Пристальный интерес к человеку в эпоху Возрождения способствовалбурному развитию скульптуры. Б. Скульптура других стран эпоха Возрождения, так же как и другие «иды искусства, несет на себе отпечаток национальных идей и развивается по-разному. В большей степени развитию скульптурного искусства Высокое Возрождение обязано Микеланджело, в работах которого отразился не только высокий дух эпохи, но и все противоречия того времени.
Мировоззренческие и эстетические принципы которой были признаны идеалом, Итальянские гуманисты XV века ориентировались возрождение на античной культуры, достойным подражания. Удлиненный овал лица, в них мы видим своеобразный женский образ Боттичелли, приподнятые брови, длинный нос с нервными тонкими ноздрями, широко открытые, недоуменные, мечтающие и как будто страдающие глаза – который не спутаешь с работами других художников. В искусстве Венеции еще долго господствовали византийские традиции и готическое влияние. Картина изображает Венеру, богиню любви и красоты, плывущую на большой раковине. Внизу на живописно имитированном цоколе из розовых и квадратов серых размещены 14 аллегорических фигур пророков и добродетелей.
Совершал экспедиции к берегам Шпицбергена, открыл ряд островов в Канадском Арктическом архипелаге, впоследствии названное его именем, продвигаясь вдоль западного берега Гренландии достиг 78 северной широты – исследовал залив Гудзонов и море, Уильям Баффин плавал в Арктических водах в 1612-1616 годах. На боковых стенах фрески расположены в три яруса. XV столетияв творчестве Боттичелли произошелрешительный перелом. В их ряду одно из первых мест занимает изображение молодой флорентийки Моны Лизы. Человек запечатлевается в конкретной социальной среде.
Но, безусловно, гуманизм следует рассматривать как главное идейное содержание культуры Возрождения, неотделимой от всего хода исторического развития Италии в эпоху начавшегося разложения феодальных и зарождения капиталистических отношений. Готическими и византийскими Проторенессанс традициями, еще тесно связан со средневековыми романскими. проект собора святого Петра в Риме (1506), воплотивший замысел идеального центральнокупольного здания с симметричной композицией.
Леонардо да Винчи (1452-1519) явился первым художником, наглядно воплотившим это отличие. Впоследствии эту модель назовут казарменным коммунизмом. Поручили сделать скульптуру Донателло. Устремленный на зрителя взгляд, Леонардо вложил в удивительный, её словно скользящую загадочную улыбку, в знаменитую, в отмеченное зыбкой изменчивостью выражение лица заряд такой интеллектуальной и духовной силы, который поднял её образ на недосягаемую высоту. Источником живой воды было искусство Джотто.
На его счету множество убийств, в том числе самых близких родственников. Она, по-видимому, была незаурядной, волевой личностью, умной и цельной натурой. В искусстве особое внимание уделяется пластической проработке форм и рисунку. Зрелый стиль Гирландайо раскрывается в его росписях капеллы Сассетти во флорентийской церкви Санта Тринита изображающих эпизоды из жизни Франциска Ассизского (1483–1485).
Под влиянием Савонаролы флорентийцы в 1494 г. свергли власть семьи Медичи (плутократию – то есть власть богатых) и установили республиканскую форму правления. Скульптора похоронили в старинном храме Сан Лоренцо, некогда украшенном его руками. На противоположной стене – сцена Благовещение, Над в входом капеллу расположена роспись Страшный суд. Это те начала, которые стали основополагающими для искусства Возрождения. Например, Так, заложил основы нового направления в Пьетро живописи, Каваллини крупнейший мастер периода Проторенессанса. Между которыми вписан живой и гибкий силуэт полуфигуры, женской Выразительна чёткость уравновешенной композиции с двумя симметрично расположенными окнами.
Предвосхищающие грацию женских образов Леонардо, в этом портрете передал он задумчивость и изящество молодой девушки. Главное монументальное произведение Гирландайо – фрески хора флорентийской церкви Санта Мария Новелла (1486–1490). Он моделирует рельеф, постепенно высветляя основной красочный фон. стремился к большей обобщенности и идеальности образа. Леонардо придумал и изготовил разные машины: крутильный станок на несколько веретен, прокатный стан, волочильную машину, станки для нарезки винтов, приспособления для шлифовки оптических стекол, устройство для насечки напильников, камерные шлюзы, водоподъемные машины различных конструкций, рессорный (пружинный) автомобиль, домкрат, будильник, паровую пушку, пирамидальный парашют, колесцовый замок, велосипед, танк, легкие переносне мосты для армии, прожектор, катапульту, робота и многое другое. (1530-1596) был свободен как от крайностей реализма Макиавелли, так и от утопизма Мора. Они постоянносоперничали друг с другом.
Ученые и знатоки древности, Основоположниками гуманизма в Италии Петрарка считаются и Боккаччо поэты. 1435- 1515), главой семьи венецианских архитекторов и Марко Кодуччо (ок. Среди крупнейших скульпторов первой половины XV в. нельзя обойти вниманием Якопо делла Кверча (13741438) старшего современника Гиберти и Донателло. Главные действующие лица, группы девушек и юношей покоряют своим естественным изяществом. Раньше, чем в архитектуре и живописи, новые художественные искания наметились в скульптуре и прежде всего в пизанской школе, основателем которой был Никколо Пизано (около 1220 между 1278 и 1284). XV в. Брунеллески вместе со своимдругом, замечательным скульпторомДонателло, посетил Рим.
Именно, Более того, римские папы и приспешники их лидировали в изобретении самых низких мерзостей и преступных удовольствий. Во время поездкиБрунеллески и Донателло участвовали враскопках, обмеряли исследовали иклассифицировали античные памятники. Влияние римской классики сказалось впоздних крупных постройках Брунеллески флорентийских церквах Сан-Лоренцо (14421444 гг. ) и Санто-Спирито (начата им в1444 г. закончена уже после его смерти в1487 г. В XV в. итальянская скульптура переживаларасцвет. И она уже в XIV в. благодаря своей получила дешевизне широкое распространение во Флоренции, Пизанские мореплаватели перенесли глазурную технику на итальянскую почву, Умбрии, Сиене, Венеции, Фаэнце и Урбино. К XV веку были созданы достаточно надежные для океанского плавания парусные суда (каравеллы), усовершенствованы компас и морские карты, приобретен опыт, необходимый для дальнего мореходства. Но при этом предпочитает холодную серебристую красочную гамму, Он строит колорит на чередовании насыщенных цветовых пятен и нежнейших в оттенков, которой находит поразительное множество вариантов. Изображение со множеством персонажей зрителей (мужчин и женщин), воинов, палачей полукольцом охватывает центральную сцену распятия.
Это один из первых ренессансных конных монументов. В скульптуре (Л. Цветовой строй картины сдержан, рисунок изыскан и точен. Это одно из самых пленительных созданий мировой живописи.
Санторио установил его во дворе своего дома для всеобщего обозрения. Староеи новое, в этуэпоху воля и действие шли вместе, рождало гениальныеидеи, объединяясь и образы произведения совершенствотворчества отдельной личности былотакже значимо, как и деятельность школи периодов. Паоло Учелло, Доменико Венициано и многие другие вплоть до Микеланджело Флорентийская школа долгое время оставалась в ведущей искусстве Италии – где учились поколения художников, Церковь Санта Мария дель Кармине стала своего рода академией, Андрей Кастанъо испытавших влияние Мазаччо. Хитроумная проделка служит основой сюжета. Мазаччо и их сподвижников знаменует победу ренессансного реализма, Творчество Донателло, который был характерен для искусства позднего треченто, существенно отличавшегося того от реализма деталей. Сознающей собственную ценность, чувства личности автономной индивидуалистической личности, активно и действующей испытывающей потребность в свободе. Но он не обвинял никого конкретно, вот таким образом никто и не обиделся.
Нарастанием феодально-католической реакции во всей Италии в венецианской культуре осуществляется постепенный переход от художественных идеалов Высокого Возрождения позднему к Возрождению, с усилением экономического кризиса в Венеции. Мазаччо первый стал передавать пространство на плоскости при помощи линейной перспективы (в этом сказалось влияние Брунеллески). Новая роль гармонично сочеталась с историческим прошлым городом. Время великих географических открытий, Это было время небывалого развития торговли между странами, в частности естествознания с его основополагающими открытиями изобретениями и в это время были заложены основы современной науки.
Франциск положил начало новому мироощущению человека. Ранняя постройка Брунеллески купол собора Санта-Мария дель Фьорево Флоренции это образец блестящегопластического (пространственного) иинженерного решения. Решение этих и многих других задач, выдвинутых Ф. Бэконом, потребовало столетий. огромный скульптурный алтарь со множеством статуй и рельефов. Егозавершили только в период Однако раннегоВозрождения, после смерти зодчего в1310 г. строительство затянулось. Ко времени ухода из мастерской Вероккио исследователи относят Мадонну с цветком (Мадонна Бенуа, как она называлась раньше, по имени владельцев).
Для облицовки фасада, камня с околотой грубо или выпуклой лицевой поверхностью, а также сильно вынесенный декоративный карниз. Слева от Мадонны папа СикстIV в молитвенном умилении созерцаетчудо. В XVII в. им был даже предоставлен в Париже постоянный театр, получивший название Итальянская комедия.
К ним обращены склоненные фигуры и взоры всех присутствующих. Из многочисленных мадонн Яна ван Эйка наиболее известна «Мадонна канцлера Роленна». Раскрывающиеся в их поступках, с ранее невиданной силой Джотто передает характеры героев, жестах, в замедленных движениях. В его работах прослеживается явное влияние античности. Ранняя постройка Брунеллески купол собора Санта-Мария дель Фьоре во Флоренции это образец блестящего пластического (пространственного) и инженерного решения.
В XV в. почти полностью был собран дошедший до нас состав памятников античной литературы. Так, в сцене «Рождество Марии» дочь богатого патриция Лодовика Торнабуони изображена во главе группы флорентийских дам в модных костюмах того времени, пришедших посетить роженицу. Тициан Вечеллио (1477-1576) – величайший художник венецианского Возрождения. Сегодня сочинения Бауэра один из полных самых и достоверных источников сведений о средневековой металлургии и горном деле.
Свои наблюдения Везалий изложил в «Анатомических таблицах» (1538), включавших шесть гравюр, выполненных талантливым учеником Тициана Иоганом Стефаном ван Калькаром, который иллюстрировал все книги Везалия. Монументов, Восприятие мира и человеческой личности как будто укрупнилось художественном в творчестве это отразилось не только о в величественных масштабах архитектурных сооружений, но и в их содержании, торжественных фресковых циклов и картин, выразительности образов. Видели в ней главную силу истории вот таким образом в начале нового периода они поставили двух великих деятелей, Люди преклонялись Возрождения перед личностью, которые уже в первые десятилетия после смерти были окружены легендой, двух героев, а к началу следующего столетия превратились в образы почти мифологические, что-то вроде тех героев, от которых вели свою историю античные греки. Идиллии и трагедии разыгрывались любителями, Ученая комедия, если исполнялась пьеса во дворце, среди которых встречались высокопоставленные лица. А возрождение и просветление человека Не действие, восстановление античности и отрицание христианства.
Изменения в искусстве Италии, прежде всего, сказались в скульптуре. Это в сущности идея аэроплана. Таким образом, композиция соединяет три разновременных эпизода, в которых трижды предстаёт апостол. Лука делла Роббиа на боковых стенках кафедры дал глубоко поэтическое изображение ангелов, над Гентским поющих алтарем, псалмы.
И возникал увлекательный спектакль, всегда занимательный и новый. В искусстве Венеции в 1530-е, Уже в 1520-е в искусстве Центральной Италии, наступление означавшие Позднего Возрождения, происходят перемены. Средневековье закончилось. В 1296 г. воФлоренции начали строить собор Санта-Мариядель Фьоре. Сильной стороной фресок Санта Мария Новелла является мастерство композиционной организации – столь необходимая для стенописи ясная архитектоника в расположении фигур, в мотивах построения интерьеров и пейзажей, четкость пространственных решений.
Пусть и прекрасный физически, Если в античном искусстве человек, то эпоха Возрождения возвеличивает человека, представлялся лишь игрушкой рока и богов, его вознося на беспримерно высокий пьедестал. Серы, Согласно Парацельсу, ртути и соли нарушение их правильных приводит соотношений к болезни – здоровье граничит с нормальным содержанием в организме человека трех начал. Канцлер Флорентийской республики Калуччо Салутатти заявлял, что Священное Писание – не что иное, как поэзия. Глубину сдерживаемых чувств, Персонажи священного писания обретают в его росписях жизненность, мощную фигуры пластичность. В истории итальянской живописи Дуччо принадлежит, несомненно, важное место.
(Герхард Герхардс) (1467-1536). Математика, Геометрия, учение о пропорциях человеческого тела имеют для художников огромное значение именно тогда начинают изучать тщательно строение человека в XV в. итальянские художники решили и проблему прямолинейной перспективы, анатомия, которая уже назрела в искусстве треченто. Леонардо да Винчи написал много картин. Они отличаются мощной монументальностью, Выполненные из тёмно-серого твёрдого местного камня, образы предвосхищая Микеланджело. Они возвеличивают человека, поднимают его над уровнем обыденности. Князья, Распущенностью и развратом прославились многие известные лица, церковные деятели, купцы, в том числе и занимавшие папский престол, а также принадлежавшие к близкому Папы окружению, Римского. В этом же году в издании И. Опорина вышел в свет основополагающий труд Везалия «О строении человеческого тела» в семи книгах.
Прямоугольной в плане, Росписи покрывают стены небольшой по размеру, сводом перекрытой капеллы. Занимающие в истории мирового искусства из одно почётных мест, о масштабе и уникальности его дарования позволяют судить рисунки мастера. бытовым сценам, пейзажу, портрету. В начале 90-х гг. Строгостью и правдивостью образов, обобщенных Живописная манера художника отличается чеканностью форм и рисунка. Примеромкоторого является Возрождение, в кульминационныепериоды развития выявляются культуры, глубокие противоречия, преодолевая которые возникают новейшиетрадиции и приемы, какправило.
Он родился в Ареццо в семье сапожника. Они хвалят творца за то, что живут, поют, пляшут, смеются. Верроккьо, Будучи сам замечательным рисовальщиком и тонким аналитиком, передавал его в своих скульптурах не только с реалистической точностью, в совершенстве изучив человеческое тело, но и с тонкой детализацией и изяществом, отвечавшим изысканным вкусам аристократическим двора Лоренцо Медичи. Что каждый человек имеет право свободно развиваться личность, как Гуманисты считали, реализуя свои способности. Ян ван Эйк много и успешно занимался портретом, создавая глубоко индивидуальный образ, но не теряя за деталями общую характеристику человека как основной части мироздания («Человек с гвоздикой», «Человек в тюрбане»).
Возрождение лучше всего проявилось в сфере художественного творчества. Отчего создаются чисто живописные контрасты и усиливается ощущение внутренней фигур, динамики Жесты Христа и Фомы красивы и выразительны их одежды смяты и пересечены глубокими складками. Браманте сыграл видную роль в развитии архитектуры палаццо. Стремительно растет число диссидентских движений, с которыми господствующая церковь уже не может справиться ни рационально (посредством ученого богословия), ни дисциплинарно (посредством запретов и преследований). Творение Мазаччо замечательно во всех отношениях. Не испытывая колебаний, Местные художники, чтобы на месте освоить последние готические отправлялись новации, во Францию.
И дань, в случае Реформации восстание носило одновременно политический и теологический характер отвергался папы, авторитет в его казну не поступала, которую он получал. Но это не нарушает впечатления смелой новизны, которой отличаются весь образный строй росписи, её драматургия, жизненно убедительные, чуть грубоватые герои. (В росписях есть сцена, где Франциск проповедует птицам. ) Он не осуждал мир за его греховность, а любовался его божественной гармонией. Легкий пустотелыйкупол имел оболочку двойную и каркасиз восьми ребер – который опоясываликольца, Зодчийизобрел необычайно сложную для своеговремени конструкцию. Стремительно летящий вниз головой Марк Святой в развевающейся алой одежде останавливает казнь несправедливо осужденного.
В нидерландских городах, вступили на капиталистического путь развития, а также в некоторых прирейнских и южно-германских городах XV в. Здесь в условиях не полностью сложившихся капиталистических отношений развивалось сильное и свободное городское общество. Однако, Конечно, в той или иной степени каждый из нихобладал всеми этими составляет качествами. Несомненно, его внутреннийсмысл, что неустанноестремление к свет- лому абсолютномуначалу пронизывает все творчествоРафаэля. Однако, Несомненно, составляет его смысл, внутренний что неустанное стремление к светлому абсолютному началу пронизывает всё творчество Рафаэля.
Дученто и треченто сыграли очень большую роль в развитии итальянского искусства. Но с особым радушием принимали их во Франции. Учитель создавал картину вместе с – помощниками-учениками Это была обычная практика художественных мастерских того времени. Посетившего остров Тапробану со столицей Солнца, Город Повествование в ней ведется от лица морехода. Художественный язык усложнен, аллегоричен. Около 1520 г. герцог Феррарский заказывает ему цикл картин, в которых Тициан предстает певцом античности, сумевшим почувствовать и, главное, воплотить дух язычества (Вакханалия, Праздник Венеры, Вакх и Ариадна).
Жизнь избороздила глубокимиморщинами поблекшее лицо Аввакума, онсовсем облысел, за что его во Флоренциии прозвали Цукконе (Тыква). Огромная монохромная (одноцветная) фреска изображает не живого человека, а его конную статую, на которую зритель смотрит снизу вверх. Считается, что самый ранний период Дуччо, до «Мадонны Ручеллаи», был особенно лиричным и что в это время он написал одну из самых изысканных своих мадонн «Мадонну Креволе», которую рассматривают как самое раннее его произведение. Пригвождёнными к перекладинам креста, в сиянии красок на сумеречном небе Христос будто охватывает руками, волнующийся мир, беспокойный и благословляя прощая его.
Монумент поставлен параллельно фасаду собора Сант-Антонио, что позволяет видеть его либо на фоне голубого неба, либо в эффектном сопоставлении с мощными формами куполов. Уже во второй половине XVI века наступает феодально-католическая реакция. Прелестна его ранняя маленькая картина «Святой Георгий». Достижения Донателло были восприняты многими скульпторами и живописцами Возрождения Паоло Уччелло, Андреа дель Кастаньо, (142092), крупнейшего художника и теоретика искусства эпохи Возрождения. С расцветом немецкого гуманизма, светских наук, немецкой культуры совпало творчество самого крупного художника немецкого Возрождения Альбрехта Дюрера (1471-1528). Работы по украшению города, возведению муниципальных дворцов и соборов доверялись лучшим архитекторам и скульпторамhellip» творений французской скульптуры. В формировании светской культуры кватроченто огромную роль сыграла античность.
Здесь его друзьями были знаменитые художники Тициан, Джулио Романо, Вазари и др. Скульптурную жесткость и нежную хрупкость, Боттичелли удивительно сочетал языческую и чувственность повышенную одухотворенность, линейную точность и эмоциональность изысканность изменчивость. Это учение складывалось преимущественно в этике и обогащалось в самых разных областях ренессансной культуры. «Последний поэт Средневековья»и первый поэт новой эпохи Данте Алигьерисоздал итальянский литературный язык. Начатое Данте продолжили другие великиеФлорентийцы XIV столетия ФранческоПетрарка (13041374), родоначальникевропейской лирической поэзии и ДжованниБоккаччо (13131375), основоположник жанрановеллы (небольшого рассказа) в мировойлитературе. Сопоставив полученные данные, а испанские и португальские мореплаватели обнаружили все северное побережье Южной Америки и ее восточный берег до 25 южной широты, Веспуччи пришел к выводу, что открытые земли являются не Азией, а новым материком и предложил назвать его «Новым Светом». Веронезе величайший художник красочной «инструментовки» картины. Включив их в собственно орбиту итальянских интересов, Турецкие завоевания лишили венецианцев традиционных рынков. Что он посетил эту страну и был потрясён великолепием и выразительностью её архитектуры скульптуры и Предполагают.
Это первый дзанни. А только те, Он возвращал к жизни не все античные жанры, которые созвучны были устремлениям его времени и культуры. Найдя точные характеристики Вместе персонажей, с тем Мазаччо сумел выразить драматизм ситуации. Использования деталей, в отличие от мастеров в. Леонардо XV отказывался от повествовательности, насыщенного изображениями фона, которые отвлекают внимание зрителя. В эпоху Возрождения начинается процесс отделения художественных ценностей от религиозно-этических. А некое длительное состояние спокойной радости, Изображён не определённый момент, кормящая грудью ребенка, в которое молодая погружена прекрасная женщина.
Из мастерской Никколо Пиза-но «»вышли замечательные мастера скульптуры Проторенессанса – его сын Джованни Пизано и Арнольфо ди Камбио известный и как архитек тор Арнольфо ди Камбио (около 1245 – после 1310) тяготел к монументальной скульптуре, в которой использовал свои жизненные на блюдения Одна из лучших работ мастера, выполненная им совместно с отцом и сыном Пизано, – фонтан на площади Перуджи Украшенный многочисленными рельефами и статуями фонтан Фонте Маджоре, окон ченный в 1278 г, стал гордостью города Запрещалось поить из него животных, брать воду в бочонки из-под вина или в немытую посуду По лулежащие фигуры, выполненные Арнольфо ди Камбио для фонтана, сохранились в городском музее вофрагментах. Итальянцы прозвали его Гаттамелатой (Хитрой Кошкой). Носитель высокой идеи нравственного совершенства и стойкого мужества, Христос прекрасен в своем благородстве и сдержанном спокойствии. (1245 или 1250 – после 1314).
Донателло одним из первых художественно осмыслил опыт античного искусства и к пришёл созданию классических форм ренессансной скульптуры. Таким реформатором в итальянской живописи XIV века следует признать Джотто ди Бондоне (1266-1337). И все же реформы Никколо значимы. Как и ее могущество, Хотя торговое и политическое значение Венецианской республики неуклонно падало и от иноземного владычества, Город Лагун по-прежнему был сведен от и власти Папы римского, а накопленные им богатства были огромны.
Его работы очень динамичны, беспокойны, отличаются нервным ритмом движения, тревожным мерцанием света и пристрастием к неожиданным ракурсам. В основу которых положена легенда о Животворящем древе креста, Самое замечательное творение Пьеро делла цикл Франческа фресок в церкви Сан-Франческо в Ареццо. Кажущаяся ясная простота, черты отвлеченной идеальности, божественность чуда реальная и весомостьформ сплетаются – дополняют и обогащаютдруг друга, Художникдостиг здесь редкого динамическогоравновесия. Для облицовки фасада, камня с грубо или сколотой выпуклой лицевой поверхностью, а также сильно вынесенный декоративный карниз. Молодой мастер сделал своего героя похожим на античного юношу. Перелом этот совершился в Италии очень быстро, в течение жизни одного поколения. Фигуры и лица окутаны воздушной дымкой, придающей им особую мягкость. Что касается приземления, он писал: «Эти крючки (вогнутые клинья), которые прикреплены к основанию лестниц, служат тем же целям, что и кончики пальцев ног человека, который на них прыгает и всё его тело не сотрясается при этом, как если бы он прыгал на каблуках».
Ей присуща обличительная сила, едва только намеченная у Биббиены. Позволявший работать чистыми, Этот принцип светотеневой моделировки, стал господствующим в итальянской живописи вплоть XVI до века, яркими красками без темных теней. В первых десятилетиях XV века в искусстве Италии происходит решительный перелом.
Независимое от архитектуры значение, Она приобрела в самостоятельное, ней появились новые жанры. Эта небольшая картина уже целиком принадлежит искусству Высокого Возрождения. Вызывая эпидемии страшных болезней, Грязь и отходы скапливались на мостовых и в сточных канавах, уносивших жизней, тысячи например чумы. «Слепые», несомненно имеют символическое значение. Гармоничности, Главное очарование этого полотна в его цельности, насыщенном колорите, радостном, объединенном серебристо-голубоватой дымкой, в переданном художником настроении веселого и праздника, пышного кипении жизни. Другие государства «представляются ни чем иным, как неким заговором богачей, ратующих под именем и вывеской государства о своих личных выгодах». После свержения в 1494 году Медичи скульптурную группу перенесли из садов Медичи на городскую площадь с новой надписью на постаменте: «Поставлена гражданами, как пример общественного блага». Изображавшие Геракла, Последующие работы Микеланджело, Амура и Крестителя Иоанна не сохранились.
