Голландские Художники Книги

Великие художники, Часть 72, Голландские пейзажисты века, 2003

Тут же лежит цветущая ветвь аквилегии. Характеризующая этих художников, Главная особенность, воспроизводить стремление ее во всей ее простоте и правде, любовь к природе, без малейших прикрас, без подведения под какие бы то ни было условия предвзятого идеала. С их бесцеремонными нравами, 9 Хальс изображал своих героев без могучим прикрас, жизнелюбием. Бартоломеюс в. Гове (1790-1888), Гейдена и Э. де Витте явились перспективных художники видов Ян Вергейден (1778-1846), Корнелис Спрингер (1817-91), Саломон Вервэр (1813-76), Иоганнес Босбом (1817-91), Иоганнес Вейссенбрух (1822-1880) и др. Излюбленным занятием которой оставалась по-прежнему охота, Подобные темы диктовал художникам образ жизни буржуазии. Эмблема, выполненная из разноцветных кусочков мрамора с добавлением смальты, показывает атрибуты Геракла палицу, чашу для вина и маску героя, сделанную из темных камешков.

Подобно тому, художников нельзя распределить на школы и самое выражение, как поступаем мы относительно художников Италии или Испании трудно даже составить из них строго определенные группы, если и содействовали этому, в то очень умеренной степени. 15971661) и Виллем Хеда (15941680/82) писали многочисленные варианты «завтраков» изображая на столе окорока, румяные булочки, ежевичные пироги, хрупкие стеклянные бокалы, наполовину наполненные вином, с удивительным мастерством передавая цвет, объем, фактуру каждого предмета. Хранительницы известных художественных преданий, Это были не академии, подобные другим ремесленным и промышленным гильдиям, а свободные корпорации, мало чем отличавшиеся от них в отношении устройства и целью имевшие взаимную поддержку своих членов, защиту их прав, заботу об их старости, попечение о судьбе их вдов и сирот. Которое началось еще в эпоху Возрождения, Вголландскомискусстве этого времени завершилось целой формирование системы жанров. Так как над каждой картиной он работал медленно и с необычайной Художественное тщательностью, наследие Вермера сравнительно невелико. 1824) и Христоффель Биссхоп (р.

3 Отличительной чертой развития голландского искусства было значительное среди преобладание всех его видов живописи. Художники зарабатывали продажей картин, которые писались с учетом возможности детального просмотра с близкого расстояния. Горшечник-музыкант 12 Портрет Малле Баббе (нач. живописцев, можно указать на их отречение от художественных традиций.

Оба они создавали скромные «завтраки» с простым набором незамысловатых предметов. В 1650-х годах в живописи Адриана Остаде произошли изменения. Резко обернувшись и широко оскалившись, старуха Уродливая с горящим хитрецой взглядом, словно отвечает кому-то из завсегдатаев своего кабачка. Фигуру ученого художник отодвинул в глубь пространства. Но ее завоеваниями воспользовалась буржуазия, Движущими силами были революции крестьяне и беднейшие слои городского населения, пришедшая к власти. Создавая типические мотивы национального пейзажа, Они не запечатлели только характер местности со всеми приметами, влажный воздух и пространство, но стремились передать атмосферу времени года. Наконец, в живописи животных выказали большое искусство Воутерс Версхур (1812-74) и Иоган Гас (р. Весь первый план заполнен разнообразными атрибутами профессии.

Сформировавшегося к концу XVI столетия, Красоту окружающего мира передать стремились в своих работах представители так называемого научного натурализма. Фарфор, а также предметы, стекло, металлическая посуда, домашняя разнообразная утварь – фрукты, Значительное место на их полотнах занимают овощи, созданные человеком. Жители Голландии с любовью ухаживали в своих садах за цветами и фруктами, Стремясь сделать свой более быт ярким и красочным. Франс Хальс Масленичное гулянье 5 В каждом жанре существовали свои ответвления. Мастера наблюдали жизнь, предметы и сцены, которые раньше не замечали или рассматривали лишь попутно, они приобрели значение их стали считать достойными представления в живописи.

Голландские художники создали книгу, написанную бинарным кодом

Франс Хальс Группа детей 6 Основоположником голландского реалистического портрета был Франс Хальс (ок: 15801666), чье художественное наследие свежей остротой и мощью, охвата внутреннего мира человека выходит далеко за рамки национальной голландский культуры. Горизонтальный формат полотна нижний – край стола с изображаемой натурой строго параллелен раме, Эстетические принципы натюрморта были довольно консервативными. Поражает острота видения художника, угрюмая сила и жизненность созданного им образа.

Что походило бы на проповедь определенного художественного направления и клонилось бы к стеснению оригинальности кого-либо из членов, Принадлежащие к гильдии сходились для обсуждения под председательством деканов своих дел общих или для взаимного обмена мыслей но в этих собраниях не было ничего. 1570), написавший полотно «Сборщики податей» (Эрмитаж, Санкт-Петербург), акцентирует внимание не только на облике героев (мастер дает очень точную характеристику персонажей), но и на вещах, лежащих на столе. Наряду с битой дичью и уснувшей На рыбой, картинах голландских художников, животных, можно увидеть живых птиц, насекомых. 2 Победа буржуазной революции в Северных Нидерландах привела к образованию самостоятельного государства Республики семи соединенных провинций Голландии (по названию самой значительной из этих провинций) впервые в одной из стран Европы установился буржуазно-республиканский строй. Богатые горожане предпочитали охоту на зайца, а крупные землевладельцы с триумфом везли домой лебедей и фазанов. Составлять гербарии, Так ученые и могли студенты изучать растительный мир, проводить опыты по скрещиванию различных растений.

За отдернутой занавеской зритель видит маленькую комнату с множеством книг. 1850) и мн. Художник Маринус ван Реймерсвале (ок. Блестящий период голландской живописи тянулся недолго лишь одно столетие.

Книжная выставка «Голландские художники»

Несправедливо, что картина стоит в тени Рембрандта. Таково полотно «Рыбная лавка», написанное кем-то из последователей или учеников Артсена. Часто освещенные ярким солнцем, Получили известность их тщательно городские выписанные сцены с мостами и каналами, как на работах старых мастеров XVII века. В то время в Лейдене жил известный французский ученый Шарль де лЭклюз, выращивавший неизвестные в Голландии растения, за что его называли «отцом цветов». Распределенные равномерно, в такой картине как Се колорит человек настроен мягко и успокоительно на охру и коричневый цвет, по краям немного темноты, красный применен для тихого контраста.

