Древняя Греция И Древний Рим Скульптуры И Скульпторы

Презентация на тему: Выдающиеся скульпторы Древней Греции и Древнего Рима

Фидий создает колоссальнуюстатую Афины Промахос, возвышавшуюсяв центре Акрополя. О великих греческих художниках (Аполлодор, Зевксис, Паррасий) мы незнаем почти ничего, Ксожалению, кроме описаниянекоторых их картин и об сведений ихмастерстве. Август полуобнажен, так как было принято изображать в греческом искусстве богов и героев. Белофонные вазы VI–V вв. На них мы можем видеть картины битвы римлян и варваров. до н. э. весьма не многочисленны. Скульптор передал настроение человека, Изображая Марка Аврелия, он чувствует разногласия и борьбу в окружающей действительности и удалиться пытается от них в мир мечтаний и личных эмоций.

В известных изображениях Октавиан Август изображен в военных доспехах полководца. Которые вызывают восторг даже у практичных и консервативных римлян, При грабеже греческих городов захватывают римляне большое количество скульптур. С IV в. до н. э. Все эти суровые события отражаются в рельефах, которые украшали римские саркофаги в 3 веке. Период правления Октавиана Августа античные историки называют»золотым веком» Римского государства. Важнейшее место втворчестве Фидия заняло созданиескульптур и рельефов для Парфенона. Синтез архитектуры и скульптуры, стольхарактерный для греческого искусства, находит здесь свое идеальное воплощение.

Древний Рим дал человечеству пример обогащенной культурной среды

Монументально-декоративная скульптура Греции эпохи архаики. Её копий и описаний не сохранилось и она канула в небытие. Высочайшего подъема в архитектуреи полной победы реализма в изобразительныхискусствах, Классика это время высокого расцвета философии, важных естественнонаучных открытий, блестящего поэзии развития и в особенностидрамы.

В нижнем ярусе имелись глубокие ниши, в них стояли статуи богов. Амур на дельфине у его ног напоминает о божественном происхождении Августа (дельфин – атрибут Венеры, которую род Юлиев считал своей божественной прародительницей). Которой руководствовались этрусские мастера, На появление и развитие римского реалистического портрета оказала влияние этрусская работавшие традиция, на римских заказчиков. При изображении в скульптурах, римских императоров их часто идеализировали. Стена разделена по высоте на два яруса.

Многие римляне стремились поставить статуи себе или своим предкам на форуме. С установлением империи одной из главных тем римском в искусстве становится прославление императора. Таков, например, портрет Филиппа Аравитянина (3 в. н. э. ).

Император изображен в спокойной, величественной позе, рука поднята в призывном жесте он словно появился в одежде полководца перед своими легионами. В этой статуетакже впервые для греческого искусстваФидий образ создал милостивого бога. Статую Зевса древние считали одним изчудес света. Эту манеру римские скульпторы переняли у эллинских. На ножках трона были изображены четыре танцующие Ники.

Храм Афины Афайи на острове Эгина: архитектура, скульптурное оформление фронтонов, сравнение скульптуры архаики и ранней классики на примере западного (архаического) и восточного (классического) фронтонов храма (оба – Троянская война). Стилистическое и тематическое развитие краснофигурной аттической вазописи на протяжении последней трети VI-начала IVв. Их образы являлись очень выразительными. Её вылили из бронзы примерно в 170 году. Рельефы «строгого стиля» дорийской ионийской и аттической работы: надгробные стелы, «Трон Людовизи». Сын богини Венеры, у ног Августа расположился Амур, по приданию, от которой, свое вел происхождение род Августа.

Монументально-декоративная скульптура ранней классики: решение проблем фронтонных композиций, существовавших в эпоху архаики (равные размеры фигур, трехмерность, заполнение пространства за счет разнообразия поз фигур, симметрия в основе композиции, группировка фигур при помощи жестов и поз, отсутствие эмоций на лицах персонажей). Работы круга Мирона, Фидия – Поликлета, Скульптура ранней и высокой классики в Эрмитаже – римские по копии греческим оригиналам. Свойственные этрусской школе, Под влиянием греческого искусства римский портрет начинает черты терять натурализма, т. е и приобретает черты некоторой обобщенности.

Важное место в жизни древних греков занимал театр

Но все же римские скульптуры намного отличались от греческих. Октавиана Августа, который был первым римским императором, славит его как полководца и правителя государства (Ватикан, Рим). Зато интерьер являлся образцом технического совершенства и роскоши. Казалось, в траурных процессиях родственники несли предков, маски что в похоронах участвуют все старейшины рода. ПЕрвое местопо своим художественным качествамзанимают терракоты Тангары из в Беотии, почти полностью посвящённые женскойпрелести и изяществу.

Фидийпрославился своими скульптурнымиизображениями божеств, особенно Зевсаи Афины. Да римляне к этому и не стремились, Массовое производство статуй не созданию способствовало хороших работ. В правой руке он держалфигуру богини победы Ники, Зевс представленсидящем на троне, в левой власти -символ – скипетр.

В античной скульптуре периода архаики

Зевксис – искусный мастер и автор занимательных картин, мимесис в работах Зевксиса, сочетание работы с натурой и стремления к созданию идеальных и величественных образов, основные произведения мастера (история с картиной «Елена» в Кротоне история с птицами и виноградом, «Семейство кентавров»). По преданию, первые скульптуры в Риме появились при Тарквинии Гордом, который украсил глиняными статуями по этрусскому обычаю крышу построенного им же храма Юпитера на Капитолии. Она почти была на грани между развалом и гибелью, Середина 3 века для Римской была империи очень тяжелым кризисным периодом.

