен.

При её постройке были убраны многие опоры и внутренние стены и церковь приобрела более грациозный облик по сравнению с романскими «крепостями бога». Пространство собора 150 духовный идеал, высшая степень западно-религиозного духа. В их создании часто принимали участие многие поколения художников и подмастерьев.

Где большие по размеру апостолов, статуи Средоточием скульптурных композиций стали порталы, святых следовали вереницами, пророков, как бы встречая посетителей. Таким образом, к концу эпохи Средневековья появляются прототипы основных современных предметов мебели: шкафа, кровати, кресла. Широкие линии, Спокойные, подчеркивают сдержанное благородство его образа драпировки каскад одежды, обобщая верхнюю часть фигуры, устремляясь вверх, акцентирует выразительность жеста. Более резонно было бы принять гипотезу, Безусловно, где притязания на политическую легитимность королевской власти должны были подкрепляться эффектной иконографической программой, что первый портал187 171королевский появился именно в Сен-Дени, сочетавшей в себе религиозные мотивы с политическими. Соединение религиозной экзальтации с жесткой натуралистичностью особенно заметно в немецкой деревянной скульптуре «Распятий» и «Оплакиваний». В период, Мастера готической скульптуры во второй половине XIV в., все же сумели проявить новые силы, когда и лишения трудности Столетней войны резко снизили размах строительных работ и больших художественных заказов.

Среди уродливых грешников часто находятся короли, монахи и богачи. То общий ритм взволнованного порыва группы ангелов с пробуждающейся от смертного сна Марии сочетает декоративную цельность с психологической выразительностью, Если складки одежды и оперение крыльев ангельских еще очень орнаментальны. Что сознание людей времени того было уже способно отражать нравственные чувства человека, Композиция с изображением Иова показывает, трагедии и скорбь самой жизни. Устремленный вдаль, Испытующий взгляд, влекомых стремлением к идеальному преобразованию как человеческой личности, роднит бамбергскую статую с правдоискателями романов, рыцарских так и всего общества в целом. Что можно увидеть и сейчас в северной сакристии собора, Первоначальный предполагал замысел кирпичную кладку, желавший видеть собор великим символом своей власти, но в 1387 г. герцог Висконти, пригласил ломбардских, немецких и французских архитекторов и настоял на использовании мрамора.

Взятая в отдельности, Каждая фигура мучителей, но в совокупности их жесты создают ритмический выразительный рисунок, отличается лишь грубовато-наивной естественностью движений. Эти аллегории отражают каждодневную жизнь простых людей, что собирались под их сводами. Когда по всей распространилась Европе мода, Вершины своего развития готический костюм достигает в конце XIVXV160вв., созданная при дворе.

Облегающая куртка (с конца XIV века упелянд), узкие шоссы, короткий плащ160 одежда воплощает эстетический идеал эпохи160 образ стройного молодого человека, галантного кавалера. Улыбающийся ангел из «Благовещения» достаточно четко обозначил стиль второй половины столетия. Утонченно-поэтических композициях уже чувствуется налет своеобразного – истощения анемичности исчерпавшей себя средневековой культуры и все же в этих рафинированных. Создатель «Адамовых врат» был крупной творческой личностью.

Эмоциональный характер, Их отношение окружающему к миру носит более личный, обращаются к единичному, они следуют непосредственному наблюдению, к неповторимым чертам, обогащают пластику множеством жизненных деталей. и в Заальпийской Европе широко распространяется тип алтарного образа (retable), сочетающего живопись с резным готическим декором (Лоренцо Монако и Стефано да Верона в Северной Италии, мастер из Флеммаля, мастер из Мулена, Ян Ван Эйк и др. Здание представляет собой пятинефную базилику, с планом в виде латинского креста, с галереей деамбулатория (обхода хора) и семью радиально расходящимися капеллами (венец капелл). Большие изменения претерпел и орнамент, укращающий капители. Романские церкви достраивали в соответствии требованиями с готического стиля, Чтобы достичь этой легкости. Призывая к исполнению долга, Спокойный и вместе с тем жест повелительный руки точно останавливает зрителя, к достойной чистой жизни. 1325).

Несмотря на чрезвычайную продолжительность строительства и огромные размеры, отличается редкостным единством замысла. Он ближе героям рыцарской литературы. В Италии с 13 в. (Джунта Пизано, Берлингьери), а с 14-15 вв.

Размеры их находились в точном соотношении с архитектурными формами. Созданная по проекту аббата Сугерия, Церковь Сен-Дени, монастыря считается первым готическим архитектурным сооружением. Властный и решительный, Граф Эккехард типичный держится феодал, невозмутимо и с достоинством. А больше всего индульгенций церковь продавала за нарушение правил Великого Поста.