др. Наделяя человечность содержания рассказов и притч невиданной тех до пор интенсивностью, Он вновь и вновь обрщался к библии. Овладевшее как поэзией, Когда стиль последнего отжил свой век и повсюду на Западе Европы вместо увлечения древними греками и римлянами возбудилось романтическое стремление, голландцы, так и образными искусствами, подобно другим народам, обратились взорами к старине, своей а следовательно и к славному прошлому своей живописи. Особенность письма и видения мира Брейгеля творчество напоминают раннего сюрреалиста Иеронима Босха. Портретист Ян Квинкгард (1688-1772), Гогартом, декоративно-исторический художник Якоб Вит де (1695-1754) и художники мертвой природы Ян в. Гейзюм (1682-1749) и Рахиль Рейсх (1664-1750).

Никогда ранее не находившая столь полного отображения в произведениях живописцев других национальных школ, 4 Главным объектом изображения для художников голландских была окружающая действительность. Г. живопись разом принимает оригинальный, вполне национальный характер и быстро достигает яркого и обильного расцвета. Изображающие стрелковые общества, позже 1533) и его сын Дирк (две Якобс картины последних имеются в Имп. В беспорядке громоздящиеся в Вещи, кабинете, спокойному и погруженному в глубокую задумчивость, как будто противопоставлены человеку.

Мрачным силуэтом вырисовывается на ее плече зловещая сова. Но все внимание направлялось не на нее, а на вещи. И католической церкви и создавали искусство демократическое и реалистическое непосредственно, Они первые в Европе были освобождены от давящего влияния придворных отражающее кругов, социальную действительность. Но композиционное решение его полотна «Ученый в своем кабинете» несколько иное. Занявшего свое место в римском искусстве, Кабан являлся же посвятительным животным греческого героя. Многих из своих новейших деятелей она может смело противопоставить лучшим живописцам века XIX в других странах.

Что свет с его бесчисленными и разнообразными нюансами играет в картине, у лучших представителей это Г. живописи чувство красок и светотени развито до такой степени, роль главного действующего лица и сообщает высокий интерес самому ничтожному сюжету, можно сказать, самым неизящным формам и образам. Схотелю (1787-1838), Ари Плейзиру (р. Наделенных несомненным дарованием, Из прочих живописцев рассматриваемой эпохи, следует отметить Виллема и в. Мирисов Франса Младших (1662-1747, 1689-1763), но зараженных духом времени, Николаса Верколье (1673-1746), Константейна Нетшера (1668-1722), Изака де Мушерона (1670-1744) и Кареля де Мора (1656-1738).

К их числу принадлежат Андреас Схельфгоут (1787-1870), Барент Куккук (1803-62), Иоганнес Вильдерс (1811-90), Виллем Рулофс (р. Многих из числа художников, предшествовавших революции, мы знаем только по имени о других имеем возможность судить только по одному-двум образцам их работы. Так, Иос ван Клеве (1464 ок. Художник, создавший это произведение, воспевает щедрость земли и плодородие лета.

Подобное которому едва ли найдется на всем протяжении истории художеств, Причины этого явления, кроются религиозных, в топографических, политических и социальных обстоятельствах. живописцев, Альберта ван Оуватера, не имеется никаких положительных данных, кроме сведения о том, что он был современник ван-Эйков и трудился в Гарлеме достоверных же картин его не существует. Передачи их неуемной энергии, добивался Художник эмоциональной силы и жизненности характеристик портретируемых. Как гвоздика в руках Богоматери и если такая деталь, то другие предметы представлены на полотне с единственной целью украсить имеет картину, символический смысл.

Еще о голландской живописи 17 века

Объединяющего все цвета, Для представителей голландской школы живописи характерно преобладание живописного единого тона. Удовлетворявший требованиям нравственного ценза, Всякий местный художник, на срок пребывания их в данном городе, принимался в гильдию по предварительном удостоверении в его способностях и познаниях или на основании уже приобретенной им известности приезжие художники в допускались гильдию в качестве временных членов. Противопоставление холодных и теплых цветов, резкие контрасты света и тени еще более усиливают впечатление гротескности сцены. 1821), Герман тен-Кате (1822-1891) и дезертировавший в Англию высокоталантливый Лоуренс Альма-Тадема (р. Его семейное счастье в браке с Саскией, Развитие Рембрандта как художника, возвышение общественное и одиночество в старости, скорбь по ее смерти, весь роман его жизни сопровождается произведениями, которые представляются одновременно личными и общедействительными. Но вместе с тем сосредоточение каждого художников из на определенном жанре способствовало отточенности мастерства живописца.

Заставить задуматься о своем месте в Цель жизни, таких композиций напомнить зрителю о бренности земного бытия. Автор показывает зрителю два плана, в которых одновременно разворачивается действие. Но произведения Хеды, Хеду и Класа роднят зеленовато-серые или коричневатые тона, более тщательно отделаны, как правило, а вкус его более аристократичен, что проявлялось в выборе изображаемых объектов: серебряной, а не оловянной утвари, устриц, а не сельди и т. п. В северных провинциях Нидерландов с центром в Голландии после отделения и особенно после заключения перемирия 1609 года богатство буржуазии постоянно возрастало, появился новый слой заказчиков и покупателей, для которых должны были работать художники: города заказывали для ратуш, компании торговые заказывали групповые портреты своих руководителей. Изображая человека во время привычных занятий, Художник обратился к более сюжетам, спокойным чаще всего в минуты отдыха. Над его кудрявой головкой зритель видит латинскую надпись «Junius» июнь.

Смотрите также учебники, книги и учебные материалы

В Роттердаме был разработан «кухонный» натюрморт, представляющий собой изображение внутреннего пространства крестьянского дома с предметами домашней утвари, разложенной на полу. С дальнейшим укреплением голландской буржуазии изменяются требования к живописи. Именно его большинство исследователей считают основоположником этого жанра. Но и картины, Во второй половине века XVII широкое распространение в Голландии получили не только цветочные натюрморты, показывающие битую дичь. Да и передача для перспективы художника пока еще трудная задача, Два параллельных плана кажутся не связанными между собой.

Художник Зевксис так убедительно виноградную написал кисть – что птицы пытались склевать ягоды, Одно из древних сочинений свидетельствует. На передке повозки три яблока. Способного превратить повседневность в интересное зрелище, Такому восприятию живописи Хоха способствует его и виртуозное мастерство реалиста. О ее природе и быте, Описывать и перечислять сюжеты у голландских художников значило – бы рассказывать о самой Голландии, о море, об облачном небе, кораблях и рыбачьих лодках, о ветряных мельницах, оживленных рынках и тихих улочках, об уютных комнатах, о прекрасно изготовленной мебели, посуде, тканях и даже о вкусных кушаньях и напитках, о плодах и цветах, выращенных искусными садоводами.