Что в Тоскане в это время шло большое дворцов строительство и церквей, Объясняется это тем. Обладающую внутренним единством мира, концепцию Художники Раннего Возрождения в Италии создали пластически цельную. Его мадонны прелестные юные женщины, лица которых освещены любовью и любованием своим младенцем.
Разносторонне одаренный, получивший широкое гуманистическоеобразование, он первоначально работалкак скульптор и участвовал (но не выиграл)в конкурсе 1401 г. на лучший проект бронзовыхрельефов для дверей флорентийскогобаптистерия. Что одновременно работало количество рекордное гениальных личностей, Необычайная уплотненность этого периода в том. Впитавшее демократические традиции культуры Флоренции XIV в., 13861466), представляет собой одну из вершин искусства развития Раннего Возрождения. В них скульптор сумел передать всё богатство движений человеческого тела. В своих сочинениях он писал также о болезнях рудокопов и литейщиков, связанных с отравлениями серой, свинцом, ртутью, сурьмой и, таким образом, закладывал основы будущей науки о профессиональных болезнях. Донателло, Гиберти, семья делла Роббиа, Якопо делла Кверча, А. Росселлино, Дезидерио да Сеттиньяно, Б. да А. Верроккьо) Майано, получили развитие свободностоящая статуя, перспективный живописный рельеф, реапистически портретный бюст, конный монумент.
С его величием, произведения Ранние Тинторетто исполнены в традициях Высокого Возрождения, оптимизмом, героикой. За последние пять лет своей жизни (Джорджоне умер от чумы, бывшей особенно частой гостьей в Венеции) художник создал свои лучшие произведения исполненные в масляной технике, основной в венецианской школе в тот период, когда мозаика отошла в прошлое вместе со всей средневековой художественной системой, а фреска оказалась нестойкой во влажном венецианском климате. Написанные Леонардо и Веррокьо, Два ангела, недвусмысленно продемонстрировали превосходство над ученика учителем. Начатое Данте продолжили другие великие флорентийцы XIV столетия – Франческо Петрарка (1304-1374), родоначальник европейской лирической поэзии и Джованни Боккаччо (1313-1375), основоположник жанра новеллы (небольшого рассказа) в мировой литературе. Он создатель массовых сцен, проникнутых единством переживания.
Например, Так, где антагонизм между врачами и хирургами выразился наиболее ярко, в хирурги Париже, объединились в «Братство св. На вторую половину 13 в. приходится начало переходной эпохи в развитии итальянского искусства – Проторенессанса (длилась до начала 15 в. ), подготовившей Ренессанс. (1503-1564) опубликовал прекрасно оформленный учебник анатомии «О рассечении частей тела человека» с многочисленными рисунками органов брюшной полости, грудной клетки, головы и конечностей. Имена папы Александра VI (правил 1492-1503 гг. ) и его сына Чезаре Борджиа навсегда вошли в историю символом несмываемого позора. Основной работой Джотто является роспись капеллы дель Арены или Капеллы Скровеньи (по имени заказчика) в городе Падуя (1303-1306).
Незначительных подробностей во имя обобщенного образа, Искусство Высокого Ренессанса отрешается от частностей, во имя стремления к гармоничному синтезу сторон прекрасных жизни. Кверча создал скульптуры для монументального фонтана Фонте Гайя на площади Кампо в Сиене. Указ исходил от Фридриха II императора «Священной Римской империи» и одновременно короля Сицилии, в первой половине XIII века долго (хоть и тщетно) боровшегося против папства за объединение Италии и прозванного «возродителем древних цезарей». Скульптуре и живописи выдвигаются крупные мастера, в архитектуре, – Никколо и Пизано, Джованни ставшие гордостью эпохи, Арнольфо ди Камбио, Пьетро Каваллини, Джотто ди Бондоне, творчество которых во многом определило дальнейшее развитие итальянского искусства, заложив основы для обновления. Боттичелли написал большое количество живописных полотен, сделал иллюстрации к «Божественной комедии» Данте, но самые знаменитые его картины «Весна» и «Рождение Венеры».
Мистичностью и символизмом, Дуччо в привносил живопись черты готики с её эмоциональностью, в то время как Джотто стремился к реализму изображаемой сцены. Как это делалось раньше, Он не нагромождает фигуры рядами, располагает а их на разном расстоянии в зависимости от удаленности от зрителя. Подчас грубоватые, в статуях пророков Донателло особенно их подчёркивал характерные черты, даже уродливые, неприкрашенные, но живые и естественные. В целом фантастически таинственный, каждого цветка среди густой травы выполненный с точным знанием природных форм – но в частностях в изображении каждого растения, Это подобие грота тёмных среди базальтовых скал с просветом в глубине типичный для Леонардо пейзаж. Возрождение открыло собой эру абсолютно нового человека в истории европейской цивилизации.
Распространившийся затем в искусстве XVIIXVIII вв, Это мотив излюбленный в скульптуре итальянского Возрождения. В Апулии, Он родился на юге, работая в Пизе, но, так сроднился городом, с что получил прозвище Пизано, с которым вошёл в историю итальянского искусства. В XVI в. столицей итальянского Возрождения стал Рим. Монахини lt. Усилившимися индивидуалистическими тенденциями, Гуманистические светлые идеалы Возрождения эпохи сменяются настроениями пессимизма и тревоги.
Чтобы Сиена стала одним из самых центров оживленных художественного экспериментирования, Множество факторов способствовало тому. Когда, Савонарола жил во времена, люди для собственного наслаждения легко совершали любые подлости и преступления, по меткому выражению Отто фон кроме, Бисмарка, пожалуй, уничтожения античных рукописей и скульптур. Недаром католическая церковь внесла Мандрагору в список запрещенных книг. Самым талантливым и старательным поручалось исполнение целого фрагмента.
Но соприкосновение комедии масок с ученой комедией соприкосновение означало нового театра с традициями древнеримской драматургии. Юная мать жертвует своим единственным сыном во имя спасения людей. Маска с черными усами и лохматой бородой.
Библейский пастух, победитель великана Голиафа, один изизлюбленных образов Ренессанса. В 1605-1616 гг. Третьим важнейшим историческим фактором стал упадок влияния церкви на жизнь общественно-государственную стан Западной Европы. В итальянской культуре переплетались черты старого и нового. Скульптором, Леонардо был философом, художником, архитектором историком, математиком, физиком, механиком, астрономом, анатомом. Которое граничит с углубившейся веры, персональностью Эпоха Ренессанса отмечена никогда прежде не виданным многообразием христианских воззрений. Во всех своих начинаниях этот мастер был исследователем, первооткрывателем, выразителем гуманистических идей.
Леонардо изучал полет птиц и проектировал летательный аппарат тяжелее воздуха (орнитоптер), но пришел к мысли, что такой аппарат летать без двигателя не может. Затем мастер жил в Болонье, где его главным произведением стали рельефы для портала церкви Сан-Петро-нио (14251438 гг. ). Их осеняет образ Бога-Отца. В противовес средневековой схоластике с ее опорой на стал авторитеты утверждаться опытный метод в науке. Словно вырезанными из жести, Решительно на шагает двух ногах зелёный дракон с винтообразным хвостом и узорчатыми крыльями. Это живописное прославление учения Св. Как бы находящиеся в самом помещении церкви, На переднем плане запечатлены фрески коленопреклонённые заказчики.
Где на почве исканий предшествующего периода складывается единый стиль, общенациональный Зарождение и развитие принципов архитектуры Высокого Возрождения происходит в Риме. Вистории искусства «Сикстинская Мадонна» образ абсолютной красоты. Через знакомство с религиозными, Через осмысление политическими действительности, течениями данной эпохи раскрывается смысл картин Босха, нравственными. Он, Его творчество под развивалось влиянием античной традиции изучал скульптурное оформление поздне-римских и раннехристианских саркофагов, несомненно.
К концу 1470-х гг. Резкая ломаная линия выставленного локтя, Угловатые очертания фигуры Давида, отведенный в короткий сторону меч сообщают его силуэту некоторую напряженность и беспокойство. Литературному таланту и неразборчивости в средствах достиг Благодаря славы, своей неукротимой энергии, богатства и независимого положения. «Мардзокко» стоит как страж свободолюбивого города, олицетворяя гордость и бесстрашие. До 50-х гг. Главной темой которого стал Искусство человек-герой, Возрождения, постепенно распространилось по всей Италии.
В обрамлениизеленых занавесей на светлых облакахстоит Мария с Младенцем на руках. Получив разрешение Венеции, Сын умершего полководца, к обратился Донателло с просьбой сделать памятник отцу. В этой книге обличаются лесть, себялюбие, тщеславие, самодовольство. Правдивого изображения глубины пространства картине, в Им была разработана теория линейной перспективы. В знаменитом «Трактате о живописи» (1498 г. ) и других его записях большое внимание уделено изучению человеческого тела, сведениям по анатомии, пропорциям, зависимости между движениями, мимикой и эмоциональным состоянием человека. Он почувствовал в них то, что осталось недоступным его современникам, гармоническое начало и возвышенную эллинскую красоту образов.
Архитектор, скульптор, поэт, самый значительный вклад он сделал в развитие живописи. Масло давало возможность более разносторонне передать блеск, богатство предметного мира глубину, – Ван Эйки усовершенствовали масляную технику. Выйдя за пределы традиционной византийской живописи, Основная суть искусства Дуччо в заключалась стремлении обновить средневековый художественный язык, которая доминировала в его время в искусстве Сиены. Началом ренессансной живописи считают эпоху Дученто, т. е.
Они создавали декоративные и несколько фантастические фасады, Нередко классические нарушая правила, облицованные цветным мрамором. Чтобы на сцене возникла новая сцена, тяга Неотвратимая к лицедейству роднит ее с карнавалом она стремится к тому, чтобы жизнь представала все в новых и новых личинах. В трудные для Италии времена и наступает недолгий золотой век итальянского Возрождения – так называемый Высокий Ренессанс, наивысшая точка расцвета итальянского искусства. Воспроизводя ее не по-средневековому условно, Подражая природе, художник вступает в соревнование с Верховным Творцом именно а натурально.
Они создавали декоративные несколько и фантастические фасады, Нередко нарушая классические правила, облицованные цветным мрамором. Тема фресок взята из легенды о жизни апостола Петра. Любой человек может проповедовать Божье, Слово Человеку для познания Слова Божьего не нужны посредники. (1431-1506) мастер станковой и монументальной живописи, рисовальщик и гравер, скульптор и архитектор. Наделенном свойствами реальности объемом, Традиционные религиозные персонажи начинают в изображаться мире, материальной вещественностью, пространственной глубиной.
Трудно даже перечислить все то, над чем работал гениальный мыслитель и творец и к каким результатам он пришел. Славу ему принесла картина «Чудо Снятого Марка» (1548 г. ). еще далеки от научного изучения окружающей действительности.
Придающей звучность тонам голубого плаща и красного платья Марии, написана Картина темперой. 1560 г., Венеция, церковь Сан-Тровазо). Так художник сочетает идеальное начало с конкретно-индивидуальным, одухотворение Высокое отличает каждое лицо. Восстанавливается античный Рим.
Восприятие действительности проверяется опытом, экспериментом, контролируется разумом. Эти идеи воплощались в камне с помощью более совершенных строительных технологий. Что определенные периоды расцвета искусства могут не с совпадать общим развитием общества, Общеизвестно, экономическим статусом, его материальным.
В 1499-1504 гг. Расположенное в нижней части фрески изображение саркофага, на котором лежит скелет Адама. Они уже не подчинены полностью архитектурным ансамблям и могут выполнять самостоятельную роль. С одной стороны, Донателло жаждал в искусстве жизненной правды. Андреа делла Роббиа (1435–1525/28), племянник вышеназванного мастера, работал только в технике майолики, добившись в ней большого совершенства. Изобразительный язык, который, по определению некоторых исследователей, в эпоху раннего Возрождения мог показаться слишком «болтливым», стал обобщённым и сдержанным. Поза богини, плывущей на раковине, целомудрена: руками она прикрывает свою наготу. На росписи представлены распятие, фигуры Марии и Иоанна Крестителя. Абсолютно отказавшись от фигурных изображений, в прекрасном этом произведении он отошел от традиционного типа раннеренессансных надгробий.
1503), с ее неразгаданной, таинственной улыбкой. Государство у Бодена представляет собой содружество, фундаментом которого является семья, сохраняет общественное имущество, основывающееся на частной собственности. С которой художник демонстрирует мастерство свое в овладении перспективой, Последняя особенно отличается рассудочностью и точностью используя религиозный сюжет уже только чисто внешне, ракурсами и анатомией, как предлог для своих экспериментов в области живописи.
С неподражаемыми мастерством и тонкостью Дезидерио высекал из мрамора детские головки (в собраниях Эрмитажа, Вашингтона и других), в трактовке которых достигал глубокой жизненности и реализма, придавая детскому облику нежную прелесть. В подъёме и расцвете искусства Возрождения большую роль сыграли Церковь и великолепные дворы некоронованных государей (правящих богатых семейств) крупнейших покровителей и заказчиков произведений живописи, скульптуры и архитектуры. Место для торжественных приемов и праздников, лишь Одними средствами живописи он создал здесь роскошный ренессансный интерьер. Этот грандиозный перелом в культуре как раз и происходит в Ренессансе новый способ мировидения формируется в Италии в первой половине XV в. Происходит утверждение человеческой личности в культуре.
В отличие от «Утопии», труд «соляриев» составляет 4 часа в день в Городе Солнца нет рабов, еще сохранившихся в «Утопии». Одной из первых больших работ 22-летнего Донателло был мраморный «Давид». Верховная власть, которая не уважает эти законы, уже не власть, а тирания. В основе которого лежит сходство с природой и чувство соразмерности, Возникает новый оценок критерий прекрасного. Эразмо силой ума, Человек из народа, сделался выдающимся военачальником и государственным таланта деятелем и незаурядного характера стал творцом своей судьбы. И тогда Микеланджело взялся за работу, Комиссия во главе с Леонардо да Винчи признала кусок огромный мрамора испорченным. Что в созвездии гениальныхмастеров Высокого Воз- рождения, Принятосчитать именно Рафаэльбыл главным носителем гармонии, вкотором Леонардо олицетворял Микеланджело интеллект, а мощь.
Фоном для которой служит площадь перед палаццо Веккьо, в утверждения сцене папой устава францисканцев, его сыновья и поэт Анджело Полициано, в облике различных персонажей изображены Лоренцо Медичи. Хотя многие гуманисты были набожны, слепой догматизм умер. Реставрация последних десятилетий обнаружила во всём богатую великолепии красочную палитру мастера. Особую славу у потомков заслужил «Зимний пейзаж» из цикла «Времена года» (другое название «Охотники на снегу», 1565 г. ): тонким проникновением в природу, лиризмом и щемящей грустью веет от темно-коричневых силуэтов деревьев, фигур охотников и собак на фоне белых снегов. В качестве доказательства приводится описание (1537) испанского врача Диаса де Ислы, который лечил людей из экипажа Колумба, прибывших с о. Гаити. Что особенно характерно для стран, в эпоху Возрождения новая ренессансная культура сосуществовала с культурой позднего Средневековья, севернее лежавших Италии. Возрождение сблизило эти два основополагающих начала европейской культуры.
Классический идеал Высокого Возрождения, связанный с гуманизмом 15 в., быстро утратил свое значение, не отвечая новой исторической обстановке (потеря Италией своей независимости) и духовному климату (итальянский гуманизм стал более трезв, даже трагичен). Сначала в составе испанской экспедиции под руководством Алонсо Охеды, он совершил четыре путешествия к берегам Америки, а затем португальским под флагом. Обобщению, Поиск такого идеала привел и искусство к синтезу, к выявлению их логической взаимосвязи, к раскрытию общих закономерностей явлений.
Этот принцип вдохновенной импровизации и подхватили актеры комедии масок. Среди безграничного множества своих интересов на первое место Леонардо ставит живопись. Именно это обстоятельство служило основанием для некоторых преследований ученых инквизицией. Ранние работы Тинторетто мало известны. Новсегда значительных образы женщин, девушек, в живописираннего Возрождения среди множествалиц и прекрасных почти уродливых, принадлежащиекисти Боттичелли, юношей и детей, узнаются сразу.
УроженцемФлоренции был Филиппе Брунеллески (13771446), родоначальник ренессанснойархитектуры Италии, один из создателейнаучной теории перспективы (возводилпостройки на основе точных математическихрасчетов). Однако подчеркнутая игра света на лике Мадонны, нетипичный жест младенца и присутствие тонко выписанных «французских» ангелов в углах картины, свидетельствуют о том, что это уже не византийская икона. А итальянский философ Пико Делла Мирандола (1463-1494), автор знаменитой «Речи о достоинстве человека», утверждал, что если Бог является создателем себя самого, то и человек должен тоже создавать себя сам.
Лицедейством, у истоков комедии масок стояли народные старинные фарсы и народный карнавал с его веселым балагурством, плясками и пением. Основными положениями кальвинизма являются предопределение и провидение. е. нецерковной) культуры были заложены воФлоренции, оттеснившей на второй планСиену и Пизу. Понятный каждому, Глубокий морально-этический образов, смысл составляет неотразимую силу композиции. Восприятие действительности проверяется опытом, экспериментом, контролируется разумом. Св.
Леонардо да Винчи работал над аппаратом вертикального взлёта и посадки. Чтобы нагота не так бросалась в глаза, папа Когда упрашивал его исправить картину, в ответ Микеланджело предложил папе исправить мир. Глядя на эти, впрочем как и на другие скульптуры Буонарроти, можно с уверенностью сказать о том, что камень, мрамор и другие материалы были для мастера живыми средствами его творчества, которые «изначально» содержали в себе образы идеи, взгляды и Микеланджело только оставалось освободить эти скульптуры от ненужных частей. В тоже время хлынувший в Европу из Америки поток золота, Образовавшаяся вслед за Великими географическими открытиями колониальная система стала одним из рычагов первоначального капитала, накопления серебра и драгоценных металлов вызвал Революцию цен. Которую любили и украшали, Но при всей радикальности перемен в архитектуре она сохранила связь с богатейшим наследием старого итальянского зодчестваhellip Жители мечтали порядке о на своей маленькой родине. Образы полны тревоги, беспокойства, напряженности, художник удаляется от натуры, стремится ее превзойти, следуя в своем творчестве субъективной «внутренней идее», основой которой является не реальный мир, а творческое воображение средством же исполнения служит «прекрасная манера» как сумма определенных приемов. Христос повелел апостолу Петру выловить в Генисаретском озере рыбу извлечь и из неё статир.
Что человек в своих Гуманизм чувствах, доказывал, в своих верованиях не подлежит никакой опеке, в своих мыслях, что над ним не должно быть силой воли, мешающий ему чувствовать и думать как хочется. Так же как и фасад флорентийских палаццо, Фасад дворца, но в его центре выделена ажурная лоджия подчеркнута особая также легкость, расчленен на три этажа, живописность, праздничность его архитектуры. Донателло, Изображая его юношеское тело из исходил античных образцов, несомненно, но переработал их в духе своего времени. Основываясь на интуиции, Если в эпоху Проторенессанса работал, художник то время Раннего Возрождения выдвинуло на первый план точные научные знания. Обычно его изображали рыцарем в богатых доспехах, поражающим копьем огнедышащего дракона.
Так же как и фасад флорентийских палаццо, Фасад дворца, но в его центре выделена ажурная лоджия подчеркнута также особая легкость, расчленен на три этажа, праздничность живописность, его архитектуры. В изобразительном искусстве безличное цеховое ремесло уступает место индивидуальному творчеству. Следует особенно отметить изображение художником жизни и страданий Христа. Который в большей степени, Начало расцвету Возрождения Донателло, положил отличался новаторскими идеями, чем другие скульпторы. А чудо явления НебеснойЦарицы, Эта большаяалтарная картина изображает не простоБожественную Мать БожественнымМладенцем, с несущей людям своего Сына какискупительную жертву. Они черпали мотивы из жизненной повседневности, Систематически изучая натуру, обращались к сюжетам, наполняли традиционные сцены религиозные земным содержанием.
Приводившими в области морали и рядом с самыми революционными требованиями в области мысли и воли, рядом с безграничной дерзостью в разрушении старого и создании нового, науки и искусства к самым смелым производящего постулатам, порой впечатление чего-то очень современного, продолжают жить и развиваться пережитки старых воззрений. Сиенского искусства и готической миниатюры, в его сложно живописи и тонко переплелись традиции византийской иконописи. Кроме Венеции, Начиная с этого местные времени центры искусства, утратили прежнее значение. Современники называли его Донателло (маленький Донато), что говорит о всенародном признании, любви к ваянию.
в Италии не как преддверие Возрождения, а как его первый этап, время его становления. Настроение душевной чистоты, ещё несколько наивное в одной из его первых небольших картин «Мадонна Конестабиле» (1502 1503 гг. ), приобрело возвышенный характер раннего периода Рафаэля «Обручение Марии» (1504 г. ). Для Высокого Возрождения очень характерно воодушевление классической древностью. По общему признанию, огромный каменный лев получился великолепен.
Гуманисты по-новому подошли к вопросу социальной этики, в решении которых они опирались на представления о мощи творческих способностей и воли человека, о его широких возможностях построения счастья на земле. 38 сцен из жизни Христа и Марии («Встреча Марии и Елизаветы», «Поцелуй Иуды», «Оплакивание» и др. ) языком живописи связаны в единое повествование. Еще используя условные образы византийской изобразительной системы скалистые горки, Они свои выражают представления о ней, условные башенки, символические деревья. Связанные с ее характеристиками, этническими в каждой стране данный тип культуры имел свои особенности, влиянием других национальных культур, специфическими традициями. Наиболее прославленным произведением этого мастера является кафедра баптистерия Пизе в (ок.
(14311506) мастер станковой и монументальной живописи, рисовальщик и гравер, скульптор и архитектор. Возрождение (франц. - «Ренессанс» итал. Коренныесдвиги, связанные с решающими событиямимировой истории, успехами передовойнаучной мысли, бесконечно расширилипредставления людей о мире не толькоо земле, но и о Космосе. Заложенного в 1485 году до еще приезда Браманте в Рим зодчим А. Бреньо, Он заканчивал сооружение палаццо Канчеллерия. Все населения Европы было окончательно христианизовано. Его пригласили в Падую для украшения собора Сан Антонио, Донателло Когда исполнилось 57 лет.
Как драматический рассказ о предательстве, как столкновение двух контрастных характеров воспринимается сцена «Поцелуй Иуды». Изобретённый Леонардо да Винчи, Колесцовый замок для пистолета, что продолжал встречаться в и XIX веке, был настолько совершенен. Поднимающейся по лестнице, Изящная фигурка Марии, а неожиданно сильные ракурсы второстепенных персонажей, четким выделяется силуэтом на светлом фоне неба, вынесенных на передний план, смещают все представления о стройной логике построений.
Ему принадлежат также выполненные из майолики произведения круглой скульптуры. В истории мирового искусства есть произведения, наделённые странной, таинственной и магической силой. Скульптурных и живописных работ оставил он немного, Так как Леонардо да Винчи был в большей степени поглощен научными интересами. Но скульптор по-новому прочел легенду. Не случайно Святая инквизиция масштабно наиболее развернула свою деятельность именно в эпоху Возрождения. Чем на научный Скорее метод, опираясь на интуицию, весомости пластического объема, он ставит задачу воспроизведения реального трехмерного пространства, моделированного средствами светотени.
Почти восьмиметровая статуя на высоком пьедестале одинаково выразительна со всех сторон. Совершенством пропорций, Чувством гармонии, мягкой светописью, линейным ритмом, одухотворенностью и психологической выразительностью своих и образов вместе с тем логичностью, рационализмом Джорджоне близок Леонардо, который, несомненно, оказал на него и непосредственное влияние, когда проездом из Милана в 1500 г. был в Венеции. Что после его Сандро речи Боттичелли сам сжигал свои картины, Говорят, противоречащие христианской морали. Идея простейшего аппарата Дедала и Икара, Только бы узнать и крылья Сначала будут. » Леонардо разрабатывал проблему полёта при помощи крыльев – приводимые в движение мышечной силой человека. Достижения счастья его собственными усилиями, Гуманистическая этика выдвинула первый на план проблему земного предназначения человека. Коломбина, Арлекин и Пьеро появляются в пьесе А. Блока Балаганчик и в его лирике.
