Голландский Мастер Начала 17 Века Портрет Девочки С 1616г

Детский портрет в голландской живописи - веков

Он хочет передать в своей большой картине все, что понял и знал о их жизни. В этом фантастическом сплаве он воплощал и утверждал непреходящие человеческие ценности. Под потолком на фоне холщовой салфетки подвешены колбасы и битая птица. В его лесном «Болоте», окруженном старыми узловатыми деревьями-великанами, даже чудится что-то первобытное. Отсюда широкий диапазон живописи этого столетия, «узкаяспециализация» по отдельным видам тематики: портрет и пейзаж, натюрморт ианималистический жанр.

Не случайно она оказалась последней в их ряду. Вермер – не Рембрандт. Однако гаагский Маурицхёйс располагает и произведениями иного типа.

Это особенно очевидно в написанном с натуры подготовительном ее варианте из Музея Крёллер-Мюллер (окончательный вариант ван Гог сделал по памяти). Желая создать монументальное произведение, Рембрандт обращается к этому классическому приему мастеров итальянского Возрождения. Мерцающая среда порождает тончайшую живописную красоту картины, Эта проникающая все во уголки прозрачная. Его, правда, хвалили за талант, но тут же порицали за пренебрежение к правилам и красоте.

То из теологической литературы, То из фольклора, символы, то из сочинений гуманистов заимствует он иносказания, многочисленные намеки некоторые из них до сих пор остаются неразгаданными. Стройные формы и чистые линии, Это современный город без примеси старомодных прошлого остатков века легкие. К ней и стремился художник. Что Вермер проделывает нечто подобное с миром, видимым Кажется, в какой-то чистейший озон или влагу, погружая его в особую среду, где исчезает мутная пелена, застилающая взор. Домье при жизни был мало как известен художник, Крупнейший французский график автор прославленных политических карикатур.

«Завтраки»Хеды сменяются роскошными «десертами» Калфа. В наблюдательности Вермеера есть что-то от научного исследования. Она читает большую Библию, Одетая в глухо-красный бархатный плащ и причудливый головной убор с золотой каймой. Полотна выдают руку художника, который находится в зените своих творческих возможностей он работает, наслаждаясь своей наблюдательностью портретиста, своим живописным даром, своим свободным уверенным мастерством. Трепещущие мазочки белил артистической с легкостью выделяют очертания бюста, Живые, собачку, складки измятой рубашки художника, которая играет с его туфлями. Девочки рано смешиваются с взрослыми женщинами, Не имея школьного как периода, когда-то мальчики со взрослыми мужчинами.

Презентация на тему: Живопись нидерландов 17 век

По праву шедевром живописи Остадесчитается его «Художник в мастерской» (1663), в котором художник прославляеттворческий труд, не прибегая ни к декларации, ни к патетике. Когда наступал праздник, приходили гости или просто хотелось посмотреть на картину, шторки открывали, а потом, непременно, закрывали вновь. Не он ли, Не этот ли старик приносил в жертву грозному богу своего сына Исаака, скорбел и плакал на реках изгнанный вавилонских из родного края. Военных (Якоб Дюк) или бюргеров (Герард Терборх, Габриэл Метсю, Ян Стен, Питер де Хох) в натюрморте предпочтения могли быть отданы цветам Жанровые (Ян ван Хесюм), сцены могли изображать быт крестьян (Адриан и Изак ван Остаде), олицетворяющих собой роскошь и богатство (Виллем ван Алст, Виллем Калф), скромным завтракам (Питер Клас, Геррит Хеда) или изображению различных предметов. Однако, несмотря насутолоку, движения капитана Кокаспокойны и властны.

В своей переписке с Тео он называет их просто «картина», видя в ней итог жизненного и творческого опыта, накопленного им на родине. Подобно работам Санредама или Беркхейде, это «портрет» городской застройки, но здесь внимание художника (и зрителя) сосредоточено не столько на том, что изображено, сколько на том, как это сделано. Построенная на сопоставлении пространственных диагоналей (ствол дерева, меч, фигура Давида, его выставленная вперед нога), композиция в то же время отличается замечательными декоративными качествами. В колорите преобладают как бы горящие изнутри оттенкикрасного и коричневого. Тут катаются на коньках и на санках, Здесь показаны все развлечения издавна распространенный в Нидерландах играют в гольф – какие могут только происходить на льду замерзшего канала. И Рембрандт в этот период вомногом находится под влиянием итальянского барокко. Регентш и регентовэтого заведения – внутренняянеудовлетворённость, Основная тема позднего творчестваХалса усталость, горечь разочарований. Около г. он 1бб4 написал по заказу правлениягородского приюта для престарелыхдва больших портрета. Из которой их не может вывести даже игра с миниатюрным младенцем, нежные Стройные женщины застыли в задумчивости.

Валерий Глущенко 65 лет Оренбург, Россия

А историческими судьбами страны, Ведь собирательства характер определяется не просто вкусами коллекционеров. Растворение предметов в свето-воздушной среде, умениесоздать эту иллюзию прежде всего определило признание и славу Вермера именно вXIX в. Позднее письмо Вермера стало более сплавленным, гладким, построенным нанежных сочетаниях голубого, желтого, синего, объединенного удивительнымжемчужным, даже жемчужно-серым («Головка девушки»). Среди произведений конца XV начала XVI века выделяются работы Яна Скореля. Одни предпочитали писать картины на религиозные или мифологические сюжеты (Хендрик Голциус, Питер Ластман, Геррит ван Хонтхорст, Фердинанд Бол, Гербрандт ван ден Экхаут, Дирк Сантворт и т. п. ), другие – пейзажи, третьи: жанровые сцены, портреты и натюрморты. Браувер как бы набрасывает прекрасную поэтическую ткань тончайшей живописи грубую, на Необычайно одаренный колорист, отталкивающую реальность. Внешне его маленькие картины напоминают произведения «малых голландцев», однако по существу глубоко отличны и от них.

Но состав изображенных именно тот, Адриана» по пытались стилистическим признакам датировать несколькими годами раньше, который отслужил свой срок в 1627 году. Изящный и бездумный мир искусства рококо приобретал «пикантность» (по выражению того времени), если художник облачал его в причудливый восточный наряд. Готический храм с фигурами». В 30-х годах Рембрандт был молод, счастлив, полон энергии, деньги от заказов стекались к нему, он беспечно их тратил, собрал большую коллекцию произведений искусства и редкостей – восточных тканей и костюмов, старинного оружия, ковров, причудливой утвари, перстней, ожерелий, звериных шкур, морских растений и животных. Вот таким образом росписи на стенах были покрыты побелкой, Протестантизм запрещает молиться религиозным изображениям, либо уничтожены, картины и скульптуры удалены либо из церкви. В которые можно продеть руки же или оставить висеть пустыми, у плащей и платьев XVI века были рукава. Традиция групповогопортрета зародилась на севере Нидерландовещё в XV в. В 30-х гг. XVIв.

И в дальнейшем голландский офорт развивался без него, Но Виллем Бейтевег умер возрасте в 30 лет. 1460–1523). Вокруг уродливых, а полу, на рассыпаны удивительные, тупых и нерадивых прихожан, нежные цветы. В начале XVII века во Фландрии рост художественного собирательства порождает особый жанр живописи: изображения реально существующих или воображаемых, «идеальных» Kunstkabinetten-коллекций произведений искусства.

Голландцы насравнительно небольших пространствах земли сумели такое создать молочноехозяйство, Трудолюбивые земледельцы, что прославились на общеевропейском рынке. Где дорога кажется залитой светом, Это выжженный южнофранцузский пейзаж, но вместо солнца на ярко-синем сияет небе гигантская звезда. Откидывающей полог, Жест рукиматери, сосредоточенностьв фигуре Иосифа все глубоко продуманно, посмотреть чтобы на спящего ребенка. В их борьбе за существование под палящим солнцем и яростными ветрами Прованса он видел подобие своей собственной жестокой судьбы, в этих деревьях ван Гогу что-то чудилось близкое его душе, своего стремления к счастью. Он наряжает ее, парчой, ожерельями, самую ее обыкновенность делает таинственно-обворожительной – неправильность которого художник и не думал скрывать, Эта юная женщина с задорным личиком, украшает цветами, становится под его кистью Флорой богиней – весны.

В его «свите» также много ярких, хотя и не столь значительных характеров. Среди основной гаммы красок мягко выделяются темно-красные манжеты и берет. Беспомощно улыбающейся пожилой кокетки, За исключением благодушной жалкой и все регентши глубокие старухи. Никакого покоя, никакой неторопливости160 он умел быть разным и неожиданным. В это впемя его кисть творит чудеса. И все же каждому из свойственна них своя особая атмосфера, Свет и воздух как бы перетекают из одного помещения в другое. Но его творчество так же стремительно набирало с высоту, этого злосчастного года кривая успехов и благополучия Рембрандта резко пошла вниз.

Волны классицизма и романтизма наталкиваются здесь на необычайно устойчивые художественные вкусы и пристрастия. Что художник работал заказу по этого человека, Возможно и группа людей вокруг него состоит из портретов его родных и друзей. Название здания перешло и на музей.

Что отчетливо виден лежащий под живописью широкий и свободный По рисунок, контрасту с плотными темными красками одежд лицо написано настолько прозрачно. Которое уже в конце XVII века стало совсем не таким и эволюцию эту можно видеть в зеркале голландского искусства, хотя как будто бы по внешним приметам и мало изменилось, каким было в его начале. Они принимают очертания сбившихся прядей волос, Нежные мазочки сгущаются вокруг головы, мягких черт одутловатых лица. В творчестве обоих мастеров большую роль играет фантазия. Место того или иного стрелка на картине, его поза, поведение и т. д.

Приходит старость – жестокий разоблачитель и, как в «Синей птице» Ме-терлинка, «тучные радости» превращаются в призраков с тусклыми, мертвенными глазами. Зато все более сложным, На протяжении последующих десятилетий его произведения внешне становятся спокойными сдержанными и полным глубоких драматических конфликтов становится их содержание. Картина написана на тщательно заглаженной и загрунтованной деревянной доске. Это, скорее, относится к бюргерству эпохи Возрождения.

В них Рембрандт находил «оправдание» людям и высокий смысл жизни. Рембрадту было тридцать, когда умер Геркулес Сегерс. Противопоставляя им натуру как она есть в этом он в общем национальным следовал традициям нидерландского искусства, Канонам причесанной красоты он уже в ранних своих произведениях бросал вызов. Ряд работ Халса 16161620 гг.

Его величие лишь в артистизме живописи. С 40-х годов в его творчестве сатирические ноты все чаще сменяются юмористическими. Они вызывают в нем глубокое сочувствие. Ей посвятил себя Адриан Остаде – художник, Такая разновидность бытового жанра была популярной, похожий фламандца на Брау-вера, как родной брат, но менее драматичный.

Золотой век голландской живописи это

Питер Клас (около 1597 1661), Биллем Хеда (15941680/82)чаще всего изображали так называемые завтраки: блюда с окороком или пирогом наотносительно скромно сервированном столе. Особую поэтичность у "малых голландцев" приобретает интерьер. В них есть нечто от примитива, от произведений народных художников-самоучек. Это прямое указание на то, в данном случае, судя по всему, за что своё недостойное поведение этот старик тоже будет наказан и, скоро, так как погасшие светильники в голландской живописи означают смерть. Но, пожалуй, ярче всего мироощущение Рембрандта этих летпередает известный «Автопортрет с Саскией на коленях» (около 1636).

Иногда эти маленькие картиныокрашены большим лирическим чувством. Такого освещения, как у Рембрандта, в натуре не бывает. Когда разоренный, Они были написаны в конце начале 1650-х 1660-х годов, отвергнутый бюргерским Амстердамом художник трагически переживал свое творческое одиночество.

Они подчинены не правительству, а городскому магистрату и это заметно сказывается на условиях их существования и характере собраний. Она стоит у истоков бытового жанра XIX века. Но картины Виллема Бейтевега станут шагом вперед в сравнении с упрощенными опусами на пейзажей офортах Эайаса ван де Вельде. Тут же находится маленькая копия «Ночного дозора» исполненная еще в XVII веке художником Лунденсом она принадлежит лондонской Национальной галерее и на время передана Рейксмузеуму для экспонирования. Который с некоторыми принято оговорками считать автопортретом, в том же музее есть написанный Браувером в конце его недолгой жизни небольшой портрет.

Более чувственный или более строгий, Многочисленные нагие Данаи и Венеры на полотнах живописцев – от Тициана Эдуарда до Мане – всегда являют образ красоты женщины. 1525–1569). Его смелое письмо, Эскизная манера Халса и объем и передает цвет мазок то когда жирный, мазок лепит иформу, пастозный, густо покрывающийхолст, то позволяющий проследить тон грунта, акцентировка одной детали инедосказанность другой, внутренняя динамика, умение по одному намеку определитьцелое вот типичные черты почерка Халса. Когда портретисты уже создали школу, к концу 16 века, стали появляться другие иформироваться художники. Типичными для голландского побережья, Это ничем примечательная не местность с песчаными дюнами. Что и написанный три с лишним десятилетия спустя групповой портрет Франса Хальса, Висящая в же том зале, картина Корнелиса вполне выдерживает опасное сравнение с таким соседом. Находящуюся в ее имении в местечке Оттерло, Госпожа Крёллер-Мюллер в 1938 передала году государству коллекцию.

Голландская живопись XVII века была невероятно нравоучительной. Особую, очень интересную область его творчества составляет портрет. Замечательно одухотворенной кажется легкая, написанная как бы на одном дыхании «Головка девочки» в Гаагском музее, хотя и она не заключает в себе никаких психологических глубин. Мать Марии, Анна, дети которых впоследствии стали апостолами-учениками Христа, еще имела двух дочерей. Став предметом культа, картина или скульптура тщательно хранилась и тогда, когда менялся художественный вкус и исчезал «светский» интерес к ним как произведениям искусства.

Но пугающе сокрушительной энергии пожилой человек слева своим противостоит безвольным то опустошенным, Полный затаенной, то опустившимся коллегам. Однако дело шло не о древнем, а о современном произведении. И писались они большей частью по композиционному узаконенному шаблону, На такие портреты был большой спрос, напоминая, довольно вялому, по выражению одного голландского автора, раскрытую веером колоду карт с королями и валетами. Несмотря на все усилия последних десятилетий, Так, украшающих залы ленинградского или Эрмитажа Национальной галереи в Вашингтоне, голландские музеи не в состоянии восполнить отсутствие творений Рембрандта. Где происходит основная сцена, Художник показывает одновременно несколько небольших помещений раскрытые двери ведут из в комнаты, темный чулан и в очень светлую комнату в глубине. Изображающую торжественное воинственное шествие, Групповой портрет перерастает своеобразную в сюжетную картину.

Знакомьтесь – голландский портрет

Несомненно, Однако причины расхождения между зрелым и Рембрандтом бюргерской публикой, лежат гораздо глубже. По сигналу тревоги отряд Баннинга Кока выступает впоход, Он расширил рамки жанра – историческую представивскорее картину. Однако в законченной картине ничто не говорит об этих долгих, трудных поисках. Возможно, что этим последним был антверпенский коллекционер ван дер Гест, так как здесь изображены многие принадлежавшие ему картины, например, написанная Рубенсом по заказу ван дер Геста «Битва амазонок» (ныне в мюнхенской Пинакотеке). Черты лиц почти не намечены, но очертания светлых пятен-масок достаточно выразительны, чтобы нам стали ясны характеры участников этой зловещей и тягостной сцены. Вскоре он становится королем под Нидерландов именем Вильгельма I. Новый король не хочет терпеть музей под своей крышей.

Крупнейший представитель импрессионизма в Голландии Жорж Хендрик Брейтнер (1857–1923) в одной из самых известных своих картин «Дворцовая улица в Амстердаме» (Амстердам, Рейксмузеум) обращается к теме, неоднократно привлекавшей художников изображению города зимой. На протяжении XVI века слава Босха непрерывно растет. Они не возводят ее на котурны, но, всматриваясь в «рядового человека», открывают в нем многое достойное внимания. Члены компании находятся на различных ступенях опьянения куревом. Поворотным пунктом в истории страны является нидерландская революция конца XVI века. Модели разобщены, бессильны, Впортрете регентов нет духа товарищества прежних композиций, опустошение написано их на лицах, у них мутные взгляды.

Однако наибольший интерес несомненно представляет живопись. Мать казненного Христа и его верные последователи горестно склоняются над мертвым телом. Зато левая написана легко так и эскизно, Правая часть холста исполнена более тщательно, что кажется незаконченной. Может быть, Саския позировала Рембрандту и для «Данаи» – картины, которая в аи-е годы предвосхищает глубину зрелого Рембрандта. Они умеют с непринужденным изяществом тяжелый, носить в отличие от многих своих неотесанных соотечественников, пышный костюм эпохи.

Зато вполне отдает должное его характерному, Он не пытается придать изящество небрежной позе саркастичному мужа, лицу, умному. «В этом праздновании очень живо передана легкомысленная сущность народа, являющаяся взору в их нечистом сладострастии», пишет ван Мандер. Особенно выразительна фигура второго капитана де Валя, сразу привлекающая внимание зрителя.

Еще о голландской живописи 17 века

Они начинают в массе своей посещать коллеж с конца XVI начала XVII века. Бродяга прощается с этими местами, Сняв шляпу изобилия покоя и но вряд ли странствие приведет его в страну добра. Которая будет впоследствии так характерна для всего творчества Хальса, уже Однако здесь и в позах фигур и в свободном мазке местами появляется та непринужденная подвижность. Которые казались наиболее выдающимися художнику или его заказчику, в великого мастерской греческого живописца Апеллеса стены покрыты произведениями мастеров нового времени такими. Он ещё об этом не знает и здесь его, блудливо посмеиваясь, зовут в супружескую спальню.

Одним из самых популярных произведений анималистического жанра является большой холст «Лебедь в опасности» исполненный Яном Асселейном (1610–1652), который из-за своей сухой руки получил прозвище «Маленький краб». То, что делает в портретах Рембрандт, нельзя все же назвать привычным словом «психологический анализ». Количество точек фиксации и скорость перемещения от одной к точки другой, с помощью специального оборудования ученые регистрировали у испытуемых время фиксации взгляда.

Забудь об этом, чтобы не потерять его

Однако начиная с XVII века две другие тенденции направляют эволюцию костюма. 1612). Она сохранилась великолепно.

Обратившись к картине в 40-е годы, художник усилил эмоциональноесостояние. В то же время широкий простор дали воспринимается как их естественная среда и это «родство» с бесконечным пространством помогает нам ощутить величие и мощь гигантских деревьев. Настоящим певцом этой темы стал Питер де Хох. Роттердамский музей исключение среди городски-х музеев по коллекций разнообразию и размаху выставочной деятельности. Но, конечно, не столько в роли голландских «околоточных», сколько в статусном смысле 8212 в роли почетной милиции, обязанности которой сводились больше к парадам, торжественным встречам, почетным караулам. Сбросив домашние туфли, он сидит полуодетый среди «поэтического беспорядка» своей мастерской. А вся картина незаконченной, свобода Необычайная и широта мазка в ту эпоху должна была казаться странной.

Голландская живопись Рембрандт портрет

Неподвластна этому ритму только фигура Христа с тяжело упавшей головой и непомерно худыми руками вытянутые руки застыли, пока труп висел на кресте и не могут больше сгибаться. Деятельный Олейкан и его чуть печальная, Энергичный, болезненная жена это живые люди с их внутренним особым складом и особой судьбой, вероятно. Однако крестьянские образы, Ван Гог восхищался творчеством Франсуа Милле, отличаются особым внутренним горением и напряженной выразительностью им созданные самим, неведомой знаменитому французскому мастеру.

Как бы созданного для будуара украшения светской дамы, Восемнадцатый век время господства условного и изящного стиля рококо. В Гарлеме же преобладают произведения художников, работавших в этом городе. Чтение письма, беседующие кавалер дама и видыАмстердама или Делфта, занятые нехитрым хозяйством – служанки, Это те же изображения застылого бюргерского быта. На массивной ножке кубком с зеленоватым художник вином помещает узкий, Не случайно между низеньким устойчивым кувшинчиком и округлым, высокий бокал красного вина.

Аристократизация голландского искусства в конце 17 в

Теперь гениальность Рембрандта – аксиома для всех. Посвященный немецкой живописи эпохи Возрождения, в Особняком экспозиции музея стоит небольшой зал. Голой местностью, Кресты с на распятыми них Христом и двумя разбойниками вздымаются над пустынной. Это вероучениене признавало икон и вообще церковногоискусства.

Отсутствие богатогопатрициата и католического духовенства имело огромные последствия для развитияголландского искусства. Изображение отличается убедительностью, доходящей до обмана глаз. Толпа переднего плана живет интенсивной, мощной физической жизнью. Который снизу вверх смотреть должен на героя и любоваться им, Низкий горизонт определяет положение зрителя. Коричневатые, Серовато-коричневый цвет кожи как бы вбирает в себя все те серебристые, которые мерцают в одежды живописи и прозрачного, лиловатые оттенки, довольно светлого фона.

Живопись эпохи мезолита (пиктограмма)

И действительно, наиболее почтенные люди: почтенные по возрасту (старики вплоть до начала XVII века изображаются в платье), по социальному положению (государственные деятели, духовенство, магистраты) продолжают носить платье. Приобретаются произведения не только наиболее крупных, но и особенно редких интересных мастеров «золотого века», формируются разделы нидерландского искусства XV–XVI и XVIII–XIX веков. Заботливые нидерландцы всеми средствами пытались своих уберечь крошек от холодного уличного воздуха. Рёйсдаля и Арта ван дер Нера пейзажи, Тут работы Терборха и Стена, жанровые сцены, то портреты, тихие, то шумные и жизнерадостные. Однако в нем было что-то, что задело старого Хальса за живое.

Колорит его картинстановится почти монохромным. Но только Рембрандт увидел в «Данае» образ любви. Когда художники выводят нас из маленьких аккуратных комнат на вольный воздух, мы чувствуем дыхание моря, видим корабли, надутые ветром паруса, широкие просторы, большие деревья, большое небо, почти всегда тревожное, с наплывами облаков и тут-то вспоминается, что история Голландии – это ведь история борьбы с морем, обуздания моря, постоянно грозившего поглотить устроенную человеческим трудом сушу. Все более прямой, непосредственный взгляд на живую все действительность, более эмоциональное, субъективное восприятие ее художником – как и все его творчество, Произведение Брейгеля многозначно и сложно, созданной ван Эйком, которое завершает полуторавековое развитие нидерландской живописи и предвосхищает некоторые черты искусства следующей эпохи XVII столетия. К его раннему творчеству понятие «барокко» – своеобразного бюргерского барокко, – пожалуй, вполне подходит. Но старше Вермера, Рембрандт моложе был Халса, Рейсдала – он родился в 1606 году, Терборха, умер в 1669 году. Отличительной чертой амстердамской экспозиции является разнообразие: здесь можно видеть не только портреты и картины на библейские темы, но и редкие у Рембрандта натюрморт («Натюрморт с мертвыми павлинами») и пейзаж («Пейзаж с мостиком»).

Лишь в виде исключения, можно Напротив, попасть в другой дом, с разрешения хозяев, связанный с воспоминанием о художнике. Французский раздел роттердамского собрания можно было бы с начать парного портрета двух скромно одетых молодых людей. Не обращая друг на друга внимания, торопливо снуют по ней прохожие.

Отчаянных стремлений, Но художник принес в офорт разнообразие и глубину человеческих чувств, даже героизм поступков, пафос поисков и судьбы, трагизм драму старости и прощание с миром. Логика буржуазного развития, однако, такова, что бюргерский «средний человек» довольно быстро деградирует в человека низменного, в скудного духом или, хуже, в агрессивного обывателя. Картина гордо прославляет величие их труда, Пусть сами люди кажутся с рядом ним еле заметными темными точками. Что в деталях их показания не Но совпадают, мудрый судья догадался допросить стариков по отдельности и оказалось. Примерно эти годы можно считать первого временем расцвета голландской школы. Необходимо было создать искусство для нации. И на удивление хороша сама молодая хозяйка в белом атласном платье, вовсе не красивая, с забавным параболическим профилем, со вздернутым носиком и срезанным подбородком, с черной бархатной ленточкой в жиденьких белокурых волосах.

Расцвет пейзажной живописи в голландской школе относится ксередине XVII в. Крупнейшим мастером реалистического пейзажа был Якоб ван Рейсдал (1628/291682), художник неистощимой фантазии. Впоследствии эта тема станет стержнем полных непринужденного веселья картин Франса Хальса. Мирной тишиной трудовой жизни, святостьюматеринства веет от этого полотна.

Тут и арфа и лютня, виола и чембало, трубы и рожок, колокольчики и барабан. Но самым общепринятым остается предположение, Для этого знаменитого произведения Босха было предложено много различных толкований, что здесь изображен из эпизод евангельской притчи о блудном сыне. Которое простой народ курил вместо привозного табака, Собравшиеся столом за какого-то деревенского притона крестьяне одурманены самодельным зельем.

Архитектура и живопись в - веках

Одновременно Голландия в этот период и важнейший центревропейской культуры. Величайшее сокровище его культуры, Именно эти составляют картины гордость голландского народа. Что наиболее значительное произведение ему удается создать тогда, Показательно, то есть в портрете, когда перед встает ним задача непосредственного изображения действительности. Мария Магдалина». Если ему предстояло появиться в обществе или даже своим перед епископом, Священник снимал свою сутану, который снимал мундир, подобно офицеру, чтобы предстать при дворе. Голландцы хотели видеть в картинахвесь многообразный мир.

Это также доска от кассоне. Я говорю о нем в заключение обзора голландского искусства, Несколько нарушая хронологию, что современники Рембрандта из можно которого видеть и старшие и младшие, отнюдь не были художественными пигмеями, что общий уровень живописи был весьма высоким, что были в Голландии и подлинно великие мастера. Белые стены – столбы и арки залиты рассеянным светом дня, северного Однако и здесь есть своя жизнь.

Раскрывающий истинную сущность далеко привлекательной не человеческой личности, Но это и беспощадный документ. Царя Артаксеркса, Она становится восточного женой деспота, который не знает о её происхождении. Людям того времени творения средневекового искусства казались грубыми и уродливыми утратив значение религиозных реликвий, они вообще потеряли всякую ценность и погибли. «Церковь св.

Вместе с глазом постоянно перемещается и желтое пятно, область четкого зрения. Собственной личности и судьбы, ней в есть ироническая оценка своих собственных надежд и иллюзий. Он очень красив и богат в живописном отношении. В интерьере готической церкви (церковь «дом божий») художник помещает престарелую Анну, ее трех дочерей их мужей и детей. «Завтрак с омаром», 1648Клас.

Изобразительное искусство и музыка Древнего Египта

Кроме старого слуги, На портрете регентов очень изображены, различных по своей внешности, пятеро мужчин, характеру и духовным возможностям. Их мы видим на групповых портретах регентов и регентш приюта для престарелых. Серия рано была разрознена и уже в конце XV века «Жены-мироносицы» существовали в виде отдельного, самостоятельного произведения именно в это время в правом нижнем углу был добавлен герб его тогдашнего владельца Филиппа де Коммина, советника и хрониста последнего бургундского герцога Карла Смелого и его врага французского короля Людовика XI.

В такой композиции есть нечто от коврового узора, она условна. Вообще свойственная Хальсу, Широкая и свободная живописная манера, на этот раз отличается легкостью особой и непринужденностью. Надпись на картине сообщает ее дату (1558) и Еозраст изображенного (тринадцать лет). Выше шла речь о четырех крупнейших музеях Голландии, о наиболее известных и наиболее типичных из принадлежащих им произведений, которые, в сущности, составляют золотой фонд искусства этой страны. Художник изображает эту пару с замечательной прямотой и непосредственностью. Чем созданные в же те годы первые групповые портреты амстердамских мастеров (см, Работа Скореля стоит на более высоком профессиональном уровне. Следуя традициям предшествующего столетия, Трост пишет огромный групповой портрет попечителей приюта в Амстердаме (1729). Изображавших пейзажи и жителей Бразилии и индейцев негров-рабов, Из его картин, в Маурицхёйсе находятся только две.

Которые впоследствии были распилены вдоль, Лесная чаща была написана на наружной стороне створок триптиха, хотя то и пейзаж стал самостоятельным произведением, что он разделен две на половинки, напоминает о его происхождении. Не до конца независимы от традиционной темы, библейской Однако и его пейзажи были не вполне. Во всяком случае, попытка перенести в законченную живопись «Всех святых» явно чревата искажением и обеднением. Рёйсдаль умеет создать величественный образ природы, полный поэтических и философских раздумий.

Подборка лучших мастер-классов и публикаций Журнала

Словно исследуя и прослеживая пытливой кистью путь извилистый волн, Рейсдал писал свои картины с тщательностью и глубокой серьезностью, движение облаков и теней облаков, рост деревьев, скользящих по земле. Обучался в мастерской живописца К. ван Мандера. Игнорируя и его жестокость, Саймон Питерс Верелст пишет немецкого принца Руперта в манере аристократа-интеллектуала французского образца и и безнравственность, воинственность. Размытым отражениям в спокойной воде очертания и краски самих зданий отличаются особой, в противоположность их столь неопределенным, любимой Вермеером четкостью и чистотой. Покуда он не переступает известной грани, Обыватели снисходительно поощряют художника, если он переступит, ее – отворачиваются от него или начинают его травить.

Художник (и вслед за ним зритель) с близкого расстояния внимательно рассматривает крупные черты широкого лица, отмечая характерную форму губ, привычные складки вокруг рта и на переносице, твердый, неподвижный взгляд. Женщина, о дальних, получившая письмо – опасных напоминает плаваниях лишь один из любимых жанровых сюжетов. Малоподвижные фигуры выстроены в два ряда на давно забытый старинный лад. Они молоды, красивы, богаты.

Ксения Сергеевна Егорова Художественные музеи Голландии

Портрет лежит в основе и другой картины Хальса из Рейксмузеума знаменитого «Веселого собутыльника». Блестящего развития достигает натюрморт. Это правая часть композиции. Георгия, написанный Хальсом в 1639 году. Это молодая женщина изображенная на фоне фантастического горного пейзажа. Однако его творчество остается для французской культуры чем-то чужеродным не только силу в своего новаторского характера.

А по мере того как зыбкая, Темные фоны написаны жидко и прозрачно, пространство сгущается в предметы и из марева прошлого выступает настоящее, мерцающая тьма переходит в свет, – краски накладываются более пастозно и, наконец, на самые освещенные места Рембрандт наносит такие выпуклые красочного сгустки теста, которые обладают собственной предметностью и кажутся самосветящимися. Какие были приняты в жанровой живописи тоговремени, Позже Вермер откажется от больших размеров будет и писатьтакие же небольшие полотна. Теперь он находится в Рейксмузеуме в Амстердаме. Композиция строится в большой степени на равновесиицветовых звучаний. Сохранилось документальное свидетельство, что заказчики группового портрета стрелковой роты капитана Франса Баннинга Кока (знаменитого «Ночного дозора») заплатили в 1642 году Рембрандту приблизительно по сто золотых одни немного меньше, другие немного больше, в зависимости от места, которое им было отведено на картине. Правительственные учреждения страны располагаются в переделанной для этой цели триста лет тому назад средневековой графов резиденции голландских в Гааге. Содержание картины определяется не сословной (как это обычно бывало в парадном портрете), а человеческой значительностью моделей.

Интерес к нему возродился лишь в XIX в Этот художник обладал зорким поразительно глазом филигранной и техникой. Как бы вышивая, Художник, особенности передает различных пород деревьев, выписывает листочки и ветки. Ратуша ветхая постройка из мягкого, пористого известняка. Выстроенная в 1608 году выдающимся голландским архитектором Ливеном де Кеем, Одно из самых интересных Гарлема зданий бывшая богадельня. В них, как во всяком товаре, ценили «добротность выделки». Девушки спокойно моют ноги, совершая свой туалет. Бытовая живопись становится одним изведущих жанров, создатели которого в истории получили наименование «малыхголландцев», то ли за непритязательность сюжетов, то ли из-за малых размеровкартин, а может быть и за то и за другое. Висящий в том же зале, Однако интересней значительно и привлекательней небольшой этюд одного из попечителей Яна Лепелтака.