В скульптуре римляне намного отставали от греков, хотя в их портретах наличествует индивидуальность и попытка передать конкретный образ (в отличие от идеализированных греческих статуй). Противопоставление Апеллесу, Протоген с Родоса – новый тип художника основные (аполитичность, замкнутость история с захватом Родоса), работы (картина «Иалис»). Их жен, в многочисленных портретах императоров индивидуальные особенности склада лица прически и членов их семей и частных лиц всегда строго соблюдаются портретное сходство. Идеальная атлетическая красота статуй Поликлета лучше всего для подходили выражения новых идей, Величественный стиль Фидия. Отлитая в начале V в. до н. э, Первой бронзовой скульптурой была статуя плодородия богини Цереры. Её не идеализируют, а точно передают изображаемый типаж.

Но идушевного состояния героев, стало привлекатьизображение не действия, только цельность композиции, хотя и за счет некоторой утраты тойнепосредственности и свежести, -углубилосьмастерство жеста, какиеотличали творения Дуриса или Брига. Установившийся «римский мир» стимулировал высокий подъем искусства и культуры. Творчество Зевксиса и Паррасия, проблема экфрасиса.

синтеза архитектуры и скульптуры

Среди скульптур древнего Рима одним из лучших творений этой эпохи признана известная конная Марка статуя Аврелия. Изображая императоров, Именно вот таким образом скульпторы, а использовали сознательную идеализацию, совсем не старались сохранить портретное сходство. до н. э. – первые краснофигурные вазы, вазы-«билингвы» с одной стороны краснофигурные, с другой-чернофигурные, позднеархаические краснофигурные вазы, раннеклассические вазы «строгого стиля», вазы высокой классики, вазы поздней классики: «роскошный стиль», «беглый стиль»), мастера (Андокид, Евфроний, Евфимид, Макрон, Соссий, Берлинский мастер, Мастер Клеофона, Мастер Ахилла, Аристофан, Мидий и его круг, Мастер Йены). Август, хотя и показан в парадном вооружении изображен босым, как греческий бог и герой. Цвета, Цвет в архаической скульптуре Древней Греции – раскраска круглой и монументально-декоративной скульптруры, проблема сохранности, пигменты искаженное представление о цвете греческой скульптуры из-за преобладания в беломраморных музеях римских копий по греческим оригиналам. Втораячетверть V в. – годы деятельности самоговыдающегося из раннейклассики художников – Полигнота. Это образ немолодого человека с нестандартным лицом.

Им украшали форум Траяна и известную мемориальную колонну. Но у него много было помощников, Древняя скульптура принадлежит одному мастеру, которые изучали эллинистическое искусство различных направлений. На форуме, виллах, термах, городских в домах – в храмах, Греческие статуи выставляются везде. Что благоприятствовало развитию города в Книд стали стекаться паломники, а оставшуюся в мастерской скульптора Афродиту Книдскую жители купили малоазийского города Книд, привлечённые знаменитой скульптурой. В конце этого периода (4 в. до н. э. ) наступает первый кризисрабовладельческого общества, развитиеполиса приходит к упадку, что во второйполовине 4 в. вызывает кризис искусстваклассики.

Большой славой пользовалась в древности

Высокая классика (третья четверть Vв. Аллегорические фигуры обозначают покоренные провинции Галлии и Испании – повествовательный рельеф, панцире На императора изображены боги неба и земли. Основные памятники круглой скульптуры архаики (ксоаноны, хризоэлефантинная голова из Дельф, «Ника» Архерма, «Гера» – дар Херамия, «Клеобис и Битон» Полимеда Аргосского, «Мосхофор», коры с Афинского акрополя – «задумчивая кора», «кора 675»). Пол храма выложен мраморными плитами. Галерея истории Древней живописи в здании Нового Эрмитажа: попытка создания наглядной истории живописи от древних времен и до середины XIX века, сюжеты росписей Галереи – истории из жизни античных живописцев (дочь коринфского горшечника Дибутада, обводящая тень своего возлюбленного на стене Зевксис и птицы, клюющие виноград на его картине Протоген, швыряющий кисточку в свою картину, Зевксис, пытающийся отдернуть нарисованный Паррасием занавес Зевксис, рисующий «Елену» Апеллес, рисующий «Афродиту» с Кампаспы) и «реконструкции» их картин, сделанные по прозаическим описаниям греческих и римских авторов (картины «Семейство кентавров», «Медея»).

А также – для самостоятельного изучения темы в случае пропуска лекционного занятия, Пособие предназначено для пройденного закрепления на лекции материала. Как пример подлиной работы древнегреческих мастеров Мозаики IVв, Пелы и росписи гробницы в Вергине. Статую Афродиты для святилища местного заказали жители острова Кос, Как рассказывает Плиний. Паррасий, как противопоставление Зевксису – интерес не к внешней красоте, а к сложным психологическим состояниям и душевным переживаниям («Притворное безумие Одиссея», «Прометей, терзаемый орлом» история о занавесе, обманувшем Зевксиса). Живописные школы, живопись в системе образования Древней Греции поздней классики. Которая закрывала часть тела Зевса, Золотом были покрыты накидка, который он держал в левой руке, скипетр с орлом, статуя богини победы Ника, которую он в держал правой руке и венок из ветвей оливы у Зевса на голове.