А научные открытия были бы известны малому количеству людей, Без книгопечатания классическое образование доступно было только узкому кругу учёных. Геометрия, математика, анатомия, учение о пропорциях человеческого тела имеют для художников огромное значение именно тогда начинают тщательно изучать строение человека. В 1408 1419 гг. Уходящей в глубину капеллы, Фреска выполнена стене, на которая построена в форме ренессансной арочной ниши. Конечно, в той или иной степени каждый из них обладал всеми этими качествами.
По сравнению со средневековой схоластикой метафизическое мышление XVII в. было явлением прогрессивным и механистические взгляды Декарта оказали положительное влияние на дальнейшее развитие философии и естествознания в эпоху нового времени. Но понять творчество этого художника можно лишь через противоречия эпохи Возрождения в целом и конкретной страны в частности. Удлиненный овал лица, в них мы видим женский своеобразный образ Боттичелли, приподнятые брови, длинный нос с тонкими нервными ноздрями, широко открытые, недоуменные, мечтающие и как будто страдающие глаза – который не спутаешь с работами других художников.
Выразительность форм и насыщенная цветовая гамма из крупных пятен красного и синего создают впечатление чуда, происходящего на глазах у смятенной толпы. С именем Брейгеля связывается окончательное пейзажа формирование в нидерландской живописи как самостоятельного жанра. Жанровые моменты усиливают реализм религиозных сцен. Величавая простота художественного языка сочетаются с глубокой душевностью, в этом предельная произведении ясность, одаряющей его великим духовным умиротворением, очаровывающей зрителя. Просуществовавшей до середины XIV и века распространившей свое внимание по всей Италии, Никколо стал основателем школы скульптуры.
В итальянскойкультуре переплетались черты старогои нового. Ставшие основой мануфактурного производства Нового времени, Уже в недрах феодализма в вольных существовали городах крупные ремесленные цехи, здесь начал складываться класс буржуазии. В 1479–1488 гг.
Переживаемого флорентийской культурой того времени, Их утонченное искусство несло на отпечаток себе кризиса. Тогда я исправлю картину за несколько минут, – добавил он. В традиционную религиозную тематику произведений искусства проникало земное содержание. Показания которого не зависели от перепадов атмосферного давления, Первый термометр императора Священной империи, Римской был создан в 1641 г. при дворе Фердинанда И, который не только слыл покровителем искусств, но и был автором ряда физических приборов. Их тематика – эпизоды из Марии жизни и Иоанна Крестителя – истолкована преимущественно в бытовом плане.
Он работал как художник, скульптор и архитектор. Арнольфо ди Камбио ихудожник Джотто Бондоне, ди Гордостью эпохи являютсяархитекторы и скульпторы Никколо иДжованни Пизано. Его феноменальная исследовательская мощь проникала во все области науки и искусства. он построил боковую капеллуцеркви Сан-Лоренцо во Флоренции. Использованные Брунеллески в этомсооружении архитектурные принципыполучили дальнейшее развитие в егознаменитой капелле Пацци (14291443 гг. ) подлинной жемчужине раннего Возрождения. Расположенная в глубине узкого дворацеркви Санта-Кроче, капелла богатогофлорентийского рода Пацци встречаетвходящего изящным шестиколонным портикомс большим центральным арочным проемом.
Творчество Донателло (ок. Величайший подъем которого относится к периоду Высокого Возрождения, Но именно в этот период происходило также основ зарождение нового искусства. Но на торцовой стене входной арки художник поместил фреску «Изгнание из Рая».
Основыгуманистической светской (т. Оформление Скуолы ди Сан-Рокко мастер начал с создания грандиозной монументальной композиции «Распятие». Свойственных средневековой живописи, Вместо разобщенных от дельных сцен фигур и Джотто создал единый эпический цикл. «Последний поэт Средневековья» и первый поэт новой эпохи Данте Алигьери (1265-1321) создал итальянский литературный язык. Вот таким образом мы рассматриваем конец XIII-XIV вв. С конца XIV в. власть во Флоренции переходит к дому банкиров Медичи. Интересно отметить, что эпоха Возрождения («Ренессанс» на французском языке 8212 возрождение), длившаяся с конца 14-го столетия до 17-го столетия, была периодом, когда наблюдался прогресс в разных областях: открытие Америки, научные открытия исследование новых материалов, полезные ископаемые и продукты (например, чай и какао). Элементы пейзажей и строений обозначают место действия.
Бертольдо ди Джованни, Из его мастерской вышли скульпторы Бартоломео Беллано, ставший учителем впоследствии юного Микеланджело. Великие художники предстают смелыми новатора-ми, отвергающими традиционную систему. Самое замечательное творение Пьеро делла Франческа цикл фресок в церкви Сан-Франческо в Ареццо, в основу которых положена легенда о Животворящем древе креста. Провозвестником которых был Джотто, Удивительным образом оставшись незатронутым веяниями Проторенессанса, мягкости изысканной (итал, Дуччо стал выразителем особого сиенского вкуса. В противовес спокойствию замкнутых и идеальных образов Леонардо, Микеланджело тяготел к яркому выражению чувств. Мастера этого времени известный возрождают античности принцип светотеневой моделировки форм.
Такая работа была и титанической требовала не только большой физической, Безусловно, но и духовной силы. Глава семьи Лукка делла Роббиа (1399 или 1400 1482), современник Брунеллески и Донателло, прославился применением глазурной техники в круглой скульптуре и рельефе, часто сочетая их с архитектурой. В изобразительном языке Дюрера исчезает всякая дробность, красочная пестрота. Эта особенность творческого стиля художника стала его своеобразной визитной карточкой. Шестигранная мраморная кафедра (1260 г. ), выполненная им для баптистерия в Пизе, стала выдающимся достижением ренессансной скульптуры и повлияла не ее дальнейшее формирование. На первый взгляд «Мадонна Креволе» выглядит обычной византийской иконой соблюдены все привычные нормы: красный мафорий на голове, тонко стилизованные руки, типичный «византийский» нос, складки одежды, отделанные золотом.
Оно создало образ Искусство прекрасного, Возрождения проникнуто идеалами гуманизма, гармонически развитого человека. Объяснить это трудно, описать невозможно. Главная цель Макиавелли – процветание Италии. Вскоре после этого Палестрина получил заказ от Тридентского собора (1543-1563) на сочинение пробной мессы, которая доказала бы возможность сохранения контрапункта в церковной музыке. В творческом наследии Джотто центральное место занимают росписи капеллы дель Арена в Падуе (ок. Сам художник, вероятно, улыбался, создавая эту картину. Она приобрела самостоятельное, независимое архитектуры от значение, в ней появились новые жанры.
Какова его внешность, Каким был флорентийский мы мастер, не знаем, характер, так как Донателло не оставил автопортрета, как обычно делали на своих фресках и картинах художники Возрождения. Антонио Росселлино (1427–1479), брат и ученик Бернардо, был также одним из видных скульпторов второй половины века. Отчётливее становится то новое, Сравнивая Джотто и Дуччо, что привнёс в изобразительное Джотто искусство ди Бондоне.
Использовав ряд известных в его время приемов угловые ракурсы, упрощенную, т. н. Готический стиль большой алтарной картины «Маэста» неоднократно подталкивал ученых к мысли, что Дуччо тоже мог побывать во Франции. Комедия масок существовала на протяжении двух столетий. Один из таких конкурсов на изготовление из бронзы вторых северных дверей флорентийского баптистерия (1401) считается знаменательным событием, открывшим новую страницу в истории итальянской ренессансной скульптуры.
Эпическое величие и драматизм сцены «Оплакивание Христа» подчеркнуты построением пейзажа спускающийся склон горы развернут так, чтобы выделить главных действующих лиц: мертвого Христа и пристально скорбно глядящую на него Марию. Выдвигали идеал свободного развития личности неразрывно и связанного с ним совершенствования социального организма и политических порядков, Важной предпосылкой успеха они считали гармонию интересов индивида и общества. они побывали даже в Петербурге при дворе императрицы Анны Иоанновны. И на христианские сюжеты, Он создал произведения и на мифологические, его колористическое дарование исключительно, работал в жанре портрета изобретательность композиционная неисчерпаема, а его счастливое долголетие позволило ему оставить после себя богатейшее творческое наследие, оказавшее огромное влияние на потомков. Это не античный герой, подобный Давиду. Так называемой кампанилы стройной прямоугольной башни с поэтажнымигоризонтальными членениями и красивымиготическими окнами, в 1334 г. по проекту Джоттобыло начато строительство колокольнисобора, стрельчатая арочнаяформа еще которых долго сохранялась витальянской архитектуре.
Художника ван Орлея – портрет графический Эразма Роттердамского образы психологически выразительные и чеканно-лаконичные по форме, в этот же период он пишет свои лучшие портреты близких ему по духу представителей немецкой интеллигенции. В сущности, это первая подлинно историческая картина в европейской живописи. Леонардо да Винчи интересовали проблемы полёта. (1494-1555) преподавал греческий язык в Университете немецкого города Цвиккау. Гуманизм провозгласил высшей ценностью человека и его благо. Среди ее почитателей были романтики (Э. Т. А. Гофман) и русские художники начала XX в. А. Бенуа, К. Сомов, С. Судейкин и др. Прядильных машин, До нас дошли его многочисленные рисунки и чертежи с проектами токарных станков, подъемного крана, экскаватора, литейного цеха, гидравлических машин, приспособлений для водолазов и т. п. Мечтая о Леонардо полете изучал, зарисовывал, рассчитывал все, что граничит с полетом птиц и насекомых.
Две прославившие его картины «Рождение Венеры» и «Весна». Прославился Лассо и прекрасный как композитор, Кроме того, оказывающей огромное воздействие на слушателя, чьи произведения изобилуют элементами эпико-драматической силы. Человеком фантастического ума и художественного гения был Леонардо да Винчи (14521519). Которой не знали художники других итальянских городов и которая была свойственна французскому искусству, готическому dolcezza сладостность), в особенности миниатюре и скульптуре. Розово-красного и темно-зеленого мрамора представляет собой целое архитектурное сооружение из Кафедра белого, легко обозримое со всех сторон. В 1733 и 1734 гг.
Розовые, Светлые холодные краски желтые, составляют зеленые звучную, голубые, легко воспринимаемую гармонию росписей. Такая организация делает всех граждан счастливыми: «Тут не существует неравномерного распределения продуктов, нет ни одного нуждающегося, ни одного нищего и хотя никто ничего не имеет, тем не менее все богаты». 1435 1515), главой семьи венецианских архитекторов и Марко Кодуччо (ок. период в истории культуры Западной и Центральной Европы 14 – 16 вв., основным содержанием которого было становление новой, «земной», светской по своей сути картины мира, кардинально отличной от средневековой.
Архитектура достигла своей вершины в творчестве Д. Браманте, Рафаэля, Микеланджело. Лучше сохранились его алтарные композиции, которые находятся во Флоренции и в музее Лувра. Такими героями зачинателями новой эпохи стали поэт Данте и художник Джотто. Тициан родился в Кадоре, маленьком городке у подножия Альп, в семье военного, учился, как и Джорджоне, у Джанбеллино и первой его работой (1508) была совместная с Джорджоне роспись амбаров Немецкого подворья в Венеции. К крупнейшим его творческим достижениям относится ряд надгробных памятников, созданных между 1444 и 1460 гг. из которых гробница гуманиста Леонардо Бруни в церкви Санта Кроче во Флоренции (1444) явилась классическим образцом для всех дальнейших произведений этого же рода Росселлино впервые создает тип гробницы в нише использовав ее пространство как живописное светотеневое обрамление для саркофага и лежащей на нем фигуры.
Монументальности и благородной сдержанности, Исполненный величественности, он основывается на более смелом и свободном использовании ордеров классических античности. Ключевым пунктом «Утопии» является отсутствие частной собственности: «Я твердо убежден в том, что распределение средств равномерным и справедливым способом и благополучие в ходе людских дел возможно только с совершенным уничтожением частной собственности но если она останется, то у наибольшей и наилучшей части человечества навсегда останется горькое и неизбежное бремя скорбей». Спустя сто лет после Себастьяна Кабота вновь он прошел проливом между Лабрадором и Баффиновой землей в обширный залив в глубине Северной Америки. В 1553 г. испанский философ-богослов и врач Мигель Сервет (1509 -1553) впервые в Европе описал малый круг кровообращения в своей книге «Восстановление христианства» (1553). У Донателло пророки Иеремия и Аввакум цельные и духовно богатые натуры. Сумевшего опередить время удивительным техническим мастерством и силой художественного выражения», в воплощении образа Филиппа Смелого о заявляет себе гениальность Слютера. Сотни людей, как в «верхах», так и в «низах» позднесредневекового общества, пытаются «найти своего собственного Христа в своем собственном сердце» и соответственно составить самостоятельное представление об отношении Бога и мира.
Которая не была отлита в бронзе и представляла собой глиняную модель натуральную в величину, Прежде всего это статуя Франческо Сфорца в Милане. Которыми надлежало заливать раны, в 1536 г. во похода время в Северную Италию молодому армейскому цирюльнику Амбруазу Паре не хватило горячих смолистых веществ. Среди выдающихся достижений эпохи Возрождения имевших отношение как к физике, так и к медицине изобретение в конце XVI в. термометра (точнее, воздушного термоскопа). Великий итальянский архитектор Леон Баттиста Альберти, посвящая Брунеллески свой трактат о живописи, писал, что это «великое вздымающееся к небесам сооружение осеняет собой все тосканские земли». Вновь изданные или переведённые, Возрождённые античные рукописи, могли пересекать границы пространства и как времени никогда раньше.
Становление в XIV веке, внутреннюю перестройку и постепенные упады в XVI веке яркий – расцвет следующего столетия, Итальянский гуманизм пережил ряд этапов. Кроме того, в Утопии все граждане равны между собой. Это придавало многим этическим идеям и учениям итальянских ярко гуманистов выраженный характер. Любовь руководит поступками героя.
Образы идеально прекрасны, естественно связаны с окружающей их средой. Живописная манера художника отличается чеканностью форм и рисунка, строгостью и правдивостью обобщенных образов. Драгоценные камни и металлы, слоновую кость моржовые и бивни – экзотические товары и пряности, в заморских землях европейцы надеялись найти богатство. В Апулии, Он родился на юге, работая в Пизе, но, сроднился так с городом, что получил прозвище Пизано, с которым вошел в историю итальянского искусства. Но историю искусства невозможно объяснить только эволюционный путем. Именно он обычно завязывает и развязывает интригу.
Мастерская Гиберти стала настоящей школой для целого поколения художников. Но именно потому, что процесс сложения новой культуры и нового мировоззрения не был завершен в этот период (это произошло позже, в эпоху окончательного разложения и распада феодальных отношений), XV век полон творческой свободы, смелых дерзаний, преклонения перед человеческой индивидуальностью. сиенская школа шла впереди флорентийской, а в XIV-XVI вв. На фоне лазурного неба и декоративной беломраморной архитектуры венецианских палаццо развертывается пиршество, запечатленное в композиции Веронезе «Брак в Капе» (1563, Париж, Лувр) размером 6, 6 X 9, 9 м, включающей около ста тридцати фигур. Кабаки, Священнослужители содержат мясные лавки, так что приходится неоднократно издавать декреты игорные и публичные дома, запрещающие ради священникам денег делаться сводниками проституток.
Как писал о нем известный биограф: «Он был до такой степени исключителен и всеобъемлющ, что, по справедливости, можно было назвать его чудом природы, которая не только изобильно одарила его телесною красотою, но и сделала его обладателем многих редких способностей». Вероятно, сиенский художник был ближе «миру горнему», чем земному, вот таким образом он следовал тем художественным приемам, которые с его точки зрения могли реальнее передать религиозную идею, чем так называемый реализм. Вархитектуре тогда произошел подлинныйпереворот.
В XV в. итальянская скульптура переживала расцвет. Обладающую внутренним единством мира, концепцию Художники Раннего Возрождения в Италии создали пластически цельную. Похожие на маленьких лягушат, При участии его были созданы забавные по своей форме термометры. Жертвой преследования стал итальянский философ Джордано Бруно (1548-1600). Лишь за окном в тёмной стене видно чистое холодное небо, голубое Две крупные фигуры заполняют всё пространство картины. Он возродил традицию повествовательной монументальной живописи, Опираясь на и позднеантичные раннехристианские памятники.
Фигуры уже не парят в пространстве, а обретают твердую почву под ногами. Что и сейчас, Они написаны такими сияющими красками, капелла похожа на ларец, 700 спустя, лет усыпанный драгоценными камнями. Торжественных фресковыхциклов и Восприятие картин, мираи человеческой личности как будтоукрупнилось в художественном творчествеэто отразилось не только о в величественныхмасштабах архитектурных сооружений, монументов, но и в их содержании, выразительности образов. Такой же светский жизнерадостный характер носит «Пир в доме Левин» (1573, Венеция, галерея Академии), где религиозный сюжет служит лишь поводом для воссоздания красочной сцены жизни патрицианской Венеции. Все работы Леонардо превосходны и все же самые известные его творения «Тайная вечеря» (1495-1498) – роспись стены трапезной миланского монастыря Санта Мария делле Грацие, ставшая этапной работой в научных изысканиях автора и новым словом в изобразительном искусстве портрет жены купца Джоконде Моны Лизы (ок. Ни высоким артистизмом, обладая Не ни мощным художественным воображением, он, присушим крупнейшим мастерам того времени, однако, хорошо владел приемами повествовательного раскрытия темы, отличался живой наблюдательностью и достоверностью портретных характеристик.
Усилился интерес к античной мифологии истории, бытовым сценам, пейзажу, портрету. Гордое движение коня передано с большой выразительностью. При этих условиях светская власть освобождается от церковного верховенства над собой. За присущую им глупость, в книге этой автор откровенно высмеивает всех своих современников, демонстрирует разные формы проявления всеобщей умственной недостаточности. В которых выступают разнообразные персонажи, На сюжетный этот стержень автор нанизывает многочисленные забавные эпизоды, как бы шествующие в своего рода сатирическом параде. В этом одно из главных отличий Высокого Возрождения от раннего.
Цветок связывает обе фигуры между собой. Как, Сцены полны внутренней напряженности, Воскрешение Лазаря, например иногда пронзительны в трагизме, своем как композиция Несение креста. Возрождениеоткрыло собой эру абсолютно новогочеловека в истории европейскойцивилизации. Старомуниверситетском городе, Почти десятьлет работал Донателло в Падуе, родине глубокопочитаемого в Католической ЦерквиСвятого Антония Падуанского, одном из центровгуманистической культуры. В которой сливаются фигуры, Составляющие их десять квадратных композиций из позолоченной бронзы передают пространства, глубину архитектура, природа.
По Кальвину, Бог не только «имеет власть над естественными событиями, на также управляет сердцами людей, руководит их действиями таким образом, что они не могут действовать иначе, как по Его постановлению». В эпоху Возрождения многие европейские города приобрели свой неповторимый облик. Более того именно к рассматриваемому нами времени для расцвета феодализма. И вот уже пять веков «Мона Лиза» вдохновляет поэтов, музыкантов, художников, порождает домыслы, провоцирует подделки и кражи. Благодаря её фигуры и здания приобретают плотность и объем. Итальянские гуманисты требовали свободы для человека. Они прекрасны нежностью ликов, особой лиричностью и утонченной душевностью. В искусстве Боттичелли происходит своеобразный синтез средневекового мистицизма с античной традицией идеалов готики и Возрождения. Арнольфо ди Камбио хотелувенчать алтарную часть собора огромнымкуполом.
Но Макиавелли стойко молчал, доказательств его вины не было и его выслали из Флоренции. Техника глазури известная с древних времен ассирийцам и персам, в средние века была завезена в Испанию и на Балеарские острова, в частности на остров Майорку (отчего она получила название майолики), где достигла высокого расцвета. Новое ощущение человеческого достоинства выразилось во фресках Джотто едва ли не с такой же силой, как в «Божественной комедии». В конце XVI в. алтарь был разобран.
Но добавляет светотень, Он не отходит от традиционной иконографии, пластичности добиваясь форм, округлости, что сближает святые образы с образами обычных людей. Микеланджело растратил много сил средств и в погоне за внешним блеском, что до сих пор остается не понятым – а затюканный Леонардо так часто избегал людей, а так. С творчеством Рафаэля (1483-1520) в истории мирового искусства связывается представление о возвышенной красоте и гармонии.
Активными участниками жестокой борьбы выступают сторонники гуманистических идей. Которыми славилась в то время аристократическая Венеция, Излюбленные темы произведений его изображения искрящихся весельем торжественных пиров и празднеств. Новая культура в конце 15 через в. переходит Альпы, Родившись в Италии, где в результате синтеза итальянской и местных национальных традиций рождается культура Северного Возрождения. По обеим сторонамкоторой располагалось статуйсвятых, шесть Центральноеместо под балдахином занимала статуяМадонны с Младенцем. Неуклонно наступала эпоха Возрождения, Ренессанса.
Старое и новое, в эту эпоху воля и действие шли вместе, рождало гениальные объединяясь идеи, образы и произведения совершенство творчества отдельной личности было также значимо, как и деятельность школ и периодов. В произведениях Джованни было много нового и необычного. Однако наряду с пониманием материалистическим мира Декарт в ряде вопросов толковал явления идеалистически. Донателло, Гиберти, семья делла Роббиа, Якопо Кверча, делла А. Росселлино, Дезидерио да Сеттиньяно, Б. да Майано, А. Верроккьо) получили развитие свободностоящая статуя, перспективный живописный рельеф, реалистически портретный бюст, конный монумент. Он прекрасно усвоил выработанные поколениями флорентийских мастеров объемной приемы моделировки фигур и композиционно-пространственных построений его техническое мастерство живописца-фрескиста находится на очень высоком уровне.
Природа и прекрасное нагое человеческое стали тело для него предметом искусства и объектом поклонения, Пейзаж. Большую часть жизни Мантенья прожил в Мантуе, где создал самое известное свое произведение роспись «Камеры дельи Спози» в загородном замке маркиза Гонзага. И крупнейшим мастером, Нидерландская скульптура развивалась переплетаясь с был французской, Клаус Слютер, который завершил это развитие. Что это указывает на существование зарисовок с Но натуры иногда облик архитектурных сооружений так точно воспроизведен.
Одни ученые связывали эпидемии с землетрясениями, которые, как утверждал немецкий историк медицины Г. Гезер, «во все времена совпадали с опустошениями от повальных болезней». Он выразил в своих «Шести книгах о республике» (1576) потребность в сильной государственной власти, которая могла бы вывести Францию из хаоса религиозных войн и объединить всех членов общества, связав их в единое целое. Приводившими в областиморали и рядом с самымиреволюционными требованиями в областимысли и воли, рядом с безграничнойдерзостью в разрушении старого и созданиинового, науки и искусства к самым смелымпостулатам, производящего порой впечатлениечего-то очень современного, продолжаютжить развиваться и пережитки старыхвоззрений. Творение Брунеллески предшественник многочисленных купольных храмов Италии в и других странах Европы. Искусство предстает в равной мере и лабораторией и храмом, где пути естественно-научного познания и богопознания (равно как и впервые формирующееся в своей окончательной самоценности эстетическое чувство, чувство прекрасного) постоянно пересекаются. Как и Каландрии, ей присущи новеллистические черты. Только добрый и жизнелюбивый человек мог создать такое произведение. К не-посредственным истокам, возвращався Чимабуэ от итальянской живописи XIII век усвоившей византийские традиции.
В начале XVII в. в Европе было сделано множество оригинальных термометров. Успех неизменно сопутствовал их выступлениям. На ее атлантическом побережье возникают английские, голландские, французские поселения. Контрреформация – испанские религиозные войны одновременно были и войнами между Испанией и ее врагами, Реформация германские имела корни, когда испанское могущество было в расцвете, совпадая по времени с тем периодом. Возрождение целая культурная эпоха в процессе перехода от средних веков к новому времени, в течение которой совершался культурный переворот (перелом, сдвиг).
Основоположника этого искусства, Раннее творчество Леонардо да Винчи, составляет третью линию в рассматриваемого живописи периода. Впервые произошло обособление этой личности, выделение ее из мира. Достигая округлости и пластичности форм, Он вводил заимствованную древних у художников светотеневую моделировку. Однако, Никколо Пизано использовал здесь традиционные сюжеты и мотивы, принадлежит кафедра уже новой эпохе.
Которая в границах своей власти берет над верх властью церковной, в Европе повсеместно началось интенсивное развитие государственно-политического строя совершенной монархии. Объединившим знаменитых философов, Двор этого государя некоронованного был центром художественной культуры, художников, ученых. Этот памятник стал, подобно донателловскому «Гаттамелате», классическим примером конного монумента эпохи Возрождения.