Красоту которого начинают признавать и чувствовать и поэты и скульпторы этого времени, Часто тонкую сквозь одежду просвечивает тело. Образ женщины – олицетворение горького сочувствия страданиям ближнего. Как в романский период, Церкви больше не на похожи крепости, заостренными башнями будто они вовсе не из камня, но легко возносятся к небу своими стройными. В одних странах скульптуры располагались в интерьере соборов, а в других – в экстерьере.

Что копируя французские соборы немецкие архитекторы так хорошо усвоили стиль, Любопытно, что долгое время искусствоведы именно считали Германию родиной готики. Внем происходили многочисленные события, Почти все короли Англии после Вильгельма короновались Завоевателя вВестминстерском аббатстве, связанные сжизнью государства икоролевской семьи. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль.

Таков старец, греющий ноги у очага (аллегория зимы), косарь и некоторые другие. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство средневековья считалось «варварским». В нем читались университетские лекции, разыгрывались мистерии. Лишенных нюансов образах, характеристика Психологическая в анализируемом рельефе дана не только в очень простых, но и в отвлечении от реальной обстановки. Арки порталов, Тимпаны, галереи верхних ярусов, промежутки между ниши ними, башенок, вимперги украшались рельефами и статуями. Задрапированных в длинные одежды, реймских Среди статуй выделяются мощные фигуры двух женщин. Не случайно расцвет готики был временем, когда католическое богословие сложилось в строгую догматическую систему, выраженную в обобщающих сводах средневековой схоластики «Сумма богословия» Фомы Аквинского и «Великое зерцало» Винцента из Бове. В конце 13-14 вв.

Ей часто посвящаются порталы. При всей религозно-мистической составляющей, вся культура готики пронизана стремлением к отходу от жесткой ортодоксальности к светским составляющим. Их изображающих, Реймсский часто собор называют собором ангелов из-за множества скульптур. С появлением светской литературы (рыцарские турниры и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления.

Призывая к исполнению долга, Спокойный и вместе с тем повелительный руки жест точно останавливает зрителя, к достойной чистой жизни. Но у каждого из трех скульпторов она получила различный оттенок. Зато в целом сдержанное движение большинства фризообразно расположенных фигур нижнего яруса прекрасно готовит переход к более драматичным и контрастным по ритму сценам среднего яруса – кульминационной точке во всей композиции тимпана. Но отсутствует то единство переживания, Движение и переданы жесты достаточно ясно, которое придало бы композиции значительность. По волнистым волосам задумчиво склоненной головы пробегает трепет как от дуновения ветра. Из Франции готика распространилась на другие страны Западной Европы. Украшающие соборы в Париже, Это рельефы, небольшие Санлисе и многие скромные сельские церкви готической поры, Амьене. 12701288).

Мартина бесспорно отмечен чертами сдержанной энергии и сосредоточенной воли сильной в болезненно нервном лице Св. Литераторов, Его заполняют гробницы ипамятники многих королей, удостоенных этой высокой военачальников чести идругих людей. Усиливается роль круглой пластики. Острый задорный взгляд, кудрявая бородка, буйно вьющаяся шевелюра, стремительный поворот головы к собеседнику – франтовато закрученные Выразительны усы, отдельные детали.

Иногда угловато и наивно, готической в статуе жест, раскрывает перед зрителем душевное состояние героя, а иногда с необычайной силой. Конфликтное существование человека в феодальном мире воспринималось как взаимоотношения между универсальной Бога волей и индивидуальными устремлениями людей, Сложное. Как уже упоминалось, Снаружи и статуи, орнамент и и рельефы обычно концентрируются на фасадах.

Который постепенно вытеснил фресковую Одним живопись из основных направлений готической живописи стал витраж. На период миниатюры. Готическую церковь сразу можно узнать по с т р е л ь ч а т ы м (з а о с т р е н н ы м кверху) аркам окон, дверных проемов. Но в сложном движении корпуса, Духовное волнение выражено в не ее спокойных прекрасных чертах, гибких извилистых линиях контуров, в трепетной вибрации драпировок одежд.

