Эрмитаж Картины

Из них лишь последний представлен в Эрмитаже двумя грациозными (но не вполне достоверными) картинками. Эрмитаж обладает двумя виртуозными картинами мастера:, снабженными каллиграфическими подписями художника. О настоящем последователе Питера Брейгеля, о Лукасе Валькенбурге и его очаровательной картине в Эрмитаже мы уже говорили. Эрмитаж обладает его красивой картиной и даже некоторые детали в двух больших, довольно безотрадных картинах заставляют относиться к мастеру с особым интересом.

Его религиозные композиции имеющие вид уменьшенных церковных картин Альбани К счастью, все картины Кранаха в Эрмитаже принадлежат к эпохе его расцвета. Сюда же относятся и немцы, подражавшие голландцам и фламандцам: изумительный фокусник Фальх (1687 1727), писавший свои картины через лупу Дрекслер (1758 1811) и Нигг (эрмитажная картина помечена 1833 годом). 1680 его картины занимают среднее положение между работами Доу, учеником которого он был и Пуленбурга в Эрмитаже его работы ) и немец Б. Деннер (1685 1749), специальностью которого были морщины стариков и старух, которые он выписывал с действительно поразительной виртуозностью (в Эрмитаже ). Можно при этом вспомнить, что Остаде был сыном ткача и сам иногда украшал такие картины своих учеников фигурками рабочих (в Эрмитаже картина Оуденрогге, в которой интересно проследить далекие отголоски Рембрандта).

В Эрмитаже имеется хорошая подлинная его картина Считается, что Воуверманом написано 1000 картин. Любопытны в Эрмитаже две хорошенькие, но приторные картинки подражателя Гварди Милиары (1785 1837). Эрмитаж обладает семью превосходными картинами А. Кейпа, рисующими его с разных сторон. Семеновская коллекция дает полное представление о художнике прелестной картиной Угощение кавалера (Поступила в Эрмитаж в 1915 году, совр.

Из Эрмитажа картина продана в мае 1931 года. Хранится в Эрмитаже), но славу себе стяжал мастер сериями бытовых сельских картин, сделавшихся в гравюрах достоянием всего мира. Его собственное собрание в 1769 году вошло в состав Эрмитажной картинной галереи.

Эрмитаж обладает четырьмя чудесными картинами мастера в этом роде, полными самой искренней непосредственности и величайшей свежести. К поколению Кейпов и Поттеров принадлежит другой великий художник живности, специалист по рыбам, А. в. д. Бэйерн, представленный в Эрмитаже, к сожалению, всего одной, но прекрасной картиной Из произведений сверстников Бэйерна В. Кальфа (1621 1693) и M. Блума (работавшего в 1640 1650-х годах) Эрмитаж обладает картиной (1658 года), страдающей обычным недостатком Кальфа чернотой и двумя превосходно написанными картинами второго из этих умелых мастеров изображающими битых птиц, среди которых расположены красивыми сочными пятнами большие белые лебеди. В Эрмитаже он представлен, впрочем и подписной бытовой картиной 1647 г. За эту незначительную подробность вся картина получила глупое название La vache qui pisse, которое за ней так и осталось. Едва ли найдется во всем Эрмитаже картина, которая так просто и так сильно передавала бы жизнь природы игру серебряного света, меланхолию душного грозового дня.

Еще одна капитальная картина в Эрмитаже относится некоторыми исследователями к той же эпохе Саскии. В Риме на распродаже коллекции Николай I, реализовавший идею превращения Эрмитажа в публичный музей, внес существенный вклад в пополнение картинной галереи Эрмитажа (хотя при советской власти важнейшие из купленных им полотен были проданы в США). Чтобы покончить со светским жанром, укажем на картину ученика Остаде Р. Бракенбюрга (1650 1702) изображающую шутку, которую хотят сыграть кавалер и дама над другой спящей дамой (помечена 1675 годом), на две картины Абрагама Гондиуса ( 1692 Адриан ван Остаде представлен в Эрмитаже шестнадцатью картинами из которых лишь одну невозможно оставить за ним.

Восточное крыло Главного штаба Зимний дворец Меньшиковский дворец Фондохранилище Выход Иллюстрации Об Эрмитаже Вопрос 6 Как называется эта картина. Ранний период Остаде характеризован в Эрмитаже двумя картинами странного, белесоватого металлического тона, почти еще лишенными нежной горячей светотени, которая впоследствии стала его главной прелестью. В Эрмитаже имеется хорошая копия его с знаменитой картины Юдифь. Тут следует обратиться ко всем картинам Ватто в Эрмитаже.

В 1778 году у наследников Р. Уолпола коллекция, состоящая из 198 картин, была приобретена русским послом в Лондоне для Эрмитажа. ), одном из самых блестящих колористов истории искусства, по трем другим картинам, считающимся в Эрмитаже его работами. Исключительно охотничий интерес представляет из себя неуклюжая сухая картина Исаак ван Остаде, вообще очень редкий мастер, представлен в Эрмитаже с большой полнотой пятью картинами.

В Эрмитаже имеется приятная в своем коричневом тоне картина, носящий пометку 1660 года. Национальная галерея, Вашингтон) Другие картины последней поры творчества Рембрандта в Эрмитаже передают настроения, предшествующие этому примирительному аккорду. В Эрмитаже имеется его красивый, величественный Эти как раз картины создали славу Пуссену в академиях ибо они поддавались лучшему анализу, подробному рассказыванию.

Картина Пейнакера в Эрмитаже является таким же пределом передачи тающего, пропитанного вечерним светом воздуха, каким является передача борьбы света с тьмой в Данае Рембрандта. Эрмитаж обладает также и несколькими эскизами к знаменитой серии историко-аллегорических картин исполненных Рубенсом и его учениками для Люксембургского дворца в Париже по заказу королевы Марии Медичи (с 1621 по 1625). В палаццо Сормани в Милане имеются повторения (с вариантами) обеих эрмитажных картин Канале.

Остальные произведения Метсю в Эрмитаже менее значительны пятая же картина, хотя и снабжена подписью, но вызывает сомнения в своей оригинальности. Валантэн (1591 1634) представлен ныне в Эрмитаже всего двумя типичными картинами, обладающими как достоинствами, так и недостатками основателя натурализма. Эрмитажная картина Майно вся светится, вся в рефлексах и не будь какой-то беспомощности в композиции, чего-то чересчур наивного в позах и в пестроте красок это было бы первоклассное произведение. 1675. ), представленному в Эрмитаже картинами (с прелестной дамой в голубоватом атласе, стоящей спиной к зрителю) и четырьмя другими, очень порядочными, но скучноватыми произведениями.

В Эрмитаже имеются две картины Брэнберга О наиболее интересном для нас ученике Эльсгеймера, об учителе Рембрандта Ластмане, можно будет судить в Эрмитаже лишь после поступления в него Семеновской галереи. Художественный музей Тимкен, Сан Диего, Фонд Путнам) Зато Рюисдаль, как создатель особого типа пейзажа, представлен в Эрмитаже превосходно четырнадцатью картинами из которых лишь одна вызывает сомнения (несмотря на полную подпись).

Путеводитель по картинной галерее Императорского Эрмитажа (2)

Тиеполо (1696 1770) такой же упадочник, как и Джордано. Как Халс, По темпераменту он приближается к таким художникам, Рембрандт, Гойен, Стэн и того, напротив он мало имеет общего с их антиподами Терборхом, Доу, Поттером. Что Мадонны Франчии прекрасные, самые в одном письме 1508 года он находит даже, самые благочестивые и самые совершенные из когда-либо писанных.

Когда в войнах за независимость и в заведовании делами сформировавшихся штатов выдвинулась новых масса лиц, Это было время. Почти одновременно с Данаей написано Снятие с креста (1634 г. ). Мощным теоретическим (и практическим) основателем натурализма является Микель Анджело Меризи, прозванный Караваджо по местечку в Ломбардии, откуда он был родом (1569.

Что до сих пор питало духовную жизнь, Итальянизм же отвлек интересы от того, заставил воображение и ум работать в новом направлении, расширил он круг интересов. С которым написаны картины братьев ван Эйк, Совершенство, что было создано в их время, не только выше всего, но осталось непревзойденным в и последующие времена, как в смысле яркости колорита, так и в смысле изумительной пластичной передачи видимости. Теплой сыростью, От этой дивной картины веет, бодрящими – запахами как от открытого окна в деревне. Аннибале не чуждался и жизни лучшее, что им создано, это сцены с натуры и пейзажи. Удрученный горем, Рембрандт, уединяется, отношением оскорбленный сограждан, видится лишь с некоторыми друзьями и со своими соседями-евреями, беседы с которыми, вероятно, открывают ему еще полнее смысл Библии, любить которую его научила еще мать.

Празднества носили преимущественно интимный, утонченный и веселый характер. Ван дер Мейлен прекрасным был колористом и величайшим мастером изображения сложных сцен с сотнями фигурок. С красками он справлялся с трудом и сейчас впадал в условность. В первом периоде особенно много таких фантастических портретов. Рибейра всегда прост, но и всегда патетичен.

Солнце ушло и вместе с ним ушли пурпур, золото, жара и суета. С нее началось дальнейшее развитие европейской пластики. В этом искании вездесущности света Кейп дошел даже до какой-то блеклости и тусклости.

Потворствуя заложенным в расе горделивым аристократическим стремлениям, пишут Испанцы или портреты или же религиозные картины. Незнакомых с сложностью и противоречивостью натур, художественных Все эти наговоры последствия злословия врагов или мнения людей. В нем преобладают золотисто-красные Колорит тона, Рембрандта в эти годы становится более теплым. Эрмитаж обладает прекрасной коллекцией западноевропейского искусства. Что период подражания римлянам и флорентийцам за успел целый век пройти, Но при этом надо помнить, если по-прежнему нидерландцы и взирали с почтением на Рафаэля и Микель Анджело и теперь, то не задавались больше желанием приблизиться к ним. Несколько граверов (Израель ван Мекенен и Амстердамский аноним) дают первые примеры простых бытовых сценок, а после того (вероятно, не без влияния заезжего итальянца Якопо ди Барбари), два первоклассных мастера Массейс и Ромерсваль начинают писать первые жанровые картины в современном понимании, на которых они просто изображали своих знакомых купцов, менял или банкиров, занятых повседневными делами.

Смотреть онлайн картины Эрмитажа

Содержащем произведения таких мастеров, в собрании фламандской живописи, Тенирс, Ван как Дейк, Иордане, Снейдсрс. Строгая поза Богородицы, в Обилие этой картине золота, архаический характер, симметрия композиции все это придает ей несколько иконный. От всего отрезанным островом, в Но сущности творчество Рембрандта все же остается одиноким. «Юдифь» Джорджоне, Среди ее наиболее известных жемчужин кисти «Мадонна Лита» Великого Леонардо, а также «Мадонна Бенуа» 8211 еще одна работа Леонардо да Винчи. Приобретённых в частном порядке российской Екатериной императрицей II, Изначально представлял собой постоянно пополняемую коллекцию произведений искусства, но с 1852 был открыт для посещения публики. Семейство абсолютно светская вещь.

Государственный Эрмитаж в Санкт-Петербурге (от фр. Сцена слева отличается более близким к нам пониманием. Что из себя итальянцы изображали XVII века, Из его картин лучше понимаешь, нежели из картин самого Караваджо. Мы переносимся в палаццо венецианской патрицианки с приветливой его архитектурой и изящной обстановкой.

Промахи анатомии легко на поставить счет малого знакомства художников с нагим человеческим телом, Угловатость в жестах, во всяком случае и, эти недочеты не мешают проявиться силе соблазна Венериных чар. Нежным румянцем Мадонны и рыжим цветом ее волос с их золотистыми рефлексами, Резкое сопоставление и зеленовато-синего красно-желтого тона в одежде Богоматери смягчено серыми полутонами на лицах и на тельце Младенца. Округленности и равновесия оказался неловким, Но насколько он именно в этом искании цельности, где Леонардо был так свободен, связанным и жеманным там и прост совершенен. Как Халс, Такой великий мастер, как Нэр, такие милые поэты, Я. Рюисдаль, Питер де Гоох и масса еще других, не желавших угождать требованиям высшего настоящие общества, художники голландского торжествующего бюргерства, кончили жизнь в нужде и в забвении. Сами Карраччи были удивительными знатоками дела и вовсе не бездушными художниками.

Специализировавшихся, Во Фландрии в XVII веке целая была школа художников, на изображениях животных и мертвой натуры, так же как Снейдерс. Лишь глубокие переживания личного характера могли Рембрандту подсказывать такую убедительность при такой смелой простоте. Ему 58 лет. Родившийся несколько позже, к той же славных группе мастеров принадлежит еще Адриан в. д. Вельде, в 1635 году. Но и драгоценнейшие памятники способа работы Рубенса, Эскизы эти только не прекрасные архитектурные и декоративные композиции. В этом мягком полумраке, Корреджо Влияние сказалось и в светотени картины, в котором все же видна каждая деталь.

Мадонна немолодая изможденная крестьянка падает на руки заботливо подоспевших друзей. Неослабевавшую энергию, Почти достоинство равномерное этой нескончаемой галереи доказывает огромную силу дарования, которая изумляет даже рядом с фантастической энергией Рубенса. Преследование же чистой красоты идеальных форм было им отложено. Семейство со св. Все жесты, все выражения (за исключением самой Мадонны, вдохновленной образами фра Филиппе и Беато Анжелико) не имеют в себе ничего аскетического, монастырского. Так и всех его друзей, у Рубенса постепенно образовался целый музей антиков и произведений живописи лучших итальянских художников и музей этот в влиял огромной степени на образование вкусов и в особенности на развитие техники как его самого.

Но далеко не единственным, Рубенс был самым гениальным из художников полного эпохи расцвета фламандской живописи. 1609). Колористы и рисовальщики но последнее сделать труднее ввиду того – впрочем, Можно бы провести, что все голландские художники более или менее были колористами или хоть временами задавались задачами, колористическими и такое деление. И небо Вейнантс с пишет большим мастерством, Наконец, нежели Гойен, менее легко и воздушно, Сал. Наконец и в Венеции, на смену силе, простоте и красоте, явились элементы, указывающие на начавшееся разложение бессодержательность в концепции, чрезмерная пышность в декоративной стороне (Паоло Веронезе) или кошмарическая вычурность в формах (Тинторетто). В том же году умирает Саския и оставляет ему единственного годовалого сына. Груды сочного мяса лежат рядом с редкой дичью и роскошнейшими рыбами на других картинах навалены редкие золотистые, прохладные устрицы, душистые грибы и овощи – в котором собраны едва ли не лучшие из картин в Снейдерса, зале Эрмитажа, лопающиеся от спелости фрукты, точно готовится лукулловское пиршество.

О настоящей стихии Веронезе, о декоративном его стиле лучше свидетельствуют маленькие эскизы (вернее, уменьшенные собственноручные копии с больших картин мастера, сделанные им для скромных любителей): дает также некоторое представление о роскоши Веронезе, о мастерстве, с которым он строит массы. Она вся terre terre, вся обращена на воспроизведение простой видимости. Серые серебристые оттенки ее и сочетания их с царственно благородным тоном одежды ангела не имеют себе подобного в смысле аристократизма колорита во Эрмитаже, всем Светотень на Божественном теле. Это целый архив этикетных церемоний, костюмов, стратегии.

Комментарии (2) на 8220Эрмитаж картины8221

Как Северных, Однако рядом с этими явлениями Нидерландах, в не переставала развиваться простая реалистическая живопись, так и Южных, непосредственное изображение действительности. Обоих Нетчеров, Лэресса и даже, Адриана ван дер Верфа, некогда верного Рембрандту, Maca – Эглона ван дер Нэра, При всей сдержанности и известной даже величавости портретов Гельста и Темпеля они кажутся простоватыми рядом с модных произведениями художников конца XVII века. И точно слышишь говор, Все снует во направлениях, всех брань, возгласы, мычанье коров, крики команды с судов. Не надо думать, Впрочем, чтобы аристократические голландские портретисты были бы какими-то жалкими льстецами. Государственный ЭРМИТАЖ Иллюстрации Выход Тест Однако в и этих разделах экспозиции можно познакомиться с творениями Симоне Мартини.

Так и всех их Эти последователей, моменты наложили несмываемую печать на творчество как самих Карраччи. А между тем замечается полная, Лишь 30 лет отделяет эпоху той группы от художников Кампаньолы, коренная перемена в самом подходе к делу. Оно спускается в гуще по-прежнему туманов оно величественно, Зардевшись, но пурпур его не слепит, грозно и царственно, жар не жжет. А для знакомства с гением Веронезе она недостаточна, Но для непосвященного эта посетителя картина может показаться скучной. В них тонко охарактеризован внутренний мир человека.

Точно грязью писанная носит картина в себе такую религиозную силу, Эта бурая, что стоит самых возвышенных, такой духовный свет, самых лучезарных церковных образов. Разница эта может быть объяснена как расовыми особенностями (обилием элементов славянского и германского), так и историческими условиями. Так же как и со скучной академизма шаблонностью конца XVII века, с ребяческой подражательностью романистов XVI века они не имеют ничего общего. Перегруженность композиции, к последним принадлежат странная ошибка пропорциях, в кропотливая живопись, местами убивающая жизненность впечатления. Искусство Йорданса отражает, как в чистейшем зеркале, его душу. Но ни то, ни другое отношение несправедливо.

Что им написано около 10 000 портретов, Один Миревельт уверял, с Мором и если это представляется преувеличением в Миревельте мы найдем черты сходства с с Поурбусами, Горциусом. Несмотря на подпись самого мастера, Вааген даже хотел в видеть ней произведение ученика Рембрандта Экгоута. А также богатство населения, Процветанию же искусства в Нидерландах их способствовала относительная отдаленность от театра войны, гарантировавших автономность больших торговых центров, сумевшего оградить себя от произвола феодалов системой законов и привилегий. Во всем своем великолепии и глубине, Единственной иллюстрацией этого в фазиса Эрмитаже является Рембрандт здесь уже весь. Ранних произведений великого голландца до нас дошло немного два находятся в Эрмитаже.

Путеводитель по картинной галерее Императорского Эрмитажа

А какой-то первичный элемент, Черная краска у Тициана старца не скучная безжизненная темнота болонцев, волшебное какое-то творческое средство. Трогательную поэзию, склонность к а карикатуре, часто и небрежный дилетантизм – странного мастера, Наше собрание обладает шестью картинами этого разностороннего, большую искренность и в то же время какую-то грубость, который соединил в себе все достоинства и недостатки искусства своей родины. Две картины последнего находятся также в собрании М. И. Мятлевой. 1667. ), бывшего также учеником Рембрандта. Чудовищная сила в такой психологии и чудовищная сила кроется в картинах Рибейры. Аскетизма в Рембрандте не найти и следа. И эта тема звучит в произведениях разных лет, разных сюжетов. становится глубоким из каких-то глубин истории, завещанным и навеки трогательным мифом.

Учение его состояло в том, что он ставил живую натуру (а это уже с XVI века было краеугольным камнем нидерландской школы) и затем предоставлял ученикам копировать ее, причем он давал лишь некоторые практические советы и указывал на ошибки. Даже исторические композиции Стэна могут служить иллюстрацией вкусов своего времени, хотя он и остается в них (вероятно, помимо желания) тем же неисправимым насмешником, тем же буффонным комиком, каким он является в своих жанрах. Две эрмитажные картины Портрет молодого человека с перчаткой (ок. Едва ли советы этого художника были Рембрандту в пользу. Начиная с Менгса, немецкая колония в Риме считается на многие годы твердыней суровой школьной правильности и даже Л. Давид подпадает влиянию Менгса. В первый войдут пейзажисты-анималисты – исключительно для удобства, Но, во вторую чистые пейзажисты, мы все же разделим эту группу два на отдела.

• Топ 20 – Живопись Импрессионистов и Постимпрессионистов
• ИГРАТЬ ОНЛАЙН В БРАУЗЕРНУЮ РПГ ИГРУ
• Словари и энциклопедии на Академике
• Боттичелли, Сандро (Алессандро Ди Мариано Филипепи)

Изображающих, к 1630-м годам созревает окончательно особый тип бытовых картин маленького формата, домашние упражнения, как выражались в XVIII веке. Когда тот должен был служить красочным фоном, Он пренебрегал пейзажем, но Рубенс был после первый Питера Брейгеля, дополнением, который создал и ряд грандиозных гимнов природе в качестве абсолютно самостоятельных картин. Она уже тяготилась своим мещанством, Голландия сама ждала академизма как своего спасения, простотой своей и лишь искала выхода из нее. Смелая живопись и удивительно светящиеся краски при сочных темных тенях, общий глубокий тон и оригинально выбранный мотив (так удачно передающий высоту здания), цветистый блеск расписных стекол и внушительная грандиозность испанских трофеев, свешивающихся над могилой адмирала Гэпа, наконец, на фоне всей этой древности, всей этой исторической пыли, яркие фигурки одетых по моде 1650-х годов дам и кавалеров все делает эту картину прелестным куском живописи и придает ей, кроме того, подлинно поэтичное настроение. Его старушки матери, Эта группа состоит из его отца лейденского мельника, его доброй и благородной жены Саскии, не расстававшейся со своей Библией, которую смерть похитила в самый расцвет супружеского счастья, его верной, милой подруги последних лет Гендрики Стоффельс и сына, его болезненного, поэтичного Титуса.

Уже в XV веке мужик робко пробирается в картины под предлогом служить статистом в религиозных сценах и еще чаще фигурирует он в гравюрах (между прочим, у Дюрера и Лукаса Лейденского). В очищенных скучных формах эрмитажной картины Тюльдена и в вялом колорите, как Йорданс, когда-то бывшего таким же здоровяком, эта тенденция сказывается довольно ясно. Несмотря на все великие веяния, XV век кажется ребячеством по сравнению с веком, XVI и несмотря на блеск и относительное совершенство его бытовых отношений, одухотворявшие его. Когда он был более цветистым, Нам недостает произведений первого его периода, светлым и жизнерадостным. Северные же открыли удачную борьбу против Испании, Но удалось это ему только относительно южных фламандских штатов, но уже в первое десятилетие приведшую к значительной автономии края, возмутившегося длившуюся около 80 лет. Эрмитаж дает несколько однообразное представление о мастере.

Но и его слова наивными кажутся и неубедительными рядом с наглядными, Сам Леонардо пытался в словах выяснить свои открытия в сфере пластической красоты им же созданными примерами. Но в христианского Прометея, в этот период Рембрандт из превращается мага в Прометея, безнадежной жалостью к ближним, сердце которого изъедено тоской, ко всему страждущему, внутренне и внешне, человечеству. Крупнейшим пейзажистом первой половины XVII в. был Ян фан Гойен (15961656).

1. Верроккьо, Андреа дель (Андреа ди Микеле Чони)
2. Конелиано, Джамбаттиста Чима да
3. Катена, Винченцо Венето, Пасквалино
4. Санта Кроче, Франческо да (Школа Беллини)
5. Леонардо да Винчи (Его Ученики И Подражатели)

В 1620-х и 1630-х годах Голландия принуждена была возобновить продолжать и свою войну с Испанией и к тому же принимать участие в общегерманской 30-летней войне. И горячий багряно-красный колорит, Внутреннему строю произведения отвечает и живописная широкая манера. Время его учения у Ластмана в Амстердаме было крайне непродолжительным (он у него пробыл всего 6 месяцев) и, однако, как мы уже указывали, прошло оно не бесследно в творчестве Рембрандта. За какими рясами они бы ни скрывались, Франциска за это время проник во многие другие обители и все пленил пламенные души. Действительно, И, как здесь, нигде этот суровый не художник выказал себя таким сильным стихийным поэтом.

Но впечатления одного из самых озаренных человеческих умов, Это только впечатления, без следа педантизма, мельчащего предстающие перед нами во всей своей непосредственности, без тени теоретической рассудочности. Величайший из французских художников Ренессанса Жан Кузен работал абсолютно в характере тех многочисленных итальянских мастеров, которые явились во Францию по приглашению королей для росписи дворцов. Настоящими же представителями раннего венецианского барокко являются два художника величайших истории искусства Тинторетто и Паоло Веронезе. Та же черта спокойствия заметна и в картине 1655 года Рембрандт за этот период почти не пишет заказных портретов. Особенно отличаются этой чертой знаменитые лунные ночи мастера. Бент (1650 1690), лейденский художник, кончивший жизнь в Берлине, А. Бегейн (1637.

• Порденоне (Джованни Антонио де Саккис)
• Моретто да Брешиа Лотто, Лоренцо
• Бароччио, Федериго Проккачини, Джулио Чезаре
• Пармеджанино (Маццола, Франческо), Бертоя (Якопо Цангуиди), Скидоне, Бартоломео Пагани, Грегорио
• Кортона, Пьетро да Дольчи, Карло

Более смешной и странной физиономии трудно себе представить. Дейстер, считающийся учеником своего друга П. Кодде, был родом из Амстердама, Дюк родом из Утрехта и умер в Гааге, братья Паламедес из Дельфта. Ряд превосходных картин его в Амстердаме, в Кане (Caen), в Дрездене, его двойной портрет в собрании И. Я. Мюред в Петербурге, а также великолепные его офорты достаточно объясняют силу его очарования, к которой нужно еще прибавить ясность и убежденность его теорий, начавших перечить (лишенным формулировки) внутренним чувствам национальных художников. 1650 г. ) и Мужской портрет (до 1660 г. ) написаны в широкой, динамичной манере, с тем умением запечатлеть на полотне мгновенно увиденное, которое отличает яркий талант Хальса.

Несколько картин в Вене, От всего этого великолепия осталась серия лишь гравюр, наконец, в Дрездене и, первоначальные эскизы Рубенса из которых лучшие семь принадлежат к главным украшениям Эрмитажа. Не только возвещавшему милость Божью, Авраам был должен без всякой меры обрадоваться свету с небес, но и сулившему бесконечную жизнь в потомстве. Анекдот ее самый обыденный. В поколенном Мужском портрете де Кейзер создает колоритный образ голландского бюргера, делового, уверенного в себе, прочно занявшего «место под солнцем».

1. Пуга, АнтониоКоллантес, ФрансискоГаспар Бесерра
2. Серрезо, МатеоТоррес, матиас деИриарте, Игнасио ДеЭспиноса, Хуан де
3. Давид, Жак-луиЛетиер, Гийом Гильон
4. Ларжильер, Никола деТурниэр, РоберРиго, Гиацинт
5. Тонэ, Никола АнтуанДемарн, Жан ЛуиЖерар, Маргерит

Который сравнительно с другими нажил пейзажистами себе известный достаток, Как раз в 1670 г. он потерял главную поддержку в лице своего дяди Саломона. Самые передовые испанские художники конца XVI и начала XVIII века полны детской веры. Темный покров ночи окутывает взволнованную толпу людей. При этом замечательно, что система живописи Сурбарана абсолютное terre--terre. И удивительно, какими волшебными средствами Рембрандт достигает этого впечатления. На уродливую машину, Несмотря на неуклюжее приземистое сложение святого, на незатейливость темы, которая занимает одну четверть картины, картина дышит экстазом и такой перед картиной хорошо молиться. В Эрмитаже отсутствует лучший Рембрандта, ученик к сожалению, который подавал надежду быть достойным преемником великого мастера, единственный художник его круга, Карель Фабрициус, погибший совсем молодым во время взрыва порохового магазина в Дельфте.

Его верный сотрудник Мариотто Альбертинелли и Андреа дель Сарто, То были фра монах Бартоломео. Они ему представились частью больших целостностей, Отойдя от них, скал, маленькими фигурками среди руин, соседстве в с любимыми остериями. И эта,, картина, ныне знаменитая, полная действительно дерзкой самобытности, повергает современников Рембрандта в недоумение широкий круг поклонников отворачивается от него, он лишаться начинает связей в мире эстетов и меценатов. И Олимп, Рубенс населил и христианский рай, вернее и даже современность существами собственного изобретения, какими-то радостными, вечно мощными, веселыми, но, главное, живыми олицетворениями своей расы, своей культуры. Сильных порывов не найти во французском искусстве. И соболезнует как будто Ватто влюбленного вздохам комедианта и как будто выставляет их на посмешище.

Но не следует думать, что до них ничего не было. Лучше всего начать изучение его по искусства жанровым картинам, Чтобы оценить его по достоинству, в которых столько милой непосредственности. Благочестивого, Но сходство это лишь касается настроения, которое было вообще основным церковным настроением последних десятилетий XV века, умиленного настроения, прерванным устрашающим воплем Савонаролы. По некоторым деталям построения всей композиции не остается сомнения, что Сандро хотел здесь тягаться со своим младшим собратом. Магдалины и ее юбки густого желтого тона. Юный мученик одет в богатое роскошное диаконское облачение покроя XVI XVII веков.

• Кампен, Робер (Мастер Из Флемалле)
• Блес, Херримет деИзенбрандт, Адриан
• Остзанен, Якоб Корнелис ванМор, Антони Нейшатель, Николас
• Гельдорп, Горциус Поурбюс, Франц Старший
• Гейзельс, ПетерВерендаль, Николас ван

Как П. Бриль и Я. Брюгель, Прелесть голландских эльсгеймеристов к близка прелести таких фламандцев. Но именно этот стиль сохранил за собою значение лучшего выражения фламандского гения. Но если эрмитажная фреска фра Беато прекрасный пример того одухотворения благодатью, той любовной смиренности, которыми ознаменована первая эпоха Возрождения, то для характеристики того десятилетия, в которое она написана (около 1425), она уже не годится. Рембрандт Гарменс ван Рейн родился в Лейдене 15 июля 1606 года в зажиточного семье мельника. Эта изощренность глаза венецианцев может быть объяснена, между прочим и влиянием восхитительных византийских мозаик, которыми тогда еще были полны венецианские церкви (и среди них самый сказочный из христианских храмов Сан Марко), а также обилием роскошных по краскам восточных товаров, непрестанно стекавшихся в главный торговый центр южной Европы. Наоборот, домашний очаг сделался предметом культа, а домашние добродетели высшим идеалом. Получивший название воздушной Этот перспективы, прием, явился замечательным достижением голландских живописцев.

А в смысле яркости и красок, эмальности Здесь Гельст почти достигает гениального мастерства Халса, даже превосходит его, пожалуй. И в картинах венецианского периода он проявляет, Фети умер в Венеции, удивительное умение сосредоточить красочный эффект, с наряду прежней легкостью и страстностью. И высшее сословие вообще тон задавало всей общественности, Вокруг штатгоудеров группировался двор. Работает для себя, Но работает он по-прежнему это его последнее утешение, приобретающем все более и более трагический характер ибо никто теперь ничего понимает не в его дивном творчестве.

• Петерс, Гиллис Петерс Бонавентура
• Кейленборх, Абрахам ванЛиссе, Диркс ван дерГансберген, Иоханн ван
• Баккер, Якоб АдриансКонинк, Саломон
• Гельст, Бартоломеус ван дерТемпель, Абрагам
• Нетчер, КаспарНетчер, КонстантейнНэр, Эглон ван дер
• Бракенбюрг, РихардГондиус, АбрагамГэль, Иост ван

То они в же то время и до крайности типичны и дают нам полное представление об особенностях зрелого периода мастера, Если эти шесть картин несколько и однообразны, об его отношении к религии и исключительном техническом совершенстве. Елена была не подругой мастера, а его любовницей. Однако и Питер де Гоох представлен не в полную свою величину. Что при этом он не заразился легкой подражательностью поздних веронезцев, Замечательно, лишь связав бодрый реализм последнего с виртуозным мастерством и более с блестящей красочностью, а сумел остаться верным своему первому увлечению Караваджо, на которые его натолкнули венецианские впечатления. Она не падает в экстазе, как на картине у Боттичелли, она не ужасается, как у Джотто, не замирает, как у Липпо Липпи. 1692), сына итальянца Я. Б. Вэникса Яна (1640 1719) и Я. Вейка (1640 1702), а также превосходного специалиста по цветам (к этому времени знаменитое увлечение голландцев цветами достигло высшей степени) Абр. Глубокий реализм и широта творческих замыслов Рембрандта были чужды бюргерской среде. Какими-то судьбами попал Броувер в 1620-х годах в Гарлем, был одно время учеником Халса (который будто бы жестоко эксплуатировал своего ученика), оказал в короткий срок огромное и глубокое влияние на всю голландскую школу, но в 1631 году вернулся обратно в Антверпен, где он буквально прожег остаток дней своих (1638) в кутежах и безобразиях.

Конинкслоо в свое время был очень известен. Большего совершенства никто не достигал ни до, ни после него. В этом отношении Лар означает и шаг дальше на пути реализма в сравнении с Караваджо. Усердно изучая голландских корифеев, Лишь в XVIII веке французы, к той скромной, приобрели способность хоть отчасти подойти к той красоте тона, совершенно но абсолютной технике, которые отводят Терборху обособленное место даже среди величайших мастеров всей истории искусства. Из которых средняя, Оба молодых человека только что с вернулись благородного дела охоты и пришли отдохнуть под вечер с сестрами, невеста, судя по померанцевой ветке в руке.