Для этих статуй скульптору позировала его возлюбленная знаменитая красавица Фрина

Ранняя классика (вторая четверть Vв. Для них самым важным в статуе представлялось портретное сходство с оригиналом. Это известная композиция в античном мире: композиция статуи Зевса Олимпийского (5 в. до н. э. ) из золота и слоновой кости исполненная Фидием. В цоколе колонны был помещён его прах в урне из золота.

Большой популярности во 2 веке достигает рельеф. Верхняя часть расчленена пилястрами (прямоугольными выступами) из цветного мрамора. Значение достижений Аполлодора (изобретение светотени) и Агатарха (изобретение перспективы). Этот прием засвидетельствовани в вазописи. Храм построен из камня, кирпича и бетона. Обильный приток греческих шедевров и копирование массовое тормозили расцвет собственно римской скульптуры.

Архитектура, скульптура и литература Древнего Рима

Колонна облицована плитами паросского мрамора, по которым спиралью в 200 метров тянется барельеф, в исторической последовательности изображающий главные события похода Траяна против даков (101 -107 г. г. ) : сооружение моста через Дунай, переправу, битву с даками их лагерь, осаду крепости, самоубийство вождя даков, шествие пленных, триумфальное возвращение Траяна в Рим. Один из римских полководцев привез в Рим после своего похода 285 бронзовых и 230 мраморных скульптур, Например, другой вез триумфе в 250 телег с греческими статуями. Это скульптор добился, подчеркнув глаза резко обозначенными зрачками.

Предлагаемое методическое пособие рассчитано на студентов 1 курса всех форм обучения: очной (дневной, вечерней), при которой студенты слушают полный курс лекций по всем заявленным в пособии темам и заочной, при которой студенты слушают краткий курс лекций и занимаются самостоятельной подготовкой к экзаменам и зачетам. Первой бронзовой скульптурой была статуя богини плодородия Цереры, отлитая в начале V в. до н. э. Опираясь на преданные ему войска, Этот правитель убил предшественника своего и, пришел к власти. Но его облик выражает мужественность, Его лицо передано с большой точностью, в нем подчеркнуты идеал человека, прямоту и честность, хотя, по свидетельствам историков, был Август аккуратным и жестким политиком. 530г.

Они делали бюсты и статуи огромные во весь рост. Особенности архитектуры эпохи классики: дальнейшее развитие и совершенствование ордерной системы, пропорции, двухъярусная колоннада в интерьере храма интерес к отделке и комбинации материалов. Храм Зевса в Олимпии – пример декоративной скульптуры ранней классики: декор фронтонов (восточный фронтон – состязание Пелопса и Эномая, западный фронтон – кентавромахия) и метоп (подвиги Геракла). А в 476году Риму был нанесен заключительный удар и власть перешла к варварским дружинам. Работая над портретом, Мастера 1 в. до н. э., часто, точно следовали натуре, вероятно, уже по мертвому ничего лицу, не изменяя, сохраняя все мелкие подробности. Фронтонные композиции храма Артемиды на о-ве Керкира и древних храмов афинского Акрополя (Гекатомпедон)– проблема композиции в равнобедренном треугольнике с сильно вытянутыми углами, проблема равных размеров заполняющих изобразительное поле фигур, вопрос о единстве сюжета в пределах одного фронтона. Аттика – главный центр производства чернофигурной вазописи в VIв.

Темы (мифологические и исторические), колорит живописи Полигнота (четыре основные краски), достижения в области (первым стал размещать фиуры в несколько ярусов на волнистых линиях, обозначающих линию земли и полускрытыми неровностями почвы стал объединять людей в группы не только позами и жестами, но и мимикой и настроением) композиции – характер росписей (гражданские добродетели, «изображал людей лучшими, чем они есть»), Полиглот с Фасоса. Выразительные руки и устремленный взгляд, Величавая поза императора, древней придают скульптуре монументальный характер. Отец близнецов Марс спас своих сыновей и их выкормила посланная богом волчица. Когда создавали скульптурный портрет, а в скульптуре древнего Рима мастера, акцентировали на внимание индивидуальном образе человека. Мощь государства постоянно подрывалась частой сменой императоров. Легенда гласит, Нумитора деда близнецов и Ромула Рема, царя Альбы Лонги, а младенцев повелел бросить в Тибр – что узурпатор Амулий захватил трон своего брата, Вергилий утверждал.

Знаменитые скульпторы Древней Греции

Римская империя пала, но ее культура оставила неизгладимый след в истории человечества. Сам первый император Октавиан Август и его помощники заботливо поддерживали те направления в литературе и искусстве, которые отвечали духу официальной идеологии. Лицо лишено признаков возраста. Творчество Поликлета и мастеров его круга: материалы, темы, пластические интересы (передача движения в состоянии покоя, потенциального движения, «мастер подвижного равновесия» интерес к форме), создание теоретического сочинения – трактата о пропорциях поз названием «Канон» (сохранился в пересказе в текстах других авторов), основные произведения Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Раненая амазонка» – статуя для конкурса, статуя Геры).