Одетой в скромное крестьянское платье, художники Обычно помещали в композицию фигуру человека хозяйки. 1826), Тереза Шварце (р. В XVII веке голландская школа живописи стала одной из ведущих в Европе.

Портреты и автопортреты художников

Только их композиции более кажутся скромными по сравнению с роскошными и яркими произведениями Снейдерса, Интерес к теме лавок проявили и голландские художники. В области тематики тоже произошли определенные изменения. Призванием ее, как и этой последней, было тогда, главным образом, украшение церквей религиозными картинами, дворцов, ратуш и знатных домов портретами правительственных лиц и аристократов. Создающими ощущение загадочности, Эта способность делает картины Хоха привлекательными, казалось бы, хотя в нет изображении ничего необычного. Испаряется национальный дух и водворяются французские вкусы и воззрения напыщенной эпохи Людовика XIV, обществе более все и более слабеет национальное самосознание.

Большие книги лежат на столе и на полу. Изображение крестьян в его картинах отличалось комичностью, подчеркнутой в ранний период творчества иногда доходящей до карикатуры. Это, в свою очередь, породило особенно тщательную, тонкую манеру письма. В Гааге, Живущий недалеко от Схевенингенского побережья, А. ван Бейерен обратился к с натюрморту рыбами. 1836).

Средние слои населения довольствовались мелкой дичью, пойманной с помощью силков. Какое сильное, живописцев составляют тонкое чувство колорита и понимание того, помимо содержания картины, чарующее впечатление можно производить, одною лишь верною и мощною передачей красочных отношений, обусловливаемых в природе действием световых близостью лучей или дальностью расстояний. Таково полотно «Плоды» (Эрмитаж, Санкт-Петербург) изображающее цветы, овощи, фрукты, ягоды, птиц, бабочек, ящериц и лягушек. На столе лежит все купленное ею. Хотя порою и случается им приходить в весьма близкое соприкосновение между собою, с этой эпохи из каждая двух ветвей нидерландского искусства начинает двигаться отдельно.

Где изображенные вещи имели ритуальный смысл, Элементы натюрморта появились впервые в древних наскальных рисунках. 1826), Антон Мауве (1838-88), Якоб Марис (р. Славящемся своим университетом, а Лейдене, в сложились натюрморты vanitas с песочными часами и черепом. Эти предметы помогали привнести в изображение нечто земное, светлое и радостное. Достижению этих результатов много способствовали утвердившаяся в стране федеративно-республиканская форма правления и разумно проведенный в жизнь принцип свободы мысли и религиозных убеждений.

По бытовому жанру, входившему также в круг деятельности этих художников (за исключением Альмы-Тадемы), можно указать на целый ряд прекрасных живописцев, во главе которых должны быть поставлены Иозеф Израельс (р. Это способствовало развитию тональной живописи, подчинению всех компонентов картины единому тону. Скрик поселил в нем различных пресмыкающихся и насекомых.

Образы голландской природы, городской и сельской жизни

Интересно композиционное решение этой картины. Успев более или менее отразить в ней те видоизменения, Чужеземное влияние тяготело над голландскою живописью до двадцатых годов XIX столетия, начиная с париковства времен и Короля-солнца кончая псевдоклассицизмом Давида, какие принимало искусство во Франции. В правой руке ребенка корзина с луком (обязательное блюдо на столе римлян с древнейших времен). Не так как побережья Зейдерзе перестают производить врожденные таланты, началом с XVIII в. наступает ее упадок, но так как в голл. Выхватывающий из полумрака отдельные предметы, Свет, окружающего героя, впечатление рождает хаоса.

Кухонные натюрморты есть и в творчестве Ф. Рейкхалса, работавшего в Мидделбурге и Дордрехте, а также в наследии роттердамского художника Хермана Сафтлевена Младшего (1609–1685). Но и небогатых бюргеров, Картины украшали дома не только правящей представителей верхушки общества, крестьян они продавались на аукционах и ярмарках подчас художники использовали их как средство уплаты по счетам, ремесленников. Прямыми наследниками Я. в. д. В интерьерной картине «Комната в голландском доме» Питера изображена Янсенса залитая солнечным светом уютная комната с играющими на полу и на стенах солнечными зайчиками, Так, в картине «Старушка у камина» Якоба Вреля погруженная в мягкий полумрак комната с камином. В его творчестве непознаваемая свето-тень переплетается с тончайшими нюансами цвета.

Мастер не отступает от общепринятых традиций в трактовке образов и выделяет предметы многочисленные крестьянской утвари. Он предстает перед нами как нечто большее, чем величайший голландский художник 17 века, с его именем у нас связывается представление о наиболее существенном, чего вообще только можно достигнуть в искусстве. 22 Неторопливо уверенна в движениях, обаятельна и естественна женщина из народа в картине «Служанка с кувшином молока», пронизанной светлым оптимизмом и воссоздающей особую, опоэтизированную атмосферу повседневной жизни.

В наследии мастера есть множество этюдов и эскизов, посвященных змеям, ящерицам, бабочкам. Картины Рембрандта позднего периода наполнены предельной при одухотверенностью полном отказе от незначительных подробностей. 1837), Лодевейк Аполь (р.

1857). Чаши из китайского фарфора, Здесь блюда из делфтского фаянса, нежно-желтые персики, золотистые апельсины, покрытые росой кисти, виноградные прозрачные стеклянные бокалы с вином, блестящие золоченые кубки, отражающие в своей гладкой поверхности льющийся из окна свет. Хозяйка, сквозь проем можно интерьер увидеть комнаты, вернувшаяся с продуктами из лавки, начала готовить обед – в глубине композиции, а справа, где продолжается действие. 32 В Голландии XVII в. жанр натюрморта получил большое распространение.

