Картина Три Грации Рубенс
Мы рассмотрим 3 картины разных эпох, что наглядно проиллюстрирует различие между взглядами на женскую красоту во времени: Сандро Боттичелли «Весна» (1482 г. ), Лукас Кранах «Суд Париса» (1528 г. ), Питер Пауль Рубенс «Три грации» (1639 г. ). Картина Питера Пауля Рубенса Три грации: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора. Для анализа картин я выбрала произведения Рафаэля Санти и Питера Пауля Рубенса «Три Грации».
И вот на вершине своего творческого развития Рубенс написал картину с нотками интима под названием «Три грации». В картинах «Три Грации» Рубенса и Рафаэля используется один и тот же сюжет, но произведения несут разные смыслы.
Три грации, Рубенс – описание картины
Виртуозностью живописи, строгостью и лаконизмом художественных средств отмечены поздние работы художника – Елена Фаурмент с детьми (около 1636, Лувр, Париж, работа не завершена), Три грации (1638-1640, Прадо, Мадрид), Вакх (около 1638-1640, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург), автопортрет (около 1637-1640, Музей истории искусств, Вена). В 1612-1620 складывается зрелый стиль Рубенса. Сын живописца Джованни Санти. Картины Рубенса почти на полвека предвосхитили широкое использование стиля «барокко» художниками в других европейских странах. (Рубенс был в числе его ярчайших представителей. ) Роскошный колорит и трепетные, волнообразные движения кисти передают чувственную красоту женскою тела.
Бабка моя их обзывала – карельские березки. А в Одессе так и говорили: красивый полный ребенок. Барокко. Со страстным языческим жизнелюбием Питер Пауль Рубенс воссоздает полнокровную красоту обнаженного человеческого тела, воспевает чувственную радость земного бытия (Союз Земли и Воды, около 1618, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург Похищение дочерей Левкиппа, около 1619-1620, Старая пинакотека, Мюнхен). Всесторонне одаренный, блестяще образованный, Рубенс рано созрел и выдвинулся как художник огромного творческого размаха искренних порывов, смелых дерзаний, бурного темперамента.
Описание картины Питера Рубенса «Три грации»
Всему он предпочитал интересную беседу, чтение или занятия своими коллекциями. Рубенс «терпеть не мог излишеств в вине и пище, а также в игре». Заглушить боль помогает дипломатическая деятельность. Так он работал «до пяти часов вечера, затем садился на коня и отправлялся на прогулку за город или на городские укрепления или как-либо иначе старался дать отдых своему уму».
Рафаэль Санти (28 марта 1483 – 6 апреля 1520) -- итальянский художник, график и архитектор, представитель флорентийской школы. Затем он садился за мольберт, работая всегда в присутствии чтеца, читавшего ему вслух Плутарха, Тита Ливия или Сенеку. Богатство декоративной фантазии исключительная свобода и тонкость живописи присущи циклу проектов триумфальных арок, выполненному Рубенсом по случаю въезда в Антверпен нового правителя Фландрии инфанта Фердинанда (1634-1635, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург). Меня тоже заставляли кушать. Особой виртуозностью и лиричностью отличаются интимные портреты Рубенса, в том числе Портрет камеристки инфанты Изабеллы (около 1625, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург), в котором он с помощью прозрачных цветовых переходов и мягких рефлексов передает поэтическое обаяние и трепетную жизненность модели.
Мадрид. Лондон. Удивительная судьба ждала его в жизни и в творчестве. Картина Рубенса «Три Грации» – эталонное произведение автора, оно подойдет всем ценителям творчества великого живописца.
Две картины -"Три грации" – Рафаэль и Рубенс
Даже великие художники очень редко заслуживают чести называться основоположниками нового стиля в живописи. Тогда же Рубенс выполнил несколько парадных портретов в духе нидерландских традиций 16 века (Автопортрет с женой Изабеллой Брант, 1609, Старая пинакотека, Мюнхен), отличающихся интимной простотой композиции, любовной тщательностью воссоздания облика модели и нарядных одеяний, сдержанным изысканным колоритом. Дерево, масло.