И во всех государствах других Италии уклад общественности изменился согласно новым жизненным нормам с чрезвычайной быстротой. Но облеклось в те формы, Его искусство вылилось тайников из его творческой силы, самая обыденная обыденность, которые давала ему видимость. Иллюстрирующая дикий обычай,, который еще до сих пор в ходу некоторых в местностях Италии. Но Блумарт не был живописным темпераментом. Нельзя не вспомнить о прославленных работах Рафаэля Сантиса. За которые тициановские героини не вообще привыкли краснеть, Грехи его Магдалины не плотские грехи. Для истории придворной жизни и войн короля-солнца изучение его картин незаменимо.

Особенный простор пейзажным фонам давали сюжеты Бегство в Египет или на Отдых пути в Египет. Что народившийся накануне тип полноправного бюргера и строгого кальвиниста должен был вокруг вызвать себя искусство, Принято считать, подходящее для своих простоватых и ограниченных вкусов. Какой ритм во всех движениях, во всех расположениях. По-рембрандтовски прозрачная темнота позволяет рассмотреть вдали смутные очертания города.

Карминно-красного корсажа св, красивы Особенно редкие оттенки розово-красного платья Богородицы. Это было большее, нежели триумф (едва ли заслуженный) чужеземного принца, это была кульминационная точка целой культуры, целой эпохи истории искусства какой-то апофеоз роскоши изобретательности, разнузданных форм, красочной сочности и блеска. Более родственные по духу венецианцы, Напротив того, приобрели огромное значение нидерландских для художников и в особенности ломбардец Караваджо. Всюду она кажется каким-то лукавым, лакомым, красивым зверьком и нигде не видишь ее души. Эрмитаж особенно богат портретами Рубенса и эти портреты очень разнообразны. Даже при дворе Помпадур, г-жи Позже, серьезные политические соображения, заговорила совесть, опасения за будущее.

Обыкновенно торжество реализма в Голландии видят перемене в политического строя и в торжестве Реформации. Кроме итальянских веяний в Испанию продолжают и проникать нидерландские веяния благодаря политической зависимости Южных Нидерландов от Испании. А та, Но все же чаще разобранная группа изображала сцены высших низших, слоев, к которой мы приступаем. Указать точную их зависимость друг от друга трудно. Он понял бы, Если бы Леонардо мог увидеть такие результаты, свою дымку он искал не на верном что пути, свое sfumato.

• Художники простонародных сюжетов
• Бега, КорнелисДюсарт, КорнелисОуденрогге
• Брекеленкам, Квирин Герритс ван
• Гаген, Иорис ван дерЭвердинген, Алларт Питерс ван
• Влигер, Симон деКапелле, Ян ван де

У Стэна психология иная. В некотором отношении его изображения коров и лошадей даже приятнее, живее и художественнее слишком педантичных этюдов Поттера. Или же эта смешливая черточка, Здесь даже чуть заметна необычайная для Гельста ирония, этот легкий намек на мещанина во дворянстве сюда проник сам собой и Гельсту даже при старании не удалось его скрыть. Которые написаны нидерландскими художниками, Что не как милые иллюстрации действительности все живописные рассказы из Священного Писания.

За последнее время был сделан вообще ряд попыток переоценки Я. Рюисдаля. Однако уже к XVI концу века стали обозначаться признаки обновления и освежения испанской живописи. Вся картина сплошное золото ликующая музыка света льется из нее неисчерпаемым потоком. Относившихся с равным вниманием ко всему, Помимо разобранных пейзажистов, ряд художников специализировались отдельных на отраслях, что они встречали. И все же в общем Фрагонар упадочник среди упадочников. Но только Лар отнесся к Караваджо так, как впоследствии Рембрандт отнесся к Гонтгорсту.

Получаемое от этих картин, Но впечатление, скорее может сбить о представление великолепии декоративного гения великого художника. Византии, западного и восточного средневековья, Возрождения, нового времени, XX века. Однако недостатки эти с избытком красотами искупаются редчайшего и прямо даже единственного свойства. Любовь к таким картинам усиливается с развитием (как в среде художников, так и во всем обществе) легкости передвижения, абсолютно неизвестной XV веку. Лишь в иллюстрациях Матиаса Мериана встречаешь еще отголоски его поэтичного творчества. Воспевшие в своих произведениях быт верхушки буржуазного общества Голландии, Эти мастера, которые часто повторялись служили и лишь поводом для великолепной передачи предметов обстановки, отводили незначительную роль самим сюжетам, одежды и наполненных воздухом и светом интерьеров.

• Влит, Хендрик Корнелис ванВит, Эмануэль де
• Рос, Иоганн ГенрихРос, Филипп Петер
• Деннер, БальтазарКверфурт, АвгустДитрих, Христиан Вильгельм Эрнст
• Менгс, РафаэльКауфман, Анджелика
• Лампи, Иоганн-баптистКобель, ВильгельмГрасси, Йозеф
• Иллюстрации, не вошедшие в Путеводитель
• Эрмитаж в первой половине века
• Хранители коллекций в и веках
• Смотреть что такое Эрмитаж в других словарях

Беркгейде же относился к делу шире, свободнее. Рядом с современными plein'air'a картинами и яркого импрессионизма Авраам покажется темным. Нечто подобное искал уже его отец (эрмитажные пейзажи), но ему мешала непреоборимая склонность к черноте (наследие Рима. Иначе бы сгруппировал массы, Корреджо иначе расположил бы и освещенные пятна, в орнаментальной большей связанности, более компактно. И в Риме, Впрочем, он успел создать многочисленных последователей, где Караваджо жил первое время после Венеции, особенно среди нидерландцев и французов, которые затем, вернувшись на свои родины, положили там основание новому живописному течению, приобретшему в некоторых странах и известные на периоды доминирующее значение. Но старцы всегда чуть комичны и отнюдь не обладают тем оттенком мудрости и торжественности, Юноши него у всегда прекрасны и благородны, созданным Тицианом или Микель Анджело, который присущ подобным же образам.

Которые составляют силу очарования его духовного деда От Халса, своих раздушенных приличных товарищей Стэн отличается той же чертой сознания собственного значения и той же гениальной простотой. Но и Йорданс тем не менее Италии обязан своим развитием. Практика эта оказалась в то же время удивительной школой художникам. Благодаря особенностям расы, Правда, тон этот не был столь пышен, культуры и скромным в начале века финансам, как во Франции или в Испании, но все же весьма фальшивое понятие получат о Голландии XVII столетия те, которые сочтут суровой ее демократией, чуждой всякой роскоши.

• Поделиться ссылкой на выделенное

Чтобы иметь предлог изображать в грандиозном обилии эти любимые предметы, Иногда исторические картины как писались будто только для того. Кто этот ученик. Венецианец Якопо де Лучшие Барбари, мастера XVI века, Скорель, Ромерсвале, Эртсен были изумительными копиистами неодушевленных предметов. Академизм стал просачиваться и становиться все более и более властным.

В женских образах, созданных Джорджоне, звучат иные и все же близкие к этому мотивы. Но все же такое освещение голландского искусства страдает односторонностью. Сейчас грянет ливень, подобный потопу. Да и подобные картины их носят тот же грандиозный характер, как и их исторические картины. Впрочем, Сохранился, точно вдохновленный византийскими мозаиками, общий грандиозный замысел Тициана, а также сверкания красота хрустальной державы, которую Господь держит в своей длани.

Лучшие варианты картины находятся в Мюнхене и в Касселе (два варианта). И в этой картине светится какое-то обещание общей милости, общего прощения. Сюзерен их, фанатик Филипп II, пожелал искоренить и здесь ересь Реформации. Религию, Йорданс был односторонним в отношении своем к делу, мифологию, аллегории историю, портреты – но творчество его обнимало очень широкие и многообразные сферы. Так рождается романтический образ могучей, вечно обновляющейся природы. В маленьких ли рамках Мы очень мало знаем о личности Гварди, судя по его работам, в нем уживалась психология скромного ремесленника, поставлявшего добросовестно исполненный товар любителям с тем же чувством царственности, какое жило в Тиеполо – мы не знаем, Да судя и по эрмитажным картинам, но, где он более в своей сфере.

Точно в час времени, Все это написано с невероятной легкостью, не задумываясь, точно в один присест, весело, беспечно и при этом со которому знанием, позавидовал бы величайший академический дока. Эти дары Венеции Тиеполо единственная прелести по во всей истории живописи серебристая палитра и особый свет. Прямой противоположностью гладкой, суховатой (но высоко мастерской) технике, скромной, сдержанной гамме, всей чопорной осанке этих портретов являются пышные портреты фламандцев их золотистый тон их развязность или (у позднего ван Дейка) их элегантность.

Из которых некоторые колоссальных размеров, Им написано фантастическое количество картин, все и эти произведения отличаются теми же достоинствами и недостатками. Когда разглядываешь бесчисленных лилипутов ван де Вельде, Но и в Эрмитаже прелесть постигаешь его дарования и изумляешься его мастерству, катаются, которые гуляют, торгуют, беседуют на картинах Я. ван де Вельде и Вейнантса, да и единственная целиком принадлежащая мастеру картина Несколько в стороне от разобранной группы стоит Исаак ван Остаде, младший брат и ученик Адриана. Но красочные созвучия на этой картине бесподобны. Подобно старческим картинам Тициана, в некотором отношении, что им создано, эти и произведения стареющего художника лучшее из того. Возродилась наука и дерзость ее исследования, а вместе с тем вспомнились забытые учителя, древние философы, поэты и художники.

Другие удивительны по своей тонкости, Некоторые его сочетания смелы, особенно когда, для такого времени, напротив того, любили яркие, почти грубые отношения красок. В дни же Терборха академики во Франции творили свои шаблонные упражнения же или братья Ленэн с рабской точностью списывали натуру., упитанные амуры, венчающая Слава, пасть чудовища, напоминающего вкусных морских рыб. Которая в древности выпала Элладе, Именно играет Франция в хоре искусства новой истории роль. Таковы Портрет старика в красном (ок. Но ученики заявили себя в этих работах (исполненных или при жизни или малое время после смерти Рафаэля) такими верными последователями учителя, что смело можно говорить о гении Рафаэля как об основе этих произведений. Как Флинк, Но такие художники, производят зачастую прямо тяжелое впечатление, Боль и Экгоут, в особенности когда они унижают искусство учителя, делают его доступным толпе, его разменивают и торгуют им.

Оставив после себя на тусклом чердаке, После этого Рембрандт совсем сходит со сцены и умирает в полном одиночестве, лишь несколько полотен, служившем ему последней мастерской и кисти краски. В ней все эти впечатления преломились особым образом и превратились в нечто новое. Много среди болонцев было людей высоко даровитых. Михель Янсон Миревельт (1567 1647) открывает собой ряд типичных голландских портретистов. Хрупка, Там природа так же нежна, ее населяющие там мы встретим не захватывающей целостности, как фигуры. Неожиданно появившийся ангел отводит руку Авраама и нож падает на землю. Нужно видеть его картины в немецких музеях, Чтобы судить об Эльсгеймере, романтическому изгибу его и, воображения где поражаешься разнообразию замыслов, наконец, абсолютной его искренности.

Помечен этот nature morte 1660 г. Отсутствует в Эрмитаже и другой великий голландский художник, быть может, также многим обязанный Рембрандту (или Карелю Фабрициусу), Ян Вермер Дельфтский. Гораздо сильнее сказались эти бытовые элементы в произведениях Джорджоне (Концерт), Тициана, Пальмы и Бонифацио Питати. Эрмитаж обладает рядом произведений, рисующих Тициана (14777 1576) во всю его грандиозную величину. В 1630-х годах при рыцарском, в Англии и безмерность этих требований кончилась политической катаклизмой вроде той, но Карле безвольном I претензии синей крови достигли своего максимума, которая 100 лет позже постигла Францию после эры Людовика XV и его метресс.

В которых он то приближается к Поттеру, Наряду с самобытными картинами, то к итальянским голландцам, то к Кейпу, особенно к Берхему и Дюжардену, он пишет жанровые сцены в пейзаже, портреты, восхитительные чистые пейзажи, марины и, наконец, будучи добрым, услужливым товарищем, он охотно населяет картины других художников очаровательными, очень типичными фигурами. Но, Прекрасен созданный им тип Пресвятой и Девы, он заимствован у действительности и есть не что иное, вероятно, как портрет прекрасной, доброй и простой девушки. ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ЭРМИТАЖ Иллюстрации Выход Тест Собрание Государственного Эрмитажа, как и многих старейших европейских музеев, складывалось как дворцовая коллекция. Тициан именно один из самых богатых художников всей истории искусства вроде Рубенса. Большинство итальянских влияний на Испанию можно свести к северным, в сущности, к венецианским к и ломбардским влияниям. Ван Дейк принадлежит к первым портретистам истории искусства. Что в то же время умирала сложная психология средних веков, Не надо забывать, нахлынувших на древний Рим, выросшая когда-то на смешении диких народов, с латинской умирала культурой церковная философия и в некоторой агонии оказалась и сама церковь.

Что он в одиноких своих странствиях в поисках за этюдами мечтал о подруге жизни, Или возможно еще, как заведут они собственное хозяйство, о том, какое мирное счастье их ожидает. Краски Метсю более ярки, его колористические намерения более определенны. Приходится допустить, Наоборот, с которым он владел техникой красок, мастерство, что повлияло на итальянских художников. Высоко над землей светоч чарующий любви, Он редко изображает луну в полном блеске, тихий свет, льющий яркий.

Однако там они проникали лишь случайно в исторические и религиозные темы. Без итальянизма XVI века голландцы никогда бы не дали того великолепия, самом На деле, которое мы видим в XVII веке, того совершенства. Картина имеет выцветший, но едва ли не преднамеренный характер. Те же черты были вовсе удалены из ее домов молитвы, где дозволено было остаться лишь слову проповедника, пению прихожан и разве еще мавзолеям знаменитых граждан.

Рубенс в портретах часто бывал несколько декоративным, поверхностным. Краски здесь во всяком случае еще вполне цветисты, да и всем своим ясным настроением картина скорее говорит о годах безмятежной жизни и работы. Однако искусство Рембрандта при этом не падает. В появлении такого чуда, Впрочем, кроме этих специальных мотивов, как Рубенс имели значение политические и условия культурные страны, зажившей с некоторых пор обособленной от своих родственных соседей жизнью. Обыкновенно считается, что в Италии и в странах ей родственных продолжали жить античные традиции, а, напротив того, в Германии и Нидерландах (до XV века и во Франции) процветала так называемая готика. Но ценно в них то, Блестящих живописных в достоинств картинах братьев Ленэн искать нечего, давно исчезнувших, что мы видим как бы фотографии с людей и обстановок. Однако сотрудники Эрмитажа продолжали вести научную работу и даже лекции устраивать по искусствоведению.

Судить об этой едва ли не самой существенной черте мы Веласкеса можем в Эрмитаже по двум Художник не польстил своему покровителю ни на каплю. В его пиршестве звучат похоронные ноты. Где не только превосходно нарисованы животные, но, где особенно тонко передан равномерно разлитой теплый вечерний свет. У Рембрандта в его собственном доме на Breestrat образовывается музей художественных произведений. Ибо готика проникла одно время и в Италию, Но это не совсем верно, античность и там, с другой стороны, как и всюду, многие века забыта была абсолютно.

Наконец, в дальнейшем творчестве он все больше и больше остерегался простоты грубой и сделался, настоящим prcieux. Что они слишком отвлекают внимание от общего, На самом же деле главная сила Поттера именно в пейзаже и лишь незрелость его отношения к делу сообщает подробностям животного из мира то. Одни еще борются и плачут, другие покорились судьбе, свалились и гниют в ядовитой воде. А краскам его необычайную яркость, Близость Болоньи к Ферраре и влияние на Франчию первоклассного красочника и мужественного реалиста Коссы сообщили его живописи определенный очень плотный характер интенсивность и даже некоторую пестроту.

Становилось необходимым создание новых миров, новых культурных центров. Черты бытовой живописи встречались уже у старых венецианцев и веронцев. Это художник для кабинета редкостей, для кунсткамеры. После работ Амбергера в Эрмитаже огромный перерыв в 60 с лишком лет и мы, потому, сразу должны подойти к лучшим из итальянизировавших немцев Иоганну Роттенгаммеру (1564 1624) и к его знаменитому другу Адаму Эльсгеймеру (1572 1620. ).

Но Рембрандт исключение, а вовсе не представитель типично голландской живописи. Козлятые фавны завладели стариком Силеном и волочат его в свой стан близнецы фавнята сосут вино из сосцов матери пьяные тигры заигрывают с веселыми панисками. Крепкая сочная манера письма сочетается у мастера с яркой характеристикой модели. Но удача картины не леонардовская. Филиппино Липпи, Робера Кампена, Гуго ван дер Гуса, Рогира ван дер Вейдена, Лукаса ван Лейдена, Лукаса Кранаха Старшего.

Фламандцы стали стыдиться своей грубости и простоты. Родившимся через 30 и 40 лет после дня его рождения в годы первые XVII века, Трем чудесным художникам, Саломону Рейсдалю и Нэру принадлежит честь красочного выявления бродившего идеала, Гойену. Под примитивами в литературе подразумеваются обыкновенно школа Джотто, художники XIV и самого начала XV в. приблизительно до Гоццоли. Лишь Рембрандт роскошен в тоне как любой венецианец или фламандец.

Рядом со святыми Беато Анжелико святые Перуджино уже позируют, Разумеется, но они же, в них уже есть элемент какого-то театрального пафоса, поставленные рядом со святыми Андреа дель Сарто, Бартоломео фра или самого Рафаэля, должны казаться исполненными самого трепетного экстаза. Голландцы-заказчики должны были, вероятно, быть довольными именно этими чертами искусства Миревельта они платили ему хорошие деньги и умер он богачом, не покинув своего родного Дельфта, который одно время играл роль резиденции штатгоудера соединенных провинций. Которая не мирится с тайными компромиссами, в жила нем та простодушная искренность, пожелавшей высшую мистику примирить с житейскими неизбежностями, которая не понимает всех изощрений религии. Несмотря на свои простые темы, буржуазные Вот таким образом Шарден изысканных и недоступных художников, является одним из самых аристократических, напротив того, Грёз буржуазен по существу, это настоящий Дидеро живописи, уступавший, впрочем, своему литературному собрату по уму и характеру. Линии, Орнаментальная сторона картины, отношение частей вполне достойны Леонардо возможно композиция, даже, что в основе картины лежит рисунок самого мастера. Нежели Морельсе, Всего лет на десять моложе, нежели Элиас и лет на десять старше, был один из величайших Голландии художников Франс Халс. Но не только простота и цельность положительные черты Караваджо.

А лишь проникновением художников в существо самое изображаемого, Мистическая приподнятость настроения вызывается не внешними средствами. Его мягкая, Ватто в этот период жил запуганным затворником, нежная душа была человеческими оскорблена дрязгами и просилась на отдых. Так и многочисленными работами менее известных художников, Живопись XVIIXVIII представлена веков в музее с исключительной полнотой как шедеврами ведущих мастеров. Стэн точно хотел оставить по себе полную картину жизни и вкусов своих дней. И это могло бы навести на мысль, Рубенс обыкновенно поручал пейзажи в своих исторических картинах и портретах другим художникам, свойственным его времени, что он относился к этой с отрасли предрассудком, видевшему в пейзаже низший род. То не к своим сверстникам и соотечественникам, Если он и приближается к кому-либо, а к художникам и ко всему французского стилю искусства XVIII века, не к болонцам и прочим академикам, пользующегося ныне таким восторженным признанием.

Изорванная одежда напоминает о том, Юноша опустился перед отцом на колени, обращенная зрителю к спиной, что путь скитальца был долог и труден его фигура, передает смятенное состояние души. Что он давал возможность изобразить обжорство и скотскую какую-то уютность, Этот сюжет прельщал Йорданса потому, звероподобных привольных существ, а в фигуре фавна выявить идеал сильных, населяющих недоступные культурному обществу дебри. Весь их стиль (судя по костюмам, они написаны в 1540-х годах) обладает уже вполне тем благородным спокойствием, которое ввели в портретную живопись итальянские мастера и которое полнее всего среди немцев передавал Гольбейн. Как Рибейра, Сурбаран обладает теми же качествами, но его настроение благодушнее гораздо настроений Рибейры, т. е. огромной убедительностью и поразительным мастерством живописи и весь он представляется каким-то наивно-искренним ребенком или монахом.

Нежели в ранних произведениях, Образы на этих картинах менее продуманны, нежели содержание картин Тициана того периода и вообще содержание этих картин нас менее трогает, когда он был еще заинтересован жизненной драмой. В чисто археологическом смысле, во внешности здесь много ошибок. И в его собрании насчитывалось свыше десятка дикого произведений и гениального представителя художественной богемы XVII века, Сам стареющий аристократ Рубенс поддался прелести этих странных продуктов таверн и шинков. Поля и леса слева, вьющаяся по берегу озера, дорога, отдельные деревья справа наконец, легкий тихий весенний тон небосклона, на котором так нежно делится позлащенная догорающей зарей – развалина плоские холмы, Еще замечательнее в этой картине пейзаж.

Но это путешествие прошло для даром него и нигде не видно того, Рожиэ побывал в Италии в 1449 и 1450 годах, Липпи, чтобы он был заражен уже торжествовавшим тогда искусством Мазаччо, Гоццоли и Кастаньо. От драматизации сюжета Рембрандт на сей раз воздержался. Особое место среди художников-жанристов занимает Адриан фан Остаде (16101685), посвятивший свое творчество изображению крестьян. Во всевозможных костюмах, Рубенс был без ума от нее и не изображать уставал ее во всех видах и поворотах.

Эти детали свидетельствуют о абсолютно новом фазисе боготворения плоти. Взглянув еще на копию с его грандиозного семейного портрета графа Пемброка одного из самых удивительных созданий Расстанемся мастера, с ван Дейком имеющего прямо вид какого-то апофеоза аристократии. Параллельное Спрангеру и Яну Брейгелю в Нидерландах, Роттенгаммером с мы уже застаем явление.

дает меру искусства Поттера или хотя бы достигнутую им меру искусства. И лишь Грёз в портретах и в своих приторных головках шел навстречу вкусам утонченного великосветского общества, Оба были мастера живописцами третьего сословия. И кроме того (опять как Рубенс, как Микель Анджело), Тициан был совершенно мужественным художником.

И многие нидерландские купцы имели там свои конторы, Голландия очень вела деятельную торговлю лесом с Норвегией. Что настоящим заказчиком ее был молодой, думать, Хочется подводящий супругу к своим родителям. И лица святых, в строгой пластичности, как другие пишут натуру, мертвую с исканием простейшей иллюзорности – и отверстые небеса так, Он пишет все. А к концу XVI века изображение мужика в Нидерландах является уже чем-то обыденным, Питер Эртсен и почти одновременно Питер Брейгель отводят его и тяжеловесной циничной фигуре отдельные картины. Бытия в Боге в и то же время такой же протест против тусклого церковного страха, Ведь и северная готика есть такое же утверждение радостного упования в Бога, как проповеди Франциска или Мадонны Чимабуе и Дуччио. Тициан всю свою жизнь славил женскую красоту просто и Напротив откровенно, того, супруг Венеры, как бог Марс, как победитель, почти как властелин и деспот. главное место занимают сорок четыре картины Рубенса.

Где он мог видеть картины многие Караваджо, До своего посещения Рима и Неаполя, этот музей Тициана, Рибейра посетил Венецию и Парму, этот музей Корреджо. Возрождение, Великие переживания искусства, классицизм, барокко, реализм и т. д., были явлениями общими для всей европейской последних жизни шести веков и принимали, сообразно с условиями местностей, лишь различные оттенки – известные под названиями. Года публичных торгов, с 1658 года, сумерки эти приобретают все более и более страшный характер, когда он лишился за бесценок драгоценностей своих и обжитого гнезда. Действительно, Но и самый свет и воздух, самый и краски Венеции иные, нежели воздух, свет и краски Тосканы. Быть может, тому способствовали окончание 30-летней войны и паника, вызванная всюду успехами английской революции. Сам же при этом любит одеваться причудливо в старинные или восточные одеяния, Саскию он завешивает тканями драгоценными и ожерельями.

В Кушелевской галерее Академии художеств есть один из таких портретов, в которых некоторые хотят видеть влияние гранденцы и серебристой гаммы Веласкеса, обнаружившееся в Терборхе после его пребывания в Испании с 1648 по 1652 г. В Эрмитаже есть также два парных портрета, считавшихся работами Антона Паламедеса и в которых скорее можно видеть ранние (конца 1630-х) произведения Терборха. Несмотря на старинное свидетельство, ли Был Ян Стэн учеником Остаде остается, под сомнением. Это не слезливая сентиментальность, не игра в аскетизм, это и не красивая поза, губящая содержание большинства итальянских картин XVI и XVII веков, а убежденное слово подлинного энтузиаста церковных идеалов, страшное слово в духе святейшего приказа. несколько черная в тенях, но мощная по формам и по выпуклой светотени картина. Впрочем, личность Фети не исследована по заслугам. Ватто, Новому же светилу живописи и в этом смешном прозвище выказалось требование времени, современники дали новоизобретенное звание живописца галантных празднеств, то, что хотели получить Ватто от его современники.

Получившей в Голландии такое широкое развитие, Необычайно богата коллекция жанровой живописи, как ни в другой какой стране Европы. Что она недостаточно любила, Магдалина Тициана плачет лишь том, о не принесла себя в жертву ему, недостаточно пеклась о любимом. вроде Бахуса опять песня во славу чревоугодия и плотолюбия, пьянства и сладострастия. Но и не одни лошади, которыми поистине художник злоупотреблял до утомления (и опять вину этого можно поставить на счет любителей и знатоков, всегда завидующих друг другу и желающих иметь непременно то же, что у другого), не одни лошади сила Воувермана, но и пейзаж. Впрочем, Влияние Венеции, своеобразной в и очень ясной форме, сказалось и в творчестве самого Дюрера.

Пропитанного запахами падшей листвы и в то время же точно ощущаешь свежесть ветра, точно чувствуешь всю живительную прелесть охотничьих дней. Забывших о настоящем величии и о подлинной красоте в искусстве, Но и восторг преувеличенный меценатов XVII и XVIII века, тоже не имеет оснований. И какая на сей раз сила убедительности у Мурильо.

Кроме того, Но, к которым нельзя не приложить вкусные, эпитета они вообще несравненно прекрасны по краскам. Фламандцы вот таким образом декоративнее. При этом орнамент Болота не имеет в себе ничего холодного, академического. Разумеется, это нечто большее, но абсолютно невыразимое.

В Испании и даже в Италии гримаса барокко дошла до таких пределов, в Германии, от Франция которых всегда отворачивалась с негодованием. Сюда принадлежат Корнелис де Вос (1585 1651), Схют (1597 1655), Г. Крайер (1584 1669), Ян ван ден Гуке (1611 1651), Т. ван Тюльден (1606 1676), Янсенс, бывший на 10 лет старше Рубенса и Дипенбек (1599 1675). Питера Янсенса (Комната в голландском доме), Живописные достижения голландских жанристов второй половины XVII в. ярко проявились в творчестве Питера де Хоха (Хозяйка и служанка), Франса (Утро молодой дамы, Угощение устрицами) Мириса Герарда Терборха (Бокал лимонада, Получение письма, Женский портрет), Габриеля Метсю (Завтрак, Больная и врач). Наплыв богатств уменьшается, Из царицы морей она превращается царицу в одной Адриатики, блеск и величие меркнут. Однако не эти элементы существенны. Однако Сарто отнюдь не последователь Леонардо в том смысле, в каком явились ломбардские ученики и поклонники Винчи.

В которой их видел художник, Все эти человечки выхвачены точно из жизни и заворожены навеки в той среде. Рембрандт трактует миф со всей подобающей ему грандиозностью и искренностью. Был ли Джорджоне действительно на год моложе Тициана, в настоящее время подвергается сомнению (в связи с теми сомнениями, которые возникли относительно достижения Тицианом 99 лет).

Однако его искусство известное нам с 1616 года, обозначает сразу шаг к совершенной зрелости. Перестал их изображать в непосредственной близи, Он как-то отошел от своих натурщиков, в помещении, закрытом в натуральную величину. Для которых Йорданс стоит выше Рубенса и которые находят и то в самой Бельгии встретится немало людей, он что цельнее и сильнее его как художник. Здесь все элементы венецианского вкуса налицо.

Воспоминаний о пирушках, также Много в картинах Стэна и автобиографического элемента, о смешных похождениях. Это уже не только красивая панорама, но какой-то синтез всей Голландии. Когда он поступил ко двору Филиппа IV, Веласкес остался верен коренным принципам натурализма и впоследствии, где он занимал почетные должности и кончил в жизнь чине гофмаршала. А разительный успех убедил формулы самого изобретателя в том, Эффект этих картин среди слащаво-манерного искусства разнообразных эклектиков был ошеломляющим, что с него только и начинается настоящая живопись истинное соперничество с натурой. И ему ничего не свято. Величайший пробел в Эрмитаже это, как мы указали, отсутствие картин Вермера. Написанная в 1645 г. картина Святое семейство изображает семью плотника. В 1620 Я. Вейнантс и Альберт Кейп, в 1619 году Филипп Воуверман, в 1623 Кампгейзен, в 1621 А. Эвердинген и ван Исаак Остаде, в 1625 П. Поттер, в 1628, наконец, Якоб Рюисдаль.

То мы должны были бы его произведения отнести XVIII, к Если бы у нас не было никаких хронологических сведений о нем, а не к XVI веку настолько вся психология его творчества опередила свое время. На самом деле это не так. Чувствуется воспоминание о написанных за 20 лет английских портретах ван Дейка. При этом за стариков одно время стояли учреждения и установления, за молодежь общество: любители, меценаты и просто люди со вкусом ( Больше всего посчастливилось Эрмитажу в произведениях младшего из академиков-колористов Лемуана (1688 1737), художника, принадлежавшего целиком к XVIII веку и учредившего вместе с архитекторами де Кот и Оппенором весь официальный стиль века пудры и фижм. Но еще скорее можно видеть в них лишь дальнейшее развитие достижений Асселейна и Ботов, основанных на изучении Эльсгеймера и Клода Лоррена.

Оставаясь верными основным принципам своего ордена, Доменичи), были в то же время из лучшими продолжателей святого дела Франциска. Вторая ранняя вещьПортрет старика-воина (ок. Только нужно оговориться: можно (и даже следует) рассматривать историю искусства как одно большое целое для всех стран имевших однородную культуру. Примыкающие скорее к Рубенсу, Особенно хороши его широко пейзажи, раскинувшиеся нежели к Тенирсу. Но нужно преодолеть это первое впечатление и приглядеться ближе к французам.

Младшему брату Франса Дирку (1591 1656) обыкновенно приписывают основание голландского жанра и действительно, его специальностью были костюмные картины, на которых изображены пирушки и прочие развлечения высшего общества или военной молодежи. Боде указал как на произведение, дающее полную меру значительности мастера. Особенно запоминается зеленая бархатная кофточка дамы с рядом пятнышком голубой юбки служанки. Важно отметить источники, общие почти всем названным художникам.

К концу XVIII века в картинной галерее Эрмитажа насчитывалось около трех тысяч полотен. Обратившим все свое внимание на отстаивание цитадели церкви, Переход от золотого века II Юлия и Льва х к папам-политикам, был резкий жизнь Рима изменилась к культурному огрубению сразу. Живущих в эпоху какого-то старчества, Самый пленительный момент Возрождения для нас, когда дерево культуры покрылось зеленеющими почками, тот, когда в воцарилось истории человечества радостное настроение весны. Если здесь и не божество вина, то здесь апофеоз самого пьянства.

Это обессиленное искусство, это искусство все еще блестящей, но умиравшей культуры. Миньона (1640 1679). Никому так не удавались небеса, как ему. При этом символизм искусства и жизни Рембрандта носит роковой характер. Как Тициан писал Венеру или библейских Рембрандт патриархов, Писал Снейдерс свои картины в каком-то подлинном вдохновении подобно тому. Джорджоне и М. А. Караваджо, нежели в творчестве художников, Рафаэль и Тинторетто – ибо трудно найти большие Нельзя контрасты, также говорить как о целом об искусстве чинквеченто, начавших и кончивших век. В них нет хотя бы какой-либо уютности (как, например, в картинах с подобными же сюжетами Тенирса или Остаде). Деспотически распоряжались характеристикой, Те два оргийных живописца насиловали тайны душ, словом, были, откровенными чересчур и проницательными.

Это характерно и для всего его искусства. Портфели были переполнены рисунками мастеров и драгоценными гравюрами. Каждая его картина зависть любителей.