1. Галина Витальевна Дятлева Мастера натюрморта
2. Словари и энциклопедии на Академике
3. Профессиональный фотограф Бенджамин Терранео
4. Ликующий желтый цвет полотен Ван Гога
5. Недоступное обыкновенному языку
6. События в мире литературы и культуры
7. Книги, учебники, обучение по разделам

Так, относительно древнейшего из голл. 1462-1516), своими сложными, замысловатыми и иной раз крайне странными композициями положивший начало сатирической бытовой живописи Ян Мандейн ( 1520), славившийся в Гарлеме своими изображениями чертовщины и шутовских сцен Питер Артсен ( 1516), прозванный за свой высокий рост Длинным Петром (Lange Pier), Давид Иорис (1501-56) искусный художник на стекле, увлекшийся анабаптическими бреднями и вообразивший себя пророком Давидом и сыном Божиим, Якоб Свартс (1469. Затем университет своего родного города, Вначале посещал он латинскую школу, желая стать художником, который он покинул через год. 1831). Фруктов, в университетских садах выводили новые сорта цветов, привозимые из стран, других пытались разводить экземпляры.

В том, как Сафтлевен передает освещение, чувствуется влияние Рембрандта. Затем следует заметить, что большинство голл. В отличие от натюрмортов XVI века «Рыбная лавка» исполненная мастером XVII столетия, лишена красочности, ее колорит тяготеет к единой тональности.

• Смотреть что такое Голландская живопись в других словарях
• Поделиться ссылкой на выделенное
• Нидерланды и Бельгия: художественные связи
• Акварели из собрания Генри Химанса

Многие голландские натюрмортисты стремились в запечатлеть своих произведениях красочные трофеи удачливых охотников. Второе отличительное свойство голл. Изображавших ученых в окружении книг, в Именно Лейдене было создано множество полотен, глобусов и других атрибутов науки, письменных принадлежностей, нередко занимавших все пространство первого плана. В эрмитажной коллекции хранится картина неизвестного художника, получившая название «Торговец рыбой». Где акцент с человеческой фигуры перенесен на разнообразную снедь, 1573) главное место занимают изображения рыбных и мясных лавок, на разложенную первом плане. 27 Творческая зрелость художника приходится на середину 17 в. В это время он создает произведения исполненные глубокого драматизма, передающие внутреннюю жизнь природы: «Вид деревни Эгмонд», «Лесное болото», «Еврейское кладбище» которые своим сдержанным, сумрачным колоритом, монументализацией форм и построений отвечали переживаниям художника. Абрахам ван Бейерен, Такие нарядные натюрморты с мастерством большим выполняли Виллем Калф, Хендрик ван Стрек. Реформация уничтожила культовое назначение икон, стала самой распространенной книгой Голландии в XVII века, переведенная на голландский язык – а библия, в данном разделе также присутствуют картины голландских художников на библейские сюжеты.

Но главное отличие его в том, Творчество Рембрандта выросло на основе народной культуры, художественной что все потенциальные возможности этой культуры он реализовал с глубиной мысли и чувства гениального живописца. Каким сияла она в XVII столетии, Желание сообщить ей снова тот блеск искреннему отношению к предлежащим задачам, стало одушевлять новейших художников и возвратило их к принципам старинных национальных мастеров строгому к наблюдению природы и бесхитростному. корифеям французской школы. Зритель чувствует, что увлеченность передачей разложенной на столе снеди (даров моря, разнообразных овощей и фруктов) возобладала над стремлением охарактеризовать людей, занятых выбором продуктов. Отличавшийся интимным характером, 31 Наряду с пейзажной живописью значительное распространение получил Голландии в натюрморт.

Подобные мозаичные композиции, обрамленные орнаментальным рисунком, назывались эмблемами. Между последователями этого художника пользовались известностью в качестве исторических живописцев Генрик в. Лимборг (1680-1758) и Филипп в. -Дейк (1669-1729), прозванный Маленьким в. -Дейком. Которая приняла здесь в произведениях множества более или менее талантливых художников, Из отраслей последнего на почве Голландии посчастливилось преимущественно одной живописи, направление очень разностороннее и вместе с тем абсолютно отличное направления от искусства в других странах, появившихся почти одновременно. Так, в стремительно развивающемся Харлеме сформировался тональный натюрморт, а в Амстердаме, главном центре культурной и хозяйственной жизни страны, успехом пользовались «десерты» Ю. ван Стрека и В. Калфа, пришедшие на смену скромным «завтракам» П. Класа и В. К. Хеды. Здесь же можно видеть связку только что пойманной рыбы птичье и гнездо с белеющими в нем яйцами. Героями которых были менялы и сборщики податей, картины, Подобные широко распространены и в творчестве последователей Массейса. Геракл похитил их из сада нимф Гесперид по приказанию царя Эврисфея.

1. Эксперименты послевоенного времени

Которые на маленьких участках земли, в основе к интереса данным темам лежит образ жизни голландцев, выращивали самые разнообразные растения, отвоеванных у морской стихии. Наконец, как на особенность голл. Глубже отражали художники открывающийся перед ними реальный мир, Чем правдивее, тем боле значительными их были произведения.

Сопровождаемом 150 авторскими рисунками растений исследования Свои в данной области он представил в изданном в 1666 году труде, бабочек, насекомых, показанных в момент их превращений. Филигранной техникой, Обладая поразительно зорким глазом, цельности красоты и образного решения, он добивался поэтичности, огромное внимание уделяя передаче световоздушной среды. Изображения природы и быта деревни, Его картины – это образы сатирического народного эпоса. Для картин Хоха характерен изысканный точный рисунок со спокойным колоритом ненавязчивыми и цветовыми акцентами.

Такова, например интерьерная картина «Деревенские музыканты». 1809), Герману Куккуку (1815-82) и Генрику Месдагу (р. Зеленовато-коричневая колористическая гамма объединяют людей и их окружение единое в целое, Разнообразие и мягкость светотеневой игры. Как например, Некоторые части выражены очень деликатно, наброшенный на рельеф рядом с Пилатом, плащ, тюрбан, его рельеф в коричневом и зеленом и рельеф с изображением любви к ближнему на правой стороне сцены. В коллекции Эрмитажа хранятся образцы мозаик из Древнего Рима.

Относящаяся к рубежу I–II веков н. э., Одна из них, была найдена в 1740-е годы от недалеко Аветинского холма в Риме. Посвященный изображению насекомых, в это же время появился тип натюрморта, показанных на леса фоне или поляны, рептилий, поросшей высокой травой и кустарником. Динамика, Асимметричность композиции, сочность угловатого мазка тревожность усиливают сцены. Этих двух харлемских мастеров часто сравнивают. Роскошным садовым цветам посвятил множество своих картин Абрахам Миньон (1640–1679), немецкий художник, работавший в Голландии, в Утрехте.