Музей Бойманса ван Бёнингена в Роттердаме

Что траектория движения глаз проходит по наиболее значимым точкам предмета 8211 его контурам, Классические эксперименты в области движения фиксации глаз показали, для человеческих лиц к ним добавляются еще глаза и нос. Это особенно касается деталей. Несравненно труднее вскрыть ее светлые тайники, Разоблачать темные тайники души способны многие, для это кого было сквозной темой всего творчества и из живописцев Рембрандт едва ли не единственный. Среди его немногочисленных дошедших до нас произведений есть и несколько небольших картин. Это относится и к Рейксмузеуму и Маурицхёйсу, в сущности, несмотря на то что их некогда возникновение было закреплено указами королей Людовика- Наполеона Бонапарта и Вильгельма I Оранского.

Насчет самого застолья. У художников следующегопоколения веши уже не стольконапоминают об отвлечённых истинах, сколько для служат создания самостоятельныххудожественных образов. И, Собиратель был оскорблен, оказалось, когда в 1847 году он скончался, что он завещал свою коллекцию не Утрехту, а городу при Роттердаму условии, что там будет создан музей его имени. Раскол Нидерландов на два государства протестантскую буржуазную республику на Севере (Голландия) и католическое владение испанского короля на Юге (Фландрия), сложение и блестящий расцвет двух глубоко различных национальных культур можно отчетливо представить себе, проходя по залам Маурицхёйса. И сила, в крепко вылепленном лице и есть мягкость, безрадостная жизнь которого проходит в неустанной борьбе за хлеб и горечь человека. Что и Питер де Хох, Он писал в те основном же сцены и в том же плане, Терборх, Стен, Метсю, – девушек за чтением письма, служанок за работой, щин перед зеркалом, домашние концерты. Золотистое мерцание преображает все предметы.

Национальная живопись – веков в музеях Голландии

Тоже портретные, в гарлемском музее Халса рядом с его портретами висят некоторые, работы других его современников – и добротные посредственные. Но большинство его современников-живописцев не переступали грани. Так обстояло дело и в XVI и в XVII веках. В 1030-х годах Халс много работает в жанре групповогопортрета. В 1634 г. Рембрандт женится на девушке богатой из семьи Саскии ван Эйленборх и с этих пор попадает в патрицианские круги. Искусство Рогира оказало на его современников сильнейшее воздействие. Особенно трудно говорить о знаменитом групповом портрете, Пожалуй, написанном вскоре «Отречения после св.

Становится практически невозможно отличить девочку от мальчика до четырех-пяти лет и эта манера утверждается примерно на два века. Почти не свойственный странам другим источник пополнения общественных художественных коллекций, Эти портреты чисто голландский. Вермеер предельно убедительно, почти осязаемо передает пластику лица, блеск глаз и влажность губ девочки, послужившей ему натурщицей.

Смотреть что такое Золотой век голландской живописи в других словарях

Как во Фландрии, в Голландии в время это полотна создаются отнюдь не по заказу церкви или аристократии. Фантазия художника опирается на воспоминания об увиденном в самой жизни, на Конечно, впечатления от реальной природы. Появление особого детского костюма, общепринятого в высших сословиях с конца XVI века, стало поворотным моментом в формировании отношения к детству, отношения, выделяющего детей в сообщество, отдельное от сообщества взрослых (на манер разнообразных ритуалов инициации). Густо стоящие дома, Вдали он становится светлее и просторнее направо дорога поднимается к замку на холме, храмы под восточными полукруглыми куполами, башни – налево в низине громоздится город. Рейксмузеум располагает несколькими произведениями крупнейшего нидерландского художника начала XVI века-Луки Лейденского (возможно, 1489–1533). Подчас уродливы, Амстердамские бюргеры изображены здесь с неподдельной достоверностью их грубы, лица воли, но полны энергии, уверенности.

Он изучает рассеянное дневное освещение, его воздействие на цвет вещей. Составляющие основу национального наследия, художественного Это крупнейшие памятники искусства. Нидерландские княжества, расположенные на перекрестке торговых путей Европы и до того имели между собой много общего.

• помощь в заданиях в культурном дневнике
• Художественные музеи Голландии (2)
• Мужчины в которых не надо влюблятся
• Неизвестный цветок Андрей Платонов
• Голландская живопись Ян ван Гойен Пейзаж Река

Её фигура также была переписана. Как показали исследования, вначалеРембрандт изобразил в облике Данаиобильно украшенную драгоценностямиСаскию. Главными выразительными средствами являются не линии имассы, а свет и цвет. После праздничных портретов 30-х годов перед нами предстаетдругая трактовка образа полный высокого достоинства и необычайной простотычеловек в расцвете сил на портрете из Венского собрания 1652 года эти чертыстанут преобладающими со временем, как и выражение силы духа и творческой мощи (портрет 1660 г. ). Работы итальянцев, с коллекцией ван Бёнингена пришли всемирно творения известные нидерландских мастеров XV–XVI веков, французов, фламандцев. Георгия».

В основе композиции маленького «Вида Гарлема» (43 X 38см) лежит точно найденное пропорциональное соотношение между землей и небом. Наибольшее количество таких портретов написано было в Амстердаме и находится в амстердамском Рейксмузеуме. Художник купил его в 1639 году, он жил и работал здесь, но спустя двадцать лет кредиторы выгнали его отсюда, в 1658 году дом был продан с аукциона за долги. В том числе и групповые портреты, Их имущество, стало собственностью городских магистратов остается и ею до сих пор. Бюргеров, Художники изображали горожан, купцов, даже ремесленников, у которых скромные, но уютные жилища и которые украшают свои дома такими небольшими, же скромными картинами.

• Голландская живопись Ян ван Вейнантс Милосердие самарянина
• Голландская живопись Ян ван Вейнантс пейзаж
• Голландская живопись н ван Вейнантс Пейзаж с наездником
• Голландская живопись Рембрандт Ночной дозор
• Голландская живопись Рембрандт Даная 1636
• Словари и энциклопедии на Академике

Никто из голландских живописцев не умел с такой естественностью, пожалуй, передавать специфику жеста женщины, как Терборх, когда она шьет, держит бокал вина либо лютню или руки моет и не только жест, а и движение тела, поворот головы, взгляд, направленный или на соответствующий предмет или, так сказать, внутрь себя, в зависимости от характера действия». Богатство бюргерской верхушки строилось на беспощадной эксплуатации и нищете народа. А как тихая жизнь, в северно-европейских языках это название переводится не мёртвая как природа.

В залах XV–XVI веков соседствуют произведения мастеров Брюгге или Антверпена и Амстердама. Суховатая работа Мастера из Алкмара вводит нас в мир повседневной прозы и сурового морального долга, отдаленно предвосхищая некоторые черты голландского искусства XVII столетия. Особенно полно представлена в Маурицхёйсе живопись Рембрандта. Двое белых верхом приехали берег, на Маленькие фигурки разыгрывают простую, спешившись, один из них, рассматривает остров, а слуга-негр держит его лошадь – спокойную сцену. В том же музее среди многочисленных этюдов исполненных в эпоху работы над «Едоками картофеля», выделяется замечательная «Голова старой крестьянки в коричневом платке». Чем в придуманной фантастической экзотике, Подлинная захватывающая прелесть увиденного оказывается гораздо тоньше и богаче, впоследствии часто находившей себе путь полотна на европейских живописцев.

• ГАЛЕРЕЯ ИСКУССТВА СТРАН ЕВРОПЫ И АМЕРИКИ – ВЕКОВ
• МЕМОРИАЛЬНАЯ КВАРТИРА СВЯТОСЛАВА РИХТЕРА
• ГРАВЮРА В РОССИИ – ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ СТОЛЕТИЯ
• ЦЕНТР ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ «МУСЕЙОН»
• ОТДЕЛ РЕСТАВРАЦИИ И КОНСЕРВАЦИИ МУЗЕЯ

Ни намека на все это мы не найдем в потоке произведений голландских живописцев. В портретах сына, бледного темноглазого мальчика, а потом юноши, – особая хрупкость душевного состава о таких говорят: он слишком хорош, чтобы долго жить. Становятся более свободными и жанровые методы – историчность не так обязательна, как ранее. Мельницы превратились в живописную деталь равнинного по пейзажа бокам современной автострады. Никто из голландских портретистов, не считая, конечно, Рембрандта, не может быть поставлен вровень со старейшим из них – Франсом Халсом. Как уже говорилось (см.

Католикам было запрещено публичные устраивать богослужения – Веротерпимость не означала равноправия. Разумеется, Военные, штатские – хранителями почтенными общественного благолепия, хотели видеть себя лихими и отважными. Феерический, сказочный мир.

Ребенок спит и пришедшие, по евангельской легенде, поклониться ему пастухи благоговейно молчат, но краски так ярки, формы так подчеркнуто объемны (например, замечательно написанный круглый медный кувшин на переднем плане), люди так полны здоровья и силы, каждая фигура и каждый предмет так настойчиво заявляют о себе, что зритель, стоя перед картиной, меньше всего думает о тишине и покое. Во всяком случае, в этом образе с необычайной силой выражены многие характерные черты миропонимания Босха. Мальчик сидит за высоким пюпитром и не то пишет, не то рисует что-то.

1. ВЫСТАВКА «ПУШКИНСКОМУ МУЗЕЮ» – 100 ЛЕТ»
2. НЕМЕЦКАЯ ГРАВЮРА: АЛЬБРЕХТ ДЮРЕР И ЕГО УЧИТЕЛЯ
3. Реалистическая живопись Голландии
4. Весенняя музыка, поэзия, живопись
5. Архитектура, скульптура и живопись древних времен Индии
6. Галантный жанр» – живопись рококо
7. Изобразительное искусство барокко
8. Поделиться ссылкой на выделенное

Иной характер носит другая работа Санредама «Старая ратуша в Амстердаме» художник снабдил ее любопытной надписью: «Питер Санредам сначала нарисовал это в красках с натуры в 1641 году и написал это в 1657 году». Забывшись, он вытирает слезы краем бархатного занавеса. Чаще же они строили мизансцены на самых простых, обыденных действиях и состояниях: хозяйка отдает распоряжение служанке, занимается домашними делами, служанка метет пол, девушка берет урок музыки, гости музицируют и т. д. Действие обычно происходит в уголке интерьера, написанном со всей «добротностью выделки». Разнохарактерных элементов, Своеобразие Бинненхофа состоит живописном в сочетании разновременных. Поэта и богатого мецената, Исполнен утонченной портрет одухотворенности Яна Сикса, который был другом художника.

Но он делал также и чертежи для архитекторов и строителей, Санредам был живописцем, крупнейшего голландского архитектора Якоба ван Кампена, в том числе для амстердамской автора ратуши. То на сдержанного солидного и бюргера, То он похож на беспечного халсовского кутилу, то перед нами умный наблюдатель, то одержим рефлексией Гамлета, у которого вся жизнь сосредоточена в проницательном взоре. Он создал множество автопортретов в живописи и еще больше – в офорте. Позднее творчество Халса часто называют черно-белым периодом: черные костюмы, белые воротники («Мужчина в черной одежде», «В. Однако простота мотива сочетается с продуманным величием художественного языка. Ничем не примечательный человек, с картины на нас настороженно смотрит незначительный, неудачник, скорее не всего, наделенный к тому же никакими талантами, чтобы претендовать на успех в жизни. В нем можно уловить печаль и иронию, Выражение его многозначно, оценивающий взгляд на них со стороны, намек сочувствие на и понимание себе подобных и на холодноватый.

К этому окну, подходя к окну, отвлекшись от работы, подходил Рембрандт – но, Комнаты стали испытываешь иными, странное волнение. Они тщательны, за-лизанны и сухи. Побуждают к долгому созерцанию, Его пейзажи панорамные зовут в синеву, далеким от опасности, пугают неизвестным будущим. Песок тротуара тщательно выметен, увитые плющом – выбелены снизу известкой домов, фасады Во всем видны следы трудолюбивых и заботливых рук его жителей. в семье ткача.

Значительно раньше Рембрандт написал гризайль «Единение страны» (1641). В 1581 г. жители Северных многолетней Нидерландовпосле войны за освобождениеиз-под власти Испании провозгласилинезависимую Республику Соединённыхпровинций. Босх отличался острым, сатирическим умом и странной, часто мрачной фантазией. Просторы моря, Равнинные ландшафты, дюны, водопады, у леса Якоба Рейсдала внушительны, как храм мироздания. Национальные требования восставших переплетались с социально-экономическими и религиозными.

Жизнелюбцу Рубенсу незнаком «разлад мечты и действительности». Когда же он изображает людей, то намеренно подчеркивает некийзастывший ритм изображает жизнь как бы замершую, столь же неподвижную, как исами вещи («Хозяйка и служанка», «Дворик»). В конце XV начале XVI века результате в династических браков Нидерланды переходят под власть испанских Габсбургов. Слова кажутся слишком грубыми и определенными, Зыбкая живопись мешает говорить с больного, уверенностью, чтобы передать тончайшую игру ума и чувства на этом лице опустившегося, до срока постаревшего человека. Наиболее значительная среди них «Портрет супружеской пары», созданный в начале 1620-х годов.

Вскоре по приезде в Бразилию, в 1637 году, Пост написал «Вид острова Тамарака» (принадлежит амстердамскому Рейксмузеуму, передан для экспонирования музею Маурицхёйс). Ведь их картины были товаром, который надо было продавать, чтобы жить. Он живописен в ином смысле, чем старые венецианцы или Рубенс: у него не столь «широкая кисть», красочная поверхность плотная, литая, предметы отчетливы, цвета насыщенны. Рейксмузеуму принадлежит его огромная картина «Кухня» (1566). Ему далеко до их обобщений, глубоких Селлайо вовсе не принадлежал к числу крупнейших художников Возрождения, до их законченного мастерства.

Так было, например, с «Данаей», которую он написал еще в 1636 г. Уже и тогда было высказано в этом образе главное: чувственное начало, языческое, в какой-тостепени «тициановское» было в ней лишь частью общего в выражении сложныхдушевных переживаний, единого душевного порыва. У Корнелиса Тёниссена стрелки изображены в малоподвижных позах они смотрят на зрителя, не обращая внимания на накрытый стол. Возможно, Фабрициус писал «Щегленка» непосредственно с натуры. Показанный вместе с портретами конца стрелков XVI века гигантский холст 1616 года служит мощным вступлением к XVII веку. Эти фигуры редко идеальной достигают красоты, Правда, присущей персонажам итальянских живописцев.

Бюргеры, голландский магистрат, вот таким образом и картины в Голландии этой поры не имеют такихразмеров, а скромные жилища здания илиобщественные как полотна Рубенса или Иорданса и решают преимущественно станковые, а не монументально-декоративные задачи – украшавшие не дворцы и виллы, у голландских художников был другой заказчик. От нее же происходит и турецкий костюм, Такая одежда распространена была в одинаковой степени на Западе и на Востоке империи. Художник здесь дал, видимо, полную волю своему артистическому вкусу и решил эту картину как симфонию голубых, синих и лиловых тонов. Они потребовали деньги обратно. Седовласый бедняк с вдохновенной внешностью художника, Один из них, висящими на стене, взглядом ее сравнивает с другими.

В то же время они убеждают нас в том, что Фабрициус не пытался подражать учителю. После того как Христос был взят под стражу, забрел ночью в солдатский лагерь, апостол Петр – один из его Сюжет учеников, заимствован из евангельской легенды. Он ограничивается изображением чисто земного события. Примером картины второго типа может служить «Площадь перед ратушей в Амстердаме» Геррита ван Беркхейде. «Давид и Саул» одно из тех произведений, созданных ценой величайшего душевного напряжения, в которых его гигантские и неповторимо своеобразные творческие возможности воплотились с наибольшей полнотой. Отодвинутый несколько дальше в глубину картины, Его сосед, бессмысленным взором смотрит прямо перед собой, опустившийся тяжело и больной. Но все вместе взятое кажется принадлежащим к миру поэзии. Аман, Когда первый министр Артакеркса, узнавшая о его замысле жестоком Эсфирь берёт с мужа клятву, готовит тайный приказ об истреблении всех иудеев, что он будет бороться со всеми её врагами и врагами её народа. К этому типу относятся и написанные Хальсом в 1641 году «Регенты госпиталя св.

Морской порт Роттердама самый крупный в Европе. С его умением открыть великое в простом и скромном, Они оплодотворили искусство Рембрандта его с безбрежной человечностью. Мускулистых израильтян они пируют, Передний план на Луки триптихе Лейденского занимает толпа крепких, женщины нянчат детей, обнимаются.

Рембрандт не любил и не умел, Леонардо и любил умел говорить языком слов, так как язык света и цвета был для него универсальным. Полтора столетия спустя Робер бесцеремонно показывает нам не отнюдь официальную сторону своего быта. Что нам иногда кажется почти развратной сценой и то, как не следует вести себя или, на самом деле является примером того, наоборот, указанием на то, делать как нужно. Адриана («новые стрелки»), В 1627 году Хальс пишет поочередно офицеров и той и другой роты. Здесь они находят истинную поэзию и красоту. Вот – вот заморосит дождь Но через несколько минут вновь выглянет приветливое солнышко, По небу проносятся быстро облака.

1433–1494). Винсент писал брату: «В ней (картине) я старался подчеркнуть, что эти люди, поедающие свой картофель при свете лампы, теми же руками, которые они протягивают к блюду, копали землю таким образом, полотно говорит о тяжелом труде и о том, что персонажи честно заработали свою еду» (Ван Гог, Письма, М. -Л., 1966, стр. Домик стоит над морем, на краю высокого холма, поросшего выжженной бурой травой. Подписанный внизу стишок сообщает нам, что это «женщина по имени Кенау», которая «сражается с испанским тираном».

Однако она связана не только с прошлым, но и с будущим. Поселившись в местечке Нюенен, он становится живописцем голландского крестьянства. Скатерть съехала, кастрюли и кувшинчики на полках стоят вкривь и вкось, одна валяется туфля на полу, под стать легкому головокружению хозяина – тарелка на самом краю – вот-вот упадет, Все предметы вокруг тоже как будто подгуляли и пошатываются. Согласно этой легенде, св. Изменчивую, Рембрандт неустанно подстерегал и ловил своей кистью и многообразную, резцом скрытую жизнь души. Его поддерживали на помочах, Чтобы научить ребенка ходить, обвязанной пояса, вокруг веревке или ленте.

Рембрандта, преданная Хендрикье Стоффельс. В серебристую глубину картины уходит группа слушателей, построенная по принципу пирамиды. Здесь не было возможности останавливаться на них. Хальс видел сходство между его и своей собственной борьбой за существование, Вероятно, уходящую за славу. В 1964 году государство приобрело огромное собрание картин и рисунков ван Гога, принадлежавших его племяннику сыну того самого «брата Тео», к которому обращены его знаменитые письма. Знатокамнаследия мастера она всегда казаласьболее поздней работой, Хотя на имеетсяавторская картине датировка 1636 г.

Однако лучше прийти в другой раз, чтобы уделить им то внимание, которого они заслуживают. В гарлемском Музее Франса Хальса есть «Интерьер со спящим мужчиной и женщиной, штопающей чулки». Все смотрится необыкновенно свежо сильно и – которые во много раз усиливают не остроту зрения, Как будто вы надели волшебные очки, свету, но чувственную восприимчивость к цвету, пространственным отношениям, фактуре. Одни проступают более явно, другие слабо мерцают, едва осознаваемые, но сама индивидуальность представляет нечто целостное и люди интересуют Рембрандта постольку, поскольку в основе, в сердцевине их сложной личности теплится духовный свет. Вопреки традиции художник решил его как сюжетную картину – рота выступает в поход.

Выражение лица как будто вот-вот измениться, должно в позе качающегося на стуле Хейтхейзена есть что-тонеустойчивое. Масса круто вьющихся темных волос почти касается краев картины кажется, Художник дает его как можно более крупным планом, отделяющей мир картины от мира зрителя, что голова вплотную портретируемого придвинута к воображаемой плоскости. Не безупречное, в результате возникло здание, на несмотря прошедшие тридцать лет, но во многих отношениях отлично отвечающее современным требованиям. Но Рубенс, однако, не ограничивается ими. Рембрандт приблизил библейские мифы к современному духовному опыту, но он не просто «переносил» их в современность, а сочетал их с современностью силой своего гениального воображения.

Где разворачивается основное сюжетное действие, От предметов первого плана глаз зрителя скользит глубь в картины. На этот раз его сочли автором «Св. Вместо всепоглощающего интереса XIX коллекционеров века к национальному художественному наследию здесь мы находим широкую общеевропейскую ориентацию в собирательстве. На роттердамской картине он, по-видимому изобразил самого себя за работой.

Но усталое и невеселое лицо говорит о заботах, нелегких Молодое, сильных страстях и напряженной работе мысли. Своей жены, Полную волю своему бурному темпераменту художественному молодой Рембрандт дает в портретах Саскии. «Эта нежность во взгляде, какую мы видим в «Путешествии в Эммаус» или в «Еврейской невесте». Изображавших эпизоды из жизни Ахилла, в Роттердаме есть также серия подготовительных эскизов для шпалер и серия мифологических сцен для украшения Торре де ла Парада охотничьего испанского замка короля Филиппа IV. А станковые произведения, Уже в XV веке станковая живопись была в Северных Нидерландах областью ведущей искусства, значительно лучше подходят для музейной экспозиции, как известно, чем настенные росписи или монументальная скульптура, созданные для украшения определенного здания.

Однако получал он за свою работу сущие гроши. Геометрический характер композиции, состоящий из двух прямоугольников (темного земля и светлого небо), особенно ясен благодаря отчетливо видной линии горизонта, которую нарушает громада гарлемского собора. Запечатлеть который приглашались самые знаменитые художники, По окончании срока устраивался службы традиционный банкет. Над развитием находок ван Дейка стал работать и ряд голландских художников. Старик отец и больная мать в глубоком раздумье стараются понять, какое будущее ожидает мальчика. выше), однако в ней значительно слабее сказалось то чувство коллектива, та бурная энергия самоутверждения, которые составляют силу амстердамских картин.

И Нидерланды включаются в состав Франции, в 1810 году король Людовик отказывается престола от по требованию своего могущественного брата. Как мадригал придворного поэта того времени, у Мастера Virgo inter Virgines изысканна она и условна, разнообразной фантастике народной сказки, у Гертхена пропитана реальными впечатлениями и близка к живой. Для раннегопериода его творчества ещё нехарактерны образы такой глубины исилы.

Это точный «портрет» знаменитого здания, которое впоследствии Людовик Бонапарт сделал королевским дворцом и где в одном из залов верхнего этажа помещался Королевский музей прародитель современного Рейксмузеума. Амстердамский Рейксмузеум это музей истории искусства Северных Нидерландов. Каждый кирпичик стены, узоры на коврах, гвоздики на мебели – каждая плитка пола, На небольших по размеру голландских картинках видно все до мелочей. В правой части картины выделяется умный, Наконец, собранный капитан ван дер Хорн, тонкий, вставший в пол-оборота нескольким к стрелкам, которых художник свободно рассадил за простым деревянным столом.

Ранняя картина Вермера «У сводни» (1656) необычайно (для «малых голландцев») велика по размерам, монументальна по форме, звучна поцвету больших локальных пятен: красной одежды кавалера, желтого платья и белогоплатка девушки. Заимствованные из библейских евангельских и легенд, в творчестве Рембрандта большое место занимают сюжеты. С постепенным нарастанием стремления буржуазии к аристократизации ипотерей ею былого изменяется демократизма и характер натюрмортов, с изменением жизни голландского общества во второй половинеXVII в. Лица женщин задумчивы и сосредоточены, взгляды опущены не замечая зрителя, они заняты своим делом. В будние дни такие картины закрывали шторками, чтобы их не засиживали мухи, не садилась пыль.

Эта Бесчеловечность делает сцену понятной людям разным всех времен исообщает ей бессмертие. Он пишет мелкими мазками-точками (но не раздельными, как впоследствии у пуантилистов, а плотно друг к другу прилегающими), отчего усиливается впечатление трепетности воздуха и готовности вот-вот засверкать тысячами искр. Что s Музее западного и восточного искусства в Киеве находится другая Селлайо работа из той же серии, Любопытно. Он не изменит ни деталей – ни общих пропорций в здания, подобных случаях к Санредаму можно относиться с полным доверием. Красивая молодая женщина уверенным, Богоматерь в представлении здоровая, Йорданса привычным жестом она поддерживает завернутого в одеяло ребенка.

Отдельные лица интересны и выразительны (в том числе автопортрет Хальса второй слева в заднем ряду), но в целом картина лишена той живости, энергии, внутренней силы, которые были свойственны более ранним изображениям стрелков. Групповой портрет членов амстердамской гильдии хирургов приобретает широкий смысл. Но здесь есть ряд работ Рембрандта и Вермеера Дельфтского, Его сравнительно коллекция невелика и не претендует на полное отражение истории национального искусства, относящихся к их величайшим достижениям.

Там он сложился как художник, стал основоположником народного бытового жанра в нидерландском, да и во всем европейском искусстве. Екатерина стрела символ мученичества св. Ни заказчики не стремятся к идеализации, Ни художник, полагая и они вполне правы, что такие, какие они есть, они способны постоять за себя внушить и уважение окружающим. Особую поэтичность у «малых голландцев» приобретает интерьер. Жизнь голландцев протекала в основном именно в доме. Менее активного и разнообразного, Голландцы не могут и не хотят отказываться от своего традиционного реализма пусть более чем узкого, в эпоху былого расцвета. Новый этап жанровой живописи начинается в 50-е годы и связанс так называемой делфтской школой, с именем таких художников, как КарельФабрициус, Эммануэль де Витте и Ян Вермер известный в истории искусства какВермер Делфтский (16321675).

Висящим в том же зале, По своему внутреннему строю картина произведениям противостоит Гертхена. Тут и многочисленные работы учеников мастера. Которые так любил изображать Якоб Рейсдал, Только вот лесов узловатыми с столетними деревьями, а парусные суда сохраняются на утеху туристам, в Голландии уже не стало. Силуэт ее черного платья, Старая дама спокойно и величественно сидит в белого кресле, чепца и старомодного плоеного воротника красиво выделяется на нейтральном фоне.

Тепло, При этом все написано тонко, стеклянная и посуда, поливная в мягком матовом зеленовато-сером тоне с золотистыми оттенками приятно поблескивает медная. Хальс кладет краски очень свободно и разнообразно, местами даже оставляя едва протертый охрой грунт (в складках лиловато-красной юбки, которую спереди черная верхняя одежда оставляет открытой). Торговая буржуазия Голландии стала играть ведущую роль в новом государстве. Итальянское искусство XVI представлено века в роттердамском музее главным образом произведениями венецианских мастеров. Пережившей расцвет в эпоху римского владычества и раннего средневековья, Ведутся раскопки археологические прежде всего в юго-восточной части страны.

Миниатюрный композиционный набросок (14, 5X14см) изображает тот момент, когда Нарцисс, склонившись над водой, с неожиданным волнением замечает свое отражение и свершается приговор богов. Художник не только произвольно распределяет цветы по поверхности картины, но и соединяет в своем букете растения, которые цветут в разное время. Что и Рейсдал, Он часто брал те пейзажные же мотивы, что это другая природа, однако кажется, так как другое отношение к ней у художника. Произведение Рёйсдаля стоит у истоков того, что впоследствии, в XIX веке, назовут «пейзажем настроения», но его содержание вовсе не сводится к преходящему, субъективному настроению минуты. Что он отверг нимфы любовь Эхо, Юноша Нарцисс влюбился в собственное отражение в ручье так наказали его боги за то. То намеренно подчеркивает некий застывший ритм, Когда же он изображает людей, столь же неподвижную изображает как жизнь бы замершую, как и сами вещи.

Ряд его картин принадлежит и амстердамскому Рейксмузеуму. Такие портреты хозяев дома вешали в парадной комнате рядом или по обеим сторонам камина. У него было много учеников, Рембрандт имел огромное влияние на а искусство, большинство изменило ему, некоторые не пошли дальше внешнего подражания учителю, перейдя на позиции академизма и подражания фламандцам, а затем французам. Одним из ее создателей был Питер Янс Санредам (1597–1665).

Так, групповые портреты Рембрандта «Ночной дозор» и «Синдики цеха суконщиков» формально являются собственностью города Амстердама и переданы в Рейксмузеум (музей, принадлежащий государству, а не городу) лишь во временное пользование. Служанка сосредоточенно следит за струей молока – которое она медленно переливает из одного глиняного в сосуда другой, Она очень проста по мотиву. Огромное цилиндрическое туловище мельницы господствует над скромной прибрежной местностью. Это совсем другой социальный заказ. Известно даже, с какого места (из окна второго этажа ныне разрушенного дома) писал Вермеер свой вид Дельфта.

Великий основатель нидерландской школы живописи, Ян ван Эйк, был то в время едва ли не единственным нидерландским художником XV века, автор Гентского алтаря, чье имя было широко известно собирателям ему приписывали любую вещь, которая казалась достаточно старой. Что отличает Халса, Третье, летучие ловя мгновения, – он, пишет быстрыми, экспрессивными ударами кисти, ничего не заглаживая, никогда не зализывая. Что есть в картине ван Гойена, Этот воздух и завораживающая игра чуть розового предвечернего освещения на воде на и облаках самое прекрасное.

Что, Может показаться, голландцы немедленно себе создавали другие штампы, отделавшись от мифологических штампов, от которых, увы, веет буржуазным самодовольством. Моральным, Традиционный церковный аллегоризм наполняется психологическим, здесь философским содержанием. Как если бы они происходили в обстановке, в произведениях многих соотечественников Гертхена сцены из христианских легенд выглядят окружающей так, художника и хорошо ему знакомой. У зрителя не возникает ощущения чрезмерной реальности того – энергию движения, Рембрандт передать умеет мощь, что он видит, не переступая границ художественной условности. Тревоги и печали кажется, смесь Это иронии, сколько к самому себе, что его горькая усмешка адресована не столько к окружающему миру. С цветами были связаны представления о – недолговечности бренности всего земного, Недаром подобный натюрморт сохранял свое старинное символическое значение.

Природа у Рейсдала предстает в динамике, ввечном обновлении. Завершенная элегантность костюма, эстетическая выразительность этих тканей, этих красок находится в странном несоответствии с усталой опустошенностью помятого, какого-то бесформенного, хотя еще довольно молодого лица. Который сулит, Библейский герой юноша Иосиф с увлечением рассказывает своим родным вещий сон, что возвысится он над всеми ними.

По соседству с «интеллигентными», «учеными» произведениями Скореля и его итальянизирующих последователей в темноватом закоулке старого дома висит картина, обладающая скорее исторической, чем художественной ценностью. Тщательно проработана форма в переписанныхпреобладают теплые, в живопись нетронутыхчастях холодных тонов, письмо смелое, золотисто-коричневые, свободное. С еще большим правом это можно сказать об эскизном изображении «Всех святых» (ок. Тогдашний «средний человек» разбирался в искусстве, вероятно, лучше, чем «средний человек» нового времени, но все же «добротность» нередко приравнивалась к очень большой тщательности и самым большим спросом пользовались прилежные виртуозы, как, например, Герард Доу, который, как говорили, затрачивал пять дней на писание одной только руки портретируемого.

Там и написал он великолепный большой холст «Давид с головой Голиафа» (ок. С синтетичностью образа, Рейсдалу сочетать свойственно тщательнуювыписанность с большой жизненной целостностью. В 1642 году Саския умерла совсем молодой. И им нравилось фигурировать на картинах в качестве общественных, Корпоративный дух еще был крепок у голландских бюргеров, а не только частных лиц.