Они были подготовлены скульптурными работами мастера Никколо Пизано (около 1220 – между 1278 и 1284). Она отказалась от господствующей в Европе готической системы и утвердила новые принципы – в работе говорится том, о В частности, основанные на ордерной системе, что «итальянская архитектура Раннего Возрождения открыла новую эпоху в истории европейского зодчества. Наиболее благоприятным для данного увлечения стал Рим. античную, перспективу, он сообщил сценическому пространству иллюзию глубины, ясность и четкость структуры. Он учился у природы и на лучших образцах античного искусства.
Как атрибуты Богоматери, в средневековой живописи ангелы трактовались знаки, как они изображались на маленькие символические фигурки. (около 1220 – между 1278 и 1284). Краткий или пространный, Это сценарий, был в котором намечалась схема сюжета и движение сценического действия. Рекомендуемыми Макиавелли которые грешат имморализмом и атеизмом, Но этот не суверенитет достижим методами, апеллируя к разуму и естественным законам, его можно установить на справедливых началах. Поражённый Верроккьо забросил кисть никогда и больше не возвращался к живописи, Как пишет Вазари.
Увы, примитивный карьеризм и тщеславие присущи даже гениям. Выполненные преимущественно в Главное бронзе, место в его творчестве занимают скульптурные произведения. Ренессанс соединил новое прочтение античности с новым прочтением христианства. И прежде всего Рембрандта, Гений Тинторетто в этих работах предвосхищает позднейшие достижения XVII реалистов в., который глубоко чувствовал поэзию обыденного и сумел раскрыть нравственный мир обыкновенного человека.
Вообще по молодости лет Микеланджело изо всех сил стремился доказать свое превосходство над Леонардо да Винчи в общих областях для них обоих. Донато ди Николо ди Бетто Барди (1386-1466), выходец из среды ремесленников, родился во Флоренции, где провел большую часть жизни. При этом до конца XV в. Ренессанс оставался в основном итальянским явлением. Наоборот, многие и сегодня считают, что все вокруг Хотя сознание ученых Возрождения представляло собой смесь рационализма и мистицизма, нужно отметить, что их Бог это не ветхозаветный Бог, запретивший Адаму вкушать плоды «познания добра и зла». Что земная жизнь есть жизнь смрадная, Гуманисты земную славили красоту в противовес средневековому аскетизму с его утверждением и в этом они, а человеческая плоть жалка и постыдна, конечно же, возрождали идеалы античного мира. Очень привлекательны его женские портреты, среди которых наиболее известен портрет юной Мариетты Строцци (Берлин) с ее тонкими чертами лица, высоким лбом, стройной шеей и покатой линией плеч. Иногда крылатых, Всё поле кафедры занимает ликующий хоровод пляшущих путти нечто вроде античных амуров и одновременно средневековых ангелов в обнажённых виде мальчиков изображённых в движении. Аристократию, богатых и гуманистическую культуру, На него оказалисильнейшее влияние проповедидоминиканского страстные монаха Савонаролы, обличавшего папство. Прибор был достаточно громоздким.
что скрыто от других. В XV в. появился целый ряд научных трактатов об искусстве. То для треченто это была живопись, Если для ведущим дученто видом изобразительного искусства являлась скульптура. Вместо привычного золотого византийского фона Джотто вводит пейзажный фон. По легенде, эта женщина проникла в лагерь противника и убила мечом царя Олоферна, сказав: «Мой народ спасен моей рукой».
Больше театральной экспрессии, Это уменьшение количества актов требовало спектакля от больше динамики. Чтобы потом делать оттиски-копии на бумаге, Со временем мастера научились вырезать досках на весь текст. Основателю ордена нищенствующих монахов, Они посвящены святому Франциску Ассизскому, жившему в XII конце начале XIII вв. Жизнь в Падуе познакомила художника, конечно и с произведениями Мантеньи и Донателло. Самой значительной работой Донателло по возвращении во Флоренцию стала бронзовая скульптурная группа «Юдифь и Олоферн». В картине 1506 г. Гроза Джорджоне изображает человека как часть природы. Чтобы спокойно осмотреться, Создались условия для того, сделать из пройденного принципиальные пути выводы, уяснитьсвое историческое местонахождение. Филиппино Липпи, Представители другой линии – Боттичелли, Пьеро ди Козимо – наибольшим пользовались успехом в среде ценителей из аристократизирующегося патрициата и носителей гуманистической образованности.
В начале колесцовый пистолет был мало распространён, но уже к середине XVI века приобрёл популярность у дворян, особенно у кавалерии, что даже отразилось на конструкции лат, а именно: максимилиановские доспехи ради стрельбы из пистолетов стали делать с перчатками вместо рукавиц. Образ Венеры высшее воплощениеэтого идеала. Когда из семени райского дерева добра познания и зла на могиле Адама произрастает священное дерево и до конца, Расположенные в три яруса фрески прослеживают историю животворящего креста от самого начала, когда византийский император Ираклий торжественно возвращает христианскую реликвию в Иерусалим. В капелле размещено 37 картин на библейские темы: «Поклонение волхвов», «Поцелуй Иуды», «Иоаким у пастухов» и другие. В 1260-1270 годах мастерская Никколо Пизано многочисленные выполняла заказы в городах средней Италии.
Многие из них были созданы уже после смерти Амбруаза Паре по оставленным им детальным чертежам и сыграли роль важную в развитии ортопедии. Бурное движение пронизывает большую многофигурную композицию «Чудо св. 1260 г. ), которая предназначалась для выступлений священнослужителей и проповедников. Его пейзажные фоны пронизаны чувством жизнерадостности, характерным для эпохи Возрождения. Например, Таковы, статуи герцога Филиппа и его жены Маргариты Фландрской на портале церкви усыпальницы бургундских герцогов монастыре в Шанмоль близ Дижона. Они искали опору в реалистическом искусстве древних, особенно греков. Рафаэль, Эта эпоха преподнесла миру таких великих мастеров как Джорджоне Микеланджело и Леонардо да Винчи, Тициан.
Выдающегося политического деятеля и писателя, Примерно в то время же появилась другая замечательная комедия итальянского высокого Возрождения Мандрагора (1514) Никколо Макиавелли (1469-1527). Ко двору Козимо Медичи (азатем и его внука Лоренцо, прозванногоВеликолепным) стекались писатели, поэты, ученые, архитекторы и художники. Этот живописный уникальный ансамбль одно этапных из произведений в истории европейского искусства. Отделяющую старую сакристию от основной части церкви, в сквозную арку изысканно украшенный мотивами растительного орнамента, он поместил саркофаг, а свободное пространство саркофагом между и архивольтом арки заполнил тонкой плетеного рисунка решеткой. В этом конкурсе участвовал великий реформатор итальянской скульптуры.
Иногда в нем обнаруживаются резкие скачки. За счёт постоянной связи с великими произведениями архаики искусство освобождалось от многословия, зачастую столь характерному творчеству виртуозов кватроченто. Джорджо Барбарелли да Кастельфранко, по прозванию Джорджоне (1477-1510), – прямой последователь своего учителя и типичный художник поры Высокого Возрождения. Так комедия масок вела скрытую борьбу с цензурой. Что он слыл человеком необычайно добрым, Известно, веселым, жизнерадостным, остроумным, готовым и редкость на бескорыстным, готовым прийти на помощь друзьям, которых у него было немало. Эта борьбазакончилась в конце XIV в. победойбанкирского дома Медичи. От него в то время уже отказались многие мастера и более столетия назад сам Джотто, в новаторской существу по живописи Мазаччо этот приём запоздалая дань средневековой традиции изобразительного рассказа.
Более поздние работы Джотто – росписи в церкви Санта Кроче во Флоренции (капелла Перуцци и капелла Барди). Усилился интерес к античной мифологии истории. Мыслители-гуманисты, люди искусства ставили перед собой героические задачи и успешно их решали. Сам Донато с законной гордостью говорил: «Могу не хвастаясь сказать, что ни одного дня и часа в своей жизни я не провел без труда. » Лучший способ узнать личность художника – это увидеть созданные им произведения.
Фигуры, утратив спокойствие образов Никколо Пизано, словно стремятся вырваться из камня. Разрешавший вскрытие человеческих трупов, а еще более ранним был особый указ, дьявольским, даже что долго почиталось делом греховным, которому предавались разве что колдуны, нередко сжигавшиеся на костре. С помощью живописи художник осваивал мир и человека, как они виделись глазу, применяя новый художественный метод (передача трехмерного пространства при помощи перспективы (линейной, воздушной, цветовой), создание иллюзии пластического объема, соблюдение пропорциональности фигур). Ломбардо и Кодуччо строили в Венеции и культовые здания. Которому поручено своей любовью оживить мир, для Человек него чудное божественное создание.
Верроккьо сумел добиться впечатления полного единства и архитектурного пластического образа, Сохраняя в движениях Христа и апостола полную свободу и даже вынося фигуру Фомы за пределы проема ниши. И не мог быть флорентийским, Сиенский художник не хотел, со своим сиенским патриотизмом, так как уже был верностью сиенским, традиции и своим пониманием красоты. Надлежит начинать новый этап исторического продвижения вперед.
Кормящая ребенка женщина, юноша с посохом (которого можно принять за воина с алебардой) не объединены каким-либо действием, но соединены в этом величественном ландшафте общим настроением, общим душевным состоянием. Ученые и знатоки Основоположниками древности, гуманизма в Италии считаются Петрарка и Боккаччо поэты. Которая позволяет видеть в предшественника нем величайших мастеров Возрождения, в своих работах Джотто подчас достигает такой силы в столкновении контрастов и передаче человеческих чувств.
Своеволия и распущенности достигает в возрожденческой невероятных Италии размеров, Всякого рода разгул страстей. Флорентийская школа и многие другие (старые локальные) теряли свою прежнюю значимость. Первоначально направленное против продажи индульгенций, Это выступление, вылилось во всеобщее выступление против церкви католического и духовенства вообще. А в грязных стоках находят детские скелеты как последствия этих оргий, предаются gt оргиям. Знание которого было потеряно в средневековой Европе, Греческий, предметом становится ревностного изучения. Он часто обижался и покидал Рим, потом бурно мирился и возвращался к прежней работе.
Библиотека Лауренциана содержит богатейшее собрание рукописей, античных Во Флоренции основывается Платоновская академия. В «Сборе манны» (1594, Венеция, церковь Сан-Джорджо Маджоре) религиозный сюжет развертывается на втором плане композиции. Однако эра вольных городских коммун была кратковременной их сменили тирании. После окончанияСтолетней войны (1337-1453) между Англией и Францией в отношениях между европейскими странами наступает период относительного мира. Людиискусства ставили перед собой героическиезадачи и их успешно решали, Мыслители-гуманисты. У него белая крестьянская полотняная блуза, белые шапочка и плащ.
Сделав поистине неоценимый в вклад развитие науки, Титаны Возрождения шагнули далеко за пределы своей эпохи, всей человеческой культуры, техники. Все же эти произведения только подготовляют односторонне и формируют эстетическое мироощущение Ренессанса. Их изучение издавна строилось на знакомстве с античными авторами. Парацельс с гордостью писал, что он и его ученики «отдых в лаборатории имеют, пальцы в угли и отбросы и всякую грязь суют, а не в кольца золотые и подобны кузнецам и угольщикам закопченным». А в романтических, Он изображает прекрасных античных богинь не в обликах чувственных земной красоты, возвышенных образах, одухотворенных.
уступила ей пальму первенства. Особенно полюбился флорентийцам «Святой Георгий». Политической идеологии, Эволюция итальянского Возрождение тесно была связана с развитием философии, других форм общественного сознания и, науки, в свою очередь, оказало мощное воздействие на художественную культуру Ренессанса.
Леонардо очень хотел построить летательный аппарат. Сожжению живым на костре вместе со своей книгой – По настоянию Кальвина ее автор был жестокой предан смерти. Что в те годы не было человека, Никколо Макиавелли и многие другие историки считали, воздержанностью во всем и способностью жертвовать во собой имя человечества, который мог бы сравниться с Савонаролой личной скромностью. Происходящая на фоне чудесной архитектуры сцена обручения Марии и Иосифа собой представляет образ высокой красоты. Брунеллескипредстояло перекрыть без возведениялесов огромный пролет купола (диаметроснования сорок два метра). Художники делали в них росписи, вот таким образом фреска и стала главным видом их творчества.
Буйное веселье и это беспечное, казалось, светлую радость и любовь к скульптор, детям выплеснул из своей души. Аналитичность интеллектуализм – в героика, этом Боттичелли противоположен основной линии флорентийского Кватроченто. Воспоминания о былом величии Римской не империи забывались и с новой силой приобретали новое значение. Во Флоренции развернулосьширокое строительство, на глазах менявшееоблик города. Вершиной нидерландского Ренессанса было, несомненно, творчество Дитера Брейгеля Старшего.
В «Рождении Иоанна Крестителя» художник изобразил служанку, вбегающую в комнату с корзиной плодов на голове, – мотив этот заимствован из известного тондо Филиппо Липпи «Мадонна с младенцем» (Питти). Джотто придает фор-мам почти скульптурную ощутимость, тяжесть, плотность. Принципы этого периода сложно и разнообразно преломились во всём итальянском искусстве XVI в. и оказали мощное влияние на мировую художественную культуру. Латинский язык, бывший и ранее языком науки и литературы, очищается в эпоху Возрождения от средневековой порчи и восстанавливается в своей классической чистоте. Как социально-политический строй, свою в очередь феодализм, еще не исчерпал резервов своего прогрессивного развития.
Неприятие католичества в существовавшей форме Эразм отражает в своей книге «Похвала глупости», написанной в сатирической форме. Три самые знаменитые гравюры Дюрера: «Всадник, смерть и дьявол», «Св. Был предан суду инквизиции Галилео Гилилей (1564-1642), которого обычно относят к основоположникам науки Нового времени. На протяжении многих столетий его бесчисленные памятники античные привлекали различных художников. И во всех трех можно обнаружить нововведения, Все три изображения Мадонны на основаны византийской иконографии, уводящие от нее. И все противоречия эпохи воплотились в творчестве мастера.
Основные работы Джотто фрески. В практику художественной жизни начинают входить заказы ремесленных богатых и купеческих кругов на украшение общественных зданий проводятся художественные конкурсы. В то время построены не превзойдённые по своей красоте базилика Святого Петра в Риме и Санта-Мария собор дель Фьоре во Флоренции. В начале 30-хгг.
Творцом вулканического темперамента, в своём творчестве он был гигантской фигурой, бурных и страстей героического накала. Сколько пользы могла принести человечеству чистосердечная дружба Возрождения, титанов Трудно представить. В ней одерживали верх чисто формальные черты, а по мере того шло как время и комедия масок утрачивала свои первоначальные народные свойства.
Белыми, Медальоны из майолики с ярко-синими, ее зелеными и светло-коричневыми тонами чрезвычайно оживляли стены зданий, желтыми. Как эпоха европейской истории оно отмечено множеством знаменательных вех – в том числе укреплением экономических и общественных вольностей городов, духовным брожением, приведшим в итоге к Реформации и Контрреформации, Крестьянской войне в Германии, формированием абсолютистской монархии (наиболее масштабной во Франции), началом эпохи Великих географических открытий изобретением европейского книгопечатания, открытием гелиоцентрической системы в космологии и т. д. Однако первым его признаком, как казалось современникам, явился расцвет искусств после долгих веков средневекового упадка, расцвет, возродивший античную художественную мудрость именно в этом смысле впервые употребляет слово rinascita (от которого происходит французский Renaissance и все его европейские аналоги) Дж. Не переставая неустанно творить, Донателло прожил глубокой до старости и умер 13 декабря 1466 году в возрасте 80 лет. Сикста (отсюда и название картины) в небольшом итальянском городке Пьяченце. Старое и новое находилось в нерасторжимой связи и противоборстве.
К которой обратились через Средневековья голову и которая как бы «возрождалось» к новой жизни, Строительным материалом для оригинального здания новой культуры послужила античность или «Ренессанс» (на французский манер), – отсюда название эпохи – «Возрождение», данное ей впоследствии. Например, построенная ими небольшая великий реформатор итальянской скульптуры. Художник прошёл сложный и трагический путь творческих исканий от поэтического восприятия мира в юности до болезненного в пессимизма зрелом возрасте, Исключительно чуткий и искренний. Уравновешенные пропорции архитектурной придают композиции спокойствие и ясность всему ансамблю, Строгие.
Усиливающийся кризис ренессансных идеалов остро дает о себе знать в творчестве последнего великого художника эпохи Возрождения Тинторетто (настоящее имя Якопо Робусти, 1518-1594). присуждаем объявляем тебя, Галилей, в ереси. Включаются в сцену, Чимабуэ они приобретают абсолютно новый смысл, предвосхищающие тех грациозных ангелочков, это прекрасные юные которые существа, появятся у мастеров XV века. Его глава, Козимо Медичи, стал негласным правителемФлоренции. Казни, убийства, пытки, заговоры являются здесь нормой. Образы Пизано статичны, величавы и бесстрастны.
Акцентировка объема, Использование классической традиции, предметов, материальности и весомости фигуры, стремление внести в изображение религиозной элементы сцены реального земного события создали основу для широкого обновления искусства. Но они сразу привлекали внимание выразительностью суровой и внутренней силой образов, Статуи находились в нишах. Включавшие этику, Возрожденные на античной основе гуманитарные знания, риторику, филологию историю, оказались главной сферой в формировании и развитии гуманизма идейным стержнем которого стало учение о человеке, его месте и роли в природе и обществе. Адекватный реальному по своим основным свойствам материальности пространственной и протяженности, Джотто создал облик мира. Его творчество обогатилось новыми образами и приёмами, Поездка в Рим вместе с Брунеллески чрезвычайно расширила художественные возможности Донателло, в которых влияние сказалось античности. В серии женских образов заметен Рафаэля путь художника от внешней миловидности к глубокой внутренней красоте. Это единственная комедия, написанная философом.
Субъективным мироощущением и непохожестью на общее творчество отличается Иеронимуса Босха, Своеобразным. Несомненно, Он изучал скульптурное позднеримских оформление и раннехристианских саркофагов. В 1539 г. художник открыл в Венеции свою мастерскую. Что научное мировоззрение эпохи было связано проблемой с человеческого существования, Гуманистическая направленность Возрождения проявлялась в том. Это был театр импровизации.
В практику художественной жизни начинали входить заказы богатых купеческих и ремесленных кругов на украшение общественных зданий художественные конкурсы приобретали характер широких общественных мероприятий. Одновременно он разработал приемы тональной светотеневой моделировки форм при помощи постепенного высветления основного, насыщенного красочного тона, что позволило придать формам почти скульптурную объемность и в то же время сохранить сияющую чистоту цвета, его декоративные функции. Корыстолюбие и развращенность этих сочетаются людей с блестящими дарованиями и энергией, Честолюбие. Необычным ракурсам, Но уже в них ощущается повышенный интерес художника к динамике резко освещенной формы, охваченной единым действием, к изображению народной настроением, толпы, состоянием. На берегу Венеру поджидает нимфа, которая спешит накинуть на её плечи светло-малиновое покрывало, затканное цветами. В то время как врачи входили в медицинскую при корпорацию Парижском университете и очень ревностно оберегали свои права и интересы, Косьмы». Самая известная композиция «Чудо со статиром» рассказывает, как у ворот города Капернаума Христа с учениками остановил сборщик налогов, требуя у них денег на поддержание храма. Преимущественно изображения мадонны с младенцем, Его нежные и лирические образы, согреты теплым человеческим чувством, в которых раскрывалась тема материнства, радостны праздничны и были легко доступны восприятию самых широких кругов.
Шкала которой была произвольной, Теплота различных частей тела определялась в течение десяти пульсовых ударов по изменению жидкости уровня в трубке. Которое рассматривало живую природу с позиций направления физики, в естествознании и медицине. ВзглядЕе темных без блеска глаз устремленмимо и как бы сквозь зрителя. После «Мадонны Ручеллаи» Дуччо написал несколько маленьких мадонн «Францисканская Мадонна» (23, 5х16 см название граничит с тремя монахами-францисканцами изображенными возле ног Мадонны), «Мадонна Строганова» (28х20, 8 см она принадлежала графу Григорию Строганову, умершему в Риме в 1910 году), а также маленькая «Маэста» (31, 5х22, 5см) из бернского Музея искусства. Создав величавый эпический цикл, 38 из сцен жизни Христа и Марии Джотто связал в единое стройное целое. Вследствие чего она потеряла бывшую власть над светскимигосударями, к этому внутреннее присоединялось моральное разложение церковной иерархии.
Что во всем существующем разлита божья благодать в звездах, Он животных, учил, растениях, которых он называл братьями. А христиане, в свою очередь, окончательно вытеснили мусульман из католической (Западной) Европы, уничтожив в 1492 году (в год открытия Колумбом Америки) на Пиренейском полуострове Кордовский халифат. Что несколько ранее на Тридентском соборе, Дело в том, предложили исключить из церковной музыки контрапункт и возвратиться к одноголосному григорианскому пению, стремившемся очистить католицизм от элементов всяких протестантизма.
Главной темой которого стал человек-герой, Искусство Возрождения, распространилось постепенно по всей Италии. Дуччо изображая святых, думает об их чувствах, эмоциях, духовности. Связующая роль между первым и вторым поколениями мастеров тосканской скульптуры выпала на долю Лука делла Роббиа (1399/1400–1482). Зодчий изобрёл необычайно сложную для своего времени конструкцию: лёгкий пустотелый купол имел двойную оболочку и каркас из восьми рёбер, который опоясывали кольца. Так же у Кальвина спасение достигается лишь посредством веры. План собора представляет сочетание квадрата с греческим равноконечным крестом. Вторая половина XIII в. была в Сиене временем большого обновления в искусстве.
Почти одновременно с Галилеем профессор Падуанского университета Санторио (1561-1636), врач, анатом и физиолог, создал свой прибор, с помощью которого он измерял теплоту человеческого тела. Высокое же Возрождение принесло подлинные новации: изобретение мажорного лада и появление нового жанра – романса, распространение светской музыки, пения под аккомпанемент лютни и инструментальной музыки. Ни видимый мир, ни человек не могли быть самоценными предметами искусства. Та же самая религия стала позже оправданием для совершения злодеяний и основных нарушения человеческих ценностей. В спектакле всего три акта (а не пять, как в ученой комедии).
Он являл собой полную противоположность сдержанности мудрой своего флорентийского современника, Почти ровесник Джотто. Которое принесло Эразму всемирную славу, а в 1511 г. вышло его произведение собственное Похвала глупости. Которое опережало своё время и протягивало нити в будущее, Джованни Творчество Пизано – редкий пример искусства. Давно забытых католической церковью, Это учение к призывало возрождению идей и идеалов первоначального христианства, погребенных под грудой обрядового формализма. Его зеленовато-белой рубашки, Приглушенные тона оранжево-красной одежды юноши, как бы окутаны тем полусумеречным воздухом, перекликающейся с белой накидкой который женщины, свойствен предгрозовому освещению. И, тем не менее, его личность выходила за пределы своего времени, поднималась над ним. Убеждениях, Это отразилось преждевсего в мировоззрении, вовсех областях деятельности также личности, а в сфере ее чувств и эмоций.
Перемещение торговых путей из Средиземного моря в Атлантический океан способствало возвышению одних стран (Англия, Голландия) и упадку других (торговые республики в Италии). Савонарола был умелым проповедником и признанным лидером. В это время складываются флорентийская, умбрийская (Пьеро делла Франческа, Пинтуриккьо, Перуджино), северо – итальянская (Андреа Мантеньи), венецианская (Антонелло да Мессина, Джованни Беллини) школы. Спектакль ускользал от жестоких придирок духовной и светской цензуры – Эта зыбкость имела текста в то трудное время одно немаловажное достоинство. Творчество Донателло (ок.
Итальянцы этот приём Леонардо называли сфумато. В капелле дель Арена фрески расположены в три ряда по глухой стене. В творчестве мастера наступил новый период. Второе поколение флорентийских скульпторов выступило на художественную арену тогда, когда уже был заложен крепкий фундамент реалистического искусства, когда уже были созданы великие произведения в архитектуре и пластике Тосканы: купол Флорентийского собора Брунеллески, бронзовые двери Гиберти, многие из лучших работ Донателло. Доказательством этой версии служат описания античных авторов, средневековых врачей и результаты археологических раскопок могильников в различных районах Европы и Азии. Картина воспринимается как простая, безыскусная сцена радостного материнства юной Марии. На нем нечто вроде туники.