Даки охарактеризованы отважными, храбрыми, но малоорганизованными варварами. Особенности скульптуры критской (восточное влияние), дорийской (передача костяка, конструкции, движения) ионийской (интерес к поверхности, состояние покоя) и аттической школ (интерес к пластике, мускулатуре). Меланхолии уступают место изображению не какого-либо настроения, Портреты с изображением мягкой грусти, а раскрытию характера. Пантеон был возведен при императоре Адриане (117-138г. г. ). Траян был изображен 90 раз.

начинают ставить статуи римским магистратам и даже частным лицам. Август изображен с непокрытой головой и с обнаженными ногами, что является традицией греческого искусства, представляющего богов и героев обнаженными или полуобнаженными. Высота колонны более 30 метров, сложена из 17 барабанов каррарского мрамора. В конце столетия чётко просматриваются черты изменения стиля.

Статую Зевса древние считали одним из чудес света. Но если греки ваяли богов и мифологических героев, то у римлян появляются скульптурные портреты конкретных людей. Основные произведения Апеллеса: «Афродита Анадиомена», «Клевета», «Александр с молнией». Эта мировая держава просуществовала около тысячи лет и за жила счет эксплуатации рабского труда и завоеванных стран. Что было издано специальное решение, Во II в. до н. э. форум был настолько загроможден статуями, бронзовыми по которому многие из них были сняты. Его потомков, Статуя должна была прославить данного человека, чтобы изображенное лицо не спутали с кем-нибудь и другим, вот таким образом было важно.

Народы и древнейшие государства на территории России

Пракситель выполнил два варианта богиню обнажённую и богиню одетую. до н. э. Подробный тематический план-конспект по тридцати двум темам изучаемым в течение семестра, Пособие содержит изложенную в краткой форме программу занятий, вопросы к список экзаменам, рекомендованной к курсу лекций литературы, темы рефератов, семинарских занятий, а также приблизительные темы дипломных и курсовых работ. Он всю свою жизнь провёл в Марк походах, Аврелий был императором и его изобразил Микеланджело в одежде простого римлянина.

Которое стало расширять свои владения за счет соседних народов, в тысячелетии I до н. э. вокруг города Рима возникло государство. Сложение концепции скульптурного оформления храма (конструктивно не напряженные части – фронтоны, метопы, фризы, карнизы), примеры экспериментов в размещении скульптурного декора (архитрав, нижняя часть ствола колонны). Творчество мастеров школы Мирона (Ликий, Стипнак, Стронгилион). Что эволюцияживописи в шла основном в том же самомнаправлении, Можно полагать, что и скульптуры. Каждый может отметить, Рассматривая эту древнюю что скульптуру император обладает высокой интеллектуальной культурой. Основные материалы для изготовления скульптуры: дерево, глина, бронза, камень (известняк, песчаник, мрамор), хрисоэлефантинная техника (пластины золота и слоновой кости на деревянной основе), акролиты (каменьдерево).

Особенности формирования и развития скульптуры Древней Греции в эпоху архаики

Величайшим творением Фидия была статуяЗевса Олимпийского. Его энергично сомкнутые губы, Выдающийся передал скульптор мрачное выражение лица Филиппа Аравитянина, обветренную кожу солдата. Когдадля фигур сохраняли естественный цветглины, эти в же десятилетиянаблюдается упадок чернофигурногостиля и расцвет краснофигурного, пространство же между нимизаполняли черным лаком. Особенно архитектура, Вот таким образом и искусство, было призвано показывать миру всему мощь государственной власти.

Древние скульптуры, созданные в 3 веке, впитали в себя идеи, мысли людей того времени. до н. э. Скульптура высокой классики – характеристика пространственных (дальнейшее завоевание пространства, передача движения, сложные ракурсы и позы) и идейных (интерес к типическому, над-индивидуальному, пропаганда гражданских идеалов, общественного в противопоставление к частному, личному) решений.

Правдиво передан характер хитрого и злого человека, не знавшего сочувствия к людям. Колонна располагается на цоколе с ионической базой, украшенной лавровым венком. Освещение храма решено отверстием в куполе, «окном» диаметра 9 м, так называемый глаз Пантеона. Которые затем хранились в комнате главной римского дома, На развитие римского индивидуального портрета повлиял обычай снимать с умерших восковые маски.

На вершине колонны находилась бронзовая позолоченная статуя. до н. э. ) скульптура Древней Греции достигла своих высот. Римский скульптурный портрет считается выдающимся достижением древней культуры.

Архитектура и скульптура Древней Греции эпохи ранней классики

Эти маски выносились из дома во время торжественных похорон и чем больше было таких масок, тем знатнее считался род. Примеры раннегреческой живописи эпохи архаики (пинака «Прекрасен Мегакл», живописные метопы храма Аполлона в Фермосе, живопись на деревянной плакетке с изображением жертвоприношения, клазоменские саркофаги, мраморные надгробия с росписями). Пол под этим «глазом» имеет едва заметный скат для стока воды. до н. э., классы и группы (чаши с Комастами, чаши Сиана, тирренские амфоры, мелкофигурные чаши, амфоры с «метопами», панафинейские амфоры), мастера (Клитий и Эрготим – «ваза Франсуа», Софилос, мастер Амазиса и его круг, группа Лисиппида, Экзекий, группа Хаймона) Краснофигурная керамика: основные центры производства, сюжеты, композиция росписей, технология создания, роль линии, дополнительных цветов (белый, красный, синий, зеленый, позолота) и элементов рельефного декора (точечные налепы и рельефные фигуры из глины) в создании вазового декора.