Остаток дня художник проводил в кругу семьи и друзей, «пришедших отужинать с ним вместе». В возрасте 11 лет, Питер вместе со старшим братом стал посещать латинскую школу. Будучи протестантом, его отец с семьей бежал в Германию, спасаясь от террора.
gratia – "прелесть изящество, привлекательность, благодарность") – в римской мифологии (в древнегреческой – хариты) благодетельные богини, олицетворяющие радостное, доброе и вечно юное начало жизни, дочери Юпитера, нимф и богинь. 199 x 379 см. Рубенс является одним из самых значительных фигур в искусстве, начиная с 16-17 веков и по сей день. А ведь она не из впечатлительных, мы с трёх лет ужастики как сказку на ночь смотрели.
Питер Пауль Рубенс (1577 Зиген – 1640 Антверпен)Три грации (лат. Моя Машка этот шедевр не оценила, а убежала в испуге, когда я продемонстрировала картину.
С 1589 жил в Антверпене, где получил всестороннее гуманитарное образование. Картина добавит гармонии в любое помещение с современным или классическим интерьером. Разве что истинный талант.
А Питер с 14 лет начал обучаться живописи имея к этому непреодолимое желание. Рано посвятив себя живописи, учился (с 1591) у Тобиаса Верхахта, Адама ван Ноорта, Отто ван Веениуса. Нидерланды (Фландрия).
Картина Три грации Питера Пауля Рубенса
В 1630 году Рубенс женился на шестнадцатилетней Елене Фоурмен и с тех нор его живопись наполнилась лирической нежностью. Гиперреализм в изображении трех граций подчас вызывает отторжение у зрителя.
А первая, состоящая из двадцати четырех картин, ныне экспонируется в специальном зале Лувра.
Репродукция картины "Три грации"
Вторая серия осталась неосуществленной. На Картине «Три Грации» великий мастер изобразил трех танцующих служанок Венеры с роскошными формами используя тончайшие нюансы красок и игры света. За свою жизнь этот великий художник написал множество картин.
Обширная мастерская художника, в которой работали такие крупные художники, как Антонис ван Дейк, Якоб Йорданс, Франс Снейдерс, выполняла по заказам европейской аристократии многочисленные монументально-декоративные композиции, в том числе цикл картин История Марии Медичи (около 1622-1625, Лувр, Париж) для французского королевского двора, в котором Рубенс мифологические и аллегорические фигуры совместил с реальными историческими персонажами. Занимался в мастерской Отто ван Веена, придворного художника, мастера исторической живописи. Чтобы передать чувственный трепет жизни. Чтобы передать чувственный трепет жизни. Рубенс изобразил один из популярнейших мифологических сюжетов с яркостью и великолепием, типичными для стиля барокко. Постепенно отказываясь от характерного для его ранних работ локального цвета, художник достиг исключительного мастерства в передаче тончайших градаций света и цвета, воздушных рефлексов теплые и свежие тона его картин мягко перетекают один в другой, телесно-розовые, жемчужно-серые, красно-коричневые и мягкие зеленые оттенки сливаются в ликующую праздничную гамму.
На самом деле никакой магии в живописи Рубенса не присутствует. В 1627 году он едет с секретным поручением в Париж, а затем, под видом живописца, совершающего путешествие с целью изучения искусства, — в Голландию, где ведет тайные переговоры с поверенным английского министра герцога Бэкингема. Это великого чародея, раскрывшего человечеству мир красок и радости бытия. С исключительным мастерством и чувственной убедительностью воссоздавал Рубенс физический облик и особенности характера модели в парадных портретах этого периода (Марии Медичи, около 1625, Прадо, графа Т. Эренделя, 1620, Старая пинакотека, Мюнхен). С особым мастерством и виртуозностью создавал этот мастер живописи и портреты величественных особ.