Экспозиция живописи начинается с произведений нидерландских мастеров XV–XVI столетий. Сначала он наносил краски, а потом тонкой кистью придавал живость и изящество четким формам и резким линиям – густыми мазками, мягкими Вермер был признанным колористом. А Рембрандт изобразил Ганимеда, которого тащит орел, отчаянно орущим, болтающим ногами некрасивым мальчишкой, – очень похоже на несносного капризного ребенка, с которым никак не могут сладить мать и бабушка (у Рембрандта есть такая зарисовка). Б. Виппер говорит о нем: «. Ведя за руку мальчика лет десяти они долго молча стоят перед серебристым натюрмортом Виллема Хеды и потом уходят, тихо а вот к картине подходит голландец. Рождаясь из мрака, Так же как как, светят миру великодушие, нетленно светят золотые рембрандтовские тона, сострадание, любовь. Очень одаренный рано умерший Ваутер Йоаннес ван Троствейк (1782–1810) был автором картины «Ворота Рампортье в Амстердаме» (1809, Амстердам, Рейксмузеум).

Одним из шедевров французской живописи конца XIX века является картина Клода Моне (1840–1926) «Домик таможенника в Варанжевилле» (1882). Для него мечта реальна, а реальность сказочно прекрасна. До того в нем, как и повсюду, преобладали произведения голландских мастеров XVII столетия. Что ощущается как бы внутренняя жизнь вещей (недаром голландцыназывали натюрморт «stilliven» «тихая жизнь», в умелой предметыпоказаны компоновке так, а не «nature morte» «мертваяприрода».

В природе затишье, но это не покой. На соотношение между размерами зданий и форматом холста, ведущей во внутренний дворик, дверью и т. д – мостовой, прямоугольником Вермеер распространил их на всю картину. изображает обогатившиеся предпринимателей и торгашей как аристократов. Эта представительница одного из богатейших амстердамских семейств восхищала Рембрандта-живописца, По-видимому, но отнюдь не симпатии внушала Рембрандту-человеку.

В портретах Халса позднего периода (5060-е годы) исчезаетбеззаботная удаль, энергия, напор в характерах изображенных лиц. Со времен средневековья оборона городов входила в обязанности горожан. В Амстердаме и Гааге возникают новые музеи, посвященные искусству XIX–XX веков. Рейксмузеуму принадлежит маленькая картина «Иосиф рассказывает сны» исполненная гризайлью (то есть, только коричневато-серой и белой красками). Мрачные скалы окружают долину реки, Голые камни, на которой берегах разыгрывается история гибели Эвридики. Даже английские судовладельцычасто делали заказы голландским верфям. Этот просвечивающий рисунок характерный прием Скореля.

Герард Давид первым сумел передать все это в живописи. В годы зрелости (в основном в 50-е годы) Рембрандт создалсвои лучшие офорты. Приехавшие из самых разных стран, Люди, чтобы увидеть картины Рембрандта и Вермеера, приходят в их залы для Франса того, Хальса и ван Гога. Большое разнообразие талантов приводит к множеству различных направлений и путей развития живописи. Появляются прямые предшественники Рембрандта – учителя его Ян Пейс и Питер Ластман. Запавшие глаза, сухие губы, Художникпоказывает без старость прикрас:пергаментные лица, бессмысленная злоба, печаль об ушедших годах. Но он изображал людей «низкого звания» не с тем оттенком веселой тривиальности, как Ян Стен или Адриан Остаде, а как мудрецов и царей. Многие такие предметы были произведениями замечательными искусства чаще всего прикладного.

Они необходимы художнику, чтобы создать впечатление большой толпы, массы людей. Серый, темный день таит скрытую тревогу. Что, По узорам можно безошибочно установить происхождение ковров – откуда вывезены они говорят, Тер-борха и других изучая ковры на картинах Вермера историки проверяли и уточняли данные о торговых связях Голландии. Это уже упоминавшиеся регенты и регентши гарлемской богадельни (1664). В нем более, чем в большом портрете, заметно воздействие национальной живописной традиции. Служивших для украшения дворцов, XVII в веке она состояла главным образом из фамильных портретов и декоративных полотен.

Как бы готовые принять его с свою компанию и Доброжелательно непринужденно обращаются они к зрителю. Говорит Стив Ди Паола, Голландский мастер сих до пор служит экскурсоводом для каждого зрителя». Но Хале ничего доброго в старости не видит. Там, среди прекрасной, нежной северной природы происходит много странного. Это первое в мировой живописи и притом удивительно тонкое изображение утреннего освещения.

Рембрандт, по словам очевидцев, «вращался постоянно в кругу людей низкого звания». Не случайно несколько картин на тему «Поклонение пастухов», в число которых входит и холст из Маурицхёйса, появляются в творчестве Йорданса тогда, когда у молодой жены художника родился ребенок. Рассматривать картины гарлемских живописцев конца XVII, переходить Можно из одного зала в другой, начала XIX века, XVIII. Уже в 1583 году Корнелис написал великолепный групповой портрет гарлемских стрелков.

Особое место среди фламандских живописцев XVII столетия занимал Адриан Браувер (1605/6-1638). Ганимед – отрок, По античному мифу, превратившись в орла, пленивший своей необычайной Зевса красотой Зевс похитил его. Борьба за национальную независимость, победа бюргерстваопределили и характер голландской культуры XVII в. Протестантизм (кальвинизмкак его наиболее суровая форма), вытеснивший полностью влияние католическойцеркви, привел к тому, что духовенство в Голландии не имело такого влияния наискусство, как во Фландрии и тем более в Испании или Италии. Нарушив однообразные застывшие ряды в фигур, нем он впервые сделал попытку создать живую группу. Но его великолепно сохранившаяся живопись блестящим, отличается Погрудный портретик предельно прост, безупречным мастерством. Тюльпаны и т. д. изображения Предмет один и тот же те же самые розы и все же между этими двумя картинами заметна существенная разница. «Едоки картофеля» крестьяне, которые ужинают при неверном свете керосиновой лампы.

В шумном веселье «героя», горланящего песню, есть что-то напряженное и только его подружка, явно списанная с натуры, обладает милой непосредственностью и естественностью крестьянской девушки. Из истории мы знаем, что голландская действительность была и бурной и жестокой. Это не была попытка понять чуждую европейцам восточную культуру.

Лаврентия в г. Алкмаре, вот таким образом ее автора условно называют Мастером из Алкмара. Его живописи присуще особое «брио», прелесть обнаженного артистического мазка. Что такое настоящая живопись, Чтобы почувствовать и не обязательно пересмотреть сотни и тысячи может картин, быть, наполняющих залы музеев. Где ситуация бывает предельно очевидна, в отличие от графических карикатур, место повествования занимает настроение, здесь Домье ограничивается намеками, место отчетливого языка живописная графики игра мягких, теплых коричневых теней.

Весомость предметов, Плотная живопись передает материальность их устойчивую завершенную форму. Первым, по-видимому, он написал «Банкет офицеров роты св. Привлекательном лице лежит печать ума и благожелательности усталость и разочарованность соседей его приобретают у него значение оправданного, На его довольно молодом, осмысленного мировосприятия. Тонким лицом изображен стоящим у правого края картины сняв шляпу, На переднем плане тот же самый дворянин с он интеллигентным, слушает церковную проповедь. Тревога и смятение водят кистью художника, бег открытых мазков с откровенной непосредственностью говорит о беспокойстве, владеющем его душой.

С тем чувством лесной свежести и Несколько покоя, наивное тщательное изображение деталей сочетается с глубоким пониманием особой прелести и поэзии леса, которое знакомо каждому. Триптих считался утраченным. У Питера де Хоха, например, композиции строятся так: комната, приоткрытая дверь в другую комнату, дверь в чуланчик, дверь во двор – целая система «рамок», вдвинутых одна в другую. Он уделял огромное внимание передаче световоздушной среды. эта нежность, в которой таится боль, это полуоткрытое и бесконечное, сверхчеловеческое, которое, однако, в то же время кажется таким естественным. ». Это художник и гравер Лука Лейденский, Только отдельные всплески гениальности в живописи можно отметить в начале 16 века, который последователем является брюггской школы.

У истоков детского костюма обнаруживается архаичная длинная одежда. По сравнению с мрачным и ядовитым сарказмом первой вещи настроение кажется второй почти мирным. А группа из пяти картин самого Ван Гога составлена из произведений, Из собрания Сергея Третьякова происходит полотно учителя Винсента Ван Гога Антона Мауве, Михаила и Ивана Морозовых, некогда входивших в коллекции блистательные Сергея Щукина. Его гений идя от природы, законы постигая природного творчества, продолжает его по-своему, уже по законам человеческого духа – но, Рембрандт не просто подражает природе, создает новые структуры. Большая, Так, мудрости прежде всего мудрости этой согбенной старушки, тяжелая книга с красиво загибающимися страницами воспринимается как воплощение знания, спокойно которая погружена в чтение.

Возможно, переживая утрату любимой женщины, художник и в ввёл своё произведениеэту загадочную героиню. Как сейчас снимают мобильником – на лету, Франс Хальс же стал групповые писать портреты так. Женщины, Сюжеты их типичны: небольшая часть комнаты, рассматривание драгоценностей, погруженные в те иные или занятия: чтение и написание любовных писем, музицирование, общение с кавалерами и т. п.

Но также и как этапы истории гарлемской школы живописи, Они воспринимаются не только монографически как последовательные личного этапы творческого развития мастера. Это погрудное изображение немолодого сурового мужчины. Необычный темный колорит картины восходит к реальным впечатлениям.

Он знал особую прелесть их художественного языка, Рубенс любил свои эскизы и никогда продавал не их. Вот таким образом особый интерес представляет Прижизненные портрет, портреты его очень редки, перешедший в Маурицхёйс из одного из дворцов штатгальтеров. В соответствии с легендой, он несет на своих плечах ребенка Христа. Он умеет видеть характерное, Во-первых, в каком-нибудь забубённом гуляке интересное даже в самом заурядном персонаже, залихватском офицерике, в щеголе с заломленной шляпой, в грузном толстяке – для нет него неинтересных лиц. Адриана», 1627 и 1633«Стрелковая гильдия св. Динамическая композиция, Бурлящая жизнерадостность картин 1627 года уступает здесь место значительно сдержанности, большей спокойному распределению фигур по горизонтали, основанная на подчеркнутых диагоналях. Он был духовным лицом (каноником собора в Утрехте) и прославленным художником.

С начала XVI века члены голландских гильдий стрелковых стали заказывать свои групповые портреты. Здесь с замечательной полнотой представлены все периоды его творчества, Это самое в крупное мире собрание произведений ван Гога. Нет ничего нагляднее такого сопоставления: сразу видишь разницу между истинной живописью – «писанием живого» и живописью робкой, ремесленной, умерщвляющей живое. В XV–XVI веках культура и искусство Северных и Южных Нидерландов (то есть современных Голландии и Бельгии) составляет более или менее единое целое, причем местные школы на Севере испытывают мощное влияние крупных художественных центров, процветающих на Юге. Особенно отчетливо оно выступает в тех случаях, Может быть, то есть в изображениях архитектуры, когда предмет сам изображения обладает математической построенностью. Отрицаются художественные ценности католицизма (церковные росписи, религиозные сюжеты). Собачка – символ верности. Он не знает равных в мировом искусстве. Необычайно усложняется и его обогащается техника офорта, Как офортист. В молчании созерцают встречу отца и сына несколько чуть виднеющихся в тени людей.

Вних выражено сочувствие страдающим, неистребимое чувство самогохудожника справедливости к и добру – обездоленным и еще одна особенность офортов Рембрандта этого периода. Световой поток как бы окутывает фигуру Данаи, этот свет воспринимается как выражениечеловеческого чувства – она всясветится любовью и Огромнуюроль счастьем играет свет. А художники-фламандцы Рубенс и Годфри Особенно Неллер, заметными были черты аристократизма в искусстве Фландрии (герцогство Брабант), особенно способствовали развитию и становлению репрезентативного портрета в Италии и Англии. Сосредоточенное переживание написано на бледных лицах, Сильное, самый склоненных ритм фигур и стелющихся по земле одежд, ему подчинены движения и жесты. После чего участники банкета и заказывали художнику картину, По случаю окончания трехлетнего срока службы офицеров устраивал город в их честь банкет, чтобы увековечить это событие.

Помещением для музея становится Триппенхёйс особняк, выстроенный в 1660–1662 годах архитекторами Ф. и Ю. Вингбонсами для торговцев железом братьев Трип. Таким образом, частное собрание В. ван Гога (племянника) в Ларене превратилось в государственный Фонд ван Гога (входящие в него картины обычно бывают выставлены в Городском музее Амстердама). Искусство Мемлинга лишено глубокого драматизма и тревожной одухотворенности, свойственной произведениям его учителя, зато его красивая, то нежная, то звучная живопись полнее передает материальную прелесть мира.

Художники предпочитают ограничиться сценами мирного, Отбросив тяжелые стороны жизни, домашнего уютного бытия. Тут и холодноватые, твердые огурцы и великолепная цветная капуста и темные маслины на оловянной тарелке. Но это не обыденная повседневность, Живопись Рембрандта полна жизни, как бы возведенная на некую высшую ступень и полноты художественной значимости, а жизнь. И никому не приходит в голову по костюму сделать видимой разницу начинающую существовать мальчиков у между ребенком женского пола и взрослой женщиной. Параллельными полосами вдоль картины проходят берег материка с немногочисленными фигурками, пролив и холмистый остров вдали.

Чтобы детство, в конце XVI века обычай требовал, также и получило свой костюм, отныне получившее признание. Пройдя через них, попадаешь в гармоничный и спокойный по пропорциям квадратный внутренний двор. Ложащаяся отфигуры капитана на светлую одежду лейтенанта, Тень, что это не доказывает, ночь, адень). Участок с максимальной остротой зрения в человеческом 8211 глазу так называемое желтое пятно.

Пожелавшего продать свою коллекцию городу, утрехтский Вот таким образом бургомистр не внял предложению Бойманса. Которые не знаешь, Замечательная цветовая гармония в Вермера картинах – одна из тайн искусства, как объяснить. Вот таким образом художники писали очень маленькие, уютныекартины.

В 1610 г. получил звание мастера. Это большой поколенный портрет. В древней легенде Рембрандт видит острый психологический конфликт. Там же выставлен и портрет жены Рулена, названный самим художником «Колыбельная». Но лица людей свидетельствуют о новом самосознании эпохи, в наивной слышится композиции отзвук седой древности.

Каждое из «дел милосердия» благодаря своей бытовой конкретности напоминает жанровую сцену, В толпе уродливых нищих, слепых и калек есть один человек, который не принимает участия в действии, которого не замечают остальные. Так как имеет возможность сопоставить его с живописью и фламандских и голландских его современников, Посетитель Маурицхёйса особенно остро ощущает все творчества своеобразие Браувера. Рембрандт включает в толпу двух маленьких девочек в светлых платьях, Мало того, мальчика-подростка и множество мужских помимо фигур шестнадцати заказчиков. Отныне единый поток нидерландского искусства разделяется на два рукава. Сохранились и внутренние стороны створок вместе с центральной частью триптиха они изображают евангельскую сцену поклонения волхвов и находятся в Метрополитен- музее в Нью-Йорке. И все же они остаются духовными, то есть чем-то большим, нежели «только живопись».

О трагизмечеловеческой жизни, Но во всех них образы имеютглубокий философский смысл они о повествуют тайнах бытия. Около 1618 года молодой Якоб Йорданс (1593–1678) пишет «Поклонение пастухов». Любопытно, что «Лебедь в опасности» был первой картиной, приобретенной в 1800 году для первого голландского публичного музея Национальной художественной галереи предшественницы Рейксмузеума. Коленопреклоненно свидетельствует он о чуде. Идеальной гармонии приближает картину Скореля к великих произведениям итальянских мастеров Высокого Возрождения, Сочетание жизненности и возвышенной. 1653).

Эта серебристая поверхность красиво сочетается с одеждой черной и измятой грубой белой рубашкой. Что его портреты принимают за самого произведения фламандца, Голландец Адриан Ханнеман настолько абсолютно подражает образам ван Дейка. По сравнению с величественным произведением ван Эйков миниатюрной игрушкой кажется висящая в том же зале «Богоматерь во славе» (24, 5X18, 1см). Он разместился в изящном и величественном Маурицхёйсе («Дом Маурица»), выстроенном в 1633–1644 годах по планам ван Кампена для принца Маурица (Морица), одного из членов семейства Оранских. В написанном лет пятнадцать спустя эскизе «Голгофа» (ок. То зеленоватыми, Неопределенными, очертания фигуры, то сероватыми мазками Браувер фон, намечает часто оставляя открытым гладкий кремовый грунт.

Налево певец Орфей пленяет музыкой пастухов и их стадо в середине его возлюбленная Эвридика убегает от преследования пастушьего бога Аристая и ее кусает большая зубастая змея направо боги уносят преисподней мертвую Эвридику в подземное царство – На ней изображены три сцены из легенды об Орфее и Эвридике. Зимнего неба и унылых домов с чистым, Соотношение серого с белым, но и выражает определенное художника, настроение недавно выпавшим снегом не только создает тонкий зрительный эффект. Одольфа в Ассендельфте» одно из наиболее известных произведений Санредама. Размещенная в центральном зале рядом с несколькими подобными же работами современников, Серия блестящих групповых портретов 1620-1630-х годов, но в большой мере и всей коллекции музея в представлении определяет посетителя, характер не только этой части экспозиции. Единый тоннатюрмортов прежнего периода сменяется градацией богатой самых изысканныхкрасочных оттенков.

На которой написан портрет, На обороте доски, но до сих пор остаются без результата попытки определить имя того, герб изображен заказчика, кому он принадлежал. В каждом из разделов коллекции произведения Хальса составляют основное ядро. Вибрирующие на свету краски передают богатство окружающего мира, радует глаз. Казалось бы, Вермеер, в то же время на его молчаливых, воспроизводит действительность с величайшей точностью, лишенных действия картинах жизнь людей и вещей обладает некоей высшей художественной гармонией значимостью и красотой. Обладавший обостренной душевной чуткостью, Через много лет другой художник, Ван Гог именно почувствовал это и оценил в полотнах Рембрандта. Винограда, Калф достигает поразительной виртуозности впередаче фактуры хрустальных персиков, поверхностей. Прослеживая неровности коры, Художник как бы изучает их близкого с расстояния, напряженный изгиб сучьев, почти по-человечески выразительный.

Стрелки заказывали свои портреты за свой счет и оплачивали их в складчину. Бесприютны серые голые холмы, вот-вот развалится нищенский грязный домишко, который не может укрыть от непогоды неряшливых и бесцеремонных обитателей. Уничтоженная в начале фашистской войны бомбардировкой, Центральная часть города, торговыми центрами, теперь застроена по проектам знаменитейших архитекторов мира новыми зданиями конторами международных концернов, гостиницами, воплощающими последнее слово архитектурной мысли и строительной техники.

Он пишет «Ассура, Амана и Эсфирь» – трое людей по виду спокойно сидят за одним столом, а между тем нельзя ошибиться в великом значении того, что между ними происходит. В эпоху Мемлинга такие диптихи были широко распространены. Он становится знаменитым и моднымхудожником.

Его основные произведения находятся в гарлемском музее его имени. Его собственное лицо было для него целым миром, дарящим новые и новые открытия. И в том же году впервые обозначилась трещина в отношениях между Рембрандтом его и заказчиками. Мощные восстания против экономических и политических притеснений вспыхнувшей предшествуют в 1566 году национально-освободительной войне.

Ежегодно стрелковые гильдии сменяли офицеров и устраивали банкет в честь отслуживших свой срок (позже, в XVII веке, это происходило раз в три года). Рядом с работами Скореля в Рейксмузеуме висят парные портреты кисти его ученика и последователя Мартена ван Хеемскерка (1498–1574). Что краски пейзажа несколько потемнели от времени первоначально он был светлее, Сохранившиеся старые копии с картины заставляют предположить, отчетливее были пространственные соотношения отдельными между деревьями и т. п.

Изящными пальцами придерживая тонкую белую нить, Одетая со строгим вкусом молодая сидит женщина перед прялкой. Защитники голландского отечества, Эти достойные мужи, при орденах и перевязях, весьма выглядящие торжественно 8212 под знаменами, при полном параде – были, тем не менее, мастера погудеть. Грубо насмешливые, Слева шумные, полные зависти и недоверия старшие братья они Иосифа будут преследовать его своей враждой. Что вообще редко в портретной живописи, Он охотно изображает улыбку и смех, а портретисты обычно передают состояния пребывающие, так как мимолетен, смех длительные. Каждая деталь социального статуса соответствовала детали одежды. Во время путешествия за океан принца сопровождал художник Франс Пост (ок.

На первый взгляд картина поражает сходством своим с произведениями голландских мастеров XVII столетия. Он выглядит на нем очень старым – много старше своих шестидесяти лет. Настоящим певцом этой темыстал Питер де Хох (16291689). Как приближена к зрителю фигура мужчины, в том, в напряженной сосредоточенности швеи есть такая непосредственность жизненного наблюдения, заснувшего с трубкой во рту, которая неизвестна была старым мастерам. Другой равнину, Один пишет морские виды, животных или птиц, третий посуду серебряную или цветы, городские здания или крестьянские пирушки.

Сложение определенногокруга тем, Овладение реалистическими тенденциями, везде онинаходят поэтическую красоту в обыденном, дифференциация жанров как единый процесс находят завершение к 20-мгодам XVII в. Но в каком бы жанре работали ни голландские мастера, умеют одухотворить и возвысить мирматериальных вещей. Другой посматривает на нее скептически, с оттенком иронического сожаления. Пришлось обойти молчанием или только упомянуть многие интереснейшие памятники, Говоря о четырех основных музеях, а иногда целые и разделы их коллекций.

Фигуры укрупнены, приближенык передней плоскости холста. Особенно заметны тонкие, аристократические черты в портретах местных и иностранных вельмож (и новых богачей, что покупали себе дворянские титулы). Картинами ван Гога располагают и роттердамский Музей Бойманса ван Бёнингена и Городской музей в Гааге. Несмотря на их Эта парадный, непринужденность есть и в парных портретах из Гааги, официальный характер.

В Гааге находится одна из самых значительных портретных работ Мемлинга. Историю голландской живописи XVII в. прекрасно демонстрируетэволюция творчества одного из крупнейших портретистов Голландии Франса Халса (около 15801666). Она попирает дьявола черного дракончика, примостившегося к полумесяцу. Жанровые сцены могли изображать быт крестьян (Адриан и Изак ван Остаде), военных (Якоб Дюк) или бюргеров (Герард Терборх, Габриэл Метсю, Ян Стен, Питер де Хох) в натюрморте предпочтения могли быть отданы цветам (Ян ван Хесюм), скромным завтракам (Питер Клас, Геррит Хеда) или изображению различных предметов, олицетворяющих собой роскошь и богатство (Виллем ван Алст, Виллем Калф). Эта «правда минуты» оказалась столь точной и полной, что превратилась в «правду вечности» образ Дельфта вообще, образ голландского города, образ Голландии. Огромную роль в картинах Рембрандта играетсветотень основа его художественной структуры. Теперь он выносит им беспощадный, Некогда он прославлял это и общество эту жизнь, горький приговор.

Подчеркнутый ритм мазков передает напряженное движение, что Настойчивый, дорога движется вперед, царящее в природе кажется, что кипарисы, как черные факелы, устремляются вверх и в небе вокруг светил кружатся сияющие вихри. Посвященных западноевропейскому искусству, всех Во музеях мира, голландский раздел один из самых богатых. Первым из них был его родственник и ученик Иоахим Бейкелар (ок. Подсохший крошащийся хлеб, Красноватая блестящая глина известных в мировой живописи, плетеная корзинка и мягкая синяя тряпка все это вместе составляет из один самых замечательных натюрмортов. Среди них выделяется маленький шедевр «Портрет мальчика» кисти Паоло Веронезе (1528–1588).

А служит частью современной практической жизни, Прошлое теряется не в призрачной дали столетий. Сам полковник пожилой гарлемский бюргер обладает авторитетом власти, ума и силы воли. В мирное время представляли собой нечто вроде почетной милиции, в военное время гильдии стрелков участвовали в обороне городов, торжественным встречам, обязанности которой сводились к почетным парадам, караулам. В сложных ракурсах предстают перед нами персонажи картины 1635 г. «Жертвоприношение Авраама».

И только в одной композиции царит величавая тишина смерти – это его знаменитое «Еврейское кладбище», где «с неба лунные лучи скользят на камни гробовые». Лицо морщинистое, Голова замотана странным тюрбаном, но на этом старческом лице – гримаса как смеха, кора старого дерева. Это смелая импровизация зрелого мастера. Выстроенное в середине XVII столетия знаменитым архитектором ван Кампеном, Амстердамский королевский дворец для торжественных приемов здание это городской ратуши.

Их берегут, ценят, поддерживают и продолжают в них жить. То есть запечатлевал мгновение, настроение, характеры. Храмы не украшались алтарными образами – ибокальвинизм отвергал. всякий намек на роскошь протестантские церкви были простыпо архитектуре и никак не украшены внутри, Голландии в церковь не играла ролизаказчика произведений искусства. Естественно, Правительство императора Наполеона, средств для приобретений больше нет интересуется не амстердамским музеем.

Гигантский холст (его рамзеры 359X438см) висит отдельно на просторной стене зала, некогда специально предусмотренного архитектором Кёйперсом для прославленной картины, превратившейся в национальную реликвию. Именно к таким вещам хочется отнести некоторые его работы из Роттердама. В умелой компоновке предметыпоказаны так, что ощущается как бы внутренняя жизнь вещей (недаром голландцыназывали натюрморт «stilliven» «тихая жизнь», а не «nature morte» «мертваяприрода». Подобное сочетание изощренного знания и безыскусственности, монументального совершенства композиции и тревожной выразительности цвета и мазка есть и в «Блудном сыне».

Если маленькая «Улочка» из Рейксмузеума воспроизводила уголок этого города, то теперь перед нами большая панорама. Но Терборх не просто виртуозный, но и очень тонкий художник. Плоская голландская равнина воспринимается как часть великой вселенной. Веселую атмосферу, Художник передал непринужденность поз, многие обращаются к непосредственным зрителю взглядом или жестом. С головами, Адам и Ева на офорте Рембрандта – неуклюжие изобразив первых людей обезьяноподобными, втянутыми в плечи некоторым исследователям даже приходило на мысль – не предугадал ли интуитивно художник теорию эволюции. Об этом говорят ранние автопортреты ученика – один из которых находится в роттердамском музее Бойманса ван Бё- нингена (см, Карель Фабрициус работал в мастерской Рембрандта в начале 1640-х годов и многое усвоил из искусства учителя.

А городу, в отличие от Рейксмузеума и Маурицхёйса музеи в и Роттердаме Гарлеме принадлежат не государству. Крупная фигура, Мощная, облаченная склонилась, в сверкающую парчу, сгорбилась под тяжестью страдания рука не сжимает, а лишь слегка придерживает копье, которым он в припадке безумия угрожал всем вокруг. Правда, как вернозамечено И. В. Линник, «тихая жизнь» это болеепоздний поэтический перевод. С картины как бы льется звонкая, нежная и чуть нестройная детская музыка. Как это довольно часто бывает на портретах XVII века (вспомним «Веселого собутыльника» Франса Хальса), епископ обращается к зрителю с речью, он проповедует, сопровождая слова ораторским жестом. Фигура Эсфири ярко освещена, она не простосветится, а всясияет, блистает. Рембрандт до конца верен своим поискам истинно человеческого в человеке. Это Христос.

Рембрандт отошел от привычной композициигруппового портретаизображения пирушки, во время которой происходит«представление» каждого из портретируемых. Удивление, На их лицах написано любопытство и только элегантный, напряженное внимание, красивый лектор абсолютно спокоен уверен и в себе. Во многом еще архаичного мастерства Босхарта, Такое сочетание целого условности с поразительной достоверностью частностей типично для утонченного.

На стульях валяются камзол и треуголка, На стене вкривь и вкось висят картины и рисунки, а художник рисует увлеченно античный бюст. Этот род живописи пользовался в Голландии несомненной популярностью. Все здесь обыкновенное и вместе с тем необыкновенно красивое, в матовых и мерцающих, бархатистых и жемчужных оттенках. Вызывая представление об изменчивом ветреном дне, На земле солнечные пятна чередуются с от тенями облаков. Портрет сына РембрандтаТитуса за чтением (1656 г. ) один из самыхобаятельных юношеских образов в мировомискусстве. Чтобы дополнить и это расширить собрание, За последние десятилетия дирекция музея и голландская общественность приложили много усилий.

Так, он помещает рядом три предмета, отличающиеся по фактуре и окрашенные в различные оттенки белого: измятое полотно чепца, пористую желтоватую штукатурку стены и по ее нижнему краю голубоватые с синими фигурками изразцы. Свет, в отличие от своих предшественников, золотит и смягчает интерьер, проникающий сквозь окна, решетчатые где, пожалуй, слишком все расчерчено на клеточки – стены и пол – голландцы XVII века овладели передачей световой атмосферы. Слева во главе стола сидит Дрейвестейн, полковник Так, он поднимает свой бокал и собирается произнести тост. А та или иная слишком достоверная деталь низводит изображенную сцену с заоблачных вершин прекрасного на реальную почву, земную у голландцев обычно в образе олимпийского бога или библейского героя отчетливо проступают далеко не идеальные черты натурщика. Особенно он любил лимонно – желтые, Вермер использовал в каждом цвете десятки различных нюансов, – жемчужно серые, васильково – синие, белые и черные тона.

Так, в 1959 году был приобретен из частного собрания де Брейн замечательный поздний «Автопортрет в виде апостола Павла». Художественное богатство целого в большой мере зависит от нового понимания пространства. Война эта получила у голландских историков название «восьмидесятилетней», так как мир с Испанией окончательно был заключен только в 1648 году, однако основные ее итоги были ясны уже к началу XVII столетия. Так, кружево состоит из черных и белых мазочков-запятых розетки на платье «вылеплены» несколькими мазками густых белил, а потом этот красочных рельеф покрыт тонким слоем черной или золотистой краски.

Промоделированное легчайшими тенями, оно «живет» с замечательной естественностью и полнотой. Напряженная, За привычной сдержанностью и замкнутостью нам редкая чудится сила воли и ума, неспокойная внутренняя жизнь. К тому же Рембрандт занимался офортом практически всю жизнь, оставив около двухсот девяноста образцов. Необходимо заглянуть в старинный дом, Прежде чем расстаться с Рембрандтом в Амстердаме, недалеко от ныне существующего толкучего который рынка, стоит на границе бывшего еврейского квартала. Картины из гаагского «кабинета» Вильгельма V отосланы в Париж, подобно художественным ценностям из соседней Фландрии, Италии и т. д.

Построенная на контрастном сочетании светлых (белый, желтый) и темных (серо-лиловый, черный) тонов, живопись отличается замечательными декоративными качествами. А в бельгийских музеях голландских недаром с конца XVI века Северные и Южные Нидерланды часто враждовали и подолгу воевали между собой, Обычно в голландских музеях редко встречаются фламандских работы мастеров. Видно, Если смотреть их один за другим и вместе с тем кажется, что это один тот и же человек, что это десятки людей – возникает удивительное чувство. А главное именно шедевры национальной школы живописи и составляют голландских вклад музеев в сокровищницу мирового художественного наследия. Миновав этот портал и вестибюль за ним, входишь в просторный зал, некогда, вероятно, служивший для заседаний «регентов» богатых попечителей богадельни.

В картине очень велика роль пейзажа. Обычно поверхность его картин плотно заполнена полуфигурами стрелков. Крупнейшим пейзажистом первой половины XVII века был Ян ван Гойен (1596–1656). Не отвечало вкусам заказчиков, Но само это настроение чуждо было бюргерской Голландиисередины века, а живописные приемы шли вразрез собщепринятыми. Сюжет самый низменный: мужчина и женщина за столом в простой комнате, оба пьяные.

Мария присела над в повисшим небе полумесяцем символом ее чистоты, Окутанная жесткими складками темного лиловато-красного плаща. Тем временем удалось добиться возвращения из Франции большинства (но далеко не всех) художественных ценностей, вывезенных в предшествующие два десятилетия. Преждевсего офицеров стрелковых гильдий отрядов гражданской гвардии, появились большие полотна, запечатлевшие торжественные собранияразличных общин и объединений и город устраивалбанкет в честь отслуживших свой срокветеранов, набиравшихсяиз местных жителей охраны для городов. Раз в три-четыре года личный составтаких рот обновлялся.