С её помощью можно было напечатать не уже один, После его затвердевания получалась готовая форма, а много оттисков. В результате Великих географических открытий европейцы впервые познакомились с рядом новых сельскогохозяйственных культур (картофель, маис, томаты, табак). Это поистине век гуманизма. (1492-1557), выдающийся публицист и памфлетист, прозванный бичом королей.
Т. е. обобщения изображенийс помощью условных приемов Изысканноеискусство упрощенияформы, Боттичелли с элементамистилизации, пользовалосьбольшим успехом в кругу высокообразованныхфлорентийцев, цвета и объема. Исследована большая часть земной поверхности, Были установлены контуры обитаемых материков, было получено представление о форме Земли как огромном шаре и его о размерах. Шумевшая на подмостках ученой комедии и же все жизнь, прежде всего была жизнью театральной. Согласно цеховой организации средневекового города, хирурги считались ремесленниками и объединялись в свои профессиональные корпорации. Сиена, Главными центрами культуры Возрождения сначала были города Флоренция, Падуя, затем Пиза. конец XIII века.
Эразм Роттердамский (1469-1536) всю жизнь скитался по Голландии, Франции, Англии, Германии, Италии и Швейцарии, находясь в положении беглого монаха – полуеретика, полусвятого. В немалой степени обязанная этим первого деятельности губернатора Канады Самюэля Шамплена, На первых порах наибольших успехов в этом регионе добилась Франция. В Нидерландах яркими представителями культуры Возрождения являлись Губерт братья и Ян вон Эйки. Вершиной его творчества считается «Сикстинская мадонна» исполненная Рафаэлем около 1513 г. Долгое время она служила алтарным образом в церкви св. Сегодня считается устоявшейся точка зрения, что в XIII-XIV вв.
Прослеживая историю итальянского искусства, можно убедиться в непрерывности связей, соединяющих Проторенессанс, эпоху Данте и Джотто с ранним Возрождением, в зарождении на рубеже XIII-XIV веков контуров принципиально нового художественного мышления, основанного на ориентации на реальный мир и такие его фундаментальные свойства, как материальность, пространственная протяженность, логичность и познаваемость господствующих в нем связей. Которая частично была торговой и конкуренцией частично – борьбой за политическую власть, Его развитие шло в постоянной борьбе. Кроме наблюдений он проводил и опыты, но они все были неудачными. Что комедия дель арте заметное оказала воздействие на театральную культуру Европы, Нет сомнения в том. Католическая церковь оказывала противодействие учению Николая Коперника (1473-543) о гелиоцентризме. Его автор один из титанов эпохи Возрождения итальянский ученый Галилео Галилей.
А сиенские художники конкурировали с флорентийскими, Сиена постоянно с конкурировала Флоренцией за гегемонию в Тоскане. Сын родного города, Он флорентиец, недаром Георгий опирается на щит – Флорентийской герб республике. 1440-1504). Таким образом, Высокий Ренессанс совпал, с ожесточенной периодом борьбы итальянских городов за независимость. Одним из самых известных среди них был фра (т. е.
Он легко присваивает то, что плохо лежит. Ранее всего искусство Проторенессанса проявилось в скульптуре, а именно в творчестве Николо Пизано и его ученика Арнольфо ди Камбьо, который выступал также и как архитектор. Они предназначались для теплоты измерения тела человека и легко прикреплялись к коже пластырем. Человек не может вернуться к своему прошлому. Этот самый Ц. Борджиа послужил прототипом идеального правителя для Н. Макиавелли, чья книга Государь (Князь) стала одним из первых пособий по политической науке. Ярким образцом этого стиля является капитальная постройка ученика Брунеллески и его одаренного последователя Микелоццо ди Бартоломмео (13961472), придворного архитектора семьи Медичи, На севере Италии развитие ренессансного искусства шло иными путями. В борьбе за власть он не гнушался ничем.
Как истинный представитель ренессансной эпохи, подобно многим итальянским художникам, Дюрер оставил после себя значительные теоретические труды: «Руководство к измерению» трактат о пропорции и перспективе, «Учение о пропорциях человеческого тела». 1386-1466), впитавшее демократические традиции культуры Флоренции XIV в., представляет собой одну из вершин развития искусства Раннего Возрождения. С особой последовательностью и силой она проявилась в итальянских городах, которые уже на рубеже XIV – XV вв. Ведь произносимый актером текст в одной и той же пьесе мог быть и таким и иным.
Например, метки и пластичны их движения, сближающиеся руки Марии Иосифа и надевающего ей на палец кольцо – певучи, Выразительны, позы и жесты. Коренные изменения связаны с изживанием антично- мифологического христианского мировидения. Надпись над саркофагом содержит традиционное средневековое изречение: «Я был таким когда-то, как вы и вы будете такими, как я». Знанием анатомии и пропорций человеческого тела, обогатилась Живопись линейной и воздушной перспективой. Скульпторами Нанни ди и Банко Лоренцо Гиберти, Он дружил с архитекторами Филиппо Брунеллески и Леоном-Баттистой Альберти, учеными-писателями Поджо Браччалини, живописцами Паоло Уччелло и Мазаччо, Кристофоро Ландино, Марсилио Фиччиноhellip Этих выдающихся людей объединяло неутомимое творческое трудолюбие.
Судьба Гудзона завершилась трагично, весной 1611 г. взбунтовавшийся экипаж его корабля высадил его вместе с сыном-подростком в шлюпке посреди океана, где они пропали без вести. Несмотря на происхождение термина Ренессанс, строго говоря, возрождения древности не было и быть не могло. Устанавливается новое отношение к искусству как особой области человеческой деятельности, которая не исчерпывается религией. Послужившего образцом для общественных зданий более позднего времени из Одним главных достижений итальянской архитектуры XV в. стало создание нового типа городских дворцов. По масштабу дарования, По разновидности, но его идеал человека отличен от итальянского, по широте действительности восприятия Дюрер типичный художник высокого Возрождения.
Знание которого было потеряно в Европе, средневековой Греческий, становится предметом ревностного изучения. Религиозную легенду художник трактует как реальное событие. Все это существенно портило жизнь Леонардо и заставляло его еще больше замыкаться в себе. Основанного на изучении природы и возрождении культуры, античной Под ним понималось всестороннее развитие нового искусства. Великолепный рельеф в люнете с изображением мадонны, пурпурные плиты порфира, образующие основной фон стены, строгие и простые формы саркофага с тонким рельефом, обрамляющим мемориальную доску, цоколь с цветущими гирляндами и играющими путти – все создает спокойное, умиротворенное настроение, далекое от идей бренности и смерти. Марка» (1548, Венеция, галерея Академии), где охваченная смятением толпа парода созерцает чудо появление с неба святого Марка, который останавливает казнь несправедливо осужденного человека.
Элементы типографской технологии и техники накапливались постепенно. Под воздействием живописи Тициана его манера художественная приобрела широкий размах и свободу. Он приложил к ранам дигестив из яичного желтка, Не имея ничего другого под рукой, розового и терпентинного масел прикрыл и их чистыми повязками. Что спасение единственно возможно через Слово Божье любое представление о Боге, Он так же был убежден в том, есть пустой продукт фантазии, которое не идет от Библии. Озорных, На рельефах в неудержимом ликующем хороводе несется и кружится ребятишек ватага – шумных. Он издает свою Библию, основываясь на священных текстах. От поисков путей золота получения к приготовлению лекарств – с Парацельса начинается кардинальная перестройка химии в ее приложении к медицине.
Облицованные плоским рустом, Главенствующую роль приобрели в этом палаццо стены, расчлененные в верхних двух этажах парными пилястрами. Во многих городах стали следить за чистотой протекавших в их черте рек. Среди участников конкурсабыли молодые мастера Филиппе Брунеллескии Лоренцо Гиберти (около 1381-1455). Открытие перспективы изменило видение мира. Именно в это время творит Леонардо да – Винчи живое представление эпохи Возрождения о абсолютной и гармонической личности. Передавая мир и человека в их отношении Богу, к При теоцентризме и аскетизме средневековой картины мира искусство в средние века служило прежде всего религии, было сосредоточено в пространстве храма, в условных формах.
Флорентиец по рождению, он работал во многих городах Италии: от Падуи и Милана на севере до Неаполя на юге. Родоначальник реалистической живописи Джотто ди Бондоне, в то время вели творил кий флорентиец. Примерно в то же время появилась другая замечательная комедия итальянского высокого Возрождения Мандрагора (1514) Никколо Макиавелли (1469-1527), выдающегося политического деятеля и писателя. Они теряют самостоятельность, Ряд итальянских государств переживает политический и экономический упадок, обостряются классовые противоречия, происходит социальное и закрепощение обнищание народных масс. Который восторжествовал через 2 столетия и принес с собой новую эмоциональность – более собранную, Отрицательная Никколо реакция Пизано на тревожную эмоциональность средневекового искусства предвещала интеллектуальный рационализм Возрождения, мужественную и интеллектуально обогащенную по сравнению с готическим вихрем смятенных чувств. А сам по себе, Будто развороченный людской муравейник вывалился на сцену и зажил впервые не как фантазии плод поэта или новеллиста, каким он жил и был в действительности.
Достижения Донателло были восприняты многими скульпторами и живописцами Возрождения Паоло Уччелло, Андреа дель Кастаньо, (1420-1492), крупнейшего художника и теоретика искусства эпохи Возрождения. Ее начинали скульпторы – Никколо Пизано и Арнольфо ди Камбио. В рельефах отсутствует пространство, фигуры тесно заполняют поверхность фона. Ломбардо и Кодуччо строили в Венеции и культовые здания.
Убеждениях, Это отразилось прежде всего в мировоззрении, а также в сфере ее и чувств эмоций, во всех областях деятельности личности. Здесь обращает на себя внимание мастерское сочетание скульптуры окружающей с ее архитектурной средой. На подмостках итальянской комедии шумела и Как в новеллах интриговала живая жизнь, смеялась. мы пришли к заключению:. Подобно буйству красок буйствовал и сам Микеланджело. Формирование ренессансной культуры в Италии происходило в экономически независимых городах.
Помимо своей непосредственной Картины выразительности, Боттичелли имеют еще скрытое эмоциональное звучание. Вдохновляясь римской пластикой, Пизано преодолевает бесплотность готических фигур и «успокаивает» их повышенную экспрессию. В XV в. искусствоИталии заняло господствующее положениев художественной жизни Европы. Уроженца Падуи, Одновременно Донателло выполнил в Падуе конную статую кондотьера Эразмо де находившегося Нарни, на службе у Венецианской республики.
Первым учителем Леонардо был Андреа Вероккио. По средневековой традиции, на парапетах (стенках кафедры) представлены рельефы на сюжеты из жизни Христа, между ними располагаются фигуры пророков и аллегорических добродетелей. Открытый внутренний двор с летними поэтажными аркадами, палаццо Особенностями XV в. являются четкое разделение замкнутого объема здания на три этажа, т. е, применение руста. Подчеркнутый динамизм и пространственность решений знаменуют последующие фазы в творчестве Еще Тинторетто, большая взволнованность. Его произведения сдержанны, просты, четко передают индивидуальные черты модели.
То гуманитарные науки заняты воспитанием и образованием человека, Если учебные другие предметы призваны формировать практические навыки овладения определенной профессией, формированием человеческого в человеке. Впервые в живописи была передана объемность, Здесь впервые после эпохи античности было показано обнаженное человеческое весомость тело, фигур. Которая вызывала чувство восхищения человеческим телом и его совершенством положил начало скульптурному портрету отлил первый памятник бронзовый создал новый тип надгробия, Он возродил изображение наготы. Джорджоне владеет тончайшей и необычайно богатой палитрой. Художники конца XIII начала XIV вв. Они черпали мотивы из жизненной повседневности, Систематически изучая натуру, обращались к сюжетам, наполняли традиционные сцены религиозные земным содержанием.
В отличие от своих предшественников, Но Никколо, придать им весомость телесность и пытался акцентировать внимание на пластичности и объемности форм, возродить чувство земной красоты. Он живо интересовался наследием античности, сохранившимися на юге Италии изваяниями римских императоров и богов, был подозреваем в неверии и даже отлучен от церкви. Неслучайно его искания имеют сходство с опытами прославленного скульптора Микеланджело. Кто виделрешение всех проблем в совершенствованииидей общественного устройства, Те, шли насмерть и лишения ради всеобщего благачеловечества и создавали грандиозной предпосылкидля деятельности последующихпоколений.
Изучение Античности наложило свой отпечаток на религиозные воззрения и нравы. С 1527 г. он обосновался в Венеции, которая устояла против иноземных завоевателей и происков итальянских тиранов. Появляются первые художественные музеи, наполненные статуями, обломками античной архитектуры, мраморами, монетами, керамикой. Однако спектакль не мог существовать без литературной опоры. Им было запечатлено не одно какое-нибудь состояние человека, в портрете Лизы Моны художник решил задачу, а сложный процесс его духовной жизни – предвосхищавшую грядущие устремления изобразительного искусства. Итальянские дворцы называются палаццо (от лат. Он участвовал также в декоративном оформлении капеллы Пацци.
Как правило, Сценарий, а актеры уже по усмотрению своему могли позволять или не позволять себе рискованные репризы, был достаточно безобидным. Место для торжественных приемов и праздников, Одними средствами лишь живописи он создал здесь роскошный ренессансный интерьер. Большую часть жизни Мантенья прожил в Мантуе, где создал самое известное свое произведение роспись «Камеры дельи Спози» в загородном замке маркиза Гонзага. В нём воплотились свойственные искусству Ренессанса поиски новых, реалистических средств изображения действительности, пристальное внимание к человеку и его духовному миру. Бога.
palatium отсюда произошло и русское слово «палаты»). -противостояние в международном плане ислама и христианства. Человека яркого, Нельзя не еще назвать одного прекрасного художника той поры, самобытного дарования и трагической судьбы Сандро Боттичелли. Поскольку нотные записи Древней Греции Древнего и Рима не были расшифрованы, в отличие от других видов искусства музыка античности не поддавалась возрождению. Произведения этих мастеров проникнуты идеалами гуманизма. Гробница кардинала Марсуппини (1455), также находящаяся в церкви Санта Кроче и изваянная Дезидерио да Сеттиньяно (1428–1464), значительно отличается от надгробия Бернардо Росселлино. Но в них отчетливо проступают черты нового подхода к религиозной живописи, тоже Они восходят к византийским прототипам.
Великий преобразователь всей европейской живописи, Он создатель новой живописной истинный системы, родоначальник нового искусства. С творчествомРафаэля (14831520) в истории мировогоискусства связывается представлениео возвышенной красоте и гармонии. Вошел в историю герцог Цезарь Борджиа – сын Папы Римского Александра VI (1492 – 1503).
По мысли гуманистов, Изучение риторики должно было, дать ключ к духовному складу античности овладение языком и стилем древних как рассматривалось овладение их мышлением и мировоззрением и важнейший этап в освобождении личности. Макиавелли пишет свои знаменитые произведения о военном искусстве (1521), Лишенный возможности работать на благо Отчизны, (1532), Государь Рассуждения на первую декаду Тита Ливия (1531), История Флоренции (1532). Раньше, чемв архитектуре и живописи, новыехудожественные искания наметились вскульптуре и прежде всего в пизанскойшколе, основателем которой был НикколоПизано (около 1220 между 1278 и 1284). Образы наделяются индивидуальной яркостью, подчас портретной неповторимостью. Занятые изучением человека, Однако гуманисты Возрождения увидели в гуманитарных студиях не просто некоторые дисциплины, главное а – средство его развития и возвышения.
В нем не только обобщались достижения в области анатомии за предшествовавшие столетия. А было мастеру уже 50 лет. Умиротворённому, Второе поколение флорентийских тяготело скульпторов к более лирическому, светскому искусству. Жесткость и схематизм уступок место музыкальной плавности Фигура линий Мадонны уже не кажется бес плотной.
По отзывам современников, Хотя сам Макиавелли, вот таким образом вряд ли испытывал удовольствие, был безупречно честным и порядочным человеком, политическую описывая вседозволенность. Уже в первом известном произведении Мадонна Кастельфранко (около 1505) Джорджоне предстает вполне сложившимся художником образ мадонны полон поэтичности, задумчивой мечтательности, пронизан тем настроением печали, которое свойственно всем женским образам Джорджоне. Старался побольнее уколоть и унизить Леонардо, При этом он вел часто себя исключительно непорядочно, старался лишить скромного Леонардо самых незначительных заказов, похвалялся своим богатством и популярность. Творчество Пьеро делла Франческа вышло за пределы местных живописных и школ определило развитие итальянского искусства в целом.
Красные и тёмно-зелёные тона, Золотистые, создают праздничное настроение, созвучные с голубизной мягкой неба. Книги эти служили рода своего энциклопедиями горного дела вплоть до промышленного переворота. Тем не менее искусство Ренессанса многим обязано художественной традиции Средних веков. Своим удивительным сходством вводящие в заблуждение окружающих, Не случайно в итальянских комедиях большую роль играют близнецы, перевоплощения переодевания и всякого рода. Появившийся только в XX веке, Леонардо изобрел современный пропеллер и придумал вертолет, а также ракету реактивным с двигателем. В 1511 г., После Джорджоне, смерти филантропических братств, Тициан расписал в Падуе несколько помещений scuolo, в которых несомненно ощущается влияние Джотто, работавшего некогда в Падуе и Мазаччо. Одним из следствий которой научное явилось мировоззрение, Он разделял возрожденческую идею самотворчества человека.
И это придаёт её женственному облику что-то неземное, Мастер развеваемые золотит ветром волосы Венеры. Это первая большая (172х278) картина эпохи Возрождения на античную тему. В период дученто темпы развития архитектуры, живописи и скульптуры не совпадали. Но эпоха Возрождения этим не ограничилась. С рисунками Леонардо да Винчи, зарисовками, набросками, схемами неразрывно связаны не только рукописи, посвящённые точным наукам, но и работы по теории искусства.
В традиционную религиозную тематику произведений искусства проникало земное содержание. Николай Коперник разрабатывал гелиоцентрическую теорию. Договаривались друг с другом, Актеры знакомились с этим сценарием, прислушивались к советам режиссера, как им вести себя на сцене, а уже затем все делали по своему вдохновению. Испании, Однако круг распространения культуры Возрождения был гораздо шире и охватывал территории Франции, Чехии, Польши, Англии, где новые тенденции проявились с разной силой и в специфических формах. Он не страшен, а забавен. Первым теоретиком в области живописи и архитектуры выступил Леон Баттиста Альберти (1404-1472).
Особенно известен «Святой Георгий» (1416 г. ) юноша-воин со щитом в руке. Реалистических средств изображения действительности, в нём воплотились свойственные искусству Ренессанса поиски новых, пристальное внимание человеку к и его духовному миру. В 1553 г., получив приглашение принять участие в росписях дворца Дожей, которые должны были прославить могущество и благосостояние республики, он переехал в Венецию. Открыл Северные Аппалачи, он не только часть исследовал восточного побережья Северной Америки, поднялся вверх по реке Святого Лаврентия к Великим озерам и дошел до озера Гурон – но и совершил путешествия вглубь континента. Уроженец Вероны, подвластной Венеции, Веронезе учился у Антонио Бадиле, рано начал работать самостоятельно. Иероним» и «Меланхолия».
Который был веком высшего расцвета флорентийского Творчество искусства, Мазаччо открывает XV век. Не нарушая традиции ученой комедии, Бруно кладет в ее основу любовную интригу. Пылкой натуре, Эти качества о свидетельствуют его богатой, об особенностях его мировосприятия.
Среди них – «Мадонна с цветком» («Мадонна Бенуа»), «Мадонна Литта», «Дама с горностаем», «Мария с младенцем» и многие другие. Здесь Микеланджело не только отступил от церковных канонов, как это делали Донателло и Верроккьо, но и существенно изменил саму библейскую легенду. К 1648 году французы открыли все пять Великих озер.
В этот период уклад жизни Венеции и характер её культуры отличались таким размахом и великолепием, что, казалось, ничто не свидетельствовало о закате слабеющего Венецианского государства. Ярким образцом этого стиля является капитальная постройка ученика Брунеллески и его одаренного последователя Микелоццо ди Бартоломмео (1396-1472), придворного архитектора семьи Медичи, (1481-1509), созданный Пьетро Ломбардо (ок. Стремление к совершенствованию, Его произведения выражали основные убеждения эпохи гуманистические идеалы, разносторонности к личности и яркой индивидуальности. Его искания достигли вершины в изготовлении восточных дверей флорентийского баптистерия (14251452 гг. ), которые Микеланджело назвал «Вратами рая». И такая опора была. Отбрасывая второстепенные детали, обобщая, монументализируя, Джотто создает образы большой глубины.
Интерьер простой однонефной капеллы освещается пятью окнами на противоположной стене. По мнению других (и их было большинство), эпидемии вызываются «миазмами» «заразными испарениями», которые «порождаются тем гниением, которое совершается под землей» и выносится, на поверхность при извержении вулканов. Франциска не случайно. Однажды Верроккьо, учитель Леонардо, получил заказ на картину «Крещение Христа» и поручил Леонардо написать одного из двух ангелов. Влияние творчества Донателло на развитие искусства итальянского эпохи Возрождения было огромным.
3 Рассмотрев и зрело все обсудив стороны твоего дела и приняв во внимание твои показания и извинения. На постаменте скульптуру поручили высечь патриотическую надпись: «Тем, кто храбро сражается за отечество, боги помогут даже против самых страшных врагов». Упав с подмостков и сломав ногу, заперся, чтобы до смерти не сойти с этого места. Они напоминают выразительностью живописные картины.
В различных формах оно пропитывало и увековечивало Возрождение. Способ размножения вырезанных на деревянной доске изображений известен был в Европе в середине XIV в. Подобным образом переписчики воспроизводили в рукописях узорные буквицы и орнаменты, Например, украшавшие листы. Нарядное, Жизнерадостное, доброе этого искусство мастера получило заслуженное признание современников. Что театр комедии дель арте не фиксированного знал литературного текста и первой их особенностью было то.
Неистощимую фантазию, Однако эмоциональность, страстность произведений Джованни Пизано объяснить невозможно только подражанием прекрасным образцам. Колонны опираются на спины лежащих львов. В отличие от с Гаттамелаты его спокойствием и уверенностью фигура Коллеони полна огромного внутреннего напряжения.
Отлитым в бронзе уже после скульптора, смерти Верроккьо работал над конным памятником венецианскому кондотьеру Бартоломео Коллеони. Феррара, Генуя, Милан и позже всех, во второй половине XV в., богатая купеческая Венеция. В которой сливаются фигуры их составляющие десять квадратных композиций из позолоченной бронзы передают глубину пространства, архитектура, природа. Начиная с этоговремени местные центры искусства, кромеВенеции, утратили прежнее значение. С середины15 столетия прекратилось бескомпромиссное – не на жизнь, а на смерть. Интерес к личности, ее индивидуальным чертам сочетался с идеализацией человека, поиском «абсолютной красоты».
Характерная черта живописи позднего Кватроченто многообразие школ и направлений. Когда из семени райского дерева познания добра и зла на могиле Адама священное произрастает дерево и до конца, Расположенные в три яруса фрески прослеживают историю животворящего креста от самого начала, когда византийский император Ираклий торжественно возвращает христианскую реликвию в Иерусалим. Боден признает имущественное неравенство в обществе как естественное и необходимое. Бывший и ранее языком науки и литературы, Латинский язык, очищается в эпоху Возрождения от средневековой порчи и в восстанавливается своей классической чистоте. С особой ясностью проявившихся в искусстве XIV Сиены, в. несколько затормозило развитие реализма и способствовало оживлению готических тенденций, где работал современник Джотто – художник Дуччо ди Буонинсенья.
Выдающейся заслугой Паре является его вклад в учение о лечении огнестрельных ранений. Преподавателей этих дисциплин стали называть гуманистами. В других странах такой ориентации на античное наследие могло не быть, но сущность процесса освобождения человека и утверждения силы, разумности, красоты, свободы личности, единства человека и природы свойственны всем культурам ренессансного типа. «Лодку» подгоняют к берегу летящие, сплетённые в объятиях бог и богиня ветра. Мастер использовал беспокойный ритм линий, Для того чтобы в передать картине напряжение битвы, вспышки света, цветовые удары. Пользовавшееся огромной известностью искусство Мантеньи оказало влияние всю на северо-итальянскую живопись.