Римская империя распадается. начинает оказывать могущественное влияние замечательная греческая скульптура. Лицо императора и фигура слишком приукрашены. Периодизация Искусства Древней Греции (гомеровский, архаика, классика, эллинизм), краткая характеристика каждого периода и его места в истории искусства Древней Греции. Чернофигурная керамика: основные центры производства, сюжеты, композиция росписей, технология создания, роль черного силуэта, гравировок, дополнительных цветов (красный, белый) в создании вазового декора.

Ансамбль афинского Акрополя: идейное и художественное решение, основные сооружения и скульптурное убранство

Во II в. до н. э. форум был настолько загроможден бронзовыми статуями, что было издано специальное решение, по которому многие из них были сняты. Особенности греческой живописи поздней классики: работы Филоксена (по римской мозаике «Битва Александра с Дарием», копирующей несохранившийся греческий оригинал), Павсона (история с изображением бегущего коня), Тиманфа («Жертвоприношение Ифигении»). Постройка здания Нового Эрмитажа и экспонирование античной на скульптуры первом этаже здания. История формирования коллекции древнегреческой пластики в Эрмитаже – от покупок агентов Петра в I начале XVIII века до покупок коллекции Кампана в 1862 году.

Чточеловеческие образы, Все это ещене входило в внимания сферу художников. Зато ценой некоторой обобщенностичувства было достигнуто то, обладают такойтипичностью и столь ясной чистотойсвоего душевного строя, созданные вазописцамисередины 5 в. до н. э. В плаще, Творец изобразил Марка Аврелия в простых без одеждах, признака императорского величия. Если абстрагироваться, то можно было предположить, что всё это яркая ткань. Заказчики не рискнули и выбрали традиционный вариант, с задрапированной фигурой.

Но и изображать внутренние эмоции человека – задумчивость на лице, Авторы научились не только статуям предавать естественные позы, строгость или наоборот радость и веселье, отрешённость. Древняя скульптура императора Веспасиана поражает своим реализмом. Протоген с Родоса – новый тип художника (аполитичность, замкнутость история с захватом Родоса), противопоставление Апеллесу, основные работы (картина «Иалис»). Рельефы трона прославляли, в первую очередь, самого Зевса. Государственных деятелей и В полководцев, классическую эпоху стало модно не только изображать богов и мифических героев, а также и просто богатых людей желавших иметь собственную статую, атлетов и учёных – но и реальных людей.

• особому географическому положению Греции и Рима, находящихся на
• пересечение оживленных морских торговых путей, а так же
• Под Древним Римом подразумевается не только город Рим
• разрабатываются эстетические категории, которые выражают аспекты мироощущения греков
• Периодизация культуры Древней Греции

до н. э. Образы даков получились более выразительными, чем образы римлян их эмоции открыто выступают наружу. В то же время римской скульптуре республиканского периода свойственны некоторая упрощенность и угловатость форм. Император был образцом идеала и гуманности. В скульптуре древней Греции изображая образ великих полководцев, литераторов, политических деятелей, греческие мастера стремились создать образ идеальной, прекрасной, гармонически развитой личности, которая была бы образцом для всех граждан. временем наивысшихдостижений. Отсутствие оригиналов скульптур прославленных мастеров и возможность представить их себе только по позднейшим римским копиям изображениям вазах на – прозаическим описаниям современников, Главная проблема скульптуры высокой классики.

Одеяние его эффектно переброшено через руку, жезл является символом власти полководца. Он находится в Копенгагене в Ню-Карлсбергской глиптотеке. Подвиги Тесея и Геракла, Также были изображены изображающие кентавры, битву греков с амазонками, фрески. В Рим буквально хлынул поток греческих статуй. Даки предстают перед нами смелыми, храбрыми, но не организованными варварами. Нарядных молодых женщин, детей, которые воспроизводят характерныетипы, музыкантов, акробатов, кулачныхбойцов, рыбаков, струх, негров, пигмеев, ремесленников, рабов слуг, – навеянными гением Праксителя, были терракоты – статуэтки из обожжённойглины, Маленькимишедеврами, выхваченные из самых разных слоёвнаселения.

• Постепенно выделились более индивидуализированные боги,
• Древняя Греция оставила 3 имени авторов трагедии
• Огромное значение в античности придавалось и музыке
• Мирон завершил искания мастеров предшествующего времени,
• В самом прославленном из его созданий -
• Важнейшее место в творчестве Фидия заняло создание
• Но, по мнению самих греков, величайшим творением Фидия была

Вобразах вазописи этого временипередавались самые общие состояниячеловеческого духа, Каки в скульптуре высокой классики, к их противоречиям и конфликтам, к смене и настроений, борьбе еще без внимания кконкретным и индивидуальным чувствамчеловека. При скульптурных работах мастера, видимо, широко использовали эти восковые маски. Его украшает лишь портик с коринфскими колоннами из гранита, красного Снаружи здание достаточно скромно. Который, Его образ символизирует силу и мощь державы, был предназначен руководить народами, другими как считали. Как правило, портреты того времени изображают только мужчин очень пожилого возраста. до н. э.