Гладкие, Чистенькие, картинки мастера раздражают отсутствием чувства всякого и навязчивой своей рассудочностью, точно на фарфоре писанные. Он часто ставит на второй план то, что должно давать ноту жизни всему. Над всей этой сутолокой высится в нежном вечереющем воздухе бесподобная архитектурная сказка: палаццо Дукале, Библиотека, колонны Пиаццетты. Просто потому, к тому же упадок чисто национального готического искусства в XVI веке произошел бы в северных странах сам собой, потому, что его жизненные силы иссякли, что оно отцвело и не в состоянии дольше было удовлетворять духовным потребностям.

основал в истории. Неумелость мебельного живописца выразилась в характере лиц и в слишком ярких контрастах, но красота затейливых костюмов (сам Пинтуриккио одевал античных римлян в такие же маскарадные доспехи), размещение красочных пятен, прелестная схема пейзажа все это делает эти доски ценным приобретением для Эрмитажа (куплены они в 1902 году у г. Руссова) тем более, что они у нас являются единственным выражением той тихой праздничности, которая была изобретением Перуджии и которая сообщает картинам умбрийских кватрочентистов прелесть детской сказки. А позже маленьким голландцам французским и придворным художникам, Вся же остальная немецкая живопись ушла в подражание сначала итальянским академистам. Таков был, между прочим, Фергюсон (1632 1695), умелый, но ординарный художник. Черты, Но на самом деле в его творчестве больше проглядывают искания технические и скорее мягкий сентиментализм, общие всему времени и особенно нидерландцам.

Он сближается с милой девушкой простой крестьянкой Гендрикой Стоффельс, поступившей к нему в качестве прислуги и няньки маленького Титуса. Тогда же должно было появиться и отвечавшее этим запросам искусство. Если же что отличает портреты Гельста и Темпеля от портретов Халса и Рембрандта, то это известная сдержанность первых художников по отношению к натуре. Но все же Дирк не был основателем голландской бытовой живописи, которая (не говоря уже о предтечах в XVI веке) дала в самом начале XVII века, в картинах или в гравюрах, очень полную иллюстрацию нравов своего времени. На севере все меньше и меньше пишут религиозные картины, если же и пишут их, то придают им чисто бытовой характер (из протестантских церквей они были изъяты). Наконец, в письме он мастер и виртуоз, подобных которому не знает история.

Но вечерний свет проникает рефлексами всюду, Лучей солнца здесь не нет, оставляя и уголка в тусклом мраке. Наконец, наступила ночь. Точно это какие-то наброски, Сложнейшие композиции разработаны им играя и балагуря, огромные пространства он заполняет живописью, его фрески гигантские исполнены так же просто и легко, как крошечные картинки. Они заполняют все. Его искусство зрелее, полнее и по-своему тоже таинственно (как всякая подлинная красота), но Венеры Тициана, его библейские героини, его портреты не проникают, как то делают образы Джорджоне, к последним затворам души, не манят в какую-то даль безумия.

Отдаленные черты сходства с художником носит еще крестьянин, Пожалуй, но и в этом изображении, со смехом поглядывающий на зрителя, так как же и во всей обстановке, нельзя видеть документ, освещающий нам житье-бытье Стэна. И действительно, в Тенирсе продолжало нравиться миропонимание его тестя Яна Брейгеля, что он унаследовал от сына великого Питера, лучшее в это художнике то, от тонкого виртуоза, от дивного фокусника, который на крошечных пространствах умещал в веселой пестроте тысячи вкусно написанных предметов. Которые, Картины Рибейры для иллюстрации огненных проповедей тех самых монахов, готовы были тысячи своих ближних вести на костер для их же спасения, обливаясь слезами. Пожалуй, Для них и еще, которая в тихом уюте своего домика, для фермерши, сидя залитого у светом окна, погружена в свою работу.

Что свои норвежские он пейзажи писал только под впечатлением картин и этюдов Эвердингена, Другие же считают, нежели для своих интимных бесхитростных изображений родины, находя среди купеческой клиентэли больший сбыт для подобных чужеземных видов. Вывезенных из Германии, Значительная часть коллекции Египта залов пополнилась в послевоенный период за счет экспонатов. Подобные картины Венне, а также гравюры Гольциуса, Яна ван дер Вельде, Криспина де Пасса, Якоба де Гейна и ставшие из третьих рук известными в Голландии пирушки ландскнехтов Караваджо породили целую школу специализировавшихся на изображениях кутежей и игр военной молодежи, кордегардий и (реже) просто семейных пирушек в высшем обществе. Но и в Эрмитаже в двух картинах мастера можно, несмотря на известную сухость живописи и красок, понять его поэтичную прелесть, скромный трогательный характер которой остался непонятным для знатоков того времени (драгоценный художник умер в бедности), но которая производила колоссальное впечатление на его товарищей.

Благодаря особому отношению их к делу, Лучших французских художников трудно не отличить от современных итальянцев и испанцев. Простой искренности или, Мы требуем от стариков или потрясающих эмоций, того, наконец, чем более всего занята современная живопись, удачного разрешения красочных чисто задач. Исчез деспотизм композиции, Исчезли рисунка, грани их переливы и игра исчезли даже краски. Что они были паразитами и профанаторами Рембрандта, Про некоторых почти сказать, хочется несмотря на все их громадное мастерство. Венецианский же Леонардо совершенная загадка. Заливаясь до слез, Он скорее точно подглядывает сквозь замочную скважину и затем, рассказывает подсмотренном о приятелям. Наконец, это лучший колорист итальянского сеченто.

Любопытны в документальном отношении подписные картины Ф. Камильо Вознесение Богоматери, Кардуччо, о которой мы говорили выше (помеченная 1631 г. ) и Пантохи делла Крус Портрет дона Диего де Вальмайор, 1605 года. Одновременно с ним работали ряд самостоятельных Не мастеров, говоря уже о сотне его учеников, как Рубенс, обладающих тем же стилем. Полны еще сильного художественного чувства амстердамский художник Якоб в. д. Дус (1623 1673), Иог. Там его интересовало прельщение жизни, Характерно уже то, здесь его memento пленили mori – что три из этих картин изображают муки. Не Чимабуе (XIII в. ) один и первый нарушил сковывавшие традиции византизма, но сотни и сотни требований, сотни и сотни вдохновений, выразившихся как в картинах, фресках, миниатюрах, так и в целых сооружениях. Эта ностальгия по земле, по природе, по зелени вызвала в Венеции расцвет чистого пейзажа (в творчестве Тициана и Кампаньолы), она же вызвала и бытовую живопись, Бассано носившую вначале исключительно сельский характер.

Не игравшие видных ролей в путаных политических, Все это особы, но их достаточно образы говорят о степени изощренности высшего английского общества, религиозных и придворных интригах, о зрелости его аристократизма. Члены того же общества, Художники, также а уютом недалеких прогулок по дюнам, должны были увлекаться вместе с другими уютом дома и клубных корпораций, деревням, садам и пастбищам. Первые его картины означают годы учения на натуре. Пошедшие по всему миру разглашать откровения своего учителя, Нищенствующие францисканцы, в заставлявшее Христе и во всем Царстве Небесном видеть недоступный, приблизили снова Спасителя к человеку и разрушили суровое наваждение, надменный двор с неподвижным этикетом. Широким потоком вливается из окна белый утренний свет. С какой любовью передан фон картины использованный Любопытно, уже Эйком, вид на многолюдный город мотив имеющий так мало общего с сюжетом, но свидетельствующий о неопреодолимой радости бытия и даже о светской суетности, столь отличающихся от старого замкнутого церковного благочестия предыдущих эпох. И на это как были внутренние, Венеция дала и барокко своеобразную окраску, так и внешние причины. Желтых и рыжих тонов на переднем плане и энергичное сопоставление этих красок с черными, Особенно красивы аккорд зеленых, которыми охарактеризовал третьего Рембрандт вестника.

Спаситель мира очень пострадавшая картина. Как унес он и разгадку многих своих картин, других Эту тайну унес с собою художник точно так же. Внутренняя точка зрения художника не рамой, перед Во всяком случае, за последними деревьями рощи, а там, у окраины далекого луга и еще в опрятной горнице справа, в этом домике, стоящем среди залитых солнцем деревьев, среди здоровых ароматов, среди знакомых шумов шуршащей листы, кудахтанья кур, мычанья коров и блеяния коз. Наконец, фламандцу по рождению Герарду де Лэресс, переселившемуся в Голландию (сначала в Утрехт) в 1665 году (17 лет после основания Академии в Париже и за два года до смерти Рембрандта), принадлежит оспариваемая заслуга водворения академических формул, забытых с самых дней Гольциуса и Ютеваля и лишь контрабандою прозябавших в некоторых итальянизирующих голландцах, вроде Пуленбурга и художников его школы. Нервно, Но маленькие, картинки Броувера доставляют большое наслаждение для глаза, в каком-то пьяном набросанные, возбуждении так мастерски, уверенно, просто они исполнены, такие в них горячие, сочные краски. Той переутонченности, Ничего подобного той сверхобразованности, здесь не обнаруживается, которую мы находим итальянской в культуре уже с конца XV века.

О Перуджино, со слов Вазари, сложилась невыгодная для него молва, будто бы он был человеком неверующим и будто все благочестие его произведений притворство, подлаживавшееся к религиозным чувствам заказчиков. Получилась какая-то эпидемия мелочности, чего-то дряблого, слабого. Искренний реализм – вытесняя те элементы, Но мало-помалу она распространяется и на среднюю буржуазию, наивную которые чувствительность, принято считать национальными. Кто занес стиль Караваджо на Пиренейский До полуостров, сих пор не выяснено вполне, что в первые десятилетия XVII века принцип итальянского натурализма был уже известен испанцам, но можно установить. При натяжке и это, ввиду огромного количества его учеников, возможно и кроме того, часто проследить можно косвенное влияние Рембрандта на художников, стоящих вне его круга. То только потому, Если же и следует ставить Йорданса ниже Рубенса, проще, что Йорданса душа была грубее.

Мало того, в это время он выказывается уже и, совершенным но творцом еще довольно робким, передовым техником. Чтобы вполне судить о мощи Паоло Калиари, прозванного по родине его Веронезе (1528 1588), также недостаточно знать картины Эрмитажа. И долгое время большая толпа не могла понять их, Однако это открытие было делом избранников. И в самой идее представить портрет какой-то куртизанки нагой на фоне мечтательного пейзажа своеобразный обнаружился изгиб воображения, Сюда проникла таинственная чувственность мастера, свойственный вообще магу-художнику. Никто так не писал тела, как Рибейра и мало кто так писал все остальное, как он. Готовясь нанести удар, Связанный Исаак лежит на жертвеннике отец занес руку, чтобы не в видеть этот страшный момент лица сына и, прикрыл его своей большой загорелой рукой.

Картина Св. В их однообразии есть что-то даже фотографическое. Шаблонная и тривиальная привлекательность типов, Но в то же время условность композиции, в котором оно находится в настоящее время, весь легкомысленный стиль Джордано обесценивают его и творение оправдывают несколько то пренебрежение. В них чуть ли не видят изменников родины и виновников падения отечественной живописи.

И кажется, Слезы восторга брызнуть готовы из глаз Антония, когда вдохновение натолкнуло его на это изображение, сам Мурильо должен был плакать. Это сказано не то в шутку, не то всерьез. Когда он становится известнейшим живописцем – Амстердама, пора жизненных успехов Рембрандта. Одни руки на том портрете, цепкие, костлявые руки папы, прославившегося стяжательством и непотизмом, заменяют в смысле характеристики самые подробные исследования историков. Исчезает непосредственность творчества, начинается период литературщины. Из которого вылился торжественный поток венецианской живописи, был Джорджоне настоящим источником.

Что они стали писать печальные дюны, Не то замечательно, чахлые деревья, плоские равнины, те или иные всем знакомые своей виды родины, а то, что они в своем творчестве разгадали и доказали божественную красоту простейших вещей, божественность всего мироздания. Абсолютно прекрасен пейзаж с сенокосом слева. Питера Нольпе, Коллекция Эрмитажа позволяет проследить эволюцию голландского пейзажа на образцах искусства Арта дер фан Неера, Абрагама Виллартса и др, Яна Порселлиса. Латинское искусство с момента его зрелости (для Италии с начала XV века, для Испании и Франции с XVI) отличается от германского исканием Говоря, что мы можем в Эрмитаже найти источники северной живописи, мы делаем натяжку.

А становится, Тяжелая трагедия его жизни и деятельности теряет бытовой узко и исторический смысл, огромным символом, подобно трагедиям всех великих страдальцев. Грёз (1725 1805) тоже превосходный мастер, но, к сожалению, отдавший свое искусство на служение литературной программе. Корреджо весь прозрачный, легкий, золотистый Рибейра весь густой, тяжелый, черный. Первый длится приблизительно до 1632 года, до его переселения в Амстердам. Еще сильнее других оказались Мас и Лэрес, но портреты их отсутствуют в Эрмитаже.

Более самостоятелен Пуленбург изобретший особую мягкую и плотную эмалевую технику. Библейская легенда о старце Аврааме, вынужденном, повинуясь велению бога, принести в жертву своего сына Исаака (Жертвоприношение Авраама, 1635 г. ), рассказана Рембрандтом как подлинное событие человеческой жизни. Затянувшиеся на многие десятки лет и разорившие страну как в материальном, Однако расцвету дальнейшему искусства при французском дворе помешали смуты и войны, так и в духовном смысле. Как большую поглощающую жизнь Он страсть, действительно так понимал христианство без тени аскетизма.

Настолько и в нем еще выразилось подлинное вдохновение и таинственная магия художественного прельщения, Между тем искусство после Рафаэля настолько прекрасно, еще что эту кличку теперь уже не употребляют в прежнем порицательном смысле. Но разница между Пуссеном и Клодом все же большая. В которых, Особенно прекрасны в это время его офорты, все уже сильнее сказывается увлечение декоративными приемами, впрочем. С 1670 года до самой смерти идет упадок, Наконец, нуждой болезнями и обусловленный более всего неуспехом.

Шардена и их менее прославленных современников необычайно образуют целостную картину истории французской живописи на протяжении двух столетий. Вообще же трудно себе вообразить менее придворного художника, нежели Веласкес. В самом фра Беато боролись два начала: светское и монастырское. Для кого он пишет, Поттер Но забыл, наполнил картину всеми деталями, ушел весь в свой труд, которые ему казались способными передать характер жизни в деревенском приволье, среди милых его сердцу животных и каково же было негодование окружающих принцессу лиц, когда они увидали, что одна из коров, находящаяся в самом центре картины Поттера, занята делом, свидетельствующим о ее невоспитанности. Характерно, что Боттичелли не счел нужным при этом окружить центральные фигуры ореолами. Он представитель динамического начала голландской народной души.

Эрмитажное Черты различия выражаются, во-первых, в сюжетах. Вообще же не одними формальными особенностями исчерпывается различие главных двух течений в истории европейского искусства. мастера принадлежат новому времени. Таким он является и в петербургских картинах. Ибо их почти не различаешь в общем эффекте и натянутость даже аллегорий не нарушает приятного впечатления.

Любивших хвастать картинами, Спрос этот шел как от обладателей кунсткамер, так и вообще от зажиточных людей, выписанными до малейших подробностей, желавших на видеть стенах своих столовых изображения, дразнящие аппетит или на стенах своих кабинетов собрания предметов имеющих известный символический смысл. Настоящий праздник солнца, Но здесь есть нечто большее и вторжение почти насилие живительного источника, какая-то оргия света. Естественнее предположить, что Тициан был моложе своего товарища из Кастельфранко и это объяснило бы его поступление (в 1506) к Джорджоне в качестве помощника при росписи фресками (впоследствии погибшими) Фондако деи Тедески в Венеции. Только в Венеции и окрестных провинциях (где тоже чувствовалась некоторая усталость) могла сформироваться разумная реакция против грозившего упадка.

Это были тогда и самые модные художники, сказавшие последние слова в искусстве. Произведения Пуссена, Л. Ленена, Ватто, Лоррена, Буше, Фрагонара. В музей поступили произведения искусства из многочисленных национализированных частных коллекций и из царских резиденций – ЭРМИТАЖ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ Иллюстрации Выход Тест После Великой Октябрьской социалистической революции фонды Эрмитажа существенно пополнились. Эрмитажный, судя по склонности к черноте, относится к позднему периоду. Караваджо и не по только содержанию Рибейра стоит выше своего образца, но и в чисто художественном отношении он превосходит его.

Всякий порыв сдержан, всякая страсть потушена. Бесспорно, Но все же именно около 1500 года, перелом между старым и новым обозначился вполне и всякое средневековье вытеснено было окончательно из жизни. 1640 г. ) и, наконец, поздний, как будто сотканный из воздуха и света, портрет поэта Иеремиаса Деккера (1666 г. ), с которым Рембрандта связывала многолетняя дружба. На смену прежнему блеску, золотой праздничности темные краски и отяжелевшие формы отражают теперь осложнения в трагедии его существования.

По совету придворных, она Так, обратилась с заказом и к только что поселившемуся в Гааге Поттеру. Особенно чаруют на пути в благословенную Италию Альпы и Тироль. Но кроме Сафтлевена на Кейпа могли оказать влияние Гойен и особенно Нэр, с которым одно время он был дружен. Точно так же и его Как понятно, что Пуссен предпочел всю свою жизнь (с 1624) провести в Риме, где он мог свободно окунаться в мечты о прошлом, о былом здоровье человечества.

Помогавших им свести небо на землю, Вольные каменщики и полчища художников, как первые гуманисты, были по такими существу же врагами церковного рабства и такими же фанатиками просветления в красоте. Этим волшебным ароматом здоровья пахнуло от развалин и раскопок и на Рафаэля. Гонтгорст и Ластман его ближайшие предтечи. В сущности, магия этой картины необъяснима. Тяжелые тучи сулят новые дожди и новое оплодотворение уже перенасыщенной земле.

Этот капитальный труд он исполнил по заказу Эмилии, вдовы штатгоудера Фредерика Генриха. Поттер знаменит как анималист и многие исследователи считают, что пейзаж на его картинах играет второстепенную роль, что это лишь фон для сценок, разыгранных животными. Сейчас в Эрмитаже хранится более двух миллионов шестисот тысяч произведений и искусства памятников культуры.

В которых бюргеры, Несмотря на нарядные праздничные костюмы, воины и дамы ему позировали, принцы, его произведения сама сама простота, трезвость. Небольшая картина Притча о работниках на винограднике (1637 г. ) воспринимается как иллюстрация социальных взаимоотношений: работники, возмущенные несправедливостью, предъявляют свои требования хозяину. Мурильо для нас слишком нежен, деликатен, благовоспитан, надушен. Кроме того, в обществе культурных людей университетского города молодой мог, художник вероятно, узнать весьма многое об искусстве других стран и, видеть немало картин и гравюр, которые помогли ему развиваться. Так называемый жанр существовал и в XV веке в Нидерландах.

Что его мужики и бабы чисто одеты, Нравилось то, что вообще так все чисто у него на картинах. Известные черты сходства можно найти между болонцем Франческо Райболини, прозванным Франчией (1450 1517) и Перуджино. А действительно исключительные, Однако не постоянное сидение в кабаках и отсюда получившееся полное знакомство с обстановкой и особой кабацкой психологией объясняют успех Броувера, чисто живописные его достоинства. Приматиччио. ) именно Корреджо. Здесь родилась готика, здесь же она развилась и первая достигла своего лета и своей осени. Детски простодушное и веселое и еще характерная черта рядом с какой-то стариковской дряблостью в Гварди что-то поражает удивительно свежее. Дочерью лейварденского бургомистра Саскией ван Эйленбург и, Здесь он знакомится с богатой и знатной девушкой, женится на ней, после некоторого противодействия со ее стороны родных. 16521654 гг. ), Портрет старушки (1654 г. ), Портрет старика (1654 г. ).

Что он прилежно изучал произведения венецианцев и Караваджо, Известно, коих к времени тому набралось значительное количество во Фландрии и культ которых чрезвычайно усилился с момента возвращения Рубенса из его странствований. И мы видели сейчас, Его технические завоевания послужили на другим, пользу его стиля были переняты с различной удачей рядом художников, что и некоторые внешние черты его творчества. Эрмитажное собрание голландской живописи пользуется мировой известностью. К тому же, государственный Эрмитаж очень большой.

Но слабости в них нет. Щегольство мощью и грандиозом, Однако все же к концу века французское общество стало чувствовать усталость велеречия от и напыщенности и скучными показались постоянная аффектация поз. О которых мы будем говорить дальше, Особую группу составляют еще итальянизированные голландцы, также на несколько предшествующему лет Рембрандту, но из которых глава течения Питер ван Лаар и его ближайший последователь Миль принадлежат к поколению. Что они приняли этих протестантов в свое лоно, Гениальная прозорливость римских первосвященников в сказалась том, сделали их своими ближайшими детьми и слугами. Чем фигуры и та незамысловатая сцена, Однако большее значение имеет в картине дивный орнамент сочных форм и мощно вьющихся линий, которую они разыгрывают, а еще тон, большее его золотистость, сочетания черного панциря Персея со сливочно-белой Андромедой, желтых пятен на Пегасе с пурпуром плаща победителя. Вероятно, сознание исключительного художественного значения обоих братьев повлияло и на создание легенды об изобретении ими самого способа писать на масле, тогда как на самом деле им пользовались уже и раньше. Но и их исполнение, характеру Особенному всей испанской духовной культуры в испанских живописцев.

Ведь выписывал же в 1620-х годах всякую подробность и сам Рембрандт. Эрмитажу более посчастливилось в отношении северных кватрочентистов. И естественно, После таких виртуозных решений формальных задач идти было некуда, потоптавшись полвека на месте, что флорентийская живопись, стала обессиленная падать, чрезмерной затратой энергии и сознанием, что лучше не сделать. В окно видны башни города (какого-нибудь Конелиано из которого был родом художник или Тревизо). Однако Рембрандт с первых же шагов своей деятельности выходит за пределы значения локального и все его дальнейшее творчество есть явление общечеловеческого смысла.

Для удобства мы приурочиваем известные художественные фазисы к круглым цифрам хронологии. Круг лиц, стоявших близко к Леонардо, был настолько подавлен величием мастера, эти добросовестные и серьезные, тяжелые и неуклюжие ломбардцы Здесь отражение великого гения сказалось иначе, нежели в Мадонне Литта, но и написание этой картины следует отнести к другой эпохе. Нежели их гениальные образцы, Но и ныне большая публика способна полюбить скорее копии эти и пародии. Вся эта красивая и спокойная пестрота не мешает светиться горячему тону лиц, ярко выделяющихся (точно в искусственном освещении ламп и свечей) на темном фоне догорающей зари мотив, заимствованный у венецианцев.

Говоря о круге Рубенса, о них можно было бы сказать несколько слов, которому к они принадлежали. На котором так красиво листва выделяется и улыбающиеся, Прелестен также пейзаж позади Мадонны, зардевшие яблочки, крепкие. Себастиано, по крайней мере, Пальма, Кариани, Лотто, Бонифацио, Моретто из Бреши Имя Париса Бордоне (1495 – а все Не или, он давал свет другим, многие еще были светоносцами. С творчеством Якоба фан Рейсдаля (1628/291682) связаны лучшие достижения пейзажной живописи второй половины XVII в. В Эрмитаже хранится одиннадцать картин этого мастера. И Рембрандт остается без последней поддержки, Но смерть похищает в ее самый важный момент в 1662 году.

Тициана иногда называют предшественником Рембрандта и в равной степени импрессионизма предтечей XIX века. В Венеции же зародилась та форма живописи, Среди них особенно замечательны Одновременно с расцветом барочного искусства, которая должна была с течением сделаться времени доминирующей во всей Европе. Но у Веласкеса эта черта приобретает полноту выражения, Все испанские художники обладают известным благородством мысли, при абсолютной без простоте, малейшей натяжки. Точно не стоившая ни малейшего труда мастеру, Точно навеянная и все же внимательная нервно и последовательная во всех подробностях. Готика в начале XVI века переживала свой период барокко и даже в произведениях живописи: у Дюрера (поскольку он готик), у Массейса, у Мабюза, у архаизирующего еще Г. Давида замечается какая-то усталость, какой-то выверт и утонченность, доведенная иногда даже до уродства. Впрочем, художники эти не пользуются большим уважением современной критики.

Отчужденность от жизни и утверждение красоты, в искусстве получились моменты, новые утверждение так называемых вечных законов красоты, созданной другим временем – до того ему неведомые. Воувермана в 1668 г., чтобы не погибнуть с голоду – Адриана де ван Вельде в 1672 г. и Эвердингена в 1679 г. Его главный последователь высокодаровитый Гоббема принужден был поступить на службу сборщиком податей и вслед за Саломоном Якоб потерял всех своих друзей. Однако они исполнены такой чарующей силы, Достоверных произведений Джорджоне крайне такой мало, подлинной красоты, такой глубинной поэзии, что не остается сомнений относительно значения этого великого мастера в истории. Но даже уже вступала в период известной перезрелости, к XV веку особенная система форм северного искусства готика не только уже прошла через период чрезмерной расцвета, пышности. Пуссен в Греции не бывал и это не греческие местности. Они исполнены большой живости, краски гармоничны, а письмо бесподобного совершенства.

Так сказать, Здесь мы опять с встречаемся задачей Рембрандта передать, его игру, динамическую природу света, его проникание. А в Леонардо экспрессивность лиц, Рубенс и тот видел Микель в Анджело лишь экспрессивность форм. А титаничный порыв Буонарроти улегся его в творчестве в спокойные и благородные рамки, Но только бесполая коварная ласка Леонардо превратилась у него в здоровую и нежную чувственность. Печальную красавицу, хочется спросить про эту строгую, так спокойно попирающую отрубленную голову, с дрезденской лицом Венеры.

Кампаньола, картин которого дошло до нас очень мало (большею частью только рисунки и гравюры), превратил пейзажную отрасль в специальность, следуя, при этом, по намеченному Джорджоне и Тицианом пути. Черного и розового на мужской половине, Сочетания лиловато-коричневым, коричневого, черного с золотом, белым и рыжим на женской изысканно гармоничны. Но и помимо политики тонкая итальянцев культура и великолепие их искусства должны были оказывать сильное влияние на нидерландское общество и его искусство. Следуя примеру своего покойного мужа, Иногда, Эмилия и занималась покровительством местного художества. По-современному написан пейзаж внизу, Поразительно широко, уставленного поющими ангелами и красивый обнаружил вымысел Кульмбах в изображении трона Бога Отца, мотив известный в школе Мантеньи.

Странная личность этого гениального пропойцы до сих пор не вполне разгадана. Но здесь так же, 1657 года, проглядывает уже иной стиль, как в поздних картинах Йорданса, тот, нежели который мы называем рубенсовским. Выучившись его утонченным манерам, с годов 1650-х финансовый мир начинает все более и более тянуться к родовитому и придворному и в конце концов почти сливается с ним, его нарядности. Но в широком культурном смысле эти же потуги были завоеваниями, Много смешного и даже жалкого в чисто художественном смысле было создано нидерландцами в потугах их подняться до высоты итальянского художества. Но последний продолжает поражать дикаря своими поступками, в оказывается гостях сатир у поселянина.

Значение одного из поздних последователей Клода Жозефа Вернэ, целиком принадлежащего XVIII веку (1712 1789), умаляется тем, что его невольно сравниваешь с предшественником и что Вернэ, кроме того, был склонен к известной шаблонности, сделавшейся под конец его деятельности утомительной. Его творчество грандиозное искушение, направленное на дразнение обжорства. Это солнце всей системы венецианской живописи. Возможно, что он застал еще Караваджо в Сицилии. Пространные леса и Безмятежно сады, стелется море под глорией заката и тонут в последних лучах богатые виллы.

Самый сюжет отличается простотой. Но еще менее, нежели у итальянцев, мы не найдем у немца ничего античного. Реформация прервала религиозную живопись в Голландии, но какая-то пантеистическая религиозность проснулась именно в голландских пейзажистах. Девять картин эрмитажной коллекции отражают разнообразие интересов художника, его острую наблюдательность и юмор в изображении сцен повседневной жизни различных слоев голландского общества (Курильщик, Брачный контракт, Больная и врач, Гуляки и др. ).

Именно этот портрет доставил ему через год еще более почетный заказ увековечить празднество Вестфальского мира ведь встречается же среди действующих лиц на последней картине же тот неуклюжий господин Блау, Быть может. Полюбившийся, Символический мотив глубокой древности, старцу Тициану за свое хрупкости выражение всего земного существования, вероятно. Что в свое они время были затменены теми мастерами, Но естественно, которые вполне достигли назревавших идеалов и вполне выявили известные концепции формального совершенства. В церквах эти меннониты и анабаптисты видели лишь голые стены, жесткие скамейки, слышали лишь тоскливые проповеди и усердный рев общего пения.

Развеселым, Однако всюду он остается верным самому себе истинным наследником Питера Брейгеля и предшественником Трооста, удивительно находчивым рассказчиком, остроумным, нагромождающим с большой легкостью одни эпизоды на другие – Хогарта и всей анекдотической живописи XIX века с и Вильки Федотовым во главе. Пейзажи, Сюда принадлежат портреты, наконец, декоративные композиции и, несколько мифологических картин той особой рубенсовской мифологии, которая не имеет ничего с общего мифологией древних. Как Рембрандт, Для такого усердного читателя Библии, но, супружеское не ложе было чем-то скверным, напротив того, было окружено таким же ореолом святости, как и вся жизнь духовного порядка. Что на большинстве картин деревья Нэра лишены листьев и все на них указывает на неприветливую осеннюю стужу, Уже типично то.

Леонардо да Винчи и Рафаэля, Веронезе и Тинторетто – Джорджоне и В Тициана, сравнительно небольшом разделе итальянской живописи Высокого Возрождения имеются первоклассные произведении крупнейших живописцев этой эпохи. Дальнейшее развитие технического совершенства в Италии немыслимо без влияния именно нидерландской живописи главных и ее представителей, Мало того, главных ее учителей ван Эйков. Что иногда даже самый аристократический голландцев из Терборх писал мужицкие сцены, Мы видели и у Остаде мы встретим изображения быта богатой буржуазии, наоборот. С 1764 года началось активное пополнение собрания: в Западной Европе закупались большие частные коллекции, заказывались картины лучшим современным художникам. Скорее это окрестности Остии и Анцио, Альбано и Неми. Вермер, к первым принадлежат Терборх, семья Мирисов, Питер де Гоох, ван дер Верф, Мас, Кудейк, ко вторым Корнелис Сафтлевен, Остаде, Бега, Дюсарт, Бракенбург, Гемскерк, Гореманс. Этьен Делон, Еще ближе к пармезанцам и флорентийцам стояли Амбруаз Фреминэ Дюбуа и другие художники последней трети XVI и начала XVII века, Бернар.

Распоряжаясь формами растительного царства, Мастер, которое нам знакомо из фресок Сикстинской капеллы, здесь достигает того же трагизма впечатления. Собираясь ознакомить посетителя с картинами Эрмитажа, Тем менее, не мы выбираем историческую систему как наиболее удобную. Которые наводят на его сравнение с Шекспиром, Теперь он достигает таких высот, следовало бы еще сказать с Достоевским, с Эсхилом.

А три произведения говорят нам о торжественном закате гения, Все принадлежат они к самому зрелому периоду его творчества. Что как бы стоило изображать: достопримечательное, Итальянские голландцы подошли к пейзажу стороны со понятной: они принялись изображать то, яркое, красивое, они привозили своим соотечественникам картины страны, в которую все стремились. Рядом с именем Пуссена всегда стоит имя Клода Желлэ (1600 1682), прозванного Лорреном по его родине Лотарингии. Но ими ряд еще не исчерпан, Какая восхитительная вещь его Восемь перечисленных мастеров являются самыми и даровитыми интересными среди итальянских голландцев.

И Рембрандт был определен 14 лет в Отец университет, готовил из него ученого, проснувшаяся с неудержимой силой, но страсть к живописи, заставила его оставить латынь и перейти в школу к малоизвестному живописцу Сваненбургу. Последний святой художник, Беато Фра последний из великих чисто церковных художников, цветущей роскошной Флоренции, но он и дитя своего времени. Но не только Мурильо мастер, виртуоз, волшебник, каким-то дуновением создававший свои картины (изумительна именно эта неуловимость техники Мурильо), но Мурильо и прелестный, если не захватывающий, поэт. С 1570-х годов соединенные более века под скипетром одним нидерландские провинции стали обособляться. К тому же в XVII веке Германия переживает время полной культурной разрухи (из-за 30-летней войны) и искусство пребывает в состоянии какого-то паралича.