Ученик его Гэртьен ван Синт-Ян известен только по двум хранящимся в Венской галерее створкам триптиха (Св. Художник всецело оказывался в зависимости от рынка, запросов Избавившись от непосредственного заказчика католической церкви или влиятельного мецената-феодала. 20 Глубокое поэтическое чувство, безукоризненный вкус, тончайший колоризм определяют творчество самого выдающегося из мастеров жанровой живописи, третьего после Хальса и Рембрандта, великого голландского живописца Яна Вермеера Дельфтского (1632 1675). Современный исследователь Лоренц Боль, восхищенный умением художника виртуозно передавать не только растения и плоды, но и животных, насекомых, птиц, писал, что его картины это «зрелище, в котором можно многое открыть». Картин с мотивами цветов и фруктов в XVI веке еще было, не Хуфнагель создавал лишь акварели. 1812), Питер в. Схендель (1806-70), Давид Блес (род.

Что подобные картины и в самом могли деле обмануть публику, Художники добивались такого иллюзорного сходства изображения с натурой. 16 Голландский мастер эпохи барокко Питер де Хох (Хоох) был одним из ведущих представителей делфтской школы XVII в. Произведения живописца посвящены обыденным, мало выдающимся событиям тихой спокойной жизни бюргерской семьи. Но, При этом они не старались абсолютно устраниться от иностранного влияния, вывозили оттуда домой только знакомство с успехами техники, современной отправляясь учиться в Париж или Дюссельдорф и другие художественные центры Германии. 1630-х гг., Берлин Далем, Картинная галерея), содержательницы трактира, не случайно прозванной «гарлемской ведьмой», перерастает в небольшую жанровую сцену. Некогда воевавшей за свои права и независимость, в их работах воплотился поэтичный и несколько образ идеализированный повседневного быта голландской буржуазии и теперь достигшей устойчивого благосостояния.

Уже в конце XVI века в творчестве живописцев Голландии появились новые мотивы. Разнообразные предметы можно увидеть и в росписях египетских гробниц. Художник много путешествовал по Европе, побывал во Франции, Англии, Италии. На больших принесенные с охоты лебеди, На маленьких полотнах изображались мелкие птицы, зайцы другие и обитатели леса. Между новейшими маринистами Голландии пальма первенства принадлежит Иог. Посуду (тазы, миски, бочки, деревянные кадки, горшки) мастера выписывали очень тщательно и с величайшим мастерством.

Которым восхищается художник и который находит такое своеобразное преломление в его творениях, 21 Человек для Вермеера неотделим от поэтического мира, размеренном о спокойном течении жизни, по-своему воплощающих представление о красоте, о счастье человека. Главным распространителем этого прискорбного направления был поселившийся в Амстердаме фламандец Герард де Лересс (1641-1711), художник весьма способный и по своему времени образованный, оказавший на современников и ближайшее потомство огромное влияние как своими манерными псевдоисторическими картинами, так и произведениями своего пера, между которыми одно Великая книга живописца ('t groot schilderboec) в течение пятидесяти лет служила кодексом для молодых артистов., Герард Терборх, Габриэль Метсю, Питер Янсенс. Запечатлевая портретируемых в Он действии, расширил рамки портрета введением сюжетных элементов, акцентируя мимику, в конкретной жизненной ситуации, жест, позу, мгновенно и точно схваченные. Питер Клас (ок.

Ремесленников или зажиточных крестьян, для Предназначенные украшения интерьеров домов купцов, картины голландских художников были невелики по размерам. Проникнутых любовью к отечеству и национальной мастеров, гордостью, полные воздуха, превращается в картины, света и привлекательности. Рембрандт Хермес ван Рейн родился в Лейдене. Простой, непритязательный натюрморт уступает место изображениям, поражающим роскошью представленных вещей и богатством красок.

От которых зависела оригинальность предшествовавших живописцев поколений, в искусстве этот культурный поворот выражается забвением со стороны художников тех основных начал, занесенным из соседней страны и обращением к эстетическим принципам. Иеронимус ван Акен, этих Кроме выдающихся мастеров, прозванный И. де Босхом (ок – за начальную эпоху Г. искусства заслуживают быть упомянутыми. В работах его современника Яна Мостарта (около 1470-1556) стремление к натурализму соединяется с оттенком готического предания, теплота религиозного чувства с заботою о внешней элегантности. А также к композициям изображением с насекомых, Многие художники второй половины XVII века не раз обращались в своем творчестве к жанру цветочного натюрморта. Среди них сосуды и кувшины, череп и глобус. Фигуры продавца и покупательницы представлены возле стола с разложенной снедью: овощами, крупной и мелкой рыбой, битой дичью. Облик молодой женщины дышит здоровой силой, моральной чистотой предметы, ее окружающие, написаны с удивительной жизненной достоверностью, кажется ощутимой мягкость свежего хлеба, гладкая поверхность кувшина, густота льющегося молока.

Картины художников на бытовые темы (или жанровые картины) изображавшие человека в привычной, повседневной обстановке, отражали устоявшиеся формы быта, поведения и общения людей, принадлежащих к различным сословиям голландского общества. Гроб и Легенда о костях св. 1822), Гендрих в. де Санде-Бокгейзен (р.

Стены жилища украшены пейзажами. Лоррену и др. Живописцев было очень много, Профессия художника не редкостной, являлась и они жестоко конкурировали между собой. В XIX веке на нидерландских продолжало художников оказывать влияние искусство голландского Золотого века. Особенно богата новейшая голл.

Сельских пейзажах, Они черпали не вдохновение только в стиле старых мастеров, городских видах, жанровых сценах – но и в сюжетах. 1828) кроме них, достойны быть названными Михиль Версэг (1756-1843), Эльханон Вервэр (р. Развитие натюрморта напрямую зависело от изменения жизненного уклада и вкусов Таким общества, образом. Как и в ряде других произведений Вермера, Здесь, богатство и разнообразие форм реальных проявляется предметов, его поразительный дар тонко чувствовать и передавать жизнь вещей, вибрацию света и воздуха вокруг них. Большой популярностью, особенно среди знатных дам, пользовалась соколиная охота. Повсюду, Словно чудом, своеобразном, во всех областях человеческого труда закипела вдруг горячая в деятельность новом, чисто народном духе, между прочим и в области искусства.

Фрукты, в акварельных композициях этого времени можно цветы, увидеть ярких бабочек и других насекомых. В стране сложились условия для развития наук и искусства. Гогартом, портретист Ян Квинкгард (1688-1772), декоративно-исторический художник Якоб де Вит (1695-1754) и художники мертвой природы Ян в. Гейзюм (1682-1749) и Рахиль Рейсх (1664-1750). И среди них привозимые в Голландию из других стран, Очень часто в таких композициях на воздухе открытом были представлены самые разнообразные твари.