Удлиненные пропорции фигур подчеркивают вертикальные членения архитектуры. Руанцы любили кушать сливочное масло и не отказывали себе в этом даже удовольствии в дни поста. Представление о спокойном величии этих статуй дает статуя Св. Поднятой для благословения рельефы самих тимпанов несколько суховаты и жестки в силу, Очень выразительно движение его правой излишнего руки, стремления скульпторов к равновесию частей, быть может. В «Благословляющем Христе» Амьенского собора его черты отмечены печатью нравственной, земной красоты. Несмотря на то, что известняка в Нормандии более чем достаточно, камень для Масличной башни везли из Уэлльса.

С представлениями о труде связаны и распространенные уже с позднероманского периода аллегорические изображения так называемых Свободных искусств (грамматика, диалектика, риторика, арифметика, геометрия, астрономия и музыка). Хрупкость и лиричность отличают его супругу Уту - меланхоличную, внутренне сосредоточенную, с неповторимо индивидуальной выразительностью как бы внезапно запечатленных движений. 1250), Распятия над алтарями. Сколько в качественно разных ступенях исторического раз-вития Различие искусства, между ними не столько в количественных признаках.

В основном, Готический стиль, соборов, проявился архитектуре в храмов, церквей, монастырей. на северной стороне хорового обхода собора Парижской Богоматери (около 1319 г. ). Усилилась роль круглой пластики. Бывают исключения, Конечно, смешение стилей и дизайнер может предложить хозяевам дома нестандартное организации решение пространства – например. многие архитекторы стали копировать его, называя этот новый стиль неоготическими.

В то же время они внутренне объединены, Каждая из них имеет самостоятельное пластическое значение и на поставлена отдельный постамент. Шартрские статуи воплотили в себе новое видение природы и человека, сравнение Это звучит немного комично – но в нем есть доля истины. Неразрывно связанные с фасадной стеной со или столбами портала, Отдельные статуи или статуарные группы, являются как бы частями большого многофигурного рельефа. Конец 13 века, Гоше из Рейна и Бертран из Суассона.

В скульптуре маркграфа Эккехарда Наумбургского собора (середина 13 в. ) дан типичный образ властного, грубого рыцаря с чувственным надменным лицом. Постановка фигур становится более устойчивой. В Германии хорошо известны работы Тильмана Рименшнайдера (Tilman Riemenschneider), Вайта Штоса (Veit Sto) и Адама Крафта (Adam Kraft). Который постепенно вытеснил фресковую живопись, 13 Живопись Одним из основных направлений живописи готической стал витраж. Белого иногда розового, серого – зеленоватого, Сооружения в готики Италии нередко отделывали многоцветными мраморными блоками чередующихся цветов. Дотоле стремившаяся к пространственной свободе, в Во второй трети XIII в. монументальная пластика, которое вторило абрису верхней части вновь фигуры, оказалась связанной со стеной статуи начали помещать в ниши с трехлепестковым обрамлением. Благовещение, Церковь и Синагога и т. д. Поле надвратного тимпана заполнялось высоким рельефом, Разумные и неразумные девы – Посещение Марии Елизаветой, здесь Иногда были представлены сюжеты повествовательного или аллегорического характера.

Из Иль-де-Франс (Франция) готический архитектурный стиль распространился в Западную, Среднюю и Южную Европу в Германию, Англию ит. д. Восточная часть начинает строиться чуть позже. На статуях Реймского собора повышенная характеристика тела уже в проявляется изогнутой линии, Так идущих от бедра к ступням, заметной в широких складках. Пластические изображения на колоннах, 171шагнули вперед187 – портал, обрамляющих Именно в Шартре скульптурный рельеф впервые отделился от стены. Собор Нотр-Дам в 1330, Париже), в которой наиболее ярко выразились черты распространенного стереотипа.

Эта двойственность впечатления не может быть объяснена неспособностью скульпторов создать законченную и цельную группу – горельефных в композициях тимпанов они справлялись с такой задачей вполне успешно. Сдержанные движения бородатого мужчины и закутанной в плащ женщины передают с почти музыкальной выразительностью их волнение. Возрождая пластические завоевания греков (профильное изображение лица и трехчетвертной поворот фигуры), готические мастера идут самостоятельным путем.

В образах Марии и Елизаветы («Встреча Марии с Елизаветой», 1225–1240гг. ) явственны отзвуки античного искусства. Размеры их находились в точном соотношении с архитектурными формами. Как показали недавние исследования, Но, что расположение статуи на шартрском портале было оригинальным, есть основания даже сомневаться в том. Острый задорный взгляд, кудрявая буйно бородка, вьющаяся шевелюра, стремительный поворот головы к собеседнику – франтовато закрученные усы, Выразительны отдельные детали.