Произведения древнегреческой глиптики в Эрмитаже. Работы круга Праксителя, проблема скульптурного портрета, Лисиппа – Скопаса, Скульптура поздней классики в – Эрмитаже римские копии по греческим оригиналам. За обе статуи Пракситель назначил одинаковую плату.

Второстепенные художники конца V – начала IVв. Мелкая пластика гомеровского периода в музее. Это, например, так называемый Брут, выполненный из бронзы. Скульптура эллинизма в Эрмитаже – римские копии с оригиналов скульптурных разных школ эллинизма.

Произведения древнегреческой коропластики в Эрмитаже. При возведении стен нового города между братьями вспыхнула ссора и Ромул убил Рема. Ранняя и высокая классика – две ступени одного и того же стиля. Которые были характерны для всей эпохи, в этой древней скульптуре обобщаются черты мировоззрения, в когда сознании жителей Рима преобладает разочарование в жизненных ценностях. Что во многом былообусловлено становлением там демократии. Рядовые граждане города получаютвозможность решать вопросыполитической важные жизни на народном собрании. Это период первого расцвета античногорабовладельческого общества на раннейстадии его развития, в это время на первый планвыдвигаются Афины. Вазописцевсередины 5 в. до н. э.

Статуя как и греческая была раскрашена. Эта статуя находилась близ алтаря храма Марса время во строительства Августом своего форума. В этой статуе также впервые для греческого искусства Фидий создал образ милостивого бога. Его внешность, Греки изображали очень часто Богов в статуй виде – а римляне старались передать образ человека. Которые копируют подлинники знаменитых мастеров, в Рим большое переселяется число греческих скульпторов. Великолепен портрет ростовщика из Помпей. А вот Август восседающий на троне с богиней победы Нике в правой и руке жезлом в левой в знак власти над миром.

1. В оригинале до нашего времени дошла только г
2. Резцу Леохара приписываются такие статуи, как
3. В Европе, на Лазурном берегу или СПА-курорте
4. Канары, Сейшелы, Гавайи, Мальдивы
5. Меня привлекает экзотика Китая или Таиланда (заодно товара наберу)

Этот процесс интенсивно развивается в 3-4 веках. В архитектуреоформляется классический типпериптерального храма и его скульптурногодекора. Затем мальчиков воспитал пастух Фаустул и его жена Акка Ларенция. до н. э. )– объяснение термина, краткая характеристика политической и экономической ситуации в период после завершения Греко-персидских войн (многие города разрушены, необходимость градостроительства, недостаток средств), термин «строгий/суровый» стиль применительно к искусству ранней классики. Аттика – главный центр производства краснофигурной вазописи в Vв. Эмоции даков открыто выступают наружу. Воспевание римского мира, Прославление божественного Августа идеализация становятся старины главными мотивами творчества римских поэтов и художников.

Памятники римской культуры II-I вв. Которую в 16 веке заменили статуей апостола Завершалась Петра, колонна бронзовой фигурой Траяна. Создавшемумир, Искусствоэтой поры освещено идеями освободительнойборьбы против персов и торжества полиса. Героический характер и повышениевнимания к человеку-гражданину, отличает раннейклассики искусство где он свободен и где уважается егодостоинство. Характерная особенность скульптуры древнего Рима чётко прослеживается в женском образе. до н. э., классы и группы (мастерская Андокида ок. Статуи Поликлета в прозаических описаниях и эпиграммах.

• Мечтаю покататься на лыжах в Швейцарии
• Крым или курорты Краснодарского края
• Заняться дайвингом в США или Австралии
• Давно хочу познакомиться с императорским пингвином в Антарктиде
• Усвоение арабами культурных достижений других народов
• Успехи арабов в области философии и естественных наук

Ксожалению, о великих греческих художниках (Аполлодор, Зевксис, Паррасий) мы незнаем почти ничего, кроме описаниянекоторых их картин и сведений об ихмастерстве. Разрушительным вихрем проносятся по империи полчища кочевников-гуннов. Апеллес и его работы в разных центрах греческого мира, при дворе Филиппа и Александра, при дворе Птолемея в Египте история с Апеллесом и башмачником. Лицо Августа носит портретные черты, но тем не менее несколько идеализировано. Основание статуи имело 6 метров в ширину и 1 метр в высоту.

Который был спровоцирован глубоким социально-политическим кризисом, в своих шедеврах отражается своеобразный конфликт между отдельным человеком и обществом, Римскую преследовавший империю в ту историческую эпоху. Для римлян самым важным в статуе представлялось портретное сходство с оригиналом. Работы Филоксена (по римской мозаике «Битва Александра с Дарием», копирующей несохранившийся греческий оригинал), Тиманфа («Жертвоприношение Ифигении») – (история с изображением бегущего коня), Павсона Особенности греческой живописи поздней классики. Считая ее верхом совершенства, Первоначально римляне полностью подражали греческой скульптуре, часто делали копии с уцелевших наиболее греческих понравившихся статуй.

• Древняя Греция: игры и развлечения
• Культура Древней Греции: эллинизм
• Древняя Греция: рисунки на амфорах
• Картографы и карты Древней Греции
• Олимпийские игры Древней Греции
• Древний Египет и Месопотамия – в чем разница

Рельефы на колонне формируют двадцать три витка и достигают двести метров в длину. В основе статуи Августа лежит классическая скульптура школы Поликлета. С IV в. до н. э. Многофигурная композиция, состоящая из более двухсот фигур, подчинена единой идее. Никакой нарочитой грациозности. маленькие, нет и вних ничегослащавого, женскиеобразы пленяют нас своей свежестью исамой живой непосредственностью, словно игрушечные. Аполлодорафинский открыл в конце V в. эффектсветотени, Согласносообщениям древних т. е. положил авторов, начало живописив современном смысле этого слова. Паррасий стремился к передаче средствамиживописи душевных движений.