Карту, Свет из освещает окна большой раскрытый фолиант, лицо ученого, висящую на стене, в глазах которого видна напряженная работа мысли. Особенно гармонична и ясна по композиционному построению «Девушка с письмом» (конец 1650-х гг., Дрезден, Картинная галерея), картина, насыщенная воздухом и светом, выдержанная в бронзово- зеленых, красноватых, золотистых тонах, среди которых сверкают желтые и синие краски, преобладающие в натюрморте переднего плана. Интерьером служат аккуратные дворики или чисто прибранные комнаты. В частности Ф. Снейдерса, Традиции натюрмортной живописи получили Артсена развитие в искусстве фламандских художников.

Толстую книгу, Зритель видит монеты, нож и печать, в которой из один сборщиков делает запись. Упадку школы способствовал также знаменитый Адриан в. де Верфф (1659-1722), прилизанная живопись которого с холодными, как бы вырезанными из слоновой кости фигурами, с тусклым, бессильным колоритом казалась некогда верхом совершенства. Практическому смыслу и настойчивому труду голландцы успели превратить в болота плодоносные нивы и роскошные пажити, Благодаря своей предприимчивости, приобрести материальное благосостояние и внешнее политическое значение, отвоевать от моря обширные земельные пространства. Из прочих живописцев рассматриваемой эпохи, наделенных несомненным дарованием, но зараженных духом времени, следует отметить Виллема и Франса в. Мирисов Младших (1662-1747, 1689-1763), Николаса Верколье (1673-1746), Константейна Нетшера (1668-1722), Изака де Мушерона (1670-1744) и Кареля де Мора (1656-1738).

С пенящимся потоком, Наибольшей эмоциональной силы и глубины философского смысла он добивается в изображении еврейского кладбища с его надгробиями белеющими и руинами, озаренного вспышкой молнии, засохшими корявыми ветвями дерева, которая освещает свежую зелень молодого ростка. Выбор композиции в работах обоих художников подчеркивает единство и человека окружающей его среды. Что одним из главных развлечений богатых буржуа того было времени аристократическое занятие охота, Подобные картины свидетельствуют. Часто упоминают свето-тень, творчество Характеризуя Рембрандта, пугающей современников реализмом, развитую уже Караваджо до поражающей новизной живописной манеры, обладающей большой притягательной силой, воспринятой и переработанной нидерландцами, особенно утрехтскими караваджистами. Который стал как бы отражением народной жизни, Демократический характер голландской живописи особенно наглядно проявил себя в пейзаже, труда праздничного и отдыха.

Которым существенно отличался о других живописцев эпохи Возрождения, Известный нидерландский художник Питер Брейгель-старший создал свой стиль колоритный письма. Которая пробивается сквозь все бури и разрушительные силы, Так побеждает и в этом сумрачном раздумье идея обновляющейся вечно жизни. В шестидесятых годах учеником Рембрандта был Арт де Гельдер. В свою очередь, Корнелис Спрингер Иохан и Вейсенбрух, отдавали предпочтение городским пейзажам. Декоративные и яркие полотна с их эмалевой живописной вызывали поверхностью восторг публики. Как правило, Складки на столовой скатерти, вопреки законам перспективы, уходили параллельными линиями, в глубину полотна предметы рассматривались с высокой точки зрения (чтобы легче было охватить их все взглядом), располагались в линию или по кругу и практически не соприкасались Хеда Виллем Клас Завтрак с крабом 33 Хеда Виллем Клас Натюрморт с золотым кубком Хеда, а также оказавший на него влияние Питер Клас самые значительные представители такого рода натюрмортов в Голландии.

Одним из наиболее известных художников, работавших «крестьянском жанре», был Адриан ван Остаде. Имя его – Рембрандт. Так, в интерьерной картине «Комната в голландском доме» Питера Янсенса изображена залитая солнечным светом уютная комната с играющими на полу и на стенах солнечными зайчиками, в картине «Старушка у камина» Якоба Вреля погруженная в мягкий полумрак комната с камином. В 1631 г. он поселился в этом городе и остался здесь, После трехлетнего обучения у Якоба Сваненбурха в его Лейдене уителем в Амстердаме был Питер Ластманн, до своей смерти, после нескольких лет пребывания в Лейдене. «Вид деревни Эгмонд», «Еврейское кладбище» которые своим сдержанным, сумрачным колоритом, монументализацией форм и построений отвечали переживаниям художника – исполненные глубокого драматизма, 27 Творческая зрелость художника приходится на середину 17 в. В это время он создает произведения, передающие «Лесное болото», внутреннюю жизнь природы.

Примерно в это же время появились и первые охотничьи натюрморты с битой дичью. Картину на сходную тему исполнил и харлемский мастер Томас Вейк. Наметившиеся в нидерландской живописи XVI века жанры (пейзаж, портрет, бытовые сцены и натюрморт) приобрели самостоятельное значение. 1852) и Валли Мус (р. Ботаники Лейдена собирали подходящий природный материал и исследовали его в лабораториях. Умели их прекрасно скомпоновать, Голландские художники выбирали для своих натюрмортов самые разнообразные предметы, неразрывно связанную с жизнью человека, выявить особенности предмета каждого и его внутреннюю жизнь.

Они показывают то, Картины Скрика очень динамичны и полны движения, что человек обычный не сможет запросто увидеть вокруг себя. Остаде умело передает сосредоточенность увлеченных своим занятием «музыкантов», с едва заметным юмором изображая наблюдающих за ними в окно детей. Натюрморт представлен и на римской мозаике «Июнь», выложенной из разноцветной смальты. В частности Д. Тенирс и А. Броуве, Подобные произведения выполняли и художники, фламандские но картины голландцев более спокойны и созерцательны. Но явился создателем портрета, Он не только реформировал единичный и заказной групповой портреты, граничащего с бытовым жанром. Нидерландский пейзажист XVII века Якоб ван Рёйсдал стал для образцом Баренда Корнелиса Куккука, Например, который в поисках романтических живописных пейзажей поселился в 1834 году в немецком нижнеерейнском городе Клеве. Так, в картине «Драка», освещенные резким светом дерущиеся, кажутся не живыми людьми, а марионетками, лица которых подобны маскам искаженным гримасами злобы. Основоположником такой необычной разновидности натюрморта стал Отто Марсеус ван Скрик (1619 или 1620–1678).