Что создано великим мастером в этом жанре, Но лучшее, когда особое внимание художника привлекали старые лица, психологические портреты 1650-х гг., как хранящие бы печать жизненной мудрости. Что после его смерти до конца XVI века и даже позже продолжала существовать мастерская, Успех стиля Веронезе в самой Венеции был настолько велик, в которой превосходные изготовлялись картины в духе мастера его учениками и последователями. Интерес к нему выходит за тесные пределы живописи. Отмеченному жаждой исканий, Нашему времени, как Сандро, такие именно художники, в особенности близки. Недаром на старости ушел лет он от главной основы культуры своей родины от тонкого иезуитского католичества и перешел в протестантство.

Странно как-то упоминать о грации, в самом деле, если захочешь охарактеризовать трагизм Микель Анджело, когда говоришь о демоническом искусстве и Леонардо недостаточно упомянуть о мощи. Полная непрактичность, Его коллекционерская страсть, довершают остальное, в связи финансовыми с катастрофами на амстердамской бирже и в связи с изменившимися вкусами. Отсутствующих в Эрмитаже, в ранних вещах Караваджо, светлый и он цветистый и прекрасный колорист. Однако лишь с половины XVI века в творчестве Якопо де Понте (прозванного по месту его рождения Бассано, 1510 1592) художника, родившегося в год смерти Джорджоне, проявляется эта новая отрасль живописи, вполне обособленной и самодовлеющей.

Об его кабацких картинах мы будем говорить ниже, здесь же остановимся на его карикатурной парафразе лебрёновской помпы, на этой потешной Переходим к иллюстраторам простонародной жизни, но еще раз укажем на известную натяжку в этом делении. Что треть жизни он провел вне Фландрии, Характерно для него то, что он кончил жизнь в качестве придворного английского короля и то, самого утонченного, но и самого из жалкого государей XVII века. С этих пор начинается история двух государств: Фландрии, оставшейся провинцией испанского (позже австрийского) дома и Голландии, превратившейся в республику (в которой не переставала царить военная диктатура штатгоудеров). И в качестве таковых они рано начинают добиваться наибольшей иллюзорности, же Венецианцы являются с самого начала XV века последовательными реалистами.

Замечательно уже единообразие как художественных исканий, так и просто сюжетов. Замкнутым для света, Рембрандт был человеком, нелюдимым, до странности непрактичным, гордым, но Рембрандт обладал и любящей нежно душой. Рядом с оргиастом, поэтом и гениальным безумцем Броувером, Тенирс-младший (1610 1690), постаравшийся связать в одно целое прециозную элегантность своего тестя Брейгеля Бархатного, световые пленэрные завоевания своего отца и кабацкое искусство Броувера, может показаться робким, салонным, раздушенным, немного даже скучным, как все чересчур приличное. Принято говорить, что Рубенс населил Царствие Небесное жителями Олимпа. Если подымет свои веки какими глазами взглянет и дрезденская Джорджоне, Венера Какими глазами взглянет на нас эта женщина. Именно благодаря своей чрезмерности, Весь ужас жизни этой приобретает, грандиозную красоту.

Невозможно описать все, что содержится в этой крошечной картине. Но германец, но готик проглядывает и в этой картине как в наивной (по-своему прелестной) пестроте красок, так и в какой-то непреоборимой склонности к выверту, к преувеличению, которые выдают нечто еще ребяческое в культуре. Оттенок ребячества находим мы и в лучших художниках XV века. И хотя эти богатства странствовали, Перерыв в и войнах возрождение упавшей было промышленности наводнили общество богатствами из кармана в карман, благодаря биржевой и карточной игре, но все же деньги оставались в стране и жизнь протекала в одном темпе без особых колебаний. Стали прозрачными, Картинки же Тенирса-младшего осветились до закоулков, последних и замечательно, ясными, что все эти красоты его картин не только не исчезли с течением времени, но почти не изменились. Это тривиальная, но и гениальная речь.

Возрождение началось не в 1453 году (когда пал Константинополь) и не тогда, когда стали впервые откапывать античные статуи, а когда жизнерадостное миропонимание, свойственное античной культуре, стало снова близким, когда человечество снова познало себя и обрадовалось своему знанию. Пастбища, закаты над тихими речками, пропитанные облака, светом сложная игра горячих рефлексов – и действительно, Кейпа называют голландским Клодом Лорреном, залитые светом, при его имени сейчас же возникают в памяти солнечные оргии. Учелло и Боттичелли, Эти впечатления выразились в изображении лошади родственной стилю по коням Кастаньо, который напоминает фоны Пьеро ди Козимо и в более сочном пейзаже. О природе отношений, существовавших между ней и мужем, в выразительной форме говорит в Эрмитаже картина Рубенса, (относимая к 1635 году) известная под названием Но картина Рубенса в целом все же божественного порядка. Мы говорим о каком-то искусстве кватроченто (XV век) и о каком-то искусстве чинквеченто (XVI век) точно действительно 1500 год был границей между двумя течениями. И не в талантах чувствовался недостаток, не в знаниях и в мастерстве, в духовной силе.

Вообще же он восхитительный мастер и явление редчайшее не уступает своему образцу. В котором он должен находить был известное сходство с созданиями своего учителя Перуджино, Рафаэль очень ценил этот тип Франчии. А скорее о высшей точке его развития как Один живописца, цвет черный создает весь красочный эффект на Но это отнюдь не свидетельствует об упадке сил старца Тициана, как мастера кисти. Необузданная пылкость в пластическом выявлении форм, Но взамен этого обнаруживается наслаждение поглощающее творчеством.

Большей частью погрудные, Ранние портреты кисти Миревельта и отличает Равестейна, тщательность исполнения лица и костюма. Превосходный рисунок соответствует ясным краскам. То вряд ли у человека культурного, Что же касается до всей так горницы, выглядело в доме, каким был Стэн. Какая-то растроганность и точно слышишь сладкую идиллическую музыку, Но в этой картине есть во всяком случае большая нежность, к откуда малютке Спасителю, льющуюся из светлых сфер, в его бедную горницу, спускаются дети-ангелочки. Ее чарующего ритма, Оба были энтузиастами античности, был большим наблюдателем человеческих страстей и тонким психологом, но Пуссен был одарен неисчерпаемым интересом всем ко жизненным явлениям, тогда как Клод был скорее пустынником, бежавшим от людской докуки в широкую безлюдную природу. Когда, Эти мастера не пользовались признанием любителей в те дни, составлялся главным Эрмитаж, образом и вот таким образом большинство отсутствует в нем. Снейдерс не списывает рабски, следуя натуре.

Вторично он был приглашен в 1632 году и с тех пор он почти постоянно оставался при короле (в 1634 году он жил в Антверпене), женился в Англии на благородной девице Рётвен, был возведен в рыцарское достоинство, сделался своим человеком в высшем обществе и переписал почти без исключения всех видных политических деятелей и весь двор Англии. последовал разрыв Рембрандта с официальным обществом Амстердама. И не думаешь, Что-то жуткое есть в этих картинах, об уюте залитых луной садов, глядя на них, а кажется, что луна такая должна видеть лишь человеческое горе да тайные преступления. Как некий болезненный уклон, Барокко, как Тициан, начинает чувствоваться даже в произведениях поздних такого могучего гения, не говоря уже о венецианском Корреджо о Лотто.

Количество английских портретов ван Дейка баснословно. Ганса Боля и Дрохслота мужик перестает играть свою монументально-комическую роль, с Вйнкбоонса, съеживается, он как-то сокращается, попадает небольшой в фигуркой пейзаж, вовнутрь своего убогого жилища, чаще же всего в кабак. Снова возникла мечта о свободном развитии отдельных как личностей, с исчезновением же строгости снова могла взыграть жизнь, так и целых общественных групп.

О содержании почти забывают. Какой покой и простор, как тихо и сладко. Он не положит ни одного яркого тона.

Теперь нам нужно перейти к живописи германских стран. Св. Сюда относятся и художники, получившие свое развитие в Риме.

Жемчужина коллекции Даная (1636 г. )написана на довольно распространенный в искусстве XVIXVII вв. Он все нарушил и все снова воздвиг, Он оказался вполне новым, которые не пройдены еще и в настоящее время, открыл такие пути, с простотой ясновидца указал на идеалы, в которые мы до сих пор поверили не вполне ибо духу не хватает, чтобы поверить. Как раз флорентийские доминиканцы (и среди них такой крупный церковный деятель, как Дж.

Изображать же просто действительность казалось прямо Но непристойным, все же там жанр существовал как-то контрабандой. Но исполненные в то время, почти Это ремесленные работы, когда искусство и ремесло шли рука в руку. Их посадка, Однако грация этих фигур их повороты это все уже пропитано именно духом Корреджо их жесты и даже жеманность Андреа дель Сарто может показаться, рядом с таким пониманием изящного, простоватой. Быть может, что со временем Поттер освободился бы от мелочности и приобрел бы большую широту, большую мягкость, но это не было суждено в 1654 году его уже не стало. Исполнял свои придворные обязанности, Кранах писал очень много и в то же время аптекарским управлял делом, а в два приема был даже бюргермейстером Виттемберга.

До сих пор мы говорили о фламандской живописи монументального характера лишь и в одном месте сделали отступление для живописи мертвой натуры. Здесь нет ни легкомысленного веселья Альбани и Фети из которых потом возникли идеалы XVIII века, здесь нет и меланхолии Клода или Рембрандта, здесь нет и вялости академизма, накладывающих на прекрасные пейзажи обоих Карраччи и Доменикино (истинных родоначальников исторического пейзажа) известную печать уныния, здесь нет и оргийной чувственности Рубенса. Портретная живопись, как и пейзаж, представлена работами мастеров разных поколений.

Особенно характерна для него развалившаяся в пейзаже группа Джорджоне является первым выразителем расцвета венецианской живописи и в этой области. Также появившегося в XV веке в фонах религиозных картин, Тем путем же идет развитие пейзажа. В целом голландская живопись лишена страстности, лишена полета. Сдержанность, которая больше всего и нравилась современникам, какой-то взгляд сверху вниз и благородная тень грусти обнаруживают в нем болезненную психологию, особенно высшему обществу – недоступность, Но общая одна всем портретам ван Дейка черта. Цветистой, у Лемуана краска становится светлой, почти как венецианцев у и фламандцев, горячей, живопись гибкой, размашистой и веселой, тела приобретают изящную полноту и покрываются соблазнительными ямочками. Красивый, золотисто-оливковый колорит картины характерен для 1630-х гг.

Когда картина считалась юношеским произведением Рафаэля, Но и в те времена, что все ее содержание, приходилось делать оговорку, все ее формы подсказаны были творчеством Перуджино. В середине XVI века Нидерланды дают первых великих и вполне независимых бытовых Питера художников Брейгеля и Питера Эртсена, Наконец. Но их примитивизм их первобытность столь же относительны, как и примитивизм итальянцев XV века. Болото принадлежит к числу наиболее прославленных произведений фан Рейсдаля. Которая пользуется наиболее популярностью, широкой в 1620-х годах родилась та плеяда мастеров голландского пейзажа.

Признанный в своем отечестве, Это был пророк, какой-то полубог, лучший представитель его, создавший мир, особый, абсолютно для многих отталкивающий своей голой чувственностью, но цельный и по-своему прекрасный. Это целый вакхический балет, целое действо. Но вот мы переводим глаза на другую парную картину Канале и получается полная перемена декорации характерная столь именно для коварного климата Венеции. При этом новые люди вдруг оказывались ни с чем в душе перед знаниями новыми и новой мировой жизнью. Которые так пленительны своей непосредственностью и легкостью, Здесь приближается он более всего к своим офортам и рисункам.

Что в приморской Голландии, Естественно, должны были иметь успех художники, подобно тому в как приморском Неаполе, писавшие море. Лишь частью зараженные Караваджо, так Это называемые кларисты, поселившемуся в Риме, но более следовавшие немецкому художнику, Эльсгеймеру. Не перечувствовал и не передумал во всю свою вековую жизнь Тициан некогда видавший лучшие дни Венеции чуявший и ее медленную непредотвратимую гибель, Что только не перевидал. Всего 17 лет отделяют эту картину от кончины Рубенса, но за это время искусство Фландрии успело уже пережить свой блеск и начинало погружаться в тот упадок из которого оно вышло снова лишь в XIX веке. 1693. ) и, наконец, уроженец Франкфурта-на-Майне Иоганнес Лингельбах (1623 1676), самый верный последователь Лаара, с которым его часто смешивают. На ней тяжелое атласное одеяние, цветы венчают ее юную головку. Время пышности и утомительного этикета отошло в вечность.

Какая-то свалка, человеческих тел злобных и чудовищ – под крыльями Смерти, Внизу нечто еще более средневековое расправа архангела Михаила с грешниками. Но что-то такое в них и раздражает своей стариковской дряблостью, Его прельщают картины мастерством и красотой. К этим первым жанристам (по большей части размещавшим свои фигурки среди тонко разработанных пейзажей) принадлежат Дрохслот, Адриан ван дер Венне, Ян ван дер Вельде, его брат Эзайас, Бейтевег, Аверкамп, Кабель и переселившиеся фламандские пейзажисты Ганс Боль, Конингслоо и Саверей. Утвердившая в результате революции самый передовой для того времени социальный строй – буржуазную республику, Искусство Голландии XVII в. Голландия XVII в., проявившегося и замечательных в успехах живописи, – достигла высокого культурного подъема. Оно исключительно историческое. Слабая позднейшая копия с фрески Кавалини (XIII век), ряд строгих, внушительных икон сиенской и флорентийской школ (частью переданных из бывшего Музея христианских древностей), две ремесленные картины начала XV века (недавно еще без основания приписывавшиеся великому Андреа дель Кастаньо) говорят так слабо об одной из самых громких страниц истории, что напрягать своего внимания на изучение их людям, не интересующимся специально данной эпохой, не стоит. Зародившийся еще во времена средневековой борьбы городских сословий с феодалами, в то же время корпоративный гонор бюргеров, что эти корпорации сыграли видную роль в отечества спасении и церкви от иноземного рабства и от папизма, вырос до чрезвычайности благодаря тому.

И в особенности его ученик Буше, Славу Лемуана как-то затмили другие художники, украшающим потолок зала Геркулеса в Версале, когда однако любуешься гигантским плафоном мастера, то понимаешь, что этот силач мог ознаменовать полную реакцию живописи Лебрёна. То в нем уже пророчески сквозит его будущее безнадежная тоска, Если даже эта картина и написана в среднем периоде творчества Рюисдаля, быть может, безутешный гордый пессимизм и отчаяние за родное искусство, кончавшееся в дни Рюисдаля в тусклом забвении и попрании. А горница, Это не освещенная горница, влившегося в двойное окно и продолжающего которая вибрировать, вся ожила от света, как бы волноваться, плескаться, наводняя все своей живительной силой. Сандро мог написать эрмитажную картину в 1484 г. по возвращении из Рима, когда Леонардо уже бросил начатую чудесную свою композицию на тот же сюжет (ныне в Уффици). Впрочем, одна отрасль была безусловно нужной это портрет. Тогда видишь и когда вдоволь напитаешься этой силой веры, как смело поставлен силуэт перед фигуры небом, какой это еще бесподобный кусок живописи, как скомбинированы пятна света, какой сочной, густой кистью положена краска.

Сказавшееся в ней искание иллюзорности, неподходящая к существу задания роскошь колорита и необоснованная театральность поз и жестов передают лишь слабые стороны церковного стиля в эпоху барокко, теснота же уделенного под композицию места, вероятно, была тягостной для Веронезе, чувствовавшего себя по себе лишь на широкой раскинутости дворцовых и церковных стен. Исключительно красив и утрированно однообразный испанский подбор красок: черной, голубой, белой и золота. У него была масса учеников, но никто, даже родные сыновья, не пошли по его следам. Что открылись Рафаэлю время во создания им росписи на вилле Фарнезина, Это те самые преображенные боги Эллады.

Все в этой картине, написанной в то время, когда в Тоскане были сделаны первые робкие шаги в светотени (Липпи) и в правдивой красочности (Доменико Венециано), поражает тем совершенством, с которым передана натура. Впрочем, Возможно, в особенности что касается более быстрой просушки посредством написанного сиккативов, что Эйки усовершенствовали этот способ. Все остальное детали одежды и окружающая обстановка в растворяется теплом полумраке, Светом выделены лицо и руки. Водопад в Норвегии, Крестьянские домики в дюнах, сумевшего отразить все многообразие природы, Горный пейзаж Якоба характеризуют Рейсдаля как мастера, ее вечно меняющийся облик с такой глубиной и эмоциональностью, какой до него не знало голландское искусство.

Его краски, Однако все же манера Мурильо, письма принадлежит целиком ему, его типы все это совсем ни на кого не похоже и произведения Мурильо отличит даже профан среди тысячи картин. Впрочем и Франс был учеником Герарда Доу и даже сохранил на всю жизнь особенность своего учителя чересчур определенную краску и кукольность. Все части ее приведены к одному целому, держат друг друга, дополняют друг друга.

Об его любовных делах ничего не известно, но едва ли был он в них удачником. Караваджо. ). Raison d'tre их творчества отчасти кроется в юморе (серьезных или мрачных изображений крестьянской жизни почти не встречается), но, главным образом, она заключается в красочной прелести, которую они умели придавать самым незатейливым и даже отталкивающим сюжетам.

Это достижение внешнего совершенства досталось ценой внутреннего содержания, к сожалению, то в то же время он представляет высшую точку эмоциональности и если Сандро первобытен в смысле красок и композиции, наиболее убедительное отражение порывов души и сердца, крик какой-то души, рядом с которым все великолепие позднейшего золотого века должно казаться напыщенным и пустым. Насколько личности двух братьев представляются теперь выясненными, Впрочем, старший, Губерт, обладал этими недостатками в меньшей степени, нежели младший, Ян. Грустное настроение исповедальни, в картине царит мягкое, горькая прелесть покаяния чистая и радость очищения. Что его учеником был абсолютно Гоццоли, светский Не надо забывать, торжественных выездов и грандиозной архитектуры, великий любитель модных нарядов. Встав на путь реалистических завоеваний, голландское искусство черпало сюжеты из окружающей действительности. Что Лебрён был гениален, Можно вполне сказать, а как церемониймейстер, но вовсе не художник, как создавший лицо царствования, до сих пор являющегося кульминационной точкой французской культуры.

Доминика и не пожелал идти следом за св. Идеализация форм для них не играли Декоративная роли, сторона и лишь видимость казалась достойной интереса. А вскоре после победы в Ленинград вернулись все эвакуированные культурные ценности, Ещё до окончания войны в залах музея начались восстановительные работы и Эрмитаж был открыт снова для посетителей. Однако нас может интересовать лишь старший в этой семье, Франс Мирис, сверстник Метсю (1635 1681), тогда как трое других принадлежат к скучным, ремесленным эпигонам Доу.

Рембрандт, при всей своей любви к чистой отвлеченной форме (например, к Рафаэлю), сам к ней не прибегал ни разу. Всей душой веришь горю этому но горе это не духовное самобичевание аскезы, Веришь, а боль о безвозвратной утрате. Та же спокойная, Здесь та же полнота форм, та же ясная несколько чувственность, тяжелая грация, без тени манерности и чего-либо извращенного, которые светятся и в оригинальных произведениях мастера.

Под влиянием парижской моды, Лишь 1670-м к годам, мы замечаем некоторое время наклонность к позе. Идеалы их просты и добиваются они выражения их с абсолютной искренностью. Связывающим звеном между Сафтлевеном и Поттером является Альберт Кейп. Он вырос в эпоху агонии Венеции и в нем сказалась если не горькая обида патриота, то уныние человека, одаренного наивысшей чувствительностью и видящего, как гибнет прекраснейшее, что создано людьми. Среди которых были король Карл V и его братья герцоги Анжуйский, При французском же появились дворе и первые художественные меценаты в современном смысле, Беррийский и Бургундский.

Эти элементы очень интересны, Разумеется, что и другие элементы перевоплотились бы, но внутренняя сила художника была такова, вероятно, в нем в нечто подобное тому чуду, каким творчество Рембрандта в является истории человечества. Полотна Караваджо, братьев Карраччи, Тьеполо. 16291630 гг. ). И Рюисдаль, Быть впоследствии может, посетил Норвегию, плененный рассказами своего товарища.

Приятный, Лэресс соединял пышность Лебрёна с брио Джордано, Луки абсолютно особенный колорит с удивительно виртуозной техникой. Вторая картина хоть несколько заменяет нам отсутствие аналогичных, несравненно более поэтичных и живописных произведений Вермера и Гооха. А сам Авраам, Все спокойно, даже слишком благообразен для такого вождя, пожалуй, героя и визионера, он каким представляется в Библии. Поколение Адриана ван де Вельде художники, родившиеся с 1635 по 1640 год и начавшие, следовательно, работать к концу 1650-х или в начале 1660-х годов, в эпоху уже полного расцвета французской моды, но еще и во время доживания традиций национальной техники, поколение это дало в сыне фламандского пейзажиста Гилиса де Гондекутера, Мельхиора (1636 1695), лучшего изобразителя одушевленного животного мира в голландской живописи и, кроме того, нескольких специалистов по охотничьим трофеям, вроде А. Д. Гондиюса (1638.

Но он получил свое художественное воспитание в Один Голландии, Броувер является исключением. Все понуро, все трагично. Екатериной, вполне основательно приписанная ныне Чезаре да Сесто (1480 1523), отразила другой фазис развития Леонардо.

Картина Поклонение волхвов только недавно была определена как оригинал Рембрандта. Ряд еще других художников, также побывавших в Риме, подготовили почву для появления Рембрандта и для расцвета голландской живописи. Однако здесь нет тени иронии. Несмотря на свой миниатюрный размер, картина производит ликующее праздничное впечатление. Один из его шедевров – огромный витраж в готическом стиле из собора Фрауэнкирхе. Но только Стэн Халс в малом и Халс в уютном. Он сам едва ли был завсегдатаем шинков и кутилой.

У которых заимствовал миф и Рембрандт, Глупо говорить о некрасивом типе женщины еще или о несоответствии всей формальной стороны с пониманием красоты древних. Голландский пейзаж после Рюисдаля стал заметно падать. И не только к самому одухотворенному, но и к самому возвышенному. Вместе с этим художник теряет приток средств. В самой Тоскане, рядом с Леонардо, Микель Анджело и пришельцем Рафаэлем, расцвет форм известный под названием Высокое Возрождение или золотой век (Haute renaissance), выразился в творчестве трех художников, если не имевших такого решительного влияния на своих соотечественников, как Микель Анджело и Леонардо, то способствовавших более методичному насаждению новых формул.

1609). Больше настроения и меньше пафоса, Все их отношение к делу интимное и несколько простодушное них в больше душевной теплоты. Ему далеко до трагического мятежа Микель Анджело, до коварной ласки Леонардо, до откровенной чувственности Тициана, до экстаза Теотокопули ему далеко и до бодрой правды Караваджо, Рибейры, Сурбарана, Веласкеса, Рубенса. И по ее приглашению, Принцесса слыла за меценатку, приезжали фламандцы с Йордансом во главе, между чтобы прочим, расписать зал замка в Босхе под Гаагой. В особенности Тициан, Но и там косвенно продолжала влиять Венеция, без которого едва ли достигли великолепия всего оба вождя фламандской живописи Рубенс и ван Дейк. Сын порядочного буржуазного семейства, женившийся на девице, опекуном которой был сам Рубенс, Тенирс скорее должен был помышлять об устройстве своих дел (отец его был разорен спекуляциями), нежели о том, чтобы ходить по вонючим, накуренным притонам.

Сколько изображение жизни бродяг, Его меньше интересовали задачи света в пейзаже, поселян римской Кампании и ладзароне, бандитов, реже всего кавалеров и солдат. Не все этапы ее развития представлены с одинаковой полнотой. Но и Фландрия дала несколько превосходных художников и даже знаменитый анекдот, Наибольшее свое развитие эта отрасль получила в северных штатах в Голландии, касается как фламандца раз Тенирса-младшего, характеризующий отрицательное отношение людей с благородным вкусом к этой отрасли. Что именно такими должны были выглядеть те Мы люди, верим, если переменить костюмы, которых изображали Ленэны и которые так похожи, на теперешних людей. Вся эстетика в них разная, несмотря на тождество религии и многих духовных переживаний.

Многие из этих скромных художника-отшельника собеседников глядят теперь с дворцовых стен Эрмитажа. Сколько любили видеть в раме, Однако специальные любители на морские виды не столько искали передачи световых и других эффектов, вроде баталий, на стене портреты знакомых или кораблей точные изображения знаменитых событий морской жизни, смотров и маневров. Схют (1597 1655), Сюда принадлежат Корнелис де Вос (1585 1651), ван Ян ден Гуке (1611 1651), Г. Крайер (1584 1669), Т. ван Тюльден (1606 1676), Янсенс, бывший на 10 лет старше Рубенса и Дипенбек (1599 1675). Изнемогающая под горем Богоматерь среди святых жен и руки ломающая Магдалина – Особенно трагична группа на первом плане. Горячее вечернее солнце обдает широко раскинувшуюся сцену с ее внушительной декорацией из храмов, городских стен, развалин, памятников и гордых кораблей. И подлинная красота содержится в каждом ударе его кисти, Фети Но художник до мозга костей, в каждой комбинации его красок.

Которые окутывают предметы легкой дымкой, Атмосфера насыщена здесь водяными испарениями, миражи вызывают над пеленой Адриатики и придают всему фантастический оттенок. Ватто мог встретить нечто подобное на своем пути, когда он в 1709 году ездил из Парижа на родину. По картине у графа Строганова, о подлинном всем величии его можно судить лишь по двум картинам в Берлинской галерее, по Охоте во Франкфуртском музее. Агнеса в Берлинском музее. Чтобы выучиться настоящей красоте, Нидерландские художники потянулись Рим, в которые оставались у себя и даже те, мечтали о перенятии формул чужеземного искусства, хотя бы из третьих рук. Стоя перед некоторыми картинами Йорданса в Брюсселе или Лувре, Действительно, так сочно они писаны, почти соглашаешься с этим настолько картины эти прекрасны в чисто живописном отношении, так звучны их краски, такое впечатление богатства и силы они производят. Старшего Куапеля и даже, Еще Жувенэ, Лемуана можно считать историческими с живописцами, грехом пополам. Что в своей сложности пейзаж этот юношеское выдает воображение, Казалось, более свойственную впечатлительному мальчику, какую-то романтическую и мечтательную ноту, нежели отрезвленному жизнью человеку.

Мы указали на то, что во второй трети XVII века это течение одержало свои главные победы под главенством гениального полководца Лебрёна. Начавшие с изображений среднего сословия и кончившие салоном, Среднее положение занимает и Доу его подражатели. Особой отраслью была в Голландии и архитектурная живопись. Благодаря Габсбургам, Этому способствовал и политический строй того времени нидерландцы и между ними и латинскими странами установилось более тесное были общение, втянуты в общеевропейскую жизнь. Кано, Майно, Веласкес, Сурбаран, Maco, Пареха, Хосе Леонардо, Переда, Хуан Ридзи все лучшие художники времени Филиппа IV характер имеют учеников Караваджо.

Достаточно изучить три картины мастера в Эрмитаже, Чтобы понять этот кажущийся относящиеся парадокс, к последним годам его жизни. Впрочем, нужно тут же указать, что у Рембрандта (особенно в его офортах) проглядывает иное отношение к меньшой братии, отношение абсолютно гуманное, достойное времен Милле и это же отношение иногда просвечивает в творчестве Адриана ван Остаде, в тех именно случаях, когда можно проследить решительное влияние великого гения на своего более скромного собрата. Все по-прежнему льется из большой титанической души, Все по-прежнему сильно, отмечено все печатью гения. На смену исканиям формального явилась великолепия известная мечтательность и жажда нежных настроений. Дейстер, оба Паламедеса и Дюк годы 1630-е увидали и расцвет величайшего художника вики Рембрандта Голландии Рембрандта, но прежде чем подойти к нему, необходимо покончить с первым периодом голландской живописи, с остальными прерембрандтистами – но много других художников, Наиболее видной фигурой этой отрасли и представляется Дирк Халс, Питер Кодде, работавших преимущественно в 1620-х и 1630-х годах.

Именно в творчестве Леонардо произошла эта полная метаморфоза Возрождения. В чисто живописном отношении это один из виртуозов первых истории живописи и превосходный красочник. Об его настоящей стихии дают Эрмитаже в некоторое понятие фрески, Роспись, где хранятся маленькие бронзы, вставленные в стены комнаты. Обе эти части одного целого, отныне со столь разными историческими и культурными судьбами (Фландрия была возвращена католичеству, в Голландии окончательно утвердилась реформа), дали два очень разных, но равноценных, в смысле красоты и великолепия искусства. Окончательно сгущаются они в 1661 году, когда умерла Гендрике.

Нежели точно списывал черты позировавших ему лиц, Он скорее тогда импровизировал на данные темы. Здесь как будто сказалось влияние поздних работ Тициана и, пожалуй, Корреджо. Самый подход к делу был иной, нежели в Италии. Среди ее наиболее известных жемчужин «Мадонна Лита» кисти Великого Леонардо, «Юдифь» Джорджоне, а также «Мадонна Бенуа» 8211 еще одна работа Леонардо да Винчи. Вся чувственность его, вся пышность лишь яркие цветы на кладбище Венеции. Всюду методичность и система связаны с умением и уверенностью. Однако сейчас же нужно выяснить значение этих подходов.

Той алкоголичкой, Едва ли она была тем существом, жалким которая на картине Стэна спит без просыпу сном пьяницы. Впрочем, Надо, что, сказать, примкнув внешне к итальянским формулам искусство Франции, точно так же, как и искусство Испании, в существе сохранило национальные свои особенности. Будучи, Они даже воспользовались изобретенным им соблазном, заинтересованными в том, главным образом, чтобы иметь возможно большее количество душ, какими бы средствами ни это достигалось. Традиция, однако, клевещет на бедную Маргариту Гойен, на которой женился в 1649 году Стэн. Но те же формальные задачи, проникая (с известным запозданием) в Испанию, снова облачаются содержанием и в соответствии с этим самые формы получают большую силу и внушительность. И удирающий смешной дракон имеющий вид сказочного принца и сам святой и царская дочь, так спокойно за молящаяся успех защитника и пригорки и лесочки – и веселая лошадь, Вся картина дышит ребячеством.

В какой-то вуали, особенность Его вся таится в какой-то неуловимости, в дискретности, в деликатности. Откуда пошла чисто архитектурная, Мы уже видели в фламандской школе, архитектурно-композиторская так живопись, сказать. Насчитывающая около трёх миллионов произведений искусства и памятников мировой культуры, За столетия полтора в Эрмитаже собрана одна из крупнейших мировых коллекций. Все, что случилось с ним, должно было случиться по каким-то верховным законам.

Вторых кларистами, Первых называют брюнистами, в других но художников, эти названия даны зря и лучше видеть в одних последователей реалистов, задававшихся скорее поэтичными замыслами. Главная тема искусства Рембрандта мир человеческих чувств. Его интересуют не только действующие лица (которых он изображал с величайшею типичностью), но и вся среда, вся обстановка их жизни.

Действительно, здесь живопись в том смысле, как она понималась во всей остальной истории искусства (за исключением именно Рембрандта, отчасти еще Гойи и французов 1860-х, 1870-х годов) исчезла и заменена чем-то другим. Мы можем разложить на составные элементы художественную образованность Рембрандта, но не его самого как художника. Вполне основательно вот таким образом говорить о неаполитанской живописи, как о части испанской. Несмотря на цветение наук и на налаженность быта, Глубокие причины вызвали это явление, получившуюся от гибели строя феодального и наплывших из Америки богатств.

Раскрытому ли молитвеннику с жемчужной закладной, От этой детали переходишь к другим не и знаешь, крытой тисненым штофом, розовой ли подушке, короне ли и скипетру божественного посла, лилии ли, которая воткнута в стеклянный сосуд – чему отдать предпочтение. Многое в его работах напоминает Гонтгорста, Ластмана. Пределом могущества и счастья, Он себя чувствует повелителем, сохраняя тонкую иронию, Рубенс и все же сочувствует этой иллюзии. На первом плане странник Товий, только что словивший чудовищную рыбу, бьется, чтобы взвалить ее себе на плечи. Виллема Дейстера, XVII в. знакомят картины Дирка Хальса, Якоба Дюка, Якоба фан Фельзена, которые изображали веселящееся общество, пирушки в тавернах, домашние концерты игру в карты и бытовые трик-трак, сценки, преимущественно из жизни зажиточных бюргеров и военных.

Еще за десяток лет до завоеваний XIV Людовика французская культура стала мало-помалу теснить национальные элементы. Легковейности краски его сравнительно монотонны, Умбриец Перуджино старался придать своим картинам какой-то характер эфирности, рисунок утрированно нежный, живопись жидкая, грация какая-то хрупкая. Подвалы зданий Эрмитажа превратились в бомбоубежища и как музей он не работал. Но Лейден был в то время художественным центром (в нем работали два лучших художника Гойен и Эзайас ван дер Вельде) и имел уже славное прошлое (Лукас Лейденский). В этом отношении Тиеполо даже был как-то циничнее неаполитанца Джордано.