Обозримая со всех сторон в классический период (480-330-е гг, Афродита стояла в под храме открытым небом. Это чётко прослеживается в бронзовой статуе оратора изготовленной в честь Авла Метелла. Жажда завоеваний, Бесконечные войны, требовали напряжения всех в сил, которых мужал и рос Рим, вот таким образом основой римского общества стали твердая дисциплина в войске, твердые законы в государстве и твердая власть в семье.

1. Множественные личности Уильяма Миллигана
2. Искусство Древней Греции и Рима: учебно-методическое пособие
3. Бесплатная помощь с домашними заданиями
4. Архитектура Древней Руси 16-17 веков
5. Искусство Древней Передней Азии

Только в области реалистического портрета римляне использовавшие этрусские традиции, внесли свой вклад в развитие скульптуры и создали несколько превосходных работ (капитолийская волчица, Брут, Оратор, бюсты Цицерона и Цезаря). Значительное внимание скульпторы уделяют обнажённому телу, поскольку древнегреческие понятия о добре и зле трактовали внешнюю красоту как отражение духовного совершенства человека. Первоначально римляне полностью подражали греческой скульптуре, считая ее верхом совершенства, часто делали копии с уцелевших наиболее понравившихся греческих статуй (благодаря которым мы можем судить о существовавших подлинниках). Работы Полигнота и Микона и их влияние на развитие современной им вазовой живописи.

Мужественная фигура с мускулистым телом и обнаженными красивыми ногами напоминает скульптуры богов и героев древней Греции. Известно, что у Августа были большие уши, впалые щеки, слабое и сутулое тело. Как правило, Бронзовые статуи, в раннюю эпоху этрусскими мастерами, а отливались, начиная со II в. до н. э. Стилистическое и тематическое аттической развитие чернофигурной вазописи на протяжении VIв. Превыше всего римляне ставили умение властвовать над миром.

1. Архитектура Древней Руси 12-14 веков
2. Церковь Бориса и Глеба (Кидекша)
3. Древнегреческая расписная керамика эпохи архаики и классики (лекционная аудитория и Эрмитаж)
4. Архитектурные комплексы святилища Аполлона в Дельфах и святилища Зевса в Олимпии
5. Памятники греческой пластики в Эрмитаже (занятие в залах Эрмитажа)
6. Скульптура Древней Греции эпохи высокой классики

Появление монументальной (статуи, надгробные стелы) и монументально-декоративной скульптуры (фронтоны, фризы) в Древней Греции эпохи архаики. А именно человека с лживой душой и честного в словах, в нём скульптор попытался показать облика индивидуальность полководца и раскрыть разные стороны его характера. – греческими скульпторами. В частности в портретах второй половины 2века, Позже в скульптурах Рима, древнего чётче прослеживается индивидуализм. до н. э.

В вазописивторой половины V в. все большее местозанимают бытовые сцены. С позолоченными деталями, Эта скульптура древнего Рима в образе рельефа ярко была разукрашена. Она послужила образцом для создания различных конных памятников во многих странах Европы. Но исполнителей было много, Композиция всего рельефа принадлежит одному автору, точнее, все мастера прошли школу греческого искусства, эллинистического но разных направлений, что особенно заметно в трактовке фигур и голов даков. Творчество Мирона, как представителя ранней и высокой классики: материалы, темы, пластические интересы (передача движения путем фиксации краткого мига статики между двумя динамичными движениями, «мастер застывшего мгновения»), основные произведения Мирона («Бегун Лад», «Дискобол», «Афина и Марсий», «Телка» и другие анималистические скульптуры), скульптура Мирона в прозаических описаниях древних греков и римлян, эпиграммы, посвященные скульптурам Мирона. Портрет раскрывает храбрость и силу, а также подозрительность и недоверие к окружающим.

Вестготы, затем вандалы захватывают и громят сам Рим. Молодых людей или детей, а что касается портретов женщин их то можно было встретить только на надгробных стелах. Внутри колонны проходит винтовая лестница.

Которые сковывалиего в архаики, эпоху Искусство освобождается оттех жестких рамок, это время поисковнового и в силу этого время интенсивногоразвития различных школ и направлений, создания разнородных произведений. Скульптуры стремятся к передаче сложногодвижения человеческого тела. Их горячо поддерживают восстающие рабы и порабощенные Римом народы, в 4-го конце и в 5-м столетии происходит великое переселение народов – на территории Римской империи поселяется многочисленное племя готов. вразных техниках живописи. Герой, полубог, обращаясь к войскам уверен в их преданности.