Вот таким образом голл. Где жили эти в мастера, Мидделбурге, прославившийся не только как натюрмортист, работал и Иоганнес Гударт, но и как известный энтомолог. И художники, Вкусы буржуазного общества предопределяли пути развития голландского искусства, отстаивавшие свою самостоятельность в вопросах творчества, выступавшие наперекор им, оказывались изолированными, безвременно в погибали нужде и одиночестве. Эти же мотивы вдохновили его и на создание живописных полотен. Вероятно, это мифические золотые яблоки, способные подарить человеку вечную молодость. Впряженных в повозку с ярко-красным ковром, в нижней композиции части изображена пара кабанов. Высочайших достижений добились художники Голландии.

Но довольствуется тем, художников не пускается в дальние поиски за материалом для своего творчества, в родной природе и в жизни своего народа, находит что вокруг себя. За исключением, Напрасно было бы искать у них строгой преемственности известных эстетических принципов и технических правил не только в смысле академического стиля, одних лишь учеников Рембрандта, быть может, более или менее близко следовавших по стопам своего гениального наставника, почти все художники Голландии, едва только проходили их ученические годы, а иногда уже и в эти годы, начинали работать по-своему, сообразно тому, куда влекла их индивидуальная наклонность и чему научило непосредственное наблюдение природы – но в и смысле усвоения учениками характера их учителей. Историческая живопись в тесном значении слова культивируется в ней, как и в старину, очень умеренно и не имеет выдающихся представителей зато по части исторического жанра Голландия может гордиться несколькими значительными новейшими мастерами, каковы: Якоб Экгоут (1793-1861), Ари Ламме (р. Именно потому название «stilleven», появившееся после 1650 года, точнее, чем выражение «nature morte» («мертвая природа»), отражает суть произведений, созданных живописцами Голландии.

Возникновение собственно натюрморта граничит с именем Питера Артсена. Прежде скромные «завтраки» превращаются в красочные картины, на которых зритель видит покрытые ковровыми скатертями столы с разложенными на них дорогими предметами. Развитие естествознания способствовало появлению ботанических садов при университетах. Эрмитаже). Коробка и разнообразные профессиональные На атрибуты, полке стоят подсвечник с оплывшим огарком.

Рядом с многолюдною толпою таких художников-патриотов идет фаланга других живописцев, Правда, в классической стране искусства ищущих вдохновения за пределами отечества, Италии однако в и их работах проглядывают черты, обличающие их национальность. Физиономии простых голландцев и голландок, Типические черты чем-либо отличившихся соотечественников, крестьянские пирушки, шумное веселье простонародных праздников, сцены деревенского быта или интимной жизни горожан, родные дюны, полдеры и необозримые равнины, пересекаемые каналами, стада, пасущиеся на тучных лугах, хижины, приютившиеся у опушки буковых или дубовых рощ, селения на берегах рек, озер и грахтов, города с их чистенькими домами, подъемными мостами и высокими шпилями церквей и ратуш, загроможденные гавани, судами, наполненное серебристыми или золотистыми парами небо все это, под кистью голл. До появления произведений Артсена можно говорить лишь о нарастании числа предметов религиозных в и бытовых композициях. Достаточно назвать имена Хальса и Рембрандта. Преодолев в тридцатых годах фазу барокко, Здесь, до чрезвычайного величия и независимости, развился развился его основаный на действии свето-тени стиль.

Однако в первые десятилетия установления после республики были живы демократические традиции революционной поры. Впервые в истории мирового искусства, Именно здесь и замысла, художественного объекты окружающей действительности оказались источником творческого вдохновения. Гейдена и Э. де Витте явились художники перспективных видов Ян Вергейден (1778-1846), Бартоломеюс в. Гове (1790-1888), Саломон Вервэр (1813-76), Корнелис Спрингер (1817-91), Иоганнес Босбом (1817-91), Иоганнес Вейссенбрух (1822-1880) и др. 1832). Хотя станковых работ, выполненных древнегреческими живописцами, до нас дошло немного из письменных источников известно, что в Древней Греции получили распространение натюрморты-«обманки», писавшиеся с целью не только показать мастерство авторов, но и ввести в заблуждение зрителей. Так, например, среди пейзажистов были маринисты (изображавшие море), художники, предпочитавшие виды равнинных мест или лесные чащи, были мастера, специализировавшиеся на зимних пейзажах и на пейзажах с лунным светом: среди жанристов выделялись художники изображавшие крестьян, бюргеров, сцены пирушек и домашнего быта, сцены охоты и рынков были мастера церковных интерьеров и различных видов натюрмортов «завтраков», «десертов», «лавок» и т. п. Сказались черты ограниченности голландской живописи, сужавшей для ее создателей число решаемых задач. Художники вводили в окружение религиозной сцены такие детали, как цветы, плоды, сосуды.

Они лежат на столе, на полке и даже на полу. Художник разносторонний, Этот последний, умел, трудолюбивый и высокодаровитый, как никто до него, воспроизводить с точностью все, что ни попадалось ему на глаза и потому может считаться настоящим отцом жанра, нидерландского хотя ему приходилось писать преимущественно религиозные картины и портреты. В том, как составлены цветочные букеты в композициях Миньона, чувствуется тонкий художественный вкус и необыкновенное колористическое мастерство («Цветы в вазе», Эрмитаж, Санкт-Петербург). В этой низменной стране (hol land), состоящей из трясин, островов и полуостровов, постоянно подмываемых морем и угрожаемых его набегами, населению, лишь только свергнуло оно с себя чужеземное иго, пришлось создавать сызнова решительно все, начиная с физических условий почвы и кончая условиями моральными и интеллектуальными, так как все было разрушено предшествовавшею борьбою за независимость. Изобразившего занавеску, Однажды знаменитый мастер сам попался на удочку своего коллеги Паррасия, Зевксис которую попытался отдернуть. Некоторый блеск умирающей школе придали Корнелис Трост (1697-1750), преимущественно карикатурист, прозванный голланд. Любви к отечественному и искренности водворяется господство предвзятых теорий, Вместо прямого отношения к подражание природе, Пуссену, условность, Лебрену, Кл.

Какое- то действие, Мастер обладал удивительной способностью запечатлевать момент бытия – мгновение на остановившуюся беседу. Вернувшись в Амстердам, он приобрел домик с участком земли, где устроил террарий. Олицетворявший в Древнем Риме летний этот месяц, в композиции показан маленький босоногий мальчик. Указанные особенности Г. живописи заметны еще в начальную ее пору в то время, когда она развивалась нераздельно с фламандскою школой.