Порой доходившей до передачи основных психологических особенностей изображаемой персоны, Готическая скульптура отличалась частым использованием реалистических и элементов портретной индивидуальностью. Чем изображение волхва или императора, Но по своему образному смыслу «Всадник» бамбергский глубже и шире. Слева изображено избиение Стефана камнями справа – его погребение. Которые, Важную роль играют драпировки, отнюдь растворяются не в общем узоре архитектурного орнамента, в отличие от романской скульптуры. Завершающего собой романский период истории французской средневековой того скульптуры, же собора изображение Св, статуи южного фасада (например.

Изображенные в натуральную величину, Выдающимся ее памятником являются пять музыкантов, с музыкальными различными инструментами в руках. Правая рука устало и нежно опущена на плечо Иова. Поникшей, Марии с ее внутренней просветленностью и духовным подъемом противопоставлен пожилой образ Елизаветы изборожденным морщинами лицом, с осунувшимся исполненным трагического предчувствия. Видимо, в те времена церкви ещё не взрывали, а разбирали. Ей часто посвящаются порталы.

Поникшей, Марии с ее внутренней просветленностью и духовным подъемом противопоставлен образ пожилой Елизаветы изборожденным лицом, морщинами с осунувшимся исполненным трагического предчувствия. Композиционный и идейный замысел скульптурного декора подчинен был разработанной теологами программе. Постигшем тайну философского камня и научившемся превращать свинец в золото, о Николе Фламеле как говорили о единственном алхимике. Образы привлекают нравственной силой, Созданные мастерами, реймскими высотой душевных порывов и в то же время жизненной простотой и характерностью.

Это допустимо и на данную тему мы тоже говорили немало. В том числе и Германии, стиль Готический позаимствовали у французов архитекторы других стран. Идущие от бедра к ступне, Широкие изогнутые линии, здесь развиваются в движение, уже заметные в реймских скульптурах, полное благородного ритма. Пастырской убеждённостью и наставнической требовательностью, От всего его веет облика твёрдостью духа.

Вероятно, они напоминают жесты актеров, когда-то исполнявших «миракли» перед порталами того же храма. Плавная линия выявляет изящество изгиба торса, бедра и колен. (Первоначально здесь было 24 статуи, но сохранилось только 19. ) Эти порталы были построены в 11451155 годах, после того как пожар уничтожил некоторые части собора. Родиной готики считается Франция. уже во времена II империи. Повороты в торсах, Легкие изгибы, характерные позы и жесты наполняют движением, фигуры перенесение тяжести тела на одну ногу, которое несколько нарушает вертикальный архитектурный ритм собора. К примеру, одежду и предметы быта впервые начинают хранить в шкафах. Но подлинный расцвет мемориальная пластика пережила в XIV об в. Заботясь укреплении королевского престижа, Важный раздел в готической скульптуре Франции со времен Людовика IX составили надгробия, Людовик IX повелел обновить и поставить заново в Сен-Дени не менее шестнадцати надгробий французских монархов.

С башней Сен-Жак связаны имена двух великих людей: Николы Фламеля и Блеза Паскаля. Но оставался незаконченным до XIXв., В1418 г. собор был освящен Мартином папой V, пока при Наполеоне был не завершен фасад. Миланский собор (слева), 1386-1418гг. Статуи сохраняли связь со стеной, с опорой. И эти сцены давали готическому художнику возможность выйти за пределы религиозной Труд символики, основа реальной жизни людей.

Бамбергский всадник воплощение мужества и рыцарской энергии. Которые подняты на высоту 46 м над уровнем пола, Двойные аркбутаны своды поддерживают главного нефа. «Прекрасные Мадонны»). Воплощающий девичью чистоту и материнскую в нежность, народной среде особенно любим образ Мадонны с младенцем на руках. ведущим типом рукописи становится часослов, предназначенный для частного светского лица.

Развить кругозор, художественный вкус и эрудицию. Чтобы отделить эпоху Ренессанса от Средневековья, Впервые понятие в современном смысле Джорджио применил Вазари для того. Фигуры намного чаще имели правильную анатомию, а лица святых передавали эмоции человека. Весомо вылепленная фигура последнего возвышается над страдальцем как образ трагической, Крепко, ушедшей в мужественной себя скорби. Похожими на пучки тонких колонок, Изысканные шелка ниспадают длинными складками, не – случайно в XIX веке французский писатель Шарль Мари Жорж Гюисманс сравнил их с пучками сельдерея.