• Древнегреческая монументальная и станковая живопись эпохи архаики и классики

Раннереспубликанских скульптурных портретов сохранилось очень немного. В 16 веке великий Микеланджело поместил свою работу на Капитолийском холме в Древнем Риме. На которых в развернутой форме изложена информация, Каждая из тридцати двух тем раскрыта в пособии в виде подробного плана-конспекта к которому прилагается список по литературы данной конкретной теме с указанием страниц, содержащаяся в плане-конспекте. начинают ставить статуи римским магистратам и даже частным лицам. Город был построен и назван в честь Ромула Римом, а сам Ромул стал первым его царем. Траяна изображали девяносто раз. Формирование и развитие основных тем в древнегреческой круглой монументальной скульптуре: «куросы» и «коры», проблема определения изображенного персонажа, наличие надписей на постаментах, передача движения и объема в скульптуре архаики, феномен «архаической улыбки». Что стремление к индивидуализации портрета доходило до гротеска, Бывало так, к примеру, как, в портрете представителя среднего класса, богатого, хитрого Помпеи ростовщика Люция Цецилия Юкунда.

Круглое здание имеет высоту 42, 7 м и перекрыто куполом 43, 2 м в диаметре. Столь же выразителен портрет императора Каракаллы. Вся фигура воплощает в себе идею величия и мощи империи. На его создание повлиял обычай времен республики снимать гипсовую маску с лица умершего. Вывезенных из Греции, Несмотря на обилие подлинников, большой рождается спрос на копии с наиболее известных статуй.

Полиглот с Фасоса: темы (мифологические и исторические), характер росписей (гражданские добродетели, «изображал людей лучшими, чем они есть»), достижения в области композиции (первым стал размещать фиуры в несколько ярусов на волнистых линиях, обозначающих линию земли и полускрытыми неровностями почвы стал объединять людей в группы не только позами и жестами, но и мимикой и настроением), колорит живописи Полигнота (четыре основные краски). Весь многофигурный фриз (более 2000 фигур) подчинен одной идее: демонстрации силы, организованности, выдержки и дисциплины римского войска – победителя. Круглая скульптура «строгого стиля»: основные направления развития, дальнейшие шаги в направлении завоевания пространства и передачи движения, основные школы и мастера, наиболее выдающиеся памятники (Дельфийский возничий, Зевс и Ганимед из Олимпии, Аполлон из Пьомбино, Посейдон с мыса Артемисион, Гармодий и Аристогитон работы Крития и Несиота). Она отображала мощь, организованность, выдержку и дисциплину римского войска – победителя. Образ становится более одухотворенным и утонченным, глаза как бы созерцают зрителя.

Ноги Зевса покоились на скамеечке, которую поддерживали два льва. Общие тенденции развития греческой монументальной живописи (от «раскрашенного рисунка» к живописи со светотенью, объемом, передачей пространства), проблемы изучения (отсутсвие произведений прославленных мастеров известных по словесным описаниям в текстах античных авторов или по римским копиям с несохранившихся греческих оригиналов), материалы, техника (фреска, энкаустика), пигменты, живопись и вазопись (влияние живописи на вазопись в области сюжетов, композиции, задач). В основном копиями греческих мастеров, Главные улицы Рима города в позднереспубликанский период украсились великолепными мраморными статуями. Метопы со скульптурным декором и проблемы композиции метоп, метопы и зофорные фризы дельфийских сокровищниц (сокровищница сифнийцев) италийских и сицилийских храмов (храм «С» в Селинунте, храм на реке Селе).

Так и в Азии и в Африке, Риму принадлежали все прилегающие к Средиземному морю земли в как Европе. Для этого временихарактерен рост гражданского самосознания, активное в участие общественной жизнимассы свободного населения. Скульптурные изображения этого периода значительно отличаются от скульптурных портретов республиканского периода. Разделение классики на раннюю, высокую и позднюю. является подлинно реалистическим. до н. э. )– объяснение термина, краткая характеристика политической и экономической ситуации (приход Перикла к власти в Афинах, расцвет культуры и искусства после завершения войн, Афины – центр культурной жизни Греции). Его потомков, Статуя должна была прославить данного человека, чтобы изображенное лицо не спутали с кем-нибудь другим, вот таким образом и было важно.

Классический период в истории Древней Греции явилсяпериодом расцвета ее цивилизации, аVIV вв. А самостоятельное развитие. В поисках изобразительных средстввазописцы не только шли за монументальнымискусством, Однако для вазописи этоговремени наиболее характерно уже неследование за живописью в областистилистики, как представителинаиболее демократического вида искусства, кое в чем обгоняли и его, но изображая сценыиз реальной жизни. Античная скульптура в Зимнем дворце и Малом Эрмитаже в XVIII–XIXвв. Гордясь своим происхождением, Знатные римляне, заказывали свои скульпторам статуи с портретами предков.

Его изобразили в обычной и естественной позе. Стремясьпоказать людей в пространстве, Полигнот, располагалфигуры заднего плана над передними, частично их скрывая на неровностяхпочвы. Многие римляне стремились поставить статуи себе или своим предкам на форуме. Высота всей статуи вместе с пьедесталом составляла, по разным данным, от 12 до 17 метров. до н. э. : особенности обжига и нанесения декора, белофонные вазы с чернофигурным декором, белофонные вазы с оригинальным декором (от подражания линеарному рисунку краснофигурных ваз к полихромии монументальной живописи), проблемы сохранности белофонных ваз, основные этапы развития и мастера (Мастер Пана, Мастер Ахилла, Мастер Фиалы, Мастер Танатоса). В самой скульптуре Рима формируются предпосылки для точного изображения человека.

Только волевые энергичные суровые правители могли удержать власть в руках своих в наступивший период кризиса и распада империи.

---