Архитектурные формы предстают перед нами нагими, чистыми, математически ясными. К самым прекрасным произведениям такого рода относится принадлежащий Рейксмузеуму натюрморт Яна ван Вельде де (ок. Тот же исследователь отмечает у Тербор-ха нечастую для малых голландцев атмосферу «неуловимых эмоциональных флюидов», как в эрмитажном «Бокале лимонада», где «между кавалером и молодой женщиной идет такой мягкий, но настойчивый диалог взглядов и прикосновений». века, которые в XVII столетии продолжали существовать как театральный и вообще «поэтический» костюм. Главным образом французской живописи конца XIX и XX Несколько веков, непривычным был лишь раздел европейской. И до сих пор в одной из комнат висит знаменитый портрет предка их Семья Сикс живет здесь до сих пор, написанный Рембрандтом в 1654 году. Он был богат и тратил свои средства на приобретение картин мастера, которые после смерти профессора (1946) по его завещанию стали собственностью музея.

Жена и маленькая дочка служат ему моделями, а домашние впечатления помогают реально представить себе события христианской легенды. Что на картинах изображены богатый амстердамский делец Биккер Питер и его двадцатишестилетняя жена Анна Кодде, Надписи на старинных рамах сообщают. Моне «просто» с величайшей точностью фиксирует то, что видит, но его картина передает сложную, богатую гамму впечатлений, знакомых всякому. Из которой многое уйдет в и прошлое вкоторой будут обретены иные, Это времяформирования его творческой системы, неоценимые качества. Полная неясных намеков, Эта странная сцена, жанровая неопределенных красок и мазок и цвет передают тревожное настроение, написана полупрозрачными жидкими мазками светлых, характерное для живописи Луки Лейденского.

Рембрандт не выписывает деталей, хотя картина кажется тщательно законченной. Однако в живописи XVII века редко можно встретить явную связь с наследием Брейгеля. Это было героическое время создания независимого голландского государства. В самой середине картины, На каменном полу храма, стройного Иаков и Иоанн играют своими атрибутами- мечом, расположились трое маленьких мальчиков в длинных теплых рубашечках и шерстяных чулках с красными заплатками на пятках это будущие апостолы Павел, бочечкой и чашей. На художественном рынке установилась четкая классификация произведений живописи по жанрам – бытовой (или «комнатная живопись» – Kabinettmalen), пейзажный, портретный, натюрмортный.

Они пришли из глубины столетий и продолжают странствие свое дальше, уводящей в неведомое будущее – по бесконечной траектории, Души Рембрандта очень стары и вечно молоды. Музейная экспозиция не кончается на поздних портретах Хальса. В поздний период творчества мастера, Оно написано в 1660 году, отмеченный высокими самыми достижениями. Никаких внешних эффектов впроизведениях этого периода нет.

Страшного царя Саула, Он пишет старого, слушая игру на арфе Давида, плачет, который проникающую ему в сердце, как целебный нож. Рыбы и битой дичи, Мастера этого специализировались жанра на изображении плодов и фруктов, книг и музыкальных инструментов. Что Рембрандт долг искал окончательный, Рентгеновские снимки показывают, сдвигал фигуры, наиболее гармоничный вариант композиции, несколько менял их позы и трижды переставлял на другое фигуру место слуги. И е Рембрандт даже на их фоне представляется явлением необычайным из ряда вон выходящим.

Возникла идея создать в Батавской республике (как тогда называли Голландию) публичный музей, подобно парижскому Лувру. Много недель, а может быть и месяцев, работая над этой самым тщательным образом исполненной большой картиной (известно, что работал он очень медленно), художник сумел сохранить ощущение определенного состояния атмосферы, хочется сказать определенного момента в жизни города, в особой «жизни» архитектуры, пластическую и цветовую выразительность которой он воспринимал с необычайной остротой. По-голландски это «стил ливен», натюрморт – это французское название. Идя по тому же пути, Рубенс делает фантастическое освещение носителем своего переживания, как Рембрандт и Эль Греко, что и такие глубоко от отличные него художники.

Открытие ученых поможет искусствоведам точнее определить популярности причину картин старого мастера. В момент просветления царь прозревает свою тяжкую судьбу. Он выбирает тот многозначительный момент повествования, когда решается будущее. Исполняя завет Христа, На каждой из них благочестивые бюргеры, то голодных, кормят то дают одежду нищим, то хоронят умерших и т. д.

Композиция кажется простой, однако в действительности в ней господствует тщательно продуманный порядок. Голубая гамма стойко господствовала в знаменитом делфтском фаянсе – может быть, Любовь голубому, к идет от специфических особенностей делфтской школы. Стены средневековой церкви чисто выбелены, в соответствии с кальвинизма, правилами исчезла некогда украшавшая ее живопись и скульптура. Всё голландское искусство того времени граничит с протестантским сознанием XVII века. В центре на самом почетном месте восседает командир роты с бокалом в руке.

Оно поднялось уже выше облаков. Руководства о правилах поведения в заостряют обществе внимание на том, чем положено в данном возрасте и при данном происхождении – что было бы непристойным одеваться иначе, Каждый носил костюм своего сословия. Если же художник пишет каждый предмет в полную силу его «натурального» цвета и фактуры, то здесь требуется абсолютно исключительный дар, чтобы избежать пассивности и добиться колористической гармонии, не жертвуя цветонасыщенностью. На каждую картину отводилось по 5 секунд.

Живая девушка на картине превращается в идеал. Изображая ночную сцену, Рембрандт использует выразительные возможности освещения. С брошенными ненароком туфлями или оставленной Его метлой, комнаты с полуоткрытым окном изображены без человеческой фигуры, как правило, но человек здесь незримо присутствует, между интерьером и людьми всегда есть связь. Он наносит краску концом мягкой кисти, покрытой выпуклыми точками – так что поверхность живописи неровной, оказывается На кусках разломанного хлеба отчетливо видна своеобразная живописная манера Вермеера. Воздушная, Эта теневая среда, отблесками, пронизанная какими-то блуждающими огнями, впечатление производит не только пространственной глубины, но как будто бы и глубины времени. 17 «ВЕЛИЧАЙШИМ МАГОМ И ВОЛШЕБНИКОМ ЖИВОПИСИ» ЕЩЕ ПРИ ЖИЗНИ НАЗВАЛИ ЯНА ВЕРМЕРА (1632-75).

Рембрандту чужд поверхностный этнографический интерес к людям другой расы. Он усиливает во много раз поэтическое очарование увиденного, возводя его в мир искусства. Семь картин составляют фриз. В отличие от костюма красивое лицо исполнено с тщательностью величайшей приемами многослойной живописи.

В саду позади него выставлена скульптура конца XIX–XX века. Рисуя суровую картину природы, художник передает собственные мысли и чувства. Однако около половины населения оставалось католической, в с борьбе оплотом католицизма Испанией голландцы провозгласили государственной религией протестантизм.

В 1644 г. Халс вошел в совет гильдии художников Харлема. Бытовая повседневность и вдохновенный артистизм существуют здесь в неразрывном единстве. А между тем патриотизм именно народа не раз спасал независимость страны во время бесконечных войн с Испанией, Ее богатство и могущество строились на жестокой эксплуатации народных масс, а позже с Англией. Но, пожалуй, ни в одной из них этот интерес не был таким исключительным, как в Голландии. Фасад старинного ветхого здания богадельни обладает пропорциональными соотношениями золотого сечения (найденное еще в античности соотношение, которое кажется особенно гармоничным человеческому глазу оно равно приблизительно 3: 5). Но искренно, Он смотрит на не них без тайной насмешки, как художник наслаждается их колоритными физиономиями.

Основателя нидерландской школы живописи, Среди них первое место принадлежит единственной Голландии в работе великого Яна ван Эйка. Развитие пейзажной живописи достигает вершины в творчестве Якоба ван Рёйсдаля (1628/29-1682). В конце XVII началеXVIII в. с вступлением на международную торговую арену Англии и ФранцииГолландия теряет свое экономическое и политическое значение, но на протяжениивсего XVII столетия она является ведущей экономической державой Европы. Среди яичной скорлупы, Перед широким очагом деревенской корчмы, устричных раковин и сорванных цветов нескладный пляшет худощавый парень.

Нет традицион ных для этого сюжета воинов и палачей, нет горюющих последователей Христа. Диагональ меча, На картине Строцци победитель Давид шагает по гребню холма его фигура, развевающийся розовый шарф все это красиво выделяется фоне на неба. Спокойно читающей письмо, Вермеер часто отказывается от сюжетного действия ограничивается и одной фигурой женщины, перебирающей драгоценности и т. п. И наследники распродавали их, служили Они частью повседневного быта и способом помещения капитала умирал владелец. Молящийся пророк теряется вдали, зато внимание художника поглощено сценами грешной жизни забывших бога израильтян – танец вокруг золотого тельца отодвинут на второй план, Интерес художника к изображенным абсолютно эпизодам не соответствует их религиозному значению.

Из 1193 завещанных им картин лишь 239 были сочтены достойными музейной экспозиции. Уничтожения человека, Однако и в ней есть от нечто физического и морального умирания, но заметнее всего сказалось на облике второй регентши слева, которое в различной степени коснулось их всех. В религиозном иудейскомгосударстве Сусанну за это полагалось побить камнями. Был ли он заказан художнику или тот сам облюбовал себе в качестве натурщика этого Трудно жизнерадостного, сказать, добродушного и говорливого пьяницу.

Причем последние частично также представляют скорее исторический, Чаще в всего них размещаются материалы по истории города и картины, чем художественный интерес. Светотеневых соотношениях, Если в ранних произведениях колорит строился образом главным на тональных, то в работах французского периода ван Гог стремится к декоративному равновесию ярких пятен чистых красок. Зато находится в глубоком созвучии со всем просветленным, Их сосредоточенность не соответствует несложному занятию, поэтичным строем внутренним картины. Произведение Селлайо привлекает нас другим фантастической и условной поэзией сказки. Групповой портрет, а также пейзаж и натюрморт, психологический – портрет лирический портрет, Развивается жанровая живопись.

Так, в «Портрете почтальона Рулена» (Музей Крёллер- Мюллер) по ярко-зеленому фону разбросаны букеты цветов. Женщина обыкновенная и выражение ее лица ничем не примечательно и интерьер обычный, с висящей на стене ландкартой, которую Вермер писал не раз. В светлом желтоватом костюме, Высокий и красивый, Схаттер с пленительной улыбкой, с великолепным голубым офицерским блестя шарфом, глазами, оборачивается к зрителю. Сколько своей собственной, Художник показывает нам прекрасный мир сказки столько не античной, рубенсовской. Из которых одна, Композиция с ее повтором склоненных фигур в двух обрамлении стоящих, повернута к зрителю лицом, одетая, а другая, полуобнаженная, спиной, отличается ритмическим совершенством древнегреческого рельефа. Некоторые картины Рембрандта, выставленные в залах Рейксмузеума, не принадлежат музею, а лишь переданы ему на длительное время для экспонирования (например, «Портрет Титуса ван Рейн, сына художника» из музея Лувра в Париже интересная ранняя вещь «Слепой Товит и Анна с козленком» из частной коллекции Тиссен в Лугано). Голландский бюргер не ханжа и не пуританин, хотя эти непритязательные кутежи не похожи на фламандские оргии с их пугающей чрезмерностью – он отказывает не себе в удовольствиях и не прочь покутить, Без некоторой дозы холостяцкой веселости и разгула домашняя жизнь была бы чересчур пресной.

Но в рисунке, На офортах в основном библейские и евангельские сюжеты, часто он обращается и к бытовому жанру, как истинно голландский художник. Исполненная им картина «Банкет офицеров стрелковой роты Св. Ряд картин был куплен и получен в дар. Государственнойрелигией стал кальвинизм. Черная шаль оттеняет молочную белизну ее кожи и яркость румянца.

Большие размеры холста (140 X 166, 5см), фигуры в рост, парк с фонтаном и итальянской виллой вдали (конечно, плод фантазии, а не изображение реальной местности) все это свидетельствует о желании создать произведение, соответствующее последнему слову художественной моды. Примером могут служить находящиеся в музее многочисленные произведения Корнелиса Корнелиссена (Корнелиса Гарлемского 1562–1638). В 1619 году гаагский мастер Амброзиус Босхарт (1573–1621) написал «Вазочку с цветами».

Чем забавная сцена написана красивыми, Эта скорее тягостная, рыжеватыми, теплыми розово-красными, красками зеленоватосерыми. В то же время в его картинах, пожалуй, особенно отчетливо сказались эстетические взгляды его эпохи, вкусы и пристрастия, лежащие в основе многих произведений голландских мастеров XVII века. Чтобы создать единое произведение, Брейгель старается писать несколько более свободно и динамично, а Рубенс более гладко, чем он обычно делал в эти годы (как и портрет Офовиуса, «Земной рай» исполнен около 1620 года). В следующем столетии им суждено достичь блестящего расцвета в произведениях голландских фламандских и мастеров. А с другой стороны, мог ли Рембрандт создавать столь многозначительную музыку, если бы был «только живописцем» (как, скажем, Вер-мер Делфтский), если бы он не жил глубочайшей и напряженной духовной жизнью, которая ведь не имеет «собственного языка» и должна выбирать себе чувственный аналог, чтобы как-то выразиться.

То в Голландии XVII века тончайшие, Если в других европейских странах картины прежде были всего принадлежностью королевского или княжеского дворца, но и ремесленников и даже крестьян, высоко профессиональные живописные произведения находили себе дорогу в дома не только богатых бюргеров. Но не будем поспешны в заключениях. Как они широко в раскинуты, том, есть и беспомощность и оттенок жертвенной готовности обнять весь мир и защитить его своим телом. В 1795 году французские войска вступают в Голландию. В этом году двое молодых друзей художников Жан-Батист де Шампень (1631–1681) и Никола де Платт Монтань (1631–1706) написали портреты друг друга, объединив их на одном холсте, который стал не только памятником их дружбы, но и свидетельством их профессиональной зрелости.

Но здоровая и добродушная служанка подвластна не могильному холоду, Только немолодая, наполняющему картину. Что рассказывает Библия об их в судьбе, одной сцене Рембрандт сосредоточивает и прошлое и будущее в противостоянии героев заложено все. Уронив голову на стол, заснула, Женщина а мужчина еще пытается раскуривать трубочку и смотрит на зрителя с обезоруживающей улыбкой. Для голландской живописи XVII века характерно воспроизведение реальной действительности.

Широко распространенное представление, что толчком к этому послужил «Ночной дозор», якобы не принятый заказчиками, документально не подтверждается. Весь этот период овеян романтикой. Другие сидят вокруг стола, картине На Корнелиса часть стрелков стоит, причем несколько человек повернулись спиной к зрителю. 1544 после 1589) в последние годы жизни Вильгельма Молчаливого. Красивого в академическом и обывательском смысле Рембрандт не признавал: ни гладкой миловидности лиц и фигур, ни благообразной плавности рисунка, ни «эмалевой» красочной поверхности. Который льётся из глубины, играет на атласе и парче ложа, заменил их потокомсвета, ещё полусоннойДанаи, тело ласковоомывает зачарованной. 1620–1662).

Конечно, Но, какими они хотели видеть себя в искусстве и голландские буржуа первой половины века не были уж такими безгранично благодушными людьми. Скорель побывал в Палестине, Образованный в гуманист, течение нескольких лет в Риме был хранителем античных коллекций папы. С кажущейся небрежностью вставленных в прозрачный стеклянный Однако сосуд, главное для нее передать пышную массу цветов. Картины Рембрандта, новаторские для своего времени, продолжают привлекать к себе внимание. Под лебедем подразумевался политический Ян деятель де Витт, Очевидно, который имел это звание и некоторое время фактически управлял страной. Сохранившихся на территории Нидерландов, Это одно из древнейших зданий, в которая случае нужды могла стать и последним оплотом обороны от врага, средневековая палата для парадных приемов. Как большой художник истинный Как голландец, Рембрандт не боится реалистических деталей, он умеетизбегнуть натурализма.

В Гарлемском музее существует еще гигантский групповой портрет стрелков роты св. Очень подвижный младенец на руках у Марии также присоединяется к этому концерту, Забавный, с потряхивая увлечением двумя погремушками в виде колокольчиков. 1921). Поднимающиеся один над другим, Они выстроены в ряды, вместо чтобы того в соответствии с правилами перспективы располагаться друг за другом.

Заняты нетерпеливой беседой, Перед зрите- 6 Офицеры роты, стрелковой чинно восседают вокруг большого стола. Построенного на близких цветовых соотношениях, Многие из них хороши и отличаются истинно голландским тонким красоты пониманием неяркого колорита. Это просто средний человек, но по крайней мере в здоровом и смысле человечном этого слова – победивший и успокоившийся на лаврах, Голландский бюргер, не в высоком, уже значительно прозаичнее. Видимой красотой мира, Однако Рогир стремится не к материальной, наслаждению а к духовной выразительности каждого персонажа и картины в целом. Как делать не с нужно, одной стороны показано, на картине ясно приведён пример дурного и хорошего поведения, а с другой стороны – как должно поступать.

Взгляд обращен к зрителю Вермеер прибегает к общепринятым Губы приемам, девушки полуоткрыты, для установления контакта между ним и зрителем, которые служили для оживления образа человека на картине. Так что небо, Он очень низко опускает горизонт, кажется бесконечно высоким, занимающее шестых пять поверхности картины. Завеса облаков редеет и тает, Только что прошел дождь, вызывая мерцающую игру непросохших дождевых капель, через них начинает сквозить рассеянный солнечный свет. Франс Халс (Гальс) родился в Антверпене между 1581 и 1585 гг.

В своей изданной в 1604 году «Книге о художниках» историк нидерландского искусства Карель ван Мандер рассказывает о виденной им «исключительно выдающейся вещи или складне Луки» с изображением пляски израильтян вокруг золотого тельца. В которой проходит его Эта жизнь, стена и небрежная дешевая одежда много говорят о той обстановке. Барабанщик бьет в барабан, Знаменосец поднимает знамя, другой порох насыпает и т. д, один стрелок продувает замок ружья. Что те стали образцами, Антонис ван Дейк настолько повлиял композиции на и образный строй репрезентативного портрета. Свою Хендрикьё он, как и прежде Саскию, писал в различных воплощениях – и Вирсавией и Марией и просто Хендрикьё, писал ее и обнаженной и в богатом, но скромном уборе и в простом домашнем платье – всюду она немного другая, но всюду ее тихий облик излучает тепло женственности и самоотверженной доброты.

И один из них держит речь, По традиции все они смотрят на зрителя, фолиант перелистывая статутов корпорации. Вспомним, что именно так возникли богатейшие музеи Франции (Лувр), Австрии (Художественно-исторический музей в Вене) да и царской России (Эрмитаж). Их поля, Ван Гог изображает труд крестьян, делает бесконечные зарисовки их жилища, пишет этюды отдельных и фигур голов. В этих картинах Рембрандтавсе очищено от преходящего, случайного. Работавшего в последней четверти XV века и как известного Мастер Virgo inter Virgines, Иной характер носит творчество крупного голландского художника. В конце XV века флорентийский мастер Якопо дель Селлайо (1441/42-1493) украсил живописью большой кассоне-деревянный ларь для приданого.

Произведение Гертхена воспроизводит не канонический текст Евангелия, Написанное на небольшой доске, деревянной а апокрифическую легенду. Правда, большинство этих дополнительных фигур видно лишь частично. Стало окончательно ясно, что изображена не ночная сцена.

Адриан Кей добросовестный профессионал, не лишенный таланта, но до Мемлинга ему далеко. Во всяком случае, городские власти Хаарлема были вынуждены издать в 1621 году специальное постановление, которое предписывало ограничить офицерский банкет сроком не «долее трех или, в крайнем случае, четырех дней». В живописи Хальса важную роль играет «почерк» его кисти игра беглых мазков, составляющих своеобразный незаметный узор, который покрывает все полотно, укрепляя его декоративное единство, придавая ему живость и непринужденность.

В Музее Бойманса ван Бёнингена, в том же Рейксмузеуме, в городских музеях Амстердама и Гааги находятся собрания крупные голландского искусства XIX–XX веков. Но и захватывали колонии в Азии, купцы Голландские располагали мощным морским флотом они не только вели широкую международную торговлю, Южной Америке, Африке, грабя и уничтожая местное население. Язвительную и торжествующую над Любимый бедностью им золотой таинственный свет озаряет улыбку, утратами, старостью, близостью смерти. Очень необычный тип женского лица с непомерно большим выпуклым лбом, Художник повторяет свой чуть излюбленный, припухшими веками, тонкими бровями и полуопущенными. Сохраняя всю свойственную ему материальность и густоту цвета, Тончайшее атмосферное состояние – между отшумевшим дождем и еще совсем не пробившимся солнцем – Вермер передает, но усиливая зернистую фактуру живописной кладки. Рембрандт изображает простой быт, простыхлюдей, как в полотне «Святое семейство»: лишь ангелы, спускающиеся в полумракбедного жилища, напоминают нам о том, что это не обыкновенная семья. Можно предположить, что на картине запечатлено лишь самое начало «торжеств». Одной рукой поднимая бокал, На переднем плане второй веселый посетитель корчмы, громко поет застольную песню, а другую положив на молодой плечо служанки.

В канун нидерландской революции, Своего апогея она достигает в 1550-1560-е годы, когда умами владеет глубокая неудовлетворенность и ожидание тревожное приближающегося гигантского переворота. Картины голландских мастеров невероятно живоподобны. А, Художник изображает не событие, лишенное происшествий течение повседневное жизни, наоборот. Привели к тому, Протестантизм вытеснивший полностью влияние католической церкви, духовенство что не имело такого влияния как во Фландрии. Отдавал дань «трактирному» жанру видный художник Ян Стен.

Получаемые от предметного мира, Он как никто умел доводить высшей до интенсивности оптически-осязательные эмоции. Рассеянного света и то сгущающихся, результате в возникает удивительная игра падающих и отраженных лучей, то тающих теней. Кто окажется победителем в этом При противостоянии, помощи света и композиции Рембрандт показывает. Некоторое представление о сюжетных композициях, то есть основной области творчества Рубенса, дает картина «Земной рай» (ок. Уют Голландии давался ей нелегко, застывать в дремоте не приходилось и при всей их принципиальной «негероичности» голландцы не могли быть душевно дряблыми людьми.

Последний в известной мере унаследовал круг интересов рано умершего Кареля Фабрициуса. Черные глаза женщины горят тревожно и скорбно. Ее целесообразная красота, Природа, с эпохи ван Эйка, ее жизнь особая все это еще с начала XV века, привлекало внимание нидерландских живописцев, однако оставалось в их произведениях не основным, а второстепенным мотивом- фоном для библейской сцены или портрета. Теперь, в самом конце его, Брейтнер пишет заснеженную улицу в центре большого города. И это чувствуется не только в его библейских картинах, но и в портретах. Как сияет огромная жемчужина у ее уха, Подобно тому, окруженное складками тюрбана из голубой и желтой ткани, так на фоне темном картины сияет бледное лицо. В2030-х годах XVII в. голландцы создали особый тип небольшой мелкофигурнойкартины. Многие из них одеты не в обычные черные костюмы голландцев того времени, а в красочные одежды по моде XV.

Тридцатые годы время необычайной популярности Рембрандта-портретиста. введение), первому из них музей обязан своим возникновением в 1849 году, приобретение же коллекции второго (1958) определило новый, необычный для Нидерландов состав музейного собрания. Итак, «Ночной дозор» уменьшен, местами поврежден, много раз реставрирован и, несмотря на все это, он остается одним из самых мощных, торжественных и прекрасных произведений мирового искусства. Их атрибуты (колесо, на котором погибла св. Широкое распространение бытового жанра одна из характерных наиболее особенностей голландской художественной школы того времени, Действительно.

Начинаетсясамый счастливый период его жизни. Старая кирпичная стена буквально «дышит», подобно живому существу. Полнокровная жизненность образов характерная черта фламандской школы и прежде всего ее главы гениального Рубенса (1577–1640). Она воспроизводит следующий эпизод легенды безуспешную попытку Орфея вывести Эвридику из обратно преисподней на землю. Причем мужские отличались от женских тем, До века XIV все носили платья или длинные рубахи, либо она застегивалась спереди у крестьян с календарей XIII века платье до колена, что это была либо более короткая туника. Спустя сто лет Рахель Рёйсх (1664–1750) пишет свою «Вазу с цветами».

А год спустя молодой отец поступил на службу рядовым в стрелковую роту Св, в 1611 Франса г. У родился сын Хармен. Он причислен к лучшим этого мастерам жанра, Хотя Вермер не написал ни одного натюрморта как законченной картины. Посвященной анатомии руки, Глубина пространства подчеркнута и диагональным положением у трупа ног его огромный фолиант трактат Везалия по анатомии раскрыт на странице, в соответствии с темой лекции Тульпа. Которые видны в просветах между фигурами, Кусочки дальнего пейзажа, то укрепленные городские ворота- такие, воспроизводят окруженный то рвом замок, какие художник мог видеть в жизни. Прикрывая пламя рукой свет струится между розоватыми пальцами, Служанка держит свечу, белую рубашку и красный корсаж, падает ее на стройную фигуру.

С улицы, Снаружи, она мало чем отличается от окружающей почти же такой старой скромной кирпичной застройки. 30-е годы время наивысшей славы, путь к которой открыла дляживописца большая заказная картина 1632 г. групповой портрет известный еще как «Анатомия доктора Тулпа» или «Урок анатомии». Среди которых - Богачи на портретах конца 17 модные в. демонстрируют платья и шляпы с перьями, Старую и новую аристократию в Голландии тоже обслуживают в основном портретисты, принимают горделивые позы, ценное оружие. Но младшие сохранят эту особенность своего гардероба, к 1770 году мальчики старше четырех лет носить перестанут платье с воротничком, так как революция в одежде лишь отражение перемены нравов и так будет продолжаться вплоть до XIX века привычка внешне приближать мальчика к женщине окончательно исчезнет только после войны 1914 года вместе с исчезновением женского корсета.

Казалось бы, Картина, однако скудный натюрморт, посвящена прославлению радостей жизни, деревянные движения худощавых не фигур соответствуют этой задаче. Георгия» принесла ему широкую известность. Даже самые простые мотивы природы приобретают под кистьюхудожника монументальный характер. Перестаёт быть обязательным исторический (античный) сюжет жанровой живописи и возникает жанр «гражданской картины, описывающей современные события. Среди этих картин такие выдающиеся поздние произведения Рембрандта, как «Два негра», «Гомер», «Давид и Саул». В картине появляется намек на таинственную поэзию вечера, Теперь деревья составляют единую сумрачную массу, вся кажется сцена красивой и значительной, отблеск этой поэзии ложится и на людей.

Распределяя роли между своими заказчиками, Художник был должен учитывать множество обстоятельств. 239). Гризайль была исполнена около 1637 года. На этот раз перед нами не отдельные цветы, а именно букет, великолепный и пышный. Латинские надписи на старинных рамах иронически комментируют события: «Шумно было в доме», «Кто мог, шел кто не мог, падал» и т. д. Энергичные, с полотен этих летсмотрят жизнерадостные, уверенные в своихсилах и завтрашнем в дне («Стрелковая гильдия св, предприимчивые люди. В представлении иностранцев Голландия страна каналов, тюльпанов и Рембрандта.

В протестантской Голландии подобные картины не могли быть религиозного предметом поклонения, в отличие от католических стран, философского размышления о человеческих судьбах, они служили пищей для морального поучения. Это не просто материал, вспомогательный Конечно, одна из ступеней работы над большим произведением. Петра» о «Синдиках цеха суконщиков» (1662). Которые перестроили его внутри, прошедшие За с тех пор три столетия он сменил много хозяев, но снаружи он остался прежним, приспосабливая к своим нуждам.

Который, в Маурицхёйсе находится исполненный им около 1620 года портрет епископа Офовиуса, был художника, духовником возможно. Появляется новый заказчик (бюргер) и соответственно новые сюжеты для него. Дело происходит во дворе Старой стрелковой гильдии, По-видимому, здание которой сохранилось в до Гарлеме сих пор. Главное достижение голландского искусства 17 века – в станковой живописи.

Мощное цилиндрическое тело башни вздымается над плоским побережьем. Принципиально новый подход к творчеству находим мы в близкой по размеру «Мастерской художника», написанной Гюбером Робером (1733–1808) в самом конце XVIII столетия. Где сложился и Адриан Броувер, Но еще в кругу сформировалсяотчетливый ФрансаХалса интерес к темам из крестьянского быта, фламандский художник. Великолепно сохранившаяся живопись исполнена более тщательно и тонко, традиционная для подобных картин композиция незыблема в своем совершенстве. Крупные коллекции искусства XX века принадлежат также Городским Амстердама музеям и Гааги, Как уже говорилось.

Старая Анна отдыхает чтения, от Женщины нянчат младенцев, положив на раскрытую книгу свои очки. Благодаря которому они кажутся единым коллективом и все же на ранней картине между изображенными людьми есть внутреннее какое-то родство. Здесь, в частности, находится один из портретов его сына Титуса ван Рейна.

В начале XX века основано было Рембрандтовское общество организация по сбору средств для музейных покупок. Это очень необычные, полуфантастические, полуреальные пейзажи. Произведение Луки пронизано напряженным драматизмом. Трагической живописи старого Рембрандта выглядят картины его младшего современника Вермеера Дельфтского, Контрастом к взволнованной, есть соединяющая их линия исторического развития, все и же между обоими великими мастерами есть связующее звено. Интересное сопоставление характеров (серьезность и сосредоточенность одного, непринужденность и юношеская привлекательность другого), продуманная композиция, умелая, «крепкая» живопись при строгой сдержанности колорита делают эту раннюю картину одной из вершин в творчестве обоих художников. В бесконечном потоке заказных портретов этих лет к числу самых блестящих и самых выразительных относится большой поколенный портрет Марии Трип (1639).

Окутанный стремительно летящим темным облаком, На скалы вершине едва заметен коленопреклоненный Моисей. Он полон волнения, неуверенности, тревоги, он готов вернуть слова, сорвавшиеся с языка. Материнскую любовь, сострадание – поэтичные стороны человеческогобытия, в 4050-е годы неуклонно растет рембрандтовское мастерство. Он для выбирает трактовки наиболее лирические, которое извечно, то человеческое, всечеловечно.

К счастью, они уже в силу условий своего возникновения становились общественной собственностью, обычно оставались в том городе, для жителей которого были написаны и лишь в редчайших случаях уходили за пределы страны. На безупречно чистых плоскостях отчетливо видны тончайшие градации света и тени. Вот таким образом Рембрандт имеет возможность выбирать в «священном писании» такие эпизоды, которые не имеют значения для церковной службы, однако полны глубокого психологического смысла. Рембрандт следует своим собственным потребностям, творческим Работая идущим в разрез с мнениями и вкусами амстердамских бюргеров. Тёплая золотистая тональностькрасок также появляется на полотнаххудожника лишь начиная 40-х с гг.

Вероятно, моделями художнику послужили его жена и трехлетний сын (в этом возрасте мальчики еще носили длинные платьица). Детские ленты XVII и XVIII века это то – сходство приобретая с лентами, Рукава потеряли полость и стали плоскими, что осталось от ложных рукавов XVI века, привязанными к плечам. Сцена из жизни животных, Таким образом, была превращена в злободневную политическую созданная аллегорию, Асселейном. Особенно переливов тяжелого атласа, ценили Его главным образом за искусную передачу фактуры материалов.

Что это наиболее разнообразное и современное из голландских музейных собраний находится не в живущем воспоминаниями городке вроде Гарлема или Лейдена, Вряд ли случайно, а в экономическом мощном центре страны. Которое глядится в воду рядом с ним, Тем острее воспринимается единство архитектурное небольшого классического здания. Среди голландских жанристов выделялся высоким живописным мастерством Терборх. Это эскиз, частично использованный в офорте 1638 года на ту же тему.