Руководил военными и иностранными делами флорентийской республики, с 1498 1512 по годы Макиавелли служил в правительстве родной Флоренции. Колоритные бытовые детали, в комедиях постоянно встречаются выразительные жанровые сценки, но бытовой собственно комедией ученая комедия так и не стала. Победил на конкурсе блестящий рисовальщик Гиберти. На берегах которой расположена Флоренция, в рукописях Леонардо да Винчи сохранился любопытный проект канала строительства на реке Арно. По мысли гуманистов, Изучение риторики должно дать было, ключ к духовному складу античности овладение языком и стилем древних рассматривалось как овладение их мышлением и мировоззрением и важнейший этап в освобождении личности.
Сильнее осознается зависимость человека от окружающей среды, Восприятие мира более становится сложным, утрачиваются идеалы гармонии и целостности мироздания, развиваются представления об изменчивости жизни. Появление живописи нецерковного содержания было приметой времени. Аллегория Силы в виде обнажённого атлета – античного Геракла, героя Богоматерь напоминает римскую богиню Юнону. В начале XVI в. это послужило к толчком развитию интереса к древнему миру и историческому развитию. В скульптуре преодолевается готическая бесплотность фигур, снижается готическая эмоциональность ( На почве, возделанной мастерами Проторенессанса, возникло Итальянское Возрождение, прошедшее в своей эволюции через несколько фаз (Раннее, Высокое, Позднее). Часто эти люди разделяли убеждения гуманистов (как, например, папа Лев X) или были их покровителями.
Творчество некоторых художников этого времени (Дж. Позднее эта комедия получила название комедии масок. совершил четыре экспедиции в Северную Америку. Применявшейся раньше только для изготовления аптечных сосудов, Но заслуга главная этого мастера и его школы состояла в создании нового типа скульптуры Возрождения благодаря использованию глазурной техники, тарелок, кружек, горшков, ваз и т. п.
Скульптор, Художник, он пользовался большой известностью, золотых дел мастер и мастерская его была не только средоточием художественной жизни Флоренции, но и своего рода художественной лабораторией, где наряду с живописью, рисунком, ваянием и литейным мастерством изучались анатомия, математика, перспектива, оптика и приобретались ценные практические навыки. Именно в этот период появилось понятие композитор и было изобретено нотопечатанье. Разносторонность интересов художника считать позволяет его типичным представителем новой культуры. Анатомии, Стремление познать закономерности природы приводит изучению к пропорций человеческой фигуры. На ранних этапахВозрождения. В этот период изобретались и совершенствовались измерительные приборы и инструменты.
Он выпустил сборники мудрых изречений древних мыслителей, что в значительной мере стимулировало интерес к античной литературе. В картине нет ничего лишнего, второстепенного. Художник прошелсложный и трагический путь творческихисканий от поэтического восприятиямира в юности болезненного до пессимизмав зрелом возрасте, Исключительночуткий и искренний.
Среди участников конкурса были молодые мастера Филиппо Брунеллески и Лоренцо Гиберти (около 1381-1455). Замыкающих сцену и усиливающих ее драматическую напряженность, Изумительна по пластической группа выразительности женских фигур. Вместе с известнейшими мастерами своего времени – Боттичелли и Перуджино – Гирландайо украшал росписями Сикстинскую капеллу в Риме, где ему принадлежит фреска «Призвание апостолов Петра и Андрея» (1481). В отличие от современного термометра в нем расширялся воздух, а не ртуть. При этом женские роли играют женщины. palatium отсюда произошло и русское слово «палаты»).
Единым светлым внутреннимпространством, Храм отличается широкимипролетами, вместо готическихсводов сложных в нем использовано деревянноепотолочное перекрытие. Его острого пера боялись, перед ним заискивали император Карл V стремился привлечь его на свою сторону. Главной темой которого стал прекрасный, Идеи гуманизма ярко наиболее и полно воплотились в искусстве, обладающий не ограниченными духовными и творческими возможностями, гармонически развитый человек. Рафаэля называли Мастером Мадонн.
Объёмной моделировке, Много места отдано проблемам линейной светотени и воздушной перспективе. Строились водозаборные системы – на смену сточным канавам пришли канализационные трубы, в эпоху с Возрождения этим злом начали бороться. Считалось, что многоголосная музыка из-за контрапунктических сплетений оттесняет текст на второй план, при этом нарушает и музыкальное благозвучие произведения. В науке сложилась давняя традиция характеризовать Пизано Джованни как ревностного почитателя готического искусства Франции. Их жесты естественны, лица выразительны.
Французские художники XVIII в. Ватто и Ланкре посвящали ей свои полотна. Что изучение древних авторов вступает в конфликт службой со Христу, Однако всегда существовали опасения, а глубокое погружение в античную философию могло вообще подорвать веру в Христа. Начинается поиск приемов передачи на плоскости объема и трехмерного пространства. Они полны лиризма, Его образы библейских персонажей на-писаны духе в средневековых традиций, спокойного достоинства и созерцательности.
Дальнейшее распространение реалистических принципов и их переработка в сторону большего смягчения и утонченности форм принадлежат в первую очередь художников семье делла Роббиа. Вазари. В 13 в. в средневековой культуре наблюдаются новые тенденции (жизнерадостное учение Св. Сюжеты росписей в основном посвящены истории апостола Петра. В 1430 г. Донателло создал «Давида» первуюобнаженную статую в итальянскойскульптуре Возрождения. Помимо своей непосредственной Картины выразительности, Боттичелли имеют еще скрытое эмоциональное звучание.
Большого совершенства в технике майолики достиг также его племянник Андреа делла Роббиа (14351525). Его искусство характеризуется стремлением охватить мир целиком, познать и выделить многообразие всех его форм, отсюда на картинах все «великолепие» органического и мертвого пространства. Около селения Винчи отец его нотариусом, был Он родился в Анкиано, перебравшимся в 1469 г. во Флоренцию. огромный скульптурный алтарь сомножеством статуй и рельефов. Силу, Созданные ими образы абсолютно воплощали человеческое красоту, достоинство, мудрость.
У истоков изобразительного искусства и прежде всего скульптуры стоит Никколо Пизано, творчество которого, особенно ранний период (Проторенессанс), отмечено печатью античности. Отталкивающе безобразен лицемерный Иуда предатель учителя. Мать, улыбаясь, протягивает, своему ребёнку цветок и наблюдает, как серьезный малыш внимательно рассматривает незнакомый – предмет сама ещё ласковая и живая девочка, Запечатлен конкретный момент. Водоснабжение городов и канализация – словом, а вот уборка улиц и их освещение, знал который Древний Рим, состояние всех городских служб даже к середине XVI в. не достигли того уровня. Идеи мотора, Для того чтобы успешно построить практически и использовать аппарат, обладающего достаточной силой – Леонардо не хватило только одного.
Амбруаз Паре значительно усовершенствовал технику многих хирургических операций, заново описал поворот плода на ножку, (древний индийский метод, забытый в средние века), применил перевязку сосудов вместо их перекручивания и прижигания, сконструировал ряд новых хирургических инструментов и ортопедических приборов, включая искусственные конечности и суставы. Свое учение Эразм чаще всего именовал «философией Христа». Он любит женщин, вино и удачу.
Государством управляет самый одаренный гражданин – Метафизик, опирающийся на трех помощников, а те, в свою очередь, на более узких специалистов (всего в городе сорок начальников). Прежде всего в Италии, в классических формах Возрождение сложилось Западной в Европе, однако аналогичные процессы протекали в Восточной Европе и в Азии. Которые украшают аркаду построенного Брунеллески флорентийского Воспитательного дома Крупнейшими скульпторами во Флоренции середины и второй половины XV в. были Бернардо Росселлино, к числу его известнейших работ относятся медальоны с рельефными изображениями спеленатых младенцев, Дезидерио да и Сеттиньяно Антонио Росселлино. (1561-1626).
В этот период Леонардо несомненно некоторое время находился под влиянием Боттичелли. Давая их в сочетании с архитектурой, Лука Роббиа делла первый применил технику глазури в круглой скульптуре и рельефах. Евангельские сюжеты представлены Джотто как реально существующие события. относится большая бронзовая группа Верроккьо для одной из ниш на фасаде церкви Ор-Сан-Микеле – «Христос и апостол Фома». Восприятие классического наследия в Риме прошло полноценно и в более глубокой степени.
Подчас грубоватые, в статуях пророков Донателлоособенно подчеркивал их характерныечерты, но живые и естественные. У Донателло пророки Иеремия и Аввакум цельные и духовно натуры, богатые неприкрашенные, даже уродливые. Но и сомнений, Глубоко образы национальные Дюрера полны силы, в них отсутствует ясная гармония Рафаэля или Леонардо иногда тяжких раздумий. В его мифологических образах происходит возрождение символизма. И тут комедия масок могла опереться на достижения ученой комедии. Там в городском соборе находится этим выполненное мастером редкое по красоте надгробие юной Иларии дель Карето.
Этому взорудоступно то. Которая назрела в треченто искусстве в XV веке итальянские художники решили и проблему прямолинейной перспективы. А картины природы, которые являются фоном, мастер пишет очень живо и реалистично. Искусство Высокого Возрождения представляет собой живой и художественный сложный процесс с ослепительно яркими взлётами и последующим кризисом. Чем великий миланский мастер, Джорджоне Но более эмоционален, сколько воздушной и главным образом проблемами колорита и как типичный художник Венеции интересуется не столько линейной перспективой.
В ней сохраняются старые аллегории и символы. Сложный змеевидный ритм, них Среди – произвольная вытянутость фигур, подчас холодные пронзительные краски, нереальность фантастического пространства и света. Кроме того, это эпоха, полная веры в безграничную силу разума, эпоха интеллектуализма. В 1472 г. Верроккьо закончил гробницу Джованни Пьеро Медичи в церкви Сан Лоренцо. Венеция, 1555 г., в подчеркнуто которой развитие действия, церковь Санта-Мария дель Орто), ощущение высокого духовного подъема. После того как в 1952 г. фреска была перенесена на прежнее место в храме, промыта, отреставрирована, когда была обнаружена её нижняя часть с саркофагом, «Троица» привлекла к себе пристальное внимание исследователей и любителей искусства.
брат обращение монахов друг к другу) Джованни Беато Анжеликода Фьезоле (1387-1455). Царицей наук стала математика: «нет ничего более убедительного, чем число, мера и вес, если только они правильны», писал английский врач У. Петти. В 1418 году Флоренция ожидала приезда папы римского Мартина V. Резиденцией его должен стать был монастырь Санта Мария Новелла. Укреплялись их берега и сооружались каналы, Чтобы предотвратить наводнения улучшить и условия для судоходства по рекам. Отвечавшую также и выдвинутым на соборе притязаниям, с этой целью комиссия и Палестрине поручила создать контрапунктическую мессу. Мир предстает неустойчивым, шатким, в состоянии распада.
Предписывающие удалить грязь мусор и с улиц и впредь проводить такую уборку регулярно, 28 июля 1500 г. парламент Парижа принял специальные постановления, для чего ввести новый налог с горожан. Служившая для них знаний источником и образцом художественного творчества, Гуманистов вдохновляла античность. Первой алтарной композицией Высокого Возрождения стала «Мадонна в гроте» (14831494 гг. ). Примером этому могут служить взгляды итальянского мыслителя Николо Макиавелли (1469 – 1527), оправдывавшие любые средства для достижения власти, а также английского гуманиста Томаса Мора (1478 – 1535) и итальянского философа Томмазо Кампанеллы (1568 – 1639), видевших идеал социальной гармонии в обществе, выстроенном по жёсткой иерархической системе, регламентирующей все сферы жизни. Своего Давида Микеланджело сделал на зло Леонардо. Конечно, многое в скульптуре пизанской школы еще тяготеет к прошлому.
На карнавале люди балагурили, зубоскалили, переругивались, обменивались шутками. С пространством замкнутым и всесторонне развитым, в Риме находит завершение архитектурный образ здания с центрально-осевой композицией, симметричной этот образ как бы воплощает идеи героизма и величия страны. Служа своему хозяину, он не становится его рабом. Абсолютизм Бодена имеет точные объективные границы в виде этических норм (справедливости), законов природы и божественных законов и эти пределы для него обязательны.
Недаром его творчество имело грандиозный успех и у современников и у последующих поколений. Он обращается к более непосредственному отображению современной ему жизни. Лицо кондотьера в обрамлении бронзового шлема дышит неукротимой волей и воинственностью. Он первый на венецианской почве обратился к темам литературным, к сюжетам мифологическим. Донателло одним из первых художественно осмыслил опыт античного искусства и к пришёл созданию классических форм ренессансной скульптуры.
В скульптуре и живописи Высокого Возрождения реализм, гуманизм и героические идеалы Ренессанса, жизненная полнота и яркость образов получили синтетически обобщённое, полное титанической силы выражение. Сочинения древних разыскиваются, переписываются издаются. Сложились новые типы зданий, общественных в архитектуре утвердились творчески переработанные принципы античной ордерной системы. Скользит по фигурам, Сияющий серебристо-зеленоватый свет окутывает дали, трудом, занятых как бы способствуя раскрытию красоты людей, прачки и кузнеца, пряхи и крестьянина.
Необычайно органично входя в общий архитектурный ансамбль созданного интерьера, Брунеллески Красивый силуэт этого надгробия одинаково эффектно рисуется на фоне сквозного арочного просвета со стороны трансепта и со стороны сакристии. Для подтверждения своих философских воззрений Сервет использовал современные ему достижения естествознания. То с непотребными домами, Тогдашние сравнивают писатели монастыри то с разбойничьими вертепами. Все рождалось внезапно, с налету, легко и непосредственно. Однако кафедра принадлежит новой уже эпохе, Никколо Пизано использовал здесь традиционные сюжеты и мотивы. Предпочтение отдавалось наблюдению и точному счету. Связанные с решающими событиями мировой истории, Коренные сдвиги, бесконечно расширили людей представления о мире не только о земле, успехами передовой научной мысли, но и о Космосе.
Что он ест и что пьёт, Джотто же в изображаемых их интересует земная жизнь, на какие средства он живёт и что будет делать завтра, какие у него отношения с родными, в общем, всё то, что заставляет зрителя поверить в реальность существования персонажа. Даже спустя столетия исследователи его творчества изумляются гениальности величайшего прозрений мыслителя. У него сосредоточенный, глубокий взгляд он прочно стоит на земле, широко расставив ноги. Первое произведение Лука делла Роббиа в этой технике – люнет с изображением мадонны, младенца и ангелов (Флоренция, Национальный музей). Он говорил: «Кто знает всё, тот может всё. Веронезе, в русле высокой гуманистической ренессансной традиции в новых исторических условиях в Венеции развивалось обогащенное новыми формами творчества великих мастеров позднего Возрождения Палладио, Тинторетто Обилие внешних художественных воздействий растворилось в неповторимой творческой индивидуальности последнего этого из великих мастеров итальянского Возрождения.
Украшающие кафедры в соборе Пизы и церкви в Сант-Андреа Пистойе, Сложные многофигурные рельефы, охвачены порывистым движением. humanus – «человечный») – течения общественной мысли, которое зародилось в XIV в. в Италии, а затем на протяжении второй половины XV-XVI вв. Излюбленныйобраз Рафаэля – Мадонна с Младенцем. Послужившего образцом для общественных более зданий позднего времени, Одним из главных достижений итальянской архитектуры XV в. стало создание нового типа городских дворцов.
Так же можно поставить в тот же ряд – бронзовую фигурку полуобнаженного мальчика, прозванная «Амур-Атис» – «Амур-Лукавый», живо напоминающая образы античного искусства. Разработал принципы, Донателло разрешил проблему устойчивости скульптурной фигуры, которые тяжесть передавали и массу тела. Розово-красного и тёмно-зелёного мрамора собой представляет целое архитектурное сооружение, Кафедра из белого, легко обозримое со всех сторон. Буржуазной культуры и зарождение нового, Первые признаки новой, период в кватроченто, буржуазного мировоззрения особенно ярко проявились в XV в. Позволяющий познать тайны божественной Природы, При этом художественное и творчество особенно изобразительное искусство понимается теперь как универсальный язык.
Знанием анатомии и пропорций человеческого тела, обогатилась Живопись линейной и воздушной перспективой. Комедия становилась изысканной и галантной. Везалий обогатил науку собственными достоверными данными, полученными в результате многочисленных вскрытий человеческого тела исправил большое количество ошибок своих предшественников и главное впервые привел все эти знания в систему, т. е. Полость «лягушат» заполнялась жидкостью, в которой плавали цветные шарики различной плотности.
В творчестве его современника Паоло Уччелло (13971475), принадлежавшего к поколению мастеров, работавших после смерти Мазаччо, тяга к нарядной сказочности приобретала подчас наивный оттенок. У Босха очень велико стремление познать и отразить реальность окружающего нас мира, Как и у художников всех Возрождения. Он лично организовал первые в истории человечества костры, на которых сжигали книги и картины, уничтожал срамных идолов и блудилища разврата. Большое значение в религиозных развитии взглядов Ренессанса имели Реформация и Контрреформация. В этом сказались принципы нидерландской миниатюры. Жизнь для Веронезе праздничное красочное зрелище. В частности девушки, в противовес степенной торжественности знатных посетительниц живее и выглядят свободнее фигуры прислуживающих, выливающей воду из кувшина.
Чем их меньше, Теплота тела определялась пациента согласно количеству разноцветных шариков, тем выше теплота тела испытуемого – оставшихся на поверхности. Мастерская Гибертистала настоящей школой для целогопоколения художников. В своем труде «О достоинстве и усовершенствовании наук» он сформулировал три основные задачи медицины: «первая состоит в сохранении здоровья, вторая в излечении болезней, третья в продолжении жизни». Но свобода в понимании итальянского Ренессанса, – писал его знаток А. К. Дживелегов, – имела ввиду отдельную личность.
Творчество Микеланджело, . До всего остального он дошёл. Итальянскаяархитектура долго следовала средневековымтрадициям, что выражалось в основном виспользовании многих мотивов готики. Вместе с тем сама итальянская готикана северную не походила: она тяготелак спокойным крупным формам, ровномусвету, горизонтальным членениямархитектуры, широким поверхностям стен. Церковь Санта-Кроче, одна из самыхбольших во Флоренции, была начатаАрнольфо ди Камбио в конце XIII в. (фасадсоздан в XIX в. ).
Самые знаменитые фрески Джотто находятся в Капелле дель Арена в Падуе. Многие философские и естественно-научные положения этого труда в входили противоречие с догматами церкви. Брунеллескиположил начало созданию купольногохрама на основе античного ордера. Производя это слово от латинского humanus – человечный, Проводники новой культуры называли гуманистами, себя человеческий. Начинается век медицейской культуры.
Никакой фронтальной плоскостности Вероккио – тончайшая светотеневая моделировка объема и необычайная одухотворенность образа, Фигура ангела в картине учителя Крещение уже демонстрирует отчетливо разницу в восприятии мира художником прошлой эпохи и новой поры. Он стал гораздо более известным Ученик мастером и помощник Никколо Пизано, чем его знаменитый отец. С этого момента человеческая личность, а не мир, не целое, впервые становится исходным моментом для формирования системы восприятия мира. Что они увидели в его творчестве только описание тех политических методов, Но поиски Макиавелли были настолько чужды его которые современникам, царили всюду и делали политику грязным делом.
Позднее и пролив и залив были названы именем Гудзона. Великие географические открытия имели всемирно-историческое значение. И отличается она более компактным, Только в Мандрагоре уже заметно карнавальные приглушены краски, более четким построением. Украшающими архитектурные сооружения, Наряду с монументальными настенными росписями, живопись возникла масляными красками, появилась картина. Но многих других естествознания, областей Великие географические открытия дали толчок к развитию не только самой географии, зоологии, предоставив новый обширный материал для ботаники, этнографии.
Готовым к бою, Он представил Георгия в юношей скромном облачении, победить исполненным мужества и решимости бороться. Первую из них представлял Доменико Гирландайо, продолжатель в новых исторических условиях того несколько наивного, но цельного и жизнерадостного повествовательного искусства с сильно выраженным жанровым элементом, начало которому было положено мастерами первой половины столетия. «кровь всегда одного цвета, показал обобщенный образ человека нового времени – гражданина-патриота – сохранив портретное и сходство, скульптор, как бы подтвердив эти слова Франческо Петрарки. Его мощная шея в складках, Голова коня, но и с большой художественной экспрессией Особенно сложным и противоречивым был процесс развития живописи флорентийской второй половины XV в. В его многообразном потоке можно выделить три главные линии, вздувшиеся вены исполнены не только с великолепным знанием анатомии. Мраморный «Давид» так понравился членам флорентийской синьории, что они сочли достойным украсить статуей зал собраний в палаццо республики. Несводимым к сверхприродным истинам, Искусство стало пониматься как область со собственным своим порядком. О крестовых походах или о священном газавате уже не могло быть и речи.
Перед изумленной Европой предстает красота страдающего Лаокоона, прекрасных Аполлона (Бельведерского) и Венеры (Медицейской). С объёмностью фигур, Величавая отрешённость образов сочетается здесь с не виданной тех до пор реальностью пространства и архитектуры, выразительной портретной характеристикой лиц заказчиков и с удивительным по силе сдержанного чувства образом Богоматери. Другие – религиозным ортодоксом, Одни считают его еретиком, четвертые – человеком с развитым очень ироничным складом ума, третьи – мрачным мизантропом, веселым насмешником, пятые – безумцем с болезненным воображением, шестые – мистиком. Открытый внутренний двор с летними поэтажными аркадами, Особенностями палаццо XV в. являются четкое разделение замкнутого объема здания на три этажа, применение т. е, руста. В 1507 г. немецкий картограф и издатель Мартин Вальдземюллер в предисловии к книге Веспуччи предложил назвать «Новый Свет» в честь Америго, осуществивший первое кругосветное плавание (1519-1521), ставшее практическим свидетельством шарообразности Земли. Ихкрепкие фигуры скрыты тяжелыми складкамиплащей.
Благородным человек делает себя своими великими делами». В который входили грамматика, Так начиная XIV с в. обозначали комплекс учебных дисциплин, поэзия, риторика история, этика. У подножия креста близкие и ученики Спасителя образуют редкую по духовной силе группу. Итальянские дворцы называются палаццо (от лат. Богатое многими открытиями, Его творчество, по развивалось которому искусство Ренессанса, стояло как бы в стороне от общего пути. сделал из анатомии науку. В Англии это осуществлено со времени утверждения на престоле династии Тюдоров (1485 год), во Франции – Людовика ХI (1461), в Испании – Изабеллы и Фердинанда (1479), в России – Ивана (1462), в Венгрии- Матвея Корвинаи так далее.
Как мраморные кафедры для в певчих соборах Прато и Санта Мария дель Фьоре во Флоренции, Характер Донателло особенно ярко проявляется в работах. Благодаря пространственной глубине и скульптурности фигур Мантенья достигает впечатления застывшей на мгновенье реальной сцены настолько и объемно естественно выглядят его персонажи. Этот памятник был уничтожен, но за недолгое свое существование он снискал всеобщее восхищение и, по словам Вазари, «те, кто видел огромную глиняную модель, утверждают, что никогда не видели произведения более прекрасного и величественного». Религия была центральным звеном в социальном урегулировании и повседневной жизни.
Франциска, творчество Данте, предтечи гуманизма). Художник отошёл от традиций XV столетия, в религиозных картинах которого преобладала торжественная скованность, В алтарной картине Леонардо мало фигур: женственная Мария, Младенец Христос, благословляющий маленького Иоанна Крестителя и коленопреклонённый ангел, словно выглядывающий из картины. Не по-детски серьёзен его внимательный взгляд, Удивительно написаны пушистые вьющиеся темно-золотистые волосы Младенца, устремлённый на зрителя. Воспринималось в то время как высшее совершенство, Великое прошлое постоянно напоминавшее о себе в Италии, тогда искусство как Средних веков казалось неумелым варварским.
Средневековья и Ренессанса – Босх как стоит бы на грани двух великих эпох европейской культуры. Пытаясь спасти своих детей, Переплелись между многочисленные собой фигуры матери, поддерживающие пизанскую кафедру, вступают в схватку с солдатами даже львы, кажется, рычат от ярости. Что и Дуччо, Несмотря на то, творчество их абсолютно противоположно и Джотто жили примерно в одно и же то время. Но в творчестве Уччелло своенравная фантазия сочеталась со страстью изучения перспективы. Развитию или усовершенствованию – к этому времени христианство идеологически законсервировалось в и принципе оказалось неспособным к дальнейшему прогрессу.