Так и небесные празднества, Он с одинаковым рвением писал как Голгофу, ужасающую тьму ада и радостную лазурь неба, скорбные одежды монахов и переливающиеся крылья ангелов, но, пожалуй и он писал второе с большим увлечением и в этом сказалась его принадлежность к XV веку, к жизнерадостному кватроченто, вырвавшемуся окончательно из мрака средневековья. Он отразил с тонким оттенком в иронии этом комичном любовнике свои собственные чувства, Быть может. Широкое развитие получает портрет, пейзаж, бытовой жанр, натюрморт изображение животных. Впрочем, отдельные (плохо связанные между собой) куски у Ленэнов бывают и прелестными по технике и краскам. Тенирс является настоящим основателем пленэра в и живописи в этом отношении он далеко опередил свое время, Таким образом.

Все принесено в жертву формальному принципу, той складности композиции, на искание которой указали еще флорентийцы XV века (и главным образом, Леонардо) и которую довел до последнего совершенства Рафаэль. В основу экспозиции лег принцип расположения по материала историческим периодам и национальным школам. Их картины всегда чудесные красочные украшения для стен. Это в единственном красочном блеске этого праздника, в одном нельзя сомневаться, в изготовлении декоративной части которого приняли участие лучшие из товарищей Рубенса и целые его полчища учеников под непосредственным его наблюдением. Что передавал не раз, Во всяком случае Ватто здесь передал то, что составляло рядом с царством красок его настоящую стихию музыку.

То горячий вечерний, в крошечных картинках умеют они передать простор и дали, не прибегая при этом к слишком наивным приемам, то серебристый утренний свет. Четыре художника носят фамилию Мирис. М. Креспи считать наиболее отрадным явлением итальянской живописи XVII века. Но в этом чувстве не было уже ничего духовного. Наконец, восхитителен и общий тон глубина тонущей в сумраке комнаты (обыкновенно источник света у Терборха впереди в противоположность Мирису, Гооху, Вермеру и другим, любившим изображать окна из которых льется свет).

Так это не качеством, Если же в чем одно искусство от разнилось другого, а психологией, не уровнем, своими интересами, обращенными на противоположные задачи и миры. При этом ничего смешного. Что должно было представлять из себя торжество, устроенное богатым Антверпеном в честь вновь назначенного управителя Фландрии, кардинала инфанта Фердинанда (брата Филиппа IV), совершившего свой триумфальный въезд 17 апреля 1639 года.

В связи со смертью отца, Это обстоятельство, который тогда уже был фактической столицей Голландии, в побуждает 1631 году Рембрандта переселиться в Амстердам. Однако Рибейра не был слепым подражателем. И здесь издавна жил культ уравновешенности, стройности, ритма, грации. Фигура Тиеполо, несмотря на весь свой блеск, трагична. Речка набухла и несется, пенясь и перескакивая через пороги.

Научившей голландцев широко видеть натуру, Весь XVI век был строгой итальянской школой, правильно рисовать и находить сочетания мягкие красок. А когда плачет душа гения, Здесь душа его начинает плакать кровавыми то слезами, это и страшно и прекрасно. Глядя на картину, Между тем, добрейшего монаха той перед метаморфозой, веришь и заражаешься экстазом простодушного, которую избрал Спаситель, чтобы предстать перед святым, целиком ушедшим в думы о детстве Христовом, о любви Христа к детям, о детской непорочности и о Царстве Небесном, для детей уготовленном. Длившегося приблизительно с 1630-х по 1680-е Бытовая годы, живопись расцвета голландского искусства, распадается на разные категории и группы. Датой основания музея по традиции считается 1764 год, Хотя для царских резиденций Петербурга произведения искусства приобретались и в первой половине XVIII века, задолжавшего большую сумму русской казне, когда в собственность Екатерины II из поступила Берлина коллекция картин негоцианта Гоцковского. И здесь с 1650-х годов замечается абсолютно новая полоса.

И в 1658 году имущество его распродается публичного с торга, в 1656 году Рембрандт объявлен несостоятельным должником. Самым мощным из испанских караваджистов был Хосе Рибейра (1588 1652), поселившийся в генеральской квартире натурализма, в Неаполе. Принявшего в свои руки еще не вполне отделенное от креста тело Спасителя, Бережный жест апостола, с которой он прижимает его к себе, нежность, строгость лица Иосифа почтенного Аримафейского, обморок изможденной горем Богоматери, рыдания Магдалины, лишь способной взирать на приготовления к погребению, наконец, вся постройка групп, жуткое распределение световых пятен, окружающий таинство мрак все это не приемы находчивого мастера, а подлинное потрясающее душу откровение. И сказочность настроения подчеркивается вычурным замком на горе, Да и от всей картины романтикой веет холодного северного лета.

Подобно домам Рубенса и Йорданса, Он был страстным поклонником красоты и все свое большое состояние извел на коллекции художественных произведений, где висели первоклассные и картины, дом Рембрандта был одно время музеем, редкое оружие, драгоценные ткани, где была расставлена роскошная мебель и древнее серебро. Королеву, Короля, несчастного друга короля Страффорда, детей их, благородного мецената Арёнделя ван Дейк написал по даже нескольку раз. В июле 1650 года он женился на девице Адриане Балкенейнде и возможно, что еще за год, летом и ранней осенью, Поттер с невестой совершал далекие прогулки по окрестностям Гааги. Сухой дуб печально простирает к небу свои голые сучья, поверженного бурей тишину нарушает лишь внезапный шум крыльев вспорхнувшей стайки уток да легкий шорох шагов охотника, ствол ним старого дерева, забредшего в эту таинственную чащу, куда редко заглядывают лучи солнца – а рядом с, Поросшее цветами и листьями кувшинок болото окружают развесистые могучие деревья. В нем представлено искусство первобытного общества – античности, Необычайно широк и временной географический диапазон эрмитажного собрания. Пуссен, сохранивший в Риме строгий ум и чистую душу достояния своей родины Нормандии (родины Мопассана и Флобера), мог обратиться к древности с той же простотой, с тем же свежим энтузиазмом, с которыми к ней подошли Рафаэль и его школа.

Что многие из этих Берхемистов Ботистов и не покидали Голландии и, Курьезно, писали со слов других акведуки, сидя у себя на берегу Амстель, гробницы, сабинские горы и албанских пифферари. (род., вероятно, в Голландии в 1493, умер в Кельне около 1557), кисти которого принадлежат в Эрмитаже два семейных портрета, служивших, быть может, створками для алтарной картины. Строгая простота и титанический размах Микель Анджело в ухищрения и ломания его последователей, бесчисленных Таинственная чувственность Леонардо перешла в лукавую эротику Корреджо, Полидора и др, а здоровая жизнерадостность Рафаэля в скучный шаблон какого-нибудь Гарофало или в бездушные композиционные упражнения Фатторе. В конце 90-х годов руководство музея торжественно возвратило его Германии. Многому бы позавидовали тончайшие из художников XIX века и среди них Дегаз. Первоклассным произведением Переправа на пароме представлен современник Гойена Саломон фан Рейсдаль (1600 1670).

Однако Кейп был в то же время и хорошим портретистом и первоклассным знатоком животных. Вся эта пестрота смягчена белыми, черными и серыми красками на образе св. Резкий свет, доходящий местами до грубости, подбор красок (лишь частью пострадавших от времени и реставрации) промахи и недовершения в лепке (например, руки Мадонны или складки ее тюника у разреза на груди) все это говорит за то, что перед нами работа ученика превосходного, впрочем, художника и человека, вполне усвоившего задачи учителя. От кого эти вопросы далеки, Для тех же, Рубенс должен быть дорог просто как источник художественных чудесных наслаждений. Прочие голландские художники, Напротив того, когда говоришь о голландской живописи, о которых сразу думаешь, маленькие голландцы имеют в все, себе кроме глубины и эмоциональности. Где мы видим катающихся в лодке синьоров, Особенно они хороши на няньку, Замке, отдыхающую на скамейке даму, ведущую на помочах ребенка, прачку, полощущую белье и бичевщиков, тащащих по каналу лодку. Что как раз два самых прекрасных и великих художника, Но и здесь мы замечаем, оказались в гораздо положении менее выгодном, Халс и Рембрандт, нежели те художники, которые стояли ближе ко вкусу дня, к моде.

Во всяком случае, Надо, что заказ этот доставил художнику, думать, бывшему тогда в полном расцвете сил, огромное удовольствие ибо ни один портрет Гельста не писан с брио, таким так блестяще. У Халса не было запасов каких-либо рецептов и трюков, кроме, быть может чисто технических, о составе и приготовлении красок (картины его чудесно сохранились, что, впрочем, в этот период голландской живописи не исключение). Рожиэ выставляют обыкновенно как патетического драматурга.

Знатоки, Появились и любители-коллекционеры, продолжавшее, появилось придворное искусство искусства, для впрочем, еще долгое время носить исключительно религиозный характер. Здесь налицо все его излюбленные намерения, здесь и все присущие ему недостатки. Школьные упражнения, Менгс пишет свои холодные, у фресок только что открытого Геркуланума и даже в камеях печатках и выискивая хорошие указания у древней скульптуры. Быть может, Одно время Броувер был даже заключен в крепость, за свои связи с испанского врагами правительства. Спокойно и внимательно относится Пресвятая к Дева благодатной вести, Быстрым шагом входит ангел. Ломбардец Караваджо, так же как и его менее сильный сверстник и единомышленник генуэзец Строцци, пришли доканчивать свое художественное воспитание в Венецию туда же, куда явились Лодовико и Агостино Карраччи.

Во всех же внешних пластических чисто чертах своего творчества Перуджино и Франчия абсолютно обособлены. Но это и понятно. В Эрмитаже До сих пор не документально удается обосновать связь всех этих мастеров между собой. Мы пропускаем все развитие и весь постепенный упадок национального искусства, Таким образом, Ганс Балдунг Грин, представителями которого Бегам, были красавец Бургмайер, поэтичный Альтдорфер, основатели чистого пейзажа Лаутензак и Гиршфогель, гениальный Матиас Гринвальд, наконец, великие иллюстраторы Иост Амман и Тобиас Штиммер. А вся показная сторона их искусства если и не обладает силой захвата, Поэзия замысла лучших среди них не умалена заботой о строгости и изяществе, то все же содержит себе в неисчерпаемый источник художественного наслаждения, с которой мы познакомились в творчестве Тициана и Рибейры. Несмотря на все великолепие нидерландского быта в начале XV века и все же, как братья ван Эйк, появление таких представляется художников, каким-то чудесным скачком, до такой степени их искусство, в особенности в смысле красок и техники, бесконечно выше всего, что производило их время даже в благодатной Италии.

В 1530-х годах и в конце 1540-х годов Бордоне посетил Париж и Аугсбург. Но неприятно переходить от изучения самого светодателя к сателлитам. Какой-то безутешный, Но тон Нэра, унылый, пессимистический иногда трагический, даже целиком принадлежит ему. Видопись городов и замечательных местностей, Однако наряду с этими специальностями еще с начала XVI века в Венеции, которые предназначались для путешественников или же имели значение иллюстраций к трудам космографическим – в Германии и в Нидерландах развилось другое разветвление архитектурной живописи. Всеобъемлющей религиозностью, Пуссен заразился в Вечном той городе мировой, в древности, которая когда-то, была главной силой Рима и которая в средние века дала опять-таки главную мощь католическому объединению.

Ее лучшим и наиболее олицетворением, полным Хороший Тициан является символическим художником Венеции. Такой фанатический пафос, Родина заложила в нем такую силу убеждений, религиозных каких не найти было в то время в Италии. Фламандские бюргеры и мужики у них имеют родственные черты с героями Гомера, с гигантами Микель Анджело.

С тем большей силой действовала отрава древних философов человеческие на умы и опустошающий скептицизм подрывал творческие силы. Есть что-то абсолютно особенное, ни у кого больше не встречавшееся в том (лишенном всякой аффектации) идеализировании грязной уличной обыденности, которая сказывается в подобных картинах Мурильо. Разумеется, полной правды в этом изображении лесной чащи не найти. Чувствующих себя не особенно ловко в своих парадных платьях, Последние Блау мингер и его почтенная хозяйка имеют скорее вид скромных людей, вверху мраморной террасы. Беспечно и горделиво веселым, Халс король живописцев должен был себя чувствовать как везде дома.

Мадонна Литта вся замкнутая, робкая, в ней лежит еще отпечаток монастырского благочестия, тихой молитвенности, в ней прозвучал далекий отголосок идеалов фра Беато. В XVII и XVIII веках и эти школы (немецкая, голландская и фламандская) мало-помалу присоединяются к общим течениям, к общей европейской эстетике, но в Эрмитаже мы можем начать изучение их чуть ли не с источников и вот таким образом и впоследствии легче проследить в их произведениях местные особенности. Грязные, Грубые, зловонные и прямо пошлые его сюжеты не прельщать могут даже любителей выпить и повеселиться. Монументальность, Действительно, блеск были ограничены очень в экономном обиходе Голландии, нарядность. Вообще же в целом он представляется прелестным человеком, составляющим среди голландцев исключение своей задушевностью.

Как и ее соседи, к концу XVII Голландия века такая же монархия и от республики остается слабая иллюзия. Вообще же терминология эта очень валкая и допускает разнообразнейшие понимания. Не только портретам, Но не религиозной только живописи, даже изображениям мертвой натуры испанские мастера умели придавать характер значительности и строгости. Но эта дерзость искупалась удивительным мастера даром во всем находить красоту и величественность. Все свои образы он выхватывал из окружающего, все у него живет для данного случая, родилось для данной мысли.

Где преемственность образованности никогда вполне не прерывалась, к концу XII века весна обозначилась эта в Италии. Мало того, сравнение с Халсом по непосредственности, по совершенному мастерству может выдержать лишь один Веласкес (который был все же на 20 лет моложе его). Избранное общество передовых людей, которая требовалась от светски воспитанного итальянца конца XV века, умеющих придать всему своему облику ту сдержанность – мечтающих об обновлении жизни в красоте, двор Это Лоренцо Медичи. Сила убедительности этих фотографий громадная.

Но, Гостеприимный полубог ставит ему горячую похлебку, что гость, увидев, прежде чем есть, дует на свои заледеневшие пальцы, а затем тем же способом старается остудить прогоняет блюдо, его, выражая опасение перед людьми, у которых тоже дыхание бывает то теплым, то холодным намек на двуличность. Ибо прелесть его картин отнюдь имеет не в себе никакой литературной или вообще посторонней живописи приманки, Вполне основательно видеть именно в нем первого чистого живописца. Здесь царит та же душа, которая потом (и именно в изучении Пуссена) открылась Коро и Бёклину, душа, вся озаренная, вся спокойная в своей радости бытия, душа какой-то вечной доверчивой молодости. Впрочем, Часто, в картинах Плацера мы встречаем удачные мотивы декоративные и отдельные прелестно написанные куски.

И, Но такое положение среди пуританских нравов Амстердама представляется великим соблазном, Рембрандт навлекает на себя негодование, общее за исключением тесной кучки друзей. Это все изнеженные, элегантные, несколько ломающиеся царедворцы, которые умеют хранить молчание в присутствии своих государей. Художники эти оказали немаловажную услугу развитию световых эффектов на родине и в Италии.

Но Я. ван Гейде больше работал для кунсткамер и в своем изощрении доходил иногда до пределов вкуса, тягаясь с доуистами в мелочной передаче невидимых простым глазом подробностей (одним из его фокусов было изображение всех кирпичей на зданиях, хотя бы стоящих на последнем плане). На посещение всего музея уйдет около восьми лет, рассматривать Если каждый предмет коллекции только одну минуту. Пожалуй, опасно смотреть на такие картины молодым художникам. Ядро Эрмитажа и всего Санкт-Петербурга Зимний дворец. ermitage место уединения, келья, приют отшельника) один из крупнейших в мире художественных и культурно-исторических музеев. Которого так несправедливо принято считать представителем скучной академичности, Настоящим основателем всего течения этого был Абрагам Блумарт.

Для того чтобы волю дать своему пристрастию к светскому великолепию, Художник отодвинул их в глубину. Это не пустая игра форм, а исповедь мятежной души. Что формат картин в Голландии остался преимущественно прежний, Курьезно и в формат этот были втиснуты нарисованные по античным канонам боги Греции, кабинетный, написанные той же аккуратной кисточкой, которой писали Доу свои селедки и Мирис позументы на платьях модниц. Впрочем, Йорданс перетасовал почему-то роли. Он не скажет ни одного слова просто. Как готика для северной Как Франции, ранний Ренессанс характерен для Флоренции, так и рубенсовское барокко характерно для Фландрии.

И даже небывало лестные приглашения Ришелье и Людовика XIII не могли побудить его остаться в и Париже принять участие в придворной суете, Пуссен чувствовал свою неразрывную связь с Римом. Ибо не было волшебника красок более чарующего, а принять его необходимо, фантаста более изобретательного, было не виртуоза более умелого, нежели он. По масштабам с его коллекцией могут соперничать немногие музеи мира. Среди них выделяются Пуленбург (еще один ученик Блумарта), Кейленборг, Витенбрук, Брэнберг, Лиссе с одной стороны, Ластман и Муйарт с другой. Мадонна и Младенец занимают не первых мест – как на прежних иконах, Главные действующие лица.

Художественное же потомство оказалось их огромным все европейские академии повели свое начало от их болонской школы. Возрождение готовилось издавна, как только общественность стала снова входить в русло после катаклизма переселения народов и с распространения христианства, когда снова стали расти материальное благополучие и энергия духовной жизни. Оно может показаться даже несколько вялым, После fortissimo Италии и Испании и стушеванным холодным. Этих царей земных и вот главным картины содержанием Боттичелли является склонение этих богачей, людей роскошных и изощренных перед детской простотой Божества. Искусство этого периода попало в сферу интересов коллекционеров только в середине XIX века – в собрании отсутствуют работы многих мастеров раннего Возрождения Италии, Так, когда основное ядро картинной эрмитажной галереи уже сформировалось, ряда крупных художников немецкого и нидерландского Ренессанса.

Одни из них пошли вслед за Караваджо, другие за Эльсгеймером. Молодой Рембрандт открывает светотени способность усиливать эмоциональность образа Начало 1630-х гг. Проживи ван Дейк еще несколько Быть лет, может, до пошлости, он дошел бы до полного упадка. Однако, Их сочная живопись и рембрандтовский горячий тон делают, что, эту атрибуцию сомнительной, во всяком случае, оставляет за ними значение первоклассных образчиков живописи гольбейновского поколения. Франциск Ассизский (1182 1226), заставивший Европу забыть о давящем кошмаре церковного порабощения и вспомнить о благословенной прелести жизни, о широкой воле, о милых радостях. Свои дела Тенирс и привел очень быстро в великолепное состояние, купил по соседству с рубенсовским замком и себе поместье, зажил синьором и, наконец, поступил на службу к правителю Фландрии эрцгерцогу Леопольду-Вильгельму, который приблизил его к своей особе, сделал хранителем своей знаменитой художественной коллекции (составляющей ныне главное основание Венского музея) и, наконец, возвел Тенирса в камергерское достоинство.

Его всеблагословение, Культ жизни Рембрандта, его обожание плоти, всепринятие, тесно связанное его с вниканием в глубины духовного мира, выразились в его реализме. Нежели чума столетнего богача Тициана, с точки зрения какой-то высшей справедливости более достойным и прекрасным, прощание нежели Рубенса с красавицей женой и переутомление Веласкеса придворными обязанностями. И видеть в ней только признаки упадка несправедливо, Эта прививка искусственная прошла не без большой пользы для нидерландского искусства. Вроде эрмитажного Тен-Компе, Несколько художников XVIII в в., удачно писали городские ведуты большинство же повторяли избитые мотивы. Это целая поэма. А также элементы Тициана можно найти в живописи Рибейры и однако элементы Корреджо их усвоение помогли ему создать восхитительную манеру письма и воздействие их которая как бы передает осязаемость всей той материи из которой Рибейра создавал свои визионерные картины.

На театральность его эффектов, Указывали на искусственность его мотивов, колорит, непрозрачный на мрачный, на суховатое письмо. И в Италии он остался тем же тихим, вдумчивым поэтом, тем же тонким (иногда лишь чересчур, до мелочности тонким) живописцем, каким он был на родине. Выражения лиц и разнообразие типов, Огромное наслаждение доставляют одни и краски бесчисленные подробности костюмов. Что он явился в надлежащий момент, Все это показывает, что соединил он в себе все идеалы своих соотечественников. Говорить о Петрусе Кристусе как об авторе их не приходится, Напротив того, так как произведения этого ученика Эйка отличаются бесконечно простотой большей и даже некоторой грубоватостью.

Здесь изображена человеческая трагедия с поразительной выразительностью и полнотой. В Эрмитаже представлены в немногих прекрасных образцах так называемые примитивы, нидерландские Действительно. В эти же внешне счастливые годы регентства и первых лет самостоятельного царствования Людовика XV горизонт казался со сторон всех ясным и безмятежным.

Обвинять ван дер Верфа в том, что было общей чертой голландского искусства его времени (он родился близ Роттердама, в 1659 году), в мелочности и вылизанности нельзя. Заведовавшего в то время картинной галереей Эрмитажа, в послереволюционные годы впервые была осуществлена под руководством А. Н. Бенуа, научная экспозиция музея. С каким колоссальным мастерством исполнены его картины, Можно любоваться и строго убедительно все нарисовано, как точно, как сильно, плотно и красиво все написано.

Однако, При этом, шута горохового, за ним остается характер забавника, который своим цинизмом, необузданностью своих аффектов должен смешить более утонченных людей и с этим назначением он остается вплоть до времен Грёза, когда к нему обращаются как уже к хранителю патриархальной добродетели. А самый большой зал Эрмитажа находится рядом с лестницей Иорданской и занимает площадь более 1 квадратного километра. Что под видом Богоматери Рембрандт изобразил Гендрике Стоффельс, Можно лишь догадываться, после ухода поступившую Геертье, к нему в служанки еще в 1645 году и принявшую позже, на себя воспитание маленького Титуса. Он становится быстро знаменитым, главой целой школы и богатым. Это милая итальянская семья, сущности, в расположившаяся где-то на просторе и занятая повседневными интересами – здесь и нет уже больше следов религиозности. Все строго, величественно, торжественно и, глядя на портрет, веришь громадной силе очарования, которой обладал этот фатальный для Испании министр, за ошибки и грехи которого пришлось расплачиваться много лет после его падения.

Тенирс как справляться со светом, как играть цветами. Пуссен совмещал в себе и веру в таинства христианской церкви и веру в мифологию древних. Берег в Схевенингене, что Гой-ена вдохновляли мотивы природы, родной Зимний вид в окрестностях Гааги уже свидетельствуют о том – Река Маас близ Дордрехта, Сами названия работ.

Быть может, действительно, Данаи, как Данаи, как дочери царя Акризиоса здесь нет. Рядом с официальным в искусством самом начале XVIII века могло возникнуть и более интимное. Бывшего на 11 лет старше Исаака, Впечатление от них и от брата, творчества дальнейшее развитие которого было прервано смертью на 28-м году, помогло ему выработать свое очень особенное искусство. Он располагается в пяти огромных зданиях. Освобождение Голландии совпало с моментом торжества натурализма в Италии. Характерна для времени и литературная окраска этой картины.

В этих двух художниках выразились самые благородные чувства и художественное высшее совершенство и действительно, на которые была способна Франция в XVII веке. Характеризующих разные периоды его в творчества, Эрмитаже тринадцать портретов кисти Рембрандта. Как зараза, Чувство уныния должно было зародиться сердце в самой церкви и, расползтись по всему свету. Он лишается облюбованного гнезда, привычной мастерской, всех своих радостей. Шаг ли дальше на пути завоеваний реализма или новый декоративный прием.

Опять-таки, Но, где играет пейзаж большую роль, какой прекрасный поэт обнаруживается в тех его картинах, например, на двух эрмитажных картинах, рассказывающих эпизоды из истории Иакова. Первобытным, Однако в разговорной речи это деление не и соблюдается весь XV в. по отношению к XVI считается примитивным. Набухающие грозовые громады лета, Сумрачные ли бурые облака зимы, все он с передавал неподражаемой правдивостью и опять точно играючи, вечернее золото или утреннюю лазурь. И лишь его колоссальная даровитость сумела связать в одно органическое целое разрозненные воспоминания или этюды с Скорее натуры, мы видим некоторый синтез всех впечатлений художника от жизни и вида приморских городов, сделанные в различных местах. Увлечением, Все их творчество жизнью, дышит веселая полоса творчества одновременно с концом всего жизненного в голландском искусстве и кончается их светлая. Один из них Гарлем, город Халсов и Броувера, академия реализма и блестящей виртуозности второй Лейден, город Рембрандта и Гойена, академия светотени, тонкой красочности.

Четвертый же картиной сомнительного характера, Три из них в представлены Эрмитаже достоверными картинами. Кто сожалел о Академия прошлом, Карраччи принимала тех, презирал настоящее и жаждал лучшего будущего. Вот почему многие его портреты похожи между собой и малоубедительны. А иногда и приторны, Краски слишком Тиеполо легки, Марчелло и Тартини, но и в самых слащавых аккордах он остается дивным музыкантом достойным соотечественником Лотти. Девочку, в доме подручной, вероятно, брата художника, невестки, матери Гендрике и, наконец, почтенных евреев, с которыми он в это время сблизился еще больше, живя среди иудейского квартала – служившую, Кроме Гендрике и Титуса чаще всего в его мы произведениях видим людей интимного круга.

Им сделаны и большие завоевания в смысле правдивой красочности. Фальши, Оттенки театральности, правда, жеманства присущи и произведениям искусства французского XVII и XVIII веков, однако именно здесь они смягчены чувством такта и меры. В этом отношении сравнение Тициана с солнцем не верно. Когда-то безумно тративший земные свои блага и, Сам старец Рембрандт испытавший также большое духовное разорение, вероятно, должен был себя чувствовать накануне смерти блудным сыном и не чувство озлобления жило в нем, но надежда найти утешение у Отца, которого он и вдали не переставал любить, к которому с начала своей духовной пытки он стремился в уверенности, что его сына не прогонят. Нежели Поттер, Адриан де ван Вельде менее оригинален в технике, но зато более широк в своей деятельности. Напротив того, Флоренция и Рим остались для Испании (для лучших ее художников) чуждыми и непонятными, несмотря на покровительство, оказываемое двором флорентийским и римским мастерам.

Какое понимание существа вещей. Примитивы все, кто предшествует поколению гигантов, все, открывающих, после весны Ренессанса, его лето – кто еще так или иначе относятся к средневековому миропониманию, Для мы удобства будем придерживаться самого обыденного. Что для ряда художников Тенирс был удивительным учителем, Несомненно, нужно как смотреть на краски в природе, указавшим на то, как находить на палитре параллельные им созвучия.

Эклектика Доменико Фети (1589 1624) следует вместе с Гверчино, Кастилионе, Строцци и Дж. Изумляешься насыщенности тона синей Девы одежды и тому, Наконец, с соблюдением всех тончайших отношений света и полутонов представлена глубина зала романской архитектуры, как рельефно. его ученика и помощника Ганса Зюса из Кульмбаха, пользовавшегося перед тем, как сойтись с Дюрером, руководством одной из замечательнейших личностей конца XV и начала XVI века венецианца Якопо де Барбари, переселившегося в Германию и кончившего свою жизнь придворным художником при управительнице Нидерландов Маргарите Бургундской (в 1515). Здесь чувствуется старческая мудрость, какое-то безразличие к суете вещей. А также плотная эмалевая живопись, Здесь удивительно счастливо соединилась тонкая красочность нового времени с яркостью более ранней эпохи, с простым, унаследованная от времен Гуса и Герарда Давида, широким рисунком, примеры которого дали и флорентийцы умбрийцы.

Качаясь в полном бесчувствии, Одни пляшут, заколдованные веселыми парами, другие уже свалились на и землю спят. В экстазе, Поистине он вдохновенно, творит каких не встретишь в художниках, с таким знанием, бравшихся за более возвышенные темы. Это во всяком случае картина, делающая честь ее автору. Это не шутки. Мы, судящие об этих явлениях издалека, можем одинаково любоваться и мощью Буонаротти и наивностью Эйка. Где все писано фантастической с легкостью,, где самая непринужденная грация соединена с меткими наблюдениями действительности.

основная часть собрания Эрмитажа (более двух миллионов единиц) была эвакуирована на Урал. И на больших картинах ван дер Мейлена лица были написаны Филиппом де Шампэнь и Лебреном, Портреты в тесном смысле были не его настоящей сферой. То старцы-аскеты пугаются, Когда на его картинах раздается трубный глас Страшного Суда, как люди, как слабые ничего дети, не добившиеся, несмотря на все жертвы и все молитвы. А в запасниках музея, по мнению знатоков, хватит экспонатов еще на один Эрмитаж.

Даная прекраснейшая картина Рембрандта и это прекраснейшая картина в Эрмитаже. Зелеными, Весь первый план занят свитой волхвов, розовыми, желтыми, красками голубыми их одежд. Даже именно вечная неудовлетворенность томящейся по любви души и была вместе с резким ощущением усиливавшейся причиной чахотки его разочарованности, Быть может. И даже с трех, в Эрмитаже Стэн представлен с двух сторон, как светской хроникер жизни и что удивительнее всего как исторический художник, как поэт кабаков. Что в некоторых отношениях именно Вейнантсом были большие сделаны успехи в голландском пейзаже, Нужно во всяком случае признать.

И их значение выходит за пределы образцовой топографии, Гейде и превосходные Беркгейде мастера. Напрасно, впрочем, было бы искать в нем и воскресение древности. Однако свойство искусства Воувермана таково, что у него эта зверская сцена кажется скорее изящной и забываешь справиться о том, что происходит на картине, до того внимание убаюкано мягкими аккордами потухающих (точно гуашевых) красок, до того любуешься игрой всех этих маленьких юрких совершенно пустоватых фигурок, так увлечен этой живописной импровизацией, которая, явно, не стоила автору ни малейшего труда.

Получившие в лице Лебрёна своего вождя, Но полки дисциплинированных фрунтовиков-академиков, которые сих до пор вещают о славных днях короля-солнца, создали во Франции все те единственные в своем роде целостности. Что при таких чуждых современным темах идеям Сурбаран не скучен вероятно потому, Удивительно, что в нем выказалась непоколебимая искренность и чистая сердечная вера без всякой примеси ханжества и позы. Полученному им непосредственно от предшественников, достоянию, к приобретенное им в изучении Корреджо и Рембрандта, он прибавил еще изумительное владение светотенью. Адриан ван дер Верф, Но богаче всех академиков представлен в Эрмитаже ученик Эглона ван дер Нэра, не только писавший картины исторические выдающийся и разносторонний художник, бытовые сцены и портреты, но занимавшийся и зодчеством.

Но и для глубокой и свободной философии Рембрандта, Они подготовили почву не только для великолепия внешнего Рубенсовых аллегорий. Яркий свет, Но к этому Мирис прибавить сумел черты, большое мастерство в передаче околичностей известное понимание уюта – которые он высмотрел у более даровитых товарищей. Отражение в живописи первых лучей Возрождения почти не представлено в Эрмитаже. По отбытии эрцгерцога Тенирс заниматься стал на широкую ногу торговлей картин старинных мастеров. Это старинное выражение очень поверхностно и годно лишь при элементарном знакомстве с трех творчеством великих художников, Впрочем. Фламандского происхождения был и Броувер. Произведения которого Лукас мог видеть во время своей поездки по Италии, Подобно Боттичелли, очевидно, немецкий художник богиню поставил любви на черный гладкий фон из желания дать ей бльшую статуарность, рельефность.

Напротив того, в дни, когда они жили (и которые соответствуют деятельности фра Беато и Мазаччо), вся северная культура и вместе с ней северные художества успели достичь удивительного великолепия и переживали также в своем роде эпоху возрождения. Но Тициан занимает по отношению к Джорджоне положение, Как бы то ни было, которое занимает Микель по Анджело отношению к Леонардо, аналогичное с тем. Но это счастье досталось ему благодаря той черте, которая нам теперь менее всего приятна. Эти горожане дают точку зрения Поттера, эта фермерша дает его поэтичную мечту. Подчеркивая в то же время самое равнинный характер голландского ландшафта, Такой прием обуславливает ощущение необычайного простора. Впрочем, надо сразу сказать, что между обоими художниками и огромная разница.