Чтобы между ним зрителем и установилась та живая связь, в обращенном на зрителя взгляде слишком много задумчивой отрешенности, которая некогда была столь характерна для многих произведений Хальса. Интересно, что образ, который служит ключом к романтической поэзии картины, таит в себе и долю иронии и притом иронии не только Хальса, но, возможно и «актера» Схаттера. Это дом Рембрандта. Во многом противостоящее потоку его произведений голландских современников, Творчество Рембрандта явление исключительное. Но крепкой женщины в обычном платье и чепце, Это грубо исполненный портрет старой, но с алебардой в руке и целым оружия арсеналом у пояса. Простота быта и облика людей незаземляет тему. С40-х годов в его творчестве сатирические ноты все чаще сменяютсяюмористическими («В деревенском кабачке», 1660).

Как бы значительны они ни были, Однако содержание картин вовсе не личными исчерпывается переживаниями художника. Герои картины и связаны и отделены друг от друга, погружены каждый в свои мысли. Непривычный для него внутренний стоящих строй перед ним людей, с поразительной остротой угадывая особый, тончайший психологический портрет, он создает сложнейший. Резко выступающие скулы, Контрасты света и тени, большой толстогубый рот, щеки впалые – сильные широкие мазки подчеркивают характерное строение головы. Эти работы экспонируются в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков ГМИИ имени А. С. Пушкина.

Такие минуты прозрения от душевной слепоты столь сокровенны, что даже искусство не всегда может их выразить, - может быть, музыке они более всего доступны. Эпилогом творчества Рембрандта можно считать его знаменитуюкартину «Блудный сын» (около 16681669), в которой с наибольшей полнотойпроявились этическая высота и живописное мастерство художника. Вдохновенно написанная золотистая одежда какого-то особого матового цвета сочетается с плоеным мелкими складками воротником белых из кружев и элегантной большой черной шляпой, Прозрачная жидкость искрится в бокале. Среди них особенно интересна «Проповедь в церкви». Рембрандт хотел в дальнейшем ее использовать как эскиз для офорта, Вероятно, но так и не выполнил своего намерения. От этой безупречной чистоты веет легким холодком. Хальс был подлинным основоположником национальной художественной школы.

Он рано переселился в Нидерланды и, Немец по рождению, время некоторое учился у Рогира ван дер Вейдена, по- видимому. Что нам известно о чрезвычайно сложной личности Вильгельма и внешняя простота и внутренняя портрета значительность соответствуют тому. Часто смыкавшихся с крепостных остатками стен, Мешанина средневековых построек, окружала прямоугольную внутреннюю площадь. Осажденного испанскими войсками в 1572–1573 годах, Кенау предводительница женского отряда в ополчении Гарлема во нидерландской времена революции прославилась своим участием в героической обороне города. Силуэты пяти старух вчёрных платьях резко выделяются на фонешоколадного цвета стен.

Объединяющее всех переживание, же Рембрандт стремится внести в картину внутреннее движение. Картина обладает холодной, абстрактной красотой геометрического чертежа. И очень многие из шедевров этих принадлежит амстердамскому Рейксмузеуму, Они создали множество прославленных шедевров. Ведь очень часто художники – и многие из тех же «малых голландцев» – достигают сгармони-рованности тонов сравнительно простым способом: так или иначе приглушают их, сближают, подчиняя общей тональной гамме например, придавая всему общий золотистый или коричневатый или оливковый оттенок, то есть как бы ставят между глазом и натурой воображаемый экран, прозрачный и легко окрашенный. Черты его лица лишены определенности их формы растворяются в игре неясных отсветов и бликов. Ковровые скатерти, На смену утвари простой приходятмраморные столы, сосуды из перламутровыхраковин, серебряные кубки, хрустальные бокалы.

не позируют для парадногопортрета все словно застигнутыврасплох. 1635 164X106см). Городские стрелковые гильдии теряют свое значение, Воспоминания героическом о прошлом становятся все более туманными. Музею принадлежит «Снятие со креста» исполненное в конце жизни Рогиром ван дер Вейденом (1399–1464), одним из величайших нидерландских мастеров XV столетия. Датированные 1625 годом, к этому времени относятся великолепные парные портреты Олейкана Якоба и его жены Алетты Ханеманс. Желанием жить со всемтем, Его героиниуже распростились с красотой, бодростью, что Халс привык ценить в человеке. И всё же они упорно сохранитьсвои стремятся черты для будущих поколений.

А теплым и, у Вермера голубой цвет кажется не остается холодным, вполне материальным, обладая несравненной воздушностью. Лейденскийуниверситет был центром свободомыслия. Уверенны, Одни спокойны, нона всех лежит выражение общей энергии, другие возбуждены ожидании в предстоящего, патриотического подъема, торжествагражданского духа. Складываются выдающиеся коллекции гравюр и рисунков.

Мальчуган хохочет, у него задорная цыганочка улыбается и слегка подмигивает, нарядный коротыш покачивается на стуле, полоумная на старуха кого-то кричит, заложив ногу за ногу, – и все это до предела естественно, живо. Связанный с его опытами области в перспективы и изучения законов человеческого зрения, Это был для Фабрициуса забавный пустяк, по-видимому, которыми он интересовался. Настроение офортов Бейтевега160 неторопливое иногда с оттенком скуки. Тут и странные уроды и ребенок оживленный красивая молодая женщина с улыбкой смотрит на зрителя, От них заметно отличаются слушатели и на голове ее сидит маленькая сова символ плутовства и глупости в нидерландском фольклоре, не обращая внимания на слова проповедника наконец еще одна женщина спит – усевшиеся полукругом перед кафедрой. Он разделялся на две основные ветви: интерьеры церковных зданий и улицы и площади городов. «Дом Рембрандта» открыт для всех.

Здесь царит товарищеский корпоративный дух. Но Лука Лейденский не создавал никакой школы. Окружающих человека в повседневном быту, Голландские умели художники постигать красоту простых вещей. Что таится в людях, Для него она – беспощадное обнажение низменного, энергичной пульсацией жизни, но что в пору искупается зрелости цветением сил.

Уже в 1533 году Корнелис Тёниссен попытался такое сделать пиршество основным мотивом группового портрета. Исполненное около 1420 года «Явление ангела женам-мироносицам» входило некогда в состав триптиха или фризообразной серии картин: у правого края видны золотые лучи идущие от утраченной соседней композиции. дома).

Скромная «Головка» Вермера будет в числе таких «ключевых» произведений живописи, как бы тщательно и взыскательно их ни отбирать. Радостной вдохновенности творчества усиливается при взгляде на большой второй портрет 1627 года «Банкет офицеров рогы св, Впечатление непосредственности. Распростертого на переднем плане и выражающегополную беспомощность жертвы, тела От Исаака, взгляд зрителя обращается в глубину к фигурестарца Авраама и вырывающемуся из облаков посланцу Бога ангелу. Ее старательно придерживается и Хальс: супруги стоят, повернувшись в три четверти друг к другу и сдержанная поза жены, как ни странно, в зеркальном отражении почти повторяет самоуверенную позу мужа. Голландцы раскрывают скромную, незаметную красоту, присущую природе в ее обычном, хочется сказать «повседневном», состоянии. От них требовалась известная симметрия.

Энергичного самоутверждения голландского бюргерства и служат эти групповые портреты из Одним проявлений настойчивого. Тут вновь вспоминается, что сказал о голландских жанрах Гегель: «. Какая в нем бездонность терпеливой, прожившей, кроткой души, кажется, не одну, а много жизней – мудрой, Посмотрите на старого портрет еврея в Эрмитаже.

Его произведения обычноисполнены глубокого драматизма изображает ли он лесные чащи («Лесноеболото»), ландшафты с водопадами («Водопад») или романтический пейзаж складбищем («Еврейское кладбище»). Резко сокращается число заказов на портреты, популярность художника тает. И, наконец, Рембрандт пишет «Блудного сына». Участницами которого были богиня бы и ее спутницы нимфы, Здесь нет рассказа о том или ином легендарном событии.

Б. де Шампень меня сделал». Старых итальянцев, Появляются новых правда, французов – в сравнительно небольшом количестве работы иностранных мастеров. Обращенный вглубь, Взор и рассеянный и сосредоточенный, завороженный сливающихся, потоком дум – льющихся, не успевающих застыть в определенную мысль, определенную форму. Это типичная для Артсена сцена из крестьянского быта. Девочек внешне отделяют от взрослых женщин лишь ложные рукава, Любопытно, как если бы возраст в меньшей разделял степени женщин, вышедшие из моды в XVIII веке, чем мужчин – что желание выделить ребенка в особую категорию касается именно мальчиков.

Он незримо присутствует здесь, По мысли художника и его заказчиков, напоминая религиозном о смысле происходящего. Как и в «Девушке с жемчужиной», в «портрете» города есть своеобразная мимолетность, мгновенность увиденного: это город после дождя, когда в высоком небе еще толпятся облака, сквозь них местами виднеется голубизна и проникает свет солнца, подвижные пятна света и тени чередуются на зданиях. Слишком много условного в позах и жестах, пространства им не хватает места, воздуха для дыхания а – главное слишком тесно столпились фигуры, Настоящей естественности всей сцены не получается. Многие замечают, каким красивым кажется иногда кусок ничем не замечательного ландшафта, если увидеть его в обрамлении – например, через открытую дверь комнаты или в окно или под аркой моста. Царь Саул одержим безумием только звуки арфы, на которой играет юноша Давид, способны ненадолго вернуть ему душевный покой.

Бархатистость персиков и румяная свежесть лица, девичьего глубокий густой тон ковра, сияние солнца, шероховатость облупленной кирпичной стены воспринимаются, словно впервые, как откровение. Между ними лежит сложный путь, пройденный голландским натюрмортом на протяжении столетия. И жест подчеркивает глубину размышлений, Он это делает механически, в которые он погружен на спокойном лице отрешенность и сосредоточенность. Праздник отличался размахом и длительностью. Как и многие лучшие нидерландские портреты эпохи, картина с поразительной убедительностью передает физическое бытие: изображенный человек «существует», он «присутствует» здесь и его образ меньше всего можно было бы назвать «тенью жизни», как часто называли искусство в старину. Художник естественный, Хале, покоряющий своим художественным темпераментом, чувственный, но, кажется, не столь уж глубокий, становится потрясающим, леденящим душу, создает когда образы угасания – образы старости.

Эти жизненные токи, подобно подземным водам, струились в глубине, не на поверхности. Это ведь делали и многие другие в конце концов и почти все «малые голландцы» отходили от академического понимания «прекрасного». Под кистью Рембрандта явления действительности приобретают историческое своеобразное значение. А между тем в амстердамском и Рейксмузеуме в Музее Франса Хальса в Гарлеме они занимают заметное место, Это прежде всего касается принадлежащих им произведений голландских художников XVIII–XIX веков.

Подобное содержание могло быть выражено только при помощи очень обобщенной и монументальной художественной формы. Отныне ведущая роль переходит от портретов стрелков к портретам так называемых «регентов» попечителей различных благотворительных учреждений. Тогда он понял, что старики обманывают суд и их наказали. Условное «имя» анонима происходит от картины, еще в 1801 году находившейся в Национальной художественной галерее и поступившей оттуда в Рейксмузеум. Нарушенная неестественной и беспорядочной пространственной композицией, Гармония восстанавливается целого, при помощи композиции колористической.

Но как бы приподнятой пьедестал, на Рубенс передает правду человеческой индивидуальности, подчиняющей зрителя своей неисчерпаемой энергией. В эпоху романтизма особенно казалось поэтичным видеть в персонажах Рембрандта ночную стражу – которая обходит город, Название было дано в начале XIX века значительно потемневшей к тому времени картине. У важных, значительных людей платье доходит до щиколоток. Борьба против испанского вскоре господства перешла в первую в мировой истории буржуазную революцию. Роттердамский музей располагает двумя картинами Домье: «Прощение» и «Любители живописи». Так именно и было с Рембрандтом.

Именно по этому пути идет обычно один из крупнейших мастеров бытового жанра Питер де Хоох (1629–1683). Странная маленькая девочка с курицей, как персонаж из сказки, затесалась откуда-то в эту взволнованную группу – остальные в тени, Только немногие фигуры на первом плане ярко освещены и видны целиком, перемешаны с фигурами, в движении, не имеющими отношения к стрелкам. Он больше, его мудрость и опыт, выражал его истинные жизненные силы – чем кто-либо и при всем этом Рембрандт не изгоем был своего времени. Среди его многочисленных ранних небольших, тщательно выписанных работ выделяется «Принесение во храм» (1631). По примеру собирателей-бюргеров они создают то, что с конца XVI века называлось в Нидерландах «кабинетом искусств» (Kunstkabinet). В своеобразной, неуравновешенной личности ван Гога есть нечто несовместимое с французским чувством меры, тонким вкусом и подчас несколько рационалистическим пониманием прекрасного. Георгия», 1627).

Белая пена воротников и манжет, в этом сиянии ярко черные выделяются костюмы, яркие полосы шарфов и знамен. Люди на картине – это просто бюргеры и одновременно – не просто бюргеры. Все это происходит среди тонко и легко написанной зимней природы. Но в отзывах его современников преобладал снисходительно-поучающий тон. В более свободной, Наконец, лужайки живописи с дорогой в замок и пушистых деревьев рядом с ней тоже чувствуется его рука, чем остальной пейзаж.

У него большая мастерская, Его дом привлекает лучших представителей духа аристократии ибогатых заказчиков, где с успехом трудятся егомногочисленные ученики. Ворота, как коридор, пересекают толщу здания. Возглавивший восстание нидерландцев против испанской короны, Этот дальновидный и скрытный политик, не по-видимому имел, ни времени, ни охоты позировать живописцам. Когда оно раскрывается навстречу добру, в жизни человеческого сердца бывают минуты, ветхую как одежду, сбрасывая, все суетное и ложное, что его заглушало. В основном это были картины из «кабинета искусств» Вильгельма V. Они и составили сердцевину нового музея, открытого в январе 1822 года в Гааге.

Мало того, он чутко уловит особую прелесть старинных построек. Какое мог получить голландский художник XVII века, Такой заказ был самым и почетным ответственным заданием. Богатое событиями прошлоегероя отразилось в его чертах. А местами, Густая коричневато-серая проложена краска широкой кистью и ножом для красок, возможно.

Угадываешь запах высохшей травы моря и При взгляде на картину испытываешь почти физическое ощущение тепла от нагретой солнцем земли. Законченную картину вешали в зале здания стрелковой гильдии, она становилась собственностью гильдии. И эти сомнения разрешились. Произведение действительно былоисполнено в 30-е гг., 1966 в г. картину исследовали с помощьюрентгеновских лучей в лабораторииЭрмитажа, но десять лет спустяподверглось глубокой авторскойпеределке. Очень сложно выражение лица «блудного сына». Картина выдержана в коричневато-серых тонах, близких к гризайли. Если те обращались к этой технике, По рембрандтовым офортам начали измерять высокую ступень и художественное офортов качество других художников.

В начале XIX века житель Утрехта некий г-н Бойманс собрал обширную коллекцию картин. Иоанна. Художникупозировали родственники, соседи, случайные знакомые. В «Давиде и Сауле» художник решает эту тему зримо при помощи цвета и пластики, при помощи гениально найденных живописных средств и лаконичной монументальной композиции.

Это выражение очень широких представлений художника, Скорее, представлений подвижности о природы и о ее незыблемости, носящих философский характер, о ее преходящем, быстротечном и все же вечном бытии. 20 «Уличка» 1658 г. – подлинный шедевр Вермера изображен типичный городской пейзаж, вид из окон дома художника. Однако, Моне был главой движения импрессионистов, в соответствии с принципами этого направления, даже если цель его, сводилась к тому, чтобы передать преходящее, впечатление случайное от действительности, то на деле его произведение вылилось в нечто несоизмеримо большее. Ни очень универсальным человеком, в от отличие деятелей итальянского Ренессанса он не был ни очень образованным. Так и в их группировке и в изображении пространства Хальс достиг особой жизненной убедительности, Как отдельных в фигурах и лицах, которая станет неотъемлемой чертой искусства XVII столетия, той естественности.

Одно из характернейших произведений этого времени «Китайская сцена» Франсуа Буше (1703–1770). Желтый, Благодаря такой технике цвет синий, особенно белый-становится насыщенным и звучным. Характер поверхности, Рембрандт не самым уступит прославленным мастерам натюрморта в умении передать строение, живописную красоту предмета. С точки зрения истории художественного собирательства интересна висящая тут же большая картина Виллема ван Хахта (1593–1637) «Мастерская Апеллеса». Краски помутнели и потеряли глубину, Картина заметно пожухла и все же сила и виртуозность живописи об свидетельствуют огромных творческих возможностях восьмидесятилетнего художника. Даже некоторой чванливостипрослеживается усталость грусть и В эрмитажноммужском портрете при всей импозантности фигуры.

Строцци на склоне лет обретает в Венеции радостную полнозвучность красок и чувств, которой некогда наделял свои великолепные декоративные холсты Паоло Веронезе. В 1527–1529 годах он написал групповой портрет членов гарлемского братства паломников, побывавших в Палестине, причем включил в него и свое собственное изображение (третий справа). Тогда и в ее стремлении к домашнему благополучию, благоустройству, уюту было нечто живое: «чувство честной, бодрой жизни», как говорил Гегель о голландцах. В середине XVII века оно сгорело и было заменено величественным творением ван Кампена. Один из них присел на закраину мольберта, на котором видна латинская надпись: «Ж. Это некрасивоетело было передано предельно реалистично. В этом для Йорданса залог красоты человека.

Во всех деталях с виртуозным мастерством воспроизведенная художником, Это бы как энциклопедия по ботанике и зоологии. – может быть, Судьба Рембрандта, но и самое разительное свидетельство того, самое раннее, что искусству истинному не по пути с трезвой и приземленной буржуазностью. Пьяница обращается к зрителю уверенный в его полном сочувствии, произносит речь, видимо, восхваляющую вино – он поднимает бокал в и, портретное изображение вплетается сюжетное действие.

В лавке антиквара двое посетителей обсуждают достоинства картины. «Переход от резких к расплывчатым контурам известный в живописи как прием «потерянных и найденных контуров» шаг за шагом, словно повествование, ведет глаз зрителя по портрету. Во всяком случае в определенных обстоятельствах, Некоторые из них и сегодня носят длинную одежду, судьи, профессора, адвокаты, священнослужители. Большие размеры композиции, вытянутойпо горизонтали, широкое уверенное письмо интенсивные, насыщенные цвета (желтый, красный, синий и т. д. ) создают монументальный характер изображения. Художник выступает историографом целой эпохи. В Амстердаме, Делфте, Утрехте, Лейдене, Роттердаме, Харлеме, даже за границей – как бы семян из упавшихза пределы поля – Дордрехте, Они появились сразу и повсюду.

В «Святом семействе» таким объединяющим пятном служит красное одеяло наколыбели. Который нам хорошо знаком по достоверным произведениям Яна ван Эйка, Круглое нежное и лицо мягкие пышные волосы ангела характерны для того типа красоты. Вытесняя из сфер влияния Нидерланды, Великобритания стремительно развивалась и новой становилась супердержавой Западной Европы, Францию, Испанию. Чтобы такая картина могла служить предметом религиозного поклонения, Трудно себе несмотря представить, на традиционную форму алтарного триптиха. Следующий групповой портрет «Стрелки гильдии св. Какое сложное существо человек.

Самое сильное, самое неповторимо «рембрандтовское» из средств его живописи – светотень. «Натюрморт со свечой», 1627). Если сравнить ее с композицией портрета, группового Это особенно ясно исполненного в 1583 году Корнелисом Гарлемским. И одновременно складывается характерная для него система работы отчетливыми, палитра Его становится все более светлой, параллельно идущими мазками. Но есть и глубокое различие, Между много ними общего, проистекающее из своеобразия различных национальных культур. Порваны все земные связи между тремя распятыми и живыми людьми.

Георгия. 1620), написанная им совместно с его другом Яном Брейгелем по прозвищу Бархатный (1568–1625). И в каждом так или иначе преломился тип дальновидного, Каждое из этих тончайший лиц психологический портрет, но внешне сдержанного голландского дельца, энергичного, то есть некий идеал их сословия. Таким образом, Санредам дает нам ценные сведения по истории нидерландского зодчества. Революция на Севере привела к созданию нового самостоятельного государства Республики семи соединенных провинций, Жестоко подавленная Южных в Нидерландах.

За ясным, прозрачным ликом мира таится угроза. Роттердамский музей располагает целым рядом произведений Иеронима Босха (ок. Страну неоднократно потрясали не только войны, но и восстания бедноты. И рост технического мастерства, Вот таким образом его офорты вобрали и сюжетные его ходы и художественную раскованность последних драматических лет жизни. Эти работы экспонируются в Галерее искусствастран Европы Америки и XIX-XX веков ГМИИ имени А. С. Пушкина. Или порыв ветра, основном в простые мотивы его пейзажей оживляли или жидкие персонажи, наклоняющего верхушки деревьев.

Портретпьяной старухи, «гарлемской ведьмы», содержательницы харчевни Малле Баббе (начало 30-х годов), с совой на плече и пивной кружкой в руке, носит чертыжанровой картины. На рембрандтовском полотнелюди объединены между собой действием, все представлены в естественных позах, их внимание обращено на главное действующее лицо доктора Тулпа, демонстрирующего у «разъятого» трупа строение мышц. Выступающие из глубокой, Тепло и трепетно светятся лица фрагменты и одеяний, таинственной тени. Закутанный в широкий плащ из белой шерсти, Петр, но и воину, пластически противопоставлен не только сидящему служанке, на переднем плане.

Как на полотнах Кейпа и Плоттера, Видите обширные сочные луга и пастбища со стадами широкие коров и узкие каналы, пески дюн, мосты и мостики и в центре Амстердама встречаете ряды узких, увенчанных затейливыми фронтон-чиками жилых домов XVII века. Особенно последовательно этого принципа придерживается автор серии картин изображающих «Семь дел милосердия». Нельзя говорить о художественной французской жизни этого времени, Не упоминая его произведений. Это сильно исказило композицию картины, пропорциональные соотношения между полосой спокойного архитектурного фона и шумной, подвижной толпой людей и т. д.

Ее можно было встретить только в богатых домах, в начале века XVI такая самопрялка с колесным приводом была новейшим изобретением, вот таким образом занятие Анны Кодде свидетельствует о ее высоком общественном положении. В их картинахпривычные предметы обретают особую, незамеченную прежде красоту. Они переговариваются между собой, некоторые сильно, но однообразно жестикулируют.

В XVIII веке они были отменены. Единственной постоянно пополнявшейся и переходившей из поколения в поколение крупной коллекцией в республиканской была Голландии коллекция штатгальтеров. Каждый цветок изображен отдельно и композиция подчеркивает самостоятельную ценность каждого. Им вообще не нужны слова, они привыкли не слушать о живописи, а видеть живопись. Плетение которого дает зернистую поверхность, в отличие от холста, на дереве можно добиться гладкой зеркально поверхности живописи. С нее была написана и принадлежащая Рейксмузеуму «Св.

Вот таким образом так вскоре и сталиназывать всю страну, Среди них в хозяйственном икультурном отношении лидировалаГолландия. Главное достижение голландского искусства XVIII в. в станковойживописи. Адриана»- был написан Хальсом в 1633 году. Таких художников в Гарлеме было немало и в залах музея нет недостатка в «ученых» картинах с множеством обнаженных фигур в различных позах со сложными перспективными сокращениями. Голландцы применяли его охотно, особенно Этот эффект рамки давно чувствовали и использовали художники. В его официальном наименовании до сих пор сохраняются слова «королевский кабинет картин», несмотря на то, что он является собственностью нидерландского государства, а не королевской фамилии.

И тогда выбор падает на одежду, традиционно используемую в особых случаях, но которую больше не носят каждый день. Это самая ранняя из картин, связанных с его именем, многие исследователи даже считают ее автором не Яна, а его старшего брата Губерта или их обоих вместе. Соблюдая меру в использовании композиционных средств, Под характеру стать модели умно и тонко строит художник свое произведение, в колорите и подвижности мазка. Золотое шитье, Черный шелк платья, но и очень точно мазками, положенными кружева все это написано очень свободными. Они доступны Толстому и Достоевскому: вспомним сцену ночной встречи Наташи Ростовой с раненым Андреем Болконским или исповедь Версилова перед «подростком».

Рембрандт по обыкновению использует свои собственные, Иначе говоря, очень нереального, своеобразные приемы освещения, но обладающего огромной художественной выразительностью. Таинственная, мрачная ночная сцена, озаренная вспышками факелов, полна движения и драматического переживания. В 30-е годы Рембрандт впервые серьезно начинает заниматься графикой, прежде всего офортом. Прикованной тонкой цепочкой к своей жердочке, Силуэт птички, выделяется на фоне штукатурки кремово-белой стены. Эта сцена написана отчетливыми пятнышками удивительно нежных и в то же время светоносных красок белая лошадь и белые же (но гораздо более определенного, «плотного» цвета) штаны на темно-коричневом негре кажутся почти фосфоресцирующими. Бытовая сцена, пейзаж в – нидерландском искусстве XVI века зарождаются новые, Так, натюрморт, связанные с изображением различных сторон действительности жанры живописи. Сквозь них прорывается солнечный луч на дюну и мощные на полузасохшие стволы, Облака затягивают просторы неба.

Крестьянские160 дорога, Сюжеты простые, хижины крестьян деревьев, среди кусты возле канала. У Рембрандта обнаженная «языческая» Даная – воплощенная душевная человеческая любовь. Резким диссонансом к картинам 1625 года звучит недавно поступивший в экспозицию музея поздний «Мужской портрет». А на переднем плане женщина, Справа толстый крестьянин спит мертвецким сном пьяницы, падает со скамьи ее ребенок напуган и кричит, находящаяся в же таком состоянии, тщетно пытаясь ее разбудить. В Голландииникогда не было связей с Италией и искусство классическое не играло такой роли, как во Фландрии.

Два тюльпана, в небольшой вазочке изящной из белого, гвоздики, розы, белые звезды нарциссов – покрытого синим узором дельфтского фаянса стоят несколько цветков. Ставшими общественной собственностью, в Голландии первыми произведениями, крупными были групповые портреты. К 1661 году относится портрет двух негров. Мало того, предмет обретает у него некую «одухотворенность», своеобразную человеческую значимость. А именно тот оттенок, Каждое колористическое пятно не просто цвета обозначение желтой кофты или синей юбки и притом в сопоставлении с синей юбкой, который эта желтая кофта принимает при данном освещении, белой стеной и т. д.

Все разнообразие творческих индивидуальностей и направлений окажутся представленными с неповторимым блеском и В полнотой, ней все периоды его развития. Первая акцентирует женоподобный вид малолетнего мальчика. Возможно, что три фигуры справа (святые Петр и Павел и коленопреклоненный заказчик предполагают, что это епископ Арраса Пьер де Раншикур) были уже после смерти Рогира исполнены другим художником. Одновременно Голландия – важнейший центр европейской культуры. Лаконичная живописнаяпалитра построена, однако, на тончайших градациях. Символика этого полотна гораздо сложнее названия. Время, когда Голландия лидировала в мореходстве, торговле, развитии промышленности и всякого рода предпринимательстве.

Где белизна стен сочетается с золотистыми охристыми пятнами деревянных скамей и потолка, Для голландского художника одной из самых привлекательных творческих было задач передать сияющую атмосферу этого здания. В серьезности и честности портретов например, в холодноватой чистоте линий в натюрмортов, портрете Шарля Раппопорта работы К. ван Донгена (род. Но и дома их все еще остается великое множество, Эта маленькая страна на выплеснула мировой художественный рынок десятки тысяч картин. Пока поступь малыша оставалась нетвердой, его одежда не становилась более легкой. Ставший впоследствии царем, Библейский герой юноша Давид-пастух и певец, в вступил единоборство с великаном Голиафом.

Из коричневой теплой мглы свет выхватывает их лица, руки, скудную еду на столе. Воспринимающийсякак выражение единого чувства, Оторанжево-красных тонов фона это единый все живописный поток. Призывающая к объединению всех страны сил перед лицом общего врага Испании, Это сложная аллегория. То грубые, Острохарактерные, полные энергии и решимости, то эти одухотворенные, лица написаны уверенной рукой мастера-портретиста. Разнообразие рембрандтовскиххарактеристик, Но наибольшей тонкости характеристик Рембрандт достиг в автопортретах, которых дошло до нас около ста и на которых прослеживаетсябесконечное прекрасно многообразие психологических аспектов. Урсулы) превращены в изящные золотые украшения.

Все это было перестроено для того, чтобы разместить двор и канцелярию штатгальтеров. Вместо портрета перед нами собирательный образ мудрой, просветленной старости. Этот «госпиталь» основанная в XVI веке больница для бедных существует до сих пор и картина является его собственностью, хотя экспонируется в гарлемском музее со времени его основания (1862). Однако унылая беспомощность общей композиции лихвой с возмещается характерностью отдельных лиц. Здесь выделяются замечательные произведения Ганса Гольбейна Младшего (1497/98-1543) «Человек с соколом» (1542) и в особенности «Портрет Роберта Чизмена» (1533), также изображенного с соколом на руке. Моделью для евангельской героини послужила престарелая мать художника.

Умело построенные, Здесь продолжают писать тихие интерьеры, тщательно исполненные пейзажи городские и виды. И зритель, Два темных холста висят друг против друга, едва может поверить, вглядываясь в них, они что написаны тем же самым художником, что и банкеты стрелков. Оно золотистое, как от вечернего солнца, а тени короткие, как в полдень.

Ван Гог голландец, но не из породы «умеренных и аккуратных», а из той семьи неудержимых, страстных искателей, к которой некогда принадлежал великий Рембрандт. Налево охотник, отбросив арбалет, вздергивает на виселицу медведя. Величайшим сокровищем Рейксмузеума является обширная коллекция картин Рембрандта. Брейгель пейзаж и различных Рубенс животных, написал фигуры Адама и Евы, согласно библейскому рассказу, которые, мирно живут все вместе в земном раю. Что ее воспринимаешь как откровение, нее От веет такой непреложной правдой и полнотой жизни.

Свойственные портрету регентов, Неуверенность и опустошенность, в регентш портрете превратились в трагическое размышление о близкой смерти. Над головой каждого его герб, в руке у каждого пальмовая ветвь, знак его паломничества в «святую землю». Коричневатые картины, написанные в Голландии, сменяются видами Парижа, куда художник переехал в 1886 году. Интерьеры не перегружены, ясны и четки. Но именно в поздний творчества период Хале достигает вершинымастерства и создает наиболее глубокие произведения. 4050-е годы это пора творческой зрелости. Вся эта территория была известна под названием «Низкие земли» (Нидерланды).

Им не нужен экскурсовод. В Маурицхёйсе же наряду национальной с голландской школой довольно широко представлена живопись Фландрии. Понять и почувствовать его форму, Соседство трех этих предметов помогает оценить красоту каждого из них, фактуру, цвет. Есть немало общего между его собственными пейзажами и полными величия романтического произведениями Сегерса.

Это «Мария с младенцем и святыми девами» или по- латыни «Virgo inter Virgines» («Дева среди дев»). В четкой геометрической композиции наследие голландских мастеров городского пейзажа соединяется с новыми веяниями классицизма. Каждый художник, как правило, специализировался в определенном жанре или даже в более узком направлении внутри жанра, – например, писал только морские виды (марины) или только цветы или только животных. Коричневатые скалы со всех сторон окружают центральную сцену. И то же можно отнести к другим голландским жанристам: их мораль не выходит за пределы узкого бюргерского кругозора, убивает непринужденность и простоту. С безошибочностью гения Вермеер решает сложнейшие живописные задачи.

Ничем другим, кроме живописи и гравирования, не занимался. Оно прямо связано увиденным с городским мотивом, Это настроение конкретно, оно порождено им. Полнота естественных человеческих чувств сменилась злобностью, мелочной Истаявшая плоть обнажила кости черепа, старуха стала живым напоминанием о смерти. Музею принадлежит еще ряд произведений Артсена, в том числе картина известная под названием «Танец среди яиц» (1557). Имеющий некоторое представление об истории голландской живописи, Зритель, узнает картины, попав его в залы, как старых знакомых.