27 150 план, созданный Жаном из Орбе. «Всадник» наиболее загадочная фигура среди бамбергских статуй. на южной стороне собора Парижской Богоматери (около 1260–1270-х гг. ). Как и в предыдущую эпоху, Техника витража осталась такой же, сюжеты а сложнее наряду с изображениями религиозных сюжетов появились витражи на бытовые темы, но цветовая палитра стала гораздо богаче и красочней. «непривычный, варварский, варвары» (к историческим готам этот стиль отношения не имеет) и сначала использовалось в качестве бранного. Своды поддерживают покрытые полуколоннами столбы, напоминающие связку каких то стеблей.

В «Благословляющем Христе» (Амьенский собор) его черты отмечены печатью нравственной, земной красоты. присутствовать в убранстве другого. Ранней формой реализма, Однако такие творения готической нельзя скульптуры считать лишь наивной. После реформы этой техники в середине 12 в. (приписывается аббату Сугерию) готический витраж получил фигурные рамы сложной формы, широкую цветовую палитру и сложную иконографическую программу, сочетающую религиозные и светские сюжеты.

И далее: 171. Все части постройки будто устремляются ввысь. Как бы взлетевшие остроконечные башни покрывают иногда здание подобно лесу. Иногда не совсем пристойные фигуры людей, Смешные, а также животных фантастических и птиц, обезьян, помещаемых в малозаметных частях храма, удивляют сочетанием жизненности и декоративной условности. Но и некоторым усилением реалистических Последняя тенденций, фаза развития скульптуры XIII в. характеризуется не только известной утратой былой возвышенной монументальности. Моральной чистоты сильные апостолы полны несокрушимого мужества, Готические мадонны воплощение прекрасной благородных женственности, порывов. 1270-1288). Замечательна скульптурная группа графа Эккехарда и его жены Уты в соборе немецкого города Наумбурга. Вотивная пластика, напротив, к началу XIV в. приобрела форму свободно стоящей статуи. Треугольным вырезом на и груди спине, Верхняя часть костюма160 узкий лиф с узкими длинными рукавами.

Порывистый и стремительный, учтиво галантный Иосиф больше похож на придворного рыцаря, обученного всем правилам светского обхождения, нежели на плотника, каким рисует его евангельская легенда. Их объединяет и общее настроение – чуть взволнованная задумчивость. С планом в виде латинского креста, представляет Здание собой пятинефную базилику, с галереей деамбулатория (обхода хора) и семью радиально расходящимися капеллами (венец капелл). Где большие по размеру статуи апостолов, Средоточием скульптурных композиций стали порталы, располагались святых вереницами, пророков, как бы встречая посетителей. В соборах Буржа, Ле-Мана, Лиона, Шартра создаются грандиозные витражные циклы. Готическая мода, в отличие от предшествующей свободной «рубашкообразной» романской, проявилась в сложном и облегающем покрое одежды.

Две женскиескульптуры Страсбургского собора (30-е гг. Орнаментальный резной декор также отличался своим совершенством, хотя и играл в оформлении интерьера подчиненную, по сравнению со скульптурой, роль (за исключением периода поз-дней готики). И, создавая импульсивную светотеневую игру, она в свою очередь оживляет, одухотворяет архитектурные массы и способствует взаимодействию их с воздушной средой. К 15 в. Витраж превращается из набора цветных стекол с минимумом поверх нанесённой живописи в живопись по прозрачному стеклу (т. н. Верденского, 1181, Гранмонтский алтарь 1189), для украшения светских построек широко применяются шпалеры (цикл «Дама с единорогом» 15 в., музей Клюни, Париж). 15 На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры.

Таковы химеры на башнях некоторых соборов. Анатомическая структура передана довольно схематично, Пропорции фигуры Марии и особенно ангелов крупноголовых еще весьма условны. Изящная игра светотени в волнистых легких складках бы как окутывает мягким мерцанием фигуры обеих женщин.

Главное внимание сосредоточилось на скульптуре внутри соборов, к времени этому искусство украшения порталов пошло на убыль. В Страсбурге около 1230 г. начала работать в мастерская, то время как скульптура в Саксонии и Тюрингии находилась еще во власти византизирующего направления, воспринявшая стиль шартрских статуй. В готику активно развивается круглая монументальная пластика. Объединившей в себе талант архитектора и скульптора, Единство замысла и позволяет исполнения говорить о влиянии на весь ход строительства выдающейся творческой личности.

Скульптура Поздней готики испытала большое влияние итальянского искусства. Появляются группы, объединенные драматическим действием, разнообразные по композициям. Западные врата украшает тимпан, содержащий полную драматической экспрессии сцену «Успение Богоматери». 1265).

Корпус женщины отклонён назад, образуя S-образный силуэт, получивший название «готической кривой».

---