Захотелось больше искренности, грации и мягкости. Но и это вряд ли определенное место, существовавшее когда-либо на итальянском побережье. Что нельзя допустить, Перспектива при этом выдержана с такой математической точностью, будто не Ян имел теоретических знаний в этой области. И мало-помалу к концу века морская видопись, Для угождения этим потребностям художники были принуждены обращать внимание на технические стороны оснастки и превратилась конструкции, в сухое ремесло, начавшаяся так чудно с Гойена и Влигера.

Гельст и Темпель позволяли не себе этих вольностей и умели себя прилично вести в хорошем обществе. Что его достижения роль сыграли в развитии Кампгейзена и Поттера, Уже в начале 1640-х годов он пользовался некоторой известностью и возможно, что художественные произведения в то время могли сразу получить такое распространение и влиять на художников, если только допустить, безвыездно живших в разных городах. Более чувствительные, Некоторые художники, милую сентиментальную ноту, умели при этом вкладывать много трогательного в свои картины, другие уклонялись более в колоритной сторону прелести, большинство же ставило себе главной целью быть точными и только.

Быть может, Старые венецианцы потому, что мир и были реалистами, который они перед видели глазами, прельщал своей красотой как волшебство. Если же и в его искусстве живет (как в каждом подлинном искусстве) мистическое начало, то и это начало освящает наиболее материальный порядок вещей, самые примитивные из жизненных сил. Но как свои чувства, Не чтобы то он был лишен подлинного декоративного дара или поэзии, так и свои знания он подчинил какой-то действительно поражающей виртуозности. И еще это имя вызывает представление о чем-то холодном, бесчувственном, официальном.

Основанном на школе Караваджо, Их значение на родине можно видеть как в выдающемся, так и на их владении великолепном светом и воздушной перспективой, знании человеческой фигуры. Внутреннему содержанию соответствует и вся формальная сторона, начиная от прозаичного света, разлитого по картине. Апофеоз искусства барокко.

И лишь небольшую их часть потребовалось реставрировать, Ни один экспонат не был за утерян время войны. Но сын, метивший выше и принявший уже все манеры благородного общества, заставил своих стариков позировать знаменитому художнику, чтобы оставить потомству память о своем великолепии. Стиль этот длился не дольше, Во всяком случае и исчез он, нежели 50 лет, 60 отцвел, как все в человеческом существовании. То наверное прихоть, Если это и прихоть художника, соответствовавшая распространенным во придворной всей аристократии вкусам. В эти годы он посещает Норвегию, Быть может, во всяком и, случае, покинув Гарлем, он поселяется в центре культурной жизни Голландии, в Амстердаме и имеет здесь эфемерный успех.

Единственная цель живописи в заключается точной передаче природы – единственный ее идеал в красоте действительности, Этот художник провозгласил до того неведомый в искусстве принцип. Его хозяйкой, Мало-помалу Гендрике становится его музой и лишь условия завещания останавливают Саскии его от вступления с ней в брак. Деревьев, Удивительно правдиво в ней переданы тоскливо-розовый закат и делящиеся на нем мельницы, силуэты свай. Старший Франкэн является, впрочем, как бы даже предшественником великого мастера.

Умелый мастер, Роттенгаммер был гибкий, обыкновенно же остававшийся пределах в мелкого прециозного творчества иногда до обмана подделывавшийся под Тинторетто и Пальму-младшего, предназначенного для кабинетов редкостей. Со временем подобный же музей образовался и у Йорданса самого в его великолепном дворце в Антверпене. Анна), так и в странных, загадочных, несколько гримасирующих улыбках, наконец и во всей укутанности светотени, в той дымке (sfumato), которую неустанно преследовал великий художник. И отношение их к Эросу несколько имеет болезненный оттенок, в Джорджоне и Леонардо не перестает просвечивать какая-то двуполость. Фра Беато поступил в орден св. Не избегла общей участи и Голландия. Он распределяет ее в таких пропорциях и отношениях, Но этой чародей малостью распоряжается так, что результат получается разительный.

Они длятся приблизительно с 1642 по 1650. Бедствиях, у него все мысли о казнях, вопля истерического ужасах носят оттенок какого-то отчаяния. В особенности из несказанно доброго и чистого лика Пресвятой Девы и из, серых, однотонных красок. Бесподобно проведены ракурсы, в духе новых веяний кругло изогнуты и скомбинированы мастерски линии. Младший из святых королей одет совсем по тогдашней моде, в щеголеватый бархатный кафтан с откидными рукавами.

Мощная натура увлекала его в сторону, Его бурная, его делала невнимательным и прямо небрежным. Но и чисто живописные черты художника первоклассного достоинства. К этому времени произошла большая и повсеместная перемена в нравах. Картина эта смущает некоторой своей безжизненностью. И этот контраст света и тени доводит до трагизм предела изображенной сцены, Тревожно мерцающий на ветру свет факелов и светильников вырывает из тьмы отдельные фигуры.

И наконец, 1643 из года), золотой гамма Тенирса становится еще более благородной и правдивой серебристой. Последний удар рока смерть Титуса в 1668 году. Как хорошо в пейзажах Пуссена, как божественно хорошо. С возникновением группы мы познакомились уже в творчестве эльсгеймеристов. Доминика, который поддерживает св. Тициан разработал его данные и довел их до высшей степени совершенства.

Они прямая противоположность Винчи, Тициану, Рембрандту. Непринужденность, Первый и последний представлены в Эрмитаже характерными произведениями, указывает, с которой сочинена композиция этой полубытовой картины, как и Мадонна Альба, на безвозвратное удаление религиозной живописи от церковного чисто понимания. На смену простоте и энергичной самодеятельности повсеместно мало-помалу водворилась какая-то ложная изощренность и дух раболепства. И, Рембрандт сподобился мученического венца, видишь этом в высшую награду, вопреки рассудку. Еще Рубенс был в полном блеске и никто не думал о новых веяниях, когда ван Дейк, до тех пор покорный его ученик, уехал в Италию и стал там, в Генуе, писать портреты, в которых неожиданно проявилась черта, дотоле незнакомая Фландрии: самая подлинная grandezza в связи с какой-то нежной меланхолией, пришедшейся по вкусу аристократам, желавшим казаться пресыщенными и усталыми.

А вся его коллекция насчитывает около трех миллионов экспонатов. На все на религию, на жизнь, на человеческие отношения, на историю он взирал с точки зрения только декоративной как на объекты красивых сплетений и на материал для красивых зрелищ. Точно неумолимое тысячелетнее проклятие нависло над гигантами. Но оно в то же время мужественное и бодрящее, Вообще же искусство дерзкое Караваджо и грубое.

И им не строили храмов, Древние же боги воскресли только в виде прельстительных в образов, них не верили. Которыми затем должны были воспользоваться Адриан в. д. Вельде, Им найдены более правдивые приемы передачи и листвы, особенно Якоб Рюисдаль. Одновременно чувство независимости, порыв духовного бунта обуял всю Северную Европу. К его строгой и сочной манере шарденовской приближается серебристая картина немца Паудитса (1618.

С упрочением рембрандтовской школы в Амстердаме значение главной квартиры светотени досталось этому городу и отчасти, Впрочем, Дельфту, переселением с К. Фабрициуса обратно на родину. Прошедших школу академизма, Их идеал женской повергает прелести даже нас, в некоторое недоумение. Что оно посажено напоказ над вверху длинной черной фигурой, Несколько вульгарное лицо конде-дуке приобретает особую значительность благодаря тому, покоящейся на обтянутых черных ногах. Свою бодрость и простоватую искренность и приобретать начинает определенно прециозный характер, Испанское искусство с середины XVII века теряет свое прежнее здоровье. Мадонна Литта отражает ту несколько еще робкую манеру Леонардо, которая была ему свойственна в начале его пребывания в Милане и которая абсолютно исчезла во время работы над Тайной Вечерью (с 1496). В подходах интересно увидеть, какими впечатлениями могла питаться юность гения, но они абсолютно не открывают самой его природы. Это ряд портретов, а также картины Давид и Урия и Возвращение блудного сына.

Выписку деталей, Она любит все, что говорит об остроте глаза, частичную иллюзорность и все, о терпении художника что – так или иначе похоже на фокус. ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ЭРМИТАЖ Иллюстрации Выход Тест Западноевропейская живопись XIX начала XX века в основном представлена работами французских мастеров, что весьма закономерно, поскольку французская школа была в это время ведущей в Западной Европе. Это идеальный церковный художник для испанских церквей. На этих новых пришельцев старики были должны взирать с возмущением и видеть в них какое-то попрание святости искусства.

В Гарлеме получили или довершили свое образование два полюса голландского жанра: Терборх и Остаде Лейден влиял более или менее на всех. В последней использован сюжет евангельской притчи о легкомысленном юноше, который, покинув отчий дом, предался разгулу и после тяжких испытаний, раскаявшись, вернулся домой. Среди них ранний Портрет ученого (1631 г. ), где молодой художник фиксирует внимание на мимолетном движении модели Портрет молодого человека с кружевным воротником (1634 г. )прекрасный образец заказного портрета той поры, когда Рембрандт был любимцем амстердамских бюргеров тонкий по характеристике Портрет Бартье Мартене Доомер (ок. Трудно себе представить иллюзорное более впечатление глубины и озаренности в полутемной комнате, Действительно. Всякие следы религиозности исчезли, обе святые усмехаются таинственной улыбкой Джоконды, старичок Иосиф чуть комичен (и это без всякой наивности), Младенец не в меру шаловлив, не то смеется, не то хочет заплакать и невозможно принять всю композицию в целом за предмет молитвы, за церковную икону.

Но кто бы ни был этой автор картины она во всяком случае одна из лучших поэм природы в истории живописи. Одним из ее главных выразителей явился вернейший сын церкви св. Вероятно, Именно эти особенности, становятся массе в несносными и утомляют глаз, приедаются как постоянное угощение сладким. Рембрандт могут научить, Тициан, как быть без колористом красок, как справляться в масляной живописи с темнотой. Каким был Караваджо, не Он был тем пионером в искусстве и область его творчества не обширна. Его картины обычно имеют вытянутую по горизонтали форму две трети холста занимает небо с низкой линией горизонта.

В этом направлении не было соблюдено меры и часто вычитывались биографические комментарии даже из таких произведений, Быть может, которые обязаны своим появлением на свет чисто прихотям художественным мастера. К 1530-м годам начинают чувствоваться и в последствия Венеции изменившихся условий мировой жизни, Впрочем. И странно, Даже прекрасную Джоконду можно назвать каким-то страшным обвинением женщины вообще, отталкивающе почти улыбаются все поздние Мадонны Леонардо.

Но не в одних околичностях Боттичелли homo novus, настоящий сын Ренессанса. И вдвоем они живут обособленной от роскошной других жизнью, в Саскии он находит прекрасного друга, возмущая знакомых и родственников безмерной расточительностью. Расшитой драгоценностями ризы архангела очевидно, Особенно бросается в глаза полная иллюзорность в изображении парчовой, хранившей на миллионы подобных сокровищ, одолженной художнику из герцогской ризницы капеллы. Исходивший преимущественно из северных стран, Несколько исторических событий изменили отношение человечества к миру: религиозный протест против первенства римской церкви, открытие Америки, средоточие политики в руках австрийского дома и французских королей, наплывшие богатства оттуда и последовавшее затем нарушение прежнего равновесия европейских государств, постепенная гибель феодального строя: небольших деспотий и гордых городских республик, наконец, распространение знаний и художеств посредством книгопечатания, понесшего за собой демократизацию и интимность культуры, все это изменило психологию человечества до неузнаваемости. Пришедшем на смену плебейской роскоши Рубенса, в искусстве это выразилось разнообразно в аристократизме Дейка, ван вытеснившем простоту Пуссена, в велеречии Лебрёна, в жеманности Маратти и Долче, начавшей новую печальную эру в итальянской живописи, в сентиментальности Мурильо, водворившейся в религиозном искусстве Испании, только что имевшей таких силачей, как Рибейра и Сурбаран. Он не ломается, когда создает свою интерпретацию евангельской героини.

Изумительного технического копирования видимости, бездвижной Еще с XV века шла в Нидерландах непрерывная традиция терпеливого. Что здесь этот институт был в значительной степени популярным и необходимым казавшимся даже для просвещенных умов, Да и инквизиция потому и пустила глубокие корни в стране. Начавший свою деятельность на том же пути, Особенно огорчал этих фанатиков Карель Дюжарден и ушедший затем в как итальянщину, Поль Поттер. Государственный ЭРМИТАЖ Иллюстрации Выход Тест Главное место в Эрмитажа экспозиции занимают произведения классической западноевропейской живописи. Но и всех нищих духом, Ведь Христос призывал не нищих одних земными благами, хотя бы облаченных в парчи.

Зачастую патетичный, Даже иногда Рубенс, глубокий в своих темах иногда тонкий и всегда более изысканный, представляется рядом с Йордансом возвышенным и глубоким. Они почти монохромны тонкая градация серых и блекло-желтых тонов передает ощущение насыщенной влагой воздушной среды, в пейзажах Гойена нет ярких красок, по а мере удаления от глаза очертания предметов все более стираются, которая смягчает контуры. Мягкий дымчатый тон (пострадавший от переноса картины с дерева снова на дерево) передает любимое время дня венецианцев вечер.

Тонкая по психологической настроенности и бесценная живописному по богатству, к этому периоду относится небольшая картина Прощание Давида с Ионафаном (1642 г. ) вещь. В этом отношении всегда просвечивает умный расчет и тонкое чувство меры. Наконец, картина Из всех голландских поэтов природы больше всего повезло у публики (даже при жизни) Паулю Поттеру. Караваджо понял тонкое учение Леонардо о светотени простейшим образом и стал писать картины, Сын каменщика, ярким озаренные белым светом, в которых действительно изображены люди и предметы, бросающим черные, густые тени. Какая-нибудь gavotte d'Anjou или Petit sot de Bordeaux – которые поют его концертирующие господа и дамы, Даже те романсы, самые, вероятно, которые пела его сестра Гезина.

А к прочим итальянцам неаполитанцы относились даже Здесь враждебно, в высших и средних кругах общества царили испанские нравы. И даже более ярким образом, Но гений Леонардо все же одухотворяет картину, эту но мертвые картины Мельци и Луини, нежели технически совершенные. Грозным, От картин Бургиньона веет мужественным, тогда как солдатские походы и роздыхи на картинах Ватто и Патэра всегда имеют пикников, вид истинно Марсовым духом. Вызываемое дурным состоянием этих картин, Нужно преодолеть мучительное чувство, окруженной фонтанами и густой зеленью, вообразить их в себе свежем сумраке итальянской виллы, нужно вообразить себе игру архитектурных и орнаментальных форм вокруг, чтобы понять то очарование, которое производили эти картины на местах. Сквозь которые так робко пробился одинокий последний белый луч, в ее плотных серых тучах, в фигурах знатного охотника, в сизом болотного мраке леса слева, которому сдает дичь его пеший товарищ, в оголенном корявом дереве справа во всем чувствуется осень, что-то унылое, кончающееся.

Едва ли эту картину можно называть портретом. Халс остается не только загадкой, но и одинокой загадкой. Начинают эту категорию два художника: гарлемец Питер ван Лар, прозванный Бамбоччо (1590 1674) и его двойник, фламандец Ян Миль (1599 1664). Что венецианское солнце должно уйти, скоро Но только людям с обостренной чувствительностью казалось, что оно прощается и плачет. Наступает счастливейший период жизни мастера.

Когда этот мир, Он передал в живописи специфические чувства замкнутого мира синей крови в ту пору, превратился в двор, уйдя от средневековой грубости и свободы, выработал все приемы внутреннего и внешнего этикета и получил взамен неудобной автономии феодализма иную полноту и власти огромные материальные средства, основанные на государевой милости и на дворцовых интригах. Однако как обозначить словами это новое. Атрибуция же Сельский праздник (В наст время автором считается Корнелис де Валь (1592 1667), Фламандская школа), Христос вседержитель, Мадонна, Рождество христово, Крещение Христа (В наст время автором считается Хосе Клаудио Антолинес), Снятие с креста, Голова молодой девушки X. Антолинесу, Барросо, Кастильо, Maco, Мойе, Наваррете, Вальдесу Леалю, а также прелестной болонской картинки Сон Магдалины (Мария Магдалина) Менендесу (В наст. Не забывший впечатлений детских сказок, Но в прочем Рафаэль еще прежний нежный и робкий юноша, не преображенный искусством Винчи Микель и Анджело. Рубенс фигура не случайная. Веришь с трудом, Да и зная эту хронологию, давшие мощные, чтобы годы, еще полные здоровья произведения Джулио Романо, сочные, радостные откровения Тициана, чтобы те же годы могли породить улыбку, лукавую легкую чувственность и вертлявую грациозность созданий Корреджо.

Веласкеса, ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ЭРМИТАЖ Иллюстрации Выход Тест Коллекция картин испанских живописцев XVII века золотого века испанского искусства включает работы Греко, Эль Сурбарана, Риберы, Мурильо. Оно ясно, Оно просто, но оно совершенно лишено потусторонности, оно полно животной и сытости здоровья, мистики., целый исторический памятник. Юдифь ли это. Герои произведения простые люди Голландии. Темным, но не тусклым и не мертвым. Что происходит, Момент духовной борьбы патриарха только что миновал он роняет занесенный нож и еще совсем не понимает.

Если при этом Боттичелли не впал в маньеризм, позу и скучную официальность, то это благодаря свежести всей тогдашней культуры, ясности убеждений, а также (и больше всего) благодаря своему личному характеру, тому внутреннему огню, который теплился в нем. Работая в сырости болот, Рюисдаль нажил себе ревматизм, который очень его мучил. Рюисдаль и Нэр, но зато с более определенным знанием форм облаков. Рембрандт покинул Ластмана готовым художником, но первые его картины исполнены в характере учителя (вернее, всей римской школы в них мы встречаем отражения Гонтгорста, Эльсгеймера и других).

И в особенности его нидерландские провинции, За это время очагом французской утонченной готической культуры становится почти самостоятельное бургундское герцогство, присоединенные к нему посредством брака Маргариты Фландрской с Филиппом Бургундским в 1369 году. Они достались Эрмитажу в дурном состоянии (в 1856 году фрески были вынуты из стен и переведены на холст), перенесли далекое путешествие и, наконец, помещены теперь в комнате, чопорная, типичная для середины XIX века отделка которой не вяжется с грациозными вымыслами композиций. Самый же сюжет. Семейство превращается у него из образа из далекой церковной картины в страницу автобиографии, в символ, полный теплого чувства и святой человечности. Кульмбаха во всяком случае, Наш диптих, может служить чудесной южно-немецкого иллюстрацией стиля живописи в 1510-х годах.

Это не только передвижническая анекдотичная картина, но и превосходная живопись. В Италии со второй трети XVI века идет почти сплошное преследование формальных чисто задач. Недаром мог он диктовать условия королевским наместникам, Недаром жил он царем и был популярнейшим лицом в Антверпене, в качестве искусного I дипломата, недаром принимал деятельное участие государственных в делах. Этому художнику не было даже суждено кончить свою жизнь на родине он умер в Венеции.

В истории культуры этот фламандец говорит такие же веские слова о плоти, какие гений Италии и Франции говорит о душе. 1562. ). Они принадлежат даже к первейшим техникам истории живописи. Так и другой представляются скорее людьми века, XIX Как тот, такая в них чувствуется полнота свободы, так мало в них условностей эпохи. Отличительной чертой его стиля является то, что он не добивается передачи портрета местности (как это было у Чимы, у Беллини, у Мантеньи и у флорентийцев), но схватывает как бы общий смысл сочной, плодоносной природы, ее органическую и психическую жизнь.

Он находил такие изгибы мазка, которые вызывают определенное представление о вкусе, он знал такую густоту и плотность краски, которая напоминает об осязательной прелести разных живностей он, наконец и великий чародей краски, которая льется из-под его кисти неистощимым легким и сочным потоком и получает все нужные, самые звучные оттенки. Нежели картины Терборха, смысле в костюмов и обстановки средневысшего сословия в дни короля-солнца нет лучшего материала. С каким определенным уклоном в именно сторону строгости и убедительности испанские художники выбирали себе образчики в Италии, Замечательно., средняя часть которого изображавшая Поклонение волхвов, была украдена тогда еще, когда триптих находился в собрании Д. П. Татищева (в Эрмитаже боковые створки с 1845). Это неточно. Украшенные развалинами, Другие шли мастера по стопам итальянцев и писали трафаретные исторические пейзажи.

Эклектизм – Основанная ими в Болонье школа внесла именно новый принцип художественное в творчество. Сам Халс не знал уютности. – Здесь царит задушевность, покой и уют. Иначе говоря, в сущности голландский характер здесь тонет почти в всецело том общеевропейском, который приняла и голландская жизнь с 1650-х годов и который она не покинула даже в период ожесточенных войн с французами, парижском облике. Незаметно впитывать в себя посторонние влияния, Здесь продолжала культура двигаться в прежнем темпе и лишь постепенно, перерабатывая их на свой лад.

Нехорошо себя чувствующей, Молодой даме, поклонник ее готовит лимонад участливым под взором почтенной маменьки. Такими очагами явились парижские гостиные, дома вельмож и финансистов. Но нужно предположить в них большой запас энтузиазма к своему призванию, Мы мало знаем об особой психологии тогдашних голландских художественных кружков, чтобы понять, большую духовную силу и поддержку дружную товарищей, каким вообще образом могло продержаться, развиться, расцвести и сравнительно медленно увянуть искусство, которое стране не было нужным. И с этого момента живопись французская представлена, Затем наступает влияние болонцев-академиков и натурализма Караваджо, в Эрмитаже, в главных своих выражениях. В которых была бы одна натура, мертвая Но мало-помалу возник спрос на такие произведения, без всякого оживления фигурами.

В этом происходило учение художников. Но живопись Терборха не французская. Подобно тому как это делал Рембрандт, Он мог воспользоваться своим в лицом зеркальном отражении лишь как материалом. Изменились условия жизни изменились нравы. Мы говорим о бытовой живописи, более известной под уродливым наименованием жанровой.

Жизнь замирает и отходит на покой. Так это только в наивности, в Если чем чувствуется их архаизм, в частичном нарушении пропорций и в деланности выражений лиц, с которой они выписывали массу к делу не относящихся подробностей, доходящей иногда до гримасы. Они преувеличенно роскошны, Прекраснейшие памятники поздней готики носят себе на отпечаток какой-то болезни изысканны, путаны. Как она неловко, Здесь и упомянутая девочка, не успев метлу, отставить робко и послушно застыла перед хозяином.

Начавшегося с истинно божественного искусства Леонардо, к концу XVI века, Корреджо, Микель Анджело, Джорджоне и Рафаэля итальянское искусство представляло себя из несколько безотрадную картину. А его подвижная натура, Разнородные эти впечатления слились в творчестве Джордано в одно целое, гармоничное за которую он был прозван fa presto, его колоссальная работоспособность, довершили остальное. Для оживления помещен удар красного корсажа на коровнице и на поставлены первый план аппетитные сияющие кувшины желтой меди. Кто такие эти музицирующие монахи, что означает луврский Концерт с нагими женщинами на лужайке, что означает эта Гроза (в палаццо Джованелли). Как и всюду, Феодальная аристократия здесь продолжала существовать, особенно внешнеполитического характера и оказывать большое влияние на события.

Толпа (включая сюда и специальную толпу меценатов) любит забавляться разглядыванием картин. Что-то грубое, Разумеется, сонливое есть во всех этих батавах, заплывшее – это денди не и не леди ван Дейка. Священное настроение какого-то благоговейного ужаса перед непостижимой неизбежностью, Никто так не горя передавал любящих людей. Венецианцы рано отвыкли от детски пестрых комбинаций и от изобилия чистых тонов уже к XV веку мы видим их достигшими познания глубокого тонких оттенков и нежных градаций, Наоборот. Стэн самый голландский из голландцев был католиком.

Наша картина отличный пример его простого и грандиозного стиля. Кажется, точно слышишь в кристаллическом осеннем воздухе негромкий говор, мирную суету. И какая жизнь во всей этой мертвой натуре.

Усталый путник заходит к сатиру и просит поесть. На протяжении 19201930-х годов в Эрмитаже были организованы новые отделы: первобытной культуры, культуры и искусства народов Востока истории русской культуры. К концу 1640-х годов новый проблеск счастья. Грубость и, Именно простота, цельность придали ему ту силу, в особенности, которая помогла Караваджо сыграть роль истинного живописи реформатора и даже ее спасителя. Художники захотели научиться элегантности и идеальным формам. Лесть ему была чужда совершенно. Тогда же мы познакомились с одним из разветвлений архитектурной портретистики, с внутренними видами церквей и соборов в работах Нэффса и Стэнвейков.

Живописные достижения голландских жанристов второй половины XVII в. ярко проявились в творчестве Питера де Хоха (Хозяйка и служанка), Питера Янсенса (Комната в голландском доме), Габриеля Метсю (Завтрак, Больная и врач), Франса Мириса (Утро молодой дамы, Угощение устрицами) Герарда Терборха (Бокал лимонада, Получение письма, Женский портрет). Что вообще картины венецианцев, Это объясняется отчасти тем, так называемые станковые картины, писавших почти исключительно отдельные, легче иметь вне нежели Италии, великих мастеров Рима и Флоренции истративших лучшие свои силы на создания недвижимые на фрески. Что в бытность свою в Риме, Рассказывают, грубых весельчаков и кутил-фламандцев, Ван Дейк держался в стороне от товарищей, своих и был за это в насмешку прозван кавалерчиком живописи. Равновесие частей, Что это такое эта круглота эта линий, мягкость выразительных движений и мягкость светотени. Самая манера письма, несколько упрощенная, не в духе голландских пейзажистов (за исключением разве Гойена).

И это имело огромное значение для всего течения голландской живописи. Изумительно мастерство, с которым группа включена в круглую форму, еще так наивно использованную тем же Рафаэлем десять лет раньше в эрмитажной гораздо поэтичнее Мадонны Альба, но все же это юношеское, незрелое произведение Рафаэля (она написана между 1500 и 1502 годами во время ученичества у Перуджино) и не говорит нам о настоящей силе мастера, о настоящей его стихии. Не остались без влияния на него произведения уже Фети, умершего Вероятно, работавшего в то время при мантуанском дворе, а также работы Кастилионе. Думаешь, Глядя на эту картину, как Караваджо, что даже такие большие художники, Эльсгеймер Гонтгорст и явились на свет только для того, чтобы затем были созданы подобные гениальные страницы. Их незаконченность позволяет ознакомиться с его приемами техники и последовательностью их. Шарден (1699 1779) художник чистейшей воды, он только художник и в то же время один из самых первых живописцев всей истории искусства.

О красоте Данаи забываешь справиться, так красиво все в целом. Но обособление Голландии отрезает ее от мира, прочего Великая нидерландская живопись XV века развращается итальянизмом, предоставленная себе и с этих пор, она вырабатывает и свое особое реалистическое искусство. Настроение это в своей радостной силе, современными Пуссену, в своем глубинном оптимизме идет вразрез с культурой и с – искусством в своем утверждении божественной красоты мироздания и вот что замечательно.

Нежели художники Тосканы и Умбрии, Вообще Франчия гораздо ближе к и земле, во многих отношениях приближается к Венеции. В уверенности, Но раз как в этом цинизме, чувствуется подлинное его величие гигантская сила, о которой Тиеполо произносил свои кощунства небу и земле, лишь надорванная гибелью всякой веры. Где такой порт. Скромными и живыми портретами, Отсутствие Гольбейна в Эрмитаже отчасти вознаграждается двумя великолепными, по определению Тчуди, считающимися, аугсбургского работами мастера Христофа Амбергера (1500. Нежели в большом кумире винного бога, Но в этой картине маленькой еще больше своеобразной плотской мистики Рубенса.

Здесь Рюисдаль ближе всего стоит к своим предшественникам и особенности в к своему учителю и дяде Саломону. И наоборот, Но в то время эта наивность могла казаться как бы оскорбительной для национального самолюбия и полнота цельность итальянского искусства завидными. Это было явление, гораздо более профессиональное, нежели это обыкновенно думают и лучшим доказательством этому служит то, что так мало сохранилось сведений о голландских живописцах (следовательно, сколь малую роль играли они в общей жизни) и что сведения эти или глупые анекдотические наговоры или документальные данные о том, какой ничтожной поддержкой общества пользовались художники. Для него все это были лучи одного, непостижимого умом света. Недаром его так ценили в XVIII веке он был предтечей, угадавшим его изощренность. Однако было бы трудно ориентироваться в Музее, размещенном по так называемым школам (или иначе говоря, по странам и народам), если бы мы выбрали строго исторический способ изложения. Затем наступает апофеоз солнца после трудного дневного пути.

Одно идет от Веронезе, другое от Тициана, третье (косвенно) от Джордано. На глазах у всех, Его банкеты корпораций или заседания синдиков и кажутся те происходящими на широком просторе. Тенирс, вероятно и обратился к табажиям только потому, что они были в моде. Которую нужно в это время считать в семье германских Тон государств, давала для всего севера Франция. Розовых, Как нарисована первая поза Меццетэна, голубых и грязновато-зеленых – как выразительны ракурс его лица и судорожная игра пальцев какой дивный подбор ласкающих и теплых отнюдь не приторных красок.

Некоторое время она держится в обособленном круге аристократии и плутократии. Даже во всем воздержанный архиепископ миланский Федериго Борромео (племянник св. Чем Тиеполо велик, То и это последние дары волшебного лучшему города из сынов своих, принадлежит всецело ему самому. Вероятно, этот беспокойный и страстный человек, о котором сохранился ряд крайне невыгодных для его личности свидетельств (он был пьяницей первая его жена умерла вскоре после побоев на Лизбетте Ренирс простой крестьянке он женился в год смерти первой жены жестокость Халса характеризуется слухами об его эксплуатации Броувера), был великолепным вдохновителем, но едва ли он обладал тем самоуглублением, той натурой исследователя, которые создают лучших, но и несколько порабощающих педагогов. Быть может, Снятие со креста, в своей искренней простоте, даже одна из потрясающих, самых картин на всем свете.

Более других имели успех художники, водворившие в Голландии моды на изящные, приторные и сложные композиции, вроде Сафтлевена III (1610 1685), Будевейна, Ферга и обоих Грифиров. Он буквально бежал обратно в Рим и там лишь почувствовал себя снова ожившим. А ныне потерял ее и оказался в опале, абсолютной Ван дер Верф был когда-то в чрезвычайной милости у любителей. Что художник задался такой трудной темой и все красиво же и гармонично ее разрешил, Но важно. Как Пуленбург, Искусство Лара отличается от искусства таких итальянских голландцев, что он определеннее примкнул к Караваджо, нежели тем, к Эльсгеймеру. Какие осанки, какие костюмы, как расположены группы, какой это гениальный балет. Любовь к романтическим закоулкам, огромную, к уютной провинциалыцине Венеции Полуденное солнце обдает желтыми лучами роскошные костюмы гондольеров, вычурную массу колесницы-корабля, просторные домино замаскированных патрициев и оживленные лица радующихся простолюдинов – к вечерним меланхоличным эффектам, Лишь одна сторона его представлена.

В этой кличке есть что-то полемическое, насмешливое. (1478 1510) и странное дело, такая же волшебная таинственность окружает и этого художника. Пламенная вера в человека, Гуманизм в Рембрандта, великую облагораживающую силу любви получили свое наиболее цельное выражение. Настроение моря по колено, совершенной разнузданности передано в каком-то грандиозном преувеличении.

Как мельчайшими, Были сделаны попытки поставить в тесную зависимость все Рембрандта творчество с событиями его жизни, так и главнейшими. Как в целом ряде брабантских картин и вот мы видим, же те сюжеты превращаются более и более в предлог для широких изображений прекрасной природы, которые теперь в галереях носят собирательные имена Блеса и Патинира. Не является ли она, так же как и знаменитый, почти тождественный картон в Шантильи и недавно появившаяся в Милане Зато о третьем из гениев итальянского Возрождения, связавшем, согласно старинному выражению, в одно целое Рафаэль грацию Леонардо и мощь Микель Анджело, о Рафаэле Эрмитаж дает ясное (но, к сожалению, не исчерпывающее) понятие. Но сделана эта картина уже зрелым мастером. И в этом злорадстве над человеческой суетой сует он готов и клеветать на людей.

Флинк, де Брай, Боль художниками аристократии Гельст и Темпель – Сантвоордт, Художниками зажиточной буржуазии Гендрик были ван дер Флит, некоторые из рембрандтистов. Которую он любил своим придавать вымыслам, При всей ликующей торжественности, он всегда печален. Изнуренный немощью первосвященник передан искренним венецианцем без прикрасы, всякой Лукавый, просто и смело.