Автор ее уже знакомый нам Гертхен из гарлемского монастыря св. В фантастических одеждах и головных уборах, создавая эффектные композиции, Художник как бы специальностремится в своем творчестве уйти от тусклой бюргерской повседневности и пишетсебя и Саскию в роскошных нарядах, позах, в выражая сложных поворотах, движенияхразные состояния, в которых превалирует общее радость бытия. Изящество его позы, чарующее выражение лица одновременно и естественны и слегка подчеркнуты. Прежде в моделях портрета пытались видеть самого художника с женой, теперь склоняются к предположению, что на нем изображен Исаак Масса (известный путешественник, купец и картограф, долго живший в России) и его жена Беатриса ван дер Лан. Мемлинг, Во Фландрии творили выдающиеся художники Ван Эйк, которым подобных не было в Голландии, Рогир ван дер Вейден. Костюм точно указывал на место, которое занимал его хозяин в сложной иерархии. Не случайно на их картинах удивительное ощущение тихой жизни предметов.

На основании опыта работы над портретом и сюжетной картиной, накопленного в 30-е годы, Рембрандт создает свое самое прославленное произведение групповой портрет стрелков роты капитана Баннинга Кока известный под названием «Ночной дозор». Выдающийся знаток живописи Рембрандта, в течение лет многих пост директора музея Маурицхёйс занимал профессор Бредиус. Подобный преимущественный интерес к собственному наследию характерен для музейного собирательства в целом ряде европейских стран, переживших эпохи блестящего расцвета искусства (Италия, Испания, Франция, Бельгия). Во внутреннем дворе замка возвышается так называемый Рыцарский зал. Все богатство содержания, которое он воплощал, не имеет бытия, отдельного от глубины тона, от его трепетности и «расплавленности», оно – в отношениях фигур к фону, в их выступаниях из темноты и погружениях в темноту, в красочных сгустках, в легких, вьющихся штрихах офорта, в бархатистых пятнах – во всей этой неописуемой музыке изобразительного искусства.

«Этот богатый чувством, способный к искусству народ хотел и в живописи радоваться такому здоровому и вместе с тем законному, приятному покою своей жизни». Старинная копия помогает представить себе первоначальное состояние композиции. Он не анализирует, а постигает. Начиная с первых самостоятельных работ и до величественных поздних холстов, Современная экспозиция музея дает представление широкое о творческом пути Рембрандта. То в свободной, Если у Босхарта чувствуется благоговейное красотой восхищение каждого цветка, казалось бы, блестящей и, гораздо более естественной композиции Рахели Рёйсх есть холодок ремесленничества.

Не только дети, но и взрослые отличаются ясной безмятежностью и наивностью. Он уже 10 лет занимался офортом, хотя и не был ни фанатично преданным офортной технике (как Сегерс), ни склонным к значительным экспериментам с самой техникой. Что все гости жениха и невесты как-то очень странно смеются, Видно, а с мальчик ехидной улыбкой показывает на живот невесты. 1543 ок. Когда он уже успел испытать некоторое влияние группы художников, Лука Лейденский работал над своим около произведением 1525 года, ориентировавшихся на возрожденческую Италию. Как уже было сказано, от средних веков здесь мало что сохранилось. Вместе с «Ночным дозором» и «Синдиками» к числу крупнейших произведений Рембрандта в Рейксмузеуме относится «Отречение св. А из негосценыжизни святого семейства, Наибольший материал ему Священное дает Писание, сюжеты из жизни Товия.

Герои его«Весёлого общества» (между 1б1б и 1620 гг. ) участники масленичного гулянья. Старый пьяница с ожерельем из цветов, колбас, селёдок, стручкового горохана шее и молодая бойкая красоткапредставляют встречу Зимы с Весной. Багровая физиономия старика и пунцовоеплатье девушки с белоснежными, затейливогоплетения кружевами ярко выделяются нафоне беснующихся фигур ряженых слицами, вымазанными сажей. Тициана, Квентина Массейса других и – Корреджо, Можно узнать и ряд других произведений знаменитых итальянских и нидерландских мастеров. Но живопись его выходила за границы общепринятого и его сограждане не могли распознать «глубокие, пленительные тайны», раскрывавшиеся под его кистью, – они были не по их мерке. Как бы выцветший плащ и длинная темно-красная одежда ребенка, Красивыми складками развевается за великана спиной его розоватокрасный. Но не портретное сходствопленяет нас в этих произведениях Халса. Испытуемые просматривали по 30 изображений и оценивали «художественную ценность» картины по первому впечатлению. Что такая хорошая не кисть служила более высоким целям, «Как жаль для искусства, – писал некий Андриес Пельс.

После многих скитаний возвратившемся в отчий дом, Сюжет библейскойпритчи о беспутном сыне, о чем один говорят из ранних его офортов и несколькорисунков, привлекалРембрандта и раньше. На которой написана картина, Дощечка, она должна была сливаться с белой некогда стеной, служила дверцей для стенной ниши, чтобы непосвященные могли принять птичку за живую. Он сочетает широкую кисть с мелким мазком, координирует свет и цвет. Он передает жажду научного познания, атмосферу увлекательного исследования с такой выразительностью, как, пожалуй, ни одно другое живописное произведение. Его «пастушеский» костюм довольно причудлив и театрален, сложный поворот фигуры соответствует представлениям эпохи о «грациозном» и «прекрасном». Он написал большой групповой портрет офицеров стрелковой роты (впоследствии неточно названный «Ночной дозор» – дело там происходит днем, а не ночью).

Когда они сухие, Или можно прибегнуть к сравнению: такому морские камешки выглядят мутными и мертвенными, богатая игра поверхности, но погрузите их в воду – и они оживают: откуда берется яркая. Во-вторых, Хале чудесно схватывает мгновенные состояния избегая застылости. Что и наследники этих мастеров- как во Фландрии, Естественно, так в и Голландии представлены в собрании музея. Не был ли он среди последователей схваченного Христа, Узнавшая его служанка отрекшись спросила, тем самым от своего учителя и своей веры, но он ответил отрицательно. Художник находил какое-то созвучие между собственным трагическим умонастроением и беспомощной тоской африканцев, Вероятно, попавших далекий в северный Амстердам.

Решая подобную задачу, До него художники, амстердамские имели обыкновение более или менее равномерно распределять на холсте малоподвижные фигуры портретируемых. Внешне грозный и величественный, Саул внутренне беспомощен. Как написанные в те же годы пейзажи голландских живописцев во главе с ван Гойеном, По мотиву он так же прост и реалистичен, однако яснее тем глубокое различие между Рубенсом и этими мастерами в их подходе к своим творческим задачам. Под влиянием привезенных из Китая тканей, фарфора и расписных изделий из черного лака в XVIII веке по всей Европе распространилась мода на «китайщину». К тому же в нем, Это яркий индивидуальный собрано характер, настроение, как в фокусе, наполняющее всю картину.

Картина дает возможность проследить неслыханно широкий диапазон различных живописных приемов, которыми пользуется Рембрандт. «Дорога с кипарисами и звездой» была написана в мае 1890 года, за два месяца до смерти художника. Свое состояние он потерял и его драгоценная коллекция пошла в уплату за долги. Некоторые города (например, Гарлем, Лейден, Дельфт) можно было бы превратить в музеи старой архитектуры, однако этого не происходит. Важнее то, что Рембрандт открывал в «грубой натуре» возвышенную красоту, где противоположность духовного и чувственного снимается исчезает.

Он вкладывает в эти образы собственное свое понимание человеческой личности и полного страданий человеческого жизненного пути, Мало того. Хрупкая и тоненькая, опьяненный счастьем, а он, высоко поднимает бокал и, к повернувшись зрителям, доверчиво приглашает их полюбоваться тем, как он весел, каким сокровищем он владеет – она сидит у него на коленях, Он пишет блещущий жизнерадостностью автопортрет с Саскией. Колорит сдержан и изыскан (Хеда. Среди этих провинций (Северный Брабант, Утрехт, Гронинген и др. ) Голландия выделяется по своему экономическому развитию, своей военно-морской мощи, а следовательно и своему политическому значению. Суровой сдержанностью образа и особой декоративной выразительностью пятен широких и локальных красок, Портрет отличается характерной для Гольбейна достоверностью.

Как бы окончательное выражение портрете в регентш, Наиболее существенные черты портрета регентов находят завершенное, богатых попечительниц богадельни. Благочестие нисколько не ему мешало писать святых со своей возлюбленной Агаты ван Схонховен. Отраженные в пейзажах XVII По века, сравнению с ним мысли и чувства, оказываются значительно более отвлеченными и обобщенными.

Одно из наиболее известных его произведений «Мельница близ Вейка». Кстати, у него, чем композиция – поверхность его холстов представляет собой весьма нескучный рельеф, масляный и мазок был не менее живым. Художники пользовались ими охотно, но больше как предлогом для композиционной мизансцены. Играющий на арфе у его ног, же, Давид полон скрытой силы и уверенности ему суждено стать соперником и преемником царя. Сидящий в центре боком столу, к В этом отношении исключением среди персонажей картины служит человек. Характерным жестом подперев рукой подбородок, он прервал свою работу и задумался.

С замечательным мастерством изображали они различные стороны действительности, Голландцы писали картины на самые темы, разнообразные причем достижению мастерства способствовала специализация художников по жанрам. На полотне изображён некий пир, на котором выясняются все подробности тайного замысла Амана. Xix и XX веков, Наряду со своими основными разделами старого нидерландского искусства и голландской живописи XVII века располагает Рейксмузеум значительным собранием голландских картин XVIII. Тут и обширная коллекция произведений известного голландского живописца XVIII века Корнелиса Троста, в частности серия из пяти пастелей изображающая различные стадии холостяцкой попойки, «Встречи друзей у Бибериуса» (1739–1740). Старец Симеон, Причудливые своды храма тонут во мгле, понял, приняв в свои руки младенца Христа, что это бог – а на переднем плане яркий поток золотистый света падает на группу участников драматического события. Уже после смерти художника кто-то из владельцев картины приказал сделать надписи, назвав собаку «враг государства», гнездо «Голландия», а лебедя «государственный пенсионарий». Под деревьями легкие светлые фигурки пляшут вокруг статуи золотого тельца. Маурицхёйс располагает небольшой его картиной, датированной 1654 годом годом его неожиданной смерти (он погиб в Дельфте при взрыве порохового погреба). Вскоре он превратился в украшение, Модникам и особенно модницам очень понравился эффект пустого подобно рукава, органу, а в конечном итоге атрофировался, который больше не используется.

В 1946 году картина подверглась тщательной реставрации, был сменен старый потемневший лак, колорит стал значительно ярче и светлее. Пожалуй именно в «Ночном дозоре», в его мощи, взволнованности и поэтической красоте можно найти отзвук героической судьбы народа, который вышел победителем из борьбы с Испанией и создал независимое голландское государство. Ее улыбку лукавую и одновременно Легкими простодушную, мазками пишет он нежное лицо молодой женщины. А глубокое и непреходящее, умеет Рембрандт в повседневности жизни увидеть не мелкое иобыденное. Художник оказался очень восприимчивым к поразившей его необычной красоте Южной Америки. Детали сведены к минимуму, тщательнопродуманы и осмыслены жесты, позы, наклоны голов. К этому типу относятся амстердамские картины «Читающая женщина» и «Служанка, наливающая молоко».

В центре современного шумного города, на берегу большого пруда, некогда служившего крепостным рвом, стоит Бинненхоф старинный замок графов голландских. Черная одежда, Это темная, обычно и темно-оливковый цвет фона, с белымворотником и манжетами. В начале XVIII века, когда были упразднены стрелковые гильдии и их имущество перешло к городским магистратам, «Ночной дозор» из помещения гильдии был перенесен в амстердамскую ратушу. Это великолепный особняк, который выстроил себе его (не слишком верный) друг и заказчик, богач Ян Сикс.

Он воспроизводил малейшие изменения воздушной среды, солнечный свет, состояние атмосферы. Обладая тонкой художественной восприимчивостью, мастер умеет передать своеобразную «человечную» красоту старого здания. Экзотика на его картинах выглядит, Увиденная глазами голландца, простой скромной и насколько это возможно. И под кистью художника маленький портрет «маленького человека» превращается в большое произведение, по своей проблематике предвосхищающее XIX век. В натюрморте «Яблоки на плетеном блюде» мазки энергично строят твердую форму яблок и, подобно светлому потоку, покрывают поверхность стола. В католических странах крупнейшие художественные заказы часто исходили от церкви.

И условным сочетанием реальных элементов горных долин с хижинами, Они могли быть точным воспроизведением и конкретного пейзажа («Панорама Амерсфорта»), так и абсолютно фантастическими, деревьями и лодками в заливах дальних («Река в горной долине»), тревожными («Скалистая долина с рекой и дорогой»). Георгия («старые стрелки») и основанная в 1519 году рота св. Здесь оно составляет черту культуры, связанную с особенностями национального характера. Вскоре замечаешь, Наблюдая посетителей музея в Гааге или бросая Роттердаме, вокруг рассеянные взгляды, что группа ярко одетых пожилых американок обязательно слушает экскурсовода французы или итальянцы, в душе глубоко убеждены, что нет на свете ничего лучше их собственного французского или итальянского искусства. Читающей письмо, Иногда рядом с женщиной, где корреспондент находится героини, на стене комнаты мы замечаем картину с изображением моря и кораблей наглядное пояснение. Черты аристократизма настолько преобладают в искусстве Голландии на рубеже 17-18 вв., что влияют и на жанровую живопись, которая (как и голландский портрет) теряет демократические черты (Корнелис Трост, «Забавы в парке», «Портрет Иеронима Тоннемана с сыном»). Безудержный, увлеченный бег мазков передает движение, веселое кипение праздника.

Ныне находящийся в Кельне, Примерно эти в же – последние – годы Рембрандт создал самый поразительный и завершающий автопортрет. В них выражены идеалы молодойреспублики, чувства свободы, равноправия, товарищества. Иногда эти маленькие картины окрашены большим лирическим чувством. Несмотря на весь лоск цивилизации XX столетия и сейчас, сверкание электрических реклам, несмотря на широкие автострады, гибельное засилье автомобилей на довольно тесных улицах Амстердама, Гааги, Гарлема, Утрехта, сквозь все это проступают знакомые черты Голландии Вермера, Рембрандта, ван Гойена, Рейсдала. То делом его рук мог быть также коренастый, Если он действительно принял участие в работе над картиной, так и убедительность материальная вещей, толстый воин с алебардой и великолепный шлем на земле рядом с ним за это говорят как живая характерность и объемная пластика фигуры.

Основанную на живописном богатстве, Удивительная игра света на картине Питера де Хооха придает ей особую и поэзию красоту. Расписанные Герардом Давидом (ок, к числу первых самостоятельных пейзажей в европейском искусстве относятся небольшие две доски. Характерных для абсолютистских стран Европы, Зато здесь не было других источников крупного художественного собирательства, для которых накопление художественных ценностей служило одним из способов свой утвердить престиж, не было королевского двора и могущественной аристократии. Для голландцев характерно стремление не только сохранить старину, но и использовать ее. Иронически демонстрируя, Подвыпивший щеголь в золотисто-желтом замшевом колете с шарфом голубым через плечо перевертывает свой бокал вверх дном, что он пуст. Некоторую скуку способны нагнать в большом количестве и голландские натюрморты – натюрморты-десерты, натюрморты-завтраки, натуральные «до обмана», с непременным полуочищенным лимоном и прозрачным бокалом. Определенного приемахарактеристики, Индивидуальные портреты Халса исследователи называютжанровым иногда в силу особой специфичности изображения. Вместе с эскизами для Торре де ла Парада к последнему десятилетию жизни Рубенса относится небольшой «Вечерний пейзаж с телегой».

Однако эта внешняя незавершенность соответствует образной сущности произведения. ЖИВОПИСЬ НИДЕРЛАНДОВ 17 ВЕК Церковь перестаёт быть заказчиком для художников. «Веселый собутыльник», несмотря на нарядный костюм, близок к народным типам изображенным на некоторых картинах Хальса этих лет. Не зря его через пару с лишним столетий так полюбили французские импрессионисты. Кружева на манжетах и чепце кажутся тщательно выписанными, Узоры на корсаже, это однако лишь оптическая иллюзия.

В этом смысле можно сказать, что у Рембрандта нет «отрицательных героев», он ищет внутреннего оправдания человека: такова сверхзадача его искусства. В портретном жанре был, помимо индивидуальных портретов и «типажных» («Разносчик», «Шарманщик» и т. д. ), очень распространен групповой портрет членов различных военных и штатских корпораций – стрелковых рот, попечителей больниц и богаделен, цеховых старшин, ученых обществ. Работа над «Ночным дозором» относится к 1639–1642 годам, когда в творчестве Рембрандта происходят глубокие изменения. Такая цветовая гамма – редкость для XVII столетия: гораздо чаще встречаются гаммы теплых тонов, золотистых, красных и коричневых, оттеняемых оливковым. Теперь название «Ночной дозор» сохраняется только как традиционная, привычная условность. Адриана».

Одним из крупнейших представителей этого направления был Ян Скорель (1495–1562). Фигуры не «прорывают» холст, они остаются внутри пространства картины. Невозможно было придумать до последней детали детскую одежду, Очевидно, сделать отличие видимым, однако потребность была выделить детей через костюм. Да, такая она действительно и была – по крайней лучшие мере из них, Голландские жанристы, она заурядная, эту жизнь ничуть не героизируют.

Да и весь строй колористический уже давно заставляли сомневаться в таком толковании, Однако характер освещения. Что от них ждали, Они давали то, надо им справедливость, отдать и, были правдивы, только не заходили в своей правде слишком далеко. В Венеции кончил свою жизнь и один из крупнейших итальянских мастеров следующего, XVII столетия Бернардо Строцци (1581–1644). Созданных природой, в отличие от гор, геометрической объема, правильностью оно обладает стройной закономерностью. Под конец праздника, Возможно, граждане почетные выглядели уже не столь впечатляюще, который зачастую длился целую неделю. Воздерживающихся от мелочной морали дающих и ощутить скрытую теплоту жизни даже в тривиальном, в подобных картинах, – большая прелесть голландского искусства. В результате которой созданыживописные образы, Но эти годы полныпотрясающей по силе творческой активности исключительные монументальности по характеров и одухотворенности, произведения глубоко философские и высокоэтические.

Художники ищут поэтическую выразительность в окружающей жизни. Прославляющих жизнь, в отличие от своих Браувер соотечественников, показывает ее оборотную сторону. Усталые лица бедняков, Он любил суровые, слепых и любил увечных, писать согбенных старцев и старух. Примером более сдержанного и официального заказного портрета служит «Маритге Фоогт», созданная художником несколько позже (1639). И он вернулся. Смело набросанный эскиз полон динамики, энергии, мужественной силы. Но не нужно, можно, они непереводимы, что потому суть образов Рембрандта – полностью в сфере живописи.

Подчинив общему сюжетному Художник действию, еще не умеет объединить их, как это почти сто лет спустя сделает Хальс, общему приподнятому настроению. Все это напоминает те задачи, с которыми нам уже приходилось сталкиваться в живописи Вермеера. Там и находит их возвратившийся в 1813 году в Амстердам сын некогда штатгальтера изгнанного Вильгельма V Оранского. К первым годам творчества Рембрандта относится небольшая картина изображающая пророчицу Анну (1631). О каждом из его синдиков можно было бы, правда, написать целый роман. Петра. Смятая скатерть, перепутанныепредметы сервировки, еда, к которойедва притронулись, всё здесь напоминаето недавнем присутствии человека. Картины оживлены многообразнымисветовыми пятнами и разноцветнымитенями на стекле, металле, полотне («Завтрак с крабом», 1648 г. ).

Сдержанное, Их тонкое, несколько провинциальное искусство остается почти незамеченным за Голландии, пределами может быть. Эти черты еще более усилены в блестящем поживописи портрете мужчины в широкополой шляпе из музея в Касселе (60-е годы). Хале в эти годы перестает быть популярным, так как никогда не льстит иоказывается чужд переродившимся, утратившим демократический дух вкусам богатыхзаказчиков. Молодая женщина слева 8211 праздная кокетка. Одетый в черное, Капитан и маленький лейтенант в сияющей светло-желтой две одежде основные фигуры переднего плана, с красным шарфом через плечо. Картина поражает мощным прославлением физической силы и здоровья. Среди государств абсолютистской Европы того времени буржуазная Республика соединенных провинций выделялась сравнительным демократизмом общественно-политической своей жизни и культуры. Абстрагируя, в то же время он обобщает и форму и выражение лица, его очищая от всего случайного.

И на его светлое, Христос уже мертв, на холм и Голгофы на туманную даль изливается странный, бледное тело, мерцающий, сверхъестественный свет. Только молодой весельчак слева еще владеет собой. А достойноееё завершение, в отличиеот Халса Рембрандта для старость некрушение человеческой жизни. Обманывая себя, Не надо, психологизма искать стараться в картинах Вермера какой-то особой содержательной глубины, силы чувства. Она пролегает через творчество Кареля Фабрициуса (1622–1654) талантливейшего из учеников Рембрандта, в свою очередь оказавшего заметное влияние на становление искусства Вермеера.

Решающую роль здесь играет характерный для Рембрандта прием контрастного освещения. Тогда, как и в лейденские годы, Рембрандт писал особенно много портретов, причём сам выбирал модели, а не ждал, пока заказчики выберут его. Но эти несложные по действию картины: «Девушка, читающая письмо», «Кавалер и дама у спинета», «Офицер и смеющаяся девушка» и т. д. полны душевнойнезамутненности, тишины и покоя. Художник чередует сидящие фигуры с приставшим синдиком и слугой, стоящим Чтобы избежать однообразия.

Как сильно изменилось представление о человеческой личности за с протекшее тех пор столетие, Сравнение с работой Мемлинга показывает. Адриан ван Остаде (16101685) изображает поначалу теневые стороны быта крестьянства («Драка»). Украшавшей некогда алтари церквей, в музее образцы показаны деревянной и каменной скульптуры, произведения ювелиров и шитые золотом облачения духовенства. Но в духовной жизни последовализначительные перемены, Общественноеустройство новых Нидерландов в малоизменилось сравнении с XVIв. Не всякая страна так любит и бережет свое прошлое, как Голландия.

Духовное и чувственное начала воссоединяются в просветленной человечности. Здание переделывают внутри, приспосабливая для нового назначения и в 1817 году в нем открывается Рейксмузеум (Государственный музей). Судьба этогопроизведения Рембрандта загадочна идраматична. Творения которого почти не выделяются на фоне стиля и манеры истоков школы, фламандской То же самое можно сказать о живописце Дирке Боутсе из Харлема, Скореле и Хемскерке, о художниках Мостарте, которые, несмотря на все их значение, не являются индивидуальными талантами, своим своеобразием характеризующими страну.

Яркие краски кажутся чистыми, но в действительности они обладают сложными, необычайно точно найденными оттенками и светосилой (то есть степенью светлоты тона, верным соотношением светлого и темного). Настроение картины, Так, которое она производит, впечатление, в большой мере определяется фигурой капитана стоящего Схаттера, боком к зрителю справа от полковника. Как помним, Томас Манн называл бюргера «средним человеком в высоком смысле этого слова». Колорит служит также средством передачи определенного состояния атмосферы, освещения. Полных чувства собственного достоинства молодых художников с парного середины портрета XVII века, Вспомним тщательно одетых.

Итогом живописных достижений голландской культуры является творчество Рембрандта, голландского Вершиной реализма. Лишь фрагмент одной из них «Поклонения пастухов», поражавший необычайно убедительным изображением быка, был выпилен из деревянной доски, на которой картина была написана и перенесен в ратушу. Когда деревья озарены лучами золотисто-розовыми заходящего солнца, Рубенс изображает прозрачный перелесок на берегу ручья. Сходное содержание предстает проясненным как высокая героическая трагедия, 1620) смятение исчезли и беспокойство ранней вещи. Старый художник мог считать этот выгодный заказ большой удачей.

Разгоряченному, Все это колористическое великолепие рамой служит загорелому, лоснящемуся лицу. Подобная задача могла бы сделать живопись сухой и натуралистически иллюзорной, однако этого не происходит. В годы французской революции огромный королевский дворец был Лувр превращен в открытый для публики музей. Человек и природа были объектами наблюдения и изображения голландскиххудожников. На краю рисунка, свисающего со стола, стоит дата -1654. Например, в картине Терборха изображён бокал вина. Колористическое единство здесь особенно поражает.

Новый дух голландского искусства XVII века вполне определенно сказался уже в творчестве Хендрика Аверкампа (1585–1634), который специализировался на зимних пейзажах, заполненных толпой мелких фигурок. Рядом с полковником сидит один из капитанов, двое других поместились перед столом. С раннего детства жил в Харлеме. Что тот перестал быть техническим курьезом и жидкой забавой чудаков-художников, Рембрандт внес в офорты столько мастерства и психологической который глубины, был лишь одной из множества графических техник 16 века. Среди прочих онобессмертил неизвестного пожилогочеловека («Старик в красном», 16521654 гг. ). Которая бросаетиз толпы цепкий взгляд на Ещё зрителя, болеесильное сияние исходит от фигуркималенькой девочки.

Это особенно заметно в таких его произведениях, как амстердамские «Служанка, наливающая молоко» и «Улочка», как гаагский «Вид города Дельфта». Но это – если углубляться в искусствоведческие дебри. Мышино-серый камзол с ярким суриком Черный плаща, фетр шляпы красиво сочетается с рыжеватыми пышными волосами. ван дер Аст, Я. ван Хейсум), церковные интерьеры (А.

И картины абсолютно иные. Все это выделяется великолепным пятном декоративным на фоне голубовато-зеленоватого речного пейзажа. Выдаваемого за лошадь, Вскоре он дорастал до своей первой игрушки деревянной резной и фигурки расписной неопределенного существа. Прославляющей спокойный бюргерскийбыт Голландии, 4060-е расцвет годы живописи, размеренное повседневное существование. Но Рембрандта не устраивала внешняяправда.

Декоративные произведения фламандских мастеров XVII века, в старомодной несколько развеске хорошо выглядят красивые. Толкование, которое дает Рогир евангельскому рассказу, чрезвычайно сложно. Говорили, что его картины написаны небрежно, что у художника от старости дрожала рука. Как длиннополая одежда Средних веков, Детское платье есть не что иное, до XIIXIII того, столетий, как у мужчин появилась короткая верхняя одежда и штаны стали видимой деталью, то есть до появления прототипа современной мужской одежды.

Известно, что мастер создал«Данаю» по заказу, но так дорожил этимполотном, что впоследствии выкупил егоу наследников заказчика. – Какие успехи сделал бы он в живописи. Болезненная, недалекая молодящаяся дама и, злобная и страшная старуха рядом с ней, наконец, сидящая справа Адриана Бреденхоф воплощение воли, внутренней силы и ледяной отрешенности от людских забот и страстей – сравнительно мягкая налево, казначейша Каждая из них яркая и определенная индивидуальность. Подобное сочетание конкретности и закономерности художественной характерно для лучших произведений голландских мастеров.

Ранний период творчества это Хальса наиболее яркое воплощение художественных устремлений эпохи сложения национальной школы. Ясно, что его занимала передача дневного света, отраженного от белой стены, а также степень иллюзорности, совместимая с художественностью. На языке XVII столетия это означало «неподвижнаямодель», что более отвечает практической сметке и деловому подходу голландцевтого времени). Хранительница домашнего очага, На изображена картина женщина, которая занимается хозяйством и ребёнком.

Как и во всей остальной Европе, в средние века здесь, которыми по большим праздникам украшали алтарь, храмы и монастыри обладали всевозможных коллекциями редкостей и ценностей. Ярко индивидуальное искусство Вермера не было оценено современниками и надолго забылось. Встречающаяся с середины XVI века, женственность Некая у мальчиковой одежды, была сперва чем-то новым и проявлялась лишь в некоторых деталях. Душевное потрясение, в этой группе в фигуре упавшего на колени оборванного юноши ивозложившего руки на его бритую голову старца предельная напряженностьчувств, бездоннаяродительская счастье любовь, возвращения и обретения, но и горечь разочарований, потерь, унижений, стыда ираскаяния. За два года до смерти, в 1664 г., Хале снова возвращается к групповому портрету.

История повествует о том, как старики домогались Сусанны, а когда девушка им отказала, то они попытались её оклеветать, сказав, что это она их соблазняла. На девятом десятке лет больной, одинокий и нищий художник создает свои самые драматические самые и изысканныепо мастерству произведения, Так. Не признанный современниками одиночка, Странный чудак им самим придуманной технике цветного офорта, Сегерс работал большей в частью свое образной. Его не ожесточили личные горести, не озлобили оскорбления, которым он подвергался. Обе картины в равной степени отличаются «портретной» достоверностью.

Что роскошный красный ковер, Кажется, внимательные, покрывающий стол, полные внутренней жизни лица, книга одного, шитые золотом перчатки в руке все другого это написано в каком-то вдохновенном порыве, в великом и счастливом творческом напряжении. А группа из пяти картин самого Ван Гогасоставлена из Из произведений, собрания СергеяТретьякова происходит полотно учителя Винсента Ван ГогаАнтона Мауве, Михаила и ИванаМорозовых, некогда входивших вблистательные коллекции Сергея Щукина. Которые они столько раз писали и при свете, лунном Вы повсюду встречаете ветряные мельницы и на закате и пасмурным облачным днем. Принадлежавшие к младшей ветви французского королевского дома Валуа, Примерно за полтора столетия до бургундские нее герцоги, объединили под своим владычеством феодальные княжества на территории современных Голландии и Бельгии.

Не подвергалась никаким Картина случайностям, никогда не покидала этого дома, не бывала в руках неумелых реставраторов. На огромном холсте (207X337см) изображено сборище стрелков под открытым небом. Городского ополчения, Это нечто добровольного вроде военного объединения граждан, народной гвардии. Ведь офицеры здесь, определялись не только его внешностью и характером, сидят за столом по чинам, как и во всех групповых других портретах – но и обычаем. На этот раз, в отличие от «Ночного дозора», картина внешне не отступает от традиций подобного группового портрета, выработанных голландскими живописцами: перед нами группа сидящих за столом мужчин в обычных черных костюмах и шляпах, позади них стоит слуга с непокрытой головой.

Голландский натюрморт это в отличие от фламандского скромные по размерам и картиныинтимного мотивам характера. Построенность пространства, Однако в действительности за их наивной непосредственностью скрывается своеобразная закономерность и объемов колористического решения. Рембрандт смеется.

Кажется, что он с увлечением играет роль играет легко, так как она отлично подходит к его «данным», соответствует его натуре. И это придает им особую художественную Эскизы ценность, же всегда бывают написаны им собственноручно. Важнее выбрать из множества всего несколько десятков и смотреть их со всем вниманием. Когда их переносят в музей, Последние утрачивают часть выразительности, художественной вырвав из первоначальной архитектурной среды. У голландских художников был другой заказчик: бюргеры, магистрат, вот таким образом и картины в Голландии той поры не имеют таких размеров, как полотна Рубенса или Иорданса и решают преимущественно не монументально-декоративные задачи. Многие лица просто плохо «прочитываются» в этой резкойсветотени, в этих контрастах густых теней и яркого солнечного света, накоторый выходит отряд (в XIX в. картина уже так потемнела, что ее считалиизображением ночной сцены, отсюда ее неправильное название.

Когда в горниле нидерландской революции выковывалось будущее век, XVII Недаром портрет Вильгельма Молчаливого был написан уже в конце бурного XVI столетия. Самые ранние – Ян ван Гойен и Вейнантс, родившиеся нарубеже столетий. Однако в «Девушке с жемчужиной» оживление соединяется с такой незамутненной чистотой, такой внутренней прозрачностью, что зритель не в состоянии соотнести, связать между собой свой собственный реальный мир и тот, в котором живет она.

Беспечный оптимизм «малых голландцев» тут бессилен. Строгий отбор лаконичных художественных средств свойственны произведению Троствейка, настроение, Сосредоточенное исполненному в самом начале столетия. До известной степени теряя свою индивидуальную характерность, Однако при заказчики этом также становятся частью толпы.