Петер Пауль Рубенс и его картины (16)
Как свидетельствовали современники, одновременно Рубенс мог «непринужденно беседовать с теми, кто приходил его навестить». Одна серия должна была представлять, «в соответствии с желаниями Ее Величества», «события преславной жизни и героические деяния» самой королевы, тогда как другая — «сражения» и «триумфы» ее покойного супруга Генриха IV. Кто же не знает имя Петера Пауля Рубенса.
Дерево, масло. Рубенс -- исключение.
Питер Пауль Рубенс (1577-1640) родился во Фландрии. Все потыкал ее, мол, посмотри, какая у командующего жена, настоящая генеральша. Пронизанные ощущением могущества стихийных сил природы или, напротив, поэзии мирного бытия, отличающиеся смелой динамичной игрой светотени, свежестью и сочностью приглушенных красок, они воспринимаются как обобщенный поэтический образ фламандской природы (Возчики камней, около 1620, Пейзаж с радугой, около 1632-1635, – оба в Государственном Эрмитаже, Санкт-Петербург). Рубенс, точнее Рюбенс (Rubens) Питер Пауль, великий фламандский художник. Барочные формы дам, очень хорошо отражают этот стиль с его вычурностью и излишествами. (Рубенс был в числе его ярчайших представителей. ) Роскошный колорит и трепетные, волнообразные движения кисти передают чувственную красоту женскою тела.
Безупречное владение линией сделало Рафаэля одним из самых выдающихся художников всех времен. 5. Темой его творчества в основном были сцены на мифологические и библейские темы, но также были исторические полотна и портреты, где скрупулёзно и тщательно он передавал все тонкости лица и интерьера комнаты – кресла, люстры, посуду. Прадо.
Рубенс был красив во всем. Умер Рубенс в Антверпене 30 мая 1640 года. И все же привычная активность не покидала Рубенса до последнего дня жизни. В будущем мать видела своих сыновей продолжателями дела отца. Питер Пауль Рубенс родился в семье антверпенского адвоката.
Реализм и барокко, зрелищность, скрупулёзность и творческий размах. Борис может помнит, что после войны даже модно было быть в мясе. К концу 1610-х годов Питер Пауль Рубенс получил широкое признание и известность. По словам одного из биографов, Рубенс «необычайно любил свой труд и потому жил всегда так, чтобы работать легко, не нанося ущерба своему здоровью».
Исполненное страстного жизнелюбия, многогранное и виртуозное по мастерству творчество Рубенса оказало огромное воздействие на фламандских живописцев, на множество художников XVIII-XIX веков (Антуан Ватто, Жан Оноре Фрагонар, Эжен Делакруа, Огюст Ренуар и другие художники). Не иначе, он подмешивал в краски человеческую кровь – шептали они. С какой любовью и точностью Рубенс пишет все складки на телах граций, безусловно восторгаясь округлыми формами избегающих лишние движения женщин. Стиль барокко в живописи характеризуется динамизмом композиций, «плоскостью» и пышностью форм, аристократичностью и незаурядностью сюжетов.
В 1630-е годы начался новый период творчества художника. Он подолгу работал в приобретенном им замке Стен в Элевейте, где писал поэтически одухотворенные портреты своей второй жены, Елены Фаурмент (Шубка, около 1638-1640, Музей истории искусства, Вена) иногда в образе мифологических и библейских персонажей (Вирсавия, около 1635, Картинная галерея, Дрезден), сцены деревенских празднеств (Кермесса, около 1635-1636, Лувр, Париж) исполненные грубоватого реализма и бурной захватывающей жизнерадостности, вызывающие в памяти аналогичные композиции Питера Брейгеля Старшего.
Знаменитые рубенсовские женщины
Венцом живописи барокко является, безусловно, Питер Пауль Рубенс. Национальная галерея.