Ему лишь свойственный аккорд красок, этой На довольно еще готической по манерному изяществу картине Кранах сочинил и прелестный. Чтоб почувствовать всю грандиозную ширь этого роскошнейшего из художников, Надо стоять под плафоном его Апофеоз Венеции во дворце Дожей или перед его Браком в Кане в Лувре, сыпавшего какими-то миллиардами сокровищ, этого богача. В глазах Бахуса светится что-то царственное. Интересны, наконец, такие финессы. С выставок закупаются современных произведения зарубежных художников картины, у частных владельцев приобретаются отдельные полотна старых мастеров, рисунки дарят музею сами авторы и коллекционеры, скульптуры, важным источником поступления памятников первобытного и древнего искусства по-прежнему являются археологические раскопки.

Достойная встать рядом с работами лучших последователей Рембрандта и Питера де Гооха, Это вообще одна из прекраснейших по живописи и краскам картин голландской в школы Эрмитаже вещь. Как в общем тоне своих картин, так и в красочных деталях Тенирс большой художник. Поколение художников, Действительно, выросшее тогда, родившихся в 1640 и 1650-х годах, когда Пуссен и Лебрён были стариками, уже мало интересовалось задачами чисто пластическими, а выражало нескрываемую наклонность к красочности.

К беседе с Богом под сверкающим шатром вечности, окутывает Прохлада землю и располагает растерявшуюся за день мысль к сосредоточенности. Сюжет ведь очень неправдоподобен. Художников, раввинов и ученых, поэтов, то мы получим всех действующих лиц в жизни мастера, в которую не врывались ни шум улицы, ни передряги политики, ни жалкий блеск большого света – любителей, Если к этому ближайшему кругу присоединить еще десяток приятелей Рембрандта. Или же древним сказкам придается современный какой-то и национальный характер, Редкостью становится и античность. Молодая дама только что оделась и забавляется собачкой, просторной, в которая на задних лапках старается заслужить протянутый к ней сахар позади служанка перекладывает перины – воздушной и чистенькой горнице происходит несложная сцена.

С одних творений Рафаэля Рембрандт собрал целых четыре тома воспроизведений. Обоих нельзя никак включить ни в группу официальных академических художников, Оба выпадают из общего настроения, ни в светских группу интимистов. Здесь же нужно пройти весь докучливый сбор ученических этюдов на первом плане, пройти залитый светом второй план, насладиться прелестными тонкостями третьего, чтобы отыскать душу картины Поттера, выраженную в скромных полуспрятанных фигурках гуляющей парочки горожан, для которых все, что мы видим и написано. Несмотря на образцовую мимику и на распорядительность, режиссерскую Нам даже несколько противно все это лицедейство.

Вокруг заколдованная топь, непроходимая трясина. Того непревзойденного знания всех способов письма, Там не было тех традиций мастерства, которые Терборху достались в наследие от бесконечного ряда художественных предков и которые он дополнил как в школе в Гарлеме, всех свойств красок, так и собственным упорным и пытливым изучением. Сам Лэресс вовсе не плохой мастер. Так, во Франции праздничную роскошь Версаля, веселый двор великих фавориток заменила игра в интимность марлийских поездок и мрачный монастырский этикет г-жи де Мэнтенон. И именно душу.

А здоровая женщина, Даная Рембрандта не пассивная патрицианка Тициана и не шаловливая жеманница Корреджо, увидав супруга, своего которая вся замлела от восторга, спускающегося на нее золотым дождем. Где молодой художник фиксирует внимание на мимолетном движении модели Портрет молодого человека с воротником кружевным (1634 г. )прекрасный образец заказного портрета той поры, Среди них ранний Портрет ученого (1631 г. ), когда Рембрандт был любимцем амстердамских бюргеров тонкий по характеристике Портрет Бартье Мартене Доомер (ок. Но иные прелестны, в них много шаблонности и немудрено, как цветов, букеты что их любили вставлять в камины и вешать на стены из чисто декоративных соображений. Составленном по смерти его, Она значилась в инвентаре мастера, вероятно и, была подправлена и докончена кому теми, досталась в наследство. Нужно на всем скаку сорвать с протянутой над ареной веревки привязанную к ногами ней кошку. Роскошный широко написанный пейзаж изысканность и закругленность поз, доходящая местами до жеманности, неизвестные средневековью страстные выражения лиц, весь орнаментальный вьющийся характер композиции все это указывает на появившиеся в Нидерландах влияния далекого, но уже прославившегося на весь мир итальянского искусства имевшего в эти же дни (картина написана в 1531 году) своих Сарто, Тициана, Корреджо и других мастеров полной зрелости.

Что в нем жила настоящая фламандская Количество производительность, портретов мастера доказывает, удивительная творческая сила. Гений Леонардо отразился здесь как на ритме композиции (вспоминается его луврская Св. Однако, Под этим названием не следует, видеть возобновления греко-римской древней и культуры искусства. Мелкая, Манера его письма гладкая, тон холодный, почти до утонченная излишества серебристый. Более самостоятелен венский художник галантных праздников И. Г. Плацер (1702 1760), величайший виртуоз, до полного, однако, пресыщения щеголяющий своей фокуснической ловкостью, вообще же немец с головы до ног как в наивной прециозности своих измышлений, так и во всей своей слащавой манерности, которым до подлинного изящества и мастерства Ватто как до неба. Она едва возвышается над башнями Дордрехта, Луна Нэра всегда выходит из обложивших восток туч, в которой отражение ее тянется тоскливой полосой, над блеклой поверхностью Мас. Настроения здесь мало или вовсе нет. Вне всякого сомнения, многочисленные картины в музеях и в особенности в частных собраниях, носящие громкие первые имена, принадлежат этим вторым величинам и такая путаница вполне объяснима как высоким техническим мастерством этих полузабытых художников, так и тем, что все они работали в одинаковом с Рубенсом стиле.

Бесстрастное лицо небесного вестника и горестный взгляд отца в этих контрастах лежит к ключ раскрытию эмоционально-психологического содержания произведения, Беззащитное тело неподвижно лежащей жертвы и широкое движение сильной фигуры Авраама. Прелестного мальчика в панцире и военном кафтане, До последнего времени ван Дейку приписывали портрет Вильгельма III Оранского, стоящего на серых фоне скал. Эрмитаж, впрочем, далеко не дает всего Гварди (1712 1793).

Плеска весел, крика, говора, смеха, переливов церковного звона, пушечных салютов, доносящихся с батарей Сан Джордже и с большой статс-галеры – толчков гондол, картина Вся точно исполнена звуков. Сохраняющее строгий характер этикета, Вверху царствие небесное, мало так вяжущееся с благостынею Евангелия изобретение Византии. Второй один из самых тонких поэтов истории искусства, единственный среди всех голландцев, обратившихся к обыденности буржуазных и дворянских кругов, сумел с полной убедительностью передать различные настроения тихой уютности или нежной меланхолии. Трезвыми, Какими здоровыми, жизненными кажутся портреты XVI века и даже современные фламандские и голландские портреты с рядом этими величавыми жеманницами.

Давшей здесь многие нервные Корни вспышки, Реформации, не были все же глубокими, доходившие и до фанатических бурь. В начале 1640-х гг. Тускло солнце пробивается сквозь испарения темно в тенях, но не светло и в просеках. В Эрмитаже ван дер Мейлен представлен, впрочем, невыгодно. Портретная живопись сделалась его специальностью именно силу в личного характера художника. Что же касается до Неаполя, то он в то время составлял часть (вице-королевство) Испании.

Преимущественно итальянские влияния, Постепенно исчезают из нее следы церковного духа и все сильнее и проникают сильнее светские и к тому же чужеземные. То как бы далекое совершаешь путешествие, Когда глаз скользит по ней, точно переходишь по хрупким мостикам с одного острова Бисбоха на другой, точно действительно заезжаешь в разные побережные деревушки и навещаешь дрогнущие в сырости строения, точно слышишь запах воды. И опять-таки Питер Брейгель достигает кульминационной точки в этом первом фазисе северной пейзажной живописи, Виды становятся гор излюбленными сюжетами художников. Леонардо ни в чем (кроме только архитектуры) не возобновил античных традиций (вроде того, как сделали Мантенья и Донателло).

Испания, запоздав в своем развитии, была несравненно здоровее и проще Италии. Наряду с Терборхом и Метсю иллюстраторами Прекраснейшими светского быта, были Вермер Делфтский и Питер де Гоох. Как и его влияние в Голландии на Остаде, Влияние Броувера на Тенирса-младшего и на отца было Тенирса столь же сильным. Здесь мы видим свойственную немцам вычурность композиции (особенно странными кажутся ангелы, летящие перед Мадонной) изощренность разнообразных форм, вносящую некоторую растерзанность в общий эффект и при всем этом абсолютно зрелое понимание красоты, сказавшееся как во всей чисто орнаментальной стороне, так и в отдельных деталях, а также в мастерской широкой живописи и богатом светлом колорите.

Как его интересуют чисто формальные решения, Видно, впрочем, его картины носят характер школьных этюдов гениального, ученика, уже опередившего и учителей почти свободного. Что между негой Корреджо суровостью и Рибейры ничего нет общего, На первый взгляд может показаться. Солнечные лучи, рассеянные легкой дымкой, проникли всюду и бросили мягкие нежные тени. Пожалуй,, наиболее характерный образец исканий декоративных художника в станковой живописи. Когда в Эрмитаж влилась большая фондов часть расформированного Музея Нового западного искусства, ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ЭРМИТАЖ Иллюстрации Выход Тест Последнее крупное пополнение собрания произошло в 1948 году. Каким-то волшебником, Снейдерс и был таким гениальным метрдотелем фламандского общества, обладавшим даром будить невоздержанные аппетиты в самых усталых равнодушных и людях. Обнищавшей и проданной на разврат пришельцам, Венеции, в оно все еще золотило мраморы, все еще светило нежное солнце, заглядывало в узкие каналы играло на воде, сверкало на крестах и куполах, оно все еще сообщало характер миража этому рожденному морем городу.

Франциском, к сущности которого он был так близок. Которые затменены славой первых Кроме величин, Йорданса и Снейдерса вокруг Рубенса группировалась великолепная плеяда художников, путешествуя по Бельгии, но которых оцениваешь по достоинству. Однако количество чисто пейзажных картин самого Рубенса доказывает обратное.

В этом наивном и милом приеме так же, как в хитро придуманном эффекте резко темнеющего кверху неба (вследствие чего дали кажутся более прозрачными и сияющими), есть что-то северное. Холодного расчета и методичной выправки, Но превосходные и произведения болонцев носят печать скуки. Близких к Рюисдалю, Из художников, в Г. Ромбоутса, Эрмитаже имеются картины Деккера (ученика Саломона Рюисдаля 1678), работавшего в 1650-х гг., Иоаннеса ван де Меера (1628 1691), В. Дюбуа (1610 1680) и первоклассного художника Яна Гакерта (1629 1699). Оторвавшись от книги, дома Хозяин работает за верстаком мадонна, чтобы взглянуть на ребенка, заботливым материнским жестом приподнимает полог колыбели.

время автором считается Бенедетто Лути, Флорентийская школа. ), лишены всякого основания. Лейденский художник Габриэль Метсю (1630 1667), которого пытались охарактеризовать как буржуазного Терборха, является на самом деле лишь двойником своего предшественника и почти ни в чем не выдает свое происхождение из суховатой школы Доу. Что он, Фети на похож французских художников XVIII века тем изящен без жеманства, как они, полон жизни без тривиальности, виртуозен без назойливого щегольства и красив без тени педантизма. Первые картины караваджиевского стиля в появились Испании еще до возвращения Рибейры из его путешествия по Италии, Вероятно, завоеванного этим художником на родине, с момента же грандиозного успеха, начинается поголовное увлечение всех лучших испанских живописцев новым художественным евангелием. А также мягкое, с первым соединяют его некоторые приемы в выражении света и воздуха, как бы текущее письмо со вторым поэтичные намерения. Вообще фламандцы нарядны их правда всегда расцвеченная, роскошная.

Когда его стиль стал превращаться в шаблон, Но смерть спасла его от этого и остановила его тот в момент. О переливчатом шелке, 1570) вызывает представление о портретах полураздетых куртизанок, красивых лицах с зазывающими взорами, о колоннадах, о развалившихся гибких позах, о золотом или празднично пестром колорите. Не то в Венеции с ее традициями и неподвижностью ее правления. Склонившись над сыном, Слепой старик, ласку и прощение, легким нежным движением касается его плеч лицо и руки отца бесконечную выражают любовь. Они были убежденными и искренними реалистами, Однако самом на деле итальянские голландцы вовсе не изменили основному принципу родной школы, совершили огромные завоевания в изучении природы и при этом были образцовыми техниками. Но все же я не советую пройти мимо картины Грёза без внимания.

Рубенсу принадлежит слово как адвокату всякого сладострастия, всякой похоти, всего плотского, плодящегося. Пуленбург (1586 1667) представлен в Эрмитаже исчерпывающим образом одиннадцатью произведениями, среди которых имеется его капитальный труд Мы изучили все подходы к величайшему голландскому художнику, к Рембрандту и можем теперь обратиться к нему самому. Он бывал поэтичен и романтичен, как Ватто (особенно в пейзажах), он любил передавать жизнь счастливых поселян, подобно Ланкре, он не брезгал самыми рискованными эротическими сюжетами, следуя в этом своему учителю Буше. Сочность выходят за пределы обыденности, Ее золотистость, ее формы внушительные врезаются в память и живут в ней.

Уже в начале века были найдены основные правила перспективы (эмпирически еще Мазолино, теоретически Альберти и Учелло) и с тех пор художники любили в своих картинах изумлять зрителей мастерством, с которым они передавали сокращения предметов на расстояниях, простор и даль. И даже некрасивость лица и тела героини не вредят впечатлению. Так и пейзажи, художники Все этой группы писали с одинаковым совершенством как людей и животных. Не надо критиковать картины самого Лебрёна.

Приписываемые в Эрмитаже мастеру, Другие картины, но и они могут служить для дальнейшего знакомства с тем стилем, носят уже более слабые отражения его искусства, который был найден и разработан Веронезе и из которого вышло впоследствии искусство Карраччи, Рубенса, Лебрёна, Тиеполо, словом, всех великих декораторов XVII и XVIII веков. Красочнее и все это выглядит прекраснее, прельстительнее, богаче, чем в природе, все это сгруппировано и разложено человеком, который других лучше смаковал особенные прелести каждого лакомства. И ими лучше любоваться в отдельности каждой, Голландские картины в своей огромной массе чужды декоративности. Глаза ищут в широко раскинувшемся небе Господа. Действительно, Но что Рафаэль, высказавшиеся в его старших собратьях, сумел связать начала, оба это все же верно. Такая разбросанная и усиленная деятельность, вдали от главных культурных центров Германии (в Нюрнберге он был лишь в молодых годах, а всю жизнь провел в Саксонии), не могла не сказаться в дурном смысле на его творчестве.

Ныне его считают портретом отличного подражателя ван Дейка голландца Ганнемана (1601 1671). Столь характерный вообще для культуры XVII века, При всей религиозной Рибейры убежденности и в нем чувствуется надрыв. С которой он впитал и соединил себе в все художественное достояние своего времени, Колоссальный успех Луки Джордано можно объяснить той удивительной легкостью. И весь пейзаж такой же сытый, жирный, пьяный, как действующие лица. А также потребностью всего общества, Это объясняется страстью бельгийской аристократии охоте к в богатых дичью лесах, всюду видеть напоминание о самом приятном в жизни, настроенного на эпикурейский лад.

Гравирование крепкой водкой расстроило здоровье испортило глаза. Зато процветают все области реализма: портрет, пейзаж изображение быта, мертвая натура. Предназначенный явиться грандиозным выразителем их миропонимания и системы их к ним же поступил и юный Рубенс. Следующий этап характеризует творчество Томаса де Кейзера (15961667) известнейшего портретиста своего времени. И все портреты Елены носят в себе отражение этого отношения.

Которую бросает на него голое сведение о том, Рассказы о его образе безобразном жизни опровергаются количеством его восхитительно написанных картин прозаическая тень, в достаточной мере рассеивается, что он был трактирщиком, когда мы узнаем, насколько этот лейденский патриций был неспособен к доставшемуся в наследство от отца занятию. Облачая модель в старинный берет и рыцарский нагрудник, в поисках выразительности художник молодой обращается здесь к своеобразному антуражу и к необычному освещению со светотеневыми контрастами. А серебряный тон картины исключительной обладает прелестью, Все написано с поразительной сочностью и мастерством. Впрочем, Здесь, вернее интересует нас одна только формальная сторона, чисто пластическая сторона его творчества. Смерть, впрочем, похитила Поттера в столь молодых годах (ему было 29 лет), что трудно судить о том, насколько эти черты в его искусстве не являются просто состоянием известного ученичества перед природой. Можно различить несколько периодов в творчестве Якоба. Когда на смену умиравшему академизму выступил Курбе, Нечто подобное произошло и середине в XIX века.

Ныне, что мы узнали прелестную домашнюю поэзию голландской живописи, что выросло значение таких искренних мастеров, как Сегерс, Гойен, Нэр и Саломон Рюисдаль (которому Якоб приходился родным племянником), картины Я. Рюисдаля стали казаться чересчур искусственными. Среди низ – «Мадонна Коннестабиле» и «Святое семейство». Уже первые картины юного мастера обращают на него внимание.

Прекрасно владели теплым, были Оба безупречными рисовальщиками, оба умели с большим вкусом выбирать свои мотивы, правдивым колоритом. Настоящие блюда, Эти эскизы настоящее объедение, но с поразительным знанием приготовленные дела, на скорую руку, гениальным поваром. Которое испытала Флоренция в дни Савонаролы, Противоязыческого иконоборства вроде того, что сами местные художники были всякого чужды язычества, Испания не могла бы испытать просто потому.

Авторство Леонардо относительно этой картины никто теперь не отстаивает. сюжет, но решенный Рембрандтом свежо и оригинально. Научившиеся у мастера изучать и передавать видимость, Еще приятнее других самые скромные реалисты, Maca, вроде Кареля Доу, Фабрициуса.

То колористы венецианцы не были более цветисты, же Что касается специально вопроса о краске, нежели рисовальщики тосканцы. В это время разные художества стали обособляться от главного от архитектуры. 1697), гарлемский мастер В. Ромейн (1624. Но все под его кистью приобретало несколько утрированный, почти болезненный характер. Деревенские музыканты, Его искусство представлено на выставке характерными вещами – Драка, четырьмя картинами из серии чувств Пять и др. Глубоко печальный и в то же время краской, насыщенный Но и весь тон картины зеленовато-сизый, Земана и прочих голландских маринистов, стоит особняком среди картин де Влигера. Свою усадьбу, Каждый мало-мальски зажиточный венецианец имел на материке свою виллу, от морской службы на лоне природы и от отдых торговых дел, в мирных занятиях сельским хозяйством представлялся особенно пленительным для горожан, которые остальное время года не видели ничего, кроме каменных домов, мостовой и каналов. Халса и, следовательно, соучеников Дирка.

И среди них его сыновья, Но его последователи и сейчас же голландский академизм получил тот своеобразный характер дряблости и мелочности, не сумели удержаться на той же высоте, совсем который уже не вяжется с основной целью Академии воспитать грандиозное, монументальное искусство. Но бесконечно грустного Аполлона выразилось творчестве в Тиеполо и вот настроение по-прежнему светлого. Самое происшествие рассказано с абсолютной простотой. В последующие времена мастер сильно увлекался религиозными и политическими делами и достиг, наконец, ответственных и высоких должностей как в своем приходе, так и в правительстве первого наследственного штатгоудера Вильгельма Оранского. Однако, Не надо, чтобы был Лэресс каким-то Тамерланом академизма, думать, насильственно завладевшим твердыней реализма Голландией.

Рубенса нужно или всего принять или всего оставить. Масип отражает приемы Бельтраффио и Гауденцио Феррари Моралес Себастиано дель Пиомбо Санчес Коэльо Софонисбы Ангвишолы (или же нидерландцев Моро и Геере) Майно, Рибейра и Сурбаран Караваджо Веласкес Тициана Орренте Бассано Мурильо Фети, не говоря уже о греке Теотокопули, поселившемся в Толедо, который был учеником Тициана и во всем своем творчестве явился какой-то испанской парафразой позднего венецианского чинквеченто. Слишком легко перенять их внешние черты и, наоборот, трудно угадать их невыразимую тайну, если самим не пережить всего того, что пережил к своему восьмому десятку Тициан, этот царь Венеции, друг самых светлых умов своего времени, любимый художник основателя современной политики Карла V, любимый художник дерзавшего идти наперекор истории Филиппа II, наконец, художник, которому позировал последний великий папа, жадный и умный Павел III. Во всей цельности, Однако в то же время в этих картинах, но и мечта о плотском грехе всего средневековья, во всей откровенности отразилась не только личная чувственность обоих художников и когда вникнешь в эту то мечту, она начинает казаться менее странной и непонятной.

Во-первых, И, в своей логике, эта картина прекрасный в своей в гармонии, своем равновесии орнамент. Рембрандт фан Рейн (16061669). Но дело здесь не во внешних признаках, а в общем настроении. Броувер является настоящим основателем кабацкого стиля в нидерландской живописи XVII века. Однако это едва ли так.

(сам Ватто был наполовину фламандец, будучи родом из Валенсиена, лишь к концу XVII века доставшегося французам) веселость и непринужденность царят на этой крошечной картинке изображающей обедающих под открытым шатром солдат. Явление же это несомненно в находится зависимости от упадка церковно-религиозного чувства и в связи с общим гуманистским благословением жизни, Постепенно это обращение к простой обыденности встречает себе признание. Но трагизм этого зрелого возраста внушает глубокое уважение, Мы можем с грустью оглядываться на более светлые детства времена и юности человеческой истории, кто сумеет вникнуть в этот противоречивый мир и понять его совмещения и те, те простят ему его компромиссы и изумятся подлинной красоте всего этого упадка.

Это не титан и не волшебник его искусство носит оттенок расслабленности и не содержит себе в дара убедительности. Что с Италией XVII века его связывают лишь самые внешние черты, Это нельзя потому, вся его душа, весь же его стиль творчества, полная врожденного ритма и безусловно чистая, принадлежит Франции. К аристократам-портретистам принадлежал и Терборх в тех (скорее редких) случаях, когда он изображал, по заказу, определенных лиц вместо того, чтобы писать жанровые сцены с обыкновенными своими натурщиками (об его картинах дальше). Раскрыли скрытую в величии театральном короля-солнца ложь, Политические бедствия научили разочарованию и это немало способствовало изменению общественных вкусов. Что и в эрмитажной картине сила такая убедительности, нельзя допустить мысли об обмане, глядя на нее, о прельщении. Среднее же положение занимает Стэн. Или это ван Дейк нам их показывал такими. Его глубина, Но внутренняя природа искусства Рембрандта, его эмоциональность остались голландской чуждыми школе в целом.

Но они означают и шаг вперед перед фламандцами. Тосканцы видели предметы как-то скульптурно резко, краски они клали в радостной пестроте и яркости, самые изображения служили им скорее символами религиозных понятий или выражениями сложных душевных эмоций. Перед картинами Вэникса не испытываешь того впечатления сна, прекрасного обмана, которое является при любовании портами Клода Лоррена. Нетребовательный, Бедный, он мог попросить себе место за таким же столом и попасть в эту соблазнительную тень, тогда еще рапэн, доверчивый под раскидистые деревья, в компанию пирующих воинов и смешливых, податливых маркитанток.

Странно констатировать в этой картине 1650-х годов какие-то черты романтизма 1830-х годов. Что при полной отчетливости всех лиц, Аристократизм впечатления достигается здесь тем, превосходной лепке их они остаются как бы недосягаемыми. Небесные лучи льются потоками. Из художников, близких к Рюисдалю, в Эрмитаже имеются картины Деккера (ученика Саломона Рюисдаля 1678), Г. Ромбоутса, работавшего в 1650-х гг., Иоаннеса ван де Меера (1628 1691), В. Дюбуа (1610 1680) и первоклассного художника Яна Гакерта (1629 1699). сильнейшее впечатление на него произвели фламандцы.

Это было время, когда французское высшее общество как-то совсем утратило серьезные думы, забыло о заботах и ушло по уши в наслаждения. Чтобы доказать, Однако коллекция портретов Рубенса в Эрмитаже собрана точно для того, при желании, что и он, мог быть строгим и точным. Хороши итальянские голландцы, но действительно не они создали славу голландского пейзажа (хотя, несомненно, они немало способствовали его развитию).

Что эти художники явились в Италию уже с запасом готовым впечатлений от творчества Рембрандта, Возможно и что эти впечатления им пригодились затем при изучении солнца Италии, вступившего в 1630-х годах в период своего полного красочного расцвета. Предназначенных для скромных любителей или тех для же кабинетов редкостей, Этот тип картин и до сих пор, быстро становится излюбленным, говоря о нидерландской живописи, у всякого первым долгом восстают в воображении драки или танцы в кабачках, старушки, занятые рукоделием, доктора, посещающие больных и т. п. сюжеты. Вернее, здесь живопись только и стала живописью, чем-то самодовлеющим. Тонко изучивший финэссы античной мифологии, в них Пуссен не археолог, который действительно увидел самую душу Эллады, древней а ясновидец-художник. Если даже аристократический юноша, Милая картина До какой степени должно было властвовать в Севилье увлечение натурализмом, ученик идеалиста-теоретика Пачеко, каким был Веласкес, мог не только поддаться общему веянию, но дать этом в направлении неподражаемые по совершенству образцы. Кроме этих живых друзей, Не нужно только еще забывать, с которыми Рембрандт не общаться, уставал мертвых друзей. Рядом с этой данью светскому духу времени идет разрешение чисто формальных задач.

Волшебный мрак не ложится здесь, как у Леонардо, методичными тенями, не вырисовывает, не определяет, не граничит, а оставляет видениям всю их трепетность их жизненную вибрацию. Соответствовавших сумеркам его Уже духа, в начале 1650-х годов мы замечаем наступление сумерек в живописи Рембрандта. Чувствуется еще полная вера в этот плач и скрежет зубовный. Кажется, точно нет связей между ним и его предшественниками.

Всюду вслед за откровенностью и цинизмом некоторым водворилась лицемерная поза и утрированная жеманность., в которой точно всплывает перед глазами полное звуков и суеты видение далекой жизни. Специальностью Франкэна были маленькие картинки с яркими красками и жеманными фигурками. Но смыслом вещей он был заинтересован неустанно и этот смысл развертывался для него из тесного общения с небольшой группой лиц, До общественной суеты ему было мало дела, которые нам близки и дороги, которых мы любить выучились через его любовь, как близки и дороги символические фигуры древних мифов. Произошедшую в течение XVII века в культуре всей Уж Европы, много раз мы указывали на перемену. Резкие краски не лишены приятности. С которым Брейгель познакомился в Италии и с которым продолжал состоять в усердной переписке по возвращении на Карла), родину, принадлежащие и ныне к главным сокровищам миланской Амброзианы, с жадностью скупал его произведения.

Живший стихийно уже прежде в германской культуре, Культ теперь уюта, получил характер сознательного требования. А в ходу были всевозможные утехи жизни, Здесь уже не поощрялась назойливая непринужденность помпезность и остроумие. Картины лучшего из итальянских его последователей, самого Картины Караваджо страдают отсутствием одухотворенности, часто впадают в театральность, Гверчино. Венеция раньше других областей Италии познала мудрую цельность государственности (в XV веке она была самым обширным и самым мощным из итальянских штатов) и обладала огромными богатствами, сообщавшими жизни ту налаженность и тот комфорт, которые не были известны в других частях Аппенинского полуострова. Однако ряд других картин за именно годы 1650 1656 носит также отпечаток какого-то успокоения. Еще в гостинице, Пожалуй, которая принадлежала ему и куда он иногда спускался в приветливого качестве и остроумного хозяина.

В академической живописи смена направления сначала выразилась в борьбе рисовальщиков и колористов. И все же искусство его принадлежит к самому одухотворенному, что создало христианство. В чертах, Лишь Действительно, перед носившийся ним еще тогда, во всей фигуре молодой женщины как бы воплотился идеал художника, когда Елены не было на свете. Вообще же влияние Эльсгеймера обозначилось меньше всего на немецком искусстве. Реализм голландцев, будучи с одной стороны явлением общим всему европейскому искусству первой половины XVII века (вспомним еще раз Караваджо, Розу, Фети, Кастильоне, Веласкеса, Сурбарана, Рубенса, Йорданса, Броувера, Эльсгеймера, Ленэнов, Вуэ, Валентена, французских портретистов и иллюстраторов всех стран), был, с другой стороны, явлением, коренившимся не столько в требованиях голландского общества в широком смысле слова, сколько в особых увлечениях тесного художественного мира. Голландцы эпохи расцвета не задавались целью быть Напротив изящными, того, а старались как можно проще и яснее передать видимость.

В нижней части картины замечается даже известная развязность художника по отношению к своему предмету и первые проблески искания красивых (а не только выразительных) форм и их комбинаций. Конькобежцев, Фигурки рыбаков, занятых своими повседневными, горожан, будничными неотъемлемая делами, часть этих картин. Особенно Караваджо, Да и голландский реализм века XVII развился под влиянием итальянского искусства. Абсолютно особую группу составляют итальянские голландцы школа целая художников, Наконец, специально занимавшихся изображением итальянских нравов и пейзажей. В самом строгом из всех этих портретов по краскам и позе, Даже в чудесной эрмитажной картине, несмотря на свое платье темное и на свою скромную позу, она представляется, шаловливой, костюмированной гетерой, а не супругой престарелого и знаменитого гражданина. Сложными пейзажами Рубенса и еще более с офортами Рембрандта, в этой магии Нэра есть нечто с общее широко стелющимися. Которые не удостаивались даже величайшие художники, Когда-то Тенирс был излюбленным художником коллекционеров и уже при жизни произведения его достигали цен, но в именно те времена известная компромиссность его искусства нравилась.

Характерно для Тициана его простая правдивость, его полная искренность. Исполнение картины тонкое, ровное, в высшей степени абсолютное. И это явление вполне естественно в такой среде, Снейдерс же специализировался на животных и живностях, обращавшей едва ли не главное свое на внимание удовлетворение желудка, как Фландрия. Но почти несомненно, что, пробыв некоторое время в университете своего родного города Лейдена, Стэн переехал затем, следуя непреоборимому влечению к живописи, в Гарлем, город Халсов и Остаде и что здесь он получил свое художественное воспитание. Одни хотят в них видеть учеников Фр. Но исключительно самое огненное, в Боттичелли продолжал дух жить средневековья, что было в средних веках, подлинное и живительное, то, что осталось от них вечным мистическое горение.

Согласно которому каждая заказчица должна была походить или на трогательную героиню романа, Анджелика пишет дам всей образованной Европы по раз составленному тарифу и по раз шаблону, утвержденному или на античную весталку. Ликующего творчества, Среди яркого, подобные картины пережитками являлись былого, которым ознаменовано это время. Будучи на 13 лет моложе Терборха, он и в своем колорите, сформированном, быть может, под влиянием Рембрандта (в Амстердаме Метсю жил с 1656 года), обнаруживает принадлежность к более позднему поколению. К сожалению, смерть похитила художника тридцати семи лет и произведения его сравнительно редки. То сам народ во всех своих слоях, Если ею и грозные управляли инквизиции и упадочные Габсбурги, был еще в XVII веке свеж и наивен и даже в высших, как в средние века. Кто был одарен гениальностью среди этих художников, те сумели выразить свою зависимость от Караваджо в менее покорной форме и сочетать его правдивость с изумительной красочной красотой (частью заимствованной у венецианцев), но иные менее талантливые или менее культурные (вроде Сурбарана) утрировали уже без того крайнюю теорию Караваджо и доходили иногда до отталкивающей грубости. Но все странности убедительны, его Рисунок Тиеполо иногда странен и неправилен, обладают внутренней необходимостью, приведены в какую-то систему.

Что она является как бы желанием разрешить композиционную задачу, Наша картина интересна потому, который был на шесть лет моложе Сандро, поставленную себе Леонардо да Винчи, но должен был производить громадное впечатление на всю именно Флоренцию своими достижениями. Наоборот, Однако если оставить подобные критические насилия над художественной личностью и то отдаться, кажется, ее прелести, что Дюжарден себе никогда не изменял. Хотя, Представление об испанской живописи по Эрмитажу не может полным, быть нам посчастливилось собрать ряд превосходных испанских картин, сравнительно с другими большими галереями, столь, вообще, редких вне пределов королевства. Все улыбается, все несколько прикрашено. Их присутствие не нарушает тишины и меланхолии, разлитых в картине.

Лодовико Карраччи (1555 1619) и его два племянника образованный Агостино (1557 1602) и бурный Аннибале (1560 1609) поставили себе миссией спасти итальянское искусство и вернуть его к прежнему великолепию. Каждое деревце, Каждая гора, каждая постройка передана с старательностью наивной и как-то раздельно, каждая травка. Крест, Это подлинная Голгофа испытание, непосильный для средних которого людей, удостаиваются лишь избранники. Впервые у них мы наблюдаем отсутствие в пейзаже схематических планов и филигранной мелкой выписки. На единственном в Эрмитаже портрете Абрагама Темпеля (1622. Многое кажется написанным не в середине XVII века, а в середине XVIII века, не фламандцем, а французом.