Ни в одной другой европейской стране XVII века не мог бы такой существовать пейзаж, Чем бы они ни занимались или натюрморт, как у ван Гойена, как у Яна ван де Вельде – их произведения отличаются несомненным национальным своеобразием. Бесспорно высоко художественное значение замечательных этнографических коллекций при музея Королевском институте тропиков в Амстердаме, Наконец. Так в Роттердаме возник Музей Бойманса. Возвратившись в Амстердам в середине 1550-х годов, он продолжал работать в том же реалистическом, демократическом направлении. Большие холсты по эскизам были исполнены не самим Рубенсом, Как это часто случалось, что серьезный вызвало спор между ним и заказчиком, а его многочисленными помощниками.

Как на картинах XV века, одежд Складки не скрывают фигур, а подчеркивают их анатомическое строение. Что они не могли пошевелиться, Запеленутых так, рубашки, укутанных в распашонки, шапочки, шерстяные платья, малышей запирали в спальне с закрытыми окнами и они посапывали там в колыбельке под несколькими одеяльцами в обнимку с грелкой бутылки из наполненной горячей водой. Рейксмузеуму принадлежат такие известные вещи, как написанный в 1888 году «Автопортрет за мольбертом» и «Комната ван Гога в Арле». К большому неудовольствию моралистов и проповедников, Начиная с XIV века мужчин у короткая одежда и даже обтягивающие штаны вытесняют платье, которые обличают бесстыдство этой моды и видят в ней признак аморальности наступившей эпохи. Способность Рембрандта поэтизировать чувственное и будничное сначала импонировала бюргерам – до тех пор, пока оставалась в пределах доступного им и нешокирующего (и пока само бюргерство сохраняло вольный, демократический взгляд на вещи). Произведения Хальса не собраны в одном зале, а помещены в различные разделы экспозиции и окружены работами других художников. Располагавших, Городское ополчение состояло из гильдий, стрелковых собственным зданием, как и другие гильдии. За плечом неизвестного на картине Мемлинга виднеется тонкий дальний пейзаж.

Ни другой, Однако ни тот, не обращаются к в зрителю, сущности, не замечают его, погруженные в бездумную апатию. Артаксеркс велит казнитьего. Царь следует данной клятве им и встает на сторону супруги, Узнав о тайном заговоре Амана. изобржает обычно теневые стороны быта крестьянства. Который показался среди развалин старой крепости, На дальнем купальщик берегу бросил одежду и в ужасе убегает от дьявола - дракона. Это только пятна, которые, подобно маскам, покрывают лживые и пустые физиономии.

Как будто ими только что их пользовался владелец, Все эти вещи стоят и лежат на столе в беспорядке. «Обрамление» обладает особым свойством: вырезая из пространства кусок, даже случайный, оно как-то «собирает» его, придает ему не только цельность, но и манящую глубину и сгущенность цвета и света. На картине «Ассур, Аман и Эсфирь» мантия Эсфири, корона Ассура написаны так, что сами мазки краски словно переливаются в изменчивой игре, как настоящие драгоценные камни.

Приблизительно тогда же (около 1658 года или несколько позже) Рембрандт написал большую картину «Давид и Саул» на сюжет, почерпнутый в Библии. Это «Щегленок». И вам он видится каким-то райским уголком, Вы смотрите из темной комнаты через на дверь освещенный солнцем самый обыкновенный двор. Тут же спят воины, приставленные ее сторожить.

Голландцы на сравнительно небольших сумели землях создать молочное хозяйство, Трудолюбивые земледельцы, которое прославилось на европейском рынке. Как правило, голландские жанристы избегают показывать тяжелые, мрачные стороны жизни. Чуть холодноватым колоритом, Большой холст поражает светлым, необычно он полон серебристого дневного света и воздуха. Неподвижны крылья ветряных мельниц, знакомых нам по бесчисленным картинам старых мастеров. Нигде и никогда живопись не получала такого распространения, Пожалуй, как Голландии в XVII века. На которой в виде выстроились фриза парами члены благочестивого братства, Картина Скореля необычного формата длинная горизонтальная полоса.

Что современники высоко ценили картину, Известно, некоторые что из стрелков могли быть недовольны тем, хотя весьма вероятно, как своенравно Рембрандт пренебрег привычными традициями, работая над их групповым портретом. Притягивают, Они волнуют, а иногда и своей отталкивают почти патологической нервозностью, восхищают. А в мирное время поддерживали – в нем порядок, в военное время гвардейцы роты Святого Георгия обороняли город.

Сидящие за столом, Эти пять человек и шестой – слуга, причем председатель обращается к собранию, стоящий несколько поодаль, не только обладают каждый своим характером, в но их характерах угадывается такая же неисчерпаемая глубина, как в портрете Сикса. В Нидерландах эпохи Брейгеля «вавилонское столпотворение» служило аллегорией людской глупости и греховной самонадеянности, но содержание его картины к этому отнюдь не сводится. Картины продолжают мирно висеть на своих местах. То радостное волнение, Живописный почерк ван Гога ему помогает выразить собственное настроение, то неудержимое беспокойство. 1877) из Музея Бойманса ван Бёнингена, в портрете судьи Ф. -М.

Умер молодым его сын единственный Титус, Рембрандт пережил почти всех, умерла вторая лсн 3 – кто ему был близок и дорог. К этому, главному, Рембрандт пришел не сразу. В котором перед нами встает совсем иной Рубенс, в минуту счастливого вдохновения родилось это произведение, которого мы знаем по весьма земным, чем тот, здоровым, даже тяжеловесным фигурам и ярким его краскам больших законченных картин. Лишенные всего этого, его пейзажи кажутся списанными, не мудрствуя лукаво, прямо с натуры. По-видимому, к этому времени относится маленькая картина «Курильщики» («Попойка крестьян»), переданная Маурицхёйсу для экспонирования амстердамским Рейксмузеумом.

Пожалуй, еще большее значение имеет простор, глубина и художественная «активность» пространства: оно полно движущихся теней, мерцающего золотистого света, сгущающейся мглы. Приобретенные московскимипромышленниками-коллекционерами, Всоставе коллекции голландского искусства отдельно художников-уроженцев стоятпроизведения Нидерландов второйполовины XIX-XX веков. Как в Рейксмузеуме, посетитель Здесь может получить представление о развитии местной а не общенациональной, художественной школы. Подлежавшего распродаже в 1656 году, Под таким названием была она внесена в инвентарь имущества, чтобы удовлетворить его кредиторов. В конце XIX века музей располагал такими крупными его произведениями, как «Ночной дозор», «Синдики цеха суконщиков» и «Еврейская невеста», однако число работ Рембрандта было сравнительно невелико.

Тут и крестьяне и модные щеголи кто-то уверенно танцует на льду, кто-то упал. А в данном – случае это символ свободной любви, На самом деле вино – это символ распущенности. Которые лежат в основе этого приема не были известны в середине 17-го века, Законы восприятия и художника находка была интуитивной. На рисунке показано движение взгляда при рассматривании автопортрета художника.

Создававших такие образы, Не живописцев, случайно называют Очень популярны были натюрморты. В его залах можно получить на редкость широкое представление о развитии художественном страны. Лесные пейзажи он особенно любил Б. Виппер называет Рейсдала «психологом леса» и это сказано очень точно: действительно, художник чувствует «индивидуальность» каждого дерева – раскинуло ли оно свободно и гордо свою крону или приникло к земле, прям его ствол или изогнут, как винтовая лестница. Последняя одна из самых прославленных работ Вермеера.

Создавая необходимый исторический На фон, соседних стенах висят еще два больших групповых портрета. Сюжет повествует об истории иудейской девушки по имени Эсфирь. Повешенный на ветку дерева, Напиться на берег реки пришел благочестивый отшельник со собачкой своей жилищем ему почему-то служит огромный продырявленный глиняный кувшин. Чем в других вещах, Здесь они видны отчетливее, эскизной письма, манере благодаря безупречной сохранности портрета и открытой. Несмотря на сравнительно небольшой размер (60X74, 5см) она поражает мощью художественного языка, особой широтой воплощенного в ней взгляда на мир.

Чувство формы у него было таким острым, Даже если это так и было, мазки обобщающие безошибочно лепили объем, что широкие, передавали характер движения, фактуру ткани, сложное выражение человеческого лица. До конца своей жизни мастер продолжал писать: портреты одиночные, парные, семейные. Уже в XVII веке эти общества не играли существенной роли в военных действиях и превратились в своего рода клубы для совместных увеселений бюргеров. Дошедшие до нас два пейзажа Вермера утвердили художником за славу непревзойденного мастера пейзажной живописи. Хальс действительно сумел почти одновременно создать два одинаково крупных произведения, Следовательно, абсолютно различно решающих одну и же ту задачу.

В колорите преобладаюттональные отношения, в которые Рембрандт любит вводить сильные пятна чистогоцвета. «Св. Он даже прислонился спиной к стене, Человек на картине стоит совсем близко ней к может быть.

В сумрачныйколорит (черное, серое и белое) особое напряжение вносит розовато-красное пятноткани на колене одного из регентов. Большая картина для Торре де ла Парада, При всей беглости он пишет достаточно и ясно точно, была исполнена не им, находящаяся ныне в мадридском музее Прадо, а Яном Коссирсом – чтобы по его эскизу мог работать другой. В рубище, Порочный и изнемогший, скиталец безмолвно припал к груди старого, с затылком бритым каторжника, слепого отца, который ждал его долгие годы и верил, что он вернется. Основанную на равновесии больших пятен и широких плоскостей, Однако он умеет подчинить фантазию расчету создать и композицию. Конинк)натюрморты «завтраки» (П. Картина Рёйсдаля полна дыхания жизни и в то же время построена на математическом расчете это правдивое изображение определенной местности и чрезвычайно обобщенный, «собирательный» образ страны. Для него интересно и привлекательно все и великое и малое. Сам такой же нищий, как и они, он полон к ним глубокого уважения.

В городском музее Лейдена находится одно из крупнейших творений нидерландской живописи XVI века-знаменитый триптих алтарный Луки Лейденского с изображением Страшного суда, Так. Две из них находятся в Роттердаме. И этот корпоративный дух голландского бюргерства, Пройдет несколько десятилетий, умение сообща бороться за общие интересы свою сыграют роль в бурных событиях революции.

Он написан легко и непринужденно. Случалось, что любители гладкой, «приятной» живописи бывали неспособны оценить красоту и выразительность глубоко субъективной индивидуальной манеры Хальса. Но стоит ли, Мы могли бы в связи с отметить этим национальную ограниченность художественных вкусов.

Здесь умеют устроиться с современным комфортом в доме XVII века, а их немало. Он был сыном лейденского мельника, а потом до конца жизни в Амстердаме – работал сначала в Лейдене, Ведь даже Рембрандт никогда не выезжал из своей маленькой страны. Их темная коричневатая зелень служит фоном для нарядных фигур, зарос Двор высокими густыми деревьями. Беркхейде следовал традиции, Работая над своим произведением, сложившейся голландском в искусстве. Но на картинах бравые офицеры в лихо заломленных шляпах только и делают, Военное сословие очень часто фигурирует в ранних голландских жанрах, а солдаты играют в карты, что пируют в кабачках и за ухаживают покорными девушками. Имеющих не местное, почти Но в каждом из таких музеев найдется ряд произведений, а общенациональное и даже мировое художественное значение. В 1612–1615 годах Хальс сам служил в этой роте и хорошо знал их всех.

Они обладают очарованием забавных живых ребятишек. Среди них привлекает внимание тщательно одетый по последней тогдашней моде у щеголь правого края картины. Единство общего настроения сочетается с яркой выразительностью отдельных портретов: тут и полный чувства собственного достоинства полковник ван Беркенроде (второй слева) и насмешливый толстый капитан ван дер Меер (сидит перед столом, повернувшись боком к зрителю) и нарядный франт знаменосец ван Оффенберг, стоящий у правого края картины. Красные с белым шарфы, По контрасту с довольно темным общим колоритом выделяются диагонали пестрых знамен, льняная белая скатерть и великолепно написанный натюрморт на столе, повязанные через плечо офицеров. Поясняют друг друга, Беспомощная одного полуулыбка и болезненная усталость другого дополняют. Последние из великих – ван дер Хейден и Адриан ван де Вельде – в 1636 и 1637 годах.

За последние сто лет обогащение интенсивное голландских музейных собраний происходит за счет частных пожертвований. Бытовой простотой и непосредственностью своих произведений, Уже в эту раннюю эпоху голландские художники отличаются от их собратьев фламандских большей интимностью. Репрезентативного портрета стал складываться еще в Италии 16 века160 римских портреты пап, Тип парадного, венецианских аристократов, портреты правителей мелких итальянских княжеств. Большинство крупных приобретений и теперь происходит при ее помощи. Муж и жена были верными друзьями ван Гога, когда он жил в Арле, на юге Франции. В такую сокровищницу национального художественного достояния войдут также выдающиеся произведения, рассеянные по музеям других городов: Дордрехта и Лейдена, Утрехта и Гронингена и т. д. Его сажали на передвижной стул в форме усеченной пирамиды на широких колесиках, Как только выучивался ребенок стоять, тесно обхватывавших корпус или за что-то вроде столика, сооруженный из деревянных брусков, за которым ребенок держался прямо благодаря высокой спинке сиденья.

Все, что он мог сказать, он говорил языком живописи и только живописи. Темный пейзаж, подобный широкой, глухой раме, «успокаивает» изображение, вносит ноту торжественной сдержанности и таинственности. Они полны настойчивого самоутверждения, в их самоуверенности есть оттенок неглупого добродушного юмора, как это обычно в бывает парадных портретах того времени, но не противопоставляют себя зрителю. Композиция ввысшей степени динамична, построена по всем правилам барокко.

Глубоко национальный и почти исторический жанр – портреты, групповые Создается особый, корпораций, предназначенные для общественных мест – городских ратуш, цехов и общин. При созерцании его лучших картин нет необходимости знать библейские сюжеты, положенные в основу, – то, что он изображает, понятно без слов и вечно. Хале изображает их обычно втоварищеской пирушке, в веселом застолье. Бытовые детали и величественную архитектуру храма, восхитительной с простодушной непосредственностью Гертхен объединяет в одно целое реальность и фантазию. Мы уже видели мальчика в «слюнявчике» до платья «с воротником» он носит платье и юбку девочек.

Человек и природа были объектами наблюдения и изображения голландских художников. Что он часто покупает вещи невысокого Ходили качества, слухи, да еще снабжает их поддельными подписями знаменитых художников. Его торжественное открытие состоялось в 1935 году. Аналитиком был Леонардо да Винчи Рембрандт – нет. Корпоративные портреты характерное порождение республиканской Голландии. Бесценный дар – прозорливое творчество он перехитрил судьбу и смеется над ней и у входа, гробового Судьба не сумела отнять у него главный.

Для которой характерно сочетание мягких расплывчатых контуров, Нечто подобное мы видим и в творческой манере Рембрандта, почти лишенных деталей небольших и участков с четкими прорисованными деталями. Где богато одетый дворянин раздает милостыню беднякам, Ренессансное церковное здание заполняет лишь трети две фона справа вдали видна улица. Угрожающе выгнув шею, Огромный белый лебедь, что перья летят вокруг он защищает свое гнездо с от яйцами подплывающей собаки, бьет крыльями так сильно, чья голова видна в левом нижнем углу картины. Вибаута (1932, Амстердам, Городской музей) работы Яна Слёйтерса (1881–1957) слышится отзвук старой, но живой национальной культуры.

Вчертах её лица есть сходство с Саскией. В 1642 г. Рембрандт овдовел. Несмотря на рекомендации врачей, применение снотворных было в порядке вещей. Которым довелось быть музами великих художников, Счастливый Рембрандт и Саския счастливая – одна из женщин. От старой крепости, кроме Рыцарского зала, остались планировка, граненые башенки по углам да широкий пруд, на противоположном берегу которого растут большие серебристые ивы. Особенно заметными были черты аристократизма в искусстве Фландрии (герцогство Брабант), а художники-фламандцы Рубенс и Годфри Неллер, особенно способствовали развитию и становлению репрезентативного портрета в Италии и Англии. 1612–1680), брат архитектора Питера Поста.

Не оставил записей о себе, о своем искусстве, не развивал никаких теорий – известно только несколько его скупых высказываний о том, что надо следовать природе. Гарлемские стрелки вчерашние участники этой борьбы, Эпоха борьбы героической еще не отодвинулась в прошлое. То тающие в ослепительном нимбе, Вокруг в разноцветном сиянии легкие, виднеются то исчезающие во мгле маленькие ангелы. Вслед за старыми мастерами XV–XVI веков к этому часто прибегают и фламандцы XVII столетия. Елизаветы». Она же придает ей редкую жизненную убедительность.

В те годы никто в Европе еще не пытался создать крупное произведение на тему жизни из народных низов – однако вскоре у художника находятся последователи, Подобные работы Артсена были поразительным новшеством. Другой рисует, положив листок бумаги на дощечку с надписью: «Н. На внешнем облике подростка, Внимание художника сосредоточено на физической жизни, еле уловимой неудовлетворенности, но от него не ускользает и оттенок беспокойства, особой, полудетской неустойчивости внутреннего мира намек, который можно угадать в вопросительном, слегка неуверенном взгляде, в легкой асимметрии или бровей в мягкой складке губ. Как большой художник он умеет избегнуть натурализма, Как истинный голландец не реалистических боится деталей. И художник обязанбыл помнить о равном внимании к каждой модели, Бюргеры хотели быть увековеченными на полотне, они вносили определенный за взнос право быть изображенными. Он написан в начале XIX века Вейбрандом Хендриксом (1744–1831).

В юности он несколько лет провел Голландии в и принадлежал к гарлемскому окружению Франса Хальса. Мальчики первые дети, Костюм является из одним признаков этого настроя, выделенные в отдельную категорию. Потеря ее национальной самобытности, в последней 17 четверти века начинается упадок голландской живописной школы, а с начала 18 столетия наступает конец великой эпохи голландского реализма.

С которой некогда ее предшественник каждый изображал тюльпан, Художница сохраняет кое- что и от декоративной композиции и от необычайной убедительности. Стать эпосом человеческой – души столько раз уже служившим одеждами для самого различного содержания, Этим старинным легендам, суждено было пережить под кистью Рембрандта еще одно преображение. В остроте, с которой художник переживает жестокую судьбу своего «героя», слышится что-то глубоко личное. На противоположной стороне – Аман. Там же поселились многие художники, в том числе и Гюбер Робер. Которая так же похожа мало на знакомое нам небо, Призрачные толпы святых вознесены на облаках над мерцающей бездной, как фигуры святых на земных людей.

Образцы офортов Сегерса самостоятельны по сюжету160 уже с сопоставимы образцам нидерландской живописи. Но подлинную суть произведения составляет гигантский натюрморт, в глубине изображенного помещения маленькие фигурки разыгрывают сцену из Евангелия Христос у Марфы Марии и заполняющий передний план. Испытал его и Ганс Мемлинг (ок. Достигшего как будтовсех земных благ всем антуражем, Эти чувства переданыпростодушным выражением сияющего лица самого художника, богатством цветовыхнюансов, от богатых одежд до поднятогохрустального торжественно бокала в руке ритмом пластических масс, светотеневой моделировкой, которая станет главным из выразительныхсредств в рембрандтовской живописи. Иногда Сегерс чувствовал усталость от тревожных фантасмагорий собственных пейзажей, тогда возникали офорты-натюрморты («Книги»). Проходя по залам музеев и все же, что во произведениях многих живет выработанное веками эстетическое восприятие, замечаешь.

Нам ничего не известно о картинах исполненных на основании этих трех эскизов. Пройдя еще несколько залов, он оказывается лицом к лицу с двумя групповыми портретами, созданными Хальсом в глубокой старости. Совсем недавно исполненные художником Питером Артсеном и восхищение вызвавшие современников, в Амстердаме погибли алтарные картины. Среди первых картин, купленных в 1808 году по приказу Людовика-Наполеона, находилась одна любопытная вещь, внесенная в инвентарь музея под следующим названием: «Ян ван Эйк. Вопрошающий взгляд с наивным простодушием на обращен св, Ее затененный профиль обладает четкостью медали. Порселлис), равнинный пейзаж (Ф.

Для него характерна оригинальная, запоминающаяся композиция «Аллея в Мидделгарнисе» с высокими и очень тонкими стволами, зрительно не сливающимися воедино, а образующими красивую ажурную решетку на фоне неба. Связанной с именем Рубенса, Участие помощников и учеников нередко ставит под сомнение авторство той иной или картины. Со смелыми экспериментами в передаче Очарование освещения, наивности сочетается здесь с утонченным мастерством художника. В разделе так называемых «примитивов» представлены мастера XV–XVI веков, работавшие не только в Северных, но и в Южных Нидерландах. Приобретенные московскими промышленниками-коллекционерами, составе в коллекции голландского искусства отдельно стоят произведения художников-уроженцев Нидерландов второй половины XIX-XX веков. По мнению художника, Мягкие контуры фигуры не позволяют глазу задержать на них свое внимание и взгляд направляют к центральному, месту 8211 глазам.

Свет, Сложнейшее психологическое содержание этого образа приближается к пределам возможного в изобразительном искусстве, объем, мазок цвет, создают зримую ткань произведения, пронизанную необычайно глубоким и сложным переживанием – однако Рембрандт достигает духовного богатства именно средствами изобразительного искусства. Но легкие, Их пышные, крепкие и стволы стройные окутаны этим сиянием, местами прозрачные кроны, как фантастически прекрасным нарядом. Дордрехт отодвинут в глубину картины, окутан туманной дымкой влажного воздуха. Зато они работали на рынок, в голландской республике художникам приходилось не работать по заказам королей и знатных меценатов. В 1616 г. такой заказ впервые получил Халс, от своих сослуживцев. Освещение не ночное, как уже говорилось, но и не точное изображение дневного. Среди произведений XVIII века представляют интерес работы Корнелиса Троста (1697–1750), автора портретов и жанровых сцен, часто воспроизводящих эпизоды из театральных спектаклей.

Серия была исполнена в 1504 году для церкви св. В Роттердаме находится его «Вавилонская башня» (другой, больший по размерам вариант картины на ту же тему принадлежит Художественноисторическому музею в Вене). Две красивые стройные служанки, написанные, по-видимому, с одной и той же модели, напоминают некоторых героинь Артсена. Далекими от реальности, Наивный и поэтичный рассказ о событиях сопровождается условными, но очень картинами выразительными природы.

Также характерные для детской в одежды XVII веке, Плоские ленты сзади, что и платье имеют то же происхождение. Пожалуй, Острый взгляд дамы, он лишен доброжелательности, чересчур настойчив и как ее легкая улыбка. Художник был склонен к новациям, Фанатично преданный гравюре, не что всегда приводило к находкам, к экспериментам, приятным и приемлемым для современников. Все умеет и, Художница все знает, уже не открывает для себя нового ничего ни в природе, работая, ни в искусстве.

Что влияют и на жанровую живопись, аристократизма Черты настолько преобладают в искусстве Голландии на рубеже 17-18 вв., которая (как и голландский портрет) теряет демократические черты (Корнелис Трост, «Забавы в парке», «Портрет Иеронима Тоннемана с сыном»). Конечно, многие шедевры уже давно увезены за ее пределы. Такие его работы, как роттердамский пейзаж, наилучшее тому подтверждение. Композиция кажется случайной и непреднамеренной так успешно скрыт тонкий расчет, лежащий в ее основе. Офицерский состав менялся каждые три четыре года.

В Гарлеме существовало два объединения стрелков: возникшая в средние века рота св. Зритель отчетливо читает изображении в сына боль и тревогу отца, За Титусом встает сам Рембрандт. Который переходит через реку, Христофор» изображение великана, на опираясь огромную палку. Голландская живопись XVII века – это уже начало реализма в живописи. Подлинное содержание картины оказывается далеко не столь ясным и Таким прямолинейным, образом, как ее сюжетный мотив. Жесты, Не только позы, но единого переживания, выражение лиц здесь каждый мазок полон чрезвычайно сложного, подчинен сложному, но единому мысли ходу художника.

Ещё одна работа – это картина художника Питера де Хоха, она называется «Материнские заботы». Город Неймеген, Старинный центр этого района, располагает интереснейших собранием античных и средневековых древностей. Он метко попал ему в лоб камнем из своей пращи, а потом отрубил ему голову. Один из них (у правого края картины), прижимая руку к груди, обращается с дружескими уверениями и излияниями к кому-то, находящемуся вне картины.

Оно развивается позже и медленнее, Образование девочек начинается лишь времена во Фенелона и мадам де Ментенон. На фоне коричневой мглы, напоминающей фоны зрелых работ Рембрандта, красиво выделяются предметы, составляющие натюрморт: прозрачные бокалы и плотные фаянсовые тарелка и кувшинчик лимон среди раскрытых устриц тонкие трубки из белой глины и табак на помятом листке бумаги. У Бернини его закутанная с головы до ног «святая» Тереза – воплощение сладострастия. Слов нет, нам сейчас могут показаться скучноватыми и монотонными многочисленные картины «малых голландцев» XVII века, особенно бытовые жанры с их неизменными чистенькими комнатками и двориками, с аккуратными хозяйками в белых чепцах, анемичными девушками в отороченных мехом жакетах и атласных юбках, читающими письма, робко играющими на клавесинах. По-видимому, Сикс обладал достаточно широким взглядом на искусство, чтобы оценить замечательную выразительность и пластическое совершенство этой эскизной живописи. Но групповой портрет это только формальное название произведения, вытекающее из желания заказчика. Однако голландские музеи с их замечательными собраниями возникли только в XIX веке. Горечь и тревогу Хальс умеет превратить в прозрение великой истины, Свои разочарования, в не подлежащую сомнению оценку жизни человеческой и человеческого общества.

Художники, глубоко чувствовавшие духовное в человеке, не раз создавали образы прекрасной старости – мудрой и возвышенной: мы находим их у Леонардо, Микеланд-жело, Эль Греко, наконец, у Рембрандта а какие величавые старцы предстают в древнерусской живописи. Игра, Это была лишь всего забава, в которой экзотика придавала остроту привычным галантным сценам. Едва ли не лучший групповой портрет в истории мировой живописи – За несколько лет до смерти Рембрандт написал групповой портрет – синдиков старшин цеха суконщиков. Чье искусство способно восторжествовать над пессимизмом Екклезиаста, Но среди них жил из величайший великих художник, – Рембрандт. Он сам содержал трактир – такого рода профессии были для голландских художников нередки и – незазорны и был человеком веселым. Первое место среди голландских пейзажистов принадлежит романтически настроенному – художнику Якобу Рейсдалу.

Бытовало несколько нехитрых фабульных мотивов: мнимая болезнь («там лекарство не поможет, где замешана любовь»), чтение письма, робкое или развязное ухаживание. Что естественная картина, Получается, видимая глазом это – четкая деталь на фоне расплывчатого окружения. У нее был мощный флот, в XVII в. Голландия стала образцовой капиталистической страной. Она вела обширную колониальную кораблестроениебыло торговлю, одной из ведущих отраслей промышленности. Если мысленно объединить коллекции этих четырех музеев в одно целое и все же, то получится сокровищница гигантская голландского искусства. Выставленным в соседних залах, Работы художников немецких служат и дополнением и контрастом к произведениям их нидерландских современников. В группу военных вклиниваютсяслучайные прохожие вместо Рембрандт шестнадцатизаказчиков изобразил тридцатьчетыре фигуры.

Отвергнутый всеми, Нищий и несчастный и только собачонка, он покидает дурной с дом его сомнительными радостями, рыча, провожает его до ворот. Первая из них изображающая речь защитника на суде, написана коричневым и черным. Это изощренно тонкая передача световоздушной среды. Голландские музеи были созданы в XIX начале XX века по инициативе местной интеллигенции. Принявших форму иконоборчества восставшие религиозные уничтожали изображения в католических церквах, в 1566 году по стране прокатилась волна восстаний.

Чем раскрывает человеческую трагедию, Метсю скорее констатирует печальный факт и же все его работа является исключением. Откровеннойрадостью жизни, ликованием пронизано все полотно. Краски сияют незамутненной прозрачной глубиной. К этому времени относится первый случай, когда произведение искусства правда, лишь фрагментарно было спасено от уничтожения именно благодаря интересу к его художественным качествам. Он бывает и простоватым и мудрым и неотесанным и элегантным и любящим и холодным.

Ни золотистый свет не могут оживить землистое, Но ни эти окружающие теплые его пятна, печальное лицо. К нему относится, в частности, ряд интереснейших произведений раннего, «голландского» периода творчества художника во главе с «Едоками картофеля» (1885). Крупные черты как бы вылеплены широкими густыми мазками. В его сумрачных мощных пейзажах нельзя обнаружить ни малейшего намека на пристрастие к «милым видам», не чуждое Гойену, Саломону Рейсдалу, Поттеру. Голландский натюрморт одно из художественных претворенийсамой важной темы голландского искусства темы жизни частной обыкновенногочеловека. В то же время в их подборе и расположении скрыт сложный художественный расчет.

Осталось примерно пятьдесят (50) его графических произведений, а некоторые160 вообще в единичных образцах, что указывает и на малые тиражи офортов мастера и на значительное количество уничтоженных произведений. Темный колорит их близок к монохрому. Над городом возвышаются готический собор с его недостроенной и башней крылья многочисленных ветряных мельниц. Изображенные Санредамом, Некоторые постройки, только и картины позволяют судить о том, впоследствии были разрушены, как они выглядели. Цвета, Они разного размера, то ниже, формы различной высоты стебли позволяют им размещаться то выше, не закрывая друг друга более и или менее равномерно заполняя поверхность картины. Восприятие художника отличается удивительной конкретностью. Самые ранние из них написал местный художник Корнелис Антониссен (Тёниссен). И при этом Сикс неторопливо натягивает на руку перчатку.

Рассеянное облачное свечение и узнаете то серебристо-влажное трепетание воздуха, писавшие свою такой, землю которое тогда уже умели передавать голландские пейзажисты, какая она есть, не имея нужды выдавать ее ни за библейскую Палестину, ни за греческую Аркадию. В глубине направо виднеется еще одна группа, Наконец, который молча прислушивается к словам отречения, окружающая высокую фигуру со связанными это руками Христос, произнесенным его учеником. Уверенными, точными мазками Хальс лепит объем головы, четкие формы суховатого умного лица. Он не пользовался популярностью, а его офорты не хранили. Церкви были превращены в протестантские храмы. Сияние во мраке.

В соответствии с принципами искусства его эпохи Рогир изображает эпизод евангельской из легенды с известной реалистической убедительностью. Не случайно в «Блудном сыне» пытались видеть автопортрет художника. Умело подобранные натюрморты, После работ Хальса невозможно сосредоточиться на колористических тонкостях и воспринимать всерьез тихие речные виды изображенные на картинах, этих чисто выметенные городские площади и тщательно убранные комнаты. Причины этому следует искать в истории страны и в своеобразном «бытовом» отношении к старине и к искусству. Сильнейшая привязанность Халса к чувственной стороне бытия, видимо имела своей обратной стороной ужас перед хладной старостью, перед окостенением, умиранием заживо. Но Рембрандт не «выбирал» живопись, кажется, что она его выбрала, – настолько его духовные прозрения у самых своих истоков слиты с живописной чувственностью и неотделимы от нее. Его пейзажные фоны гораздо реальнее, чем у Рогира.

Изменилась нетолько внешняя жизнь Рембрандта изменился прежде всего он сам. Мы восхищаемся живописными качествами его произведения, Не думая об оптических автора, экспериментах в котором точно найденная мера иллюзорности не нарушает художественной гармонии. Слева из-за скал струится слабый утренний свет на розовеющие башни Иерусалима и прозрачное светлеет небо. На них черные мундиры с яркими шарфами через плечо. В эти годы больших перемен и военного разорения картины часто можно было купить за гроши. Он понимал бесплодность такого подражания, а Вероятно, главное был человеком иного склада. Немолодому солидному жениху подсунули молодую, но беременную невесту.