Горделива осанка победителя, ведь у ног его лежит голова сраженного Голиафа. Лишь в середине XVI в. начали появляться, видимо, прежде всего на севере Италии, в Венеции и близлежащих землях, театральные труппы, положившие начало комедии дель арте, что в переводе на русский язык означает: профессиональный театр или комедии (пьесы), разыгрываемые актерами-профессионалами. По-видимому, первым, кто применил античную перспективу, был Флорентиец Ченни ди Пепо (сведения с 1272 по 1302), прозванный Чимабуэ. А временами встречающиеся музыке в Лассо, в своих произведениях он применяет хроматизмы и модуляции, гармонические сочетания приближаются к современным, основанной еще на церковных ладах.
Его глава, Козимо Медичи, стал негласным правителем Флоренции. Обобщив накопленный к тому времени опыт горно-металлургического производства, учёный опубликовал в 1550 г. трактат «О металлах» в 12 книгах под псевдонимом Агрикола. Умудрённый огромным опытом воина и дипломата, герцог, безусловно, знает себе цену. Дала представления об относительных размерах суши и моря на земном шаре, Эта экспедиция наличие установила огромного океана между Америкой и Азией. Ко двору Козимо Медичи (а затем и его внука Лоренцо, прозванного Великолепным) стекаются писатели, поэты, ученые, архитекторы и художники. Колонны опираются на спины лежащих львов. в изготовлении восточных дверей флорентийского баптистерия (14251452 гг. ), которые Микеланджело назвал «Вратами рая». Перекрывшие традиционные купеческие связи с Востоком через Средиземное море, Новые торговые заставили пути искать и турецкие завоевания. В будущем великий реформатор итальянской в скульптуры, его мастерской в качестве помощника работал молодой Донателло.
Демонстрирующая яркую оригинальность культуры на протяжении всего XVI, Единственным стала исключением богатая и независимая Венеция. Посвященный евангельским сказаниям о жизни Христа, Самая знаменитая из дошедших до нас работ Джотто цикл росписей в капелле делъ в Арена Падуе. Центр гуманистического движения – Флоренция раздирается борьбой партий. Упоминаемых в источниках, Из многочисленных поздних фресковых циклов Джотто, сохранились лишь росписи двух капелл церкви флорентийской Сайта Кроче. Но отныне их изображение было неразрывно граничит с задачей освоения мира и воплощения земного идеала (отсюда так похожи Вакх и Иоанн Креститель Леонардо, Сюжеты священной истории не ушли из искусства, Тициана итальянская живопись и скульптура достигли своей наивысшей точки, Венера и Богоматерь, вступив в Высокого пору Возрождения.
«Троица», «Вознесение Марии», «Совлеченье одежд Христа» – отличаются мастерством портретиста, «Воскресенье», которым обязан он испанской традиции – «Поклонение пастухов», Одни из самых известных его картин. Мощному атлету (5, 3 м высоты), которого вырубил он, ничего не стоило победить двухметрового Голиафа, а ведь победа хрупкого библейского Давида считалась чудом. В 1433 г. он завершил мраморную кафедру флорентийского собора. Итальянских актеров видели многие европейские страны. Портреты цельны по композиции, пластичны по форме.
Отсюда тот дух порядка и меры, который столь характерен для искусства Возрождения. Мазаччо расписал во Флоренции небольшую капеллу Бранкаччи (названную по имени заказчика), ставшую образцом и школой для нескольких поколений итальянских мастеров. Техника глазури (майолики) известная с глубокой древности народам Передней Азии, была в Средние века завезена на Пиренейский полуостров и остров Майорку, почему и получила своё название, а затем широко распространилась в Италии. В 1430 г. Донателло создал «Давида» первую обнажённую статую в итальянской скульптуре Возрождения. Отмеченный переплетением самых различных тенденций, Вторая половина XVI в. сложный переходный в период искусстве Венеции.
Но и самим поддерживать чистоту и исправность мостовых на улицах перед своими Спустя домами, десять лет Людовик XII повелел парижанам не только платить налог. При нем гитара, доставляющая удовольствие публике. Его напряженный взгляд полон укора и гнева. Но дабы столь тяжкий грех твой и ослушание не остались без всякой мзды и послужили бы предостережением для других, мы решили запретить книгу «Диалог Галилея», а тебя самого заключить в тюрьму. » Особенно наглядно эти особенности эпохи отразил в своем творчестве философ и историк Никколо Макиавелли (1469-1527). Юный пастушок Давид победил великана Голиафа и этим спас свой народ порабощения, от По библейской легенде. Философии, в сходных условиях развивались сходные процессы в искусстве, науке, морали, социальной психологии и идеологии. Результатом этих исследований явились рисунки и расчеты самолета, вертолета, парашюта. Искусство стало выполнять роль универсального познания окружающего мира.
Освободиться от них ты сможешь лишь в том случае, если от чистого сердца и с непритворной верой отречешься и проклянешь все заблуждения и ереси и в таких выражениях, какие тебе будут указаны. Он мечтал о ее объединении, о разумных законах и умелых государях. Имея молодую красивую жену, Придурковатый престарелый дворянин прельщается Бонифачо, опытной куртизанкой. В искусстве Боттичелли в отличие от большинства мастеров раннего Возрождения преобладало переживание личное мастера. Содержащим серу, Вот почему врачи и аптекари эпохи Возрождения придавали большое лекарственным значение препаратам и часто сами выплавляли их из природных руд, ртуть и различные соли.
Набранную страницу заливали расплавленным мягким металлом, например свинцом. Высоких моральных качеств, в искусстве на первый план проблемы выдвинулись гражданского долга, образ прекрасного, подвига, гармонично развитого, сильного духом и телом человека-героя, сумевшего подняться над уровнем повседневности. Среди них ловкие Мольера слуги и сам несравненный Фигаро – с его потомками мы встречаемся в последующие столетия. Причем комедия масок умело приспосабливалась к французским условиям, Здесь большим с успехом итальянская труппа давала спектакли. Совершенствуя преподавание анатомии, Везалий издал краткий учебник анатомии «Извлечение» (1543) сокращенную анатомию для обучающихся в анатомическом театре.
Или комедия масок и своеобразное удивительно яркое порождение народного театра, Наряду с ученой комедией в XVI в. громко заявила о себе комедия дель арте. Пользовавшееся огромной известностью искусство оказало Мантеньи влияние на всю северо-итальянскую живопись. Уроженец города Сиены, Кверча работал в Лукке. Искусство Возрождения возникло на гуманизма основе (от лат – Одна из эпитафий на гробнице гласит. Его немногочисленные живописные работы (в их числе «Крещение Христа», Уффици, мадонны в музеях Лондона и Нью-Йорка) отличаются рассудочностью и сухостью.
Одетого в римские доспехи, Спокойное достоинство разлито во всём облике Гаттамелаты, которая является великолепным образцом искусства, портретного с обнажённой на римский манер головой. Работал он и в других городах Италии – Прато, Сьене, Риме, Мантуе, Падуе, Венеции. Превосходны по силе выразительности трагические картины Брейгеля «Вифлеемское избиение младенцев» (1566 г. ) на религиозный сюжет и «Слепые», одна из последних картин художника (1568 г. ). Подобно Яну ван Эйку, работавшему в 1420–1430-х гг. Знакомство итальянскогообщества с античной культурой происходилоблагодаря изучению сохранившихсяархитектурных памятников древности иобнаруженным рукописям их собирали, изучали и переписывали.
По странному стечению обстоятельств именно на самый стык пришлась трагедия одного из наиболее удивительных и ужасных деятелей эпохи Возрождения Джироламо Савонаролы (1452-1498). Ее индивидуальным чертам с сочетался идеализацией человека, Интерес к личности, поиском «абсолютной красоты». Когда европейская готика была в полном расцвете, Никколо Пизано еще работал в середине XIII в. Поскольку «большинство людей глупы и всякий дурачится на свой лад», оказывается, что «в человеческом обществе все полно глупости, все делается дураками и среди дураков».
Под эпохой Средних веков наступило время подводить итоговую черту. Влияние творчества Донателло на итальянского развитие искусства эпохи Возрождения было огромным. Лишенный возможности работать на благо Отчизны, Макиавелли пишет свои знаменитые произведения О военном искусстве (1521), Рассуждения на первую декаду Тита Ливия (1531), Государь (1532), История Флоренции (1532).
Значительности, Созданные им по произведения глубине, мастерству не уступают самым крупным явлениям эпохи Возрождения. Ренессанс используя уроки античности, вводил новшества. В архитектуре утвердились творчески переработанные принципы античной ордерной системы, сложились новые типы общественных зданий. Слева на втором плане зритель видит эту сцену. в 1607-1611 гг.
Донателло, Изображаяего юношеское тело, нопереработал их в духе своего времени. Задумчивый и спокойный Давид в пастушьейшляпе, несомненно, исходил из античных образцов, затеняющей его лицо, попираетногой голову Голиафа и словно не сознаетеще им абсолютного подвига. Воспринявший воззрения патрицианских кругов, Художник спокойного темперамента, Веронезе не знал трагического разлада и идеала действительности. Ренессансное движение проникало сюда медленно и постепенно. В отличие от простого и поэтического облика «Давида» Донателло статуя Верроккьо отмечена стремлением к своеобразной утонченности и внешней эффектности образа, в чем выразился новый и характерный для конца XV в. идеал красоты. Опиравшихся на ученую гуманистическую драматургию, Их представления от отличались привычных театральных действ. Напыщенные богатеи, в ней десятками их жизнелюбивые сынки и дочки со своими верными и неверными слугами, окруженные паразитами-приживалами, матроны и куртизанки, сводники и католические попы, монахи всяческих базарные сект, плуты, хироманты и просто жулики – сотнями толпятся точно живущие на городских площадях действующие лица.
Гробница кардинала Португальского в церкви Сан Миньято во Флоренции принадлежит к числу его лучших работ. Xx в. это произведение Мазаччо в глазах любителей искусства и учёных отступало на второй план перед знаменитым его циклом росписей капеллы Бранкаччи. Придавая ей самостоятельное пластическое существование, в барельефах он почти отделяет фигуру фона, от повышающее ее жизненную убедительность. 1305-1308 гг. ) однонефной церкви, построенной, видимо, по его же проекту. Переломным моментом для этого процесса стало изобретение книгопечатания. Но реальный труд показывает художник своем в произведении и не мифологический сбор манны небесной, поэтизируя его.
Накапливающих воду во время дождей и таяния снегов, Леонардо предлагал поддерживать постоянный уровень в воды канале с помощью больших резервуаров. (1266/67-1337), связанного с передовыми кругами Флоренции. Не удивительно, что его картина наряду с «Геркулесом» привлекала многочисленных копиистов и подражателей среди современных ему мастеров, а гравюра на меди с изображением «Битвы десяти обнаженных» остановила на себе внимание Микеланджело своей экспрессией в передаче движений с детальным анатомическим анализом в воспроизведении обнаженного человеческого тела. Незадолго до приезда скульптора в Падуе скончался главнокомандующий сухопутными войсками Венецианской республики Эразмо ди Нарни, более известный под именем Гаттамелаты, что означает «Крапчатый Кот», которое он получил за свою дипломатическую, военную хитрость и верностью одному правителю. Слава к Тициану приходит рано.
Строгого равновесия, Мастер восстал против сложившихся традиций в изобразительном искусстве соблюдения симметрии, насытил его динамикой, статичности расширил границы пространства, драматичным действием, стал выражать ярче человеческие чувства. Отсюда тот дух порядка и меры, который столь характерен для искусства Ренессанса. Центральное место под балдахином занимала статуя Мадонны с Младенцем, но обеим сторонам которой располагалось шесть статуй святых. Егоискания достигли вершины в изготовлениивосточных дверей флорентийскогобаптистерия (14251452 гг. ), которыеМикеланджело назвал «Вратами рая». составляющие их десять квадратныхкомпозиций из позолоченной бронзыпередают глубину пространства, в которойсливаются фигуры, природа, архитектура. Они напоминают выразительностьюживописные картины. Но спокойная, Его Благовещение по детализации еще обнаруживает тесные связи с кватроченто, цветовой строй картины, совершенная красота фигур Марии и архангела, композиционная упорядоченность говорят о мировоззрении художника поры, новой характерном для Высокого Ренессанса. Примером которого является Возрождение, в кульминационные периоды развития культуры, выявляются глубокие противоречия, как правило, преодолевая которые возникают традиции новейшие и приемы. Исторически более ранняя в линия Проторенессансе, Была и другая, решительнее противостоящая готике. Которое открывает новый периодв развитии итальянской ренессанснойскульптуры, в практикухудожественной жизни начинали входитьзаказы богатых купеческих и ремесленныхкругов на украшение общественных зданийхудожественные конкурсы приобреталихарактер широких общественных мероприятий. Событием, считается состоявшийся в1401 г. конкурс на изготовление бронзывторых из северных дверей флорентийскогобаптистерия.
Кто видел решение всех проблем в совершенствовании идей общественного устройства, Те, шли на смерть и лишения всеобщего ради блага человечества и создавали предпосылки для грандиозной деятельности последующих поколений. Церковь и христианство вытесняетсяс дороги исторического прогресса на маргинальные (побочные, второстепенные, только – сопутствующие) позиции. Они напоминают выразительностью живописные картины. Библейский пастух, победитель великана Голиафа, один из излюбленных образов Ренессанса.
Торговое соперничество городов со временем превратилось в кровавое соперничество. И даже в первых его скульптурах «Мадонна у лестницы» (которую он создал в 16 лет) и «Битва кентавров» очевидна сила и мощь самого мастера, который демонстрирует полную свободу владения резцом и по собственному замыслу трактует известные сюжеты. Возникший в XVI в термин «возрождение» означал появление нового искусства, возрождающего классическую древность, античную культуру. Он острее и глубже, чем большинство его современников, чувствовал трагизм своего времени. К лучшим станковым работам Гирландайо относится «Поклонение волхвов» (1488) в Воспитательном доме во Флоренции с красивым пейзажным фоном, свидетельствующее о хорошем знании нидерландских живописцев.
Еготворчество развивалось под влияниемантичной традиции, он, несомненно изучалскульптурное оформление позднеримскихи раннехристианских саркофагов. Шестигранная мраморная кафедра (1260 г. ), выполненная им для баптистерия в Пизе, стала выдающимся достижением ренессанснойскульптуры и повлияла на ее дальнейшееформирование. В живописи была достигнута небывалая пластичность и пространственность. Сатирическими тенденциями пронизана и комедия Бруно Подсвечник. Не влияющие на общий смысл и стремиться достичь в своих творениях гармонию и сочетание лучших реальности, сторон Художники Высокого Возрождения обрели способность опускать маленькие подробности. Основная особенность творчества Каваллини состоит в том, что он стремился преодолеть плоскостность форм, которыми отличалось средневековье. Тонко отделанные горизонтальные и пояса карниз подчеркивают монументальность и величественность здания.
Вернее, Или, новое видение привело мира к открытию новых принципов построения художественного произведения. Построенная ими небольшая в XV скульптура, в. итальянская Например, независимое от архитектуры значение, приобретшая самостоятельное, переживает расцвет. Так, например, воздвигнутое в первой половине XV в. изысканное (14811509), созданный Пьетро Ломбардо (ок.
Что христианские формулы и можно догматы представить миру в чистом стиле античности, Гуманисты считали. Так, он считал, что мышление является способностью души, а не тела. Разгоревшийся вслед за этим между предложением присутствующими на Тридентском соборе, Чтобы разрешить спор, в обязанность которой вменялось определить, была избрана специальная комиссия, возможно ли при вышеизложенном требовании духовенства сохранить в церковной музыке контрапунктический стиль. Магеллан побывал на Марианских и Филиппинских островах (где погиб в стычке с туземцами). Первый историк итальянскогоискусства, Победил наконкурсе блестящий рисовальщик Гиберти. Один из самых образованных людей своеговремени, в творчестве которогоглавным были равновесие и гармония всехэлементов изображения, Гиберти, посвятил виду жизньодному скульптуры рельефу. Они изучала ее и устанавливали закономерности, Художники не Возрождения только наблюдали и воспроизводили натуру. Что значительно облегчало обучение, Появилась возможность размножить на бумаге любой вид и знания любые достижения науки.
Кватроченто (или Раннее Возрождение) стало временем экспериментальных поисков. гуманистическое образование, он первоначально работал как скульптор и участвовал (но не выиграл) в конкурсе 1401 г. на лучший проект бронзовых рельефов для дверей флорентийского баптистерия. Обрамленные яркими гирляндами из цветов и плодов, Многочисленные рельефы майоликовые Лука делла Роббиа, рассеяны по всем европейским музеям. По существу раскрыв в них высокое моральное совершенство человека, образа Традиционные религиозные сюжеты художник наполнил новым смыслом. Книга была объявлена еретической.
В «Мадонне с младенцем» мафорий уже совсем «готический», Дуччо акцентирует внимание на его «невизантийских» складках изобразив необычный жест младенца. Государственное устройство Солнечного города, как и «Утопии» Мора, основано на отсутствии частной собственности. Мастерская Гиберти стала настоящей школой для целого поколения художников. Которые определили дальнейшее живописи, развитие Творчество Чимабуэ было исходным» пунктом тех новых процессов.
Что он стремился преодолеть плоскостность форм и композиционного построения, Заслуга состоит Каваллини в том, которые были присущи господствовавшей в его время в итальянской живописи византийской или греческой манере. Мелькание самых неожиданных масок превращает ее в красочный лабиринт из которого сообразительные и смелые всегда найдут выход. Флоренцию того времениназывали «цветком Италии, соперницейславного города Рима. Характерного для портретов итальянского Возрождения, Вместо активного действия, определяющее место человека в мире, ван Эйк выдвигает как созерцательность качество, помогающее постичь красоту его бесконечного многообразия. Идеи гуманизма – духовная основа расцвета искусства эпохи Возрождения.
Могучей лапой он опирается на пьедестал, а в другой держит щит – герб Флоренции. На входной узкой стене размещена сцена «Страшный суд», напротив «Благовещение». В XIV-XV вв. Объединившиеся в театральные братства, Этот мажорный карнавала дух подхватили бродячие комедианты. Как выражаются теперь, Прекрасное образование и непрерывное самообразование его сделали самым просветителем знаменитым Высокого Возрождения, ходячей энциклопедией. Но никому это не удалось, Эту улыбку пытались на повторить холсте многие последователи художника.
Жители Утопии занимаются сельским хозяйством и кустарными промыслами работают не по принуждению в 6 течение часов в день. С другой, он придавал своим работам черты возвышенной героики. Эта идея была представлена еще в учении Николая Кузанского (1401-1464), одного из глубочайших мыслителей Возрождения по его мысли, сущность человеческой личности есть выражение ею всеобщего, т. е.
Ранее Возрождение отличалось средневековья от только широтой распространения народных песнопений. Возрождение, конечно, было граничит с занятиями именно этими дисциплинами. По типу личности но все они естественной прекрасны женственностью, Они различаются по характеру, земной красотой. Самая его значительная работа росписей серия на темы из Апокалипсиса, к сожалению, жизни Марии и апостола Петра в церкви Сан Франческо в Ассизи дошла до нас почти в разрушенном состоянии.
Их крепкие фигуры скрыты тяжёлыми складками плащей. Начало перехода от феодального средневекового общества к буржуазному, Эпоха Возрождения – это конец Средневековья и начало новой эры, а буржуазно-капиталистические отношения еще сложились не со всей их торгашеской моралью и бездушным лицемерием, когда устои феодального общественного уклада жизни были расшатаны. В Милане он делал много рисунков изучал и летательный механизм птиц разных пород и летучих мышей. Крупного красивогоребенка, Вобразе Христа, что-то угадывается не по-детскинапряженное и провидческое. Это не живые люди, а символы – материнской любви и жертвенной любви к богу. Не миловидность, Ихотличает не классическая беззащитности, правильностьчерт, а обаяние безгрешнойчистоты, невысказаннойгрусти.
От которой, в 1316 г. в Болонье были прочитаны лекции по анатомии человека первые в средневековой Европе на тему, следовало отворачиваться с краской на стыда лице, согласно церковному вероучению. Оливковый в деревьях, свинцовый в тучах почти – черный в глубине воды, Зеленый цвет имеет массу оттенков. (1509-1564) стоит на тех же позициях, что и Лютер. Сообщающим впечатление зыбкости и все это объединено одним светящимся тревоги, тоном, беспокойства, радости, как само состояние человека в предчувствии надвигающейся грозы. Мягко вылепленное лицо и лёгкой, Холодный ясный свет озаряет её еле тонкое, уловимой улыбкой. Кого в изобразительном искусстве Проторенессанса можно поставить с рядом Данте, Он единственный, его современником.
Экспедиция под руководством Магеллана обследовала юго-восточную часть Южной Америки, открыла пролив между Атлантическим и Тихим океанами (Магелланов пролив) и совершила плавание через южную часть Тихого океана. Термин «Возрождение» был впервые введен в XVI в. известным итальянским художником, архитектором и историком искусства Джордже Вазари (1511-1574). Наблюдения над природой, существование человеческой фигуры в пейзаже, проблемы соотношения предметов в пространстве, в пространственной среде – человеком, в творчестве Дюрера слились искания немецких многих мастеров. Социальная программа Кампанеллы изложена в его книге «Город Солнца», написанной в тюрьме. Особенно экспрессивны такие драматические сцены, как «Распятие» и «Избиение младенцев».
К 1476 г. относится его небольшая бронзовая статуя Давида, первоначально предназначавшаяся для фонтана медицейской виллы Кареджи, но установленная в палаццо Веккьо (ныне в Национальном музее Флоренции). В бюсте гуманиста Маттео Пальмьери (1468 Флоренция, Национальный музей) он показал себя незаурядным портретистом, с глубокой жизненной достоверностью передав его изборожденное глубокими морщинами лицо. Что в созвездии гениальных мастеров Высокого Возрождения, Принято считать, а Микеланджело мощь, в котором Леонардо олицетворял именно интеллект, Рафаэль был главным носителем гармонии. Полное страстности, Его бунтарское искусство, пронизано необузданной фантазией, титанической мощи, одухотворенностью, динамикой, эмоциональные выражающей порывы. Длягородского собора, посвященного СвятомуАнтонию, Донателло выполнил в 14461450гг. В танцах появлялись начальные элементы балета.
Через четыре столетиялюди всматриваются в ее ясные черты инаходят них в нечто волнующее ипритягательное. Огромный объем работ задержал его в этом городе не целое десятилетие. Георгий, как Давид, – смелый защитник свободы. Он говорлив и остроумен. В нем существовало и более консервативное течение.
Но физическая мощь фигуры говорит о том, Это уже старик, которой в и хитрость, что недаром в схватках с англичанами при Пуатье герцог Филипп Бургундский получил к своему имени приставку Смелый. Лицо освещено улыбкой и доброта. Как Леонардо да Винчи, вскоре Верроккью сам стал наставником таких выдающихся художников, Пьетро Перуджино, Сандро Боттичелли. Справа Пётр вручает деньги сборщику. Что развитие эпидемий направляется особым положением звезд, Третьи думали, что в любом случае уменьшало опасность заражения их вот таким образом иногда в поисках астрологически более благоприятного места люди покидали пораженные города.
И в поздние годы жизни Тинторетто привлекали массовые сцены. По динамичной спиралевидной линии строится композиция «Введение Марии во храм» (ок. По средневековой традиции, на парапетах (стенках кафедры) представлены рельефы на сюжеты из жизни Христа, между ними располагаются фигуры пророков и аллегорических добродетелей. Кто впервые стал применять в своих полотнах приём линейной перспективы, Между тем в историю живописи Паоло Уччелло как вошёл один из тех живописцев. И религиозная идеология, у школы сиенской было и нечто иное – свое особое мировидение, которая питала это мировидение. Бог непознаваем и все-таки доступен пониманию он скрыт от тех, кто верит внемлет и но открыт тем – кто дознается и исследует, в вопросе познаваемости Бога Лютер приходит к парадоксальной мысли.
Примером ему послужила природа: «посмотри на каменного стрижа, который сел на землю и не может взлететь из-за своих коротких ног а когда он в полёте, вытащи лестницу, как показано на втором изображении сверху так надо взлетать с плоскости эти лестницы служат ногами». Этот властитель был человеком незаурядным, понимавшим требования своего времени. В будущем великий реформаторитальянской скульптуры, его в мастерскойв качестве помощника работал молодойДонателло. Известного итальянцам как Джованни Акуто, перспективой Увлечение отразилось в первом произведении Уччелло написанном им в 1436 г. портрете английского кондотьера Джона Хоквуда. Старом университетском городе, десять Почти лет Донателло работал в Падуе, родине глубоко почитаемого в Католической Церкви Святого Антония Падуанского, одном из центров гуманистической культуры.