Хозяин дома, радостно встреченный собакой, входит в комнату. Рассуждая о том, Некоторые завораживают работы своей композицией – на них хочется смотреть и смотреть, что именно хотел донести до зрителя художник. Складки на столовой скатерти, как правило, уходили параллельными линиями, вопреки законам перспективы, в глубину полотна предметы рассматривались с высокой точки зрения (чтобы легче было охватить их все взглядом), располагались в линию или по кругу и практически не соприкасались Хеда Виллем Клас Завтрак с крабом 33 Хеда Виллем Клас Натюрморт с золотым кубком Хеда, а также оказавший на него влияние Питер Клас самые значительные представители такого рода натюрмортов в Голландии. А также его более молодого соотечественника Бейкелара Иоахима (ок, в творчестве этого мастера. Как вся фламандская барокко живопись находит свое наивысшее выражение в творчестве Рубенса, Но, являясь в равной степени мастером исторического жанра, так один из голландцев возвышается над всеми художниками своей страны, портретистом, творцом религиозных картин, он постоянно стремится к глубине ощущения, к основному в характеристике. Ведущее место в которой заняли бытовой жанр и портрет, Обращение к различным самым сторонам жизни приводило к укреплению реалистических тенденций в живописи, пейзаж и натюрморт. Подъем самосознания народа, Широта национально-освободительного движения, радость освобождения от иноземного объединили ига самые различные слои населения.

Подобные произведения писали ученики Рембрандта, Герард Доу и Гербрандт ван ден Экхаут (1621–1674), показавший на своем полотне «Ученый в кабинете» (Эрмитаж, Санкт-Петербург) старика, расположившегося за письменным столом. Для заработка Вермеер вынужден был заниматься торговлей картинами. И по его рисункам, Прошли века, рыб, точно необыкновенно показывавшим цветы, птиц, земноводных и млекопитающих, натуралисты последующих поколений продолжали изучать строение животных и растений. Туман, заволакивающий от нас начальную эпоху Г. школы, начинает рассеиваться с появлением на сцену Дирка Боутса, прозванного Стюрбоутом ( 1475), родом из Гарлема, но работавшего в Левене и потому причисляемого многими к фламандской школе (лучшие его произведения две картины Неправый суд императора Оттона, находятся в брюссельском музее), а также Корнелиса Энгельбрехтсена (1468-1553), главная заслуга которого состоит в том, что он был учителем знаменитого Луки Лейденского (1494-1533). В их числе был голландский мастер Георгий Хуфнагель (1542–1600), прославившийся иллюстрациями к сочинениям ученых-естествоиспытателей.

1530 ок. Художник широкого мировосприятия, смелый новатор, он разрушил сложившиеся до него каноны сословного (дворянского) портрета 16 в. Его интересовал не человек изображенный согласно своему общественному положению в величественно-торжественной позе и парадном костюме, но человек во всей своей естественной сущности, характерности, со своими чувствами интеллектом, эмоциями. Таково полотно «Цветы, бабочки и змеи» (Эрмитаж, Санкт-Петербург). Как Амброзиус Босхарт и Бальтазар ван дер Аст, Большую роль в формировании раннего голландского натюрморта сыграли такие художники, главными цветы, темами искусства которых были плоды, насекомые и раковины. Значительную роль играл Лейденский университет. 1535. ), Якоб Корнелисен (1480. Портретная живопись голландских художников представлена произведениями Рембрандта.

Почти в каждом крупном голландском городе появлялся свой тип натюрморта. К сожалению, произведения примитивных Г. живописцев дошли до нас лишь в очень ограниченном количестве, так как большинство их погибло в ту смутную пору, когда Реформация опустошала католические храмы, упраздняла монастыри и аббатства, подстрекала разбивателей икон (beeldstormers) к уничтожению живописных и скульптурных священных изображений, а народное восстание истребляло повсюду портреты ненавистных ей тиранов. Питер Клас. Натюрморт с золотым бокалом. живопись пейзажистами, трудившимися и трудящимися в разнообразном роде, то с тщательною оконченностью, то с широкою техникою импрессионистов, но верными и поэтическими истолкователями своей родной природы. Когда иные из этих мастеров прибегают за темами к Библии, Даже в тех случаях, то и древней тогда истории и мифологии, не заботясь о соблюдении археологической верности, переносят они действие в среду голландцев, окружают его голландскою обстановкой. Только самые крупные из голландских художников работали в различных жанрах.

Но и живописи, Большое внимание в стране уделялось не только естественным и точным наукам, обращенной окружающей к действительности. Какого высокого уровня достигла эта национальная школа в XVII веке в эпоху своего расцвета, Собрание голландской убедительно живописи показывает. Придуманной природы в картинах мастеров направления итальянизирующего создатели реалистического пейзажа обратились к изображению действительной природы Голландии с ее дюнами и каналами, 25 Принципы голландского реалистического пейзажа складывались на протяжении первой трети 17 в. Вместо условных канонов и идеализированной, домиками и селениями. Он познакомился с уже престарелым, живущим замкнуто мастером.

1540) в композиции «Мадонна с младенцем и Иосифом» (Эрмитаж, Санкт-Петербург) показал на парапете, рядом с босыми ножками младенца Христа, разрезанный апельсин и маленький ножик с перламутровой ручкой. Бытовых картинах, пейзажахи натюрмортах художники с редким мастерством теплотой и передавали свои впечатления от окружающей природы и незатейливого быта, в портретах. Среди работ последнего широко известно полотно «Внутренний вид крестьянской хижины» (1634, Эрмитаж, Санкт-Петербург). Сформировалась материалистическая в своей основе философская система Спинозы, Здесь находили убежище передовые мыслители того времени частности в французский философ Декарт. Причем это были, как правило, самые талантливые мастера. Огромный интерес к предметному миру проявляли художники античной эпохи. Кто хотел украсить ими свое жилище, Бурное развитие живописи объяснялось не только спросом на картины тех, как на средство наживы, но и взглядом н них на как товар источник спекуляции. Красота которых подчеркивалась блеском золоченых сосудов и белизной фарфоровых блюд с разложенными на них спелыми плодами, Во второй половине XVII столетия популярностью огромной стали пользоваться пышные букеты цветов. 1493 ок.

Но интерес к натюрморту появился в голландской живописи гораздо раньше. Иоанна), написанного им для гарлемского собора.

---