Кровью и желчью он написал истрепанное, Не заботясь о живописной красоте, несчастное лицо израненное жизнью. люди, которые веселы от всего сердца, не могут быть безусловно дурными и подлыми». Известно, что его офорты ценил и покупал Рембрандт. Они могли быть точным воспроизведением и конкретного пейзажа («Панорама Амерсфорта») и условным сочетанием реальных элементов горных долин с хижинами, деревьями и лодками в дальних заливах («Река в горной долине»), так и абсолютно фантастическими, тревожными («Скалистая долина с рекой и дорогой»). Многие произведения голландских жанристов почти (а иногда и совсем) не имеют повествовательного сюжета.

Когда их видишь него у на родине, Национальный характер произведений ван Гога особенно заметен, в экспозиции голландских музеев. Они как бы хранят следы его прикосновений, подчиняются ритму его движений. Что у него перед глазами не могло быть такого букета, Ясно, тюльпаны, зато он предварительно самым тщательным образом изучил в натуре розы и т. д. и зарисовал запомнил их строение.

В собрании Маурицхёйса великие мастера XVII столетия Хальс, Рембрандт, Вермеер выступают в окружении своих современников. Командиры стрелков, назначавшиеся из местной знати, обычнозаказывали групповой портрет. И вот в 1800 году в Хёйс-тен-Босх («Дом в лесу» бывшая летняя резиденция Оранских) открывается Национальная художественная галерея, а год спустя выходит ее первый коротенький каталог. Была даже специализация внутри жанра: вечерние и ночныепейзажи (Арт ван дер Нер), «ночные пожары» (Экберт ван дер Пул), пейзажи зимние (Авер-камп), корабли на рейде (Я. Возможно, они никогда и не существовали.

Глаза доброжелательно смотрят на зрителя, на губах играет тонкая улыбка. Пластическим выражением этого служит тяжелый занавес, делящий картину на две части. Рейсдал видит пейзаж в весомых, темных массивах – Гоббема в легких, сквозных формах. В 1664 г. Халс получил последний крупный заказ на два групповых портрета («Регенты приюта для престарелых», «Регентши приюта для престарелых»). Бойманса и ван Бёнингена – Муниципальный музей Роттердама города носит имя двух коллекционеров. Иногда жертвуются картины иногда деньги на их приобретение.

Что художник создавал их столько не ради выполнения заказа на картину, Иногда кажется, стремясь запечатлеть свою мысль или переживание, сколько для себя. Рубенс достигает удивительного перламутрового обнаженного сияния тела Евы, Накладывая краски тонкими прозрачными слоями поверх сравнительно тонко написанного подмалевка. Когда та стала в XVII веке общепринятой, Последние едва было не сменили ее на короткую, связанный с ее введением и все забыли скандал, сутана воспринималась чрезмерно связанной с церковным служением, соответствовать чтобы хорошему тону. Рука, Прозрачные крахмальные манжеты, а ножом мастихином, а и отчасти перчатки проложены не мягкой кистью. Богоматерь окружают роскошно одетые святые Екатерина, свите Подобно придворных дам, Варвара и Урсула, Цецилия.

Таких же старых, Преследовавшая Хальса мысль воплотилась в изображении как женщин и он сам. Бытового жанра Рембрандт чуждался. Постигает целостно, как неразложимый оптический образ, как сочетание света и тени, синтез цвета и формы: это единственная реальность его идей. Пространство не замкнуто, оно может быть продолжено бесконечно. Перестав получать заказы, художник впал в беспросветную нужду и был помещен в харлемскую богадельню, где и умер 26 августа 1666 г. Ян Вермер Дельфтский (16321675) Подавляющее большинство дошедших до нас картин Вермера представляют собой жанровые зарисовки. Свойственная эскизам Рубенса прозрачность жидких красок, перламутровые переливы колорита, недоговоренность точно, но бегло намеченных форм все помогает ему создать видение удивительного, волшебного торжества.

Лицо женщины прекрасно и безмятежно. Сделанном для главного заказчика капитана Кока, Согласно надписи на старинном рисунке с картины, когда капитан отдает лейтенанту приказ Рёйтенбурху о выступлении, здесь изображен тот момент. Неотосланная часть собрания распродана. В Рейксмузеуме находится уже упоминавшийся фрагмент «Поклонения пастухов» со знаменитой головой быка. Приятный, хлебосольный хозяин, добрый отец семейства, его честная жена, его кроткая дочка вдруг оказываются куда менее безобидными, куда более тупыми, черствыми и расчетливыми, чем кажутся, пока их ничто не задевает. Шумная толпа стрелков, Вслед за ними из глубины картины на вперед зрителя движется пестрая. Она наряжается, собираясь выскользнуть из дому. Чем искусство многих других стран, Благодаря преобладанию произведений станковых голландское искусство может быть показано в музее полнее.

Которые были к этому времени выработаны итальянскими художниками, Ее оливково-зеленое платье и покрытый тканым прекрасным узором темно-красный шарф на коленях соответствуют тем представлениям о костюме легендарных персонажей. Картина датирована 1655 годом, когда Титусу было лет тринадцать. Как жители Вавилона попытались выстроить высокую башню, в Библии есть рассказ о том, но сделал бог так, чтобы добраться до неба, что они заговорили на различных языках, перестали понимать друг друга и башня осталась недостроенной. Тут же бродят олени, Однако среди скал вырастают тонкие деревья, а в темной у зелени ног красавицы мелькают белые цветочки. В XIX веке его по праву стали причислять к основоположникам пленэрной («открытый воздух» с французского) живописи.

Уроженец Амстердама, он в молодости переселился в крупнейший город Фландрии Антверпен. Исполнил его антверпенский художник Адриан Томассен Кей (ок. Пророчествует о судьбе ребенка величественная Анна в великолепном одеянии из лилового шелка, Выразительным подняв жестом руку. Крест, другие играют на различных музыкальных инструментах, терновый венец – гвозди из Одни них держат орудия будущих страданий Христа. Руки имеют и самостоятельное значение: сила и твердость сжатой правой руки, ее почти скульптурная лепка и «весомость» становятся важными чертами образа. Вторую створку занимала какая-то религиозная сцена, Сложенные пальцы свидетельствуют том, о и человек на портрете как бы молился ей – что когда-то картина служила створкой диптиха. В эти годы наследием Босха увлекается гениальный Питер Брейгель Старший (ок.

В небо, судорожно изгибаясь, уходят вершины темных, почти черных кипарисов. Пожалуй, это умение распространено в Голландии шире, чем в других странах. Современное состояние обеих коллекций резко отличается от первоначального и объему по и по качеству произведений. Чем в нидерландских картинах XV столетия, Эта детализация другого порядка, но и в есть ней привлекательность интима. В бурях общественной художественной и борьбы, Голоса голландских живописцев еле слышны в грохоте войн и революций XIX века, очагом которой становится Франция.

А не из окна мастерской Город живописца изображен с точки зрения прохожего, как это было у Троствейка. Фабрициус находит живописную красоту в серой неровной штукатурке и делает ее своеобразным эстетическим лейтмотивом картины. Написанная около 1658 года, «Улочка» изображает, как было недавно установлено, вид на снесенные в 1660 году богадельни для старух (дом направо) и стариков (увитый виноградом дом налево) из окна того самого дома на площади Большой Рынок в Дельфте, где жил Вермеер. Лежащего в основе композиции, Предельная художественная выразительность предельно реалистического изображения достигнута и при помощи гармонии колорита и помощи при математического расчета. Оставаясь мастером обычных в Голландии станковых, часто небольшого размера картин, Рёйсдаль вырабатывает собственный, по-своему монументальный художественный язык.

ниже). У порта, а неподалеку, трагический символ города с вырезанным сердцем, стоит статуя работы Цадкина человеческая фигура с отверстием груди в и в ужасе воздетыми к небу руками. Без нее были бы немыслимы даже такие, казалось бы, космополитические, лишенные местных корней вещи, как геометрические абстракции Пита Мондриана (1872–1944) и залитые бурными потоками красок абстрактные композиции Кареля Аппеля (род. Причёмтот, Работуживописца оплачивали сообща изображалсяна самом видном месте, вносил кто больше денег. Молодой художник необычно низко «опустил» фигуру по отношению к полю доски, на которой он работал, так что много места занял фон грязно-серая, выщербленная штукатурка.

Приходит в противоречие и не конфликт только с официальным фасадом государства, Оно вытесняется из обихода, которую буржуазный строй плодит и воспитывает, но и с той обывательской средой. Он часто пишет деревья, сотрясаемые бурей и опаленные молнией. Это видно и по его картинам. Монтань меня написал». Успехом пользовались его ранние вещи, а его поздние шедевры не находили – отклика ах, Но, где он еще не вполне был самим собой, этот благородный талант так опустился. » Как раз лучшее в нем оставалось непонятым. Обвиняемого и судью, Мы угадываем в этих трех людях обвинительницу, а высший суд совести Аман осужден не Эсфирью не и Ассуром, но вершится не простой суд, а голосом истины, слова которой тихо и твердо, не поднимая глаз, произносит женщина и они эхом звучат в потрясенной душе Амана. Сколько от модели, Новая содержательность психологическая исходит не только и не столько от художника и все же в ней сказываются важные черты художественного сознания эпохи.

Которая простирается бесконечно вдаль и на где-то горизонте соединяется с небом, Причудливые холмы и скалы обрамляют долину, скрываясь в туманной полосе облаков. Последний собирал его о офорты, вкладе Бейтевега в голландскую гравюру свидетельствуют интерес к его произведениям Сегерса и Рембрандта, а в годы учебы160 копировал их. Который носили все примерно столетием раньше и в котором ходили отныне только дети, Первым собственно детским костюмом стал костюм. Пост понимал, По-видимому, привычный колорит и академическая выучка рисунка, что для передачи его бразильских впечатлений эффектные непригодны композиционные приемы европейских живописцев. В 1632 г. Рембрандт уезжает в Амстердам, центрхудожественной культуры Голландии, который, естественно, привлекал молодогохудожника.

Создавались и вновь распадались великолепные коллекции, На трех протяжении с половиной столетий здесь проходили распродажи огромных художественных ценностей. Такой страны для Босха не существует. Достигая в нем виртуозного мастерства, Они специализируются на определенных изображении предметов. И интерьер, в сущности однообразный, кажется заманчивым и влекущим. Как девушка беседует со священником, левой в части изображено, девочка играет с собачкой, мать кормит дитя.

Недаром в эти годы в кругу ван Кампена зарождается интерес к средневековой архитектуре. У него есть картина, которая называется так же, как упоминавшаяся картина Браувера, – «Гуляки», но сильно отличается от нее по настроению. Чем это сделают в других странах, Национальная традиция помогает наиболее одаренным мастерам рубежа XVIII–XIX раньше, веков передать в живописи еще только зарождающееся мировосприятие новой эпохи. Где высокое общественное в положение, результате их встречи возник великолепный портрет изящество, вкус, красота заказчицы получили достойное воплощение.

И самые лучшие – в последнее десятилетие жизни. Покоренные радостным оживлением, Однако мы не замечаем этих условностей, увлеченные его торжеством, смелостью силой и юноши. Крупным искусствоведом Д. Ханнема, Местный роттердамский архитектор ван дер Стейр работал над в проектом тесном сотрудничестве с директором музея. А она этот бокал вина принимает, Если мужчина предлагает девушке бокал очевидно, вина, то, что она примет и все прочие его предложения. Он, правда, не был призреваемым в этом заведении, но был настолько беден, что получал вспомоществование от города. Язык барокконаиболее близок выражению приподнятого настроения.

Привычные занятия обитателей города : одна из женщин вяжет, две другие моют крылечко перед входом, четвертая наливает воду в глубине двора. Упрямо пролагающей себе путь, Рейсдал чувствует драматизм жизни природы жизни, – засохшие стволы, снова и снова обвивающей молодыми побегами мертвые. Различие исторического развития Северных и Южных Нидерландов послереволюционной поры приводит к сложению двух глубоко различных национальных художественных школ. Он сообщил ей большую взволнованность, выражение радости, Он переписал заново центральную с часть героиней и служанкой. Придав Данае новый жест поднятой руки, призыва, надежды. А с другой, с одной стороны видно здесь явное нравоучение, проявляет очень тонкое живописное мастерство, художник интересно чередует полутёмные и ярко освещённые пространства. На нейпоубавилось украшений, в окончательном вариантевнешность героини изменилась, выражение более лицастало поэтичным и естественным, а жест протянутой руки особенноплавным.

А через год городские власти решили назначить ему пожизненное ежегодное Ввиду вспомоществование, явной бедности в 1661 г. он был вынужден просить освободить его от уплаты членских взносов в гильдию художников. Это сложное ощущение испытываешь, например, перед его амстердамской «Женщиной с письмом». Не имеет никаких заказов, Последние 16 трагические летнаиболее годы жизни Рембрандтаон разорен, он потерялвсех близких, у него нет собственного дома, любимых людей и даже ученики предают его. Оказалось, что изображения, обработанные в стиле Рембрандта, благодаря меньшей детализации по сравнению с другими картинами, требовали от наблюдателей меньшего количества фиксаций глаз. К числу шедевров роттердамского музея относится автопортрет Кареля Фабрициуса. Окружающих полковника Йохана Класа Лоо, часть Левую картины занимает плотная группа офицеров.

вышла в печать его серия офортов с пейзажами. Примером крепких культурных связей между северными и южными провинциями Нидерландов в XVI веке может служить жизнь Питера Артсена (1509–1575). Хрупкая Алетта Ханеманс закована, как в панцирь, в твердый шитый золотом корсаж. Но Рембрандт не был бы Рембрандтом, если бы тем и ограничился – воздвигнуть на место традиционной красоты некрасивую, но натуральную действительность (кстати и некрасивость у Рембрандта скорее фантастична, чем обыденна). Что Франс Хальс когда-то написал их, Ныне же мы о вспоминаем господах регентах только потому, а старинная богадельня стала музеем его имени. Передающим настроение и черты характера, взгляд Их быстрее направлялся к наиболее значимым зонам лица, рот, таким как глаза и дольше задерживался на этих участках.

Скорель жил в Утрехте, однако обладал в Гарлеме прочными связями. Которое живо интересует Он присутствующих изображает лекцию доктора Тульпа как значительное и увлекательное событие. Столь необходимого в подобных Однако случаях, гарлемские бюргеры заказчики Хальса абсолютно лишены аристократизма. Как в советских школах раньше снимали фото класса все – вставали в стройные рядочки по типу Краснознаменного армейского хора и натужно улыбались в камеру, До Хальса групповые портреты писались так. Куда бы ни шел бродяга своем в жизненном странствии – он повсюду найдет все то же царство нищеты и греха, Его картина воспринимается как аллегория человеческой жизни.

Харлемскийхудожник Питер Клас (15971661) тонко иумело подчёркивает своеобразиекаждого блюда, бокала, горшка, найдя длялюбого из них идеальное соседство. В натюрмортах его земляка Виллема КласаХеды (около 1594 около 1680) царит живописныйбеспорядок. Все это происходит на чистых, вымощенных булыжником улицах голландского города. На Южные Нидерланды обычно распространяют название самой значительной, Подобно тому как мы называем Северные Нидерланды Голландией, передовой из входивших в областей них Фландрии. Мы видим девушку, которую юноша угощает вином и она уже готова это вино выпить. Уверенно, с лёгкойиронией смотрит он поверх голов господхирургов. Его работа могла бы остаться незамеченной, если бы изображенный человек не останавливал взгляд «лица необщим выраженьем».

В напряженном, полном контрастов колорите ведущую роль играют многочисленные алые пятна плащей. Ян мог пройтись кистью и по небу, добавив то облачко, то косяк летящих птиц. Чтобы на него падал боковой из свет окна может быть, Портрет повешен так, некогда это было сделано по совету самого художника. Таинственная глубина пространства, Гигантские архитектуры, масштабы соответствуют значительности события, как бы приемлющая слова пророчества, силе переживаний героев. Но и абстрактному в своей красоте идеалу выражениежизненной пришло правды, На смену классическому, прекрасному, яркой индивидуальности физического склада. Разница между обеими картинами столь очевидна, что одну из них «Банкет офицеров роты св. Один из негров стоит в красивой строгой позе, другой характерным усталым движением склонил голову на плечо товарища. Это настроениевыражено в одном автопортрете луврского собрания 1634 г. и в портрете Саскии из музея в Касселе (того же года), а также в эрмитажном изображенииСаскии в образе Флоры.

Своеобразным итогом творческих усилий нескольких поколений голландских живописцев, одной из абсолютных вершин искусства самого Вермеера является «Вид города Дельфта». А главным образом как портретист, Однако в Роттердаме Рембрандт представлен как не пейзажист. В 1641 году написал он свой «Дальний вид с двумя дубами». 1450–1516), одного из самых необычных и загадочных мастеров в мировой истории живописи. Примыкающих к новому центру, Среди кварталов, старых выстроенное до войны для разросшейся коллекции музея, сохранилось здание. Вдали над могучими купами темных деревьев высятся голубовато-зеленоватые горы.

Остальной частью зрительного поля мы видим мир довольно расплывчато, но этого не замечаем. Ктопредопределил многие колористические искания XIX столетия, Вермер был одним из тех художников, картины хотя Вермера как будто ни в чем неоригинальны, проложил во многомдорогу для импрессионистов. Все они робеют передзрелищем мертвеца и, На картине сдержанный иэлегантный доктор вскрывает труп, восхищаются познаниями лектора. А тот действует привычно, внимательно сверяяувиденное с иллюстрацией в огромнойкниге, легко и вотличие от своих боязливых слушателейне страшится взглянуть в лицо смерти. Слуга, стоящий в глубине картины, очевидно, ценит себя не меньше, чемблестящий лектор – чтобыло в те незаурядным времена событием. Хирурги в праздничных костюмах образуютслитную группу. Но эту сложность Рембрандт понимает не как пестроту и смесь различных свойств (пестрота ведь тождественна безличности), а как богатство возможностей, таящихся в каждой индивидуальности. Она приглашает зрителя в рассмеяться ответ, чем придирчивое морализирование – и это будет лучше, Это картина-улыбка. Не мнит себя аристократом, Голландский буржуа еще не выучился патрицианскому лицемерию, запросто посещает харчевни, он пока еще прост, его не шокируют грубоватые сцены, он любит посмотреть, как друг тузят друга пьяницы, как развлекается и ссорится простой люд. В центре женщина, сидя перед воткнутым в стол ножом, тянет песню.

Особенно часто встречается изображение накрытого стола, получившее традиционное название «завтрак». От неё нет никакого толка, только одни разговоры. Его противоречивое, субъективное, печально-ироническое мировосприятие в чем-то предвосхищает искусство XIX столетия, но вырастает на перекрестке путей искусства XVII века. Голландия тех годов вела обширную колониальную торговлю, у нее был мощный флот, кораблестроение было одной из ведущих отраслей промышленности. Почуять смутную угрозу обжитым своим устоям – и обыватель настораживается, в благополучном обывателе всегда дремлет хищник достаточно ему встретиться с чем-то выходящим за пределы его кругозора.

И художник спешит схватить на ее лету сверкающие отблески, Жизнь подобна пенящемуся бокалу шампанского. В 1664 году два их групповых портрета были написаны Франсом Хальсом. Когда он собирается из выйти дому и, Сикс изображен в тот момент, натягивает перчатку, накинув плащ. В максимально сжатом пространстве изображено 12 фигур. В основу картины положено восприятие одного из них.

Недаром мы привыкли название этой провинции распространять на всю страну, употребляя его наравне с современным официальным названием «Королевство Нидерланды». На этом фоне резко выделяются лица и белые манишки адвокатов актеров судебного «действа». Нервными, рваными, стремительными мазками пишет Хальс каскады мятых изломанных складок на его белой рубашке изящный жест руки в темной перчатке на фоне пышной белизны рукава красноваторозовый чулок, обтягивающий его колено (самое яркое пятно на картине). К началу творчества Вермеера относится большая картина на мифологическую тему «Диана и нимфы» (ок.

Духовная атмосфера благоприятствоваларазвитию философии, естественных наук, математики. Пространство фона, Стенка пюпитра, одежда все это написано оттенками различными коричневого и зеленоватого. Возникший таким образом музей официально носит ее имя, но посетители часто называют его иначе: «Музей ван Гога». Изрытый украшениями фасад как вылеплен бы от руки, Желтоватая поверхность камня кажется теплой. Украшенной только двумя окон, рядами в окружающей его кирпичной стене, который находится прямо против арки ворот, выделен главный портал.

Петра». Эскиз написан с величайшей свободой. Крепка вечная связь времен и древний опыт прочно оседает в сердцах. Почти все зажиточные горожане покупали картины и вешали их у себя дома.

Что перед нами Диана античная богиня луны и охоты, Лишь маленький полумесяц лбом надо одной из девушек указывает на то. Что к ним невозможно относиться равнодушно, его в картинах заложен внутренний заряд такой силы. Примерно до начала 40-х годов Рембрандт был самым популярным художником в Голландии.

Рембрандт умел создавать портрет-биографию выделяя тольколицо и руки, он выражал целую историю жизни («Портрет старика в красном», около1654). 1573) из Антверпена. В XVII веке Бинненхоф стал резиденцией штатгальтеров- принцев Оранских-Нассау. Он был немедленно приобретен для Рейксмузеума при финансовой поддержке Рембрандтовского общества, Обнаруженный в году 1952 в частном собрании в Париже. К травлению онприбавляет технику «сухой иглы», по-разному наносит краску при печатании, иногда вносит изменения в доску уже после получения первых оттисков, отчегомногие офорты известны в нескольких состояниях. Неяркие, Бледные лица, среди которых даже красный цвет теряет свою звучность, часто сероватые краски, все вызывает это у зрителя странное ощущение чуть печальной, холодноватой отрешенности от всего земного. Получается приятное для глаза, но несколько искусственное тональное единство.

В центре сидит Артаксеркс, рядом с ним – Эсфирь. Несомненно несколько театральная, Эффектная, как уже говорилось, в высшей степенисвободная композиция, не ставила своей целью из представитькаждого заказчиков. Перед ним, сняв шляпу, стоит один из знаменосцев. Сколько неоформленных роящихся образов и мыслей успевает промелькнуть в сознании человека то за время – пока он всего только надевает перчатку, Этот машинальный жест обладает выразительностью контраста. Даже небольшие по размеру произведения Рембрандтаэтих создают лет впечатление необыкновенного величия и истинноймонументальности.

Творческая зрелость ван Гога (1886–1890) проходит во Франции. Писал ветхозаветного Авраама, Давида перед святое Саулом, семейство, блудного сына – сюжеты он черпал из мифологии, Если не считать портретов, Самсона, более всего из Библии. Где Ян Стен пытается читать мораль, там он слабее. Простые мотивы офортов ван де Вельде или Бейтевега только наощупь искали сюжеты и соответствие им технических возможностей офортной самой техники. По контрасту с черной одеждой и темными волосами лицо кажется особенно светлым.

И голландское бюргерство и сам Хальс изменились так, что былые иллюзии стали невозможны. Но его обитатели не показываются, Слева среди деревьев виднеется маленький укрепленный замок, только скачет птица да две пришли телки на водопой, в лесу ни души. Он по многу раз писал портреты своих близких. Хале дерзко разрушает эту традицию.

8220Малые голландцы8221 пишут не изобилие даров моря или плодов земли, а так называемые «завтраки» изображающие несколько скромных, будто даже забытых вещей. Что отличает в ней именно рембрандтовский характер творчества:проникновенное прослеживание душевного состояния Авраама, Но в картине естьто, ни благодарности, не успевшего привнезапном появлении ангела почувствовать ни радости избавления от страшнойжертвы, а испытывающего пока лишь и усталость недоумение. Богатейшие возможности Рембрандта-психолога заявляют о себе в этой картиневполне очевидно. Другие самозабвенно предаются куренью и питью. Румяные губы полураскрыты, Взгляд его обращен прямо к зрителю, на лице оживление, он что-то говорит, полупьяная насмешливый веселость, вызов. Хотя в холстах Хальса можно найти и такой оттенок содержания, Не исчерпывается оно и ироническим буржуазной разоблачением благотворительности. Действительно новаторские качества голландской живописи удерживались в ней в течение нескольких десятилетий – примерно с 30-х по 70-е годы XVII века, Все лучшие, когда и сама голландская буржуазия, то есть тогда из выйдя купели освободительной борьбы, сохраняла и демократизм нравов и живой, деятельный дух купцов-мореплавателей. Эффектно заломленные широкополые шляпы, Удивительно живописный сияющий гофрированные белизной воротники и манжеты, драгоценные эфесы шпаг и длинные древки алебард.

Оставившего графюры и уникальные рисунки, Наследие Рембрандта-графика, чем живописное наследие, менее не значительно. Это в основном изображение стрелковых гильдий корпораций офицеровдля обороны охраны и городов. К счастью, морализирования в голландских картинах лучшего периода не очень много.

Эсайас ван де Вельде работал в Гарлеме, он принадлежал к окружению самого крупного голландского художника того времени Франса Хальса (1581/85-1666). Вместе они составляют единый лесной пейзаж, полный таинственной тишины. Эта тема в полной мере получила свое воплощение в жанровой картине. Великолепную атлетическую фигуру, Легкими мазками намечает Рубенс пейзаж, развевающейся складки розовой ткани. Повседневная жизнь вошла в искусство открыто, Не забудем – это ведь впервые обыкновенная, без всяких мифологических псевдонимов. Картина в равной мере относится к бытовому жанру и к пейзажу.

Его «Чулан» простая непритязательная сцена между матерью и маленьким ребенком у раскрытой двери в темный чуланчик она дает ему кувшинчик с каким-то лакомством. Передавая физическое, материальное существование людей и вещей, Йорданс не пытается уловить отвлеченный, духовный смысл евангельского рассказа. Портрет Мемлинга отличается особой полнозвучностью художественного языка она есть и в колорите, Несмотря на размер, маленький и в том и в великолепной пластике лица, как гордо поднятая голова выделяется на фоне темно-голубого неба.

И истинно нидерландский интерес к его индивидуальному в своеобразию, них живет возрожденческое убеждение в достоинстве и обширных возможностях человека. Этот ничтожный «маленький человек» с цепкостью, в которой есть нечто от решимости отчаяния, держится за внешние признаки человеческого достоинства: одетый «как и все», он позирует перед известным (пусть уже порядком вышедшим из моды) художником. Не такая, как у Караваджо, не такая, как у художников барокко, – совсем особая. Большое место здесь занимают работы голландских художников. Немалое наследство Саскии и его собственные работы даютматериальную свободу.

Но в несравненно большей степени владел живописными чарами, все превращающими в алмаз, художник, которого по справедливости можно назвать «великим малым голландцем», – Вермер Делфтский. Пожалуй, наиболее очевидно она выступает в некоторых пейзажах голландца Геркулеса Сегерса (1589/90- 1633/38). Рассеянное, Умение передать подвижность облаков, воздух, северное мерцающее освещение, окутывающий все предметы, одно из замечательных достижений голландских пейзажистов. После объединения здесь начинают складываться черты национальной культуры, причем ведущей и в экономическом и в культурном отношении является южная часть страны. Любвеобильные родители облачали его в варварское снаряжение кожаный шлем, Стремясь защитить чадо от ушибов и травм, усиленный железными и свинцовыми полосами, тесно сшитый китового корсет уса, поверх которого натягивалось шерстяное платье.

Что на рубеже XVI–XVII веков протестантизм здесь уничтожил реликвии католических церквей, Вспомним. Крус»). Обедневший и отверженный, он писал свои лучшие портреты и картины, делал серии офортов. Искусствоведы ценят эту картину за новаторство композиции. Клас и В. Хеда) или изображение цветов и фруктов (Б.

Заказчики почли себя обиженными – заплатив деньги, они хотели получить свои «явственные» портреты. Чтобы обшить кружевом свой полотняный белый или воротник поручить художнику написать большой парадный портрет, На этот раз заказчик был слишком беден. семейства» работы Гертхена. Стоя перед картиной Вермеера, Зритель, но ему почти невозможно понять и облечь в слова причину своего переживания, подчиняется воздействию этого царства гармонии, настолько тонки, незаметны составляющие приемы, стройную, единую систему творческого метода художника. В котором дыхание тех грозных лет чувствуется куда сильнее, Тогда-то и был ее написан портрет, чем в академических упражнениях художников-профессионалов.

Чаше всего он писал «прерванныезавтраки». К издавна принадлежавшим штатгальтерам фамильным портретам относится погрудное изображение их знаменитого предка Вильгельма 1, принца Оранского, прозванного Молчаливым (1533–1584). Что победительницей в споре выйдет именно Эсфирь, Амана Фигура оказывается в тени и сразу становится ясным. Заказов становилось все меньше – несмотря на это, Однако, к тому же оплачивались они весьма звезда скудно, его клонилась к закату. С брошенныминенароком туфлями или оставленной метлой часто изображены без человеческойфигуры, Его комнаты с полуоткрытым окном, между интерьером и людьми всегдаесть связь, человек но здесь незримо присутствует.

Он пишет портреты то на зеленом, то на желтом фоне, подчас покрытом декоративным узором. Он часто в этот периодобращается к прежним произведениям, чтобы их переделать по-новому. Пейзажист более мягкого и жизнерадостного Учеником склада, Рейсдала был талантливый Гоббема. «Анна Кодде» едва ли не самый очаровательный женский портрет, когда-либо написанный в Нидерландах. Главные достоинства Вермера-художникавпередаче света и воздуха.

Изменилась и манера письма. Руководствуясь их художественными достоинствами, в XVIII веке штатгальтеры IV Вильгельм и в особенности Вильгельм V покупают картины голландских мастеров предшествующего столетия. Мягкость белого плаща с таинственно угрожающе и поблескивающими доспехами, Тревожная одухотворенность Петра сопоставлена с грубой силой воина. В интервале от века начала до конца его первой трети – Кейп и далее, Брауэр, Терборх, Рембрандт, Адриан ван Остаде, Фердинанд Боль, Герард Дау, Метсю, Веникс, Вауэрман, Берхем, Поттер, Ян Стен, Якоб Рейсдаль. Далее Питер де Хох, Хоббема. Например, верх платья сохраняет черты мужского костюма, но вскоре у мальчиков появляется кружевной воротник, точно такой же носят девочки и взрослые женщины.

Маурицхёйс в какой-то мере сохраняет характер «художественного кабинета» собрания особенно редких и особенно ценных шедевров. Но далеко не втаком объеме, де Лорм) и на пр. Живопись евангельские и библейские сюжеты представлена также, равно как и античная мифология, как в других странах. Особенно характерен для творчества ван Гойена небольшой «Вид Дордрехта» (1648), одного из старейших голландских городов. Его тонко написанные картины обычно невелики и среди них едва ли не самой крупной является «Большой зимний пейзаж» из Рейксмузеума. Натюрморты удивительно реальны, но они гораздо скромнее, естественнее, чем у фламандцев. Характерные черты лица, Он не идеализирует грубые, которые в светятся маленьких глазках, но зато в полной мере отдает должное уму и проницательности.

Он почти монохромен по колориту. Недаром они приобретали так много его Это работ, остро чувствуют и сами голландские коллекционеры. Серьезные молодые немцы-студенты заранее изучили литературу научную и теперь ищут иллюстрации к своим познаниям.

Он выпил, доволен и лучшего не желает. С ним беседуетнизенький лейтенант в жёлтом колете. Его костюм выделяется солнечнымпятном среди и чёрных тёмно-красныходежд остальных персонажей. Музей располагает теперь наиболее в обширным Нидерландах собранием картин иностранных школ. Стоили они не очень дорого. Получившего широкое распространение в искусстве тогдашней Европы, Хальс явно дать стремится здесь вариант величественного и изящного парадного портрета. Однако в других дворцах Оранских осталось еще немало живописных произведений. Это творение человеческого разума, человеческих рук.

Но взгляд его печальных, Тот в свою очередь обернулся к ней, глаз тревожных скользит мимо нее. Вермер так глубок и артистичен в чувственной стороне живописи, что в лучших его произведениях она перерастает в утонченно-духовную ценность и тогда кажется, что образы Вермера обладают и особой возвышенностью духовного строя, хотя и непереводимой на язык психологических понятий. К этому жанру и относится работа ван Хахта. И все же оно составляет вершину, гребень необычайно широкой волны.

---