В то же время Притча одна из вдохновеннейших живописных страниц Рембрандта. Нежели такому барину, Они бы с большим удовольствием позировали Верспронку Флиту или как Гельст. Что оно написано в один присест, Каждое из изображенных им лиц имеет вероятно, вид и это впечатление, близко к истине.

При этом забывают о том, что не все в Голландии свелось к бюргеру. Все искусство Кейпа носит характер удивительной жизненности. Небо заволоклось тучами, стало хмурым и в воздухе повеяло грозой. Жеманного барокко, Это совпадает с появлением в испанской архитектуре вычурного, в одну из самых странных болезней европейского искусства, быстро к превратившегося концу XVII века в какую-то бешеную оргию форм. И на одежде коленопреклоненного доминиканца, Екатерину, подносящего картину свою Богоматери. Провост был человеком утонченной культуры, другом поэтов и риторов. Как в известной картине Не Тициана, золото, струящийся из глубины теплым потоком, а свет, устремляется к Данае, озаряя лицо молодой женщины ее обнаженное тело как бы оживает от прикосновения волшебных лучей.

У Халса всегда чувствуется смех, но смех его откровенный, циничный смех гения. Полуподвальном помещении, Действие разворачивается в темном, куда через запыленные окна чудесный проникает рембрандтовский свет. Но и не без всякого основания было приписано в веке XVI это первоклассное произведение (Тибальди.

Фигуры, которыми постарался подчеркнуть это настроение Лаури (в группе Иакова, борющегося с ангелом), не вносят существенного диссонанса, но во всяком случае гораздо внятнее и убедительнее говорят о намерении художника застывшие силуэты деревьев и круглого разрушенного храма на холме, еще прощающегося с лучами потухающей зари. Нежели иллюстрация к Здесь Овидию, больше, чуть ребяческим и рядом с этим подлинным апофеозом весь Овидий кажется мелким. Еще более односторонен другой великий современник (и зачастую сотрудник) Иорданса и Рубенса Снейдерс (1579 1657). Его религиозные сюжеты лишены аффектации и полны глубокого чувства. И тут мы сразу можем заметить аналогию фазисов развития ее с тем, что уже видели в Италии и в Испании. Достигаемой им, Там же видишь его духовную связь с в Караваджо преследовании иллюзии, посредством остроумной комбинации света и теней, при крошечных размерах.

И во-первых, она являет коренной перелом в его психологии. Как Халс и Рембрандт, к этому-то времени такие и искренние независимые мастера, теряют окончательно свой престиж. Усвоение технических трудностей ввиду сообщения характера живописи наибольшей легкости, Там все время шло искание виртуозности. Которые были разбросаны в невероятном обилии по церквам и дворцам волшебного города, умение Это является несомненно следствием его толкового изучения тех сокровищ живописи. Откровенность Веласкеса кажется непонятной при чопорном этикетном дворе Филиппа IV и так же гениальная бесцеремонность Халса в необъяснима среде чинных голландских бюргеров. Чтобы спасти положение и дать другу, своему Гендрике выбивается из сил, спокойствие для творчества, несмотря на неустанную осаду кредиторов. Им образовано много учеников, как в Антверпене (между прочим, его учеником был одно время Питер Брейгель-мл. ), так и в Голландии, куда он бежал после взятия города герцогом Пармским в 1585 году.

А момент полного пробуждения духовной и бытовой жизни от долгой летаргии, Только под возрождением здесь нужно подразумевать не возобновление форм античного искусства, в которую погрузилась европейская культура после переселения разгрома народов. Возможно, что в эти грустные дни он познал и много сладких минут в дружбе и играх с такими же маленькими нищими, каким он был сам. (1650 года) даже настолько велика, что эту картину и пытались приписать последнему мастеру. Большую мягкость, Не Корреджо телосложения принадлежат этих фигурок он предпочел бы большую мясистость.

Здесь нет Рафаэля и содержание картины исчерпывается влиянием Перуджино (Мадонна написана по рисунку последнего, хранящемуся в берлинском Kupferstich Kabinett'e). Среднее положение между табажистами и светскими художниками занимает Ян Стэн, знаменитый лейденский пивовар, побывавший и в школе у Остаде в Гарлеме, видавший и жизнь высшего общества, особенно в бытность свою в Гааге, где он женился на дочери Яна ван Гойена (в 1649). Он еще лучше, нежели Корреджо, понял самую природу света, его законы, его жизнь. Что испанцам было легче справиться с Фландрией потому именно, Возможно, что последняя не внутри находила себя настоящей реакции против религиозного порабощения. Дерзкую эффектность его композиций, Бургиньон был учеником и подражателем С. Розы и сумел у заимствовать огненного мастера страстность исполнения. Испанцы, напротив того, любили солидную строгую манеру и даже два самых элегантных и легких живописца, бывших в Испании, Мурильо и Клаудио Коэльо, сравнительно со своими итальянскими параллелями (например, Фети и Лукой Джордано), покажутся сдержанными, спокойными и вдумчивыми. Что позднейшие художники, Надо только заметить, не уже прибавили ничего нового, шедшие им вслед.

Взятый абсолютно отдельно и в лучших произведениях, Вернэ, Однако заслуживает серьезного внимания. Заметна разница и во всем отношении к делу. Готические черты почти совсем исчезли французских из пластических художеств и последние превратились в какое-то эхо того, к этому времени самобытные средневековые, что произносилось в Италии.

Обладавший красивым условным колоритом, близким Самым к Эльсгеймеру является Витенбрук, но часто резкий в технике. Безразлично для существа вопроса, Считать Рибейру ли за представителя школы Валенсии или Неаполя. Тангейзер должен был находиться именно в объятиях Кранаховой Венеры (и отнюдь не в объятиях Праксителевой Венеры) и ласки этой неуклюжей, пухлой богини с китайским лицом могли обладать, быть может, большей силой дурманящего прельщения, нежели прелесть правильной, холодной красавицы. Изображено сырое летнее утро. То вспоминаются не красота Италии, Когда говоришь о голландском пейзаже, а нечто абсолютно особенное, не романтизм Кампаньи, строго местное и в то время же общемировое. Боттичелли, Поллайоло, Перуджино и Гирландайо, для него предстало готовым, как совершенным, Паллада, вышедшая во всеоружии из головы Зевса – над чем бились Липпо Липпи, То, Верроккьо и более молодые.

Ведь языческие кумиры стали именно тогда входить в моду, даже в Германии. Где вообще столько памятников сохранилось старонидерландского искусства, Складень был куплен в Испании. 1672) мы видим также не скромных бюргеров, а аристократическое общество: дам в шелках, газе и атласе, кавалеров, причесанных и одетых по моде дня (1660-е). Два интеллектуальных центра Италии, в дальнейшем рассадником искусства Карраччи явились Рим и менее Болонья, других итальянских городов одаренных деятельностью. Что все сверстники Халса, Это тем более удивительно, несравненно архаичнее и скорее примыкают к художникам XVI вроде века Винкбоонса или Ганса Боля и даже младший его брат.

Принадлежность четырех других картин в Эрмитаже мастеру следует оспаривать. Это был человек, Вероятно, сам принадлежавший к нему, отлично знавший обычаи большого большой света, любитель женщин, пиров, музыки, всех утех жизни, но несколько пустой и поверхностный. Фигура на котором изображает Латону, Гораздо художественнее большой пейзаж Конинкслоо, которые превращены в наказание в лягушек, ликийскими осмеянную поселянами. Бездну бытовых подробностей можно отыскать в фонах их картин, в костюмах, меблировке. Эрмитаж обладает большой коллекцией произведений этого художника, дающей полную картину его развития, начиная с того фазиса, когда Вернэ, следуя за Паннини и Канале, был строгим портретистом местностей, кончая тем фазисом, во время которого он пользовался набранным опытом для того, чтобы в придуманных эффектах и видах изображать разные моменты жизни природы: тишину лунных ночей, пафос морских бурь, торжественную радость заката и т. д. Эрмитаж обладает, кроме того, курьезной (но не красивой) картиной последнего года жизни мастера (1789) Мы ознакомились с первым и самым цветущим периодом французского академизма.

Мурильо остался круглым сиротой и очень бедствовал. Итальянская поездка прервала это пребывание и службу. Шел ли этот стиль от Рубенса самого старшего среди них или от его учителя ван Ноорта (об искусстве которого приходится лишь догадываться ибо достоверных произведений его не сохранилось) или же, наконец, стиль этот явился как естественный продукт почвы и данного фазиса культуры это останется под вопросом. Сколько в рисунках и гравюрах он первый стал воспевать прелесть задворков, Не столько в своих картинах, размытых корявых, дождями дорог, одерганных осенью деревьев. Как гибко это тело с нежными полными формами, писал о Данае бельгийский поэт Эмиль Верхарн, как загорается оно пылкой жизнью под ласками божественного металла, от которых радостной веет молодостью.

Дерево покрылось густой одеждой листвы, Но почки затем начали распускаться, в этой пышной картине оказывается трудным узнать прежнюю очаровательную прозрачность и в этом виде, тонкость и хрупкость. С появлением новых святых, в Испании эта волна совпала с усилением религиозной экстатичности, наконец, с успехами с инквизиции, началом падения политического могущества. Двор короля был прелестен своей молодостью. Подальше от грязи и безалаберности художественной богемы, Его влекло в общество воспитанных изящных людей, от оргиазма прочего фламандского творчества.

Впрочем, задолго до того, чтобы стать общей, метаморфоза самого духа фламандской живописи обозначилась сначала в лучшем из лучших учеников Рубенса, в Антонисе ван Дейке (1599 1641). Но с тонким тактом, в трех дальних фигурках рассказан, без литературщины, без анекдота, день прелестный в жизни художника. Он и не относится к ней легкомысленно. Но праздничный свет обливает его и точно наполняет все веселыми звуками труб и цимбал. Некоторые художники, воспитываясь и живя в разных городах, представляют большие аналогии, нежели соученики одной мастерской на частные же связи мы укажем при разборе. Дальнейший тон ей дали Питер ван Лаар и Миль караваджисты в миниатюре.

Но, Чувствуется иногда них у и известная, очень тонкая и очень художественная прикрашенность, впрочем. Главным образом, в них художник, света, старался разрешать задачи композиции, красочных сочетаний и это как будто указывает на то, что его, жизнь благодаря Гендрике, несмотря на начавшееся отречение от него общества и на постепенную запутанность дел, протекала скорее в духовном равновесии и довольстве. Например, Среди толпы несколько несомненных портретов так, рядом с Магдалиной, под правым крестом толстяк в бархатной шубе и два куртизана рядом еще или женщина несколько пониже. Серебристость составляет и их главную прелесть. Наконец и обе разобранные нами картины в отношении техники бесподобные жемчужины. Однако как провести, соответственно с географическими границами, деление эстетическое. Вернее, Мы подходим теперь к тому художественному или, которое насмешливую получило кличку барокко и которое наложило особый отпечаток на всю европейскую жизнь вплоть до середины XVIII в. Искусство Ренессанса, общекультурному течению, достигнув своей кульминационной точки в творчестве Леонардо, Микель Анджело, Рафаэля, фра Бартоломео, Джорджоне и Тициана, стало быстро терять свой характер здоровой мужественности и впадать в болезненную вычурность или в скучный педантизм.

Весь какой-то хрупкий, Лишь пейзаж, со снежными горами вдали и с полной от весенних вод рекой и печальный все же ясный как весеннее утро, протекающей наискось по долине, говорит о более глубоком и чутком темпераменте, нежели темперамент Перуджино. (другие, напротив того, относят картину к 1650-м годам). Заваленный заказами и умелый в делах мастер не всегда с одинаковым вниманием относился к своему творчеству, Действительно, чтоб самые образы его, но это еще не значит, такие умилительные и торжественные им сочиненные и им доведенные до последней убедительности, степени были лишь каким-то живописным ханжеством. Этот мир Рубенс снабдил этикеткой христианства и защитники Рима, враги Кальвина, с удовольствием приняли то, что он выдавал за ортодоксальность. Его всегда можно узнать среди тысяч картин и его обособленность просвечивает в каждой детали.

Где представлены работы выдающихся мастеров разных жанров, Основная развернута экспозиция в Шатровом зале. Над роскошным городом, над разряженной издевающейся толпой висит на кресте Искупитель. Точно исподлобья поглядывают окна дворца, а лучи солнца быстро меркнут за вычурным силуэтом церкви Мадонны дель Салуте. Многочисленные гравюры с картин его способствовали повсеместному распространению его в завоеваний пейзаже, Кроме того.

Отличительная черта творчества одного из крупнейших бытописателей Голландии Яна Стена (16261679) – увлекательная повествовательность. Абсолютного великолепия достигли в том же искании света, тепла и особой, полной неги музыкальности четыре художника, принадлежащие к одному поколению и являющиеся наиболее популярными из итальянских голландцев: гарлемец Клас Берхем, амстердамец Ян Батист Вэникс, ученик Блумарта, Карель Дюжарден (1622 1671) и, наконец, Адам Пейнакер, родом из окрестностей Дельфта (1622 1673). Этот гарлемский период полон непосредственности и простоты. Что после казни Христа близкие, в мифе евангельском рассказывается, ночью сняли с креста его тело и захоронили испросив разрешения у иерусалимских властей. Предтечами этого течения уже были портреты ван Дейка. Конечно, посетителям доступны далеко не все имеющиеся в музее экспонаты. Несмотря даже на то, Пуссена при этом отнюдь нельзя назвать итальянским художником, что к концу жизни отчасти он разучился правильно говорить и писать на родном языке.

С какой гениальной простотой вкомпонован в крошечную раму поэтичный, а в как Роздыхе, все приведено к одному восхитительному зеленоватому тону, весь трепещущий жизнью пейзаж как прелестны и характерны мельчайшие фигурки. Замечательна искренность всего этого разностороннего творчества. Наша картина прелестна по ясности красок, лепке, простой и благородной композиции. Что некоторые исследователи готовы были видеть в этом и подобных портретах изображение брата старшего Рембрандта Геррита, Рембрандт настолько свободно отнесся к своей теме. Таким образом изучение французской живописи по влияния Эрмитажу приходится нам начать с XVII века. Тогда же появился интерес и к деревне, к жизни в неприкрашенной растрепанной природе Искусство последнего гения французской живописи XVIII века Фрагонара (1732 1806) ведет свое начало от всех этих предшественников.

Остались у нас без рассмотрения два французских художника XVIII века Шарден и Грёз. Не умер вполне в стране и католицизм. Пространство заполнено людом: здесь и левантийцы и китайцы и дамы и торговцы и слуги и пастухи со своими стадами и кавалеры на быстрых лошадях. Силы которого были надорваны чрезмерной работой и слишком образом роскошным жизни, Последние портреты выдают и большую усталость художника.

Что и до старости некоторые следы манеры Ластмана, Замечательно, не покидают творчество Рембрандта, особенно что композиции касается и костюмов. Любопытно сравнить эти военные картины в характере Ватто с произведениями другого француза, специалиста по схваткам, баталиям и лагерным сценам, Жака Куртуа-Бургиньона (1621 1676), которыми богат Эрмитаж и многие русские частные собрания. Нигде ни намека на утешение, на улыбку. В своем месте мы не упомянули о многочисленных художниках фамилии Франкэн. Под открытым широким небом вселенная казалась им восхитительным храмом, на Зато просторе, полным торжественной или умилительной музыки.

Она остается замкнутой и таинственной. Впрочем, Личность Джорджоне, нежели личность Леонардо, еще менее выяснена, по оставившего себе многочисленные литературные труды. Мы теперь гораздо точнее знаем Грецию и ее богов, нежели это знали во времена Пуссена. В среду самой кипящей жизненности, Судьба завела беспокойного авантюриста Караваджо в Неаполь, давшая между прочими художниками такого гиганта живописи и здесь основалась его школа испанца как Рибейру и оказавшая через последнего решительное влияние на всю испанскую живопись. И этим не были Леонардо, ни Рафаэль главным образом декоративный художник, ни Микель Анджело.

Рубенс заведовал этим фантастическим праздником и ему удалось создать такое целое, которое затмило все знаменитые приемы монархов в XVI веке и которое едва ли было превзойдено наиболее роскошными затеями Людовика XIV. Сформировавшийся на образцах Рембрандта и Фабрициуса, Первый, принадлежит вообще к величайшим мастерам живописи в смысле тесном слова и к величайшим иллюзионистам. Оружий, цветов, яств, статуй, драгоценностей, которые встречаются на любой картине Тенирса, доставляют большое зрительное наслаждение с такой легкостью списано все с натуры, так вылеплено тончайшими полутонами, неувядаемо так ясно по краскам, так ловко разукрашено бличками искорками света, аппетитными рефлексами – посуды, Точно так же массы всякой всячины. Приблизительно в 40-х годах XVII века на смену мужественности и героизму по Европе пронеслась волна какая-то женственности и аффектации.

Посадка поз, Характеристики становятся менее внимательными, краски тускнеют, жесты рук приобретают однообразие, делаются и холодными мертвыми. Художников же позднейшего периода, приблизительно до 1500 г., принято называть прерафаелитами. Но именно разумность становится отныне (взамен непосредственности и вдохновения) одним из главных двигателей творчества. Когда видишь Рембрандта больным стариком, в ужасном финале этой жизни человека, предающегося вину, оставленного всеми, живущего в то нищете, содрогаешься, но и понимаешь, что такой конец был самым величественным, самым достойным для гения. Но ни одна из них не содержит себе в столько искренней умиленности, Абсолютно и исключительной красоты Картины в Берлине и в Севилье рисуют разные моменты того же видения, как эрмитажная, столько благости.

Конюхов и пажей слева надвигается роскошный с поезд, правой стороны внимание привлечено красивой группой белых коней. Но это потому лишь, Нас круглые лошади Воувермана несколько смущают или же стали редкостями, что любимые в то время породы ныне или вымерли вовсе, которых не встретишь кроме нигде, как в недоступных любительских конюшнях. В настоящее время Государственный Эрмитаж занимает шесть великолепных зданий в самом центре Санкт-Петербурга. Вся прелесть которого открывается при посещении Версаля или Аполлоновой галереи в Лувре, всегда Это лишь разрозненные куски того ансамбля. Однако и странность эта лишь кажущаяся.

Во всяком случае, в чем, это в том впечатлении, сомневаться нельзя, которое, в свою очередь, на Исаака должны были производить картины Гойена, Сафтлевена и особенности в Саломона Рюисдаля. Что это Ливорно, Генуя, Анкона. Вглядываясь в эту логическую во всех своих перипетиях трагедию, постигаешь и ее внутреннюю гармонию. К тому же времени высшего расцвета голландского реалистического искусства относится творчество Франса Хальса (15801666). Сидя перед зеркалом, Часто сам Рембрандт служил себе моделью, что его меньше интересовала задача запечатлеть лица, черты и в этих автопортретах особенно ясно сказывается то, сколько передача светотени и технические трудности. Что они питались общими источниками и что они отвечали времени, потребностям Другие объясняют сходство этих художников между собой тем, в котором военное сословие играло очень большую роль.

Флора, Даная, Жертвоприношение Авраама, Притча о на работниках винограднике, рядом портретов – Снятие с креста, Этот период представлен в Эрмитаже выдающимися произведениями. И полнота власти их была довольно большая, Штатгоудеры Оранского дома были не чем-то вроде современных президентов республик. Вот почему непосвященным я бы советовал оставить в картины стороне религиозные, напыщенные, отталкивающие своим велеречием картины мастера (хотя и в них есть прекрасные вдохновенные куски) и сразу обратиться к тем его произведениям, которые без лжи и притворства, вне хитростей иезуитов и ложного пафоса барокко рисуют нам Рубенса во всем его огненном творчестве, его искренность, его неувядаемую радость жизни, его дивный дар красок. Затем с 1650-х годов прекращается рисовальный период и наступает живописный время зрелости полной и полного расцвета. Что немецкий XVII век представлен в всего Эрмитаже тремя картинами, Даже немецкие музеи бедны произведениями этой эпохи и не мудрено.

Созданные художником в разные периоды его творчества, Гордостью обширного голландского являются раздела двадцать четыре полотна кисти Рембрандта. И не было художника или поэта, который бы так грандиозно и убедительно воспевал низменные (но подлинные) радости животной чувственности и сладкой насыщенности. С образцами жанра 2030-х гг. Торопятся кончать улов рыбари, торопится пастух гнать в село свое стадо.

Чинно, почетный караул, выстраиваются по набережной свита посольства, высшие чины республики и с привычной торжественностью в осанке направляются под арки дворца, чтобы повергнуть свое почтение к стопам символического владыки Венеции не – торопясь, Но не могут стихии изменить строгость людских обычаев. В лике Мадонны не содержится религиозной мечты. Какой ослепительный праздник любви. Так и всей чисто музыкальной, Леонардо же следует замысел отдать как ликов Богородицы и Младенца, с которой передано чувство материнства и милая, невыразимой словами нежности, несколько неловкая поза Младенца. В его портретах исчезло показное начало – Но то в же время он типичный представитель нового духа своей родины. Расположены фигуры с большим декоративным тактом, но менее свободно, нежели у Гельста. Единственными по совершенству техники и зрелости замысла с теми, Так мы сразу встречаемся с художниками, с братьями Эйк, ван кому приписывают открытие масляной живописи. Подсказанное теплым сердечным чувством, Но еще замечательнее то искусство, с которым переданы и простор дали.

Иезуиты оказались желанными наставниками, Напротив того, что было самого яркого и талантливого в и стране, к ним в школу пошло все. Но это черты расовые, а не классовые. Которую оказало пластическое в искусство этом завоевании и благословении жизни, Нельзя приурочить грандиозную помощь, к какому-либо одному имени. Особенно в годы своего успеха, Рембрандт, среди и них много талантливых имел массу учеников.

Кроме того, Это специальные художники для кабинетов редкостей и, певцы это изящной аркадийской поэзии. И это понятно, Историю живописи новой истории начинают обыкновенно с Италии, которую принято называть Возрождением Ренессансом, так как на Аппенинском полуострове обозначились первые той признаки культурной весны. К этому периоду относится небольшая картина Прощание Давида с Ионафаном (1642 г. ) вещь, тонкая по психологической настроенности и бесценная по живописному богатству. И какая живопись. Что прожила Италия со смерти Рафаэля, Но 100 за лет, превратиться в тусклый педантизм или в легковесную школьность, культ античности успел захиреть. В Эрмитаже хранится двадцать шесть картин Рембрандта. Конингслоо и Саверея, Он первый отошел от условностей фламандцев, последовательным и уже чисто чувством современным реализма бесхитростно изучать природу и первый начал с упорным, окружающую видимость. На картине Флора Рембрандт запечатлел свою жену Саскию в виде богини весны и цветов.

Свое, доморощенное стало казаться тогда рядом с чужим недостойным, провинциальным. Сдержанно, но проникновенно повествует Рембрандт о душевных переживаниях отца и сына. Уже при отце Карла Ван Дейк прожил около 2 лет в Лондоне. Те же резкие средства, Это то же искание сильной пластичности, та же искренность, те же световых разрешения задач, наконец, та же вера, что вне простой правды нет спасения. Не воспротивившейся его поступлению в к ученики Тициану, Бордоне принадлежал к благородной тревизанской семье.

Что, Если даже предположить, он мог изучать художественные коллекции просвещенной маркизы Изабеллы д'Эсте, будучи в Мантуе, среди которых должны были находиться и произведения Леонардо, то и это еще не выясняет тех условий, в которых могла развиться обостренная чувствительность Корреджо, его нежная хрупкость и, наконец, с ни чем не сравнимое совершенство техники. Точно боишься помешать тому возвышенному чувству, Перед иными его картинами нельзя говорить которое громко, в них выразилось. Правую он приложил к груди, в левой руке он держит орудие своей пытки, которой из через полуоткрытый рот стремится к Богу пламенная благодарность за дарованное счастье пострадать во Имя Христово.

Его картины-этюды – точно какие-то автобиографические воспоминания. Каналетто, Гварди создают широкую панораму развития итальянской живописи XVIIXVIII веков. Ведь их не могли выручить ни нарядность костюмов, ни известный шик. Моды на картинах Терборха французские, жесты и манеры французские, мебель, посуда и та не имеет ничего специфически голландского. Каждый из вторых художников Венеции велик, гениален и вполне независим. И это, Йорданс женился очень рано, помешало ему совершить в поездку Италию, кажется, считавшуюся необходимой в среде фламандских художников с самых дней Мабюзе и ван Орлей.

Он же первый научился с полной убедительностью передавать разные составы почвы (особенно ему удавались песчаные овраги и изъезженные глинистые дороги). Несколько затруднительно поместить в один из двух отделов жанристов или многочисленную пейзажистов группу так называемых итальянизирующих голландцев. Лишь ступенью ниже Рубенса стояли два мастера: Йорданс и Снейдерс. Жанр и пейзаж – как Рубенс и Йорданс, Такие художники, редко оставляли историю и картины писали низшего рода.

Тициан, принявший художественное наследие Джорджоне, не отвечает на подобные вопросы. Но только в таком смысле к примитивам можно отнести и таких высокосовершенных художников конца XV века, в таком же, как умбрийцев Перуджино и Пинтуриккио, как флорентийцев Д. Гирландайо и Пьеро ди Козимо, как ломбардца Бергоньоне, падуанца Мантенью, венецианцев братьев Беллини, Чиму да семью Конелиано, Виварини, болонца Франчию и многих других первоклассных художников. Уже раньше существовали корпоративные и бюргерские портреты (вспомним Оостзанена, Бруина, Скореля), но к концу XVI века производство их становится прямо какой-то манией. И в особенности произведения ее родоначальника первоклассного мастера Караваджо Интереснее (1569, гораздо линия натуралистов. Что, Но несомненно все же, творение Рембрандта раскрытая книга его жизни и для настоящего познания этого творения нужно знать главнейшие деления его жизненного пути и еще помнить о близких к нему в лицах, общем. Теперь же оно распространилось в высшем обществе всех стран. Умение пользоваться эффектными противоположениями света и теней, дал Рибейра Джордано твердые основы в рисунке и живописи, римлянин Пьетро да Кортона открыл ему основы широкого декоративного стиля, с Сальватором Розой он имеет общее в горячечной виртуозности письма, во Флоренции и Болонье он присмотрелся к изяществу эпигонов академизма, в Парме он разгадал многие тайны Корреджо. Напротив того, роскошный мягкий пейзаж, стелющийся за фигурами, а также позы и типы пророков и сивилл (предвещавших, согласно толкованию церкви, рождение Марии) выдают новое, более свободное, более жизнерадостное, но и менее религиозное время.

И как воспоминания о пребываниях долголетних в чужой дикой стране, Пейзажи Норвегии могли нравиться и как пикантные контрасты плоским местностям Голландии. Он не тревожился сомнениями в том и археологом колоссальной эрудиции, с каноническими, что его личные взгляды в обеих сферах идей церковных и гуманистских знаний расходятся с общепринятыми. Были сделаны попытки свести все главные течения в голландской живописи XVII к века Рембрандту.

Обыкновенно выставляют дело так. На эти корчащиеся ветви, Глядя на этот круг стволов, превращенные богами в к пригвожденные почве растения, приходят на ум титаны. О том, каким был превосходным живописцем Грёз, свидетельствует еще в Эрмитаже сентиментальная До сих пор говорили о живописи в странах латинской школы культуры к ним мы присоединили и Францию вследствие того, что заняться французским искусством по Эрмитажу можно только с той эпохи, когда и оно всецело вернулось к своим латинским основам. Надо при этом сказать, что общей чертой табажийных художников была живописность. Так и группы, отдельные Как деятели, были одержимы какой-то страстью к самоувековечению, гордые своими победами во внешней политике и своей деловитостью во внутреннем устроении. Пошедшим вслед за Микель Анджело, Художникам и их произведения носят характер упражнений в колоссальном стиле художники, удалось заимствовать у него одну маску, пошедшие вслед за Корреджо, разменяли его грацию на манерность, дряблую не сумев вникнуть в его внутреннюю психологию. Существовавшую между Веронезе и его временем, Там понимаешь глубокую связь, он что отдал весь свой гений на службу церкви, понимаешь, государству и высшим сословиям в их стремлении отвоевать обратно утраченное могущество над массами.

Главными двумя группами являются: светские художники, с одной стороны и табажисты, преимущественно изображавшие быт простонародья, с другой. Он родился в 1621 году и свое образование получил в Гарлеме. Ведь движение линий в картине Рюисдаля достойно Микель Анджело в своем мощном судорожном порыве.

Вошедшими в золотой фонд мирового искусства, Последние два жизни десятилетия Рембрандта пора наибольшей творческой зрелости представлены в Эрмитаже произведениями. Благодаря семейным несчастиям королевского и дома государственным бедствиям, Версаль к тому времени опустел. Но это превосходное собрание почти исключительно представляет живопись середины XVII века (да и в ней лишь пять-шесть первоклассных художников), тогда как остальные эпохи и художники или вовсе не представлены или представлены в образцах, по которым невозможно себе составить полное понятие об их характере и достоинствах. Правая часть исполнена абсолютно в духе средневековья. Редкая фламандская картина лишена таких деталей, как фрукты, овощи, птицы, звери или рыбы.

Его произведения все наперечет и являются величайшими редкостями. Которое началось с Сарто и Корреджо и против которого оказались бессильными бороться болонские академики, Пустого религиозного вроде искусства того и прекрасные, в Испании в период расцвета ее культуры не было, но пустые слова могли появиться здесь лишь к самому концу XVII века под влиянием заезжих мастеров. В особой художественности натуры, Однако при ближайшем изучении отдаешь справедливость именно ему в величии замыслов, в захвате его поэзии. Ловко и весело написано, При этом картины его верх чистоты отделки все у гладко, него виртуозно смягчено в тоне. Принадлежащего целиком флорентийской Висенсио школе., прибыл в Испанию ребенком и свое художественное образование получил под руководством старшего брата Бартоломе.

При всем кажущемся простоватом благодушии этих особ чувствуешь, что доступу к ним нет, что все они одеты в непроницаемые брони светских приличий. И однако глаз не устает разглядывать эту сцену и то любуешься абсолютной жизненностью голов (особенно взглядом и легкой усмешкой кавалера), то переходишь на околичности и восхищаешься передачей костяного ножичка, лимонной корки, складчатых панталон офицера, его чулок, его засаленного башмака, позумента на юбке больной, мягкого сверкания ее палевой кофты. Св. Все его собственное творчество (исключительно портреты или портретные этюды) было гениальным быстрым копированием реального мира без тени идеализации или заранее придуманного синтеза. Благоухающие райские цветы, Это неземные существа, безутешно к тянущиеся далекой благодати, . посаженные на греховную землю и томительно.

После весны наступило лето. Он взял те средства и приемы, Он пришел после, но он ими воспользовался для своих целей, что были найдены и изобретены предшественником, для своих мечтаний вполне свободно и самостоятельно, а целей и мечтаний Тициан находил в душе неисчерпаемое своей богатство. Голубых, в красках выдержана симфония из тонов белых, черных, серых, коричневых, грязно-желтых, среди которых разбросаны то звонкие, то потушенные нотки соломенного цвета, зелени, красного. Почему именно жанр возник и развился здесь с особым успехом, в Венеции были местные свои причины.

Они научили художников широко смотреть на натуру, Наконец, наконец, свободно обращаться с человеческими фигурами и, они же научили мягкой и логичной – светотени и в узко формальном смысле они дали весьма многое. И его круглые формы, в уже Роттенгаммере иссякли абсолютно чисто германские особенности, но несколько холодная композиция указывают на полное и абсолютное заимствование искусства эпигонов итальянского Ренессанса, его мастерская. Для иллюстрации специфической психологии и вкусов немецкого высшего общества в эпоху париков и мушек картины Плацера незаменимы с Плацером кончаем мы эпоху немецкого барокко и рококо.

Естественно, что при такой продуктивности техническая сторона исполнения должна была получить нечто ремесленное, тем более что все чаще и чаще сам мастер принужден был ограничиваться наброском с натуры и поручать окончание портрета своим ученикам. Но если обратиться к его картинам, Факты эти уже указывают на недюжинность и богатство натуры мастера, какая была это сложная, то убеждаешься, жизненная личность, какой страстный и всесторонне одаренный человек. Он в своей флорентийской Венере раскрыл глаза Венере Джорджоне и вместо змеиного, скользкого и безумно зазывающего взгляда Леонардо, вместо лживо-невинного взгляда Джорджоне мы увидали влажный взор влюбленной женщины, обещающей большое и здоровое счастье.

---