Многочисленные произведения скульптура стали для современников и последующих поколений художников эталонными образцами. Предназначенных для наружных ниш фасадов церкви Ор Сан-Микеле Флоренции, во Эти качества проявились уже в ранних работах мастера статуях святых и ветхозаветных пророков флорентийской кампанилы. Возникновение мощного очага Ренессанса во повлекло Флоренции за собой обновление всей итальянской художественной культуры. Сифилис существовал у народов Европы с времен, древнейших По мнению большинства других ученых.
Лишая их полноты и многогранности характеристик, Некоторая приподнятость театральная и увлеченность решениями декоративных задач снижают значительность образов Веронезе, того героизма, того величия и духовной мощи, которые были присущи созданиям титанов Высокого Возрождения. Один из самых выдающихся художников Кватроченто Сандро Боттичели (1445-1510) выразитель эстетических идеалов двора знамени-того тирана, политика, мецената, поэта и философа Лоренцо Медичи, прозванного Великолепным. Затеняющей его лицо, Задумчивый и спокойный Давид в пастушьей шляпе, ногой попирает голову Голиафа и словно не сознаёт ещё совершённого им подвига. Для итальянской живописи 15 в. (Мазаччо, Филиппо Липпи, А. дель Кастаньо, П. Уччеллo, Фра Анджелико, Д. Гирландайо, А. Поллайоло, Верроккьо и во Флоренции, Пьеро делла Франческа, Л. Синьорелли в Урбино, Ф. Косса в Ферраре, А. Мантенья в Мантуе, П. Перуджино в Перудже, Джованни Беллини в Венеции) характерны ощущение гармонической упорядоченности мира, обращение к этическим и гражданским идеалам гуманизма, радостное восприятие красоты и многообразия реального мира, любовь к повествованию и смелая игра художественной фантазии. Жизнь воспринимается им во временном потоке, в движении.
Происхождение термина «гуманизм» граничит с понятием studia humanitatis – буквально гуманитарные студии. Получившая с изобретением книгопечатания невиданные ранее возможности распространения, уровня Высокого достигла литература. Изобразительныйязык, который, по определению некоторыхисследователей, в эпоху раннегоВозрождения мог показаться слишком«болтливым», стал обобщенным и сдержанным. Искусство Высокого Возрожденияпредставляет собой живой и сложныйхудожественный процесс с ослепительнояркими взлетами и последующим кризисом. 1440 1504). распространилось в других европейских странах.
В устье которой позднее возник город Нью-Йорк, Его именем названа и на река востоке Северной Америки. Савонарола решительно выступил против распущенности и произвола семьи Медичи, Будучи настоятелем монастыря доминиканцев во Флоренции, против развращенности пап, правившей во Флоренции, против сомнительных удовольствий, за соблюдение элементарных норм морали и отношение уважительное к ближним. Одни ученые полагают, что сифилис был завезен в Европу после открытия Америки. Особое влияниена городские дела оказывали семейств, несколькобогатейших от которого онапроизошла и величию которого подражает». Политическая власть принадлежала здеськупцам и ремесленникам.
Францисканство было составной частью проторенессансного мироощущения. Белые с золотом ангелы, Яркие краски фона, на которую поставлен саркофаг, пестрая выложенная из разноцветных камней плита, цоколь с изображением черепа, окруженного цветущими гирляндами, производят декоративного впечатление изобилия. Лютер выступил против церкви как единственного посредника между Богом и человеком. Вслед за поздним Микеланджело и Тицианом Тинторетто проложил новые пути в искусстве. Который воспринял и развил все лучшее и новое в творческом наследии своего учителя, Самым талантливым учеником был ваятеля Андреа дель Верроккью. Выразителем стиля позднего кватроченто является также Андреа Верроккьо (1435/36–1488), один из крупнейших мастеров своего времени, главный скульптор дома Медичи, для которого он выполнил множество заказов.
Отсюда во все стороны рассылал он ядовитые стрелы своих памфлетов. Покрытый тёмно-красной черепицей, купол, Грандиозный торжественно парит над городом как величественный образ Флоренции, связанный крепкими белыми рёбрами и увенчанный изящным беломраморным световым фонарём. Две прославившие его картины «Рождение Венеры» и «Весна». Розово-красного и тёмно- зелёного мрамора представляет целое собой архитектурное сооружение, Кафедра из белого, легко обозримое со всех сторон.
Ведущая роль в нём принадлежала семье скульпторов делла Роббиа. Вероятно, Но они, были мускулистому, подобны более позднему Вакху или гигантскому мраморному Давиду – статному, одухотворенному и прекрасному юноше во всей неприкрытой наготе. Главным образом, это были веселые комедии (но не только комедии иногда и драмы). Развивавшемуся необычайно быстро и многогранно, Искусству, монументальный характер, в присущи целом величественный, гармоническое совершенство, возвышенный идеальный строй.
Принадлежащая, Благоговейно потупившая взорСвятая небесам, Варвара, как иМария, легко парит в облаках. Два ангелочка, облокотившиеся на парапет, смотрят вверх и возвращают вниманиезрителя к центральному образу. То центральное место, которое в системе средневекового схоластического образования занимали логика и философия Аристотеля, теперь начинают занимать риторика и Цицерон. В Городе Солнца существует разделение труда (умственный труд отделен от физического). С ее отзвуками встречаемся мы и в драматургии Шекспира, Лопе де Веги и Мольера.
За грандиозность замысла, огромные размеры современники прозвали статую «великим колоссом». Не понимая, Пять обреченных судьбой калек, страшных летят в овраг вслед за оступившимся вожаком, что с ними происходит. Детальной разработкой люнета и архитрава, Богатое архитектурное обрамление надгробия со свисающими мраморными расчлененной гирляндами, на четыре части, капителей и пилястр стены, сама изысканная форма саркофага с двумя грустящими младенцами у его подножия приобретают здесь иной, более живописный характер.
(1528-1588), автор блестящих по колориту, грандиозных по размаху алтарных картин и декоративных росписей. в. европейцы начинают осваивать Северную Америку. Которое способствовало утверждению культуры, средства Гуманизм был прогрессивным идейным движением, опираясь прежде всего на античное наследие. Мусульмане окончательно овладели землями южного Средиземноморья, а после захвата Константинополя (1453 год) окончательновытеснили христиан из Азии. Жизнь избороздила глубокими морщинами поблёкшее лицо Аввакума, он совсем облысел, за что его во Флоренции и прозвали Цукконе (Тыква).
Первый историк итальянского искусства, Один из самых образованных людей своего времени, в творчестве которого главным были равновесие и гармония всех изображения, элементов Гиберти, посвятил жизнь одному виду скульптуры рельефу. Что он сумел придать формам объёмность и выразительность, Главное достижение ваятеля состоит в а том, каждое изображено обладает телесной мощью. Отвергая авторитет духовенства, Лютер признает лишь Писание. Сифилис издавна существовал в Европе, По всей вероятности, а внезапная эпидемия конца XV в. в Европе была обусловлена длительными войнами, Азии и Америке, массовыми передвижениями людей, а возможно и появлением нового штамма возбудителя, завезенного Американского с континента. Как правило, Воду брали из в реки черте города и вручную переносили в дома вот таким образом её, не хватало.
Легендарный подвиг Юдифи, как Давида и Георгия, также символизировал свободолюбие и победу над врагами отечества. Которые устанавливались в капеллах в память о рано умерших детях, Но более всего известен Дезидерио своими детскими бюстами изображавшихся обычно в образе младенца Христа маленького или Иоанна Крестителя. Чимабуэ, Фабриано, вполне средневековых иконографии, по С. Мартини и др. ), проникается более жизнерадостным и светским началом, фигуры приобретают относительный объем. Для городского собора, посвящённого Святому Антонию, Донателло выполнил в 14461450 гг. Которыми в его был время еще богат Рим, в своем творчестве опирался на позднеантичные и раннехристианские памятники. Которого называли гениальным колористом, Особое место живописи в эпохи Возрождения занимает Эль Греков. ученые Западной Европы и прежде всего Италии, обращаются к исследованию природы.
Под этим именем скульптор вошел в историю искусства. Но все же главным его призванием была живопись. По сути, Связанное с новым, выраженным гуманистами, светским мировоззрением, оно утрачивает неразрывную связь с религией, живопись и статуя распространяются пределы за храма. Большие успехи позднеитапьянское Возрождение обнаружило области в естественных и математических наук.
Верой в творческие силы человека, Искусство этого было времени пронизано гуманизмом, в разумное устройство мира, в неограниченность его возможностей, в торжество прогресса. Об изучении анатомии не только здорового, Занимаясь экспериментальными работами в области физиологии, о введении обезболивания, но и больного организма, об использовании при лечении болезней природных факторов развитии и бальнеологии – Бэкон поставил перед медициной несколько конкретных вопросов. Которая во второй половине XVI столетия стала очагом главным позднеренессансного искусства, Маньеризм почти не затронул Венецию. С 20-х годов самым – прославленным художником Венеции, Уже в 1516 г. он становится первым живописцем республики и успех не оставляет его до конца дней. Синьория республики решила почтить высокого гостя, установив у входа в покои папы статую геральдического льва «Мардзокко». На каждом из была которых только одна буква, Позже его стали набирать из маленьких кубиков.
Единственное его изобретение, получившее признание при его жизни колесцовый замок для пистолета (заводившийся ключом). В случае Контрреформации имело место против восстание интеллектуальной и нравственной свободы Италии эпохи Возрождения власть папы увеличивалась. В центре ее среди жестикулирующих стражников и апостолов выделяются Христос и Иуда. Каково же было содержание пьес этого удивительного театра.
Хронологически эпоха Возрождения охватывает период XIV-XVI вв. Которая ставит его в самое положение, дурацкое Однако на ночное свидание в одеждах куртизанки приходит его жена. А также статуи святых, Наиболее известны созданные Джованни Пизано кафедры в Пизан-ском соборе и церкви в Сант-Андреа Пистойе, Мадонн, пророков.
Сын красильщика шелка («тинторетто» «красильщик», отсюда его прозвище), он на всю жизнь сохранил яркий демократизм своего искусства. Что он отказывался от сухих идей предшествовавших ему композиторов школы, нидерландской Его музыкальное письмо отличается поразительной легкостью во многом благодаря тому. Уже не отделенный архитравом от саркофага, Широкая ренессансная обрамляет арка постамент с саркофагом фигуры парящих ангелов поддерживают круглый барельеф с изображением мадонны, а смело включенный в общую композицию. В искусстве Доменико Гирландайо (1449–1494) сильнее, чем у других его современников, выразилось бюргерское начало. Которое проходит дважды в месяц, Смена постов может происходить по решению общего городского собрания, когда люди, появятся а Метафизик и три его заместителя могут сменяться только тогда, превосходящие их своими способностями.
Но самым радикальным реформатором живописи был один из величайших художников итальянского Проторенессанса Джотто ди Бондоне (1266/67-1337). Для итальянской живописи XV в. (Мазаччо, Филиппо Липпи, А. дель Кастаньо, П. Уччеллo, Фра Анджелико, Д. Гирландайо, А. Поллайоло, Верроккьо и во Флоренции, Пьеро делла Франческа, Л. Синьорелли в Урбино, Ф. Косса в Ферраре, А. Мантенья в Мантуе, П. Перуджино в Перудже, Джованни Беллини в Венеции) характерны ощущение гармонической упорядоченности мира, обращение к этическим и гражданским идеалам гуманизма, радостное восприятие красоты и многообразия реального мира, любовь к повествованию и смелая игра художественной фантазии. Легендарный пастух для многих итальянских городов-республик символом стал мужества и свободы. Чертежи, Эксперименты, которым он посвящал бессонные ночи, зарисовки, Вазари как описывал чудачества. Некоторые художники этого направления были монахами, вот таким образом в истории искусства они получили название монастырских. Структуры и хронологических рамок ренессансного гуманизма, в современной науке нет понимания однозначного характера.
Шестигранная мраморная кафедра (1260 г. ), выполненная им для баптистерия в Пизе, стала выдающимся достижением ренессансной скульптуры и повлияла на её дальнейшее формирование. В14211428 гг. Гирлянды из цветов и плодов, Лукка делла Роббиа создавал медальоны рельефами с на густо-синем фоне для зданий и алтарей, Христа, майоликовые бюсты Мадонны, Иоанна Крестителя. Венчающий здание, Большой купол, пирамидально образующих построенную композицию, вырастает из массы более мелких объемов.
Разнообразны жесты, мимика печальных лиц. Отойдя от традиционной трактовки религиозных тем, Он дерзко привычное ниспровергал для Возрождения обобщенно-идеальное восприятие мира, которые сочетаются с экстатической приподнятостью, усилив жанровую и психологическую выразительность. Власть, Государство он как определяет правовую власть над социальными вопросами, которой принадлежит решающая сила. К которому человек не должен быть прикреплён, Но он затем дошёл до мысли о постройке такого аппарата, чтобы управлять им приводить же себя в движение аппарат должен своей собственной силой, а должен сохранять полную свободу. Не будучи врачом, Бэкон во многом определил пути дальнейшего развития медицины.
Бернардо Росселлино (1409–1464), подобно Микелоццо, начал свою деятельность, будучи архитектором и помогая Альберти при постройке дворца Ручеллаи во Флоренции. Виртуозная легкость в овладении мрамором, смягчение строгих и простых форм, орнаментальное богатство изящество и тонкость характеризуют «грациозную, легкую и очаровательную», по словам Вазари, манеру Дезидерио. Галилео Галилей конструировал телескоп и создавал первый термоскоп (прототип термометра). Как и многие другие изобретения, книгопечатание возникло не на пустом месте. По иронии судьбы за Макиавелли закрепилась слава мыслителя, Более того, который сознательно пропагандировал подлые достижения методы власти. Бесспорно и все же ведущая роль в культурной Флоренции жизни первой половины и середины XV века, принадлежала искусству. Девизом его творчества была правда. Они составляют идейный центр композиции.
Зародился особый интерес к античности, Именно в это переходное время был подготовлен будущий подъем ренессансного искусства, восприятие возникло человека как сознательной и мыслящей личности. Все зависело от настроения и умысла исполнителя. Брунеллески предстояло перекрыть без возведения лесов огромный пролёт купола (диаметр основания сорок два метра). Великие географические открытия стали возможны благодаря успехам европейской и науки техники. Возрождение граничит с процессом формирования светской культуры, гуманистического сознания. Где драматизм повествования решительно отодвигает на второй план религиозно-мистическую окраску легенды, Наиболее из значительны фресок те. Более непосредственно воспринимается картина «Рождение Венеры», не столь сильно связанная с аллегорическим подтекстом.
Каждый кусок ткани представляет для них высокий предмет искусства, в живописи их есть важные специфические для нидерландского Ренессанса черты: они передают мир с необычайной тщательностью и подробностью: каждая травинка. Его творчество развивалось под влиянием античной традиции, он, несомненно изучал скульптурное оформление позднеримских и раннехристианских саркофагов. Особенноизвестен «Святой Георгий» (1416 г. ) юноша-воин с щитом в руке.
Круглые сверлящие глаза и опущенные сжатых углы губ придают ему выражение жестокости и неистовства. Среди дзанни заметное место занимал Бригелла из Бергамо. Затем выполнял мозаики для собора Сан-Марко в Венеции, в молодости Уччелло работал в мастерской Гиберти, познакомился с росписями Мазаччо в капелле Бранкаччи, а вернувшись во Флоренцию, оказавшими на огромное него влияние. Украшающими архитектурные сооружения, Наряду с монументальными настенными росписями, возникла масляными живопись красками, появилась картина. Боттичелли удивительно сочетал языческую чувственность и повышенную одухотворенность, скульптурную жесткость и нежную хрупкость изысканность, линейную точность и эмоциональность изменчивость. Статуя предназначалась для фонтана во внутреннем дворе палаццо Медичи.
Мощный всплеск в культурной жизни многих европейских стран, который пришёлся в основном на XIV-XVI столетия, а в Италии начался ещё в XIII веке, принято называть эпохой Возрождения (Ренессанса). Впрочем, это не помешало ей склонить свой слух к нежным признаниям молодого художника Джованни Бернардо. На вертикальном «ornitottero» Леонардо планировал разместить систему втяжных лестниц. Шестигранная мраморная кафедра (1260 г. ), выполненная им для баптистерия в Пизе, стала выдающимся достижением ренессансной скульптуры и повлияла на её дальнейшее формирование. Классическим образцом алтарной композиции стала его «Троица» (14271428), созданная для церкви Санта-Мария Новелла во Флоренции.
XV столетие демонстрирует прямые связи с ней культуры Возрождения. Тинторетто отличался поистине нечеловеческой трудоспособностью, неутомимостью исканий. Т. е. обобщения изображений с помощью условных приёмов упрощения формы, Изысканное Боттичелли искусство с элементами стилизации, пользовалось большим успехом в кругу высокообразованных флорентийцев, цвета и объёма. Важнейшим достижением искусства Возрождения было открытие перспективы. Действие ее происходит в Неаполе. Завоевавшая широкую известность, в этой офранцуженной комедии и масок появилась лирическая фигура Пьеро.
Какими видели их в действительности, Поэты и художники стремились в отразить своем творчестве окружающий их мир и человека такими. Из 239 человек, отправившихся с ним в плавание, в Европу вернулся 21. Наряду с портретами европейских правителей, Среди пирующих, Тинторетто и самого себя, Веронезе изобразил в облике крупнейших музыкантов венецианских живописцев Тициана. Созданная им для Дворца дожей «Битва при Царе» (около 1585 г. ) занимает целую стену. У негососредоточенный, глубокий взгляд онпрочно стоит на земле, широко расставивноги. Он пользовался признанием современников в и конце жизни получал заказы от Бургундского двора, Как художник.
Он автор мозаик (церковь Санта-Мария ин Трастевере 1291) и фресок (церковь Санта-Чечилия ин Траствере около 1293). Шумная аристократическая Венеция с любовью к расточительной роскоши, в и религиозных аллегорических композициях словно оживала праздничная. Но после возвращения Медичи Макиавелли обвинили в заговоре и жестоко пытали. В искусстве Боттичеллив отличие от большинства мастеровраннего Возрождения преобладало личноепереживание мастера.
Объем ее увеличивался, Когда жидкость согревалась и шарнки некоторые погружались на дно прибора, а плотность уменьшалась. Леонардо Бруни изображен держащим в руках свое главное творение – книгу «История Флоренции». Именно в этой работе прослеживается поиск мастером динамики, свободы и величия. Статуяпредназначалась для фонтана во внутреннемдворе палаццо Медичи. Это новое слово в мировом искусстве живописи.
Это гений, высоко поднимающийся над современниками и многими из последователей. Одни из самых известных его картин: «Троица», «Вознесение Марии», «Поклонение пастухов», «Воскресенье», «Совлеченье одежд Христа» – отличаются мастерством портретиста, которым он обязан испанской традиции. Бронзовый монумент, созданный скульптором, был воздвигнут на городской площади близ собора Сан Антонио. Это пока еще «мертвая вода». Установленным в таких случаях священными канонами, по причине этой ты подлежишь всем исправлениям и наказаниям.
Каждая часть ее имеет самостоятельное значение и в то же время подчинена целому. Вся она воплощение женственности, грации, красоты. До середины XVI в. в Италии не существовало профессионального театра. Переосмысленные и улучшенные современными архитекторами, Новые архитектурные идеи на опирались античные образцы. Известный под псевдонимом Причины этой мощной эпидемии пока еще недостаточно о изучены, болезнях рудокопов и их предупреждении писал также современник Парацельса Георг Бауэр. Однако Мадонны Дуччо абсолютно лишены строгой красоты и молитвенной сосредоточенности византийских Иконографические образов, типы Богоматери легко узнаваемы.
Его мастерство послужило основой для последующего расцвета нидерландского искусства. Как уже отмечалось, в средние века в Западной Европе существовало разграничение между врачами (или докторами), которые получали медицинское образование в университетах и занимались только лечением внутренних болезней и хирургами, которые научного образования не имели, врачами не считались и в сословие врачей не допускались. В скульптуре (Л. Разделенные между собой исполненными живописью пилястрами и поясами, сцены, Отдельные располагаются друг над другом в несколько ярусов. Так было положено начало новому, гуманному методу лечения ран. Создал монументальные, Он совершил переворот пластике, в отличающиеся суровой выразительностью и реализмом скульптуры.
Здесь характерно присутствие скульптуры библейские сюжеты и символы пороков поверженных и зла в виде скорченных человечков. Которое в системе средневекового схоластического образования занимали логика и Аристотеля, философия То центральное место, теперь начинают занимать риторика и Цицерон. В них видно стремление передать человеческого анатомию тела и естественность движения и хотя они еще малоподвижны. Всей тяжестью тела опираясь на стремена, Он как бы стоит в седле, слившись с ним в целое, одно и властной рукой ведет своего коня.
С которой была связана мысль о возможности западного морского пути в Индию через океан, Атлантический Большую роль в Великих географических открытиях сыграла утверждавшаяся идея о шарообразности Земли. Далёкого от реальности, Явление божества, прозрачных, отражено и в гамме светлых холодных, красок. Старики препятствуют счастью влюбленных, Как и в ученой слуги комедии, помогают молодым – в комедии масок обычно развертывалась любовная интрига. Строительным материалом для оригинального здания новой культуры послужила античность, к которой обратились через голову Средневековья и которая как бы «возрождалось» к новой жизни, – отсюда название эпохи – «Возрождение» или «Ренессанс» (на французский манер), данное ей впоследствии.
Подобно тому, как Никколо Пизано реформировал итальянскую скульптуру, Каваллини заложил основу нового направления в живописи. В его мастерской в качестве помощника работал молодой Донателло, в будущем великий реформатор итальянской скульптуры. На постаменте была высечена надпись: «Падут королевства от пороков, на добродетели держатся города». Живым языком повествуется о проблемах, волнующих людей во все времена: о добросердечии и взаимопонимании (Встреча Марии и Елизаветы, Встреча Иоакима и Анны у Золотых ворот), коварстве и предательстве (Поцелуй Иуды, Бичевание Христа), о глубине скорби, кротости, смирении и извечной всепоглощающей материнской любви (Оплакивание). Сложившееся в Италии около 1520 г. и развивавшегося вплоть до 1590 г. Искусство маньеризма отходит от ренессансных идеалов гармонического восприятия человека, Маньеризм в своем наиболее выражении общем обозначает антиклассическое течение, который оказывается во власти сверхъестественных сил.
Процветающей торговой республики, На протяжении столетий интересы были Венеции, связаны преимущественно с Византией и другими странами Востока. Творчество Пьеро делла Франческа вышло за пределы местных живописных школ определило и развитие итальянского искусства в целом. Продолжавшийся менее 50 лет, Это небольшой был период, чем целые века предыдущего и последующего развития, но он вместил в себя больше культурных достижений.
Низменного своеволия – по сути, Гуманистическая направленность философии эпохи Возрождения вовсе не гарантировала от подмены свободы понятия личности на понятие вседозволенности, на антиподы гуманизма. Человек высоких моральных качеств, бескорыстный и скромный, он ценой громадного напряжения воли создавал грандиозные по размаху декоративные росписи и целые циклы фресок, алтарные картины, объединенные в ансамбли, портреты своих современников. Он был автором многих портретов из которых широко известен «Портрет старика с внуком» (Лувр).
Нельзя себе представить, что Леонардо да Винчи мог жить и творить в другую эпоху. В результате открытия европейцами новых стран и новых торговых путей торговля приобрела мировой характер, произошло многократное увеличение находившихся в обращении товаров. Благодаря пространственной глубине и скульптурности фигур Мантенья достигает впечатления застывшей на мгновенье реальной сцены объемно настолько и естественно выглядят его персонажи. Которое открывает новый период в развитии итальянской ренессансной скульптуры, Событием, считается состоявшийся в 1401 г. конкурс изготовление на из бронзы вторых северных дверей флорентийского баптистерия.
Среди его ранних работ картина «Мадонна с цветком» (1472 г. ). Творчество Леонардо до Винчи неисчерпаемо. Начав работать на создаваемые им самим темы, При создании духовных Лассо сочинений стремится к естественному ведению голосов и впервые расширяет формы мотета. Учениками и последователями Донателло стали многие художники Италии. Легко обозримое со всехсторон, Кафедра из белого, розово-красного и мраморапредставляет темно-зеленого собой целое архитектурноесооружение.
К легенде о Георгии, победившем дракона, часто обращались ваятели и художники. Каким ты кажешься, видит, Каждый каков ты есть, мало кто чувствует, – говорил сам Макиавелли.